2022初中美術新課標的心得體會範文（通用8篇）
2022初中美術新課標的心得體會範文（通用8篇）
從某件事情上得到收穫以後，可用寫心得體會的方式將其記錄下來，從而不斷地豐富我們的思想。那麼如何寫心得體會才能更有感染力呢？下面是小編幫大家整理的2022初中美術新課標的心得體會範文（通用8篇），供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
初中美術新課標的心得體會1
什麼樣的美術課稱得上好課？如何更好把小組合作融入課堂中？如何調動學生的學習積極性？正當百思不得其解時，新課程改革無疑給我撥開了迷霧。進一步學習新課標時，發現新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：
一、開放自由的課堂
學生在一個輕鬆、活潑的情境中，才會樂於嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，並獲得了豐富多彩的體驗，品嚐到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，儘管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。
二、你追我趕的學習
課堂教學是重點，如何利用好45分鐘，充分發揮學生學習的積極性，創造力，營造積極合作，勇於創新的合作學習氛圍，尤為重要。可以進行“小組合作”，讓同學進行資訊交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。根據重難點，“小組合作”，應用集體的智慧，較輕鬆地解決了難點。結合作業，“小組合作”，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。
三、暢所欲言的評價
新課標的評價方式，比較開放，自由。透過欣賞評述學生美術作品，可以相互看到自己作品的不足和可取之處，相互取長補短。同伴之間進行借鑑學習，有利於培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑑賞力。有助於幫助學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養他們的觀察、思維、構圖和辨別、調色能力，還能為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
新課標確立了新的美術教育的理念與教學方式，豐富多彩的教學形式有利於學生的個性發揮。新課程標準彈性大，求實效，從實際出發，因材施教。教者可根據地區情況和學生的實際，靈活地選擇教材內容去設計教案、製作課件，教材裡的單元可自由調整（教材只是個框架）。新課標，真是一盞明燈，為美術教師指明瞭前進的方向。
初中美術新課標的心得體會2
美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養，不僅有利於人的長遠發展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性，動手操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大作用。能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的藝術衝動和最基本的造型能力。
一、學習活動以學生為主體
新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關係首先是人與人的關係，要遵循人際關係的原則。傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上是非常有權威的，學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在於讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度去思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生多於教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發展自己的能力，提高自己的能力。而傳統的學習模式是傳授---接受式，課堂教學專制、以教師為中心，改變傳統的教學模式，用發展的教育觀來擺正教師與學生之間的關係。
二、激發學生學習興趣，體改教師自身素質
學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由於學校，家長過於重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養方面不能嚴格要求自己，新課改之後，美術教師地位提高，給教師個性的發展提供了更廣闊的空間。
作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。
初中美術新課標的心得體會3
隨著新課改的思想深入人心，這也使我更加清晰地認識到，以往我們所存在的很多教學上的弊病。“規矩，嚴謹，單一”的教學模式早已不再適應我們的現代教育，不再適應現代的教育物件了。因此，必須改變美術教師的思想觀念和教學方法，與時俱進，適應“新課改”的要求。對於美術這一學科更是如此。過去，我們經常忽視美術課，把它看得過分學科化，並且強調其學習的一律性和完整性。很多人對美術本體的文化價值有所偏頗，因此對美術也就沒有了什麼愛好。
美術不是一門獨立的藝術學科，它有特色，但不孤立，它與許多學科都有著密切的聯絡。比如說許多理念要運用影象來闡明科學的內容，瞭解事物的本質問題，只用語言文字元號是難以表達清楚的，如運用影象符號則一目瞭然，而且影象從視覺上、意識上使學生產生美感，滲透了美的教育。因此，在教育改革過程中，積極主動地配合各科教學，加強與各學科的聯絡，是拓寬審美教育的一條良好的渠道。
由於多年來受應試教育的影響，許多美術教師也大多固守在自己的思維空間裡，千篇一律的上課，這與教師的教法有關。對於新課程的改革，使教師隨之走進不同以往的課堂氛圍，美術教師將隨著新課程教學的改變而重新尋找自己的教學方法。所以在上課過程中，我結合了許多其他課程，涉及到音樂，文學，地理，歷史等方面的知識，讓學生能在美術這一學科裡學到除了畫畫以外的東西。比如說：“美麗的家鄉”這個課題為例，可以讓學生唱一些描寫家鄉的歌曲，家鄉的特色戲曲是什麼?家鄉的地理位置在哪裡?歷史上有什麼特別的事和名人等等。可以從很多方面來進行教學，這樣不僅畫好了作品，而且在完成畫的過程中讓學生更加了解自己的家鄉的一些情況。所以，新課程要求教師重新面對學生，這並非打破傳統的教學模式，也不是對教師過去的教學完全的否定，而是要改變教師在教學時很多的弊病，充當學習的指導者，同時也是活動的參與者。美術這門學科，本來就是以動手能力和意識思維所進行的，教師要擁有更多可以探索的教學空間，尋找更適合師生共同參與的教學形式，可以綜合性的教學內容去指導和引伸，便於全面發展，更能加強學生透過事物的現象和本質去發現美術的內在藝術氣息，讓學生的思維變的更活躍。
在傳統觀念的教學裡，“像不像”“準不準”就成為了評判作品好與壞的標準，學生思索的空間變得很小，不能質疑，也不敢有疑問。這就壓抑了學生的創造性思維，妨礙了個性的健康發展。教師在指導學生作畫時，要把學生當作主體，尊重學生，使學生的主觀感受得以表達。作為一個初中學生，他們所想象及涉及到的東西都是從他們本身的潛意識中發散出來的，沒有任何的一點修飾，所以他們表達在畫面裡的也都是學生內心對事物的真實反映，這樣的教學才不會妨礙了學生個性的健康發展。所以，在教學過程中除了要給學生提供良好的學習方法，更要支援學生以他們的標準理解藝術，教師和學生之間要有交流，這不僅是語言方面的對話，更是對藝術作品的對話，這樣的課堂才是開放平等的多向交流，學生才可能在這樣的學習氛圍中學得更為豐富。
此外，還有一方面我們不能忽視，那就是讓學生學會欣賞美術作品。適當的加入一些欣賞課程，才能使學生在藝術氛圍中盡情地開拓視野，從學習和感受中加強對藝術的鑑賞能力，最終真正地感受到藝術的氣息。
提倡素質教育，就是要使學生全面、和諧、自由地發展，從而達到德、智、體、美的全面發展。新課程的改革使原先存在的一系列問題都得到很好的解決，當然在此過程中也將會有一些困難，我相信我們美術教育工作者將在新課改中譜寫更美的篇章。
初中美術新課標的心得體會4
本學期課改在我校大力的開展起來，許多觀念讓我耳目一新，經過不斷的學習實踐，我的教學水平有所提高。在享受課改帶來成功體驗的同時，我對課改的認識也在逐步清晰，深入。
1、要讓學生自己表現
自主學習，要讓學生真心成為學習的主人。所以，在初中美術教學過程中，教師要給學生足夠的時間，讓學生充分的觀察要畫的，充分的欣賞課本中的繪畫作品，讓學生充分體會自己動手繪畫和手工製作的樂趣，萬不可讓自主學習流於形式。那種擔心自主學習佔用過多時間，會影響教學進步，會影響教學任務的完成的總結是錯誤的。因為學生透過自主學習會提高自我對學習畫畫的興趣，同時，學生透過自己喜歡的方式進行畫畫或者設計製作，對美術課的學習效果也會有極大的促進作用。
2、正確的學習任務
要使學生的合作學習有效的進行，我們必須讓學生明確學習的任務，同時，合作學習的任務應當具有一定的速度，具有進行合作學習的價值。一般學生透過自主學習完成有困難的任務課進行合作學習，透過合作學習小組透過想互配合相互討論，相互交流容易使學習任務更好的完成。如果學習的任務比較簡單，或者學習的任務，更適合學生自主學習，就完全沒有必要讓學生進行合作學習。美術課中需要學生們進行合作探究的一般是設計和手工製作，繪畫我個人覺得學生們每個人都有必要動手畫一幅自己的作品。
3、適時進行
可以在以下幾種情況開展合作學習，
1）學生透過自主學習，產生了合作學習的願望。
2）部分學生在學習上遇到困難，憑藉個人能力無法解決。
3）需要將學生的自主學習外向深入。
4）學生的思路不開闊，需要相互啟發時。
5）學生的意見分歧較大需要共同探究的時候。
6）學習任務較大憑藉個人的能力無法完成。
以上只是自己在實踐課改上的一些浮淺認識，在課改的路上，我們還有很長的路要走，也許我會經歷走走停停，停停走走，但有一點不會改變，那就是：目標在前方，我會不斷努力！
初中美術新課標的心得體會5
透過對美術教育變革的培訓學習，使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的.、準確的把握新教材，都有很大的幫助；也讓我知道了怎樣上美術欣賞課，感受很多，受益匪淺。在此，說說我對美術新課標的一些體會：
一、教師是指導者，學生是活動的主體
傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的。教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法，但不管怎麼教都必須有利於學生的學習，保證學生的主體地位，因為教學的成功，關鍵在於讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。
二、面向全體學生、尊重學生的自主選擇
為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意安排一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習製作方法。例如，在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中，我在介紹完幾種表現方法之後，並不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小夥伴合作共同運用不同的方法進行練習，透過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。
三、讓學生“玩”得痛快，在玩中增長知識
兒童最“喜”的莫過於玩了，要抓住他們的這一特性，讓他們玩自己親手製作的東西，在玩中增長知識。這樣，學生在輕鬆愉快的氛圍中善於發現問題，並能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。
四、從生活中尋找美，創造美
在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯絡學生的生活實際，聯絡學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭髮、樹（年輪）等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示範的作用，要處理好示範的關係，教師要作為學生的樓梯，孩子要藉助於老師向上爬。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，蒐集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性（帶著問題來，帶著問題走。）
生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯絡，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以採用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，儘量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。（想念、高興、悲傷等），要時刻為學生著想。
新課程下的課堂教學，應是透過師生互動、學生之間的互動，共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此，我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。
初中美術新課標的心得體會6
初中美術新課程教學的實施的執行，需要我們從教學全體出發，共同營造這個嶄新的平臺。
美術課是素質教育階學生必修的藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養，不僅有利於人的長遠發展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性、動手操作性、非語言的物質造型性和形象表達感情性，對學生的觀察力、形象感受力、記憶力、審美能力、思維能力、想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大的作用，能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的藝術衝動和最基本的造型的能力。
一、學生方面因素
(一)學習活動以學生為主體
新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關係首先是人與人的關係，要遵循人際關係的原則。傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的，學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在於讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生在與教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發展自己的能力，提高自己的能力，而傳統的學習模式是傳授-接受式，課堂教學專制、僵化、始終以教師為中心，這樣，即便教師付出很多的艱辛也是事倍功半，這種模式無形中限制了學生的思維，所以我們必須改變傳統的教學模式，用發展的教育觀來擺正教師和學生之間的關係。
(二)激發學生學習興趣
學習興趣是學生接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。以往，我們往往偏重於“填鴨式”教育，忽視從激發學生學習興趣入手去點燃學生渴求知識的火花。在以往的美術教學中，由於學校、家長過於重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身文化修養方面不能嚴格要求自己，課堂上存在糊弄學生的情況。新課改之後，美術課地位的提高使得我們美術老師對自己的要求也嚴格起來，給教師的個性發展、創新性發展提供了更廣闊的空間，使教師思想發生了很大的轉變。
(三)改變學習方式，發揮主體作用，樹立自信心
現代的教育是“以人為本”的教育，在新課程改革的內容中增加了“人文性”，強調了學生是發展中的人，是學習的主體，如何在教學中應發揮他們的主體作用?新課標要求學生在美術學習活動中，要改變過去的被動接受的學習方式，讓學生主動參與，要讓他們透過自主合作、探究等學習方式去主動學習，並要求學生在學習過程中投入情感，在學習中體驗成功的愉悅，鍛鍊克服困難的意志，從而增強自信心。而自信心的樹立是培養學生美術學習情感的一個重要的途徑，它有利於培養學生良好的心理品質。
二、教師方面因素
在構成美術教育系統的諸多因素中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學生成長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發者，教育藝術的探索者，學生知識構建的促進者。這就要求我們教師不僅要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的情感心理，指導學生情感實踐，從這些方面看，現代教育對教師的情感提出了較高的要求：
首先，教師自身要具備豐富的情感
情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。提高個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那麼我們怎樣豐富自己的情感?這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，樹立當代教育觀，樹立正確的學生觀，融洽師生之間的關係，要保持良好的心理氣氛，養成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激發學生的情感體會。
其次，教師在教學時要有情感目標及相關的評價方式
瑞士著名教育家皮亞傑說：“教師不僅要知道他自己的科學，而且還要精通兒童和青少年心理發展的細節。”因此，教師在教學時要分析具體的教學內容、瞭解學生、瞭解學生的愛好和才能、瞭解學生的精神世界、瞭解他們的歡樂和憂愁，再根據這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。例如在學習《我們的奧運》這一課時，我根據教學內容，結合北京奧運會標，設定了這樣的情感目標：為什麼我們的奧運會標要用中國印?當你看到它時，有什麼感受?學生在討論時紛紛表達了自己奧運情、中國心，這樣就達到了情感教育目的。
作為當代教師，我們應該不斷提升自身的價值和品味，為自身積累財富，我會在以後的教學過程中不斷反思積累更多經驗，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，成為一名優秀的人民教師。
初中美術新課標的心得體會7
什麼樣的課才能吸引學生呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”，一本好書，要吸引住讀者，觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，所以關於美術新課標學習的運用是非常有必要的。我認為作為美術老師應該作好以下內容：
一、首先，巧妙安排課堂教學形式
輕鬆教與學愛玩是孩子們的天性，強加壓力只會抑制學生的思維發展，束縛想象力、創造力的發展，我們從低年級開始就讓學生在課中做些有益提高審美、創造美的活動，不僅僅可以活躍課堂氣氛，調動學習的興趣，還讓學生在不知不覺掌握知識，完成學習任務，提高思維創造力，樹立起“我能行”的自信性格。課業的佈置要具有靈活性，給學生以充分發揮想象的空間。所以課堂教學形式的安排對一節的課的成功來說是非常重要。
二、其次，把其他學科內容帶進美術教室
1、把音樂融進美術課堂音樂的情緒感染作用是強烈的，能調動人的情緒。
2、與文學相結合文學的語言環境和理解能力對學生了解繪畫的背景、和技能的學習、運用有很大的幫助，美術教師應該多引導學生看好書，多請學生表達心中所想的東西，時間長了，學生敢說、敢想了，對畫家畫作的欣賞也有東西可以說了。
3、與身邊發生的事相結合美術來源於生活，形象地反映生活。美術課不僅是教學生教材本身的內容，重要的是教會學生用審美的眼睛去看待身邊事物及做人的道理，這種觀點已經為大多數美術教師所認可。可以根據本地方、本校的一些特殊或重要的事情及時調整教學內容。比如：舉行大型的“書畫比賽”活動時，讓學生為學校設計等，給學生產生一種參與的感覺，有一種“當家作主”的感覺。
三、再次，增強學生自信，使每個學生大膽的在美術教學活動中展現自己：
信心對一個人來說是十分重要的精神支柱，也是人們行為的內在動力。因此，自信心對一個人的成長非常重要。在傳統教學中把教學過程“雙主體”互動作用的活動變成教師單向地傳遞學生知識的過程。因此在美術教學中，要重視對學生的評價，激勵不同層次學生學習美術，及時捕捉他們的閃光點。為了激勵學生表現自我，實習時，我根據學生不同的特點，讓他們在畫紙上大膽地去表現各種物體，並及時鼓勵、表揚他們，透過實踐發現學生在畫畫的時候既能自信又很富感染力與表現力。
總之，要充分發揮師生互動作用，引導學生把學習美術內化為自我的需要，積極地參與美術活動，自覺地接受美術的薰陶，促進學生自身身心的和諧發展。從而領悟美術教學獨特的不可代替的魅力。我希望學生了解什麼是美，才能真正知道自己未來的目標和人生的價值，教師才能培養出一大批有藝術涵養，高素質的人才!
初中美術新課標的心得體會8
透過學習《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的一致性，而忽視了學生個性的發展，這隻能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。
新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要認識，是對美術教育應該培養什麼樣的人的教學目標的反思，它將使我們改變以往對美術教育的認識，為美術教育明確了方向。
為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科知識溶於人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設定都作了精心的安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。
美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感；用千篇一律的規律去扼殺學生探究的願望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發起學生獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發學生的視覺創造潛能。“一切為了學生的發展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。
美術是人類文化的重要組成部分，它於社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯絡……對教育的發展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業的形式，而從學習方式入手，特別設定了：“綜合、探索”這一全新的學習領域。“綜合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間。“綜合、探索”領域是圍繞人的發展目標確的，關注的是學生的興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索慾望，開發創造潛能，為學生的身心發展服務。
研究性學習強調的是開發性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與發展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性學習，將會大大拓展學生的學習空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發學生各方面的潛能，提供更多的可能性。
由於新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況，而轉變為關注學生掌握知識技能的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發展服務，評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什麼，而轉變為評價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。
總之，新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發，更多地關注學生的體驗和感受，並根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生髮展為本的教育價值。