電影《歌聲的翅膀》觀後感範文

電影《歌聲的翅膀》觀後感範文

　　當觀看完一部作品後，相信大家的收穫肯定不少吧，記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀後感吧。那麼我們如何去寫觀後感呢？下面是小編為大家收集的電影《歌聲的翅膀》觀後感範文，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　電影《歌聲的翅膀》觀後感1

　　電影《歌聲的翅膀》觀後感2

　　一部好的歌舞電影需要電影、音樂、舞蹈三者高度合作。《歌聲的翅膀》是一次全新的嘗試也是一部成功的嘗試，影片處處讓人感受到歌舞是新疆人們的日常。

　　採風從新疆塔城的手風琴博物館開始，帶著江寒兒時的夢想，觀眾朋友們從北疆至南疆與江寒三人一起飽覽了大美新疆的五彩灣、賽里木湖、伊犁草原、喀什古城、塔什庫爾幹、慕士塔格峰等美景。感受到葡萄藤架下慈祥的老婦人在院落歌唱，領略駿馬奔騰的草原上新時代的瑪依拉和加爾肯的愛情歌舞；沉浸於卡拉庫勒湖邊送你一支《雪蓮花》的純潔愛情。喀什高臺民居老少婦孺不分年齡對音樂和舞蹈的酷愛感染到每一個人。鴿哨聲響起，男女老幼齊聚一堂，鼓聲響，嗩吶起，在現代電子合成樂器伴奏下歌舞輪番上演，歌舞就是人們生活的一部分。新疆歌舞的多樣性、豐富性和感染力激起觀影者的音樂細胞和舞蹈細胞。

　　新疆目前擁有全國56個民族成分的居民，影片主要展示了新疆8個民族的歌舞。隨著現代歌舞藝術的發展，新疆各民族歌舞都恰如其分地吸收了現代音樂、舞蹈元素，將傳統歌舞藝術與現代歌舞藝術巧妙融合，達到傳統歌舞藝術的現代性轉化，使其更具藝術性、審美性和娛樂性。電影在音樂的製作和歌舞的編排等方面，體現出濃濃的現代氣息，展現出新疆的新時代新氣象，展現出了一個充滿生機活力極具現代氣息又具民族風情各民族共居，共歌、共舞的美好新疆。

　　江寒的手風琴是新疆各族人民生活必備，至今仍是新疆少數民族結婚、迎親隊伍中不可或缺的重要樂器。加爾肯和迪裡揹著吉他，自從吉他被引進中國大地以來，早已成為音樂人的最愛之一。中華文化綿延優長，博大精深的原因就是具有不忘本來，吸收外來，相容幷蓄、海納百川的博大胸懷。跟隨江寒三人的採風之旅，圓夢之旅，觀眾們享受到了無與倫比的視聽覺盛宴。

　　美麗的北疆牧場，優長的冬不拉獨奏將人們帶到靜謐美好的夏季牧場，現代合成音樂強勁的舞曲《瑪依拉》將傳統哈薩克民歌《瑪依拉》進行全面升級改版，歡快的青年男女在草原上盡情群舞表達出人們對美好愛情的嚮往。喀什高臺民居中嗩吶、架子鼓、手鼓、電子合成樂器交匯而成的舞蹈音樂使影片歌舞藝術達到高潮。這裡有年輕人街舞的奔放，群眾麥西來甫的熱鬧，男女對跳的`熱烈，歌聲舞聲匯聚著成歡樂的海洋，展現出人們生活欣欣向榮的景象。整部電影包含八首歌曲、四組歌舞、兩段音樂劇，展現多達8個民族的民風民俗，傳統歌舞。更展現出各民族團結和諧，共歌共舞的美好生活。

　　該部電影在音樂舞蹈樣式為主要承載方式展現新疆各地奇美的風光和絢麗多姿的民風民俗的同時，充分運用電影語彙展現作品主題，使主題意蘊深遠，讓觀眾感受到尋夢青年精神得到昇華的必然。當江寒即將到達家鄉塔什庫爾干時，遇到一群馴鷹者。在這裡他聽到了關於“鷹重生”的故事。鷹要想重生，在40年的時候，必須經過5個月的痛苦蛻變，它們要用指甲把羽毛一根根拔掉，用自己的喙拔掉老化的指甲，當新的羽翼、指甲長出後，它們獲得了重生，還能再度過30年。該語彙正指向他們樂隊的蛻變，不經歷風雨怎麼見彩虹。樂隊在經歷採風路途的艱辛，深入人民學習後，終於要在慕士塔格冰峰上向世人高歌。而選擇慕士塔格冰峰也是具有指向深遠之意。習近平主席在文藝座談會上強調“改革開放以來，我國文藝創作迎來了新的春天，產生了大量膾炙人口的優秀作品。同時，也不能否認，在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量、有‘高原’缺‘高峰’的現象”，而登嚮慕士塔格峰正是影片在逐夢的主題之下，新疆音樂青年不甘創作高原，勇攀音樂高峰，深入人民，深入生活的現實實踐。影片結尾新創作的歌曲歌詞更能說明這一點。

　　《歌聲的翅膀》稱得上是新疆兒女為祖國獻上的一份飽含深情的禮物。總導演高黃剛坦言：“作為一個堅守在祖國邊疆的文藝工作者團隊，我們始終將展示好新疆各族兒女，美人之美，美美與共，團結一心，砥礪奮進的美好圖景作為首要任務，向世人展現當下新疆所煥發出的勃勃生機、幸福榮光、一派祥和而又溫暖的大好山河。”

　　電影《歌聲的翅膀》觀後感3

　　電影的繁榮必須“提倡多樣化”，“多樣化”不僅要包括題 材、內容、格、樣式的多樣化，而且還需要實現藝術類型的多樣化。正因為如此，我們應該重視影片《歌聲的翅膀》在電影型別創造中的意義，應該肯定這部影片在中國“歌舞電影”創作和藝術探索中取得的成績和經驗。

　　首先要肯定的一點是，這是一部原創的歌舞電影。上面提到，新中國成立以來，隨著？族歌舞藝術包括歌劇、舞劇的發展和成？，我們銀幕上也出現了一批歌舞型別的電影， 如《劉三姐》、《洪湖赤衛隊》、《江姐》、《阿詩瑪》等，這些影片在藝術上取得很大成功，在觀眾中也深受歡 迎。但是這些影片大多是根據舞臺劇改編，有的還基本屬於舞臺紀錄的性質。《歌聲的翅膀》則是一部原創的歌舞電 影，從策劃開始，就是按照對“歌舞電影”的理解和思路來編 寫故事、結構情節、構思音樂和舞蹈的組成和意義。應當看到，在我國的電影史上原創的“歌舞電影”還很少，也許我們 的“原創”作為一種型別還不夠成熟，但是“原創”對於一種電影型別的建立和成功具有特別重要的意義。

　　其次，顧名思義，“歌舞電影”要把“歌”（音樂）和“舞”

　　（舞蹈）作為電影的重要藝術表現手段，而且應當“歌”、“舞” 並重、融為一體、載歌載舞。我們以前拍攝的歌舞類電影， 儘管在藝術上各有成功之處，但是有的是以歌為主，屬於“歌劇片”，如《劉三姐》、《江姐》、《洪湖赤衛隊》等；有的則是以舞為主，屬於“舞劇片”，如《小刀會》、《寶蓮燈》、《絲路花雨》等。我們還缺乏那種將歌舞融為一體、歌舞並重的“歌舞電影”型別片。《歌聲的翅膀》充分發揮了 “歌舞之鄉”的優勢，無論是“手？琴之鄉”塔城的大歌舞場面、還是賽里木湖畔的男女聲對唱、或者伊犁大草原上的愛情歌舞，都使人感覺到劇中人物能歌善舞、載歌載舞，給觀眾以“歌舞電影”歌舞相融、歌舞一體的具有震憾性的美學體驗。再次，影片的一個特點是把新疆各？族的歌舞融為一體。據介紹，影片攝製組根據情劇需要從新疆？北部塔城一路南下，途經伊犁、烏魯木？、喀什、帕米爾，跨越五個地州，行程萬餘公里，不但讓觀眾飽覽了高山、湖泊、雪峰、草原等大美山水，而且向人們展現了哈薩克、維吾爾、塔吉克等八個？族的？採各異的？族歌舞。正如劇中人物所說： 新疆真是太大太美。哈薩克族的？上冬不拉演奏、維吾爾族的喀什高臺歌舞、塔吉克族的迎親鷹舞，和新疆的雪山、奔馬、鮮花一起，給觀眾留下深刻印象。在一部歌舞片中融合了各具特色的多個？族的歌舞藝術，當然不但有“？族團結”的思想意義，同時也具有“多樣統一”的美學意義。

　　此外，影片值得稱道的一個藝術探索是試圖把傳統的？族歌舞與時尚的現代歌舞融合在一起。在有著千年歷史的喀什老城高臺？居，影片著重展示了維吾爾族的傳統舞蹈，同時也根據新疆南部的時代特色濃墨重彩地演出了一段？春、時尚、現代的街舞。兩百多名舞蹈演員和上百名納格拉鼓手參與這場街舞表演，鼓聲震天、舞姿動人，比較切合劇中主人公的當時心情和觀眾的審美訴求。在劇中人物加爾肯回到家鄉與戀人瑪依拉一段愛情歌舞中，影片在哈薩克族舞蹈語言基礎上，也注意融入現代的、世界性的、探索性的諸多舞蹈語彙。總之，影片編導在“歌舞電影”的型別探索中，順應時代的變化和觀眾的需要，特別注意到新疆？族歌舞的現代化表達，這是應該肯定的。

　　最後，影片的成功在於努力把“歌舞”與“敘事”融合在一起。正如影片編導所說，對於歌舞電影而言，影片中音樂和舞蹈的呈現同故事構建同樣重要。要“讓歌舞參與到敘事中去，歌舞和敘事不再分庭抗禮，而是珠聯璧合。故事生髮歌舞，歌舞也講故事，二者融合前行，互相關照，最終達成協調統一。”影片編導的上述體會是頗有道理的，“歌舞電影”的基本特點和要求就是把要歌、舞作為電影的重要手段，歌、舞要參與敘事，與敘事融合，而不同於一般故事片那樣只是把歌、舞元素當作“插曲”和“插舞”。在這方面《歌聲的翅膀》作了大量探索和努力，創作者具體採用了三種模式（帶入 式、參與式、表演式）讓歌舞參與敘事。以“表演式”為例， 影片主人公經常運用音樂劇式的歌舞表演來推動劇情的發 展，如賽里木湖畔三男一女那段多聲部對唱、昭蘇飲？灘上

　　《你要好好生活》多重唱、還有男主人公江寒在拖拉機草垜上的獨唱，都是用歌舞在講故事。據出品方介紹，這部影片用了八首圓場歌曲、四組歌舞、兩段音樂劇直接參與故事的講述，完成了一部“歌舞電影”的構建。

　　在詫紫嫣紅的我國當代電影百花園裡，“歌舞電影”還是一種年輕的藝術類型，《歌聲的翅膀》的探索具有一定的開拓性意義。儘管影片在藝術上還稱不上完美，但是影片的藝術探索和取得的成績及經驗是可貴的、富有啟發意義的。