道士下山電影觀後感

　　道士下山(1)

　　《道士下山》剛上映時遭遇的吐槽甚至讓我想起《小時代》，當然這兩部電影本身沒啥可比性，但是電影一出就遭遇這麼大的輿論風波，委實讓小說原著顯得寂寞了許多——徐皓峰的小說哪裡能引來這麼大批判之聲?雖然電影改編了不少，但基本氣質和故事結構沒有大動，看來，電影在大眾文化中的影響力，已經讓印刷文學徹底邊緣化了。

　　《道士下山》有一個鮮明的“遊蕩”主題，擱現在的商業片語境裡，得往《泰囧》式的“公路喜劇”上掰扯;在中國傳統文化的脈絡裡，又讓人情不自禁的想起武俠小說。不過《道士下山》著力刻畫“奇情美欲”，雖以民國為背景，但不是簡單的還原觀眾心目中的民國想象，而是打造出了光怪陸離的詭異民國景象，在這一點上，拍出《道士下山》的陳凱歌與拍出《一步之遙》的姜文倒是心有靈犀(或者還可以加上拍出《大魔術師》的爾冬升)。

　　徐皓峰的小說裡一直有某種雜著道、佛和民間故事諸風格的“散仙”氣息，簡單地說，就是透過一些“詭異”的描述來折射出“玄妙”的道理進而映照現實，有點老舍《斷魂槍集》和馮驥才《俗世奇人》的意思，當然舒、馮的文學高度徐還遠沒達到，但內裡的文脈，卻一路通了下來。

　　再說回陳凱歌自己，《霸王別姬》《梅蘭芳》再到《道士下山》，怕是也能構成一組“陳氏民國三部曲”(《風月》我看成是“番外篇”)，從浪漫史詩的轟轟烈烈，到人物傳記的兢兢業業，再到《道士下山》的嬉笑怒罵，電影風格的轉圜，恁地折射出導演自身心境的'迴轉——

　　《無極》早被唾沫星子淹了八百回，連帶著《霸王別姬》的著作權也變得影影綽綽，“饅頭血案”裹挾著陳凱歌一頭撞上了網路文化的“無物之陣”，這口惡氣在《搜尋》裡透了幾分，說不好，也不敢說;至於《荊軻刺秦王》，我以為是鳳毛麟角可與“偉大”一詞沾邊的中國電影(我魂牽夢縈的《安德烈·盧布廖夫》啊)，還有《十分鐘，年老老去》中那驚鴻一瞥的《百花深處》，一長一短，都是絕佳上品，但有《無極》《霸王》杵在那，老百姓和文藝青年們動輒拿來說事，其它都被華麗麗的忽視了，這也沒辦法，盛名之下，歪曲埋汰，乃是題中應有之義。

　　再表回《道士下山》，小道士何安下能打，但吃不飽飯，自此便下了山，正是民國時分，各方人物粉墨登場。潘金蓮毒殺武大郎，嶽不群暗害令狐沖，刀馬旦生離掃地僧，基本上三大段故事，被何安下擼成了串。何安下偷雞、偷窺、偷命、偷人，有些是故意偷的，有些是故意被他偷的。前頭說“掃地僧”，也不是標準的“僧”，《道士下山》的主角是個道士，但也出現了講“葫蘆瓢”永恆真理的老和尚，道士鬱悶了，也去找和尚解悶。

　　其實這種設定在中國傳統故事中屢見不鮮，說是儒、釋、道三教合一，可一旦到了假語村言的鄉野故事裡，儒必是被邊緣化的，所以，釋(佛)道合一，便成為許多中國故事的“學理背景”——《紅樓夢》裡不也是“癩頭和尚+跛足道人”一對CP成對成雙?

　　《道士下山》亂，亂在人亂、情亂、眼亂，但故事不亂，徐皓峰的原著更邪乎，電影已經照顧了不少。何安下的許多動機舉止，可能會被常人不解，原著裡區分過“食雜之猴”與“食露之猿”，何安下下得山來，秉承著最樸素的道德觀念一通亂打，殺人越貨，李代桃僵，食色都不缺，就想學功夫。這位民國武術界的“柯南大俠”，拜誰誰暴死，瞪誰誰懷孕，但從不琢磨，反正餓了吃渴了喝悶了做，食雜，當然是猴性。後來見多了，悟出點世間的道理，這滾滾紅塵竟再不入丫的法眼，回到洞中與新拜的師傅雙修，可見是食起了“露”，從猴變成了猿。

　　“猿”在中國文化裡是個大意象，要不得練“猿擊術”呢?快銀跟閃電俠彼此抄來抄去沒啥說道，但華佗的《五禽戲》裡有猿，唐傳奇裡寫猿(孫恪還娶猿為妻)，金庸《越女劍》裡也有一隻傳授絕世劍法的老猿(張無忌的“乾坤大挪移”估計也有“猿擊術”的基礎)，可見，要了解中國文化特別是中華武學，必通猿意。

　　何安下下得山來，打打吃吃愛愛，破了處掙了錢，自己還有了穩定的產業，也算是過足了好日子，但好日子過歸過，還是要拜師學武，最後跟師傅回洞中隱居雙修。

　　老子不是穿行於社會騎青牛過函谷關，何能悟道?“王寶強”自出生起便關閉在深山古剎裡，何能悟道?於是他的開山師父要他下山。

　　下山之後，他拜的第一個師傅是社會俗務“範偉”，刻苦深入到偷看“範偉夫妻玩命做愛”、老闆娘偷情、殺死師傅的藥盒，後來他沉船弒兇——他突然醒出，是對?還是錯?於是去尋找他的“心”。但是他的“嫉惡如仇”的本性沒有變。

　　他刻苦深入到看見彭氏殺徒，出現了轉機，於是拜苦寺掃地的江湖“郭富城”為師。之後誅殺日本忍者、納粹博士、中統特務，攪入彭氏太極門掌門之爭之中，終於找到了自己的心——悟見了下山時師父之語：“不擇手段非君子，不改初衷真英雄”，同時悟見的更深，“道是世界，道亦是個人!”。

　　道士下山觀後感(2)

　　何安下在道觀裡“安”了二十年，但是今天怕是“安”不下了。影片中無奈漂泊於塵世中的他，每一聲“師父”，都表達了對“安”的執念。

　　第一“安”——崔道寧

　　崔醫生是影片裡最令人感到溫暖的人物，範偉的表演可圈可點。影片中他被何安下逼落水中不惱，反而將他帶回家，收做門下當了徒弟。他說話不緊不慢，做事有條不紊，待人接物真誠大度，就連對與他感情多年不和的弟弟，也表現出了充分的忍讓與包容。對觀眾而言，印象最深的左不過他談論起自家老婆時的那份驕傲與幸福感。

　　崔道寧的慘死是何安下下山後經歷的第一次所愛之人離世。悲痛之外更令何安下憤怒的是玉珍與崔道融的冷漠。

　　在崔道寧的頭七那日，玉珍與崔道融也在西湖上被一併帶走了。

　　如果大家足夠細心，一定能發現崔道寧與崔道融的髮型的形狀是互補的。

　　髮型與人物性格不無關係。崔家二位兄弟生性互補，將人性鏟成兩半。一半是平和與包容，另一半是尖銳與乖戾。而對於玉珍而言，她的愛情和生活也在二者身上各自殘缺。道寧與道融任何一方都無法完全令她完全地滿足。玉珍是兩者間矛盾的根源，卻又是兩者間感情的橋樑。最終，她的不猶豫與不果斷，不接受與不拒絕將三人的命運推向命運的刺刀。

　　所有人都死了，包括那天那個來醫館裡配藥酒的忠厚少年。如果說崔道寧的死如同把他白紙一樣的心揉皺，那麼雨夜裡，何安下偷看的那場打鬥則如同把這張紙揉皺後丟入糞池。徒兒趙川心步步留情，師父彭乾吾卻招招致命。趙心川的名字真是一語成讖，被他的師父一刺穿心，慘死在雨夜。雖然彭乾吾詐降，暗箭傷人令人不齒，不顧師徒情分將其手刃僅限狠辣，但是無論如何，他活了下來。

　　這件事對何安下產生了非常強烈的刺激，他後來背棄道德，願意與彭七子盜錢買酒有著直接的關係。值得注意的是，彭七子的野味由於有毒，因此讓兩個人的容貌發生了極大的扭曲。

　　那一盆有毒的野味正如那世世道的骯髒與坎坷，扭曲了人心，破壞了人性。何安下短時間內見證了生命脆弱，惡人當道，心中萌生了及時行樂，風花雪月的念頭。

　　因此他說出了要與師母亂倫的話，去偷道觀的功德香去買酒。還好，他們的鬧劇被掃地僧周西宇溫和化解。打鬥中，周西宇為何安下解了毒，也意味著救回了何安下的良知。

　　只是他走的時候，看著崔道寧的遺照，便又流了淚。

　　“師父，我不能陪你了。我要重新做道士去了。”

　　那個其貌不揚卻熱心善良的男人如果還活著的話，聽到後一定會笑咪咪地說到，

　　“去吧。”

　　“師父我會想你的。”

　　“我也想你啊。”

　　第二“安”——周西宇

　　何安下再次“打”來了一個師父。周西宇與彭乾吾師出同門，因威脅彭乾吾掌門而被追殺。為了躲避江湖恩怨，當過兵，上過山，隱過居。然而命運就像那瓢一樣，觸著即轉，上天於我們，就是那擲瓢的手。千逃萬躲，一切卻盡在上天掌控。

　　影片中周西宇與上門尋仇的彭乾吾交手，將猿擊術發揮地淋漓盡致，以飛葉與水花為武器，與只會拿石頭柱子硬撞的彭乾吾形成鮮明對比。