音樂讀書心得體會範文(精選11篇)

音樂讀書心得體會範文

  音樂讀書心得體會範文(精選11篇)

  當看完一本著作後,相信大家都積累了屬於自己的讀書感悟,是時候抽出時間寫寫讀書心得了。那麼如何寫讀書心得才能更有感染力呢?以下是小編整理的音樂讀書心得體會範文(精選11篇),希望對大家有所幫助。

  音樂讀書心得體會1

  讀了這本書我覺得現在的音樂教育,就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境,幫助學生鍛鍊自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。

  作為一名小學音樂教師的我,深刻地體會到學生的成長無法代替,發展必須主動。每一名學生都是一個鮮活的個體,每一名學生都是一幅精彩的畫卷,每一名學生都是一篇生動的樂章。教師應善於體會蘊藏在學生內心中渴望同外部世界交流的主動性發展潛質,多給學生一些權利、一些機會、一種條件、一些空間,讓他自己去鍛鍊,自己向前走。仔細閱讀後我總結了16個字。重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習。

  很喜歡書上對於這幾個字的一段話,很籠統,但很有哲理。

  給學生一段旋律,讓他們自己去傾聽;學生一個概念,讓他們自己去發現;給學生一個空間,讓他們自己去想象;給學生一個旋律,讓他們自己去發展;給學生一個環境,讓他們自己去創設;給學生一些素材,讓他們自己去組織;給學生一定條件,讓他們自己去鍛鍊;給學生一個問題,讓他們自己去爭辯;給學生一點權利,讓他們自己去行使;給學生一個機會,讓他們自己去創編。

  音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的衝擊,更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來,我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題:諸如課程定位、性質、理價值、理念問題,課程目標、內容問題,教學方法、評價方式問題,以及課程資源的開發與利用,教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關係到基礎音樂教育課程建設與發展,在音樂課程改革的程序中,許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼;為什麼不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂,這種尷尬的局面,足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。

  在重新認識基礎音樂教育時,我們不能不提到《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》。這兩個指導和規範基礎教育音樂課程的文字,並非只是名稱與形式的不同。比較和研究《音樂教學大綱》與《音樂課程標準》,我們可以發現傳統音樂課程與新音樂課程的本質區別,能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即:以《音樂教學大綱》為代表的傳統音樂課程是從學科出發,從教師出發,規範和要求教師應教學科中的哪些內容,以及怎樣教等等。

  一言以蔽之,《音樂教學大綱》是面向教師的,體現了“學科中心”、“教師中心”的特點。而以《音樂課程標準》為標誌的新音樂課程則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化,那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生髮展為中心”。因而,面向學習者,從學生的心理邏輯、音樂經驗和實際需要出發,指導與規範學生在基礎教育階段學習哪些音樂內容並達到什麼標準,如何學習,以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等,則是《音樂課程標準》最為顯著的特徵。

  隨著基礎教育課程改革程序的迅速推進,越來越多的音樂教師將面對新的音樂課程。

  因此,瞭解我國音樂教育的發展狀況與基礎教育課程改革的背景,學習音樂新課程的基本理念,熟悉音樂新課程的教學領域,掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現代教育技術等等,音樂教師所迫切關心的課題。這些課題,雖然有些屬於新課程教學法的內容,而有些則更適合新課程教學論的範疇,研究和編寫立足於指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利於音樂新課程的實施。

  鑑於此,《小學音樂新課程教學法》一書,在基礎教育新課程理論的指導下,緊密圍繞對《音樂課程標準》的學習與研究和對音樂新課程實踐的探索與總結,力求從理論與實踐兩個方面對音樂新課程進行解讀和分析,並在此基礎上儘可能地闡述滲透著新理念的音樂教學方法。需要說明的是,音樂新課程本身即是一種新的事物,必將在課程改革的程序中不斷地發展和完善。因此,對新課程教學的學習、研究與應用,就採取一種創造和發展的態度。音樂新課程的精髓,在於創新,在於運用新的音樂教育理念創新音樂教學。從這個意義上說,音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者,同時也是音樂新課程的建設者,願我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。

  音樂讀書心得體會2

  首先中國民族民間音樂源遠流長,蘊藏深厚的文化底蘊,我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能,同時運用優秀的民族民間音樂實施美育,這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性,用民族民間音樂來培養學生的審美情趣,透過審美的陶冶達到思想的昇華。

  其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師,既要有相當水平的專業知識,還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當的教育教學方法才可能把握住作品精髓之所在,做到言簡意賅,幫助學生正確理解作品的歷史背景,主題思想,分析音樂的各種表現手段,同時掌握正確的欣賞方法,領略韻味,理解作品豐富的表現力,把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計,合理佈局,重點突出,深入淺出,只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美,同時也能體驗到學習過程的韻律美。

  最後教師要充分意識到學生是審美的主體,運用本民族民間音樂培養學生的審美情趣,不僅可以發散學生的思維,增加教育的內涵,更重要的是它有利於引起學生的共鳴,教師要善於抓住這一點,培養學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果,最終實現綜合審美的目的。

  總之,運用民族民間音樂培養學生的審美情趣,這不僅是個美學問題,同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂,開啟民族民間音樂文化的寶庫,從中吸取營養,才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情,才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。

  音樂讀書心得體會3

  閒暇之餘,我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜誌,整本書既有理論深度,又是能指導教改實踐的教育刊物,對我在以後的教學實踐中具有積極的指導作用。

  透過閱讀《中小學音樂教育》,使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識,同時結合自己的教學實際也明白了許多,下面談談自己讀後所想到的點滴感悟。

  以學生為主體,讓學生生動活潑地、主動地得到發展,是素質則其人教育的靈魂。

  興趣是學習的情感因素,參與是學習的行動因素”。

  興趣是參與的“嚮導”,參與是吹遍興趣之花的春風。

  在音樂課堂教學中,把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹,其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。

  一、激發孩子們的學習興趣,注重引導參與。

  一節課的教學效果與孩子的心理狀態有著密切的聯絡。

  生動有趣,引人入勝的教學,既能激發孩子們的學習熱情和求知興趣,也能促進學生深入思考,使學生自始至終以積極、主動的態度和旺盛的精力參與活動。

  興趣能集中孩子的注意力,能推動學生不懈地學習。

  在音樂教學中,激發興趣的匯入方法很多,故事法、遊戲法、情境法、討論法、投影法等等,但根據所教的內容做到新穎別緻,豐富多彩,運用得好會使學生產生獲取知識的興奮狀態,這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。

  二、培養興趣,調動參與從目前音樂教學現狀看,大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主能力。

  但個別還存在著“滿堂灌”的現象,這樣學生處與機械接受理解的地位,體會不到參與之樂,思維之趣,成功之悅。

  視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環節,在進行視唱練習時,以往的做法是:教學生認清唱名,視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。

  如介紹歌譜的旋律特點,該注意的某些音樂符號,歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習,反覆練習直到“學會”。

  這樣做的優點是學生對於歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步瞭解學會,弊端是學生由於預先知道了教學中的重點,課堂氣氛很不活躍,甚至沒有興趣,建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。

  三、及時評價,積極參與音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。

  對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利於促進他們更加勤奮,對於素質較差的學要捕捉他們的閃光點,如個別五音不全的學生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好,教師應及時的評價“很不錯,以後還要多練。”激發了後進生的自信心,促進了後進生的參與意識。

  在教師的幫助下,使學生們在不同的起跑線上自我完善。

  總之,《中小學音樂教育》以豐富的課堂教學形式表達出來,很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想,提升了教育理念,並積極探索與實踐的結合,特別注重把教學理論和研究成果運用於實際教學,指導教學工作,同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。

  讀了此雜誌,讓我感觸很深,留給我思考的也很多。

  音樂讀書心得體會4

  讀了吳瑤香老師的《音樂課例與專家評析》一書,通讀全書,我漸漸走進一位基層音樂教育工作者的成長曆程,感受著她以大量的教學實踐作為求證而確立的,對於中學音樂課堂靈動的,趨向於成功的構建。創作課、舞蹈課、欣賞課、唱遊課、音美協同課、器樂課、歌唱課,課如其人,字裡行間流淌出源於骨子裡頭的真誠的資訊。它是一種特別的親和力,一種給予兒童最大限度與效度的良性的影響力的教育理解,一種用心實踐的情感釋放。

  這些基於“吸引兒童主動而強烈地參與到音樂表現中去”聆聽、體驗、感悟、發展的課例,這些基於“促成兒童具有教育意向的生活經歷,培養幸福而有審美意味的人”的興趣激發、品行習染、人格完善的課例,初步形成了她那獨具個性的、美的、動情的教學風格。

  音樂的情感性、人文性特徵,強調音樂教學要以人為本,充分激發學生對音樂的興趣,培養學生學習的主動性,注重民主平等、寬鬆愉悅學習環境的創設,建立和諧的師生關係。教學中師生互動,共同體驗,探究,感悟,創造,這樣才能使音樂進入學生的心靈,發揮出音樂使兒童學會甄別美醜、善惡、真假並去享受和創造美好的作用,最終向精進修養、精神健康和情趣盎然的境界邁進,在這個層面上,吳老師是個非常用心的音樂老師,她主張音樂教育要回歸兒童的生活,服務於兒童生活,讓學生有更多的感受音樂、表現音樂、創造音樂的時間與空間。

  一位好的老師,不僅能使學生在充分積極的審美體驗中獲得知識與技能,更重要的是讓學生在創設的音樂情景、意境中自主體會、感悟,從而實現“啟情悟智”,不可否認,吳老師的課例顯現出她在努力地去做好這一點。

  在新一輪基礎教育課程改革的廣闊領域裡,課堂是個綻放生命精彩的魅力舞臺,無論是自己的教學案例,還是指導弟子的教學案例,無論是教學經過的全程實錄,還是詮釋教義的說課稿件,都能給人一種不一般的感受。這就是吳老師在這個魅力舞臺上發出的屬於自己的音樂——課的主題。她以主要教學內容的美感特徵的深入挖掘,融進紮實有效的體驗性學練,突出以一個作品為中心的小主題構建,讓學生每課建立學科成長的小單元快感,課的切入以聽著音樂入課為標誌,彰顯與其他課程的區別:課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性、人文性的線索循序漸進地展開,課的發展以環節的層層遞進、每一個連結點都力爭實現學生髮展的增量來達成目標;課的結構以開始部分、基本部分、結束部分為塊塊狀框架,建構顯示部、發展部以及再現或收束的“曲式美感”特徵;課的型別在借鑑已有成果的基礎上形成新的亮點,如三聽、三談、三次討論、三次對比、三次探索,或突出情感性,或突出參與性,或突出創造性,或突出層次性與可操作性,注重在體驗性教學方法中創設審美情景,在實踐教學方法中貫穿即興創造。

  作為一名音樂教師,讀了吳瑤香老師的《音樂課例與專家評析》一書,真是受益匪淺。我想,一位好老師,最重要的是對學生、對自己所從事的事業充滿熱愛、充滿熱情,其次要鑽研教材、教法,學習先進的教學方法並結合實際情況加以創造性的應用;一位好老師,應該善於挖掘音樂作品的童趣和意境美,激發學生學習音樂的由衷的情感;一位好老師,應該會找準切入點,凸顯情感與態度目標,重視訓練點,河裡把握知識技能目標,抓住互動點,強調過程與方法目標;一位好老師,不僅要自己教好課,更重要的是要讓學生會學、愛學、主動地學、創造性地學!

  在以後的教學實踐中,我將以吳老師為楷模,滿懷愛心,用心教學,以審美為核心,將音樂基礎知識和基本技能的教學有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中,做一個美的傳播者!

  音樂讀書心得體會5

  《初中音樂教學策略》一書是由首都師範大學音樂學院碩士研究生導師鄭莉教授主編。鄭莉老師多年從事音樂教育理論研究與實踐工作,發表大量論文,出版眾多著作與教材。

  如何有效地提高音樂課堂教學的質量與效率,促進學生整體素質的提高,這對每一位音樂教師來說,是難得機遇與挑戰。顯然,過去單因子的研究只能提高某一方面的質量,要把握整體的質量與效益,需從音樂教學的結構人手,從教學模式上進行研究,即在現代音樂教學理論的指導下,研究音樂教學過程的結構和相關的音樂教學策略等。在貫徹和落實新課程標準時,教師具有相當大的選擇權和決定權,音樂教師又如何轉變觀念,以適應《音樂課程標準》的要求呢?我帶著許多疑惑開始《初中音樂教學策略》的品讀……

  《初中音樂教學策略》這本書是圍繞義務教育音樂課程標準以及來自全國實驗區的音樂教學實踐,從理論和實踐兩個方面對音樂新課程的教學策略進行研究和梳理,以便為中小學音樂教師、音樂教研員以及高師音樂教育專業的學生提供一個分析、研究課程標準的思路和一個實施音樂新課程的教學策略範例。

  全書共由八章內容組成:第一章初中音樂教學策略概述;二章“感受與鑑賞”領域的教學策略;三章“表現”領域的教學策略;四章“創造”領域的教學策略;五章“音樂與相關文化”領域的教學策略;六章初中音樂教學方式實施策略;七章現代音樂教育技術應用策略;八章初中音樂課堂突發事件應對策略。從宏觀到微觀,全面、科學、系統地分析與介紹了音樂教學策略的概念、價值、意義,以及音樂課堂中所涉及不同領域的實際操作細節等。

  細讀之後,茅塞頓開,豁然開朗,在理性層面:認識到音樂教學策略的重要意義及價值,瞭解音樂教學策略的性質、功能和結構,理清教學策略與教學模式、教學原則、教學方法的關係。在實踐層面:瞭解教學設計中教學策略的設定,教學實施中教學策略所發揮的作用,如何處理教學策略的預設和生成,透過大量的教學案例清楚教學策略的有效應用等。

  藏克家曾說過:“讀過一本好書,像交了一個益友”,《初中音樂教學策略》這本書最大特色就是理論和實踐相結,讓你看完本書後不再停留在教學策略是什麼的階段,而是進入如何運用、用好教學策略的層次,是一本啟迪智慧、能讓人思考的好書,值得好好閱讀一番。

  音樂讀書心得體會6

  學習使人進步。在閒暇時看書、廣泛閱讀書籍已經成為都市人的一大休閒方式,自己也不例外。但大多是看報刊雜誌、教育專著、養生保健之類書籍,卻很少看音樂教育理論書籍。一個偶然的機會同學向我推薦了《體驗音樂》這本書籍。

  《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍·希爾尼穆斯·比爾編著的美國音樂教育理念與教學案例的教育專著。讀過之後充分感受到這是一本對音樂教師非常實用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學案例及所介紹的的音樂教學技能技巧,不僅開闊了我的專業知識層面,提高了我的音樂技能,更重要的是對我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識。

  《體驗音樂》一書中提到“應該讓學生像成年人一樣直接進入音樂體驗,進行音樂思考,由此將他們引入音樂的主題。”而《全日制義務教育音樂課程標準》也明確指出:音樂教育作為審美教育的一種方式和手段,其主要是透過提供給學生感受音樂、表現音樂,創造音樂的機會,使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學中,只有學生積極感受和鑑賞音樂,培養學生感受、體驗音樂的能力,才能使學生獲得對音樂本質的理解與感悟,進而陶冶情操,促進創造性思維的發展。此外,引導學生正確地感受音樂是進行音樂聯想與想象的基礎。

  在《體驗音樂》書中,作者對小學各年級學生的音樂學習均給予了明確的指導,律動、歌唱、樂器演奏,尤其指出重點是教會學生學習聽音樂。在教學實踐中,每當讓學生跟著音樂課前律動時,學生普遍出現脫離音樂而無規律的“亂動”。對於學生體驗音樂的方式而言,確實重點就是要強化良好習慣的培養,即應培養學生良好的“聽音樂”的習慣。在教學實踐中,我透過讓學生“帶著問題聽”,“想著聽”,“動著聽”等多元化的“聽”的形式,使學生變“強迫地聽”為“喜歡地聽”,由“聽而不聞”為“聽而有感”;此外用肢體語言感受,透過舞蹈動作幫助理解音樂,創設具有感染力的情境等,都能幫助學生更好地感受音樂,學習起來興趣盎然。

  感謝格雷珍·希爾尼穆斯·比爾,感謝《體驗音樂》,讓我受益匪淺!

  音樂讀書心得體會7

  一、《中國音樂教育》是音樂教師的良師益友。

  音樂審美教育體現在音樂教師的教育觀念中,體現在音樂教育教學的活動中,音樂教學要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的教學情操以及必要的音樂審美能力。在這些方面,中國音樂教育專刊為音樂教師提供了及時的幫助和引領的作用。對於我們及時瞭解教改動態,教育資源教育資訊等提供了通暢的渠道。是音樂教師的良師益友。

  二、資源豐富、內容廣泛,是音樂教師教學的資源庫。

  讀這本書最大的感觸是,資訊量大,交流面廣,教師不用走遍千山萬水便可知各地區的教育教學動態,幫助教師作好教學交流,可以看到全國各省市地區的音樂教育成果,為音樂教師搭建學習與交流的平臺。

  三、教學研討氣氛濃厚,為一線的教師提供了教學思考的空間和時間。

  新課程實施以來,我們的音樂課教學的確比以前鮮活了許多,可是在深入一線聽課的過程中卻也發現一些華而不實的東西,如果音樂教改抓的只是表面的轟轟烈烈,忽視了音樂的本原——音樂性,那將是可怕又可悲的事。音樂教學首先要培養學生的音樂感知力、音樂的想象力、還要引導學生提高學習音樂的意志力、音樂的表現力等。音樂是最具普遍性和感染力的藝術形式之一,是人類透過特定的音響結構實現思想和感情的表現與交流的必不可少的重要形式,“關注音樂”,就是要僅僅圍繞音樂的特點實施教學。

  音樂讀書心得體會8

  音樂教育心理學是專門研究在音樂學習過程中,師生相互作用的各種心理現象以及教與學的心理規律的。在學習的過程中,認知、情感和意志三方面的心理活動都在發生、發展和終止。所以瞭解學生在學習時心理上可能會有的變化及時採取有效的教學手段是有效教學的最佳方法,而音樂教師在教育過程中更需要扮演好各種不同的角色才能在現在的音樂教學中得以勝任。

  一、學生美好心靈的塑造者:

  用一定的世界觀和道德行為規範塑造學生的良好的審美心靈,教師必須清楚,音樂只是手段,育人才是目的。

  二、音樂知識技能的傳授者:

  向學生傳授音樂基礎知識和技能,並在此基礎上促進學生音樂才能的發展和身心的健康。

  三、學生身心健康的保健者:

  讓學生能真正成為全面發展的人,音樂教師要對學生的身心健康特別是心理健康予以足夠的關注,能透過音樂的學習引導學生用健康的人生觀生活。

  四、學生集體的組織者:

  音樂教學不光涉及課堂教學還涉及到學生的課餘生活中,音樂教師要將這兩個方面放到同等重要的位置,要成為學校音樂生活的組織者和倡導者,注意培養音樂積極分子和骨幹,更要發揮好大部分學生的音樂學習積極性,讓學生在活動的過程中養成組織觀和集體觀。

  五、孜孜不倦的學習者:

  音樂教師要想把音樂知識和技能傳授給學生,自己就必須要具備紮實的音樂專業知識和技能,而且更要有強烈的再學習的意識,在現代這個知識更新速度加快的時代,音樂教師的知識的容量和質量都是要進一步得到提高的,這樣學生在聽課時才能獲得源源不斷的知識體系。

  本書還非常系統地在音樂的很多方面都作了詳盡的闡述,是一本音樂教師不可不讀的書。

  音樂讀書心得體會9

  一轉眼走上音樂教學崗位已經三年了。三年來,在師傅們的幫助下,我的課堂教學取得了一些進步,但我深知,這些進步遠遠不夠。工作上稚嫩的`我面臨著知識結構、教學觀念、研究能力、教學方法、評價手段等一系列具體問題。暑假期間,在名師工作室主持人羅老師的指導下,我拜讀了李虻老師的《音樂教師實用手冊》一書。這本書從識譜教學、唱歌教學、演奏教學、音樂鑑賞教學等方面作了深入講解,現將我在書中的收穫彙報如下:

  一、唱歌教學。

  唱歌教學要以學生的發展為中心,努力激發學生的學習興趣,使其愉快地投入到音樂學習活動中,既獲得豐富的情感體驗,又學會自信、自然、有表情地唱歌。透過聆聽和演唱歌曲,感悟音樂的豐富內涵,熱愛生活和音樂,培養健全的人格;透過歌曲的齊唱與重唱,增強群體意識,培養尊重他人的良好品格和共同參與的團隊意識;透過理解歌曲含義,傳承中華民族的優秀文明,培養愛國主義情懷,瞭解並尊重世界不同民族的文化。

  唱歌教學要求培養學生的想象力和創造力,有表情地演唱;形成科學的呼吸方法,正確的唱歌姿勢,輕鬆、自然地發聲;歌曲中的輪唱、合唱,透過訓練後儘量做到音高準確、音色統一;防止過度用嗓和喊唱。

  反思:在我的教學中,雖然注重了以學生為中心,引導學生用自信、自然地聲音演唱,但是忽略了培養學生了解音樂的內涵,忽略了培養學生的團隊意識,在今後的教學中,應該想這方面略微傾斜。

  二、演奏教學。

  演奏教學是實踐性很強的學習內容,是培養學生音樂表現能力及審美能力的有效途徑。演奏教學應在培養學生興趣和愛好的基礎上發展其音樂才能,使他們的表演潛能及創造潛能得以充分發揮。

  演奏教學要求合理選擇樂器、從簡單的樂器學起、獨奏與合奏相結合、避免過度強調技巧練習、重視個性差異等。

  反思:每次演奏教學都會毫無章法,亂七八糟。反思發現,我在教學中過分強調了技巧練習,沒有注重學生演奏興趣的培養,在今後的教學中,應該從興趣入手!

  三、音樂鑑賞教學。

  音樂鑑賞是音樂教學的重要內容,是培養學生音樂的感受能力、審美能力、評價和判斷能力的有效途徑。音樂鑑賞教學應該以音樂為本,從音響出發,以聽賞為主。教師的講解、提示力求簡明,富有啟發性,並與音樂歷史,文化的學習相結合。

  針對小學音樂鑑賞教學,要尊重學生的獨立感受與見解,鼓勵學生主動探索、積極表述自己的審美體驗;應該引導學生以多種形式參與音樂活動,引發想象和聯想,激發欣賞音樂的興趣,養成聆聽音樂的習慣。

  反思:音樂欣賞課一直是我的弱項,在我心目中,要上好一堂欣賞課太難了。在實際教學中,只要精心設計,學生對欣賞課很有興趣,可是設計好一堂欣賞課需要花大量的時間,每堂課都這樣設計幾乎不可能,儘量上好每堂欣賞課將是我今後努力的方向。

  這本書解決了不少我工作中的困惑,希望能在不斷學習中找到更多“黃金屋”和“顏如玉”!

  音樂讀書心得體會10

  這個週末,我又讀了一本書,名叫《莫扎特的音樂故事》,這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創作的幾首有名的曲子。

  1756年1月27日,莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城裡,3歲時,他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴,5歲時就已經學會作曲,7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時,他就開始創作歌劇了。

  莫扎特作曲的速度非常快,有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣,提起筆來,靈感就源源不斷地出現。他一生總共創作了數以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、聖歌、交響曲、協奏曲、奏鳴曲和絃樂四重奏等。

  莫扎特所有的創作靈感和豐富的技巧,都來自於他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發現其他作曲家作品中最精華的部分,再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心,率直而樂觀的個性,他的音樂一直都呈現出愉悅的氣氛,表現出積極而樂觀的情感。

  莫扎特比較有名的作品有:《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應一位伯爵的要求寫的,莫扎特用盡他的才智與心血,完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最後的絕響。此時莫扎特35歲,一代音樂奇才就匆匆地結束了一生。

  我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降B大調奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快,伴奏輕快、活潑,我很喜歡彈。

  音樂讀書心得體會11

  這個暑假我很榮幸的參加了領雁工程中小學教師培訓,使我學到了很多東西,也有很多深刻的體會。而我今天要講的讀書心得,就是在培訓上推薦的一本書——《中小學音樂教育》,它是一本綜合性的音樂期刊,它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學術交流等等豐富的內容;同時資訊量大,交流面廣,教師不用走遍千山萬水便可知各地區的教育教學動態,幫助教師作好教學交流,可以看到全國各省市地區的音樂教育成果,為音樂教師搭建學習與交流的平臺。其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面,也讓我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識,結合自己的教學情況也有了更深刻的理解,下面我談談讀後的感想。

  以學生為主體,讓學生生動活潑地、主動地得到發展,是素質則其人教育的靈魂。興趣是學習的情感因素,參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“嚮導”,參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中,把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹,其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。

  一、以興趣激發參與

  我從事的是音樂教學,我認為音樂課的備課不同於其他學科,不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣,所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如何提高激發學生的興趣,結合《中小學音樂教育》的觀點和我所從事的小學音樂教學學科,設計了以下三個觀點來闡述:

  1、營造音樂氛圍,激發學生想象。

  音樂是抽象的,每個人聽同一首作品都會產生不同的感受,教師講述得太多或對意境描繪得太具體,既限制了學生的主動思維,又阻礙了對學生想象能力的培養,所以老師大可不必多費口舌,而要把更多的想象空間留給學生,讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性,這樣學生才會獲得審美的愉悅體驗。但是老師如果不加引導,一味讓學生體會,學生也很有可能會摸不著頭腦著就需要老師的牽引,使學生聯絡生活展開豐富的想象,從而正確領會音樂內容,如在欣賞樂曲《夢幻曲》時,讓學生隨著音樂展開聯想,教師輕聲啟發:“夜,靜悄悄的,天上的星星眨著眼睛,一位美麗的仙女出現在我的面前,她拉著我的手和我一起飛向遙遠的夜空……”同學們在樂曲中展開想象的翅膀,個個身臨其境,優美的旋律把孩子們帶到輕柔飄渺的夢境中去了。

  在學生開展的一些活動中,也積極引導學生恰當運用音樂,學生詩歌朗誦中配上音樂,會更能激起人們的情感;美術繪畫過程中嘗試去播放輕鬆愉悅的音樂等等,讓音樂無時無刻在學生身邊迴響。音樂知識生動趣味化。音樂教學用生動的形式將知識內容裝扮起來,創造了一種有節奏,有形象,既和諧又生動的教學氣氛和情境。學生就情不自禁地投入到美的世界裡。他們的表現慾望會被激發出來。

  2、利用現代化多媒體技術,激發學習的興趣

  在音樂教學中恰當選擇現代化多媒體技術創造情境,能激發學生的內在情感,引導學生在情境交融之中感受音樂。培養學生的多種能力。上音樂課時,我充分現代化多媒體技術手段,透過“音畫結合”的形式,有機地把音樂與圖畫結合起來,吸引學生的注意力,讓學生對知識產生新鮮感,從而積極、主動地進行學習。

  在教學《快樂的節日》這首歌時,我首先利用幻燈幕顯示出:“節日的晚上,大家圍坐在紅彤彤的火堆旁,一起跳舞唱歌的歡樂場面。”與此同時,播放活潑歡快的歌曲——《快樂的節日》縈繞整個教室,學生感受到節日那種歡快的氣氛,很快進入最佳的學習狀態,在愉快的氣氛中學到該掌握的知識,收到非常好的學習效果。因此,在教學中,充分發揮現代化多媒體技術,既激發了學習興趣,也優化了課堂教學結構,激發了學生學習的積極性。

  3、透過音樂遊戲、舞蹈,激發學習的興趣

  音樂課的形式是以動為主,以情引動,以動助學的。在教學過程中,我抓住兒童愛玩、愛動這一天性,運用音樂遊戲、舞蹈、律動等,營造一種生動活潑的學習氛圍和場面,將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結合,讓學生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現音樂。如在歌曲《小麻雀》這首歌曲教學中,由於面對的學生都是低年級的,年齡較小,我運用設定情景,曲後表演的方法,讓學生在實踐學習中學習歌曲,感受音樂,發揮其主體作用。具體做法是:設定情景,讓小朋友帶上頭飾,自由發揮想象力,表演小麻雀、小花貓的走路動作,在表演中讓學生自己體會小麻雀、小花貓有禮貌的一面。表演結束後再問:“我們該學習小麻雀、小花貓的什麼品質?”學生很快就能悟出對人要有禮貌的道理。

  學生在民主和諧的氣氛中學習,心情舒暢,思維始終處於積極、活躍的狀態,敢想、敢說、敢問,敢於大膽創新,樂於發表意見。在教學中適當加入了遊戲、歌表演、樂器等教學手段,讓學生在輕鬆愉快的氛圍中學習,有益於學生淋漓盡致地發揮其主動性。

  二、培養興趣,以引導調動參與

  目前,大部分老師已經注意到了培養學生自主能力的重要性,但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法,公式化的教學使學生被動的接受知識,感受不到參與和思考的樂趣,自然會影響教學效果。在音樂課堂上,視唱練習是一個薄弱的環節,也是我一直頭疼的問題,畢竟我們學校的學生都是沒有任何基礎的樂理知識,所以對於這塊的教學,我想應該要重點抓。如之前看過很多優秀教師的教學,他們習慣的做法是介紹歌譜的旋律特點,該注意的某些音樂符號,歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習,反覆練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對於歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步瞭解會,弊端是學生由於預先知道了教學中的重點,課堂氣氛很不活躍,甚至沒有興趣,而這本書《中小學音樂教育》書中是建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略,讓學生更好的掌握知識。

  三、及時評價,肯定參與

  音樂課堂上對學生恰當的評價是激勵不同層次學生學習的重要手段。對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利於促進他們更加勤奮,對於素質較弱的學要捕捉他們的閃光點,如個別五音不全的學生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好,教師應及時的評價“很不錯,以後還要多練。”這樣可以激發他們的自信心,促進了他們的參與意識。

  教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面:一是參與態度的評價,教學中教師應用心觀察學生參與的情況,及時進行評價。表揚態度認真的學生和小組並給以獎勵——小紅花,為其他學生樹立榜樣,以此激勵每位學生參與的積極性,對個別態度不端正的學生,教師應有意識的在以後的活動中給予適當的幫助,從而達到全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價,學生以主人翁的態度積極參與教學,對他們在教學活動中取得的成績,教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵,但對參與效果的評價要因人而異,讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。

  一次在玩音樂遊戲“尋寶”時,我們剛講解完遊戲的玩法及規則,他就高高地舉起了小手。我們像發現寶貝似的請他上臺“尋寶”。遊戲開始了我們手裡捏著一把汗,睜大眼睛看著他,沒想到他是那樣自如、敏捷,隨著學生拍擊節奏強弱的變化調整方向,節奏聲強,他大步向著目標前進,節奏聲弱,他立刻調整方向……最後成功地找到了“寶物”,他甜美地笑了,我們激動地迎上去,握住他的小手讚許地說:“你真了不起,真是個出色的尋寶家!”教室裡頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以後,這名學生變了,上課專心了,發言積極了,音樂能力有了明顯提高。

  上次參與的快樂,正是下次參與的動力,如此循序漸進,會使學生逐步形成良好的學習心境,從而提高學習效果。

  總之,《中小學音樂教育》期刊以豐富的課堂教學形式表答出來,很好地幫助了我們音樂教師教學思想,提升了教學理念,並積極探索與實踐的結合,特別注意教學理念和研究成果運用在實際教學,指導教學工作。讀了這本期刊,讓我感觸很深,留給我思考的也很多。所以,我覺得結合以上三點來力求創把自己的教學提上一個臺階,而且要有創新,並且創新型的教師就應該主動反思、勤於反思,並在反思中看到自己的長處,修改自己的短處,揚長避短,從而提高自己的教學效能。

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