2022高中美術新課標培訓心得體會(通用6篇)

2022高中美術新課標培訓心得體會(通用6篇)

  當我們備受啟迪時,好好地寫一份心得體會,這樣能夠讓人頭腦更加清醒,目標更加明確。那麼你知道心得體會如何寫嗎?下面是小編幫大家整理的2022高中美術新課標培訓心得體會(通用6篇),僅供參考,大家一起來看看吧。

  高中美術新課標培訓心得體會1

  做為一名高中美術教師,我們的任務不僅僅是在課堂上欣賞好一張畫,一件工藝品,而更重要的是帶動學生能獨立的去認識美,有選擇的接受新的觀念,開闊視野,樹立正確的人生觀和價值觀。加強教師自身的學習是必不可少也是非常重要的。在20xx年的7月和8月,我參加了全國新課程標準的培訓學習和達州市中小學教師遠端培訓,獲益匪淺,特談談自己的學習體會。

  在我們原來的高中美術教學中,雖然不排除有符合素質教育要求,勇於改革和創新,既講知識又重培養能力,既重欣賞又重技能,既能注重學生全體發展又能注重個性發展的優質美術課,幾年來,課堂教學改革的成績不容否定。他們能從學生的實際出發,注重培養學生的獨立精神,倡導自主學習、研究性學習和合作學習,引導學生主動探究藝術的本質、特性和文化內涵。但是,在進行教研活動聽課和美術教師之間互相交流過程中,感覺到也還有為數不少的高中美術教學,課堂氣氛沉悶,教師方法單一,教學過程乏味,課堂效果低微。學生學習美術的主動性和積極性不能發揮,學生對美術課本來抱有的學習動力、興趣和愛好遭到破壞,課堂教學的效率和學生學習的效果表現為低效和無效,嚴重的學生則會產生牴觸或厭學情緒。從而導致高中美術課堂教學不能有效地開展。

  高中美術新課標培訓心得體會2

  高中美術教學日益受到重視的今天,在課堂教學過程中,總是會碰到一些問題和困惑。其中主要表現在課堂教學的有效性問題上,教師不重視自身觀念的更新,憑陳舊的教學模式施教,學生對美術課的認識和理解出現偏差。怎樣改革美術課的教學,理念的轉變,是深化教學改革的前提,更是關健。由於教學觀念及應試教育等諸多因素的影響,使得學生認為美術課是非主課。針對這些偏見,需要我們去改進。下面就我初教美術談一談自己粗淺的看法。

  一、首先,重新審視美育觀念,轉換教師角色定位。

  美術鑑賞教學是美術教學中的重要組成部分,它是提高人們文化藝術修養的有效途徑,對培養學生的審美感受能力,具有特殊的作用。然而,我們現在的很多鑑賞課,老師就是一幅接一幅的從作品的來歷講到作者的奇聞趣事,最後挖掘作品的思想內容。一節課下來口乾舌燥,學生卻神色漠然。老師怎能用教學參考用書上的簡略文字代替學生們個性化的體會呢?美術《課標》也建議:“教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識。”其實我們的欣賞課完全可以讓學生先說,老師後說。

  案例:《漂亮是美術鑑賞的標準嗎?》普通高中課程實驗教科書第6課。

  教師出示欣賞作品。

  羅丹的《歐米艾爾》、 波丘尼《空間中連續性的形式》

  米洛斯的《維納斯》

  師:請同學自由欣賞,可互相聊一聊你對這些作品的感受和想法。

  學生自由讀畫5-8分鐘。

  師:同學們聊的很熱烈,很開心,下面我們一起來說一說這些作品。

  課件出示話題:

  (1)作品表現的是什麼內容?

  (2)作品給你什麼感覺?

  (3)你喜歡或不喜歡哪幾件作品,為什麼?

  (4)這些作品是用什麼材料雕成的

  學生:(摘錄學生答案)

  1、我喜歡《維納斯》這件作品,這件作品是用大理石雕成的,維納斯的笑容神秘,身姿高雅。但我卻不知為什麼維納斯失去雙臂而變得美的迷人的原因是什麼?

  2、我不喜歡《空間中連續性的形式》,顏色也不好看,我比較喜歡具象的,但他讓我感到一種威嚴和權力。

  3、我知道《歐米艾爾》是世界上很有名的一件雕塑,但我不知道她為什麼沒穿衣服?她在想什麼?

  師:同學們談的太精彩了,我還為同學們準備了一些資料供大家參考。(課件出示部分作品的相關資料)

  從這一案例可以看出:學生們暢所欲言。有的說感受、有的說見解、有的提問題、有的做補充。他們宛若一群藝術評論家。這不正是鑑賞課要達到的目的嗎?這種方法勝於在學生毫無感受之前就輸入某種概念,防止造成先入為主的不良後果,教師和學生的地位也得到了轉變,變教師唱獨角戲為師生共同參與。教師不再是高高在上的知識權威,課堂也不再是教師一個人的獨角戲,教師應該是一位引路者,更是和學生一同探討共同成長的夥伴。因為只有將學生放在教育的主體的地位,才能真正點燃學生心靈的火把。

  二.其次,多層面激發學生學習興趣,探索多元化教學方式 。

  學生不聽課開小差、聊天、看報紙甚至睡覺,在美術課堂上可謂屢見不鮮。如何激發學生求知慾,觸動學生好奇心,調動學習積極性和主動性?因此,教學內容應力求構思新穎,趣味性強,利於培養和保護學生學習興趣和信心;運用科學合理及有趣味的教學方法,吸引學生,讓他們積極主動地學習,激發起他們對美好事物的表現慾望和創作的衝動。教育家第斯多惠曾明確指出:“我以為教學的藝術,不在於傳授的本領,而在於激勵、喚醒。”興趣是最好的老師,所以所有新措施的實施和體驗都應首先考慮如何激發學生對美術學習的興趣。 興趣的培養離不開想象力的培養。愛因斯坦說:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著進步,並且是知識進化的源泉。”畢加索所創造的令世界震驚的立體主義就是將人物的各個不同的側面同時展現在人們的面前,可以說,沒有想象力就沒有藝術。

  在教學過程中我努力倡導學生主動參與、積極探究的意識。在課堂教學的方式上在進行了一些粗略的嘗試。

  一)嘗試多領略知識融匯貫通,拓展學生創新思維 。

  美術不是完全獨立的存在的學科,它與音樂、戲劇、文學等等領域都有著密切的聯絡。新課程標準也提出要理解美術與其他學科之間的聯絡,淡化學科本位意識。讓學生在多領域的自主體驗學習過程中,學會觸類旁通。多領域知識的碰撞不僅能更好地幫助學生理解美術作品,還可能會產生意想不到的智慧火花。

  例如:

  1)在美術鑑賞的“中國山水畫”的教學中,並不是像以往一樣挑選出幾幅名家名作然後逐一講解它們的繪畫技法、獨特涵義等,而是透過音樂(如高山流水)、詩詞(如望廬山瀑布)這些學生熟悉的知識來感悟中國山水畫獨有的意境。

  2)在美術鑑賞的“走進抽象藝術”的教學中,一開始先向學生介紹自然和生活中的抽象現象,提供大量的圖片從而讓學生了解到抽象現象無處不在,最後讓學生聽音樂畫一幅抽象畫。

  二)鼓勵審美個性,培養審美意識

  美術不同於某道數學題只能有一個答案,美術作品的美具有多樣性,需要從不同的視覺角度去欣賞和評判,否則條條框框太多會限制學生的創作思路,使學生的作品顯得千篇一律,缺乏個性與活力。因為教學中我從來不隨意扼殺學生作品裡所體現的與眾不同的東西。而要營造一個平等,活躍的課堂環境,激發學生參與學習,欣賞的熱情,讓他們想說,敢說,暢所欲言,盡情領略藝術的魅力。

  美學家曾經說過:“有一千個讀者,就有一千個哈姆雷特。”對同一審美物件,不同的學生,不同的心境,不同的經歷、學識和情感個性,就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中,教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準,而是充分地發揮學生的審美感受,鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品,使學生的情感與物件產生共鳴,審美的想象力自然會得到自由的發展。如:在欣賞梵高的《向日葵》時,我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況,便讓學生看畫,自己感受一下作品的氣氛,並要求學生看畫的同時思考下面的問題:畫的是什麼?怎麼畫?色彩、用筆有什麼特色?哪個地方給你感觸最深?然後,鼓勵每個同學都說出自己的看法:有的看到的是單純而明快的色彩;有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺衝擊力;有的領略到的是一種震撼人心的激情;有的則從作品中體會到生命被壓抑而發出的納喊;有的則感到每朵花就象一團火焰,這是愛的最強光。可見,鼓勵學生的審美個性,可以啟發同學們對審美意境理解的多元性、複雜性和深遠性,從而提高學生的審美意識。透過以上的課堂教學實踐,我認識到:美術鑑賞沒有固定的方法,我們應該在教學實踐中,運用辨證的`思維和事物普遍聯絡的規律,去探索解決問題的方法,做到觸類而旁通,只有這樣才能在美術鑑賞的過程中聯絡文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特徵,才能引導學生熱愛祖國,理解美術文化,形成一定的人文素養,達到美術課程標準的教育目標。

  高中美術新課標培訓心得體會3

  從2011年版義務教育美術課程標準(下文稱為舊課標)到2022年版藝術課程標準(下文稱為新課標)的印發,本文嘗試窺得一些“具體改變”的線索。

  一、新課標更加註重學科橫向連線,學段縱向連線

  相比舊課標而言,新課標加強學科橫向連線,以音樂和美術為主線,多學科融合為輔線,在學習任務群中培養學生如何解決問題的能力,擴寬學生學習知識的廣度;加強學段縱向連線,新課標的學段劃分更符合學生的基礎,加強學段之間的連線,尤其在第四學段選修課程中,與高中模組課程產生了一定的連線關係,增強了學生深度學習的能力。

  二、新課標更好的搭建學科持續理解的支架

  (一)從藝術實踐來看,新課標有更清晰的美術模組劃分。以欣賞。評述為例,將身邊的美術、中國美術賞析、世界美術賞析、中外美術簡史四類學習內容結合。更加具有可操作性,也為教師合理運用教材資源指明瞭方向。

  (二)從學習內容來看,新課標以學習內容也就是學習任務群的方式,注重學生的思維習慣和方式的養成,將學生持續理解的主線對應於學生的審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解。以下圖為例,橙色部分的學習內容將對應欣賞。評述,從任務群的方式出發,學生從第一學段欣賞身邊的美,第二學段感受中外美術的魅力,第三學段領略世界美術的多樣性,第四學段概覽中外美術史。學生從第一學段養成審美感知的思維習慣,並貫穿於整個義務教育的美術課堂中,在驅動性任務中引導對美術的感知能力的持續理解,這樣的持續理解恰是藝術核心素養的必備要求。

  三、新課標更詳細的任務要求,為教師落地實施提供了建議。

  相比舊課標的目標、學習活動建議、評價要點而言,新課標將學習任務分為內容要求和學業要求,視點集中於“教學目標”和“評價方向”。內容要求詳盡的闡述了每一個學習任務的側重點,對於教師設立明確的教學目標及教學重點提供了建議;學業要求則為教師評價要點給予了參考。教師在教學設計中不會偏離課標,而是以教學設計實際落地課標。

  高中美術新課標培訓心得體會4

  今年的4月21號,教育部印發了2022義務教育課程標準,新標準將從今年九月份開始實施,同時也將影射未來十年的教育升學考試。在今年的新課標中,藝術課佔總課時比例9%-11%,與舊課標的佔比保持一致,但它的地位和豐富性卻有了很大的提高。

  現行義務教育課程方案和課程標準分別於2001年2011年制定印發,在引導和推動教育教學改革方面發揮了重要作用,但還存在一些與新形勢、新要求不相適應的地方,因此需要進一步的完善。新課標聚焦核心素養,重視青少年價值觀、必備品格和關鍵能力的培養,關注藝術與其他學科、生活、社會、科技等的關聯性,加強跨學科教學,重視青少年綜合能力的培養,以適應未來社會的發展。修訂後的課程標準主要變化包括:

  一、強化課程育人導向。以核心素養為導向,培養學生的必備品格和關鍵能力。

  二、最佳化課程設定內容結構。課程結構將以音樂,美術為主線,融入更多藝術課程內容。

  三、研製學業質量標準。依據核心素養髮展水平,結合課程內容,新課標整體規劃不同階段青少年學業成就的具體表現,明確學到什麼程度,引導和幫助教師把握教學深度與廣度。

  四、增強指導性。新課標教學方式更加多元,圍繞核心素養和開展專案式、問題式、主題式等多種形式的學習方式。

  五、加強學段銜接。新課標為不同年齡段青少年的美術教育設定了不同的課程目標,強調教學應符合青少年接受能力的設計思路,體現了學習目標的連續性和間接性。

  那麼新課標對教師的教學能力提出了哪些新要求呢?面對新課標教學的核心素養、跨學科融合、任務驅動、大概念引領、學業質量標準這些特徵,我們應當提升我們的美術素養、跨學科素養、美術知識技能等等,不斷學習,摸索出經驗,逐漸去適應新課標下美術教學的要求。

  高中美術新課標培訓心得體會5

  2022年版《義務教育藝術課標》與2011年版《義務教育美術課程標準》對比,在諸多方面有所不同和增加,新課標更加強調素養指引、問題導向、情境創設,輔助學生的綜合全面發展,主要在以下幾個方面發生變化:

  一、藝術核心素養貫穿始終,注重學生素養提升。藝術課標中提出義務教育階段藝術課程的核心素養確定為:審美感知、藝術表現、創意實踐與文化理解,標誌著初中美術課程也正式跨入核心素養時代。並且提出在課程的設計思路中要聚焦核心素養,組織課程內容;課程目標的設定上關注核心素養,課程的內容選擇與評價量規都與核心素養密不可分,形成由“核心素養—美術學科總目標—美術學科分段目標—美術學科課程目標”的遞進。

  二、改變課程設定安排,注重知識與學段銜接。首先藝術課標由音樂、美術、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數字媒體藝術)課程組成,五門學科共同組成藝術學科;同時在8~9年級的課程安排上,引導學生在五門學科中選擇2門進行學習,更好地與高中模組課相銜接。

  三、任務驅動的目標設定,注重學生的真實生活情境。新課標的課程實施建議中提出:“設計與學生經驗、社會現實和當地文化資源相關聯的情境與任務”,意圖透過更多的真實性任務、任務驅動的方式,讓學生在學習過程中結合身邊的事件、結合現實生活營造身臨其境的學習氛圍,在真實情境的任務創設中促進學生對知識的理解與遷移。

  四、學科內容選擇更融合,注重知識的有機整合。新課標的教學建議中提出要重視知識的內在關聯,加強教學內容有機整合,將教學內容有機整合起來,提倡將美術學科內部知識的融合、與其他姊妹學科知識融合、與社會學科知識融合,透過將知識進行整合能夠促使學生對知識進行整體聯絡和建構,並形成深層次聯結,實現從知識、技能的掌握到意義建構的發展,提升綜合解決解決問題的能力。

  五、評價層級提升,注重素養導向的評價方式。2011年版的美術課標中的評價建議更多的關注於課程的評價,關注美術學科的評價,而2022年新版藝術課標在教學評價中提出堅持素養導向、堅持以評促學,這種評價一方面關注學生掌握藝術知識、技能的情況,另一方面要重視學生整體的素養,為學生價值觀、必備品格、關鍵能力的發展“保駕護航”。

  高中美術新課標培訓心得體會6

  《義務教育藝術課程標準(2022年版)》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創新導向,主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發生了變化。聚焦中國學生髮展核心素養,培養學生適應未來發展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力,推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。藉此緣由,我透過對比學習新舊兩版課標(2011年版和2022年版),認為新課標在美術學科上的“新”主要體現在以下幾點:

  一是,核心素養內涵的“新”。新課標提出的藝術核心素養“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養“影象識讀、美術表現、創意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在於將“影象識讀和審美判斷”合併,變成了“審美感知”,強調了課程的綜合性,學生的主體地位,將教學回歸到人本身,幫助學生髮現美、感知美,提升審美情趣。

  二是,課程內容結構的“新”。將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分,以學習任務為驅動,美術語言始終貫穿其中。從課程內容設定的順序可以看出,每一學段均以注重發展學生審美感知和文化理解素養的“欣賞·評述”為起點,到以強調發展學生藝術表現和創意實踐素養的“造型·表現”和“設計·應用”,再到加強課程內容、社會生活與學生經驗之間聯絡的“綜合·探索”。內容設定層層遞進,加強了學科間相互關聯,逐步培養學生的藝術核心素養。

  三是,教學實施的“新”。由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式,轉變為整體的、系統的授課方式,強調以任務、主題或專案的形式開展教學,將知識、技能嵌入其中,透過綜合性、創造性的藝術實踐活動,促進學生深度理解知識、技能,提升綜合能力。

  雖然這裡是以新課標體現在美術學科上的“新”為主要說明,但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準(2022年版)》可以看出,美術學科已經與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體,這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中,應該將自己視野擴寬,樹立整體意識,不僅要注重學科知識內的縱向銜接,更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養為導向,重視將知識內化、實踐和運用的教學,加強對學生藝術核心素養的培育。

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