綠皮書電影觀後有感（精選22篇）
綠皮書電影觀後有感（精選22篇）
認真品味一部作品後，大家一定收穫不少吧，為此就要認真思考觀後感如何寫了。到底應如何寫觀後感呢？下面是小編整理的綠皮書電影觀後有感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
綠皮書電影觀後有感 篇1
《綠皮書》這部電影在我看來實在是一部很好的電影。我不僅看過電影，在看電影前我也聽說過《綠皮書》這本書。此書旨在幫助黑人在旅行時為他們提供各種服務的酒店和餐館。就像黑人藝術家唐·謝利給白人託尼·瓦萊隆加的那本綠皮書一樣。充滿了種族歧視，但也充滿了善意。
《綠皮書》共有兩個主角，一個是黑人藝術家唐·謝利，一個是白人託尼·瓦萊隆加。影片的一開始透過種種鋪墊，巧妙的告訴觀影者們白人託尼·瓦萊隆加是一位不折不扣的種族歧視者。然後開始將影片引入正題，使唐·謝利與託尼·瓦萊隆加相遇開始謝利醫生的南下演奏之旅。
白人託尼·瓦萊隆加是一個愛抽菸的義大利裔美國人。他有能力，愛扯淡，自詡為“忽悠大師”，總能耍得別人一愣一愣的。而且託尼是一個負責的人，比如說在小酒吧時，幾個白人小混混正欺辱著他的黑人僱主謝利，他奮不顧身的把謝利救出。雖然他的工作是確保唐能準時到達各個地方和保護他不會遭受到各種麻煩的困擾。但有幾個司機會為一個黑人僱主去招惹數個小混混呢？
黑人藝術家唐·謝利是一位想要改變種族歧視的世界級鋼琴藝術家，他為此前往南部，承受白人主人家的羞辱。謝利醫生具有良好的修養、高雅的禮儀與強大的自尊。這一切，及他想要改變種族歧視的決心使他在面對任何人的時候都能堅持己見，不屈不撓。
這部電影一共有四種人：謝利、託尼、上流白人、普通黑人。謝利雖為黑人，但儒雅隨和，談吐文明。有一顆高貴的內心，是很純潔的。託尼是一位硬漢，言出必踐，很負責。也有高貴的內心。而那些自命不凡的白人貴族，所作所為令人作嘔，對謝利嘴上很尊敬，背地裡卻議論他。即使他們的禮儀再優雅，也擋不住那陰暗的內心。普通的黑人是粗野的，甚至有些粗鄙。但他們恰恰是單純的，一個勁在酒館裡快活。
一個人的膚色並不能決定他的品行，真正決定他的是他那高貴的靈魂。
綠皮書電影觀後有感 篇2
路始於兩個人。
一個住在布朗克斯的一個街區，為了家人的生計奔波，煙不離手，油嘴滑舌，是一個活得像黑人一樣的白人。
一個住在卡耐基音樂廳樓上，為上流社會的人士演奏，知書達理，舉止優雅，是一個活得像白人一樣的黑人。
這一路，像一場修行。
對於唐，在種族歧視並不嚴重的紐約，他擁有他人夢寐以求的生活。但他仍毅然前往南部，希望以一己之力去除成見。
每場演奏結束後，臺下欣賞的白人便會熱情地為他鼓掌，他滿面笑容，優雅地起身致謝。但同時他也面對了：侍者彎腰恭敬地為他服務，但也恭敬地禁止了他走向“白人廁所”；在旅社他西裝革履，坐在一旁品酒，黑人發出邀請，遭到拒絕後便嘲諷他“還不是怕把一身好衣服弄髒了”；在西服店他被禁止試穿；在酒吧他被歧視毆打……在臺上，他光鮮亮麗，下了臺，他什麼都不是。他找不到合適的歸宿，白人從心底還是瞧不起他，黑人因差距也譏諷他。“我不像個黑人，也不像個白人，那你告訴我，我是什麼？”歷盡痛苦後，他站上了酒吧的小舞臺，敲響了那架不知品牌的鋼琴。沒有高雅的環境，沒有安靜的氛圍，但唐卻笑得很開心。
託尼，儘管生活窘迫，卻仍保有白人種族歧視者的傲慢。他拒絕接觸黑人使用的東西，會偷偷把來家裡幹活的黑人用過的杯子扔進垃圾桶。但迫於養家餬口的壓力，他不得不為黑人唐做事。“他高高在上地坐著，把自己打扮得像一個阿拉伯酋長。”他向妻子這樣形容唐。一路相處，一路磨合。託尼在唐的“逼迫”下改變自己。保持語言文明，學會合理處事。“你永遠不會以暴力取勝，只有保持尊嚴才能戰勝一切。”在控制脾氣的同時，託尼也要收起自己的偏見。他在信中向妻子表達了他對唐高超音樂技巧的讚美，在唐遇難時總出手相助。在聖誕餐桌上，面對親戚對唐“黑鬼”的稱呼，託尼卻阻止了他“別那麼叫他”。
“嗨，託尼。”
“嗨，唐，聖誕快樂。”
路終於一個擁抱。
綠皮書電影觀後有感 篇3
電影的背景設定在1962年，次年馬丁·路德·金做出了那個著名的演講“I have a dream”。不太瞭解美國曆史的觀眾，也能瞭解到當時黑人被白人隔離、歧視的情況。作為黑人，要依靠旅遊指南《綠皮書》，才能在旅程中準確地找到接納黑人的餐館和旅店。
電影的主角，一個是著名黑人鋼琴家唐·雪利，他需要往南部巡演，而越到南部人們對黑人的歧視就越嚴重，為了保證演出的順利進行，他需要一個活泛的人做他的司機;另一個主角是白人混混託尼·利普，失業在家的他需要一份工作養家餬口，於是他來應聘這個司機的職位。在一番糾結後，託尼·利普接受了這個工作，於是這段向南巡演的“冒險”開始了。
唐·雪利有兩個身份，一個是被當時白種人不恥的黑人身份，一個是被當時上流階層引以為貴賓的藝術家鋼琴家身份。這兩個身份，使得他的遭遇是分裂開來的，一方面他能在演出臺上獲得熱烈的掌聲與恭維，另一方面在臺下，他又是被歧視、被隔離、被侮辱，甚至是被毆打的物件。黑人身份，使得他被白人隔離，這也使得他對黑人身份下意識地排斥，拒絕聽黑人音樂，拒絕吃黑人喜歡的食物炸雞，拒絕玩黑人喜歡玩的遊戲，這導致了黑人群體也把他當成異類。這使得唐·雪利非常孤獨，既不屬於白人，也不屬於黑人，同時造成他對自我認知的偏離。
而託尼·利普就比唐·雪利簡單多了。他是義大利人，是一個白人混混，身上有不少毛病——聒噪、行為粗鄙、貪小便宜、同時受環境影響與生俱來地歧視黑人。但他同時也是一個溫和的丈夫慈愛的父親，並且他總有一種能力能夠很好地解決問題。
兩人剛上路的時候，其實是互相都有些瞧不上對方的。託尼·利普瞧不上黑人，甚至他的親戚認為他一定幹不了一個星期就會跑路的;而唐·雪利也隱隱不喜託尼·利普的市儈和無賴的樣子。
在觀看了唐·雪利的第一場演出後，託尼·利普就折服於唐·雪利的才華下的，他讚賞唐·雪利對於音樂的天賦;而唐·雪利在託尼·利普的嘮嗑中慢慢打開了自己的心房，讓他看到自己的孤獨、疑惑與憤懣。
在南下一路上遇到的各種意外事件，使得兩人交心，兩人都因為彼此成為了更好的人。
電影的高潮，在最後一站如約而至的到達了。在最後一站中，唐·雪利被禁止去演出地的餐廳吃飯，被羞辱的唐·雪利決定不進行演出。餐廳的管理員想要賄賂託尼·利普說服唐·雪利，被託尼·利普一拳頂到了牆上。這裡體現出託尼·利普成長的完成，如果是從前那個貪財市儈的託尼·利普一定會收下賄賂後勸服唐·雪利，就算沒有賄賂，他也應該會攔住唐·雪利的，畢竟若是沒有完成所有演出，他是收不到尾款的。
然後倆人去了提供黑人用餐的橘鳥餐廳，在這裡，唐·雪利完成了他的演出，體現了他成長的完成。他不再排斥黑人的食物，不再特立獨行地下意識與自己的同胞隔離，不再在意鋼琴是不是施坦威，完成了自己對黑人身份的認可。
電影看到結尾，放了幾張老照片，說這段故事源於真實事件，倆人在之後的歲月依然維持著友誼，直到2013年倆人雙雙離世。看完電影的時候，就在想這份友誼是多麼得珍貴與不易啊，兩人身份對立，階級對立，卻能相識相知，並將這份友誼維持到死去。
不過後來看背景資料的時候，才發現事實並非如此，倆人就是普通的僱傭關係，甚至唐·雪利還開除了託尼·利普，倆人之後也沒有什麼聯絡。唐·雪利的親屬對這部電影表示了不滿，說這部電影的構思主要取決於託尼·利普的敘述，而沒有怎麼參考唐·雪利的角度，甚至醜化了他。
看來故事終究是故事，現實還是太真實了一點
綠皮書電影觀後有感 篇4
今天算是正是補上了這個奧斯卡大獎電影的一課。
看的理由也是因為獲得了那麼多大獎，想想這麼優秀的片子一定有很多值得深思的地方，不然劇情片確實很難像動作片一樣那麼吸引人。
整個看完之後，發現原來託尼其實是白人社會底層階級，而唐明顯是黑人的上流社會，但這也剛好和大眾相反，這樣的處境讓唐既和自己的同胞無法相處，又和白人上流社會格格不入。很是尷尬。
託尼剛好彌補了這一點，他了解白人原本的階層背景，甚至他本人一開始也是討厭黑人的，就因為開篇兩個黑人工人來家裡維修，喝了點水，他就把他們使用過的杯子扔掉了。這種厭惡顯而易見。但為了求生又不得不和人比賽吃26個熱狗。最終還要去應聘黑人音樂家的司機。
片中幾個片段讓我尤其印象深刻，唐是極度自律的，吃炸雞那段算是為兩個人找到了共同語言，但託尼把杯子扔出窗外，又顯示出兩個人修養素質的高下。託尼偷了加油站的一顆石頭為了送給妻子，唐堅決要求他放回去。兩個人在為人處世上有極大的不同，因為生活的階層不一樣，矛盾重重，但正像一開始堂所說的那樣，託尼能把問題解決得很好，不管什麼樣的問題，可軟可硬，可甜可鹹。他們兩個直接一直比較尖銳的溝通也確實解決了很多問題。
中間唐因為膚色問題多次遇到麻煩，託尼都一一化解。兩個人已經漸漸達成了非常高的默契。
整部電影所講述的年代感，是非常能夠反映當時的社會現實的，故事的層次連線，將劇情一步一步推進，感情昇華，最終也得到觀者的認同。
這是一部非常積極向上的片子，很多社會的黑暗角落，被主角光環照耀得無所遁形。
值得一看。
綠皮書電影觀後有感 篇5
電影《綠皮書》是一個洗滌心靈的傑作，看完了這個電影，《綠皮書》頓時空降我最近兩年看過的最好的電影前三名。
在紐約的破舊街邊，住著託尼瓦倫拉那一大家子人，三代人都住在一百多平米的小房子裡，他很歧視黑人。在紐約的一個三層豪華別墅裡，住著一個黑人，他是世界著名的鋼琴家，三層的別墅只有他一個人。他叫唐那多·謝利，他既是音樂家，又是一名博士，因膚色關係，他的助理都不想搭理他，謝利兩個月內在不同地方有十場鋼琴演奏巡迴演出，他僱了託尼給他當司機。
這一路，謝利因為膚色問題被歧視，欺負，毆打，託尼一次次救了他，安慰他。使得託尼對黑人的看法改變了，變得理解起來，體量起來……因為膚色的問題，謝利博士不能試西裝，不能在大禮堂就餐，不能去正經洗手間解決……他需要尊嚴，他對託尼說：“我有一個夢想，讓我們黑人與白人平起平坐，膚色真的很重要嗎?非常重要嗎?我為他們彈鋼琴，因為他們覺得這個很高貴，高雅，到了臺下又成了一個討人厭的大老黑，這就是你們白人的素養和教育嗎?是，我是住在一個溫暖的城堡裡。但你知道嗎?!我是一個人!!膚色影響人品教育嗎?沒人願意給我當助理，我只相信你託尼，
我不知道我的同胞喜歡什麼，怎麼想的，我無法融入進去，是我不夠黑、不夠白，不夠男人，我的天吶?託尼，我到底是誰啊?”
是啊，膚色很重要嗎?九幾年的時候，馬丁·路德·金演講了一篇《I have a dream》。他本人是個黑人，他為黑人發聲。他說當今社會膚色問題會影響我們這些有色人的後半生乃至一輩子。我們只配跪著、揹著奴隸條約嗎?
不就是皮膚黑嗎，那NBA裡頭那麼多有色人在打籃球，他們打的不是一樣出色嗎?黑人發表演講，他們不是也演講的一樣出色嗎?在我看來，膚色並不是問題。也不會影響一個人的人品，人生乃至教育問題。
綠皮書電影觀後有感 篇6
《綠皮書》是由彼得·法拉利執導，維果·莫特森、馬赫沙拉·阿里主演的劇情片。
講述了意裔美國人保鏢託尼，他被聘用為世界上優秀的爵士鋼琴家唐開車。鋼琴家將從紐約開始舉辦巡迴演奏，倆人之間一段跨越種族、階級的友誼的故事。
影片於2018年9月11日在多倫多國際電影節首映；2019年3月1日在中國內地上映。影片於2019年1月榮獲第91屆奧斯卡金像獎最佳男配角、最佳影片、最佳男主角、最佳原創劇本、最佳剪輯多項提名。1月，馬赫沙拉阿里憑第25屆美國演員工會獎電影最佳男配角、第72屆英國電影學院獎最佳男配角、2019英國自由電影獎最佳男配角獎。2月25日，演員馬赫沙拉阿里憑獲得第91屆奧斯卡金像獎最佳男配角，電影獲第91屆奧斯卡金像獎最佳影片獎、最佳原創劇本獎。
這個電影很獨特，很動人心絃。
首先，感受到自己身為中國人的幸運！
中國有56個民族，是個大家庭，但是，沒有種族歧視，大家和睦相處，在法律面前人人平等，在自己的國土上，哪裡都如自己的家園。這是多麼幸運啊！唐雖然是世界上優秀的鋼琴家，雖然是嘉賓，但是，不能與主人一起進餐，不能與主人共用廁所，即使是在賓館這樣的公共場所。這在泱泱華夏，真是顯得不可思議！
一個硬幣有兩面。幸運的另一面是什麼？是責任。所以，我們要自律精進，立身行道，讓全世界共享的寶貴財富——中華優秀傳統文化得到更好地繼承與弘揚，支援更多的人和諧相處，支援更多的生命活出尊嚴與色彩！
其次，感受到人生的風雨兼程。為了實現更加高遠的目標，更有價值的目標，我們難免遇到忍氣吞聲忍辱負重的時候。猶如蓮花，出淤泥而不染。唐選擇巡迴演出，雖然收入更低，更加辛苦，更多風險，但是，如果不與白人打交道，就失去生命感召生命的機會。
人生立正行遠，但是，正路不等於是筆直的，一帆風順的。
再次，感受到修行的重要性。有句話我印象深刻，是這麼說的：“一個人，不管心地多好，如果脾氣不好，都不能算是個好人。”託尼在旅途中，有幾次因為沒有管理好自己的心情動手打人，結果其中一次惹來麻煩，被關進監獄，差點錯過演出。
還有，感受到不管世界如何，外在如何，我們都可以創造頗多的可能性。託尼與唐，差點沒有談攏；經過磨合，竟然同住一個房間，甚至在聖誕夜，唐竟然走近託尼的家。
同時，感受到一個真正意義上的人，理應有所為有所不為。唐在一些事情上是一個有原則的人。比如，解手要去洗手間，還有，不能偷別人的東西，以及每次彈琴都全身心投入等。“流俗眾，仁者稀。”別人如何，我們也許無法改變，但是，自己如何，我們可以作主。“命自我作，福自我求。”
還有，感受到一個事情的結果往往受到多種因素的影響。比如，唐的天賦與才華，因為他身處種族歧視的國度，所以，他的地位與影響力，他的生命價值與幸福指數受到嚴重影響。有一次，他一個人出去，想喝兩杯，沒想到被人欺凌，僅僅是因為是黑人。幸虧託尼智慧解圍，否則，後果更糟。
最後，感受到人生意外無處不在，驚喜無處不在。我們需要珍惜緣分，活在當下，需要“只問耕耘，不問收穫”，需要“因上全力以赴，果上自在隨緣”。託尼與唐，一個是白人，一個是黑人，哪裡容易想到，從應聘司機開始，竟然會發生這麼多彼此成全的故事，竟然成了好朋友？
在此，謝謝為了這次活動精心準備與無私奉獻的所有家人們！
衷心祝願大家從中學習多多，因此過得更加美好！
綠皮書電影觀後有感 篇7
在剛剛結束的第91屆奧斯卡頒獎典禮上，《綠皮書》獲得了最佳影片、最佳原創劇本和最佳男配角的三個獎項。
今天，這部影片已在全國上映了。
誠摯地推薦給大家，真的很好看。
你不用管美國媒體的評價，你就從中國觀眾的角度看，就可以了。
在超級英雄3D電影滿天飛的當下，這樣本身就不貴的2D電影，真的是良心之作。
好電影一年看不了幾部，去影院觀看吧!跟我在我的破膝上型電腦上看的感覺完全不一樣。
關於這部電影的影評，可以用兩個詞概括：幽默有趣，感人至深。
我永遠記得大學時的系主任給我們上精讀課時，跟我們說過的一句話：反差越大越是美。尤其是喜劇。一黑一白，黑的是拿到三個博士學位的鋼琴演奏家，白的是連字都認不全的"白丁".反差如此之大，兩人三觀碰撞出來的大火星子呼呼地冒啊!一個白人受僱於一個黑人當全職司機，現如今是很正常也很平常的事，但故事的背景偏偏設在1962年，那時，種族隔離制度還沒有被廢除……各種反差是這部電影最大的亮點。本著對大家負責的原則，我不能劇透，僅僅舉兩個反差的例子。
影片中的黑人鋼琴家對自己有著很高的要求，堅決不肯降低專業水準，他只演奏古典音樂作品，什麼李斯特啊，肖邦啊，根本不關心當時流行的黑人音樂，他也不關注流行音樂圈。但照常理來說，黑人最擅長的應該是爵士樂，這就是一種反差。所以，影片最後在那個黑人專屬的小酒館裡，黑人鋼琴家雖然打破自己的原則演奏了爵士樂，但他卻特別開心。他對於自我身份的糾結得到了暫時的釋懷。爵士樂最大的特點是：即興創作。大家看的時候可以注意一個細節，酒館裡的表演者們先演奏了一個調，然後黑人鋼琴家開始跟上，這就是知音，你起個頭，給個調，我就可以跟你合奏了。
我最喜歡的一場戲是吃肯德基炸雞的那場戲，爆笑。時光倒退到上世紀90年代，要是中國的老百姓能吃上一頓肯德基，得高興一個月，可以成為自己炫耀的資本，因為很貴!!!曾經一度，中國老百姓覺得肯德基也算是"高階食品"了。反差之下，在美國，肯德基不是什麼高階食品，肯德基店也被認為是黑人常去的店。《綠皮書》中的黑人鋼琴家是不吃炸雞的，黑人不吃炸雞，這本身就是一種反差。反而男主白人司機狂吃炸雞，這也是一種反差。
炸雞被提及兩次。第二次在南方莊園，主人用炸雞招待黑人鋼琴家，他臉上的表情非常不自然。
"炸雞",在影片中是有特定含義的。
男演員馬赫沙拉-阿里，憑藉這部影片剛剛獲得了第91屆奧斯卡的最佳男配角。而就在兩年前，他憑《月光男孩》獲得了第89屆奧斯卡的小金人，也是最佳男配角。厲害啊!演技真的是好!影片中的幾段鋼琴演奏場景，每一個場景，鋼琴家的情感都是不一樣的，因為他每到一個州，每到一個城市，遭遇都各不相同，這些遭遇會影響他每次演出的心情。作為一個黑人，面對各種歧視，他一貫選擇的是隱忍和接受，但從長期來講，情鬱於中，自然要發之於外，最後一次，他終於爆發了……
影片的節奏把握的非常好，語言也特別好。
好劇本，好演員。
總之，各種反差是這部電影最大的亮點。沉重的主題用喜劇的形式呈現，看著不沉重，溫暖感人。就像一場春夜喜雨，潤物細無聲。
好電影，再一次傾情推薦。
綠皮書電影觀後有感 篇8
在五十多年前的美國，種族歧視無所不在。雖然南北戰爭後美國通過了廢奴令，但人與人之間的溝壑，又豈是一紙條文能夠消除的?
就是在這麼一個環境下，《綠皮書》的故事開始了。一位生活在美國北方的富裕黑人音樂家謝利，與一位並不是那麼富有的白人“小混混”託尼，在當時，這是一個奇妙的組合。鋼琴家想要去南方巡演，想要打破這種種族歧視，打破這種偏見與不公正，並且告訴那些南方的種族歧視者：原先受歧視的黑人，也可以爬上枝頭，也可以成就光輝的人生!
於是，音樂家懷著這樣的夢，帶上了託尼，前往了充滿種族歧視的南方。
他們終於發現，事情並沒有那麼簡單。南方對黑人的歧視是根深蒂固的，所謂飯廳裡“不接待黑人”的“規矩”，又只是一種新時代的種族歧視。
謝利是憤慨的。他面對著種族歧視的白人在游泳池大打出手，還遭到了兩個白人警察的虐待，託尼聯絡了州長事態才得以平息。謝利不理解：同樣是美國，為什麼差別這麼大?所謂的“公正”“民主”“自由”為什麼到了黑人身上就變成了“壓迫”“虐待”“歧視”?
託尼盡到了自己的責任，保護好了謝利。但他不理解，明明這位音樂家已經這麼富裕，還要追求自己的權利?他告訴謝利：“你不是住在光鮮亮麗的城堡裡嗎?為什麼你還要鬧出這麼多麻煩?”
謝利的回答出乎意料。他哭著回答：“是啊，託尼。我住在這座城堡裡，但是孤身一人!”
於是我又想起了影片中的一幕：兩人的汽車拋錨了，停在了廣闊的農田旁。農田裡的黑人在辛勤地勞作。田地裡的黑人看到車上下來的黑人謝利，身著西裝，衣冠筆挺。兩個黑人的目光交集，老黑人的眼神裡透露著無奈。
同樣是黑人，為什麼你就不用受到白人的壓迫?
謝利不知道。他只知道，世界上還有許多不平等。而破除這種不平等，可能需要好幾代人，甚至幾十代人的不懈努力。
在平安夜的前夕，謝利將託尼送回了家，與家人團聚。託尼早已摒棄了些許對黑人的偏見，也懂得了許多。
謝利與託尼，或許就是那個時代消除不平等的最好佐證吧。
綠皮書電影觀後有感 篇9
《綠皮書》這部電影主要講述了一位受僱於黑人音樂家的白人司機和音樂家到美國南部巡迴演出，而遭受到種種歧視的故事，這部電影是在呼籲人們反對種族歧視。
綠皮書是黑人司機的必備手冊，裡面羅列著所有專供黑人住宿的旅館。
電影裡有許多場景都體現著強烈的種族歧視，比如說音樂家雪利博士在演奏完鋼琴曲後想上洗手間，而當地的管家卻讓他到來回需要二十分鐘的黑人旅館裡面上洗手間，白人寧願延誤演出，也不讓黑人在白人場所裡使用廁所。甚至有一次在演出前，所有客人都在餐廳用餐，而雪利博士被拒之門外!為什麼所有白人觀眾都可以在餐廳內用餐，而作為當晚主角的雪梨博士反被拒之門外?答案只有一個，就是膚色不同!
白人凌駕於有色人種之上，這是美國當時的社會現狀。即使像雪利博士這樣的黑人演奏家，在臺上用精湛的技藝，給白人們帶來美妙絕倫的藝術享受，每次演出都贏得白人們的高度讚揚，但當他走下臺後，又立刻回到了那個被白人貶低的，看不起的黑人。
白人司機剛開始對此不以為然，但當他看到雪利博士遭受種種刻意的刁難，無端的欺凌，仍堅決維護自己的尊嚴後，他的內心發生了巨大的改變，他開始痛恨那些懷有種族歧視的人，最後甚至與雪利博士成為了好朋友。
所有人都應該是公平的，人沒有貴賤之分，每一個人都有受尊重的權利。看完《綠皮書》，我更加覺得要公平地對待我們身邊的每一個人、每一件事，無論他是什麼膚色，無論他來自何方。
綠皮書電影觀後有感 篇10
在手機上觀看《綠皮書》的時候，我整個人是有被帶入到電影故事中，在電影的前部分，我沒有花太多時間去感悟，我得花精神去理解電影在講述的是一個怎樣的故事。特別說明一下，年紀大了，記憶力不是特別好，電影裡面的兩位男豬腳的名字我都記不住。我就用鋼琴家和司機去寫下面的觀後感。
當我看到鋼琴家用命令的口吻去要求司機把撿來的石頭放回原處的時候，這個情節擊中了我的內心，我感受到了一種強硬的原則，而這個原則的展現並沒有引起我的反感。就是從這個時候，鋼琴家開始把自己的性格暴露出來，電影也從這個時候開始一層一層地把鋼琴家介紹給觀眾。也是從這個時候開始，我開始暫停電影，開始停下來思考，去留意電影的某些片段和主人公在特殊情節裡面講出來的臺詞。如果我有想到什麼就用筆記錄下來的習慣，或許就可以展示給大家那些經典的，優美的臺詞。好的電影，總會有好的臺詞。
寫寫電影裡面給我留下最深印象的三個情節。
第一，是當鋼琴家教司機寫信的時候，我被觸動了。一個黑人，一個離過婚的男人，一個同性戀男子，原來心中也可以有那麼美麗的句子。反正我是寫不出這麼美的句子。愛情和音樂，也許本身就有特別多的共同點吧。
第二幕，當鋼琴家和司機吵架後，鋼琴家哭泣著，吼叫著從車子裡面跑出來，大聲地表達著自己的委屈，這一刻，司機和我一樣，從另一個角度，從鋼琴家心裡最脆弱的那個角度，認識了鋼琴家。願意把自己最脆弱的一面展現出來的人，那個人就把對方當成了朋友吧！我能感受到，在那一刻，司機和鋼琴家成為了朋友，他們之間有了友誼，有了理解。當這樣的感情和情義發生在一個黑人和一個白人之間，發生在一老闆和一個司機之間的時候，我肯定這是會讓很多人動容吧。
第三個片段就是電影結尾那一幕吧。鋼琴家不在害怕面對白人可能會投射在自己身上異樣眼光，勇敢地在聖誕節走進司機家裡。而本來就心地善良的司機的妻子，也像電影最開始的片段那樣，真誠地歡迎鋼琴家的到來，給鋼琴家一個大大的擁抱。鋼琴家對司機的妻子說:謝謝你把丈夫分享給我。這個司機其實也是一個好人啊！電影最後的這一幕完美地表現出了電影想要傳遞的東西:種族歧視存在著，但總會有越來越多的人心中不在有“種族歧視”這個詞語。
來一個爛到底的結尾。但願，“種族歧視”一詞和“觀後感”一樣成為過去的一個詞語，離人們越來越遠。
綠皮書電影觀後有感 篇11
以黑人為主角、反映種族問題的喜劇，是好萊塢喜劇電影中常見的一個型別。如果能夠拍出讓人捧腹、又兼具溫馨的效果，最後還能點題到族裔問題，便是這類電影能夠達到的最好的境界。就我個人而言，在這個型別裡，能夠給我帶來上面所說的這種優質觀感的電影，最後那一次，可能還要追溯到2016年的《隱藏人物》。
所幸，就在前不久剛結束的2018年多倫多電影節上，有部名為《綠皮書》的電影，以黑馬的姿態闖入了人們的視線中，也給我帶來了不小的驚喜，The Hollywood Reporter更是將它列為了明年奧斯卡最佳影片的種子選手。
整部電影以公路片的姿態，一氣呵成地帶觀眾完成了一次奇妙的旅程。它不但兼具了喜感和感人這雙重效果，還把故事講得飽滿紮實，把細節填充得恰到好處，人物也塑造得立體可信。可謂是一部全方位達標的作品。
這部電影改編自真人真事，整個故事從1962年的紐約開始，當時的美國正處於非裔美國人的民權運動時期。電影的主人公之一，義大利裔美國人Tony，在屢屢受挫無處工作賺錢養家的時候，得到了一個為人當司機的工作機會，而他要開車服務的物件，是一位非洲裔的黑人爵士鋼琴家Dr. Don Shirley。 這對於死板、蠻橫、還對黑人有些牴觸的Tony來說，無疑是不能接受的。但在各方的勸說之下，Tony最終還是接下了這份薪水不錯的工作。在載乘Dr. Shirley一路南下做巡迴鋼琴演奏會的途中，兩個性格迥異、背景出身完全不同的人，展開了這段全方位的“較量”。二人從最初的相互排斥，漸漸到後來相互感染、相互影響，最終，成為了好朋友。
影片《綠皮書》是一部非常典型的公路片，兩位主人公從紐約一路開車南下，途徑美國諸多南部的自制州-這無疑為故事的展開提供了得天獨厚的平臺。要知道，在60年代的美國，非洲裔黑人的民權運動正值火熱，美國南部的城市正是這場運動的腹地。地理位置越向南部，人們對於黑人越加排斥，因此黑人受到的待遇也愈加不公。
電影中的兩位主人公，就是這樣一路向南，見證著所有的這一切：Dr. Shirley從一開始可以住在高檔酒店，到肯塔基州不被允許用“白人廁所”，喬治亞州不允許試西裝，再到阿拉巴馬不允許與白人一同用餐…
看完《綠皮書》，不難讓人想到兩部影片：一部是奧斯卡得獎的經典影片《為黛西小姐開車》，另一部是2011年的法國喜劇《觸不可及》。 這兩部影片的故事，都講述了黑人為白人服務，從而建立起超越族裔和階級的深厚友誼。而今天的這部《綠皮書》，不但把人們見慣了的兩個主人公的位置調了個，還把故事放在一個特殊的時代背景下。可以說是近幾年最有新意的、反映族裔問題的電影了。
綠皮書電影觀後有感 篇12
這個寒假，我觀看了美國的一部電影，就是拿下奧斯卡最佳影片大獎的《綠皮書》，劇情使我感觸頗深。
這部電影主要講述了白人託尼因為酒吧封停失業了，無奈之下他被聘用為世界上優秀的爵士鋼琴家唐開車。鋼琴家將從紐約開始舉辦巡迴演奏，一路上倆人之間一段跨越種族、階級的友誼的故事。
因為我們生活在一個多民族、團結和諧的國家，無法理解美國舊時代種族歧視的痛苦。但影片中的很多劇情讓我們越來越深刻體會到那種歧視的無知與可怕。
託尼迫於生活，向現實低下了頭，成了鋼琴家唐謝利博士的司機，陪他踏上了南下巡演之路。
開車一直南下，從城市至農村隨地點的不斷轉移，而歧視黑人的氛圍也越來越濃重，這時綠皮書就越來越重要。與其說它是一本黑人生存指南，不如說是社會歧視黑人的一種表現。
裡面的內容讓人無奈，但又充滿著善意。上面標註著黑人可以去的旅館，可以進食的餐廳，可以購物的超市。即使如此，也依然體現了社會對黑人的歧視。
這本書儼然像部嚴肅的法律。黑人就是不能往進高檔的旅館，只配住進髒亂差的旅店。對白人而言，黑人唐謝利只是一個可以消遣娛樂的工具。從他離開琴凳那刻開始，一切的掌聲與讚美與他無關，他只不過是個“低賤的老黑”。
聽到這裡是不是覺得這是個悲慘的故事？其實不盡然，其中也充滿著溫馨與快樂。
在南下的旅途中，託尼漸漸被唐的才華所吸引，更瞭解了唐的不同，喜歡思考，追求平等。
發光的靈魂不會因為皮膚的顏色而失去光彩。在這個過程中，如果說託尼對唐來說是帶給他溫馨，那唐帶給他的則是思想的一次洗禮。
看完這部電影我不禁想起《唐人街探案一》中思諾問秦風的一句話“一張紙怎麼立起來？”折一折便立了起來，一面為陰，一面為陽。暗示著萬物皆有兩面，而人更是如此。
有的人生來位高權重，有的人生來便是白人，可外表真的這麼重要嗎？更重要的應是精神與內在。
再華麗的外表也有衰落的一天，再富有的財產也敗落的一天，只有內在與精神可以永存。
我慶幸我生長在一個生而平等的國家，沒有種族歧視，沒有階級壓迫，一切夢想都可以靠自身努力去實現！
綠皮書電影觀後有感 篇13
以前聽過一句話“每個女孩，都是自己的女王”，可即使如此，也總會有那麼多女孩在對比中感到自卑，甚至感到孤獨。沒有一個人是天生高貴，也沒有一個人是天生卑賤;沒有一個人是天生合群，也沒有一個人是天生孤獨。孤獨，其實只是自卑的一個最高的境界罷了。綠皮書裡有一個人，似乎是認定了自己是孤獨的人，一個天生應該孤獨的人“我不夠白，也不夠黑，甚至不夠男人”，將自己劃為不是黑人，也不是白人;明明是男人，卻又不配是男人。一個人，是要自卑到了一個什麼程度，才能將自己困在如此窄小的一個孤獨圈子裡生存，更何況是一個天才。
唐·雪利，一個近乎音樂天才的存在。近日也在看《傅雷家書》，本已感嘆於傅聰的令人驚歎的音樂天賦，接近誇張的領悟力，對音樂的極度敏感使傅聰可以在短於常人的時間裡完成超出常人的成就。而唐·雪利，據電影裡對他的介紹，從3歲便開始演出，14個月內到白宮表演2次，雙博士……同樣是學藝術，雖然不是一個領域，但我仍然可以感受到這個人是一個在音樂方面的天才。但是，他有一個致命的問題，至少在1962年的美國，尤其是美國南部的致命問題——他是黑人。
在談這部電影之前，一個必要的功課便是瞭解背景。在南北戰爭結束的近100年內，黑白兩色人種在美國，尤其是美國南部仍然有著不可逾越的鴻溝我是現代的黃種人，在沒有種族歧視的中國，不明白當時由膚色而引起的衝突，但大概和中國古時候的元朝時的分化無異。似乎是在這些社會，總是要有一種人天生被別人踩在腳底，而還有一些人這天生高高在上。電影裡頭有一個片段，男主人公託尼，一個白人，再向南行的路上因為車子壞了，而只好將車子停在路邊修理。而他的老闆雪利也下了車，一望無垠的田野裡盡是他的黑人同胞。他望著他們，他們也望著他。一個帶著探究，為何一名黑人可以讓白人為其服務;一個帶著心酸，明明是同類，為何命運殊途。其實那些黑人只不過代表了當時美國的絕大部分的黑人罷了，也許若不是獨特的天賦，他也許也是那些人中的一員。我莫名想起一句和這部電影無關的話：當你凝望深淵時，深淵也在凝望你。稍稍改了一下，當你凝視別人的心時，別人也在凝視你的心。
一開始看到《綠皮書》很迷茫，不知道故事，只知道這部電影似乎很好看。男主人公託尼是一名有嚴重種族歧視的白人，他原本是一家夜總會的保鏢。但是因為夜總會暫停營業而暫時試去了工作，只好去拜託朋友去找工作。經朋友的介紹，遇見了黑人音樂博士雪利，作為雪利的司機與雪利一起一路向南。在黑人備受白人歧視的美國南部，託尼和雪利更是經歷了一系列他們在北方不可能經歷的屈辱事件……
想起《唐探1》當中的經典的一場對話，“一張紙怎麼立起來?”，折了一折，再立“這樣”。一面為陰，一面為陽，暗示著萬物皆有兩面。而人，更是如此。在託尼和雪利的《綠皮書》之旅中，他們生為白人和黑人，存於底層和富裕階層，長於大家庭和孑然一身奮鬥於世，恰如陰陽、黑白，互為對立，卻最終融合。俯仰人世，皆是如此，立於人間，晦暗難明，卻在溝通、交流中最終互相理解，成為摯友。
綠皮書電影觀後有感 篇14
兩個小時的電影讓人震撼，那是一種潛移默化的震撼。
看完電影，雪利博士總是有種很沉默的存在，這不由得讓我想起來他第一次的開懷大笑是如此的坦然。在電影中，當託尼開著載著雪利博士進入肯德基。託尼買了一個全家桶，在車上直接用手拿著吃，並熱情地向雪利博士硬塞手中的炸雞。雪利博士表示他從來沒吃過炸雞，並且對直接用手抓炸雞這一行為非常抗拒，而後來還是吃了，並和託尼開懷大笑，學著託尼瀟灑地將骨頭扔在田野裡。
正如電影裡說的一樣“人之所以孤獨，是因為不敢邁出第一步”，雪利博士雖為著名鋼琴家，但因為其黑人身份，遭受了許多不公平的待遇。他獨自忍受一切的同事，在內心築起了一面高牆，豎立在自己與他人之間。但託尼的用自己的熱情與豪邁打破了他與博士之間隔閡。在影片結尾，雪利博士最終敲響了託尼家的門，勇敢地邁進了第一步，邁向白人的一步，收穫了友情。
在途中一次拋瞄中，穿著西裝革履的雪利博士倚在車邊與無數田間衣衫襤褸的同胞對視，雪利博士的眼裡又同情但更多的是瑟縮的怯懦，他在白人堆中得不到尊重，在黑人堆中又被人覺得他高人一等。同樣的膚色確是迥乎不同的人生，這讓他無所適從。在一次偶然的機會中，他鼓起勇氣在一間黑人酒吧與同胞達成了和解，他在現在的處境以及未來的命運又出來勇敢的一步。
在一途中，託尼一直幫著雪利博士從捱打的人群中解救，把醉的不省人事的博士送回旅館，保證博士的每一場音樂會不缺席、遲到，雪利博士與其吵架他也不放在心上，聽著雪利博士的演奏而醉心。在前不久託尼還將兩個被黑人喝過水的被子扔進垃圾桶，哪怕那兩個黑人剛剛把他家的水管修好。其中看出的是雪利博士的修養。他將一個亂寫信的小子變得有文筆，教他不能偷東西，不能亂堆可樂瓶。他們之間彼此拌嘴但又相互關心，他們相互包容，心靈距離逐步靠近，最終成為一個共同體。
友情、包容、勇敢一直是人類鍥而不捨的價值。《綠皮書》中的那輛車為著友情與包容，一路向南。
綠皮書電影觀後有感 篇15
《綠皮書》背景是講美國民權運動，黑人剛剛獲得勝利後，在南方地區種族歧視嚴重地區，黑人鋼琴家巡迴演出踐行法律實施的艱難。
影片主人公託尼是鋼琴家唐為巡迴演出臨時應聘的司機及保鏢。唐是黑人鋼琴演奏家。託尼有非常嚴重的種族歧視，家裡來了兩個黑人服務人員，用過的杯子都被他丟盡垃圾桶，而為了生計賺錢做起了黑人唐是司機。
影片有非常多的對比，在託尼和唐身上種族、行為習慣、待遇等都有鮮明的對比。託尼雖然是白人但就是個小混混，社會的底層，啥不講究，能吃能喝能睡，一點禮節沒有，在黑人面前感覺有高貴的血統。唐是個黑人，受過高等教育，有貴族的禮節，在白人面前忍讓，在藝術上受到白人貴族的崇拜，但在生活上一樣還是受到歧視，住黑人專用賓館，不能和白人貴族一起用餐，白人貴族也是把唐作為一個消遣的工具。
但是唐不這樣想，黑人剛剛獲得平等的權力，在北方城市尚且還有種族歧視，在南方地區就更不用說了。他在北方城市生活的很多，但是為了黑人更多的利益及推行法律的執行，毅然決定去南方種族歧視嚴重的地方去巡演，其就是所謂的我不下地獄誰下地獄。制度規定了但沒有去執行的等於零，執行也是需要刷流量的，流量多了，自然就習以為常了。
唐在巡演過程中處處小心，處處隱忍，在隨著和託尼的接觸中，慢慢釋放了自己的壓抑，結果都出事，託尼來救助。兩人在接觸過程中慢慢消除種族其實，變成朋友。
綠皮書電影觀後有感 篇16
3月2日，冒著大雨去看了奧斯卡最佳影片《綠皮書》，電影果然名不虛傳，2個小時看得很過癮。雖然我並不擅長寫影評，但是對於好電影(就像去年的《三塊廣告牌》)，看了還是想要記錄點東西。
這部電影資訊量非常大，130分鐘裡沒有一分鐘是浪費的，很多資訊都是隱藏在細節裡，簡直讓我意猶未盡，想去二刷。為了表達我的感動和理解，我列出一些關鍵詞來說這部電影。
「尊嚴」——鋼琴家雪莉博士就是一個用尊嚴捍衛自己人權的人，長年以來，雖然自己才華橫溢，博學且教養好，有錢也有地位，但是因為自己的黑人種族備受白人社會的各種侮辱和欺凌。他沒有用暴力去反抗這一切的不公平，而是用自己的品質、勇氣，用行動捍衛了自己的尊嚴，也受到了包括託尼在內的白人尊重。
「孤獨」——雪莉博士是非常孤獨的，這種孤獨不僅僅因為他受到各種白人社會對黑人的不公平和歧視;還有他本身沒有家庭，沒有朋友，只有不斷的去音樂巡演。他不是典型的黑人，他和那些底層的黑人也沒有交集和共同語言(影片中有一段他和底層勞作的黑人對視的那段特別讓人動容)。不是有人說天才都是孤獨的，雪莉博士是音樂天才，但音樂之後就是酒和孤獨，有一個不聯絡的兄弟，失敗的婚姻，性取向比較特殊……每當夜晚一個人的時候，他自己也在苦惱自己到底是誰?就像他在雨中咆哮的一段精彩臺詞——「我既不夠白也不夠黑，甚至還不夠男人，那你告訴我我是誰?」。這一段是劇情的高潮，看著特別動容。
「勇氣」——勇氣可以說是全片的主題關鍵詞，也是激勵大眾共鳴的主題詞。雪莉博士明知道當時的美國南部對黑人的種族歧視很嚴重，越往南越嚴重，可是他還是選擇要去南部巡演，去經歷去突破自己的舒適區，用自己的行動去感化去捍衛大眾的認知。勇氣在雪莉博士身上是貫穿得很透徹，包括一路上他也開始用手吃炸雞，後來他去黑人酒吧和大眾黑人一起狂歡，拒絕不讓自己在那裡吃飯就取消演出、最後還到託尼家過聖誕的結尾……託尼其實也是很有勇氣的，開始他也對黑人抱有社會的偏見，但是後來他慢慢也很尊重雪莉博士的音樂才華和人品，並且慢慢變成朋友的那種，他觀念的改變也是需要勇氣的。電影還透過博士的演奏同盟點出了電影關於「勇氣」主題的中心臺詞——「因為光有天才還不夠，改變大眾的想法需要勇氣」。
「浪漫」——電影託尼給妻子不斷寫信的片段可以說是劇中最溫情最浪漫的橋段了。託尼的教育程度，剛開始連句子都寫不清楚，只能記流水賬，還到處錯別字，連dear還寫成deer;可是他雖然很粗俗也沒有文化，但是他對妻子的情感和愛是真心的。在雪莉博士幫他寫的那些句子裡，我想不僅僅是託尼的妻子感動，任何一個人就算是觀眾聽了也會起雞皮疙瘩的。那些非常有文采的句子只有莎士比亞才能寫得出吧，你說是有浪漫呢?
「溫情」——這部電影的溫情不斷，從一開始描述託尼家的情況開始——託尼雖然生活艱難，但是一家人包括妻子和孩子還是很溫情的，為了贏取獎金還去參加大胃王比賽;即將合鋼琴家去南方遠行的時候，把預付的薪水信封交給妻子，讓她存起來的時候也很溫情;雪莉博士演出時候的光彩奪目，託尼溫柔而又欣賞的鼓掌也很溫情;博士教託尼寫情書的片段也很溫情;最終雪莉博士和託尼一家人過聖誕的HAPPYENDDING也很溫情。
anyway，這部電影真的很精彩，飽含的資訊實在是太豐富了，有值得太多可以尋味的東西。
綠皮書電影觀後有感 篇17
91屆奧斯卡最佳影片《綠皮書》——我在綠皮書外找到了自己，那最初的古典樂曲成為我邁向另一個人生的的開端。都說歧視的眼睛就像雙面鏡子，傷害他人的同時也是羞辱自我。影片根據真實的內容進行改編，所反映的是白人對於黑人的種族歧視的問題。其中有多個鏡頭透過對比黑人與白人的社會地位，讓人直觀的看到在那個時代所存在的最尖銳矛盾。
在影片中比較滑稽的是黑人的生活竟要靠一本綠皮書去指導，而一旦脫離了這本綠皮書的範疇，等待他們的就只有白人的冷眼和拒絕，更有甚者會被扣上莫須有的罪名，毫無尊嚴可言。然而白人與生俱來的優越感不是最可怕的，在那樣的環境下黑人種族內部之間彼此不理解也在加劇這種社會矛盾。生活在社會頂層的Tang。Shirley博士和社會最底層的黑人他們的世界是沒辦法融入的，就如同那個被拉長的鏡頭一樣，即使相遇卻無法走近，只是默默地看著彼此。這個本該融合的大種族，就這樣被社會生生的隔在兩個世界，無限接近卻又漸行漸遠。
白人對黑人的歧視，黑人自身種族內部的歧視成為了影片的兩條主線，有點心疼在那個背景下黑人生活的現狀。但好在隨著兩個人逐漸南下的演奏之旅，託尼和Tang。Shirley博士走近了彼此的生活，在最後的演出中Tang。Shirley找回了自己的尊嚴，為自己心中曾經追求的古典音樂演奏。而這場古典音樂的演奏也是暗示他重新做自己的一個開端吧，褪去一身傲慢他看清了真實的自我，也只有這樣才會活出自己。
伴隨著這Happy ending的結束，我們應該去思考這樣的問題。在黑人和白人矛盾尖銳的時代大背景下，既然無法改變大環境那應該怎麼做才能讓生活越來越美好呢？我想每個人的答案可能都不一樣吧，畢竟一千個人眼中有一千個哈姆雷特。那對於以上這個問題有想法的小夥伴隨時歡迎分享交流，嘿嘿。
綠皮書電影觀後有感 篇18
聽朋友推薦新上映的美國電影《綠皮書》，就拖家帶口的去影院看了一場，回來大人小孩都眾口一詞的說好看，故事情節曲折生動，演員表現自然真實，感情表達細膩溫暖，連路上的風景都秀美迷人，確實值得一看。
故事發生在上世紀60年代，彼時的美國還處在白人至上、黑人備受歧視的時代，當時專門出版了一種小冊子“綠皮書”，指明哪些旅店和餐廳可以讓黑人入住和就餐，電影名《綠皮書》就來源於此。男主一唐雪利是一位著名的黑人鋼琴家，為了到種族歧視嚴重的南方巡迴演出，要僱傭一名白人當司機兼保鏢。男主二託尼是一位來自底層社會的白人，脾氣暴躁，舉止粗魯，為了掙50美元生活費，一口氣吃掉了26個漢堡。一個是工作所需，一個被生活所迫，兩人搭檔開始了一段為期數月的南下之旅。
唐雪利很有修養，待人做事優雅有禮，希望透過音樂改變人們對黑人的不公正看法。託尼大大咧咧，不拘小節，習慣於靠拳頭解決問題，並且對黑人也存在歧視心理。兩個不同膚色、不同階層、不同性格的人同乘一輛車旅行，鬧出了許多時而讓人心酸、時而讓人捧腹的橋段。
兩人經過路邊小店，託尼去買東西，順手牽羊拿走了一塊擺在門外、供遊客自行付錢購買的精美石頭。唐非常生氣，嚴詞要求託尼返回歸還。託尼雖然理虧，卻嫌唐小題大做，一邊答應一邊悄悄地把石頭藏了起來。
兩人經過炸雞店，託尼興奮地買了很多炸雞，邊開車邊大快朵頤，還熱情地邀請唐一起享用。習慣於在餐桌前規規矩矩就餐的唐，無論如何不能接受直接用手抓著油乎乎的炸雞吃。但託尼執意相勸，一隻手握著方向盤，一隻手舉著炸雞遞到唐的面前。唐扭扭捏捏翹著手指吃起了炸雞，驚喜的發現味道還不錯。
兩人南下到達一所豪華的莊園。莊園主人熱情地接待了唐的.樂隊，賓客們也都很有禮貌地欣賞了音樂家們的精彩表演。表演結束後，唐想用洗手間，莊園主人卻拒絕他使用客用洗手間，只讓他用院子裡一個簡易棚子搭建的茅坑。為了維護尊嚴，唐寧願長途折返回賓館如廁。
巡演的最後一站是伯明翰。演出規格很高，賓館富麗堂皇。然而，作為演出主角的唐，卻被安排在一間狹小的儲藏室休息，並且因為是黑人不能進入餐廳用餐。唐忍不住想中斷演出拂袖而去。但是，完不成巡演任務，按照合同，他們將拿不到尾款，託尼也會遭受損失。唐對託尼說，“我聽你的，你讓我留下我就留下。”幾個月的朝夕相處，託尼已經被唐的高尚品格和勇氣所折服，此時的託尼，不再計較拿不拿得到錢，他帶唐憤然離去。
聖誕夜，兩人風雪兼程趕回紐約。唐遣散了管家，獨自呆在家裡，看著託尼“撿”回的石頭若有所思。託尼和家人歡聚一堂，想起孤單一人的唐，悵然若失。影片的最後，唐鼓起勇氣來到了託尼家，受到了託尼一家的熱烈歡迎，託尼的妻子悄悄地在唐的耳邊感謝他替託尼潤色代筆家書。這一刻，白人、黑人，窮人、富人，精英、草根，彼此達成了和解，同時，他們每個人也和自己達成了和解，和這個世界達成了和解。
綠皮書電影觀後有感 篇19
《綠皮書》（英語：Green Book，是一部2020年美國喜劇劇情片，由彼得法拉利執導。電影講述美國1962年，牙買加裔美國鋼琴家唐納德雪利（馬赫夏拉阿里飾）前往深南部保守地區巡迴演出，他僱用一名紐約保鑣東尼瓦勒隆加（維果莫天森飾）作為司機。東尼的兒子尼克瓦勒隆加、布萊恩海斯柯里與彼得法拉利共同撰寫劇本。
電影名稱源自《黑人駕駛綠皮書》（The Negro Motorist Green Book），通常簡稱為「綠皮書」（Green Book），是在種族隔離時期的旅行指南，記載對黑人友善的場所，幫助有色人種應對種族歧視和吉姆克勞法[3]。本片傑出的表現使它獲得第76屆金球獎最佳音樂喜劇影片、最佳男配角和最佳劇本獎，以及第91屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳男配角和最佳原創劇本獎。
劇情：
故事講述在60年代的一名黑人鋼琴演奏家唐薛利博士計畫將在美國南部展開為期兩個月的巡迴表演，於是找上了原本在夜總會擔任安管的大嘴東尼作為自己的保鑣兼司機，然而在那個黑人仍會受到嚴重歧視的時代底下這趟旅程充滿著困難更何況博士大可待在北部繼續受人景仰，但就像片中的一句臺詞說道「光有才能是不夠的，你必須還要有那個勇氣」必須試著踏出第一步才有可能去弭平這個社會存在已久的歧見
這是部看完心情非常舒坦的電影，外表看似又是一個關於種族議題探討的電影但實則卻從來不會刻意去批判任何價值觀反而更專注在兩個角色的相處及轉變上，導演彼得法拉利的作品我看的並不多甚至可以說根本沒什麼接觸，像是《哈啦瑪莉》、《阿呆與阿瓜》這型別的電影我完全提不起興趣去看而且我唯一看過的導演執導的《激愛543》還是我少數看完快吐血的電影，我還真沒看過這麼不嚴謹的電影雖然不討厭只是覺得有點鬧過頭，原本我以為這個導演只會拍這種白爛片而已但是在《幸福綠皮書》裡調性拿捏展現的高精準度確實有讓我大大的改觀。
這部片的確有牽涉到種族歧視方面的問題可是經過導演的巧手之後卻都顯得沒有那麼刻意許多，我認為這跟彼得法拉利之前作品的型別操作也有關係他把自己擅長的說故事的風格帶進這部電影裡，與其說是沖淡不如說讓《幸福綠皮書》多了幾分溫暖、真誠變成了著眼點不同的一部溫馨小品，一般來說只要看到這類「政治正確」氛圍的電影其實不免都會讓人覺得有些嚴肅可能是我最近看的多比較有感，像是《姐妹》或是《黑色黨徒》即便這些電影時不時會塞些讓人覺得好笑逗趣的幽默但每當衝突發生的時候都會讓人覺得非常壓抑，一些誇張化的橋段或是偏激的言論不斷去傷害黑人看了很不是舒服。
然而在《幸福綠皮書》裡卻沒有這樣的安排，你不會很明顯的感覺到說‘‘喔～你設計這段戲是要拍來得獎的嗎’’有些在其他電影會被故意操作成高張力的衝突這部片反而都是讓它自然的發生再流暢的去帶過每一段的情緒轉折，很遊刃有餘但是卻又不隨便的排程每一場戲。
另外《幸福綠皮書》在種族議題的呈現上也都儘量選用直球沒有太多的故弄玄虛或隱喻，不去隱藏過多的細節把所有的東西都用最淺白的方式告訴觀眾這是最讓我覺得喜歡的地方，畢竟現在大部份的電影都在比怪、比大膽、比創新我也承認自己在設計劇本時首先考慮的也是專注在用獨特性去吸引目標群眾，不管是意象塑造或是複雜議題的包裝都讓整部影片都顯得不再那麼簡單，但這部片卻示範了什麼叫用純樸的口吻來講一個簡單的故事極為有效且完美的方式，「歧視」從來都不是這部片的重點甚至把種族對立的元素抽離《幸福綠皮書》單純當作一部喜劇電影來觀賞故事品質仍然非常高。
拜維果莫天森和馬赫夏拉阿里所賜更讓整個故事活了起來，兩位演員的化學效應相當強大讓觀眾從他們一開始不對盤的互動就能感到歡樂到最後因為他們珍惜對方給予的陪伴而覺得感動，東尼一開始是個非常自傲的人還帶點瞧不起黑人族群只是因為需要錢而接了這份工作，但是當他第一次看到薛利博士在白人家裡彈奏古典樂時卻開始對他默默改觀：原來在臺上無管膚色不分黑白黑人也可以演奏出跟白人一樣好的音樂，到後來本來只在意錢的東尼甚至會為了博士的尊嚴和餐廳經理起衝突，在這個角色身上看到從不熟識到試著瞭解進而接納、尊重一個與你身份立場不同的人中間的過程。
而薛利博士對我來說更是一個感同身受的角色，他沒有我們一般印象中的黑人的形象既不吃炸雞也不聽爵士反而更像是個知識份子總是穿著西裝、表現非常紳士，然而雖然在臺上表演時所有白人都為他鼓掌但下了臺卻也當他跟其他黑人沒兩樣，被白人歧視、在自己膚色的族群裡也顯得不同都讓他覺得跟這個世界格格不入，在片中他有一句臺詞說道「我不夠白，我也不夠黑，那我到底還算什麼」當他說完這句話讓我有一度差點落淚，就在那一刻這個角色昇華到和《銀翼殺手2049》裡的K一樣的地位都是那個世代裡的寂寞靈魂，那種在夾縫中生存覺得活的好痛苦沒有覺得自己真的活在這世界邊緣人看了特別有感因為總是找不到一個屬於自己的群體但所幸博士遇到了東尼。
另外一場特別喜歡的戲是當東尼的朋友願意給他一份更輕鬆錢更多的工作時博士前去慰留他，原本我們都以為東尼準備要去答應他朋友的邀約但殊不知東尼卻要博士不用擔心他會去拒絕，這一場戲我們看到東尼的善解人意也知道他了解博士需要他而且他也把博士當作朋友願意伸出援手，很內斂的演繹但是很打動我。
這部片就是不斷見證兩人間的友情不管是摩擦還是快樂，甚至到最後一幕大家一起慶祝聖誕佳節的那兩句臺詞「謝謝你把老公借給我」「謝謝你幫他寫信給我」這兩句臺詞超暖心且幫這段友情下了完美的註腳，這部片真的很圓融在處理每一處不但恰當也很有效的引起共鳴，要推薦的話這是一部適合所有人的電影。
綠皮書電影觀後有感 篇20
這可能是最接地氣的一部奧斯卡最佳影片
頂著第91屆奧斯卡最佳影片的光環，《綠皮書》在國內搶鮮上映，縱觀奧斯卡近十年來的最佳影片，《綠皮書》都稱得上是最接地氣的一部，它沒有太高的觀影門檻，也無需太多嚴肅的解讀，對普通觀眾來說可算是非常友好了。
很少有一部喜劇電影能獲得奧斯卡最佳影片，因此當輕鬆幽默的《綠皮書》戰勝了充滿史詩質感的《羅馬》，影評人們多少還是有些意外。而《綠皮書》的輕鬆，恰恰是其獲獎的最大優勢。眾所周知，種族平權的主題，是近幾年奧斯卡青睞的物件。僅今年的八部提名作品中，就有三部直指這一主題。《黑豹》是首部黑人超級英雄電影，也因此在北美地區颳起一陣觀影和口碑狂潮，但它終歸是一部帶著幻想的娛樂片；《黑色黨徒》也是透過喜劇手法探討種族議題，但導演斯派克李在結尾突然把鏡頭對準了現實，讓觀眾直面種族主義的抬頭，發出一聲沉重的吶喊；而《綠皮書》中，既沒有對未來非洲的高科技幻想，也沒有觸目驚心的社會現實，它迴歸到了質樸、簡單的故事中去，透過一黑一白兩個主人公的南部巡演之旅，講述了一段放下偏見的故事。它不尖銳也不說教，而是讓觀眾自己去體悟，哪怕只是在笑聲中收穫了一些溫暖，就已足夠。所謂四兩撥千斤，大概就是《綠皮書》的價值。
《綠皮書》的故事雖然簡單，但劇本紮實工整、演員表演出色，為我們完美示範了好萊塢的成熟功力。它首先推翻了以往種族題材中慣常的人物設定，黑人音樂家高雅文明，白人司機粗魯沒文化，而這種顛倒又醞釀出不少新的笑果。另一方面，公路片一定要是在旅程中完成人物的成長和昇華的，《綠皮書》為此一路鋪陳了很多細節，讓主人公的轉變自然可信。比如，白人司機從一開始會偷偷扔掉黑人修理工用掉的杯子，到為深陷困境的鋼琴家大打出手，再到不計報酬地支援鋼琴家罷演，你可以說這是一個白人放下種族歧視的過程，也可以說，他是為了朋友在改變。而這樣的友誼，也慢慢讓黑人鋼琴家敞開心扉，走出孤獨，甚至開始試著吃炸雞、彈爵士，逐漸找回真實的自我，不再為外界的目光而活。
雖然維果莫騰森在《綠皮書》中爆肥40斤，出彩地演繹了一位油嘴滑舌、誇誇其談的義大利裔司機，但阿里馬赫沙拉的角色更有難度。他表面優雅傲嬌，內心卻極度自卑，儘管在舞臺上收穫無數掌聲，卻無法得到社會真正的尊重與認可。讓我印象深刻的是兩人在雨夜中吵架的戲，那是鋼琴家唯一一次的情緒爆發：如果我既不夠白，也不夠黑，甚至不夠男人，那告訴我，我是誰？隔著黑暗的雨幕，我甚至看不清阿里臉上的是淚水還是雨水，卻為他的表演深深震撼。也正是這樣的剋制，讓阿里再度捧起奧斯卡最佳男配角。
讓觀眾們念念不忘的，還有電影裡的不少金句。世界上那麼多孤獨的人，因為他們都沒有勇氣邁出第一步；光有天分是不夠的，改變人們的觀念需要很大的勇氣；我父親曾經說過，無論做什麼，都要百分之百地做，工作就工作，笑就笑，吃飯的時候要像最後一頓；暴力永遠不會取勝，保持尊嚴才會取得真正的勝利即便拋開種族歧視的主題，這些臺詞也能觸動大洋彼岸的我們，這大概就是所謂的普世價值，也是好萊塢電影能夠持續輸出的文化內涵。
事實上，《綠皮書》在美國上映後也受到了不少質疑，主要是針對故事的真實性。該片根據真實人物改編而成，編劇之一就是白人司機的兒子，但影片卻遭到了黑人鋼琴家家人的指責，認為電影對唐謝利的塑造是以白人角度的臆想，並不真實，兩人甚至只是僱傭關係沒有所謂的友誼。如今兩位原型人物都已經去世，真相很難探究，但或許正是這種不真實，才使得電影擁有了一個所有人都樂於見到的圓滿結局。說到底，《綠皮書》只是一部電影，只是編劇借真實人物講述的一個故事，相比《黑色黨徒》的鮮血淋漓，大概觀眾們更希望在影院裡感受片刻的包容與溫情。
綠皮書電影觀後有感 篇21
上世紀60年代，美國南部種族隔離政策還在大行其道的時候，一名著名非裔美國古典爵士鋼琴家唐謝利計劃到南方各州進行巡演，考慮到安全因素的他打算招募一名保鏢兼司機。而與此同時，一位義大利裔白人託尼瓦萊隆加恰好處於失業狀態，為房租捉襟見肘。於是託尼順理成章地因自己善於解決衝突的能力爭取到了這份工作，就這樣，兩個種族不同，階層不同，所受教育程度不同，喜好不同的人共乘一車，踏上了為期八週的冒險之旅。
《綠皮書》是一部根據真實事件改編的電影。綠皮書既是這部電影的名字，也是一本書的名字黑人旅行指南，在60年代，由於種族歧視的大行其道，黑人出行都要攜帶一本這樣的綠皮書，住錯了酒店，甚至進錯酒吧都會被白人圍攻。
一直以來，種族歧視都是美國和世界繞不過去的坎。黑人鋼琴家唐出身高貴，從小接受良好的教育，但其內心卻非常孤獨，倔強，荒涼，甚至試圖用一己之力對抗整個社會，他說我拒絕去不歡迎我的地方。但他還是去到了歧視最嚴重的南方州。令人印象最深刻的是在車子拋錨時，唐謝利博士看著那些在種植園辛勤耕種的黑人，與他們進行無聲的對視。儘管無言卻極盡心靈震撼，那雙帶淚的眼眶裡有憐憫，有悲憤，有唏噓，也有對時代洪流衝擊的無能為力。可見種族歧視是多麼悲哀，殘酷，而又深刻！而託尼，一個生活在美國底層的酒吧酒保，他受教育程度不高，說話有些粗俗甚至會一言不合與人動手，但他身上也有溫情脈脈的流露，他內心深處的正直與善良也正是透過與唐的接觸，才被慢慢地釋放出來，並建立了原則和責任感。
如果說唐身上有著一種孤獨的浪漫，那麼託尼身上就是一種溫情的勇氣。除去種族歧視的主題，我們也同時發現，人性就像是託尼撿到的那塊石頭，剝開外殼，裡面的種族，國籍，文化，性別都是沒有差別的，越往深挖掘，也會發現一樣的自私，貪婪，偏執。除了單純的是非黑白，電影還在講述一種更深刻的東西如何平衡堅守與改變。比如電影的開頭，唐是一個身著華袍卻迷惘地活在虛幻世界的人，而到電影最後，他成為了一個在聖誕節敲開自己朋友家門的普通人，懷著分享的心情，一同開啟一瓶閃閃發亮的香檳。
人性就像那塊石頭，被風霜雨雪磨礪，有著許多瑕疵，卻始終晶瑩剔透，閃爍著溫柔的光芒。
一場由北向南的旅行，在歡樂中給予人思考，浪漫的孤獨和溫情的勇氣終會相遇。
綠皮書電影觀後有感 篇22
僅僅擁有天賦是遠遠不夠的，改變人們的觀念還需要很大的勇氣。——題記
故事發生在20世紀60年代的美國，一位出色的鋼琴演奏家唐·雪利，聘用了一位白人保鏢託尼當司機。一路從紐約開始，一路南下舉辦巡迴演奏的故事。他們從一開始的矛盾牴觸，後來慢慢的調和，最後甚至惺惺相惜，跨越了種族、階級成為了很好的朋友。一本書，一輛車，一條路，兩個人，一個粗魯暴躁，一個溫文爾雅，一路上有歡樂，有淚水，甚為精彩。
人的偏見是一座大山，在這部電影裡體現的淋漓盡致。儘管唐·雪利是一名非常優秀、出色的鋼琴演奏家，但他在表演後，他仍是白人眼裡的老黑，任何對於黑人的規則，他仍要遵守，瞬間的掌聲似幻影，縹緲至極。而司機託尼·利普一開始也厭惡黑人，但在旅途中，他漸漸放下了偏見，敞開心扉，理解唐·雪利。這令人動容的友情，跨越了種族。儘管世界充滿了歧視，但總也有溫暖善良的人來陪伴你。
我印象最深的畫面是託尼他們因汽車拋錨停在路邊，唐·雪利下車看到了馬路對面的土地裡正在耕種的黑人。他望著他們，他們望著他，溫暖的陽光也瞬間變得甚是刺眼。他會想什麼，他們又會想什麼？為什麼白人會給黑人工作呢？這一切只因他們的出身不同。而唐·雪利也因為鋼琴家的身份，在黑人中被人認為高人一等，在白人中不被尊重，這令他孤獨，迷茫。但我還是十分佩服唐·雪利，在面對同胞的不解與來自白人的種族歧視，他不僅沒有失掉尊嚴，還影響了託尼·利普，用他的尊嚴一次次阻擋著惡意。所以你永遠不會以暴力取勝，只有保持尊嚴才能戰勝一切。所有的人向來都是平等的，沒有高低貴賤之分。這個世界也因我們的獨特色彩，變得盛大燦爛。
願世界再無歧視。