美國電影死亡詩社觀後感範文（通用52篇）
美國電影死亡詩社觀後感範文（通用52篇）
品味完一部作品後，相信大家一定領會了不少東西，為此就要認真思考觀後感如何寫了。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？以下是小編為大家整理的美國電影死亡詩社觀後感範文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
美國電影死亡詩社觀後感 篇1
《死亡詩社》是一部美國電影，講述的是在教師基廷的影響下，一群中學生如何反抗那些壓抑、束縛他們的教育制度和教育思想的故事。電影的結局是基廷先生被學校辭退，所有的學生都站在課桌上用基廷老師教給他們的方式向基廷老師告別，看到這一幕，我流淚了，所有的激動都化成了一句話：教育，就是為了讓學生站起來。
故事發生在美國威爾頓預備學院，這所學校在美國有著輝煌的歷史，80%的學生能考入世界名牌大學，基廷先生就是一個畢業於該校又剛剛回到該校任教的新教師。在基廷先生進班上課前，另外兩位教師已經上了兩節課，一位透過單調的、重複的、一遍遍死記硬背的方式讓學生識記“農夫”這個詞語;另一位透過佈置20道課後作業題讓學生鞏固課堂學習效果，並且恐嚇學生如果完不成作業就要受到懲罰。
這就是這所學校常規的教學方式——死記硬背的教學方式、運用懲罰和機械訓練的教學管理方式。就在這時，基廷老師來了，他沒有讓學生死記硬背，而是把學生帶到陳列著已故校友照片的大廳，讓學生透過觀看一張張發黃的照片啟發學生思考生命的短暫，他說：“照片上的他們也曾雄心勃勃，但他們都化為了灰塵，總有一天，這個房間裡的所有人也會像他們一樣，停止呼吸，手腳冰涼地死去。”在基廷老師的引導下，學生領悟到生命是短暫的，他們原本平靜的心波瀾起伏起來，他們終於明白，要想讓生命有意義，只有“抓住今天”。“抓住今天”，才能讓生命超越凡俗。於是，“抓住今天”便走入每個學生的內心深處，成為許多學生的座右銘。
課堂上，基廷先生勇敢地挑戰傳統教學方式，打破按部就班的講解方式，讓學生撕掉課本中無用的前言部分，並且鼓勵孩子們：“撕吧，你們要學會獨立思考，盡情咀嚼，咀嚼文學的滋味……”
基廷老師就是這樣，他的每次出現都能給人帶來意想不到的衝擊，意想不到的挑戰，無論是他帶領學生感受時光短暫的方式，還是讓學生撕掉課本上沒用的前言。
在另一節課上，基廷老師忽然爬上講臺桌，高高地站在講臺桌上對學生們說：“知道我為什麼站在這裡嗎?我要提醒自己，要換個方式看世界……讀詩的時候也是這樣，不要只考慮作者的想法，而要考慮自己的想法，要尋找自己的聲音，對於大部分聲音不要盲從，要跳出去，要突破……”不僅他自己這樣做了，他還鼓勵學生一個個爬上課桌，站在課桌上，換個方式去看世界。
這就是基廷老師，這就是基廷老師挑戰傳統的教育方式。他引導學生尋找自己，透視自己，坦然面對自己，引領他們用不一樣的眼光看世界，做不一樣的自己。在基廷老師的引領下，這群熱血沸騰的青年自發地重組了“死亡詩社”，在一個人跡罕至的石穴裡朗誦詩歌，讓詩歌像蜂蜜一樣從舌尖上滴下來，讓生命在這一刻盡情地釋放。
在基廷老師的引領下，孩子們變了，慢慢地變了。託德變了，這個最初膽小怕事、有著朗誦障礙的孩子終於有了表達自己看法的勇氣，他勇敢地扔掉了爸爸媽媽連續送了兩年的一模一樣的生日禮物;納克斯用“抓住今天”暗暗給自己鼓勁，大膽地向心愛的女孩克麗絲表達了愛意;查理把自己的名字改為努旺達，在校刊上發表文章主張學校招收女生入校;尼爾發現了自己的夢想是演出，克服了一切阻力參加了演出……這所有的變化，都源於基廷老師對學生的啟發，源於基廷老師對學生生命力的激發，在基廷老師的啟發下，這群學生被感染了，這群被禁錮被壓抑太久的年輕人被感染了，他們恢復了飛翔的勇氣和嚮往飛翔的激情，他們生命中的天性、夢想、勇氣、愛情冉冉升起……但，儘管孩子們發生了這麼大的變化，但基廷老師仍然受到了極大的壓力，當他按照他的教學方式組織教學時，校長說“我們有非常好的教學大綱”;當他試圖把學生培養成為獨立思想者時，同事說“把十六七歲的孩子培養成為獨立思考者，天方夜譚”;當尼爾喜歡上表演後，尼爾的父親陰沉著臉對基廷說“離我兒子遠一點”……
基廷老師很孤獨，他啟迪了學生心中的夢想，但他卻因尼爾的自殺而被迫離開了他喜歡的講臺。當他最後來到教室向學生告別的時候，讓人激動的一幕出現了：孩子們不顧正在上課的諾倫校長連連發出的“開除”的警告，一個個站在課桌上，發自內心地向基廷告別：“船長，我的船長”。
孩子們站了起來，頂著來自校長的壓力，冒著被開除的危險，他們自覺、自願、主動地站了起來，這一行動表明他們擺脫了禁錮，學會了辨別，他們知道什麼是值得尊敬的，什麼是應該拋棄的，對於校長的要求，他們不再盲從，面對校長的恐嚇，他們不再屈服，他們勇敢地“抓住今天”，在基廷老師走出教室門口的那一瞬間，孩子們用站在課桌上的方式表達了他們對基廷老師的熱愛。
基廷老師被辭退是不幸的，但基廷老師又是幸福的。因為，他種植在孩子們心田裡的舒張個性的種子在他要離開的剎那綻放了出來。
教育，就是為了讓人站起來，讓站起來的人從不同的視角看世界，解放尚且還在跪著的學生，不再犧牲他們的愛好和興趣，不再壓抑他們的個性，不再只按照規定讓他們學習學習再學習、背誦背誦再背誦、訓練訓練再訓練，讓學生站起來，讓站起來的學生在看世界的同時也審視審視自己，明白自己的需求、自己的特長，抓住今天，從今天做起，為了自己的夢想，為了自己內心的需求。
教育，就是為了讓人站起來!
美國電影死亡詩社觀後感 篇2
即使處在陰溝裡，依然有人仰望星空。王爾德的這句話應該是對《死亡詩社》最好的註解。在所有以浪漫化思想為主旨的電影中，《死亡詩社》是少有的能將理想與激情推到極致，並且沒有過於烏托邦化，依舊與社會現實相契合的電影。
它以一群師生的微觀視角去折射宏觀下人們的精神訴求，用不討巧的戲劇結構卻成功將影片主題推至高潮，完美展現了以一場浪漫主義的盛宴。
與其他以師生為主要人物形象的電影中相比，基汀老師的人物性格是較為單一的，但是編劇和導演更多的是將基汀老師塑造成類似耶穌的傳道者形象，以高尚的人格魅力和行事方式賦予人物足夠的厚度，並以帶有一定悲劇色彩的故事背景給予基汀老師這個人物足夠的說服力，保持人物形象浪漫化的過程中不與現實脫節。
當一個死水般的體制內出現一個活躍的變數時,所有的腐臭都站在了光明的對面。在所有表達對理想和自由的追求的電影中，新思想的出現總是先面臨著受舊秩序壓迫的局面。如《搏擊俱樂部》中的泰勒，《放牛班的春天》中的馬修一樣，基汀老師就是第一個對固有權威發起挑戰的變數。但是和泰勒的暴力，馬修的被動不同，基汀透過刪減代表著傳統思維的課本化解舊體制在學生心中的威信，透過詩歌創作激發學生思想的創造力，用春雨潤無聲的方式，將浪漫主義思想滲透進這個腐朽的體制，希望在下一代的身上播種出新的活力。
承載影片主旨的道具也富含了浪漫主義氣息，從基汀老師朗誦的詩歌到尼爾熱愛的戲劇，從湖畔的草地到山洞裡的燈光，電影中這一切詩意化的設定都暗示著浪漫主義就在學生們年輕的血管裡湧動著。
《死亡詩社》與耶穌受難的故事在一定程度上的契合也賦予了影片濃重的浪漫主義色彩。從卡梅倫的告密與猶大背叛相似，到基汀老師被開除與耶穌之死相吻合，再到最後基汀老師出現後學生們站上課桌向固有權威反抗與耶穌復活廣佈福音的象徵意義一致，這一意象的代入體現出濃烈的浪漫主義情懷，預示著這只是希望的開始而不是結局。
而尼爾作為殉道者的身份則推動著影片中後段的小高潮，他帶著戲劇中的草帽赤身站在漫天大雪前，用代表著上一輩權威的武器結束生命來呼喊出他對理想的追求，意味著他超脫了肉體的束縛如《飛越瘋人院》中的麥克墨菲一樣達到了精神層面的自由，用殉道的方式使影片主旨悲劇性的昇華。尼爾殉道前的最後一笑，是對他心中浪漫思想最絢爛的闡釋。
美國電影死亡詩社觀後感 篇3
這部電影是二十世紀八十年代末的電影，我看過兩遍，挺喜歡的。教師基廷深受學生歡迎，教學思想自由，教學方法靈活生動，被學生們稱為“船長”。影片中一些課堂教學的場景是非常吸引人的，能夠感受到學生的頭腦、心靈和興趣在慢慢被開啟。
教學應該是這樣的，教師從事的工作就應該是提供支點、撬動無限可能。遺憾的是，這種教學方法得不到校方和家長的認可，“船長”最終還是無奈地離開了。
學生能夠秘密地重建老師年輕時組建過的“死亡詩社”，並且以相同的方式在山洞裡吟誦詩歌、創作作品。這一行為本身就是一種崇拜和認可。學生在校方壓力下背叛老師後的愧疚，學生送別教師時的獨特方式，都表明這是一位真正走進學生內心世界的教師。
這樣的故事，不僅發生在曾經的美國，而且發生在現在的中國，發生在我們身邊。也許以更加觸目驚心的方式發生著。
不知道有什麼反映這樣問題的電影，不知道人們意識到問題的存在沒有，不知道人們的反思到了一種怎樣的深度。
看到問題，敢於說出問題的本質，事情才有解決的可能。萬馬齊喑是解決不了問題的。
有些人選擇隨波逐流、從中漁利，有些人選擇獨善其身、明哲保身，有些人單打獨鬥、成名成家，有的人沒有選擇，在不斷忍受中習以為常……教育中的人、事，就是這樣千奇百怪。期待“船長”出現，期待“尼爾”出現，希望這樣的教師和學生越來越多。走進人們的視野，衝擊人們的內心，開啟人們的變革願望，讓人們意識到：其實學習可以更加美好!
基廷年輕時組建的“死亡詩社”能夠被學生自動自覺地認可和繼承;我們呢?我們有什麼東西是值得下一代傳承下去的?
大的事，管不了，說來說去，就變成了發牢騷。自己的事情，卻是可以好好想清楚的。
我性格懦弱，不敢於反抗，更加沒有抗爭的智慧;
我眼界欠佳，自己根本不知道什麼是有價值的、值得追求的;
我過於悲觀，不太相信現狀會發生什麼改變——
這就註定我不是認命就是逃離。
誰又不是如此呢?當現狀必須改變而遲遲沒有變化時，當人人都覺得不對卻誰也不敢率先站出來、即使站出來也未必有用時，認命和逃離就得選擇其一了。
20%的人逃離，80%的人認命，更多的人成為待宰羔羊，自己被宰之後，再去戕害別人。——這就是因果迴圈的怪圈。
所以，基廷才被稱為“船長”。美國有這樣的船長，是令人羨慕的事。船長也要有產生和生長的土壤。
期待“船長”出現在我們身邊;期待有一天自己也能成為“船長”。
美國電影死亡詩社觀後感 篇4
今晚觀看電影《死亡詩社》，引發了許多我對於應該如何教育這個問題的思考。
校長先生的保守，是家長和社會利益的代表，他們從社會的最基礎的思想出發，他們的思想，在代替年青一代人的思考，他們用他們固有的經驗設來年青一代的未來，是為社會創造平庸者。
基頓先生的新穎的詩學課程，讓我很受感觸。他用很形象的行為來表達抽象的理論，比如讓學生站在桌子上，來說明換一個角度，看到的世界就會不一樣;用自己的步伐走出真實的自己，在真實的基礎上，需要走的與別人不同，因為用平庸的大眾的眼光，看到的任何的世界都是一樣的。
最重要的影響可以說是“死亡詩社”。“死亡詩社”是一個象徵，一種理想。在這裡，每個人都可以盡情發揮自己的詩情，讓情緒自由流淌。所謂“死亡”是冊許的死亡，是規整，呆板的庸常人生的死亡。這種“死亡”境地是影片的靈魂所在。影片的最終，以尼爾的自殺，基廷的被革職告終。死亡詩社消解於秩序之中。這說明基廷向傳統教育制度挑戰的行為是秩序所不允許的，甚至是不能容忍的。這部影片的最激情一筆在於結尾：基廷先生即將離開，TOD在校長面前，躍上課桌，大叫“船長，我的船長”。在恢復的平衡之後的不平衡：死亡詩社解散了，老師離開了，但是其充滿人性的自由思想已經發生作用，從最膽小到敢冒大不韙，TOD的變化充分證明了這一點。表面上，人可以回到常規生活中來，但接受過自由思想點化的心靈卻永遠閃著特別的光澤。
做你自己，換角度思維，在這些細化的內容中，我看到了真實，也看到了不論是做任何一個超越大眾思想的行為，都是會受到很多的質疑。如何在質疑中堅持自己?堅持自己的想法?是我今後值得思考的問題。
美國電影死亡詩社觀後感 篇5
《死亡詩社》這部影片，名字就給人一種悲涼的感覺，然而在看完整部影片之後，留下的卻是感動與震撼。《死亡詩社》的故事發生在上個世紀五十年代末一所名叫威爾頓預備學院的中學裡。這所升學率不錯的重點學校，擁有一百多年的歷史及良好聲譽。學院的校旨是所謂的四大支柱：傳統，榮譽，紀律，卓越。可當學生們關上房門，這四大支柱卻變成了：虛偽，恐怖，頹廢與汙穢。同時，學生們還為其起了一個非常形象的名字：地獄。影片開場的一組鏡頭就以沉鬱的畫面表現了這一“地獄”對學生的強大威懾力與禁錮力，它就像一部毫無熱度與感情色彩的機器，將每一名學生加工成面目一致的合格產品，可是這一切，卻因為一個叫基丁老師的出現而改變了。
基丁老師與其他老師相比，最不同的便是他那獨特的教學方法。他在上第一節課時就幹了一件驚世駭俗的事情，就是撕書。他讓同學們不要顧慮，不要因為那些是偉人的話而深信不疑。他崇尚自由，不依照課本循規蹈矩，還讓同學們站在講堂上，教導同學們要會換一個角度看世界。他也從不侷限於課堂的教學，而是將學生帶到戶外，讓學生們在廣闊的天地裡領會學習的真諦。他的學生中有一位叫尼爾的，愛好學習戲劇和表演，基丁知道後鼓勵他要追尋自己的夢想。不料，尼爾的父親堅決反對尼爾的想法，只想讓尼爾一心學習，考上哈佛，以後做一個醫生。然而尼爾不想走父親所安排的路，但無奈之下只得聽從父親，尼爾找基丁訴說心中的苦悶。基丁多次找他父親談話，但都以失敗告終，最終尼爾以自殺的方式向父親做出最後的反抗。而基丁也因為“教唆”學生的緣故，遭到學校的辭職。
整部影片的高潮我認為就在最後基丁離職的時刻。他之前所做的努力沒有白費，他成功的將自由的種子種在了學生們之間。在他臨走時，他的學生們都站在了講臺上，高喊著“船長，我的船長“，送別這位可愛可敬的基丁老師。
雖然基丁老師無法再帶領他們繼續追尋自己的夢想，但是我相信他的學生們一定不會辜負基丁的那一片心意，他們一定會靠自己的努力，創造屬於自己的未來。
美國電影死亡詩社觀後感 篇6
我很喜歡一部叫做《春風化雨》（也稱《死亡詩社》）的電影。每一次我看完這部電影，都有一股強烈的震顫在心中迴盪，讓我久久不能釋懷。
電影的開篇有這樣一句臺詞：“你的一生可曾因為什麼人而改變過？我沒有。但我知道美國威爾頓貴族學校裡那群學生的道路被一個老師改變了。”
電影中描繪了一名思想新銳的教師向禁錮思想的教育方式發起挑戰的經過，過程叫人心旌盪漾，結果卻令人扼腕嘆息。在單調而束縛思想的貴族學校裡，這名叫做基廷的教師，向僵化的教育模式發出了挑戰。
他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。
他不惜一切機會，教導學生們珍惜自己的青春年華，要“抓住每一天”去汲取生命的精華。他用一句拉丁文carpe diem（只爭朝夕）激勵這些學生。他激發每個學生的靈感，讓他們擺脫習慣與性格的束縛和羈絆，喚醒每個人心中創作的激情和成就的慾望。他告訴他的學生：不要盲目地跟隨他人，不要被信條所惑，只有你的內心知道你真正想成為什麼樣的人，只有你能找到自己的價值。
每次看這部電影，我都心潮澎湃。
在關心和幫助中國大學生長達10年的時間裡，我一直不遺餘力地傳播著“做最好的自己”的價值觀，我希望透過寫作、演講、網路等方式來分享和分擔這個時代年輕人的生存感受，並且儘可能地提供一些我的經驗讓他們選擇參考。我希望自己能夠像基廷老師一樣，讓中國的青年懂得如何在現實中放飛自己的理想，進而明白生命的意義。讓他們知道，“世界可以因你不同”。
從一份責任感出發，我在幫助大學生的過程中感受到了前所未有的充實和滿足，也有一種莫大的幸福感將我圍繞。這種幸福感，來源於學生們給予我的莫大信任，也來源於他們不斷成長所帶給未來中國人的希望，更來源於我深深感到我生命的價值。投入這份工作的每一天都帶給我無比的振奮，每一刻都讓我留下了深沉的回憶。
隨著時間的推移，在和中國青年交流的過程中，我感到的不只是責任、機會和潛力，我在這份工作中的收穫也讓我對人生有了更深層次的思考。我時常會問自己：“我怎麼能把我的更多知識傳授給中國青年？”我有時也會想到，雖然我很願意為大學生作人生規劃，找尋心中的聲音，但是畢竟我是個科技人，是個職業經理人。我擁有更多的是在科技領域的知識，更瞭解企業成功的秘笈。
在過去的20年裡，我有幸在喬布斯、蓋茨、施密特等世界級企業家身邊學習成長，我有幸在PC時代經歷蘋果和微軟，有幸在網際網路時代經歷谷歌，有幸看到這三家世界一流的公司的成長和成功，我有幸在美國矽谷和中國的中關村崛起時，在這兩個地方做過最有創意的工作。這些職業經驗才是我最有價值的資產，我非常希望能夠把這些資產傳授給中國青年。
我相信，中國青年需要這些資產。尤其是當我看到一些青年人渴望用自己的知識創業時，往往由於他們經驗不足而撞得頭破血流，一種指導他們的願望漸漸佔據了我的內心。
曾經，有一位身患嚴重疾病的學生決定創業，堅決要得到我的支援，他來到北京，一定要見我，說如果不見他，他就不治療。當我終於見到他，聽他闡述了自己的理念時，我感覺到他完全不懂創業，必然要走向失敗。我的感觸是：他，需要創業導師，幫助他從基礎學習，逐步步入創業的旅途。
曾經，一個千辛萬苦找到我的前微軟員工，請求我幫他的初創公司出主意，做他的創業教練，我答應了。他很有潛力，經過我的簡單指導就在天使投資大會上脫穎而出，得到了第一名和一筆創業資金。但是，儘管他的技術極具創新性，可是他並沒有想清楚使用者的需求。我苦口婆心勸他放棄，他沒有聽，最後我只能目睹他的公司走入困境。我的感觸是：他，需要創業導師，幫助他選擇專案，做有用的創新。
曾經，有一個美國名牌大學的留學生千方百計找到我尋求幫助。他是一個純真的技術天才，創立的公司也相當出色。於是，谷歌成為他的生意夥伴。但是兩年後，在一個律師的教唆之下，他找到一個法律漏洞，試著從一次生意中向谷歌收兩次錢。我的感觸是：他，需要創業導師，教導他任何基業長青的公司都要有誠信的價值觀。
我想，這三位如果有好的創業導師，都可能成為中國的下一位馬雲或丁磊，但是現在他們在網際網路江湖裡獨自打拼，最終脫穎而出的機會相當渺茫。
我想，如果他們的身邊有好的創業導師幫助，他們的成功機率或許會增加數倍。
我想，幫助更多的中國青年實現創業夢想應該是有意義、有影響力的一件事，而且是我一直以來幫助中國大學生的延續。
斗轉星移，隨著谷歌中國運營的漸漸平穩，這個辭職創業的夢想也越來越清晰。由我牽頭，創立一個青年“創新工場”的願望逐漸萌生，在這個“創新工場”裡，我希望專門帶領這些有創意的青年人，在一個有老師的環境中，讓他們受到指導，挖掘潛能，做出有創意的企業，進而對社會產生有意義的影響。
2009年8月，我終於作出了又一個“追隨我心”的決定，從固有的職業經理人的模式中脫離出來，真正實現自己“幫助他人完成夢想”的人生目標。曾經，我用“世界因我不同”激勵自己追尋夢想，今天，我用“世界因你不同”激勵他人發掘潛能。
如果我們極端幸運，也許我們能培養一個走向世界的國際品牌。如果我們非常幸運，也許“創新工場”可以創造一個新一代的領跑中國的高科技公司。但是就算我沒有那麼幸運，只要我們能創造一些有價值的公司，做出對使用者有一定意義的產品，培養一批有創業能力的青年，這些都會讓我感覺到人生的意義。
一想起新的工作，我就心旌盪漾。如同站在課桌上的基廷老師，我眼中的世界有了不同的風景。
未來，中國將成為世界第一大經濟體，而且這一天的到來比我們想象的更快。因此，中國的公司要快速學會走向國際舞臺。20年後當中國成為世界之最時，中國最成功的公司很可能就是在下一個5年裡創立的，也很可能就是在“創新工場”關注的電子商務、移動網際網路和雲計算領域中產生的。當我想到這些的時候，基廷老師的名言就會出現在我的腦海：carpe diem（只爭朝夕），要“抓住每一天”。
因此，在這關鍵的時刻，我必須抓住今天，去探索一段全新的人生旅程。
我深深地記得《春風化雨》裡的一個場景，基廷老師帶領學生們尋找生命的意義時所朗誦的梭羅的詩——《瓦爾登湖》中的那句名言：
“I went to the woods because I wished to live deliberately，to front only the essential facts of life，and see if I could not learn what it had to teach，and not，when I came to die，discover that I had not lived …”
“我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，並汲取生命中所有的精華。然後從中學習，以免讓我在生命終結時，卻發現自己從來沒有活過。”
抓住一切去探尋生命的意義，總有一天，世界將因你不同。
美國電影死亡詩社觀後感 篇7
（一）天才的導師，偉大的基丁。
基丁，就是千里馬，而世間缺少伯樂，平庸的我們反而視他為另類，視他為洪水猛獸，一群庸才自以為是，反而把責任歸咎於基丁身上，這是天大的錯誤，但這樣的錯誤可能並不是他們故意犯的，在他們平庸的腦袋中認為事實就是這樣的。他們沒錯，錯在他們太平庸，平庸到根本就分不清對錯。生活中這樣的事情可能每天都在上演，只不過平庸的我們不知道，發現不了而已。
基丁很可貴，基丁是個寶，基丁很難找，基丁很稀少，而相反地，現實中，《小孩不笨2》中的華文老師卻無處不在，多如牛毛，讓我如何是好。
我們要努力提高自己，讓自己不再平庸，所以，學習，對每個平庸的我們來說是非常需要的事情。讓我們徹底變得不平庸，很難，但我們儘量努力在教育孩子這件事情上要變得不再平庸，儘量在教育這件事情上少犯錯誤。家長少一點錯誤，孩子就少一份傷害！
讓知識充實大腦，下次遇到基丁要一把抓牢，最起碼不會愚蠢地把他趕跑。最不濟也要向他學習怎樣帶領孩子向前奔跑。
（二）親手殺子，錯不自知，遷怒他人，冤枉基丁。
片中案情略過，不想多談。只說說自己的感悟。
我從小的夢想，是當一名科學家，因為我愛好摸索，喜歡研究，長大後從事的也是技術行業，雖然我沒能如願當上科學家，但我覺得我我給自己的定位是正確的。雖然在我所從事的行業小有名望，但沒能當上真正的科學家，對我來說是遺憾的。自從有了孩子，特別是當我感覺到孩子的有些個性與愛好和我類似時，我心底沒有達成的夢想就想讓孩子來實現（可能這也是很多家長的想法吧）所以我給她的定位也是當科學家。
自從小學高年級以後，我就經常與孩子談論理想，告訴她我對她的期望，可她的想法是不想當科學家，只想當作家。此時我就會在她面前大談科學家的偉大之處，列舉一些科學家永遠活在人們心中的例子，科學的實用性等等給她聽。可她卻始終堅持自己要當作家，不想當科學家。慢慢地現在上初中了，再經過幾次家長課過後，現在我也想通了。
每個人都是個性化地存在的，孩子不是你的夢想承擔者，她有著自己的夢想。為實現自己的夢想而學習，才是有幹勁的，因為自己的夢想就是最大的動力，假如這個夢想不是她自己內心的，而是父母強加的，此時還會有動力嗎？看了這部電影過後，我感覺我歪打正著做對了。我感覺一個成功的父母，要懂得順應孩子的個性與想法進行引導，而不是把自己的願望與想法強加在他們身上，否則他們是不快樂的，甚至會走向極端。有時候想啊，孩子就是一盤盤景，我們應該順應著植物本身的生長姿態去調整，才會讓它在生長得最旺的前提下，塑造出獨特的美麗造型，我想這樣的盤栽生命力應該才是最旺盛的。如果不考慮它本身的生長姿態，只是人為地按照自己想要的樣子去修剪，結果不可能是完美的。就算是修剪成了人們想要的樣子，那種千第1篇律，人為造就的刻板造型，也會扼殺掉植物本身的自然美和原有的旺盛的生命力。
在生活中也經常遇到類似的小事情，我們家長有意無意地強迫孩子按照我們的想法去做，做了之後往往達不到我們期望的那樣，甚至做砸了。現在回頭想想，我們家長也是有責任的。我們應該在叫他們做某件事情之前，與他們商量一樣，徵求一下他們的意見，再最終決定讓不讓他們去做，最終用什麼方式去做讓他們自己去決定。
人生要有理想，能不能去實現那是另一回事，但必須要有。最後編個順口溜結束此篇小文吧。
選座山頂為目標，
一步一步去登高，
就算力量不太夠，
也能爬到半山腰。
你惹笑我半途廢，
未到頂峰不夠高，
我在山腰俯視你，
你在山下抬頭笑。
美國電影死亡詩社觀後感 篇8
這是一部關於家庭教育和學校教育的校園影片，向我們反映了教育對學生身心的影響，也表明了教育應是與時俱進的，不能一味的沿襲傳統，這樣的教學方式培養的學生是沒有主見的、沒有自己的靈魂的，年輕一代的教育與發展值得我們深思。
它講述了一個神秘、獨特、新奇而又富有魅力的老師和一群充滿希望、富有叛逆思想而又精力充沛的大學生一起學習、成長的教育故事，他們像是師生，更像是親密無間的朋友，他們有思想的碰撞，有情感的交匯，還有彼此對自由、信仰的渴望，對傳統、制度的反叛精神。
故事的主人公基廷老師是教詩歌的，一個富有愛、浪漫情懷且對教育有獨到見解的老師，一個熱衷於教育，熱衷於解救年輕一代學生的使者。他的課堂上總是充滿歡聲笑語的，同學們可以肆無忌憚的笑，或是隨意的坐在一起聽課，他站在講臺的課桌上講課，他讓每一個同學們都站起來，鼓勵學生以不同的角度看世界，不要用前人的觀點限制了自己的思想，不要只想到作者的見解，要有膽量從新的角度出發，找到自己的觀點。的確，好些時候我總是覺得自己太侷限於書本或是權威，總是刻意否定自己，也常會覺得自己是井底之蛙，只生活在自己的世界裡。他鼓勵同學們學會品嚐文字和語言，關注自我，而不是一味奔向科學、醫學、工程技術，守著學校固有的學習模式和氛圍，禁錮了自己，講究關注實實在在的自己，關注自己內心的需求。要及時行樂，珍惜當下的幸福。
基廷老師說過一句話我非常喜歡唯有在夢中，人才能得到真正的自由。的確，現實有太多我們無法預料、無法改變的事情，人都會渴望自由，不喜歡拘束，或許只有沉浸在夢中才能有機會得到滿足，而詩歌的浪漫也許可以讓自己的心靈得到歸宿。
看了這部電影，感覺內心起伏挺大，有感動、有期待、有同情、有心痛，尤其是看到尼爾為了自己自由與信仰，而放棄了自己的生命與及基廷老師將要被迫離開那一剎那，我的眼淚不自覺滑落。這是一個青年學生用他的生命在向自己的父親證明自己的對夢想的堅定與執著，似乎也是對當時的社會表明青年學生的反叛精神，我為尼爾感到惋惜、同情。他可以去追求自己的夢想、信仰，也可以違背父母的命令與安排，可是他不該以如此極端的方式來表明自己的決心，不該如此想不開以自殺來結束自己的生命，這是多麼令人心痛的事。他本可以試著與父親協商，而不是逃避，他解決問題的方式是消極的，也許是封建落後的制度殘害這一鮮活年輕的生命，也許是父母與子女間的代溝與及彼此間的不理解釀成了這悲劇，這該是家庭的悲劇也該是社會的悲劇吧！如果當時的社會能夠開放一點，人性化一點，父母與子女間多點理解，多點溝通，或許社會上就會多一點像尼爾一樣優秀的青年，少一點人間悲劇，這該有多好！
當劇情發展到高潮時，即尼爾的父親看到了尼爾的精彩表演時沒有讚賞，沒有認可，而是將他帶回家訓斥，其間他對尼爾說了一句話讓我感觸頗深你擁有我從來沒有夢想過的機會，你要上哈佛，你要當醫生，我想這不僅是他父親的心聲，更是千千萬萬的父母共同的心聲吧！每一個父母都想把最好的東西給自己的孩子，所做的一切都是為了子女好，所以總是為他們考慮，為他們安排，想讓他們接受更高等的教育，過上更好的生活。只是他們忽略了孩子的天性，忽略了他們也是有夢想、有追求的，他們不可能像玩偶一樣接受所有的安排，按部就班的接受，就像我們中國的許多父母都抱著望子成龍，望女成鳳的心願在培養孩子，為他們做各種各樣的事。我覺得現代的父母開明瞭許多，父母與子女間的代溝少了些，彼此懂得了相互理解，相互尊重，多用心溝通，用心傾聽，這樣的家庭教育才更有效。
基廷老師是非常優秀的，可敬可親的，他主張新的教學方式，而不是一味去按照傳統的模式培養學生，他鼓勵學生敢於表達自己，敢於去追求，不要一味的束縛自己，這是一種非常人性化的教育方式，重在培養學生獨立思考的思維，重個性發展，給學生進行社會教育，這才是應有的高等教育，才是素質教育吧！因而基廷老師是深受學生歡迎的，都親切的稱他為船長，因為他懂學生，正如學生也懂他一樣，在他因尼爾的事，備受家長、學校領導否定時，學生們都在不住了，捨不得這個帶給他們眾多歡樂、眾多美好東西的老師，極力挽留他。這一刻，我真的為基廷老師感到高興，感到欣慰，他成功了，他得到了同學們的認可與尊敬，他的身影深深的烙印在學生們的心裡，在他眼裡我看到了心酸的淚水，是因為不甘心還是更多的是不捨與感動，想必他此刻的內心更多的是欣慰吧！如果今後我做老師能像他一樣那麼受學生愛戴，那麼我付出再多也心甘情願。我會朝著這個目標努力的。
美國電影死亡詩社觀後感 篇9
這部電影講述的是一位老師和他的學生之間的故事。結局感人至深，落淚了。
尼爾喜歡演戲，父親卻一再要求他考哈弗學醫。從來沒有和孩子進行等位溝通，瞭解孩子內心真正的想法和喜歡的東西。以一位長輩的口吻強勢要求孩子放棄自己的愛好去做自己強加給他的事情(真想一個巴掌甩過去)。尼爾妥協了。結果尼爾開槍自殺，父親和學校卻把責任推給了尼爾的老師，一位對學生們進行著心靈的啟發的好老師。
“我們不會讓你毀滅你的生活。(臺詞)“殊不知家長的逼迫已經是對孩子的一種毀滅。“你擁有我從來沒有夢想過的機會，我不會讓你白白糟蹋。(臺詞)”不知道多少家長以此為由進行著無形的殺人行動。
我想很多老師和家長應該都沒有想過，逼迫自己的學生或孩子去做他不喜歡、不願意做的事會造成什麼樣的後果。利益至上的長遠目光我是真不知道該如何評價。可以理解他們為了讓自己的孩子謀求好的發展而迫使他們急功近利的讀書學習。
但我更想說的是，工作並不是一輩子的事，活到八十歲的人七十歲退休也還有十年時間是脫離自己的工作的。而對生活的熱情和理解才是一輩子的。
“你活著的意義是什麼?”
“賺錢，賺很多錢，賺更多的錢。”聽到這樣的回答如何不讓人難過。
物慾已經超越精神世界而稱霸了嗎?那實在是人類的悲哀。
每年都有不計其數的新聞說到某某學校某學生跳樓自殺，可是卻從來沒有人想過深層原因。學習壓力大的背後是什麼，元兇就是這些自以為是為了學生和孩子好的家長和老師。為這些孩子的人生道路上有你們的陪伴而感到同情。
無法避免的是在求學路上遇到渣渣教育工作者。幸運的是，我的父母從來沒有強迫我學這學那，我的專業也是我自己喜歡和熱愛的。這是一件值得普天同慶的大事!
作為一名深受中國應試教育影響的學子，我可以深深的體會到，教育現狀無法改變的無奈和心酸。希望中國考試製度的改革能走上一條正確的道路，而不是在歪路上摸爬滾打數十年仍然駭人聽聞。
美國電影死亡詩社觀後感 篇10
《死亡詩社》是一部激情洋溢的青春勵志片，這部高評價，高口碑，高內涵的佳作除了得到業界的追捧和讚譽外，也把熱愛詩歌的種子深深的埋在了觀影人的心中，讓更多人喜歡上了詩歌，讓更多人奔赴了詩歌行業，真正是一部充滿教育意義和啟發意義的好作品。
其實說到底，那所謂的詩歌其實就是一種美好精神的化身，那是一種深藏在世人心中燃燒不息的自由之火，這種精神會讓人的精神得到解脫，會讓人的靈魂得到解放，會讓人的生命得到重生，所以它對人有致命的吸引力。
打破傳統，衝破教條，追求自由，擺脫束縛，發掘自我，發現本我，飽含激情，充滿熱愛，這就是所謂的死亡詩社，一個永遠嚮往自由的，一個永久追求自由的，一個永恆實現自由的團體。那麼真正的《死亡詩社》到底是什麼呢，看完電影后我們就會明白那是一個優秀老師想要傳遞給學生的優秀品質，那也是一群有志青年想要突破社會教條，想要打破死板教學的頑強反抗。
莊嚴肅穆、紀律嚴明、傳統壓抑的高中生活讓學生們苦不堪言，這種壓抑沉重的學習氛圍讓學生們變得越來越死板，越來越憂鬱，越來越迷茫，可就在這時候，一個擁有自由靈魂的老師出現了，這讓身處深淵的學生們看到了光明。基延老師是一個特立獨行的教師，他一直在用獨特的教學方式激發學生的激情和熱情，他也一直不厭其煩的鼓勵學生要找尋自己的聲音，要感受自由的靈魂，他甚至讓“死亡詩社”從新在學生之間活了起來，讓學生真正的明白了自由的真諦，因此，從這一點來看，基延確實是一個合格的老師，或者說他才是一個真正的老師。
而那群活在“模仿、恐怖、頹廢、汙穢”這四大信仰下的學生呢，面對基延先生所傳遞的自由，針對基延先生所描繪的激情，他們像身處沙漠中的仙人掌一樣，一直在瘋狂的汲取著這不可多得的甘霖，一直在拼命享受著這難以獲取的激情，著實是感受到了一種前所未有的幸福和解脫。
這就是《死亡詩社》，一部充滿激情，充滿自由，充滿青春的詩篇，它值得我們吟誦，也值得我們謳歌。
美國電影死亡詩社觀後感 篇11
在社團團長的推薦下，我靜下心來，認真觀看了《死亡詩社》。看完之後，心裡有種說不出的味道。當看完結局時眼淚已從眼眶中流出來。心裡有種莫名的痛，莫名的想哭一場。為尼爾的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龍的死到底是誰的錯，是基廷老師，是他父親還是誰呢？
當我們回頭看時，我們可以看到的不僅是社會，學校的問題，還有家庭教育的問題所在。裡面講述了尼爾本來是一個熱愛演戲的孩子，由於家裡的關係，他父親只想他成為醫生和律師，所以在學校的一切活動也不能參加，明顯他的父親是專制型的父親，我們可以去責怪他的父親，但他父親只是想他的夢理在他的兒子身上可以實現，而且認為那才是對他最好的，進入這所學校也是花了他很大的犧牲才進去的，他只希望他的兒子在這所學校裡面學習，然後上大學，對於兒子的興趣，卻一無所知，每一次尼爾想告訴父親自己心裡的想法，當看到父親的冷漠的眼神，他把自己想說的話又吐下去，因為他自己知道講了也白講，他還是演繹他的孝順兒子，正如這樣，才導致後面的悲劇的發生。
從中我們可以看出家人和自己孩子的溝通顯得尤其重要，尊重孩子的愛好，瞭解孩子，並且發展孩子的愛好，讓其他們健康的成長。這方面我們要進行反思，不然下一個尼爾隨時都有可能發生在我們孩子的身上。重視家庭教育，呵護你的孩子健康成長，讓你的孩子在自己的愛好上發展。這樣他才會活得快樂，活得有意義。
另一方面，基廷老師是一位好老師，及時行樂是他的教學，他的教學讓學生有自己的思想，有自己的主見。教學方法與眾不同，同學們在他的課堂上不僅輕鬆而且學到很多的東西。讓學生彷彿重生，但在那種環境下，也許很多時候都是無奈的，因為社會是這樣，是無法解決的，也是一時無法改變的，這不是基廷先生的錯，他是一個改革者，一個創新者，只是有時有些事也是很無奈的，他也不想這樣，他只是想自己的學生能有與眾不同的想法，但卻想不到他的觀點對學生產生這麼大的影響。諷刺了當時的社會的黑暗，讓人活在一個被安排的生活中，根本就一點自由也沒有，也許尼爾的自殺讓他得到了解脫，得到了自由。
這種現象在我們當今社會上也都存在著，我們為了孩子的將來，根本就沒考慮到孩子的愛好，從小讓他們學習鋼琴，畫畫，星期天都不放過，讓他們從小就成為小大人，他們沒了童年，沒了樂趣，只會成為生活的奴隸。而他們並不開心，而家長往往以愛的名義來作為理由，其實他們是在以愛的名義來傷害著他們的孩子。尊重孩子才是對你孩子最好的方式，也是教會他們做人的道理，這比整天學習還重要。
美國電影死亡詩社觀後感 篇12
今天看的是林師兄之前跟我推薦的一部電影，記得他剛給我推薦的時候我也點開過，不過15分鐘就被枯燥的情節打敗了…但是這次我堅持看下去了，也沒有想象中的無聊，越看越起勁……
做學生的時候能遇到一個像Keating這樣的老師真的是人生的一大幸事了，可是更現實的情況是我們身邊不僅不能遇到這樣好的老師，而且還會遇到Neil爸爸那樣的家長。他們總是以為他們的所作所為所想就是為我們鋪好了一條康莊大道，好像只要我們按照他們的規劃去走就什麼困難也沒有，就能迎來光明的未來，不過那是他們眼裡的罷了。Neil喜歡演話劇，可是他的爸爸很不容易才把他送到這所學校來讀書，Neil知道他的爸爸不會同意，所以他會想要每一門都拿到A，以此告訴自己爸爸他有努力的學習，希望換來爸爸對他參演話劇的允許。可是這真的僅僅是一個希望罷了。Neil自殺前說的最後一句話是“我演的'很好，真的很好”的確，他在話劇裡的表演令除了他父親之外的每一個觀眾都歎為觀止，他真的很適合演話劇！同時，在父親的眼裡，他也扮演著孝順的兒子，孝順到不敢和爸爸講自己的想法，連爭執都不敢。
我很喜歡Keating老師也感到惋惜失去這個老師是學校的遺憾也是眾多學生的遺憾。
美國電影死亡詩社觀後感 篇13
現在無比後悔沒有把用來寫影評的小本本帶回來！
今天看的是林師兄之前跟我推薦的一部電影，記得他剛給我推薦的時候我也點開過，不過15min就被枯燥的情節打敗了…但是這次我堅持看下去了，也沒有想象中的無聊，越看越起勁……
做學生的時候能遇到一個像Keating這樣的老師真的是人生的一大幸事了，可是更現實的情況是我們身邊不僅不能遇到這樣好的老師，而且還會遇到Neil爸爸那樣的家長。他們總是以為他們的所作所為所想就是為我們鋪好了一條康莊大道，好像只要我們按照他們的規劃去走就什麼困難也沒有，就能迎來光明的未來，不過那是他們眼裡的罷了。Neil喜歡演話劇，可是他的爸爸很不容易才把他送到這所學校來讀書，Neil知道他的爸爸不會同意，所以他會想要每一門都拿到A，以此告訴自己爸爸他有努力的學習，希望換來爸爸對他參演話劇的允許…可是這真的僅僅是一個希望罷了。Neil自殺前說的最後一句話是“我演的很好，真的很好” 的確，他在話劇裡的表演令除了他父親之外的每一個觀眾都歎為觀止，他真的很適合演話劇！同時，在父親的眼裡，他也扮演著孝順的兒子，孝順到不敢和爸爸講自己的想法，連爭執都不敢…
我很喜歡Keating老師 也感到惋惜 失去這個老師是學校的遺憾也是眾多學生的遺憾
O captain, my captain ！
美國電影死亡詩社觀後感 篇14
《死亡詩社》的劇情並沒有很大的跌宕起伏，但是卻讓人感觸良多。首先是在電影開始的那一幕，學校的校長在講學校的豐功偉績，然而卻看不到新生臉上有一絲的興奮。在一位家長向校長囑咐一些自己孩子的狀況時，校長的那種冷漠、不耐煩令人唏噓。
其次，尼爾的爸爸阻撓尼爾參加自己喜歡的興趣小組，這令人很不解。學習，本應是一件令人愉悅的事情，父親卻僅憑自己的感覺認為孩子的課外活動太多而擅自幫孩子決定退出哪一個。我認為，父母應當尊重孩子的想法，或許先與孩子交流自己的想法、給孩子一些建議，再讓孩子自己權衡利弊、自己做決定會更好。每個人都有自己的想法，都有自己喜歡的事情，父母並不是完全瞭解孩子。同時我認為父母只是起到了一個引導的作用，不是把自己的想法對未來的期望強加到孩子身上，而是幫助孩子找到一條適合自己的道路。
再者，我對基廷老師的做法感到佩服。基廷老師打破傳統的教學模式，打開了學生的新視角，讓學生從不同的角度去看待問題，敢於表現自己、表達自己的觀點，去追求自己喜歡的事物。雖然這些改變對學生而言是好的，但是卻引發了不好的結果。基廷鼓勵尼爾遵循自己的內心，去表演戲劇。我本以為尼爾的父親看到自己孩子的出色演出時會改變他原有的想法，讓尼爾去追求自己喜歡的事情。但結果出乎我的意料，尼爾的父親要尼爾轉學，一定要讓尼爾當上醫生。尼爾很好告訴父母自己的感受，然而尼爾的父親並沒有想要聽的意思。尼爾在家得不到基本的尊重，沒有人在意他的感受是什麼，他想要做什麼。父親一直把認為好的東西強加給尼爾，卻不管尼爾是否想要是否需要。最終尼爾選擇了飲彈自盡。這讓我想到早些時間的一個新聞“有種冷叫媽媽覺得你冷”。有些時候，父母覺得是為孩子好，認為孩子長大後就明白了，但有的時候這種“好”會適得其反，反而會害了孩子。由此也可以看出，打破陳規去教學固然是好，但是可能也需要考慮如何才能更好地去改變，如何改變才能讓學生更願意學習的同時又可以讓家長接受。
除此之外，最令我感到莫名其妙的是、心寒的是，尼爾死後，父母並不是反思自己是否做錯了些什麼，卻把錯都歸咎與基廷老師。尼爾的父親並沒有察覺到尼爾理想破滅時內心的絕望，沒有一刻考慮過尼爾的感受。最終基廷老師被學校解僱了。
但令我感動的是，基廷老師收拾好東西走的那一刻，“死亡詩社”的成員陸陸續續地站起來喊著“Oh, caption, my caption!”。這讓我感受到了學生對於基廷老師的尊敬以及他們的自信、力量，體會到了學生們的成長，態度的轉變。
這部電影讓我更多地去考慮父母、孩子、老師之間的關係，父母要如何聽孩子說、孩子要如何表達自己的感受、老師要如何去教學生，這一直都是教育中非常重要的問題。
美國電影死亡詩社觀後感 篇15
剛才看完了電影 死亡詩社很受觸動，所以還是寫點什麼吧。
看了開頭，以為是很普通的校園青春劇，但是，整部電影在尼爾父親出現在劇院那一剎那改變了。變得無比沉重。在我看到尼爾那無助的眼神的時候，在我聽到他說nothing的時候，我就知道，他會選擇自殺。
有人說我們是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。從小學、中學到大學關心的只是一味地讀好書、作個大人看來引以為豪的孩子，考出優異的成績，以後找到一份好的工作，再以後有個幸福美滿的家，再在以後等我們有了孩子，也要這樣迴圈往復地教導培養下一代，讀好書、作好孩子等等……
不免有個問題開始終日縈繞在我思緒中：生活的意義是什麼？難道我們要想尼爾那樣，順從父母的意志？那我們自己的生活呢？我們自己的思想呢？沒錯，父母們是愛我們的，是為我們好。但是，他們知道我們需要什麼嗎？顯然不知道
看了《死亡詩社》後，我懂得了意義存在的價值。生活只是我們的一個舞臺，它本身是什麼並不重要，重要的是我們要在舞臺上選擇並出演什麼樣的角色和內容：戲劇、詩歌、悲劇、話劇、啞劇、歌劇……，什麼都可以，哪怕亂七八糟，渾渾噩噩都可以，但原則是：你自己選擇的並樂意用一生去努力追求。就像許三多說的那樣，人活著就是要做有意義的事.........
當然，這部電影還有關於人性的一些思考，比較深，我也講不好。只是說說我自己的一些感想。
說真的，要是我拿到那份檔案，我也會籤的，這是實話。我絕對不會像卡麥隆那樣背叛詩社，但是我也是普通人，不會為此而退學。我想，換了我，我也會踩在桌子上，大聲的喊一聲 captain, my captain!我堅信John keating那樣的老師才是真正好老師，值得尊敬的老師。
還有，個人感覺這部電影結尾和聞香識女人太像了！
最後用電影裡面的一首詩來結尾：
我步入叢林，
因為我希望生活得有意義。
我希望活得深刻
吸取生命中所有的精華
把非生命的一切都擊潰
以免當我生命終結時
發現自己從來沒有活過。
美國電影死亡詩社觀後感 篇16
《死亡詩社》是一部外國勵志電影，它簡直是我從出生以來看過的最感人的一部電影。
電影講的是基丁老師教導他的學生們用自己的眼光看世界，做自己認為對的事情的故事。一些學生們偷偷違反校規辦了“死亡詩社”，每天晚上跑出校門交流詩作，最後被一個叫“卡梅倫”的叛徒告密，詩社裡的半數學生被開除，深受學生愛戴的基丁老師也被牽連，一起被開除。看到影片末尾基丁老師離開學校，跟同學們告別的時候，我的眼淚如決堤的洪水，再也止不住的流了下來,太感動了。
真正的愛是什麼？是無窮無盡的寵愛？是給他取之不盡用之不竭的財富？還是為他規劃一個錦繡前程？不，不，都不是！是給與他自己選擇的自由！
父母生下孩子，撫養他是父母的義務，教導他是父母的職責。但如果像電影中尼爾父親和那些校規那樣處處約束孩子，那就不是教育，那與綁架無異。
這個世界上，每個人都是獨立的個體，誰都不能隨意操控別人。愛是無邊的，但愛的方式跟愛同樣的重要。電影中尼爾父親和學校那樣嚴苛的管束，名義上是對學生的愛護，希望他們不走歪路，而實質上卻適得其反。
影片最讓我感動和羨慕的是基丁老師，他總能站在學生的角度思考和處理問題，這是多麼難能可貴的啊！而影片的最後，那麼優秀的好老師卻被學校無情的開除了，太可悲了。故事雖然是發生在很多年前的國外，卻很值得現在的我們好好反思。
美國電影死亡詩社觀後感 篇17
該片講述的是一個有思想的老師基丁和一群希望突破傳統束縛、追求自由的學生之間的故事。
影片中最打動我的一句話是：“教育的本質，是教會學生如何思考”。
基丁老師鼓勵學生們在讀書或者讀詩歌的時候，不要只關注作者的思想，而是要深入探究自己的看法。
基丁老師哼著的《揚基進行曲》、及時行樂的信條、撕去教科書上伊凡所·普利查矯作的詩歌分析，在威爾頓學生長期被窒息的心靈中引發了一場地震。
他可以帶領學生站上講桌，讓學生們換個角度體會不同視角。
基丁老師的教學方式深受學生們的喜愛，親切稱呼他為“船長”，但是在其他老師眼中他卻成了異類。
喜愛他的學生們翻出他的簡歷，並在簡歷裡看到基丁老師曾經參加過一個“死亡詩社”學生組織，這個組織的學生們會定期在山洞中聚會，聚會時輪流吟誦詩歌，激情四溢。
基丁老師不曾想到，他的學生尼爾重建了“死亡詩社”，在當年基丁聚會的地方和著優美的詩句，扭動起節奏強烈的非洲原始舞蹈，釋放著青春生命的激情。
透過電影看家庭教育，有個學生名叫尼爾，父親對他的要求是考上哈佛，尼爾的學習成績很優秀，考試都是A，但是尼爾卻熱愛表演，並希望父親能允他參加戲劇表演。
但是尼爾的父親卻認為他熱愛的戲劇表演是不務正業，儘管尼爾一再請求，但是並沒有被父親接納。
在他瞞著父親參加了《仲夏夜之夢》的演出後，徹底的激怒了他父親。
他父親完全沒有看到兒子在演出後獲得的掌聲和認可，也沒有看到兒子在舞臺上閃爍的光芒，他只需要兒子執行自己的命令：考上哈佛。
在父親要把他轉到一所軍事化管理的院校時，他和父親爆發了短暫的爭吵，最終在一句“nothing”的回答後，尼爾放棄了自己，他選擇了自殺。
他無力爭取自己的興趣，也無力和父親抗爭，飾演尼爾的演員把尼爾內心的失望和無助演的非常打動人。
為人父母把孩子帶到這個世界，卻把孩子當成自己的附屬，不允許孩子有自己的愛好和追求，尼爾的父親在發現兒子死後發出的呼喊，是憤怒、是悔恨、是自責，在他把兒子的死歸罪到基丁老師身上時，我們似乎已經找到答案了。
學校迫於壓力，最終辭退了基丁老師。
美國電影死亡詩社觀後感 篇18
我一直對中國大陸以外的教育很好奇：別樣的文化下、別樣的社會形態下，人是怎樣成長的？於是，看電影，得到一些瞭解。即便是看其他題材的電影我也不由自主地會留意於學校教育的內容。
《死亡詩社》，果然名不虛傳，很吸引我，一遍又一遍地看。那些動人的場面深深留在腦海裡。影響最深的是基廷老師領著男孩子邊踢足球邊誦讀詩歌。
“無論戰鬥勝利與否，都要迎著敵人英勇向前“，男孩在他的大聲敦促下喊出詩句，把球大力開了出去。
“要做一個世界水手，駛向所有港口”，
“要做生活的主人而不是奴隸”；
“爬上絞架，迎著槍口，要面不改色“；
“從今以後的生活，增添了詩的樂趣“；
男孩們一個接一個喊著基廷給他們的紙條上的詩句，並把球開了出去。
在這個過程中，對於放不開手腳的男孩，基廷敦促著：”大點聲，蓋住音樂，我聽著不夠英勇！“”來吧，先生，感情充沛點。“同時脫掉了外套，參與到了踢球。男孩們一開始是拘束的，到後來領悟到老師的用意，藏在身體裡的活力迸發出來。
此情此景，令我暗暗叫絕，這老師怎麼想出這樣契合學生們成長的絕招。孩子們在老師的啟發下顯現出了無窮的活力。喊出詩句的同時，男孩們理解了老師的用意，詩歌的意義在踢球中自然顯現，誦讀的本真在少年揮灑激情中體現。詩歌的意義——靈魂迸發出的歡歌。誦讀——身心的奔放，絕不是紙張上文字的那份單薄。那一刻，無論老師還是學生都如神一樣的澄澈英勇。
基廷還鼓勵他的男孩們站在桌子上並告訴他們換個角度看這個世界會很不一樣，男孩們一開始遲疑著，從來沒有成年人這樣引領過他們，到後來嘗試著站在桌子上俯視，他們站在上面的時候自然表現出一種自信、神氣；基廷在中庭場中以走路的形式讓大家明白一致性，同時也要大家保持個性，還鼓勵學生不要害怕恐懼，要樹立信心。
一幕幕，基廷以他最真誠的的心靈引導男孩們更接近內心，引領學生感受真正的精神的成長。
基廷何以能做到這樣動人？是他的真誠。誠之者，天之道也。誠之者，教之道也。不精不誠，不能動人。不精不誠，不能育人。不誠，不會體察到學生需要什麼，不會辨析要教給孩子什麼。不誠，只能是傳聲筒，沒有教育力量；不誠，老師僅僅是所從事一種職業，並不能履行其真正的職責。
韓興娥是真誠的，她認為學語文要有豐厚的積累就領著孩子這樣學語文，她所做的絕不為成名。雷夫是真誠的，否則無法參透真相。他的奇蹟是真誠面對教育面對孩子的成長創造的奇蹟。我們第一線的老師應該真誠的面對學生，想想自己能給孩子們什麼，而不是疲於應付各種理念，投機取巧迎合某種趨向。這個過程中，要忘了自己，才能全力以赴。
我要做的是什麼？每一節課面對二十五名學生，我要做什麼？做什麼，可以稱得上是一名老師？我開始真誠地思考這些問題。
美國電影死亡詩社觀後感 篇19
《死亡詩社》是威爾頓學校的一個組織，而威爾頓的榮譽畢業生，從倫敦回來執教的新教師約翰。基廷回校出任英文教師，也曾經參加過"死亡詩社"這個組織。
基廷給同學們講說了詩社的秘密，在尼爾同學的倡導下，"死亡詩社"得以重建，查理，納克斯，米克，卡麥隆等同學熱烈的響應下，怯懦的託德也加入了進來，從此，"死亡詩社"的成員們在當年基廷聚會的地方和著優美的詩句，扭動起節奏強烈的非洲原始舞蹈釋放著青春生命的激情。
威爾頓學校發生著悄然的變化，麻煩和不幸在這悄然變化中也隨之而來，尼爾參加的<仲夏夜之夢>演出遭到父親極力的阻攔，納克斯暗戀上名花有主克麗絲姑娘。一切一切引起了校長的注意，由此有了令人不開心的結局。
在影片當中，我最反感的尼爾的父親在關涉尼爾的興趣。在現實生活中，也是這樣，有很多家長就是把自己的興趣愛好強加給自己的孩子，都不問孩子是否喜歡什麼，不喜歡什麼。都說興趣是最好的老師，只要孩子對某一方面有感興趣，家長不要去扼殺孩子的興趣，要加以正確的引導。很多的孩子被成人扼殺在搖籃之中，這是個很值得深思的問題。
基廷老師最好的一點是他真正的去了解學生，傾聽學生，也用學生可以理解的方式讓學生了解自己。這一點很值得我們學習。
在這部影片中，我很喜歡這兩句話：及時行樂；認不是受契約束縛的奴率。
美國電影死亡詩社觀後感 篇20
《死亡詩社》就是這樣一部能引起育人者反覆思慮的電影。
自由與規則之間似乎總是一對矛盾。就如同電影中的校長，他所象徵的就是一種規則,也是傳統的思想束縛。而深受學生喜愛的基廷老師則是自由精神的體現。也是現代學生所向往的生活。從電影所要表達的主旨來看，似乎更加青睞與頌揚基廷老師的自由主義精神。但其實規則與自由之間是應該能夠找到一種平衡點，從而達到對立統一的狀態。比如撕去教科書前言部分的那段場景，基廷所要學生們撕去的並不是文學藝術作品本身，而是要學生們撕去抑制學生想象力的封條。社會需要規則，學校也同樣需要規則。遵守規則既是一個社會、集體正常執行的保證，也是人的基本品質的反映。這些規則不僅不影響人們思想自由的發揮，而且更是保證了每個人個性思想、創新精神的拓展。
但是我們應該注意區分的是，校長所謂的規則並非我之前所講的規則，他只是在假借規則這一名詞來達到自己的目的。比如最後男孩之所以要自殺的原因，並非是他觸犯了什麼清規戒律，而只是因為他沒有走家長、學校給他規劃的那條“經濟仕途”而已。為了自己喜愛而終究因為現實中重重壓力之下不能得到的戲劇表演，他選擇了自殺。因此校長所代表的是保守和守舊，特別是在精神層面上對學生的個性進行抹殺。他對學生的教育只是將學生透過一個標準化的流程，輸送進名牌的大學。他所要維護的已經不是學生這個受教育者本身，而是他所賴以生存的學校的名聲。
另一方面，我認為片中的家庭教育方式對我們也很有啟迪。值得反思的是，跟尼爾的家庭一樣，現在很多家長不管三七二十一，喜歡把自己的理想強加在子女身上，使得孩子們失去自我選擇的空間，他們的成長是一個可悲的“被成長”的過程。我覺得親子之間，從人格來講應該是平等的，相互要有更多地溝通、理解和尊重，這樣的孩子才能真正健康、快樂地成長為一個完整的人，從而去實現屬於他們自己的人生價值。
相信這部影片還有很多哲理，值得我們去細細品味。
美國電影死亡詩社觀後感 篇21
看完電影《死亡詩社》覺得非常真實，前一秒孩子們喊這學校的口號“傳統，榮譽，紀律，優秀”，後一分鐘孩子們高喊自己的原創口號。孩子原始的天性細膩的在影片中表現，青春期蠢蠢的萌動真實的展現。影片中孩子的活潑，家長的專制，校長的古板，新教師的個性都強烈衝擊我們的心靈。我相信大部分的孩子都會喜歡這個非傳統的老師，吹著口哨進課堂，將課堂搬到教室外的連廊，鼓勵學生撕掉課本的前言…… 我們能看見他真誠善良，鼓勵孩子克服困難，幫助孩子超越自己。所以孩子都喜歡上他的課，因為自由，活躍，快樂，可以乘著想象的翅膀高飛。這是他們也是整所學校從未發生過的事，以學院為首的傳統教育思想和以英文老師為首的現代教育的衝突和碰撞不可避免的發生了。這兩種教育有點像我們的應試教育與素質教育。如何做好素質教育，認真執行二期課改，教師還需要勇氣、智慧和實幹精神。真正做到以人為本，讓孩子活出生命的活力和意義。
基丁老師有很多值得我們學習的地方，但鑑於國情和孩子的不同特點，我覺得尼爾的死在我們的身邊可以避免。基丁老師教了怎樣選擇活著意義，但未教授如何熱愛我們的生命，對生命負責。尼爾為反抗父母的意願以自殺為代價，讓我看後很震撼。我在想如果是我班級的孩子有像尼爾這麼強烈的興趣慾望，我們教師應該做好溝通工作，和孩子的心理輔導。不可能願望現實不了就放棄自己的生命，這是對自己生命的極其不負責任。當然現在也有個別孩子心靈脆弱，為不彈琴絞斷手筋，成績不好跳樓等等，所以現行“兩綱”教育中特別強調的生命教育。這也是我們教師不可忽略的方面，急需加強教育，希望悲劇不要在我們身邊發生。
影片《死亡詩社》中基丁老師要離開學校時，班裡最內向的學生，第一個站到了課桌上，陸續有其他同學也站了上去。他們是在用自己的行動向基丁老師表達自已他的敬意和感激。看到這兒，我落淚了……老師的成功是什麼？是孩子考出好成績嗎？這是一個太淺顯的回答，我認為老師的成功應該是，作為老師你的思想、人品影響了孩子，指引孩子，而孩子正向著你期望的方向逐漸邁近，那種收穫和滿足是無法用言語表達的。從某種意義上講，這才是為人師者最大的成功。“親其師，信其道”，讓我們先從關心、愛護身邊的孩子做起，相信定會有不俗的收穫。
美國電影死亡詩社觀後感 篇22
《死亡詩社》，它的故事發生在1959年的威爾頓預備學院，那是一個扼殺個性的年代，也許我們今天仍處在這個時代中。在校典禮，學生們穿著一樣的校服，青春，叛逆，生命力還是從他們的眼睛裡洩露了出來。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。新老師的到來是一個開始。他們人生的另一個開始。
這一切在一個新教師的手中發生了改變。基丁老師反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣。一群學生在他的指導下，學會如何選擇自己的人生，反抗給予他們壓抑和束縛的教學體制，但又以一個學生的自殺和基丁老師的被辭為結尾。
這是一個很純淨的故事。只是在喜劇式的上半場走到沉鬱的結局時，多少讓人有點心情黯淡了，但正是這種被現實挫敗的感覺，和最後一個場景裡抑鬱中的高潮，昇華了該片的寓意。一直以來，學校教育的僵硬便是其傳統。
然而這傳統，是來自於我們的成人社會的現實主義的傳統，而不是發自作為當事人的青春年少的孩子們的浪漫主義的傳統。在家長和老師的眼中，他們的信條必須成為我們的準則，我們要按照他們的規定去做，我們要規矩，要遵守一切他們定的約定，沒有反抗，不準反抗，這個世界他們會比我們更懂。就是這樣的一種觀念與傳統，將我們的思考與思維都關起來了。
於是，我們學習經濟，學習法律，學習各種生存規則。同時，也學會屈服。在他們的現實主義的教育培養之下，我們感染上成人世界的各種氣質，我們變得現實，我們變得急功近利。變得沒有自己的個性與特點，我們與其他人一樣，像古板的木頭，我們逐漸喪失了生命本質中的創造力，反叛力，活力。我們變得成熟穩重，成為大人們眼中的乖孩子。
在我看來，這部片子裡有兩個截然不同的世界，一個是象徵著束縛和壓抑的'現實世界，另一個是體現了自由和激情的夢想的世界。那麼，基丁就是這兩個世界的聯絡點。他是現實世界裡的老師，是擁有現實世界裡諸多光環的人，但他更是指引著學生髮現並珍視內心夢想的舵手，幫助學生坦然面對自己，面對生命的友人。
他教會他們用不一樣的眼光看世界，做不一樣的自己，挑戰那些在別人眼裡是金科玉律的教條，走真正自己想走的路。基丁用他的人格魅力感染著這一群在禁錮裡壓抑太久的年輕人，讓他們恢復了飛翔的勇氣和嚮往飛翔的激情。
但是，屬於基丁自己的結局是被校方因為“毒害”學生思想為名趕走了，似乎和遙遠切近的時空裡，那些個挑戰者，背叛者的悲劇式命運無奈地呼應了。盜火者給人們光明，而自己卻永遠只能揹負著盜者的惡名，默默走開。這或許就是這個世界的殘酷，我們都無法改變，一個自由的靈魂就這樣被鞭打。
《死亡詩社》引起了我很多的思考，我會去思考我們的現實社會，似乎也在給我們更多的枷鎖，我們這樣原本應該綻放更美麗青春的我們就這樣被屈服於這個世界。但是，我們的靈魂應該要保留那自由的本性。
美國電影死亡詩社觀後感 篇23
最近，內心似乎都不怎麼平靜。前幾天又重新看了一些關於南科大的訊息，著實敬佩朱清時校長。說來也巧，重新翻了一次《世界因你不同》，李開復提到了一步名為《死亡詩社》的電影，當天英語老師又力推了一番。於是，靜下心來看看這部電影突然間在心中成了一件理所當然的事。看完，感覺還是蠻複雜的。
首先，說說我最喜歡的johnkeating老師吧。我覺得他年輕時骨子裡都是叛逆的。渴望自由，幽默，富有創新，能成為一位老師對能聽他上課的學生來說真是一件十分幸運的事。我記得一幕，hiscollege asked him：“what you want them to be?”he answered：“freethinker”很簡單的回答，我覺得卻是回答出了教育的最終目標。試想，一個不具備獨立思考能力的人能稱得上是一個完整的人嗎?
說到這，我突然又想到自己所處的這麼一個大環境。大家都學一樣的課，聽同一個老師上課，考一樣的試……這不是“文憑工廠”又是什麼?這裡我不想說太多，過段時間會好好總結一番。
johnkeating最後還是被解僱了。說真的，我覺得很遺憾。也讓我明白一點：一個人是無法戰勝一種體質或是一些個潛規則的，即便是它們早已迂腐至極。但從另一個方面想，johnkeating還是幸運的，他並沒有白白犧牲，他至少感化了一些人，讓他們重新認識了自我，讓他們明白自己究竟想怎樣去挑戰將來，雖然有人為此付出了生命的代價(這算是劇中讓人感到最惋惜，悲傷的一幕吧)，但我覺得至少他們進步了，至少像一個完整的人了。
對於現實，我不敢有太多的奢望。我不奢望自己有類似john keating的spiritleader來引導我(或許也存在，只是我還沒發現)。我所能做的，只有自己努力改變自己，對自己負責。
寫到這，突然又想到南科大，在此希望她有個光明的明天吧。
美國電影死亡詩社觀後感 篇24
《死亡詩社》的結尾註定要成為影史上最令人印象深刻的片段之一，不僅在於她用一種無聲勝有聲的方式表達了一種力量，還在於她帶給了觀眾一份難以抗拒的戲劇高潮，以及令人激動又不乏深思的觀影體驗。影片最後，當伊桑·霍克站上課桌喊起那句“o，captain，my captain！”，一種熱血沸騰的感覺便開始升騰，直到大部分學生，尤其是“死亡詩社”的成員都站起來，充滿自信和堅毅地看著羅賓·威廉姆斯飾演的基丁老師時，那種沸騰的感覺尤其明顯。彷彿有一股力量在體內橫衝直撞，讓整個身心為之觸動，這股力量與成長有關，與態度有關，也與堅定不移的信任有關。
此時此刻的基丁老師，被校長呵斥快點離開，沮喪中夾雜無奈，但孩子們帶著獨立態度展現他們對他的支援時，他所看到的，是孩子們的成長以及站在課桌上的勇敢，他所感受到的，是自己所一貫堅持的教學理念總算在部分孩子身上得到了體現，那種對自己的信任，是一個堅持自我的人最大的欣慰！所以，他可以帶著微笑離開教室，帶著欣慰感謝孩子們，而留下的，是註定要影響孩子們一生的人生態度和生活理念。
《死亡詩社》的前三分之二，都可以稱得上是最具浪漫主義色彩的喜劇，而最後的三分之一，則是能夠激起思想浪花的悲劇。這種劇情架構，沒有絲毫的取巧之意，只有樸素到近乎沉靜的誠意，使得整部影片充滿看不見卻著實存在的力量。
影片的前三分之二，是一部浪漫而激情的喜劇。在富有個性的基丁老師帶動下，年輕的學生們在視“傳統和紀律”為第一要務的“地獄學校”，見識到了不一樣的課堂教學，領會到了詩歌的非凡魅力，體悟到了獨立思考的樂趣，感受到了生命追求的另一種可能。基丁老師用他所特有的方式，開拓學生們的眼界，啟發學生們的思考，引導學生們的思想，讓學生們不再死板地墨守成規，而是釋放屬於年輕時代的活力與激情！他們開始有勇氣展示個性，有勇氣追求愛情，有激情熱愛詩歌，有激情追求自由，尋找自己所喜愛的事物並付出不懈努力去對之追逐。在這種充滿活力與激情的片段裡，“死亡詩社”代表著一種詩意的態度，明快而歡喜，像最美的春光一般，溫馨而感動。
但在傳統和紀律佔據統治地位的環境裡，過於自由的喜劇註定要在一些阻礙前生出一絲悲劇。熱愛表演的尼爾從來不敢違抗父親的意願，在基丁老師的教導下，他開始敢於追逐自己所愛，也敢於向父親表達自己的想法。在舞臺上的尼爾充滿了活力，的確具備表演天賦，但當父親出現在劇場裡時，他知道，自己的追逐又將面臨阻礙。果不其然，父親顯然不希望他成為舞臺上得一個表演者，而更希望他按照他的期望去進行自己的人生。尼爾壓抑了自己的激動，卻以自殺的方式表達了自己的反抗。而尼爾的死，不僅帶來了伊桑·霍克在雪地上的沉痛哭泣，也帶來了基丁老師被校方開除的悲劇。倡導自由追逐的“死亡詩社”因為一個勇於追逐自己的個體之死，導致一個團體的靜默之死。這無疑給整個影片添加了一層厚重的悲劇色彩，但也在影片最後，學生們以站在課桌上的方式呈現了一種希望——種植在學生們思想裡的自由之花，終將綻放。
整部影片沒有跌宕起伏的情節波動，沒有令人震撼的宏大場面，沒有熱血沸騰的動作大戲，任何商業大片所慣有的元素，在這部影片裡幾乎沒有立足之地。她是那麼的樸素，樸素的開場，樸素的敘事，樸素的場景，樸素的演員，每一個鏡頭都像一幅淡雅的素描，離生活很近，與真實不遠。但她又是那麼的富有力量，有力的情節推進，有力的臺詞語言，有力的思想內涵，每一句臺詞和每一個人物，都用詩意的方式傳遞關於人生、關於生活的真諦。“抓緊時間，孩子，讓你的人生不同尋常！”、“人們只有在夢裡才能得到真正的自由！”、“站上講臺，用不同的眼光看待世界”、“及時採擷你的花蕾，舊時光一去不回”。如此這般的詩句，如此這般的態度，如此這般的思想，讓這部影片非同尋常。
在商業片橫衝直撞的當下，《死亡詩社》像一股不羈的清風，用清新素雅的方式，溫暖著思想，傳遞著力量。儘管時光飛逝，這部二十四年前拍攝的電影，到現在還能讓許多票房高昂的電影汗顏不已。她揭示了電影的一個真相：好的電影，從來與華麗的場面無關，只與蘊含其中的思想有關，即便樸素無華，也能充滿力量。
美國電影死亡詩社觀後感 篇25
這天，jacy給咱們放了一部電影<死亡詩社>（dead poets society），劇情是講一個很嚴格的男子學校，新來的keating老師教他們詩歌，keating老師是一個反傳統教育模式的老師，在第一節課上叫學生把詩篇的一些詩歌給撕掉，這對於學生來說是不可思議的舉措，一開始他們都猶豫了，之後還是照老師說得給做了。
當中有個學生叫尼爾比較喜好文學，曾為了他父親認為他的校編制助理是浪費精力而被迫辭退。尼爾和他同學見到keating老師的年鑑，然後看到老師是劍橋大學畢業，並發現他是詩社團的會員，keating老師的說讓尼爾很感興趣，於是他們也很大膽在山洞裡舉行了讀書小組。
當然，尼爾是主要負責人。透過keating的啟發，他們都變得很個性，並且“及時行樂”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。劇中尼爾正因受到keating老師的鼓勵堅持參加話劇演出，最後演出時他父親雖然來到現場，但是他父親一向都不鍾愛他演話劇。正因在他父親的眼裡，尼爾是甲等學生，就應注重領悟，畢業後就應去就讀哈佛，並且成為醫生。
但是這並不是尼爾要的生活，但是他又無力反駁他的父親，最後他以自殺的形式結束了性命。keating也正因被指教唆學生“放縱”等被辭退。最後，他的學生全部站上講臺表示他們對keating先生的不捨，以及對他的支援。
<死亡詩社>就是當中的教育好處，如果只看一遍簡單的說，得到的只是簡單的劇情和keating先生一反傳統的教育方式。當我看第一遍時，我深深地被keating老師的教育方式吸引住了，上詩歌課，不會照著書本一本正經地念當中的理論，甚至還叫學生撕書，站上講臺體現那種盛氣凌人的感覺，幫忙學生重拾自信心，在操場上聽著音樂邊踢足球邊讀詩歌，在中庭場中以走路的形式讓大家明白一致性，同時也要大家持續個性，還鼓勵學生不好害怕恐懼，要樹立信心。
特殊是他為安德森重拾信心的那一堂課。keating老師的授課方式很多種，學生能夠學到很多，不僅僅僅是學到知識，也收穫到愉悅。這對咱們專業很受啟發，教師與學生的教與學的過程是一個交流的過程，把過程變得搞笑化，這會收穫不必須的效果，要注重學生的個性發展，不能讓陳舊的教學理論抹殺了學生本有的天性，他們的聰慧要透過不斷地發掘才能讓他們的才藝迸發。
另一個比較收益的方面是，英國的學生領悟多以小組的形式進行，學生有專門的小組課和專用課桌，比較注重學生的動手潛質，從pizz製作的雷達就能夠看看出。雖然劇中涉及的只有詩歌課，但是從中也發現學生的任務也並不輕，正因他們會要求去完成很多論文，或是原創詩歌。keating老師比較側重於學生原創，著名的詩歌名家也只是起借鑑作用。再者，英國的學生還會成立讀書小組，他們會約定在一個時刻和地點，進行讀書活動，讀書是他們必不可少的活動。
這在我看美劇dh的時候也會經常聽到讀書小組，bree會經常去讀書小組，其他主婦有空的時候也會捧起一本書看，他們會把看書當作是一種休閒方式。而相反在咱們國家，在剛結束的高考中，學生撕書，扔試卷，把試卷和書本撒落在地上，此舉有人稱是解壓，但我認為有點把高考看得太重了，有點忽視看書與領悟的真正好處。扔試卷或撕書有點讓人感覺在對知識的蔑視。
領悟是一個過程。不是一個結果，咱們就應享受途中的每一處風景。
美國電影死亡詩社觀後感 篇26
昨天我通宵看了《死亡詩社》這部電影！我想，每一位教育工作者和孩子們的家長都應該來好好欣賞一下《死亡詩社》這部電影。拍的相當不錯，內容積極向上，形式活潑而多樣，它另我們在欣賞中反思，在反思中成長......
它讓我更加明顯地意識到：不受壓抑，崇尚自由，張揚個性！才是我們真正應奉行的教育體制！
CARPE DIEM及時享樂
花開堪折直需折，時光易逝。
今日輕綻淺笑的花朵，
明日必將凋零！
“花開堪折直需折”，於此同義的拉丁文就是及時行樂，他們的英文老師，我們故事的主人公基廷在開學第一次見面帶領大家上第一堂課時就教大家：及時行樂，孩子們讓你們的人生超越凡俗！也許有些人持異議，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罷啦，我覺得這樣來引導學生們建立他們的人生觀是有道理的，正如基廷先生說的我們都是凡人。
整個觀看過程中，我都一直很喜歡和欽佩基廷先生，真的。欽佩他的敢於突破，喜歡他的浪漫主義，喜歡它輕鬆有趣，富於創造力而且個性十足的課堂。
記得在課上，他為引導和激發同學們的創造力而這樣引導大家：
“我們讀詩寫詩並非為技巧，是因為我們是人類的一員，而人類充滿激情！醫藥，法律，商業，工程這些都是高貴的理想。而且是維生的必要條件，但是，詩，美，浪漫，愛這才是我們生存的原因！“
尼爾的死是個悲劇，令人心痛之餘不免要深思和反省她父親對他專制而過於苛刻的.教育方式———————沒有自我，殘酷壓制，苛刻要求，過高期望。（概括下來無外乎這四點了！我想這也是導致尼爾因無法忍受而選擇來自殺的原因吧。另外最重要的一點是：由於於父親缺少溝通和交流，不敢於反抗父親意志而委屈自己屈服，任意聽命父親的決定。從小，我最反對的也是這一點了，誰說得對聽誰的，不能因為是長輩就不論對錯，而強迫孩子一切都按自己的意志來辦事。這樣一點空間都不給孩子，導致的結果就是使孩子從小就缺乏主見，沒有自我，沒有創意，缺乏想象力和創新意識！
這就是這個世界，可怕，虛假，而充滿欺詐。在故事進行到一半時我就能很準確的預料到他（基廷老師）的命運了，人性被壓抑的年代傳統的課堂向他這樣開放式的教學是不會被真正接受的，不過令我欣慰的是，故事的結尾很令人振奮，每個人都真正作到了，最讓我欽佩的是以前最膽小的安德森，他勇敢的說出真相，為被冤枉的基廷老師辯解為大家揭開真相……
這部電影於我而言，讓我又一次地看清了現行教育體制的弊端，而且喚醒了我對詩歌的熱愛。很久了，因為種。種原因把我愛的詩歌不知拋在了哪裡，終於又迴歸拉，哈哈！
每一個愛詩的人都有難以遣散的懷念和憂傷……。
真的是這樣的麼？
美國電影死亡詩社觀後感 篇27
影片講述了一個特立獨行的老師和一群年輕學生的故事。老師的思想別出心裁、與眾不同。用今天的話來說就是思想過於超前，這本不是一件壞事，卻不被當時的大多數人接受。這大多數人，包括老師的同事、上司也就是校長、以及學生家長。而學生是理解並接受他的，因為他適應了年輕人的天性，讓他們做他們喜歡的事情。
影片以Neil的死亡達到高潮。我們說一個人自殺，是要放在一個大的時代背景下去分析的，舉個例子來說，我國今天，許多人因為適應不了改革開放以來，社會轉型期帶來的思想衝擊還有的個人信仰缺失而自殺。而我注意到影片首映是在1986年6月的加拿大，所以說這部電影的年齡可能比我們在座的各位同學還要大，那時候還沒有像現在這樣普及的論壇一類形式的詩社，更沒有什麼第二課堂活動，學校傳統的管理制度更讓人覺得壓抑沉重。
作為Neil的父母——如果我是Neil的父母，我肯定會為兒子的表演天賦和才華感到驕傲的，畢竟這是一件好事啊!而他的父母卻百般要求他成為一名所謂體面的醫生，禁止他的一切興趣愛好，這個就有點兒極端了。
Neil的死，有學校，有家庭，有社會的責任，老師只不過是表面上的原因，只是一個導火索。那麼為什麼把所有的責任都推到老師的身上呢?
因為，久負盛名的學校要保住它的名譽。這個學校如果要維持它的正常運轉，就必須犧牲一個可憐的老師的利益，老師只不過是一個替罪羊，是整個教育系統中一個最小的螺絲釘，一個人的力量是無力改變長久形成的龐大的傳統教育體制的。而傳統的教育模式之所以存在那麼長的時間，也一定有它存在的合理之處。
作為先驅者，Neil的這位老師的犧牲意義是很大的。任何一項革命或改革，都必然有先驅犧牲。畢竟改革是利益關係的調整，在教育也在趨利的時代，我相信像Meil老師一樣正直的教育工作者依然大有人在。雖然一小步一小步的，但在堅定地在改變我們的理念。
令人欣慰的是，影片的最後，大部分學生都站在桌子上為默默地目送老師離開，這也是這個老師最大的欣慰吧!也賦予我們了一些對當今教育體制的深刻的警醒和思考。
美國電影死亡詩社觀後感 篇28
電影《死亡詩社》是北美高中的電影教材，在世界範圍內受到極高的評價。電影中，威爾頓預科學院是一所聞名遐邇的貴族學校，一向都是以傳統、守舊的方法來教育學生。可是新來的基廷老師卻一改學校的常規，讓學生們解放思想、展示天性，充分調動學生的學習潛力。雖然這些“離經叛道”的教育方法，激活了孩子們的聰明才智，春風化雨般讓學生對學習著了迷，卻因為不符合學校與家長傳統、保守的教育理念而糟到學校和家長的反對。在尼爾家長扼殺他的興趣導致尼爾自殺之後，基廷老師被當作替罪羊而開除掉。在基廷戀戀不捨地離開時，孩子們深情而絕望的呼喚聲永遠迴響在教室裡……
我想看了這部電影，大家可能有兩方面的認識。這部電影所反映的時代背景，是在西方世界歷史發展中的一個階段。一方面，電影所反映的家長、學校和社會大環境，與我們的現在情況是有點相似的，都是比較注重傳統守舊的教育方法。另一方面，現實中我們老師及學生對教育的渴望，與電影中師生的渴望也是比較相似的。關於這兩個方面的評價，網路上有大量的影評，不再贅述。這裡，我想通過幾個人的例子來闡述我的一些觀點。
第一個人是歐陽代娜。在她的經驗中有三句經典“在社會大課堂中學步”，“在繼承與揚棄中探路”，“在開創中闊步”。她原本不是教師，經歷過多種職業之後，在鞍山十五中搞了8輪20年的教育實驗，自編教材、自創教法，取得了非常出色的成就，對我國的教育改革與發展產生重要的影響!她曾經讓自己初三的學生參加考高語文考試，高出高考平均分10分多。這一切源於她曾經在“延安抗小”的學習經歷：“學生們可以自編教材，要了解什麼知識，就走到社會上，向各部門去‘採訪’。比如要了解社會治安，學生們就去局採訪有關人士。自然課講到大豆，孩子們就親手種植大豆，觀察它的葉子和根系……”
第二個人是孫維剛。他是一名普通數學老師，在學校最困難的時候，他和學校領導商定了方案，實施了從初一到高三大迴圈教育實驗，搞了三個輪迴，將教學與生活融入到學生中去，讓那些“只擁有一隻翅膀的天使們”(原本是沒有學校願意接收的“雙差生”)“擁抱著飛向天堂”，將原本招生困難的北京22中學變成一所“名校”。他的3輪實驗班一步一個腳印，方法措施日益完善，教育效果明顯，素質教育和文化課成績都突出。特別是他的第3輪實驗班，班級40人，有22人考入清華北大，轟動全國。他經過20年的長期探索、反覆實驗和比較研究，取得了大面積、全方位、高質量的育人實踐成果和理論成果。
第三個人是蔣自立。我們的恩師，他在教學與班主任工作的實踐中，把自我教育提升到歷史的新高度，使之與他我教育形成互補。他的教育工作能走進學生的內心世界，他用行動構建了良好的師生關係，開啟自己的教育實驗，僅僅班會材料、班級活動記錄本就寫下幾十萬字，十多年的教育實踐與反思總結，取得了很大的成就，並被推廣到全國。
與以上類似，李鎮西老師從年輕時候就有點“叛逆”，開始了自己“一個人”的教育改革與創新，長期堅持下來，取得很大成就。其實有很多這樣的例子，像魏書生、錢夢龍、於漪……無不是在一線的教育教學中進行改革與創新，他們提升了自己，影響了很多人，也推動我國教育的發展。
其實，我們有很多一線老師也在做一些改革與創新的嘗試。但是，時代不同了，由於現代教育制度和學校管理制度更加日趨完善，實際我們一線老師擁有改革與創新的機會不是多了，而是更少了，也更加困難了。我們現在經常呼喚“大師”，呼喚教育實踐家，但是他們都要從教育的一線中走出來。或許，我前面列舉的前輩們是時代的產物，在激情燃燒的歲月裡，他們用自己的努力實踐在歷史中留下莊重的一筆。我們也有很多一線老師正在向前輩們學習，如果我們現在不從實際出發、結合現狀努力實踐，我想我們的困難比他們還要大，因為來自社會和學校的種種約束可能會導致教育創新的中斷，甚至根本沒有機會去嘗試。那些通過幾個月到一兩年就完成的各種“課題研究”，與前輩們動輒十幾年的實驗、反思、比較、總結、再實踐、反覆論證等研究相比，顯得多麼淺薄而寒酸，甚至有的人自己都不會使用自己“課題研究”的研究成果。
我們很多老師在走向工作崗位之初，都曾經擁有很多憧憬和嚮往，都曾經有過很多“叛逆”想法或行動。我們也曾經充滿激情地去做，然而我們都曾受到過挫折，也曾經迷茫過。正如黎轅老師剛才在群中所問“到底基廷老師做的對還是錯?”其實，對與不對，都是基於我們的價值觀念。如果基廷老師做錯了，那麼《死亡詩社》這部電影就不可能放到北美高中的教材中。無疑，在西方發展的某一階段中，教育的問題也曾經很突出，甚至在今天，電影也具有現實的啟發與教育意義。電影中反映的社會背景與我們現在的情況是非常相似的，畢竟我們國家還處於轉型期，客觀上必然存在著一些教育問題與矛盾。我認為，我們要以發展的眼光來看問題，或許，這樣的電影也能走進我們的教材中，間接反映我們的思想觀念可以得到進一步提高和昇華。
有人說，古今中外，教育的創新從來都來自民間。儘管教育的改革與創新總是伴隨著傷痛，即使在有限的條件下，我們還是要多一些信心，從自身做起，努力做一些力所能及的改變與創新，努力實現個人的成長。“聚是一團火，散是滿天星”。我們或許應該重新拾起最初的夢想，經過努力，我們也能走進學生的心裡，啟用他們的天性，做一些對孩子們非常有益的“其他事”。
或許，我們需要未來家的眼光、改革家的氣派、實幹家的精神，在網際網路技術的背景下，站到時代的前列，陪著孩子們一起奔向未來。
美國電影死亡詩社觀後感 篇29
《死亡詩社》故事取材於真人真事，影片所有情節的打造都十分著力，讓觀者領會到探索生命本質的熱情，彷彿縱身一躍就走出陰霾，獲得新生，有時，想要的沒那麼複雜。選擇就在你手中。我們的生命需要點癲狂。傳統與紀律強調的越深，往往越容易把人帶進平靜的絕望。以“死亡詩社”的名義，也許是基廷老師帶來的理由，要“荒唐”起來，不可循規蹈矩。否則就將面對被安排的人生。學會忍受拒絕的權利。就算錯，也錯的心安理得，因為那是自己做過的選擇，基廷先生的第一堂課便是帶領學生在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義。抓住現在，前人的呼喚，生命沒有賦予一個人虛度的權利。荒廢的人生來自於失去的自我。
呼喚的聲音，輕微，卻如刺骨的寒風直追心底，麻木的靈魂霎時驚醒。還記得基廷先生，第一次站在講桌上說：“我為什麼站在這裡?因為我要換一個角度看待問題。”學會自我思考，儘管少不更事，學會獨自選擇，儘管感情用事。安德森學會了，並且不再盲從，他勇敢地站起來了，反抗世俗、卑鄙的束縛。他懂得堅持自我，去尋找真理的責任。社會總有一種屈從性在左右著人們的思維和抉擇，久而久之，便成了所謂的道德規範。
真正的現實就是人們在道德的掩護下自圓其說。面對問題，人們會找出各種解釋、各種理由，很少能從自身入手。叩問良心何在?基廷先生給予青年良心自省的勇氣。面對生活人皆是主宰。異於常人的路，一經開闢就註定會有坎坷，但我們堅信自己的選擇，自己的命運自己掌握。
美國電影死亡詩社觀後感 篇30
《死亡詩社》這部影片，給我留下了深刻的印象。影片一開始，我就看到了一所管理嚴格，學生對老師神聖得尊重感，這是一所高校。裡面的一切似乎都像是一個小世界。
尼爾，是這部影片的主角，他的爸爸希望兒子考上一所好的學校，就能有好的出路，可以找到好工作賺上大錢。他希望兒子一味地學習，努力取得更好的成績，在畢業之後能考上哈佛。但是尼爾在學校生活中，發現了自己演繹方面的天賦。他經過自己的不懈努力，終於成功選上了校園話劇的主角，在父親不同意的'情況下，尼爾完成了演出。本以為欣賞到他的才能之後，老爸可以一改執願，同意他繼續演下去。
可是尼爾的爸爸認定了讓他好好學習，走父輩計劃好的人生，毅然決然地把尼爾帶離了劇場。當晚，悲痛欲絕的尼爾不想繼續這樣沒有靈魂的人生，開槍自殺了。
基丁老師是一個相比之下不死板，很開放的一個老師。他鼓勵孩子們做自己，鼓勵他們張揚自己的個性。然而學校古板的高層並不能理解他這種想法，藉助尼爾的死亡，他們辭退了基丁老師。基丁老師雖然被辭退，但是學生們深知老師的正確。
要做一個靈活的人，既不一味地循規蹈矩，也不毫無根據地闖蕩。不靈活，可能是會像尼爾父親一樣親手把孩子送進了棺材。也有可能像尼爾一樣，想不開自我了斷。看完了這部電影，我深深地體會到那種古板教育的失敗，他們培養出的人才，於古人來說沒有什麼本質上的變化，因為他們的思想是全然複製而來的，只有基丁老師這樣，挖掘出學生們內心中的那個自我，才是真正有意義的教育。
美國電影死亡詩社觀後感 篇31
《死亡詩社》這部電影，主要講述了一群在威爾頓預備學院上學的學生和一位名叫John Keating的老師。JohnKeating老師提倡自由發散式的思維哲學，鼓勵學生用新的視角去觀察周圍的世界，他讓學生們喊他“Oh , captain , my captain”而不是老師，甚至讓學生們把課本上的前言全都撕了。JohnKeating老師獨樹一幟的教育方式，給這個學校增添了一分生氣。但學校卻很不喜歡他，因為威爾頓預備學院是以他凝重的風格受到當時人們的尊敬，這個學院的教育模式是完全固定的，單調且束縛了學生們的思想，因此他的教育方式被評為非正統的教育方式。
他引導著孩子們重建了“死亡詩社”，他讓他們用自己一瞬間的靈感來創作詩篇，讓他們擁有自己的主見，而不是一味的跟著別人做事，不經過自己的思考。他讓一群膽小的孩子變得膽大開朗。
Todd原來是班裡最膽小的一個同學，後來因為John Keating老師的鼓勵，漸漸變得開朗起來。
JohnKeating還鼓勵了一個叫Neil孩子去做他自己想做的事——演戲，演了一場很棒的戲，而不是像原來一樣做一個只聽父母話而不敢做自己愛的事的男孩。但Neil最終自殺了，因為他的父親想讓他上哈弗然後當一個醫生，而Neil自己卻想做一名演員，卻徵求不到家人的同意。校方用開除作威脅來逼其他幾個Neil的同學簽字，並開除了JohnKeating老師。
我認為John Keating老師唯一沒有做好的就是——沒有教好學生們怎樣處理事情、壓力，而Neil就沒有經受住來自他爸爸的打擊，開槍自殺了。
《死亡詩社》這部電影中的JohnKeating老師給了我很大的啟發，他告訴我：做任何事都要有激情，做事要有新意，做事不僅需要勇氣還要聰明……我感謝這部電影!
美國電影死亡詩社觀後感 篇32
“大多數人都生活在平靜的絕望中”，這句話是梭羅所言。電影《死亡詩社》中基丁先生在課堂上也引用了這一句，他鼓勵學生們別陷入這種境地，透過獨立自主的思考，努力尋找自己的聲音，學會用不同的眼光看待事物。結局學生尼爾·佩裡因父母極力反對他當演員以及以轉校來告誡他時選擇自殺而結束了生命。少數學生一個一個的站在了課桌上，喚即將離開學校的基丁先生為“Oh captain,my captain”,並且是託德第一個“站”起來。其他人則坐在自己的座位上默默低著頭。由此看來，基丁先生的教育方式到底是對還是錯呢？或許千人千面。
於我而言，更多的思考放在了探索夢想與自由兩者的關係中。影片開始透過學生們自然而然的打趣談話中交待了他們父母的職業，而他們畢業理所當然的成為父母一樣職業的人或者父母眼中所謂的優秀的人。這可能就是生活於“平靜的絕望”中的狀態吧，就好像溫水煮青蛙一般，他們放棄了自己思考，而是選擇了與父母一樣的步伐和節奏。尼爾·佩裡一直扮演著聽父母話的孩子角色，而在他終於第一次知道自己想幹什麼並且去嘗試後，他也依舊不想面對父母以及選擇避開父母那一關。父親發現後嚴厲地勸誡他放棄當演員，他努力想徵得父親同意去演戲，但並沒有像基丁老師後面開導他那樣來向父親表示出當演員的堅定和毅力。後來雖然尼爾第一次表演圓滿成功但是依舊沒有獲得父親的認同，最後選擇了自殺。尼爾對於自己找尋到的夢想葆有熱情與行動，在為夢想付諸行動的他也是自由的，但對於外力的困阻他似乎少了一些深刻的思考以及勇氣。他依舊無法擺脫扮演愛聽話的孩子的角色，無法逃離他父母這條河流。雖然希望渺茫(父親也曾對他說過只要他好好畢業長大了任他自己怎麼做)，但是身在追求實現夢想的途中不就是一種自由嗎？這樣的人生行會讓你體驗到不同於以往的歡愉，痛苦甚至絕望，但是會讓你成長。開花固然漂亮，但結果成熟才是以後生命、自我、愛、夢想延續的一種方式。是終點也是起點。敘利亞詩人尼爾多斯在他的詩中曾表述道:如果你認為自己能夠實現夢想，那麼你永遠不會夢想。聽起來像是悖論，但這種矛盾性不也讓我們的生活慢慢和自己相聚嗎？
即使愚蠢，即使另類，但只要是你自己思考出來的，只要是你自己內心的聲音，那這個夢想就是有意義的。或許你會問，這意義又存在於哪兒呢？我會回答:這意義存在於你追尋夢想中所呈現的自由感，在於你一點又一點的與你自己相遇靠近。
美國電影死亡詩社觀後感 篇33
我們的教育要教給學生什麼呢？—————獨立思考，解放思想，追求心中的夢想，是我看這部電影得出的感悟。
“CREP DIM，抓住今日，因為我們都會死去。”影片的開頭，基廷就對他的學生說這樣的話。
我們被太多的期望和壓力在約束著，所以我們從來沒有好好想著怎樣抓住今日，只是一向在追求未來，實現別人的期待。
生命中，我們很多人都在妥協著。因為夢想太沉重了。
為了讓學生能真正領悟獨立思考的含義，基廷站在了講臺了。因為他要讓學生站在更高的位置，換個思維，去想問題。
影片中，基廷讓內向的安德森到臺上朗讀他的詩。安德森由於內心的恐懼，不願意上臺。基廷便讓他在臺上表演怎樣哭喊，還用接近逼迫的方法，讓安德森表達自我內心的想法。情景很讓人抓狂，卻也讓人釋然。
為了讓學生懂得如何在團體中堅持自我的獨立觀點和信仰，他讓三個學生在院子裡行操，以此來揭示：每個人都在妥協中與別人趨同，雖然我們是以自我的步伐在前進。我們每個人都有被別人接納的需要，但我們必須要堅持自我的信仰獨立，即使在別人看來是如何的糟糕。
電影中的尼爾，一個生性外向，有自我追求的人，卻無法得到家人的認可。他無法逆父親為他未來做得計劃，於是，他選擇了自殺。對自由的嚮往值得我們用生命的換取。他是一個在期望下杯具的縮影。
安德森與尼爾同宿舍，可他倆的性格完全相反，有一點比較像的是，他們都生活在父母的期望下，無法做自我喜歡的事情。在基廷的課上，安德森最終突破了自我內心的恐懼（不自信，否定自我）。影片末，安德森在全班面前和校長面前，公然表達自我的感情以及第一個站在桌子上，對基廷說：“哦，船長，我的船長。”
此刻我們的教育和，很大程度上，在扼殺我們的個性，讓我們全服於權威和標準。獨立的思考變成是一件艱難和珍貴的事情。
美國電影死亡詩社觀後感 篇34
昨日我通宵看了《死亡詩社》這部電影！我想，每一位教育工作者和孩子們的家長都應當來好好欣賞一下《死亡詩社》這部電影。拍的相當不錯，內容積極向上，形式活潑而多樣，它另我們在欣賞中反思，在反思中成長......
它讓我更加明顯地意識到：不受壓抑，崇尚自由，張揚個性！才是我們真正應奉行的教育體制！
CARPE DIEM 及時享樂
花開堪折直需折，時光易逝。
今日輕綻淺笑的花朵，
明日必將凋零！
“花開堪折直需折”，於此同義的拉丁文就是及時行樂，他們的英文教師，我們故事的主人公基廷在開學第一次見面帶領大家上第一堂課時就教大家：及時行樂，孩子們讓你們的人生超越凡俗！也許有些人持異議，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罷啦，我覺得這樣來引導學生們建立他們的人生觀是有道理的，正如基廷先生說的我們都是凡人。
整個觀看過程中，我都一向很喜歡和欽佩基廷先生，真的。欽佩他的敢於突破，喜歡他的浪漫主義，喜歡它簡便趣味，富於創造力並且個性十足的課堂。
記得在課上，他為引導和激發同學們的創造力而這樣引導大家：
“我們讀詩寫詩並非為技巧，是因為我們是人類的一員，而人類充滿活力！醫藥，法律，商業，工程這些都是高貴的夢想。並且是維生的必要條件，可是，詩，美，浪漫，愛這才是我們生存的原因！“
尼爾的死是個杯具，令人心痛之餘不免要深思和反省她父親對他專制而過於苛刻的教育方式———————沒有自我，殘酷壓制，苛刻要求，過高期望。（概括下來無外乎這四點了！我想這也是導致尼爾因無法忍受而選擇來自殺的原因吧。另外最重要的一點是：由於於父親缺少溝通和交流，不敢於反抗父親意志而委屈自我屈服，任意聽命父親的決定。從小，我最反對的也是這一點了，誰說得對聽誰的，不能因為是長輩就不論對錯，而強迫孩子一切都按自我的意志來辦事。這樣一點空間都不給孩子，導致的結果就是使孩子從小就缺乏主見，沒有自我，沒有創意，缺乏想象力和創新意識！
這就是這個世界，可怕，虛假，而充滿欺詐。在故事進行到一半時我就能很準確的預料到他（基廷教師）的命運了，人性被壓抑的年代傳統的課堂向他這樣開放式的教學是不會被真正理解的，可是令我欣慰的是，故事的結尾很令人振奮，每個人都真正作到了，最讓我欽佩的是以前最膽小的安德森，他勇敢的說出真相，為被冤枉的基廷教師辯解為大家揭開真相……
這部電影於我而言，讓我又一次地看清了現行教育體制的弊端，並且喚醒了我對詩歌的熱愛。很久了，因為種種原因把我愛的詩歌不知拋在了哪裡，最終又迴歸拉，哈哈！
每一個愛詩的人都有難以遣散的懷念和憂傷……。
真的是這樣的麼？
美國電影死亡詩社觀後感 篇35
在一所以“傳統、榮譽、紀律、優秀”為四大支柱的貴族男子學校中，幾個被家庭寄予厚望的17歲左右的男生們，總結的四大支柱卻是“嘲弄、恐怖、頹廢、排瀉”。反應了年輕人對身處其中的學校教育現狀的扺觸與無奈。尼爾的父親強迫他放下自我喜歡的、課餘校史年鑑修改工作，要他一心一意考醫學院，他的爭取立即被父親的恩威並重鎮壓了，他甚至沒有太多的難過，說明年輕人成長中被強制、無自我的現象普遍而深遠，觀者對學生有點同情。
學校來了一名新的英語教師基丁，他以往是該校最優秀的畢業生，因為在該校受過學生們正在受的傳統教育之苦，他理解學校教育缺失的是什麼，理解學生作為一個個獨特的人需要的是什麼，他實施了與傳統教育相反的以人為本的教育。
他讓學生撕了課本上的序言，認為序言中對詩的思想性、哲理性的解讀僵化，詩本身就是生命的歌唱。這一撕掀倒了權威、解放了思想，讓學生不是用觀念去理解詩，而是用生命去感悟詩。他讓學生在課堂上站到講臺上，引導學生從不一樣角度看世界。引導循規蹈矩的學生託德發現內心的活力，語言的詩意。他讓幾位同學一齊走步，最終他們走向一至而圍觀同學也鼓掌擊節，以此告訴學生每個人本來是獨特的，但堅持自我不容易。他告訴學生：文字和思想能改變世界，詩才是生存的原因，人生很短，及時行樂，活出自已。
基丁的新教育喚醒了學生們內心壓抑的自我，他們效法教師年輕的時候成立了死亡詩社，個別同學甚至冒著被學校開除的風險在校報上以死亡詩社的名義提議學校招女生。尼爾在基丁的鼓勵下，說服了父親參加了《仲夏夜之夢》的演出。學生們個性得到張揚，活力得到釋放。他們愛戴讓他們的生命有新的體驗的基丁教師，稱他為“船長，我們的船長。
然而，校報發表傳統教育者認為不堪的文章的風波未平，尼爾又因不堪忍受父親要他轉學上軍校的強制安排自殺。尼爾的父親認為尼爾的死與基丁的影響有關，向學校提出控告。在學校調查這件事時，死亡詩社成員發生分化，有人為求自保把一切算在基丁教師頭上，有人被迫在調查報告上簽字，基丁教師被學校開除。
一個想有獨立思想與獨立意志的孩子死了，一個想培養學生有獨立思想與獨立意志的教師被開除了，一個能讓人享受獨立思想與獨立意志的死亡詩社解散了，以人為本的教育在與以知為本的教育博弈中失敗了。然而，當基丁回到他曽經的課堂取自已的東西準備離開時，他的學生不顧校長的阻撓，像基丁當初鼓勵他們做的那樣站上課桌，向教師致敬、致謝、道別。自由、獨立的種子在學生心中向死而生……
看完電影，心裡有點亂。我能看清傳統教育的弊端，也十分欣賞基丁教師，可我做不到絕對的批判與推崇。學校的四大支柱是“傳統、榮譽、紀律、優秀”，這本身並沒有什麼不好，關鍵是什麼樣的傳統、什麼樣的榮譽、什麼樣的優秀標準。基丁教師說：“詩、美、浪漫、愛是我們生存的原因”，那前提條件是生存，倘若不能生存，誰還想得起這些奢侈的原因呢？尼爾的父親說你要先去學醫，等你畢業了你想做什麼，就能夠做什麼。這是世上大多數人的人生經驗，你要先佔得人的位置，才能做一個夢想的人，否則一切都是空談。基丁教師說：“每一個人總有一天要停止呼吸、僵冷、死亡”，“要努力尋找自已的聲音，因為你起步的時光愈長，愈不容易找到。”世上誰能不顧一切為自我而活，就是基丁教師自我，也是優秀地畢業了、上過夢想的大學、有過輝煌的經歷，才有機會回到母校追求自我的教育夢想。
我想，傳統教育與基丁的新教育都需要反思。禁祻思想、壓抑人性、把教育做成流水線、漠視學生自主權固然不對。但為了實現自我，不恤向死而生也不值得提倡。教育要使人對人生種種滋味，暢快與壓抑、自由與束縛、期望與失望、愛與恨、稱心與違願。都要經得起，並且懷一顆詩心去對待，那才是真正自由、獨立的生命，也是教育的追求。
美國電影死亡詩社觀後感 篇36
“傳統，榮譽，紀律，優秀”。
學校裡的這些教學原則束縛了學生的言行和思想。這所因嚴謹的教學制度和極高的升學率而得意的名校，因為一個老師的出現，一群學生的觀念變了。
這位名叫kiding的英語老師讓學生學會選擇。因為他的存在，學生們明白了“其實自己不是無路可走，他們有很多的選擇”。他們可以選擇是在生活中表演，還是去做真實的自我？可以選擇是浪費光陰，苟活一世，還是“卡匹迪恩”（抓緊時間），把握青春，讓生命變得不同尋常？可以選擇是順從傳統，還是堅持與眾不同的信仰，敢於開拓新天地？可以選擇是明哲保身，還是說出真話？是生存，還是毀滅？
不得不說，這個老師給了這群學生很大的啟發。使他們每個人都有了一些前所未有的變化。
但，僅有老師的鼓勵和自己的喜歡是不夠的。就像nill的死，只因他得不到父親的支援，面對他的，永遠只是冷漠的眼神和無情的話語。父親認為這是愛他，可是他沒有想到，自己的言行，害了一個孩子所有的前途。可憐的是，他最終還是沒有明白兒子為什麼自殺，而是將罪惡的根源歸結在kiding老師身上，以為是kiding老師害死了自己優秀的兒子。
如果nill的父親能夠選擇尊重孩子的選擇，如果nill能夠選擇溫和一些的方式，我像事情就不會變成如此。
其實，一切的一切，都是選擇。如果學生們不選擇接受這個老師的新思想，不選擇自我思考，那麼，死亡詩社就不會復興，他們的思想不會因此改變。
對於選擇的意義，除了現在，我從未感到如此的清晰，如此的重要。
憶起以往的自己，我頓然感到臉紅。
我何時做過一回真實的自我？往往我想打破常規，卸下裝備時，腦海裡總有一個聲音在說，偽裝起來，把自己偽裝起來吧！摘下面具的你，大家是不會喜歡的。大家也都在裝啊，為什麼就要你做自己呢？人生就是一場戲，誰演得出色，誰就是最後的贏家。
於是，我又重新戴上無臉的面具，演繹自己的生活。
是啊，知道如今，有時做一些違背傳統原則做的事情，總是會被老一輩的人指責。我們總是想去迎合別人的思想。只要可以明哲保身，出賣，背叛，什麼都無所謂了。戴著面具的我們活得很匆匆，我們過於在意別人的想法，在意傳統的守則，以至於我們迷失了方向，迷失了自我，放棄了信仰，選擇人云亦云，不再敢於逆流而上。這樣的我們，何時明白過，其實，我也是一個美妙的生命，我是一個個體，“我”也很重要！
但是，現在，我覺得，生命的價值就在於它能夠拒絕庸俗。時光尚短，只有好好珍惜生命，活出真實的自我，才是最精彩的人生！
那麼，我想，從現在開始：
選擇自己的生活，敢於挑戰命運的枷鎖吧！
美國電影死亡詩社觀後感 篇37
或許你剛看到這部電影的名字的時候，和我一樣會把它當做恐怖片吧，但其實這是一部有關教育的影片，不僅不恐怖，而且很精彩。
故事發生在19世紀中葉美國的威爾頓教會學校。那是一個充斥著教條、古板氣息的古老學校。以傳統、紀律、榮譽、卓越作為學校的四大支柱。然而，基丁老師的到來，卻悄悄地改變著這一切。
當其他老師都以一種正統的、嚴肅的方式進行著他們的教學的時候，基丁老師卻吹著口哨將他的學生帶出了教室，帶上了一條與眾不同的求知之路。他教他的學生們及時行樂 ，教他們抓緊時間，讓自己的生活與眾不同。他帶領他們領略詩歌的美好，將刻板的格調、韻律和修辭手法拋在腦後。影片中有一幕我覺得非常精彩：他讓學生們都站在桌子上，告訴他們要換一個角度看世界，並讓他們每個人都朗誦自己作的詩歌，將自己內心的感受用詩歌唱出來。在基丁老師的影響下，學校裡出現了一批像他一樣熱愛生活，追求夢想的學生。這些學生共同組成了一個叫做“死亡詩社”的社團。白天，他們忍受著學校裡刻板，嚴謹的教育。晚上，他們打著手電，穿過樹林，穿過河流，去赴一個詩歌和夢想的約會。
然而，最後的結果卻出乎我們的意料，學生死了，詩社散了，老師也被開除了。當基丁老師即將離開教室的那一剎，一向軟弱的託德突然爬上桌子高喊“oh, Captain, my captain！”接下來，受基丁老師影響頗深的那些學生們也站上了桌子。我想，這些學生以這樣的方式向基丁告別，他該是欣慰的。他走了，他的思想卻留了下來。以後，這些學生也許不會再反叛，他們會依照學校的要求，完成父母的期望，但在他們的心裡，永遠有著自由而勇敢的光。
電影在一群站在課桌上的學生深情的注視下劃了句號。可生活還在繼續，看電影的人還在繼續。我不知道是否有一天我也能那樣獨立的站著？
有些人說我們中國的教育是一種“工業化”的教育，學生只不過是送進來，流水線加工後再送出去的產品，這樣的教育不是要讓我們去改造世界，而是要教我們習慣了被世界改造。我雖然不太同意這種觀點，但是我不能否認的是我們現在的教育都是為了讓學生順利透過高考，順利考上大學，再找到一個好工作。學校裡的很多老師應該都是按照那種正統的模式去教給學生知識，很少有像基丁這樣的老師，因為如果學生的成績上不去，任何獨特的教學方式都會被制止。但我還是希望能夠有更多的老師不只是教給學生知識，更要教會學生學會思考，學會堅持自由與夢想。
最後，影片中有一段話我覺得非常好，與大家共勉：“我步入叢林，因為我希望活得有意義，我希望活得深刻，並汲取生命中所有的精華。然後從中學習，以免讓我在人生終結時，卻發現自己從來沒有活過。”
美國電影死亡詩社觀後感 篇38
對於這部電影，我並不陌生。在大學期間，老師曾經組織我們觀看了這部電影。透過觀看《死亡詩社》，我的心久久不能平靜，我覺得這是一部關於青春和教育的影片，一部讓人沉思的電影。當時還是學生的我，看完後對於這部電影有了自己的一番體會。現在身為老師的我，當再一次觀看了這部電影后，有了對於這部電影更深的理解。
故事發生在上個世紀五十年代末一所名叫威爾頓預備學院的中學裡。這所重點學校擁有良好的聲譽。學院的校旨是：傳統，榮譽，紀律，卓越。可當學生們關上房門，校旨卻變成了：虛偽，恐怖，頹廢與汙穢。同時，學生們還為它起了一個非常形象的名字：地獄。影片開場的一組鏡頭就形象地表現了這一“地獄”對學生強大的威攝力。可是這一切，卻因為一個特別的老師的出現而改變了。這位新英語老師讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社。但因他的教育違背了當時的傳統，孩子們的夢想被扼殺在了搖籃之中，然而這位教師最終也被開除。
影片的主要衝突是尼爾和他的父親。尼爾夢想成為一名演員，而他的父親卻為他的人生安排好了一切，讓他成為一名醫生，並阻止他登臺演出。他父親是個嚴格、頑固的家長，而尼爾缺乏與父親據理力爭的勇氣，最終他選擇了死亡。尼爾的死對我來說具有很強的衝擊力，讓我體會到了當時社會對於自由的禁錮。
影片最後的那一幕卻讓我們看到了希望，老師即將離開教室的那刻，一向軟弱的託德突然爬上桌子高喊“oh， Captain， my captain！”接下來，受老師影響的那些孩子們也站上了桌子。我覺得這些孩子們以這樣的方式向老師告別，老師肯定非常欣慰。老師雖然離開了，但是他的思想留了下來。以後，這些孩子們也許不會再反叛，他們會依照學校的要求，完成父母的期望，但在他們的心裡，永遠有著自由而勇敢的光。
我相信所有觀看過這部影片的觀眾都會很喜歡這位英語老師。他是一位敢於打破傳統、勇於創新的老師。他總是很喜歡學生們叫他船長。他的課總是充滿意外和激情，在課堂上，他讓學生們把所謂的理論上的序言從課本上撕掉，讓他們站在講臺上用不同的角度去看世界，他甚至將課堂搬到操場，讓他們列隊行走，從他們的走路姿勢分析他們的個性和心態。學習應該是一件快樂的事情，打破傳統的教學在一定程度上是有好處的，教師應該讓學生學會怎樣思考問題，從而達到舉一反三的效果，形成屬於他們自己的學習方式。教師應幫助學生掌握學習的方法，學會學習。
教師的責任不僅是傳授知識，更重要的是要育人。一個好的老師不僅要讓學生學習怎樣去學習知識還要讓他們學會學習知識的能力和形成良好的品質。在影片中尼爾是一位喜歡戲劇的學生，可由於父親的阻止，尼爾最終選擇了自殺的方式來反抗家庭。事實上，我們學生應該學著自己主動規劃自己的人生。學生有自己的想法，雖然有時可能會很不成熟。但是家長和老師應該聆聽他們的內心，瞭解他們內心真實的想法。影片中老師做的最好的就是這一點，他懂得聆聽學生，讓學生了解自己。
每個學生都是獨立的發展著的個體。作為老師，更應該懂得學生的發展需求。作為青少年，他們可能沒有理想，不自律，浮躁，叛逆。但是誰沒有這樣一段時光呢，所以更多的是需要老師在學習生活中，對他們進行更好的引導，使他們知道：他們是誰，他們為什麼而活，生命的意義和本質，並有為理想而奮鬥的心情。
作為教師，我們應該讓學生在充滿理想、勇於追求理想的同時，注意在現實生活中，學會親近自然，學會享受美好的人生，幫助學生打破傳統，放飛屬於自己的夢想！
美國電影死亡詩社觀後感 篇39
今天，我看了一部極具教育意義的影片《死亡詩社》，在一個充滿了凝重風格的學院裡，一群本應是朝氣蓬勃的少年在傳統教育的漸染下成為了一群循規蹈矩的傳統學生。但是不曾有人懷疑過它的教育模式，不曾有人有過反對的聲音，直至這位反傳統的教師——基丁的出現。這位老師的教育方法給學院帶來了一絲生氣，給他的學生帶來了思想上的啟迪，也給眾多的人們以更多的思考與反思。
劇中最具鮮明性格的兩個人——尼爾和託德：一個誠如“仲夏夜之夢”中的精靈：熱情洋溢、嚮往自由，充滿了青春的朝氣與活力；他那顆充滿了理想而又好奇的心是那麼強烈的渴望得到理解和釋放。但是，“只有在夢中，人才能真正的自由，從來如此，並將永遠如此。”那麼一個鮮活而又旺盛的生命只有懷著如此的信念讓自己魂歸天堂才能真正成為精靈的化身。看到那一幕，我們不禁潸然淚下，心腸糾結。到底是什麼奪走了可愛的尼爾那年輕而又熱情的生命？人們將矛頭指向了基丁老師，這個衝破了目標模式“工具理性”的藩籬，尊重並鼓勵學生髮展自我個性、讓學生自己去感悟人生真諦的人！
尼爾的死令所有的人心痛、甚至憤怒；基丁老師為此而被迫離開更使人心灰意冷。就在人們以為看不到希望的火花之時，“船長，我的船長！”曾經那個膽小、懦弱而又沉默寡言、只知發奮學習的託德讓人們重新看到了希望，看到了那些勇敢的站在桌子上的“託德們”眼中所閃現的希望之光······。“我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，吸取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免當我生命終結，發現自己從沒有活過。”基丁老師向他的學生介紹這些有思想的詩歌，提倡自由發散式的思維哲學不僅在學生中引起了巨大的反響，使他們中的一些人從“死亡中醒來”，也給我們以巨大的心靈震撼和對傳統教育的反思。
傳統的教育模式也許會因為高升學率而受到人們的尊敬和擁護，但是一群群鮮活而又充滿生氣的、本應該擁有豐富的想象力和創造力的學生卻在無形之中被鈍化了。人不是機器。我們每個人都有自己的思想和情感世界，都應該受到尊重和肯定。所以，在使學生掌握人類積累的知識的同時，我們應該反思，應該重新定位，把學生視為積極的活動者，充分發揮他們的主體性、創造性，使他們能夠自主而又有能力的行動。如基丁老師一樣，教育者應該成為學生的學習夥伴和行為的引導者，而非主宰者、控制者。
尼爾被基丁老師“喚醒”，卻又用自己的生命使眾多的“託德”從“死亡中醒來”，這種代價太沉重了。誠如人類的每一次進步，都要人們以鮮血的付出為代價。我希望，我們所有的教育工作者都能以此為戒，從“死亡中醒來”。因為學習是一個過程，而不是一個結果，我們應該享受途中的每一處風景。
美國電影死亡詩社觀後感 篇40
《死亡詩社》威爾頓學校是一所升學率不錯的百年名校，可是在孩子們的眼中，這卻是一所嚴格、傳統的地獄般的學校，它就像一部毫無熱度與感情色彩的機器，將每一名學生加工成面目一致的合格產品。但家長們為了使自己的孩子將來能考上名牌大學，都紛紛將他們送到這裡。課堂上，老師們循規蹈矩地上著課，學生們循規蹈矩地聽著課。可是這一切，卻因為基丁這個異類老師的出現而改變了。
新來的基丁老師跟其他老師有著不一樣的上課風格，他吹著口哨走進教室，帶領學生們遠離井然有序的教室，去面對那一張張已故校友的照片，去感悟時光的短暫和生命的消亡。他讓同學們記住一句話Seize the day(抓住今天)，這一幕表面上離經叛道，卻直指生命。基丁老師的課堂徹底打破了傳統的循規蹈矩。
基丁老師的課總是充滿意外和激情，他帶領學生一個個站到桌子上俯視四周，他告訴學生，如果換一種角度看世界，會發現世界很不一樣。他甚至將課堂搬到操場上，他讓學生們踢球之前每人念一句激勵自己的詩歌，讓他們領悟詩的力量，抒發心底的激情。
學生們在基丁老師的感染下改變著自己，一向膽小的陶德，在基丁老師的鼓勵下，跳到桌子上大聲朗誦自己的詩歌，找回了自信。尼爾在理想和服從之間選擇了理想，第一次違背父親的意願，去實現自己的演員夢。基丁老師就像一個船長，用自己的人格魅力感染著被壓抑太久的同學們，讓他們明白了生命就應該象野馬般在原野上肆意馳騁，如群鳥般在天空中展翅飛翱翔。
基丁老師摒棄了刻板與教條，不用教鞭和體罰，卻以詩歌、音樂、運動、以深厚的學識和熱誠的心靈，在無拘無束的分享中去開啟一顆顆懵懂的心靈。他不僅僅是學生們的導師，更是激勵他們成長的精神之父。
美國電影死亡詩社觀後感 篇41
能讓我心頭一震，感通身受的哭著笑，羅賓·威廉姆斯真沒讓人失望，這麼多年觀影真是為數不多的一次。《死亡詩社》，聽起來就壓抑沉悶的電影，對的，就像你認為的那樣，它一定會讓浪漫主義和現實主義猛烈撞擊，就像死亡和詩一樣，我一直覺的死亡是最大的真理，詩往往是最靠近死亡的藝術。但是電影講的並不是這些，電影代入的還有人生態度，成長，自我救贖，以及那些閃著光的青春荷爾蒙。
基汀（羅賓·威廉姆斯 飾）老師印象深刻的幾堂課，帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，課堂上讓學生們站在講桌上換一個角度看世界，撕掉書本第一章概論，讓學生們追隨自己的內心寫一首詩在課堂上大聲朗讀，課堂外以每個人走路的姿勢和狀態來觀察最真實的一面。是的，泛泛來看這些沒什麼新奇，把自己的成長經歷代進去，你就知道，我們人生中如果能遇到一位這樣的老師有多麼的難得。基汀老師認為教育的根本在於是學會獨立思考，在基汀捂住todd的眼睛，讓todd自己感受並大聲朗誦自己的感受時我激動的不行，哭著笑，我似乎特別理解todd的不容易，那個能讓你心頭一震，原來世界是這樣的，我可以這樣看世界的新態度，才是人生最最寶貴的東西吧！
我們教育的大環境死水一潭，傳統，墨守成規，我們都是這麼成長起來的。但是個體的成長經歷又有所不同，有的人可能就會遇到像基汀（羅賓·威廉姆斯 飾）這樣的老師，必然會在內心點燃一個小火苗，受益終身。其實生活本身也是需要一種能力的，一般像基汀這樣的老師會給到你這樣的能力，忠於自己，有自己的獨立思考能力，適合與不適合自己判斷，對自己的生活篤定而又有自己的態度，其實只有這樣的生活是充實而快樂的，那些被裹挾以及隨波逐流的生活，終究是自己厭煩也被別人厭煩。這種發光的生活態度，大多數人是不能無師自通的，人生中如果能遇到這樣的一位老師或長者點播，真是大幸。同理一部好的電影或書籍如果能在年少時受到啟蒙，也是人生的大幸。
美國電影死亡詩社觀後感 篇42
《死亡詩社》這部電影電影講述了一群學生在基廷老師的教育下的成長曆程。
基廷老師是這部電影中給我感觸最深的人。他從威爾頓預科學院畢業，後又回到該學院教書。威爾頓學院一向是以傳統守舊的方法教育學生的，而基廷老師在授課時卻一改學校的常規，他在上課時讓學生撕掉書本上的頁碼，不讓學生被書本的內容所禁錮，他讓學生們大膽地去想象，培養學生們的人文情懷。可以說，基廷老師深刻地影響了這群學生的思想，讓學生們敢於去表達自己的想法，敢於追求自己的理想。
基廷老師難能可貴的在於他教育有方，從他第一節課讓學生們撕掉書上的頁碼，到他讓學生們聆聽照片的聲音從而珍惜時間；從他告訴學生們可以親切地叫他“Oh Captain，My Caprain”，到他讓學生們自己創作一首詩並大聲地在課前朗讀；從他讓每位學生站在講臺上俯瞰教室，到他和學生們一起比賽橄欖球。這些無一不體現了他倡導規則內學生應該自由地去想象，去表達，去追求的思想。我覺得這就是詩歌的本意，也由此，這部電影想要傳達的是老師該如何教育學生。
好的教育應該是怎樣的？電影的答案是讓學生敢於超越前人，是不循規蹈矩，是嚮往自由。自古以來教育該是怎樣的，我說應該是因材施教，從沒有什麼是對的或錯的，不過我更贊同電影的觀點，如果讓學生在課本的內容中學習，那就像是循著前人的腳印前進，這是徒勞無獲的，詩歌是表達作者想法和內心的，假如往前推幾百年，那時的文人寫詩也有課本教嗎？結果顯而易見，唯有遵從內心才是最好的詩歌。
電影的結尾，基廷老師因為尼爾的自殺牽連而被迫離開學院，在他臨走時，班內的學生們用曾經他教他們的一樣，站在課桌上，喊出一句“Oh Captain，My Captain”，令人感慨萬千，老師走了，但也許更多的人能找到學習之道。
美國電影死亡詩社觀後感 篇43
“船長，哦，我的船長！”如果我沒記錯，這是詩人惠特曼紀念美國總統林肯的詩作。眾所周知，林肯成為偉大的美國總統，與他解放了黑奴，解決了黑奴問題不無關係。奴隸主們帶著封建的頑固的思想，掌控著一代又一代的黑奴，不許他們有反抗的觀念，而黑奴們似乎也默認了他們一生為奴的命運，然而，只要有反抗的精神，有精神的引領者，那他們總可以開啟命運的枷鎖，獲得自由！
衡量一部好的電影，不一定在於票房的多少，不一定在於演員陣容的強大，不一定在於投資的多少…一個精彩的內容，一個感人的故事，明白一個恍然而知的道理，這部電影——它成功了！
《死亡詩社》，一個發生與同我們一樣年紀的美國孩子們身上的故事，一個令人幾乎迷離的故事！
一個古板的學校，一群多年來接受傳統教育薰陶的學生，一批頑固不通情理的老師，又迎來了他們新一學期。高要求的父母們，對於他們的孩子的未來已有了明確的規劃，有人希望兒子成為銀行家，有的希望兒子成為律師，有的希望兒子上名牌大學……即使有著自己想法的學生門不想一貫如此生活，但是卻不得不繼續沉默繼續向遠離他們想法的路走！
終於，有一天，這樣的生活被一個叫基恩的英語老師打破了，在他第一天上課時，他就告訴他的學生們：“叫我船長！”他有別於學校任何一個老師的做法：叫孩子們撕下書本，叫他們自由發揮的詩劇，暗地協助成立死亡詩社……於是，那一個個死板的學生們又再次富有了生機，他們開始用自己的觀點考慮問題，即使是大膽的事情，他們都稱之為：“及時行樂”，他們不在被原由的教化所束縛！
基恩先生的教學宗旨是:反對教條，鼓勵各抒己見。努力發掘學生的生命意識及對生活的熱愛。如果你想按自己的方法過活，那麼就千萬不要猶豫，因為自由至高無上！當幾個社員於皎潔的月光下，穿梭與校園間的叢林，去尋找過去那個試社的穴洞，當他們開始暢想盡談，當他們懂得跟父母說：不，當他們不會為將來讀書……基恩，用他的思想，感染了每一個學生，讓他們找到了快樂，尋求到他們想要的東西！
整部電影充滿張力詩意和激情。唯美的校園，富有朝氣的學子，與老師們相反的基恩，還有——那成群的鴿子。
基恩的出現，無疑是在預示著，要有新的東西的出現，就要屏棄那些落後的過時的東西，而基恩老師，正是如此教育那些學生們，讓他們能夠自由的發揮，過自己想要的生活！正如電影中的一個場景，基恩老師在課上讓學生們朗讀自己寫的詩，一個班裡靦腆而又不愛說話的學生告之他沒有寫時，老師請上那個學生，蒙上了學生的眼睛，圍著他打轉，在一問一答的過程中，那個學生潛意識的作出了一首精彩的詩作，連那個學生自己都沒能想到自己的才能……基恩老師，就是用這種在其他人眼中看似不合適的教學方法，激發了學生們的潛能！
美國電影死亡詩社觀後感 篇44
初看影名，第一反應是電影劇情可能會比較悲涼悽慘，但當看完整部電影之後，它帶給我的卻是震撼與感動。
《死亡詩社》的故事發生在上個世紀五十年代末一所名叫威爾頓預備學院的中學裡。這裡一向都是以傳統、守舊的方法來教授學生，在富有個性的基丁老師帶動下，年輕的學生們在視“傳統和紀律”為第一要務的“地獄學校”，見識到了不一樣的課堂教學，領會到了詩歌的非凡魅力，體悟到了獨立思考的樂趣，感受到了生命追求的另一種可能。基丁老師用他所特有的方式，開拓學生們的眼界，啟發學生們的思考，引導學生們的思想，讓學生們不再死板地墨守成規，而是釋放屬於年輕時代的活力與激情！在教學的第一堂課上，基廷並沒有在教室裡上課，而是領同學們看校史樓內的照片，讓他們去聆聽死者的聲音，並去領悟生命的真諦。基廷甚至要求學生將課本中古板老套的內容撕去，自由的教學方式讓學生開始懂得自己的興趣、愛好、前途和目標。他的學生們甚至於反抗學校的禁令，重新成立基廷曾於該校學生時代參與過的秘密小組——死亡詩社，在校外很遠的山洞中探討詩歌、人生。
有勇氣展示個性，有勇氣追求愛情，有激情熱愛詩歌，有激情追求自由，尋找自己所喜愛的事物並付出不懈努力去對之追逐。在這種充滿活力與激情的片段裡，“死亡詩社”代表著一種詩意的態度，明快而歡喜，像最美的春光一般，溫馨而感動。
“我們讀詩、寫詩並不是因為它們好玩，而是因為我們是人類的一分子，而人類是充滿激情的。沒錯，醫學、法律、商業、工程，這些都是崇高的追求，足以支撐人的一生。但詩歌、美麗、浪漫、愛情，這些才是我們活著的意義”。在影片中，一開始基丁老師因為思想別出心裁，與眾不同，讓當時的大多數人無法接受，但在漸漸的接觸和了解中，學生們開始理解並接受他甚至成為了心心相惜的朋友，因為他適應了年輕人的天性，讓他們做他們喜歡的事情。這其中我認為和“愛”是分不開的，他在教育中用愛去感化學生，用愛與詩歌去教育他的學生，以此讓他們來明白生命的真諦。
影片最後，基丁老師被校長呵斥快點離開，沮喪中夾雜無奈，但當伊桑·霍克站上課桌喊起那句“哦船長，我的船長”時，我心潮騰湧，心裡都是感激和喜悅。
美國電影死亡詩社觀後感 篇45
假期中我觀看了電影《死亡詩社》，這部名字有些恐怖的電影卻講述了一個感人至深的故事。這其中關乎師生情，同學情，還有主人公們那份對文學的崇高熱忱……
威爾頓預科學院是一所沉悶而教條的貴族學校，直到一位詩歌老師——“船長”基丁來到了這所學校。他以他獨樹一幟而又突破常規的教學方法迅速獲得了學生們的愛戴。他們發現基丁老師曾是一個叫做死亡詩社的學校秘密組織中的一員。不循規蹈矩的學生們決定重新創立死亡詩社，每天晚上他們都到學校的山洞中朗讀詩歌，直到一天他們中的一員在校報上以“死亡詩人”的名義刊登了一篇激進的文章。學校決定對此事進行調查。隨著成員尼爾在父親的壓力下自殺和另一個成員卡梅隆的告密，學校偏執地認為是基丁老師錯誤引導了他們，師生們也只好悲傷的分別。
基丁老師雖然遭到學校開除，但他用他的熱忱和激情帶給學生們的深遠影響卻是難以磨滅的。他的突破常規的教學方法如同普羅米修斯帶給黑暗人間的火種一樣，使這個毫無生機的學校重新充滿活力。
基丁老師反覆提到的一個詞是“卡匹迪恩”，在拉丁文中即“珍惜時間”的意思。他希望學生們在學生時代能夠珍惜寶貴的時光。影片中基丁老師帶領學生們看了學校的照片牆。當尼爾等人看到一個個手捧畢業證書和考了高分的試卷的往屆學生時，卻被告知他們在畢業後過著枯燥而乏味的生活，每天為了生活而奔波。他們在那裡反覆朗誦“卡匹迪恩”，也正是在那一刻，他們真正理解了詩歌。
基丁老師教會了學生們突破常規。他不希望學生採用課本的理論方法來欣賞詩歌，為此他要求他們撕掉書中這部分內容，因為在基丁老師眼裡，詩歌是要自己去體會的。他帶領學生在院中隨意做他們想做的動作，抑或是在廣闊的草場上踢球。
基丁老師的課堂在外人看來總是瘋狂而無所約束的。但或許也正是他們的“瘋狂”和對自由的追求，才使他們真正明白了詩人並不是只會寫韻腳的自娛自樂的文人。他們理解了真正的詩人是怎樣的，在走路時，他們是舞者，在綠茵場上，他們是鬥士，他們是自己思想的創造者，他們珍惜當下，而又歌頌死亡。他們願意為此付出全部，或許這就是死亡詩人吧。
美國電影死亡詩社觀後感 篇46
昨天我通宵看了《死亡詩社》這部電影!我想，每一位教育工作者和孩子們的家長都應該來好好欣賞一下《死亡詩社》這部電影。拍的相當不錯，內容積極向上，形式活潑而多樣，它另我們在欣賞中反思，在反思中成長......
它讓我更加明顯地意識到：不受壓抑，崇尚自由，張揚個性!才是我們真正應奉行的教育體制!CARPE DIEM 及時享樂，花開堪折直需折，時光易逝。今日輕綻淺笑的花朵，明日必將凋零!
“花開堪折直需折”，於此同義的拉丁文就是及時行樂，他們的英文老師，我們故事的主人公基廷在開學第一次見面帶領大家上第一堂課時就教大家：及時行樂，孩子們讓你們的人生超越凡俗!也許有些人持異議，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罷啦，我覺得這樣來引導學生們建立他們的人生觀是有道理的，正如基廷先生說的我們都是凡人。
整個觀看過程中，我都一直很喜歡和欽佩基廷先生，真的。欽佩他的敢於突破，喜歡他的浪漫主義，喜歡它輕鬆有趣，富於創造力而且個性十足的課堂。
記得在課上，他為引導和激發同學們的創造力而這樣引導大家：
“我們讀詩寫詩並非為技巧，是因為我們是人類的一員，而人類充滿激情!醫藥，法律，商業，工程這些都是高貴的理想。而且是維生的必要條件，但是，詩，美，浪漫，愛這才是我們生存的原因!“
尼爾的死是個悲劇，令人心痛之餘不免要深思和反省她父親對他專制而過於苛刻的教育方式-------沒有自我，殘酷壓制，苛刻要求，過高期望。(概括下來無外乎這四點了!我想這也是導致尼爾因無法忍受而選擇來自殺的原因吧。另外最重要的一點是：由於於父親缺少溝通和交流，不敢於反抗父親意志而委屈自己屈服，任意聽命父親的決定。從小，我最反對的也是這一點了，誰說得對聽誰的，不能因為是長輩就不論對錯，而強迫孩子一切都按自己的意志來辦事。這樣一點空間都不給孩子，導致的結果就是使孩子從小就缺乏主見，沒有自我，沒有創意，缺乏想象力和創新意識!
這就是這個世界，可怕，虛假，而充滿欺詐。在故事進行到一半時我就能很準確的預料到他(基廷老師)的命運了，人性被壓抑的年代傳統的課堂向他這樣開放式的教學是不會被真正接受的，不過令我欣慰的是，故事的結尾很令人振奮，每個人都真正作到了，最讓我欽佩的是以前最膽小的安德森，他勇敢的說出真相，為被冤枉的基廷老師辯解為大家揭開真相……
這部電影於我而言，讓我又一次地看清了現行教育體制的弊端，而且喚醒了我對詩歌的熱愛。很久了，因為種種原因把我愛的詩歌不知拋在了哪裡，終於又迴歸拉，哈哈!
每一個愛詩的人都有難以遣散的懷念和憂傷…….
真的是這樣的麼?
美國電影死亡詩社觀後感 篇47
看這部電影才知道，原來自己已經死去了好久，從某個不經意間被打破的清晨開始。
從某種意義上說，這部電影講述的是太過純淨的故事。我說的太過是因為它沒有被商業化得很濫情，所以也成就了它票房毒藥的性質。一群青春年少的男孩們，一個對生命有獨特理解的老師，還有他們生活其中的一所刻板嚴格的名牌中學。
影片主要講了一群學生在基丁老師的指導下學會如何選擇自己的人生，反抗給予他們壓抑和束縛的教學體制，但又以一個學生的自殺和基丁老師的被辭為結尾。情節的安排行雲流水，沒有任何花哨，只是在喜劇式的上半場走到沉鬱的結局時，多少讓人有點心情黯淡了，但正是這種被現實挫敗的感覺，和著最後一個場景裡抑鬱中的高潮，昇華了該片的寓意。回過頭細細品味時，影片豐富的內涵甚至會讓人分不清，究竟誰是該片的主角，基丁老師?學生?還是如鐵屋般禁錮人的心靈的體制或者說是這個現實的世界?
在基丁的世界裡，我們看到的是一個育人者如何在體制和教條下成為放逐者的故事。如果說，這部片子裡有兩個截然不同的世界，一個是象徵著束縛和壓抑的現實世界，另一個是體現了自由和激情的夢想的世界，那麼，基丁就是這兩個世界的聯絡點。他是現實世界裡的老師，是擁有現實世界裡諸多光環的人，但他更是指引著學生髮現並珍視內心夢想的舵手(船長?)，幫助學生坦然面對自己，面對生命的友人。他教會他們用不一樣的眼光看世界，做不一樣的自己，挑戰那些在別人眼裡是金科玉律的教條，走真正自己想走的路。無論是讓學生撕掉權威關於詩歌的評價用自己的心去品讀，還是讓他們看到自己是如何隨著別人的腳步改變自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染著這一群在禁錮裡壓抑太久的年輕人，讓他們恢復了飛翔的勇氣和嚮往飛翔的激情。但，屬於基丁自己的結局是被校方因為“毒害”學生思想為名趕走了，似乎和遙遠切近的時空裡，那些個挑戰者，背叛者的悲劇式命運無奈地呼應了。盜火者給人們光明，而自己卻永遠只能揹負著盜者的惡名，默默走開。
在尼爾的世界裡，展現的是一個人如何從別人生命陰影裡走出來，看看陽光灑在自己身上的光輝，做在想要走的路。尼爾在基丁老師的課堂上被點燃尋覓生命意義的激情，重組了死亡詩社，瞞著父母參與他夢寐於求的話劇的演出，他飛揚的生命在“仲夏夜之夢”裡的精靈身上光芒萬丈。然而當帷幕落下，他還得回到現實，面對父親嚴厲冰冷的目光。在父母夢想之間，尼爾無路可逃，終於，在一個飛雪的寒夜，他最後一次帶上精靈的荊冠，踏著冰涼如水的夜色，了結了自己短暫的生命以一個自由而鮮活的生命的姿態發出他最後無言的憤懣。在他的身上既能看到一個尋夢者的浪漫和激越，也能看到揹負著現實生活壓力的被束縛者的無奈和呻吟。
而片中還有一個不容忽視的角色，那就是託德。膽小，懦弱，發奮學習，沉默少語，看著他的時候，總覺得自己體內有某些部分和他共鳴著。在他無能平凡的外表下依然是隱藏著激情的，但他的激情總是默默流淌，直到影片的最後才有了一次無發抑制的爆發。基丁老師的走，他無能為力，甚至無奈地充當著指責人，在基丁離開教室的瞬間，他站在了課桌上，呼喊著：“船長，我的船長!”這是基丁教的方式，一種換種眼光看世界的方式。現在，這種方式成為公然嘲笑現實世界可悲束縛的武器，雖然對於這個麻木了太久的世界沒有太大的殺傷力，但導演還是讓我們看到在託德的帶動下，班裡的同學幾乎都陸續地站了起來，場面有點煽情，也不是很真實，但這確實給了我們每個人繼續前行的希望。基丁走了，但沒有人會懷疑，青春張揚的烙印永遠留在了這些剛剛走上自己的人生道路的人心靈深處。
整部電影充滿張力詩意和激情。其中有兩個場景意象讓我刻骨銘心。
一次是表現秋野上黑壓壓的鳥群驚飛的空鏡頭，從未見過這麼多鳥在一瞬間飛起，其漫天之勢宛如一股掙扎著奮起的力量，渴望一次不計代價不計後果的飛騰，它們撲翅的聲響驚起秋野廣袤的寧靜，即使是短暫的，但也讓這個世界聽到了它們自己的聲音。
還有就是黑夜裡穿行於迷霧間的那幾個嚮往自由的身影，寂寞的靈魂，向詩歌取暖，在詩歌的激情裡顫慄。看不清他們的樣子，只是覺得，不經意間，心隨著他們奔向某個山洞，在那裡傾洩所有的憤懣，在亢奮的目光裡尋覓生活的力量。
一片關於詩歌的電影，當然是俯仰皆是的如詩般的妙句警言，如“只有在夢想中，人才能真正自由，從來如此，並將永遠如此。”“兩條路在森林裡分叉，我選擇走的人少的那條。”
“假如我們不能改變這個世界，那我們至少應該改變我們的生活，自由自在地活著。”
遙遠的日子裡，米蘭昆德拉如是說。
而在這裡，在託德稚嫩的臉頰上寫著，在尼爾紫荊冠上刻著，在基丁悵然的微笑裡流露著的是這樣的詩句：
我步入叢林，
因為我希望生活有意義
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精華
把非生命的一切都擊潰
以免當我生命終結
我發現自己從沒有活過。
同樣的勵人自勵的文字。
影片名為死亡詩社，也許正是借用了向死而生的含義，只有讓不屬於自己的那部分思想，那部分靈魂死去，才能真正把握住屬於心靈的那部分生命。開始真實的生，清醒的生，有意義的生!而割捨和死亡都是伴隨著痛苦的，所以有了月光下走向生命終結的尼爾，有了被迫離開學校的基丁，但，痛苦的背後是新生的孕育，所以，影片讓我們看到了託德，看到滿教室的託德們，這就是延續和未來!
美國電影死亡詩社觀後感 篇48
在美國一所著名預備教育學校的高中裡，一個教英語文學的老師基丁，用特別的教學方法，引導一個班的高中生尋找自我。在充滿激情與夢想的青春時期，學生們非常喜歡這種方式，開始釋放自己的天性，不再被壓抑。
基丁老師在第一節課時就帶領學生們觀看走廊裡的偉人像，鼓勵他們像偉人一樣思考，一樣抓緊時間，越早找到自我越好。我們也會想一想，其實偉人們都是各有天性，各不相同的，世界上哪有兩個一樣的天才呢?他們的成就與性格都很獨特，他們很早就找到了自己的方向，即使沒有那麼早，也會按照自己的意志在前行。抓緊時間找到自己熱愛的是多麼重要。
基丁老師在教詩歌的時候，讓學生們把現實主義詩人的詩歌都撕掉，直接進入到浪漫主義詩歌的講解上。就像他說的，我們讀詩寫詩不是為了好玩兒，而是要表達人類的激情，證明自身的存在，每個人都會有自己的詩歌，人們要多關注自身的天性品質。人人都熱愛戲劇，人人也都在上演戲劇。要證明自己的與眾不同，要浪漫，要活得有熱情。站在平地上與站在桌子上能看到的世界是不同的，要敢於站到桌子上去，要敢於飛得高遠去看世界，更要敢於去開拓新的世界。
基丁老師在體育課上讓學生看到從眾的害處，人應該有自己的思想，獨立思考，不能輕易跟隨他人，要有主見，要努力保持自我。
基丁老師也畢業於這所著名的高中，考上了著名的大學，他的種種教學都是對那個時期被壓抑的思考。他們那個時候成立了詩社，當時同學們所做的詩歌都被收錄到一本厚厚的書裡，放進了圖書館。如今基丁老師又回母校教課，他難以忘懷自己的高中時期，在教學中就光明正大的引導學生們釋放天性，追尋自我。但這並沒有得到校長與其他老師的讚美，而是要求他停止這種教學。現在比基丁老師在高中的那個時期還要現實，這所高中就是要送學生們去著名的大學，將來做律師、醫生、銀行家等。而且現在的教學都是以前反覆使用過，驗證過，保證能清洗學生們的頭腦，最後達到學校與家長的要求，光榮畢業，無論學生的理想是什麼，最內心的要求是什麼，都將會被埋沒起來。一套教育方法就這樣形成了傳統與經驗，而忽視了因材施教。
基丁的學生們暗地裡效仿基丁的時期，也成立了詩社，開始熱熱鬧鬧，學生們找到了快樂，在迷茫中探尋著自己前方的路。其中一個學生特別熱愛戲劇，報名去參加了演出，但遭到了父親的堅決反對，雖然同意他演完，儘管他那麼有演戲的天賦，但他的父親還是堅決把他帶回家，要為他轉學，一心讓他上哈佛成為醫生，當天晚上這個學生開槍自殺了。
這個悲劇發生以後，校長進行深入調查，叫停了詩社。把詩社成員的家長請來，在校長和家長的威嚴逼迫下，學生們一個一個的屈服了，最後的責任都要由所謂的基丁老師不當的教學來負。
基丁老師來教室取東西，其中一個寡言的學生，在基丁老師的教學中被激發了內心的熱情，寫出了自己心中的詩歌，與同學們一起度過詩社快樂時光。突然站起來，大膽說出這不怪基丁老師，又突然站到桌子上，大膽說不是基丁老師的責任，緊接著，很多同學都站到了桌子上去。他們心裡非常清楚，這一切的責任應該誰來負。
這部電影與我們如今的高考何其相似，學生們只能聽從學校和家長為他們指定的路，沒有多少其他路可以走，學生們只能壓抑自己的熱情，把熱情虛偽地放到為高考的學習中去，於他們是一種痛苦，也許這是時代的痛苦，是生不逢時的痛苦。在過去的年代，可以不學習，天性釋放，卻少了引導。如今的年代，學習過重，甚至壓抑天性，循規蹈矩。我們一直在走著兩級的教育之路。
如今更少了基丁這樣敢於改革的老師，傳統與浪漫一直都在叫板，只是傳統的勢力越來越大，浪漫的時間都被吞噬了，看來浪漫只能在夾縫裡生存下來了，但浪漫是永遠不會消失的，一代一代的詩人在踐行著浪漫的腳步，希望這個時代有人能跟著一起前行。
電影很是感動人，電影狠狠地印證了青春的魅力與衝動，學生們不但是熱情的，但也是能分清是非的，只是所有的路上都會有錯誤與死亡的影子。
美國電影死亡詩社觀後感 篇49
在假期中我觀看了《死亡詩社》這部影片，雖然從片名上看這部影片充滿著恐怖，但去實實在在是一個感人，讓人受益匪淺的電影。
這部影片所講述的內容是一個規規矩矩的教條學校。但一名叫基丁的老師打破了這個常規，頑皮淘氣的男孩子們，在他們親愛的“船長”基廷的啟蒙下，迅速豐滿著自己的精神世界的故事
看完之後，我對基丁老師充滿了敬佩，他敢於打破常規和不畏權威的精神，讓我改變了對老師的認識，他讓學生髮揮自己的潛能而不是被課本所拘束。面對著同行差異和不理解的眼光，基丁老師毅然決然的選擇了堅持，他慢慢的改變著他的學生，讓學生自己組建了自己的死亡詩社，自己思維的碰撞和交流的地方。
影片中還有一個值得我們思考的地方，那就是為什麼尼爾會自殺，而大多數電影中的人都認為是基丁老師的教學方式改變了尼爾的人生觀，產生了對父親的逆反心理，從電影中可以看出，尼爾一開始是個不敢反駁父親，聽任父親的這麼一個人，
但在他的內心中早就對父親的做法有自己的看法，他不願任憑父親擺佈自己的人生，就如他父親想讓他學醫而他卻想表演。背離父親的他再宿舍裡表現出了自己對錶演的渴望，併成功演出，是基丁老師教給他了要敢於表達自己的心裡。基丁老師只不過教給他溝通的方法並沒有讓他對父親產生敵對心理。我認為導致尼爾自殺的原因主要是父親的搶大的壓迫感使尼爾覺得自己的夢想被湮滅。從中也能看出被學校壓迫者的一代代表，反應出黑暗中的無助感。
另外，基丁老師讓學生們叫他船長，我認為船長的含義是像水手一樣在海上自由的航行的含義，更代表了基丁老師你教育準則和內涵。
在影片最後，全體同學站在桌上一這樣的方式來送別基丁老師，這反應出基丁老師的教育已經成功，他印象了這些未來的花朵 ，他的教育的種子深深的紮在了他們的內心。基丁老師的離開不代表他的教育的失敗，而是象徵著勝利的開始。
美國電影死亡詩社觀後感 篇50
《死亡詩社》讓我內心情感洶湧，讓我不知所措，人，激情的活著。我在這裡無法全面的剖析它，只想借其中的激情這一重要旋律進行一定的發揮。
人類是應當要有一點激情的。因為有了激情，人生才不一般；因為存在激情，人類的生存比動物的生存更豐富；因為有了激情，人才之為人。
人類不應當只忙於工作以及日常的瑣事，不應當僅為地位和財產耗盡精力，人不是一架在社會這個大工廠裡執行的機器，一架機器的生存比動物的生存還低廉，因為動物還懂得享受陽光、草地和空氣，人要實現的是詩意的棲居，人是應當要有一點狂醉的酒神精神的。梭羅說："大多數人生活在平靜的絕望中。"懷著一份激情去生活，你才無愧於僅有的一個人生。事實上，人生本是一堆沒有價值的廢柴，需要激情之火的點燃。許多的人壽終正寢，回望自己的人生之柴，發現它完好地腐爛了；而有些人的人生之柴，儘管只剩下灰燼，他卻能驕傲地說："我曾經熱烈地燃燒過。"
人生只有一次。人生是可貴的，這首先表現在人本身是高貴的。
人是高貴的。荷爾德林詩曰："我真想證明，就連璀璨的星空也不比人純潔。"人類為什麼這般崇高，因為人類能感受萬物，能體會美；萬物美麗地存在著，但它們自身不知其美麗，而人知道，人能夠欣賞一切。
美讓人產生激情，產生活著的幸福感，觀後感《人，激情的活著--《死亡詩社》觀後感》。人類的靈魂被烏雲中的雷霆振奮地掃蕩過，被飛流直下的瀑布湍急地衝刷過，被灼熱的驕陽熱烈地炙烤過；在海洋裡，波濤曾撞擊過我們的肉體，在火山裡，熱浪曾洗滌過我們的筋骨，在高空中，狂風曾戰慄過我們的魂魄。人因此而變得豐盈。
這般的心怎能沒一點激情呢?擁有詩意的無窮可能性的人生怎能不幸福地毫無遺憾地過一場呢?我們怎會不憧憬像惠特曼一樣大吼："站在世界的屋脊上，我喊出我野性的狂叫！"梭羅說："我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免讓我在生命終結時，發現自己從來沒有活過。"
我們應該激情地活著。但現實是現實的，我們不可能一生永遠跌宕沉浮，不是每一個人都可以成為有機會成為時代的弄潮兒的。現實的冷酷時常將我們的理想摧毀的支離破碎。霜凍太冷，火焰也會熄滅。
不過，激情地活著不等於傳奇地活著。完全的浪漫主義的人生實現不了，我們也大可以儘自己的能力把能做的做好。《約翰克利斯朵夫》裡有一句話："英雄就是做他能做的事。"
我們能做的就是讓今天有意義，就是在有機會激情時去激情，抓緊每一刻去做最好的自己。身處青春期的我們，更應該把握現在，盡情地去釋放青春的激情，度一個沒有遺憾的高中。而不是全部的生活僅淪為做題、功課、考試。不要把一切的激情都留到大學去釋放，大學自有另一份激情等著去釋放；就算這麼做了，這些過期的激情到時候還能完好無損地釋放麼?這就像刻舟求劍，儘管做了標記，但那柄屬於高中的情感的劍已再難找回。而且，很多人到了那時也是不會釋放激情的，因為大學還要忙於考研、找工作等種種瑣事。對於忙人來說，永遠都忙；說釋放激情處處沒空，用周國平的話說是"時時都有空"。的確，高考是我們學生必須要面對的，但同樣我們也得知道，青春不只是高考。不要在我們白髮蒼蒼，處於人生彌留之際，細數自己的一生，回望那個最桀驁不馴的年齡時，卻只發現一片空白，或者滿紙的習題，末了是北大或清華。哦，不，絕不能如此，到了那個時候，北大清華早已成了無足輕重的事，美麗的回憶和激情的歲月才是一生的財富，只有這些才會使你有活了一生的實在感。否則才是"老大徒傷悲"！人生太短了，因而顯得珍貴，我們應抓緊現在，只爭朝夕，及時行樂，莫待無花空折枝！在死亡的彼岸遙望，我能大聲地驕傲地說："我的一生碩果累累！"
美國詩人丁尼生在吟唱："及時採擷你的花蕾/舊時光一去不回/今天尚在微笑的花朵/明天變得風中枯萎。"
中國詩人李白也在高喊："人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。"
最後，真的推薦大家看這部電影。美國作家傑克倫敦曾說："你們讀一百本雜誌，不如讀拜倫的一行詩。"我要說：你們看一百部偶像劇，不如看《死亡詩社》一句臺詞。
美國電影死亡詩社觀後感 篇51
《死亡詩社》這部反應上世紀中葉發生在美國佛蒙特州的“威爾頓預備學院”的一件“傳統教育和反傳統教育流血碰撞”的事件。這部上半場充斥著喜劇元素、下半場瀰漫著悲劇色彩的教育片，電影劇本根據作者托馬斯·舒曼在蒙哥馬利·貝爾學院(一所位於田納西州首府納什維爾的男子預備學校)的真實經歷改編而成。這部電影自上映以來，歷久彌新，一次次對僵化死板的教育模式提出了憤怒的質問。特別在正處於課程改革的社會主義中國，一切服務於考試的教育理念已成功激起了無數學子的憤怒與無奈感,這部影片中基廷先生的教育理念無疑對這些水深火熱中的學生具有莫大的吸引力，同時對廣大課程工作者也有巨大的指導意義。
這部影片在一片喜慶的開學典禮中拉開了帷幕，作為一所有著光榮傳統的預科學校，威爾頓預備學院迎來了又一批“大學生的原材料”，不知是不行還是幸運的是，它也獲得了擁有新式教育理念的基廷先生的青睞。這所擁有著不錯升學率的學校一開始就定下了它“保守傳統”的教育理念，更可怕的是，深受這種填鴨式教育蠱毒多年的學生已經心甘情願地成為了它的奴隸!無數學生屈服於現行的教育模式，拋棄了思考的主觀能動性，最終把一切質問的權利統統丟到了垃圾桶中!為了所謂的分數，甘願將自己的視野侷限在教科書這“一畝三分田”上，儘管走出教室就可以看到美麗的蒼穹，他們卻寧願在插圖中觀察別人吃剩下吐出來的“精品思想”。
我們不能否認在標準的教科書上，有一些內容確實經得住時間的考察，但是知識是一種抽象的思維，它不僅僅只有那可憐的唯一一種表達方式!在基廷老師的第一次課上，他完美詮釋了這一理念，為了從物質上祛除學生對於“權威教材內容”的懼怕迷信，他要求學生把前言撕去。這就是一個巨大的進步，這種行為首先強制性地將這群可憐的“機器人”從對教材的淺井中解救了出來。縱然這與學校乃至整個社會的大環境相悖，但是正確的東西為什麼一直要躲躲藏藏呢?
邀請學生踏上講臺、用高遠的視角來理解問題，“誘惑”他們成立古詩人社、用那種最清麗無華的語句來淨化自己迷茫的心靈，鼓勵事事聽從於父親的內爾為了自己的演員夢做一回真正的自己、一個專注於夢想的男人才最可愛。終於，基廷先生的努力獲得了豐厚的回報，他班上的學生那暗淡而無神的雙眸中有了一絲為了自己、為了內心的那個夢而奮鬥的閃電!教育不應該死板，否則與進行流水線作業的汽車公司有什麼區別?如果教育僅僅是為了教導學生考試，那麼我有理由相信這又是一個“八股封心，科舉取士”的迷茫年代;如果我們的學生僅僅在課堂中學到了考試讀書，忘記了思考討論的重要性，那麼這何嘗不是一種莫大的悲哀?
與逆境不屈抗爭，以無畏的氣勢面對敵人;
大多數人都生活在平靜的絕望中，別陷入這種境地，衝出來。別像老鼠逃跑似的，看看你的周圍，要敢於開拓自己的天地;
你們必須努力尋找自己的聲音，因為你越遲開始尋找，找到的可能性就越小;
一旦覺得自己懂得,就必須換一種角度來看。這可能顯得有些荒唐，或者愚蠢，但必須試一下。同樣讀書的時候，不要只想作者怎麼看，想想你自己怎麼看;
真理就像一床總讓你雙腳冰涼的毯子/你怎麼扯，怎麼拽，總也不夠/踢也好，打也好，它總也蓋不住我們/從我們哭著降生/到我們奄奄一息/它只會蓋住你的臉/不管你如何痛苦/不管你如何痛苦/如何叫喊。
這些原生態的而又富有哲理的話，我相信你在教科書上是難以找到它們的。因為應試教育的考試內容不包括這些。但是基廷先生做到了，他看重的不是考試而是教育、真正的教育，他在課堂中將這些道理、思想灌輸給他的學生，不帶有一絲功利化的念頭。我覺得，在我們以後的教育中，也應該主動引導學生掌握這種最質樸又可貴的道理，讓教育真正既有智育又有德育。
就像一場革命，最先站出來的那批人總會挨槍子。基廷先生的教育理念為學校的領導所不容，他們就藉著內爾的死將他逼離了教育崗位。嚴格來說，內爾的死是新舊兩種教育理念碰撞的犧牲品。內爾的父母接受的就是這種古板的填鴨式教育，他們就想當然地決定了內爾以後要走的路，這是多麼殘忍的事啊!當你奮鬥一路，最後的時刻卻發現，你一直努力的方向卻偏離了理想的航線，那樣你一定會抱著後悔與無奈於最後的日子裡。作為一名教育者，我們有義務避免這種狀況的發生，讓我們放開思維、用開放的教學理念引導學生探索出自己的“繆斯”吧，就讓教育真正起到促進學生德智體美勞全面發展的一門工作吧!
最後，讓我們為基廷先生這位“虛擬的教育者”致敬，向廣大為了有效教育付出心血的那些人致敬吧!
美國電影死亡詩社觀後感 篇52
《死亡詩社》又名《春風化雨》，朋友曾一直推薦看的一部電影，今天終於抽時間從頭到尾看了一遍個人覺得還是按英文直翻的比較好，通片看下來，就覺得胸口漲漲的，想要發洩，卻怎麼也找不到出口。無法說出的無奈。看到最後尼爾被他的父親逼的自殺，看到父親一直在說他自己的想法——哈佛、醫生，他終於憋不住了，向父親怒吼出“I must tell you what I feel!”他的父親說“Tell us what you feel!”我以為矛盾可以得此緩解，結果尼爾卻父親被告知如果是演戲的話想都別想，尼爾終於放棄了最後的掙扎，也許從那一時刻起他就有了輕生的念頭，因為他覺得活著沒意思，沒有價值。尼爾有如此想法也不是這一件事導致的，而是日積月累的，從影片開始，尼爾的父親勒令他退出校報社，就可以看出尼爾的無奈。最後的自殺行為也就可以理解了。
看到尼爾的父親，我就看到了現實社會中大多數的父母，他們把年輕時未完成的夢想一廂情願的加在了孩子的身上，認為這樣走下去肯定沒錯。但是，他們忽略了，孩子作為一個個體，一個有著獨立的思考能力的個體，他們有權利選擇自己的生活。不錯，父母的引導對孩子有一定的影響，但那隻能是引導，只要他們沒有往壞的方面發展，何不讓他自己成長，或許他會更加體會到成長的快樂——思想的宣洩，生命的價值。家長也會輕鬆點，與其一門心思的撲在孩子身上，倒不如花更多時間來實現自己未完成的夢。
再看看基丁老師最後被當做了替罪羊，成了犧牲者，也許這是解決問題的唯一方法——你好，我好，大家好，只有他沒有好下場。犧牲了基丁老師，這不是皆大歡喜嗎——學校的榮譽可以保住，學校的穩定可以保住，學校的制度可以保住。於是就以退學逼迫死亡詩社的成員們威脅他們讓他們作偽證。他們還是孩子啊!努安達堅持不說謊，最後難逃退學命運。看到託德在校長那，在父母的旁邊，他那無法申訴的眼神，他絕望了，我也絕望了。最後基丁老師終於要走了，託德終於忍不住了，他覺得必須要讓老師知道真相，他們不想背叛老師，但他們無力反抗。看著同學們一個個的站到課桌上，呼喚著“ohcaptain,mycaptain!”眼淚終於忍不住了，在眼眶裡直轉。基丁老師最後是帶著笑離開的，因為他知道，有那麼一群學生已經開始自己思考了。