美術培訓的心得體會(精選40篇)

美術培訓的心得體會

  一、心得體會寫作方法

  (一)簡略寫出自己閱讀過的書籍或文章的內容,然後寫出自己的意見或感想。明確的說,就是應用自己的話語,把讀過的東西,濃縮成簡略的文字,然後加以評論,重點的是著重提出自己的看法或意見。

  (二)將自己閱讀過的文字,以寫作技巧的觀點來評論它的優劣得失、意義內涵,看看它給人的感受如何,效果如何。

  (三)應用原文做導引,然後發表自己的意見。比如我們可以引用書中的一句話做為引導,然後發表見解。

  (四)先發表自己的意見或感想,然後引用讀過的文章來做印證。

  (五)將讀過的東西,把最受感觸、最重要的部分做為中心來寫;也可以把自己當做書中的主角來寫;也可以採用書信的方式來寫;更可以採用向老師或同學報告的方式來寫。

  二、美術培訓的心得體會(精選40篇)

  有了一些收穫以後,不如來好好地做個總結,寫一篇心得體會,這樣能夠培養人思考的習慣。那麼要如何寫呢?下面是小編精心整理的美術培訓的心得體會(精選40篇),希望對大家有所幫助。

  美術培訓的心得體會1

  20XX年10月23日至24日,漢中市“名師大篷車”學科培訓在佛坪舉行,我有幸參加了此次美術學科的培訓。透過本次培訓,我獲益良多,教學觀念和教學技能都有了較大幅度的提高。現結合自己的教學實際談幾點培訓體會。

  美術學科由於師資力量的短缺歷來是農村學校的薄弱學科,重視程度不高,教師基本都屬於兼職,美術功底和教學基本功都亟待提高。透過這次培訓學習,使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念,更好的、準確的把握新教材,都有很大的幫助。同時也讓我知道了怎樣上各種不同型別的美術課。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

  教師要認真挖掘教材,充分備好每一堂課,精心設計每一個探究性的問題,激發學生的學習興趣,要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發,有時需要教學手段的多樣化,有時需要教師知識的儲量大。總之,對教師的要求更高了。在課改實踐中,我有了一種從未有過的危機感和緊迫感,覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容,有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汗,還總覺得不盡如人意,總覺得自己知識太貧乏,迫切地需要去學習、充實自己,使自己適應時代發展的需要。

  總之,面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益複雜的學生思想道德,很多時候仍讓我們有些霧裡看花,無所適從,我們很需要學習,而教師培訓學習,猶如為我們打開了一扇窗,撥雲見日,使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進,教材在更新,理念在轉變,這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想,放下身子去學習,及時、虛心、堅持學習。

  透過此次培訓學習,我的新課程理念得到了提升、專業技能得到了提高。在新一輪課改實施中,我們一定要與時俱進,抓住時代的脈搏,爭當課改的排頭兵,做人民滿意的教師。

  美術培訓的心得體會2

  本次培訓共兩天半,我收穫頗豐,不虛此行。因為我是參賽選手,所以對此次培訓有更深切的體會。首先是溫老師的手工課,讓我沒有半點開小差的機會,溫老師用小組合作探討式進行提問,討論,讓我能結合教學實踐有自己更深一層的思考,比如:作為一名教師如何在一課堂上引導學生完成一幅立體紙造型作品?在做示範時是要偏抽象還是具象,作品是應該大還是應該精,這些問題都讓我有對立體紙構成有了更全面的理解。

  第二個培訓是綜合知識試卷分析,突然就讓我找到了我的弱項,理論知識對於一位老師是至關重要的,必須得加強自身的理論知識儲備,才能更準確的把知識交給學生。接下來就是兩節公開課,左傑老師的《吊墜瓦貓》讓我看到了一位老師的基本功和對課堂的把控,左傑老師做到了把課堂還給學生。

  第二天的兩場講座拓寬了我的藝術視覺,增加了很多美術知識,知道了作為美術教師要有明辨之眼、批判之眼、品味之眼、純真之眼。下午的中國畫人物寫生,餘老師現場做了示範,我們找到了畫寫意人物的方法、用筆。最後陳老師給我們每一位參賽選手的瓶花做了點評,讓我看到了其他優秀的老師的作品,也認識到了自身的不足。

  下一步,我將從以下幾個方面加強自身:

  1、熟背中小學美術課程標準,結合實際教學合理運用知識;

  2、多聽優秀教師的課,自己多磨練;

  3、合理利用平時課餘時間多畫畫,包括寫生、國畫、油畫、水彩等,多畫、多練。

  提高教師的基本功是當好一名好老師的前提和必要條件,在今後的教學過程中,我一定要找到自己不足之處,加強練習,珍惜姜老師給我們提供的學習機會,在今後的工作中力爭做到更好。

  美術培訓的心得體會3

  4月9日——4月11日在XX酒店舉辦了“陝西省校外聯美術骨幹教師”培訓班,雖然只有三天短暫的培訓學習,使我受益頗多。

  1、首先有幸參觀了首次XX美院和XX美院聯合舉辦的水彩畫展,在史濤老師的帶領下我們欣賞了水彩畫的各種表現風格和技法,讓我對水彩畫有了一個更深刻的瞭解,水彩畫的表現手法多樣化的發展讓人驚異。

  2、有幸聆聽專業的老師給我們授課,在欣賞和理解中,讓自己的審美和認知能力有了進一步的提高,在史濤老師的理論課中,我對水彩也有了全新的認識,在中國畫是研究課培訓中,讓我欣賞了大量的古今的優秀作品,對中國畫的發展也有了深刻的認識,最精彩的一節就是屈應超老師的書法講座,這節書法課,讓我對書法有了一個新的認識,原來練習書法有那麼多講究,自己一直都是盲目的學習,這次的講座,讓我結合自己的實際情況找出了自己原來學習的誤區,這對以後的教學也有了很大的幫助,讓我突然茅塞頓開。學習學無止境,書法的學習除了堅持還要領悟,這次的培訓讓我受益匪淺。

  3、理論聯絡實際,作業練習,反覆琢磨,把老師提到的新知識,能夠體現在作業中,每天忙碌的作畫練習,並且和大家共同交流學習,是我在短暫的幾天學習學到了許多,認知教學都有很多提高。

  感謝省校外聯給我的這次難得學習機會,讓我深刻地認識到在全面推進素質教育的今天,作為一名教育工作的美術教師,只有不斷地吸收先進的教育教學理念,掌握富有創新的教育教學方法,才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才,才能跟上時代前進的步伐。

  美術培訓的心得體會4

  11月20日在昆明高新一小科醫路參加了為期三天的全市小學美術骨幹教師培訓班,讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天,作為一名教育工作第一線的美術教師,只有不斷地吸收先進的教育教學理念,掌握富有創新的教育教學方法,才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才,才能跟上時代前進的步伐。

  雖然只有三天的培訓學習,自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了五個講座和兩節優質課。根據美術教學中的欣賞、水墨、手工、陶藝四個教學領域進行指導。11月20日溫文匯老師談了新課程下的紙立體造型的教學技法,以及裴瑩老師的美術教育教學理論講座,高新一小左傑老師上的陶藝課《瓦貓》和周燕老師上的水墨畫教學《青花瓷》。11月21日雲南大學王新副院長所談的讀圖時代的視覺教養,昆明學院餘志春老師的中國畫人物寫生講座,11月22日陳曉鳴老師的色彩畫命題創作講座。回首這三天的學習,給了作為美術老師的我深深地感悟,對於我今後的教學起到了很好的引領作用。

  透過培訓,我意識到正確理解素質教育體系下的美術教育是設計課堂教學的前提。今後,我將抓住一切學習機會,努力使自己成為更加優秀的美術教師。

  美術培訓的心得體會5

  這次培訓只是短短的幾天,我感悟到自己的點滴進步;深深地體會到培訓的時間太倉促了,如果再長些,我的收穫會更多!

  培訓期間,我們用眼細細觀察課堂流程,側耳傾聽名師講解,用手摘記筆錄,而後用心體驗感悟;以討論的形式表達自己的心得。培訓側重理論聯絡實際,促進了我的成長。

  理論的澱積,提高業務素養。“學生要有一杯水,教師得有一桶水”是說教師本身的功底得紮實。我相信,這點素質每位教師都有;而擺在我面前的困難則是,如何使學生的“空杯子”變成“一杯水”的問題,這就需要教師的教育素養。為此,在此期間我通讀了《美術新課程標準》,還摘錄了萬餘字的筆記。

  我相信,只要堅持不懈地學習理論及教育文章,達到一定的數量,就會產生質變,從而提高自身的業務素養。理論的支撐,指導教學行為。培訓中,我們聽了幾位老師的說課。這些說課都建立在理論的基礎上,無一例外地體現著新課改的要求、趨勢;課堂生動,預設生成與動態生成相結合;目標達成度高,無一不滲透著美術素養和美術方法。用心品味或聽他們的說課,他們的設計都有根有據、有板有眼。回味自己的.教學,真的問題不小。

  理論運用於課堂教學,課堂教學體現理論的運用,將是我提高課堂質量的動力,提升教學能力的途徑。理論的鋪墊,認識教育科研。聽講座令人深思,很受啟發。上課老師所講的內容,無一不體現著他們經驗的精華。而這些“精華”的產生都是由問題引起,透過教科研的途徑形成。

  作為一名美術骨幹教師,能力當然要好;但參加了培訓,我真的感到難為情。今後,我有信心去學習教材,並落實到行動中,從而提升自己的科研能力。

  培訓結束了,我清醒的認識到:只有在遵循理論——實踐——反思——認識——再理論——再實踐——再反思——再認識不斷迴圈的過程中,才能獲取進步。

  我堅信:努力奮發、不斷進取,我會成為平關小學真正的骨幹教師,至少成為自己認可的“骨幹”!

  美術培訓的心得體會6

  暑假在漫長的等待中終於來臨了,今天是暑假的第一天,這麼熱的天氣做什麼才好呀。現在不用我發愁了,美術教師要進行為期五天的培訓,即能學習又能以創作。曾在學校聽過馮老師的水墨畫“跳舞的點和線”一課,作為兼職美術老師的我那是第一次真正意義上的瞭解水墨畫。現在要實戰水墨畫了,更是激動無比。

  今天這一天的培訓就讓我是受益無窮。上課一開始,朱老師就讓我們自己隨意畫,隨便玩,看別人自如的玩著,我是既羨慕又害怕。我有些拘謹,不知道畫什麼,就在宣紙上輕輕地畫著。朱老師看到後,就讓我放開膽子隨便畫。看著其他老師沉浸在做畫的樂趣中,我也心動了,拿著筆,隨便畫了,點點圈圈,不曉得畫了些什麼。可朱老師每經過一次總不忘鼓勵我,很好,不錯,有水痕墨痕的跡象了,聽後我是信心倍增。原來每個人都需要鼓勵,那麼在今後的教學中我也得多鼓勵學生。上午就在隨意畫,畫點,畫點和線的三次練習中匆匆結束了。中午休息時,朱老師還不忘把我們的畫貼在後牆壁上展示出來。看到其他老師在隨意畫時的創作,真是太厲害了,專職老師就是不一樣。我可不好意思把我的畫拿出來,可是其他的老師也都鼓勵我,說哪張挺好的,還幫我把那張給貼起來了。

  下午做什麼呢?馬上就知道。在看了一些水墨圖片後朱老師讓我們創作,朱老師為了照顧我們幾個什麼都不會的兼職老師,他先自己畫了一張,邊畫邊講解。之後就讓我們自己創作了。我雖沒有上午時的拘謹,可還沒能放膽畫,況且創作我覺得好難呀,那我只能臨摹了,可臨摹的又不像,打算另畫一張時,朱老師又關注到了我,他給我講這張畫應怎麼畫下去,並幫我把畫錯的地方給糾正過來,讓畫又變活了。終於完成了,我們的畫又都貼在牆壁上了。看著這些水和墨組的一張張畫,真是美極了,原來我也能畫好啊。

  今天只是開始,明天我將繼續與墨相伴,水墨交融,定會是美的收穫。

  美術培訓的心得體會7

  經過為期幾周的美術國培學習,使自己充分認識到美術教育教學工作的重要性,美術對學生的成長,發展和適應社會生活的能力都起到至關重要的作用。在學習的過程中充分完成了學習時間,認真完成各項作業,目標任務,學習專家的經驗,借鑑同事們的教育教學方法,為自己的教學實踐活動也有很大的幫助和提高。

  在教育教學行為方面意識到美術教學就是充分啟發學生思考美術與生活的關係,認識到美術是紮根於人們生活的大眾化的藝術。學習美術,感受生活,熱愛生活,帶動學生,培養學生細緻觀察身邊的生活,在生活中發現美,並透過美術作品表現。透過學習,也使自己在專業方面有了一定的提高。首先,在是美術的基礎知識上,更加清晰,準確,豐富。其次,在教學理念和思維方式上,也有很大的轉變,知道藝術的特別之處就是“崇高多樣性”,張揚個性,鼓勵創新是藝術學科的重要特點,關於自主,合作,探究學習,克服了一些盲目和形式主義。過去把合學習認為就是學生分組學習,這樣常常抑制了學生個性的發展,損失了學生作品內容的豐富性,甚至助長了個別學習的懶惰習慣。以為只有採用分組練習,才是新形式的教學,才能培養學生合作意識,其實這是一個誤區。

  透過此階段的學習,自己對美術課程的性質定位清晰,認識更豐富,表達更完整,以明確課程的綜合性和探究性特點,對義務教育美術課程發展的思考,充分落實到教學中,從全體性,趣味性,時代性和創造性入手,發揮美術課程在教育體系中的積極作用。為國家培養具有人文精神,創新能力,審美品位和美術素養的現代公民。這次培訓學習我的收穫很大,作為一名普通的農村初級中學的美術教師,深感自己肩上的責任重大。在教育改革的路上也會遇到各種問題,但我想只要不斷學習,提高自身的專業技能和素養完善自我,一定會找到適合學生需求,社會發展,符合本校實際的教學方法,提高教學效果,為培養合格的新型人才不斷努力。

  美術培訓的心得體會8

  一個學期的國培學習即將結束,使我不僅在思想上得到了洗滌,教學理念上也得到了革新,受益匪淺。透過學習我更進一步瞭解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座,反思了以往工作中的不足,深知自己在教學上的欠缺。此次培訓我認真聆聽了專家的講座,鮮活的案例和簡要精闢的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。

  在這次培訓中,教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法,具有啟發性,符合學生認識特點和教學規律,能指導我們恰當的融入教學過程中。每個專題都使我獲益匪淺,為我指明瞭教學的方向,使我的教學水平更上一個臺階。透過學習,明白了美術教學要貼近學生的生活,應當把教學融入到生活中,把他們特有的遊戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓他們用自己的感官去觀察生活,用畫筆去記錄生活,使他們從中品嚐到生活和繪畫的樂趣。體驗到美術與生活息息相關的聯絡,才能使學生真正的愛上美術課。

  在每一次的交流研討中,我都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議,每天都有不小的收穫。在交流中大家各抒己見,使我有了更寬闊的視野,掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我,讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用於實踐,只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手,使教學效果更上新臺階。

  國培學習雖然辛苦勞累,但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電,才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水,現在的一桶水已經不能滿足需求,我們要給孩子們注入源頭活水,這就需要我們不斷地學習,不斷地總結,不斷地反思,及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考,在行動中研究,這將是我今後所追求的目標。

  美術培訓的心得體會9

  從我加入這個幼兒師範隊伍開始,由於自身比較偏愛美術,所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。希望在書本和實踐中能進一步走進美術,繪畫水平普遍,想象力差等特點,雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書,但是我還是願意細讀這本《學前兒童美術教育》,促使我想挖掘更深處。

  本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發展的規律及其年齡特點,以美術為媒介,充分發揮其價值對學前兒童實施教育,促進其身心和諧發展。全書共分九個章節,從不同角度,不同側面闡述與分析著學前兒童美術的發展,美術教育目標與內容體系,以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價,最後還展示了一組美術教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明瞭方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來彷彿覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。抱著向專家取取經,看能否從中解解惑的認真態度,我在通讀本書後還對有的章節還進行了精讀與摘錄。

  從書中我看到這樣一句:從小班到中班上學期,兒童由於視覺的分化及情感關係,所畫的人大多都是沒有身體的頭足人,同時以非站立的平躺形式呈現。

  再對於接下來我們將進行的主題《軲轆軲轆》的一節美術課畫車輪子,幼兒認為輪子是圓的,於是就直覺地用圓球來表現車子的輪子,不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題,其創作成分也就能體現其中了。就象書中所說的:教師應從學前兒童身心發展的特點出發,引導幼兒從寫生物件的整體結構出發,著重於事物的神韻,即物件之內在精神表現,而不糾纏於細節和精確描繪,不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。小班幼兒的繪畫水平處於象徵初期,享受的是繪畫的過程,他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號,來表示自己熟悉的物體,而且喜歡用各種顏色在作品上塗抹,但在表現圖象符號時,又很少調換顏色,致使作品色彩比較單調,有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫,完全不顧圖象之間的關係,從而導致了畫面的雜亂。如此作品,教師若用成人的眼光“像或不像”來評價,那必然會抹殺了幼兒的天性,打擊他們的自信心,甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。

  儘管如此,你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫,覺得畫面不乾淨,畫得不如其他小朋友,根本不理會幼兒的解讀。例如,一次離園時,祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前,小手指著牆上的“泡泡”說:“爺爺,那個是我畫的!”誰知,祥祥爺爺看到後,臉頓時拉了下來:“這是什麼東西啊?亂七八糟的,圓也畫得不圓,顏色也塗到了外面,你看看這個小朋友畫得多好啊,你上課一定又沒有認真聽,走走走”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣,就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。在評價小班幼兒的美術作品時,首先要根據小班幼兒的年齡特點,讀懂他們的作品。其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,儘量用肯定的方式評價幼兒的美術作品,多鼓勵,多表揚,儘可能地發現幼兒美術作品中的優點,發現幼兒的不同特點,給予每一位幼兒激勵性的評價。最後,在讓幼兒發現他人作品優點的同時,還要引導幼兒發現自己的進步,獲得成功感,進而萌發對下次美術活動的願望,激發並保持對美術活動的興趣。

  就這樣,我邊學習書中的有關理念,邊結合自身的實踐即時反思,共鳴,相信會對自己今後的教學十分有益,專業的閱讀讓我成長的更快!

  美術培訓的心得體會10

  8月5日在教育少年宮參加了為期三天的全市美術教師培訓班,讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天,作為一名教育工作第一線的美術教師,只有不斷地吸收先進的教育教學理念,掌握富有創新的教育教學方法,才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才,才能跟上時代前進的步伐。

  雖然只有三天的培訓學習,自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了三個講座。根據美術教學中的欣賞、水墨、手工、陶藝、兒童畫五個教學領域進行指導。8月5日劉爭鳴主任談了新課程下的欣賞教學和水墨畫的教學技法,8月6日實驗小學的楊鳳霞和葉戀花老師談了摺紙和陶藝教學,8月7日實驗小學的聞謹老師談了兒童畫的教學。

  一、欣賞教學

  (一)、美術欣賞課的重要性

  美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術教學總的目標和任務出以發,欣賞教學在對學生進行審美教育的同時,還重視思想素質教育和文化素質教育,把他們引向健康,文明,積極向上發展的道路。小學美術課業在美術教學中佔有的課時雖然最少,但教與學的矛盾卻常常比較突出,因此也是美術教學中的難點所在。如何提高欣賞課的教學質量,值得我們美術教師去研究。

  (二)、美術欣賞教學的要求

  1、教師在教學欣賞課時要了解作品的時代背景。

  2、欣賞中教師要注意地理知識的運用,地理知識的運用是調動十分有利美術欣賞課的教學。地理知識環境產生特定美術作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他們的作品以水墨出名,而北方乾旱,他們的作品以油畫為主。

  3、語文知識的運用。

  4、讓學生在科學理念裡接受知識。

  (三)美術欣賞教學的方法

  1、在欣賞教學中潛移默化地進行思想素質教育。在教學中應做到以德為先,在美術課的內容中可以加入中外積極健康的人文思想,從藝術品的欣賞中挖掘德育素材,將德育貫穿到整個教學活動中去,聯絡實際幫助學生樹立健康的道德價值觀。

  2、在美術欣賞教學中進行文化素質教育。透過中國曆代美術作品簡介和欣賞,讓學生基本瞭解我國曆史上一些有代表性的美術作品的情況,使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術遺產有一個初步的認識,引導學生去理解、領會和感受藝術的美。

  3、在欣賞教學中體現自主性。

  4、在欣賞教學中培養創造性。

  二、水墨畫的教學

  (一)小學水墨畫教學現狀

  目前,水墨畫的教學在技法上過於傳統,過多依賴臨摹,對教學內容的選擇上也相對陳舊,但也有部分老師在選擇內容上做出了大膽的嘗試。如用水墨的方法畫皮影、畫臉譜、畫戲劇人物等,取得了比較好的繪畫效果。所以,對兒童水墨畫分子間縮合教學的研究是很有價值的。

  (二)小學水墨畫的教學方法

  1、跳出“傳統”的方牆,在肆意塗鴉中探索筆墨技藝。

  2、改變“世俗”的眼光,給兒童水墨畫以正確的評價。

  3、親近“大師”的作品,以水墨與西洋大師對話。

  4、走進“想象”的空間,用童心創造一個奇妙世界。

  (三)水墨畫的技法

  運用潑墨潑彩法、水沖洗法、水拓的方法、拼貼法、揉紙法、噴繪畫法等。

  三、摺紙教學

  (一)摺紙的作用

  摺紙是深受兒童喜歡的一種手工活動,它透過折、剪、貼上、描繪等手段,巧妙地把紙製成各種生動有趣的開形象:如人物、動物、服裝、建築、花卉等。它造型簡潔誇張,富有情趣,是啟迪兒童智慧的一項有意活動。兒童在摺紙活動中不僅能獲得成功和滿足,而且能促進兒童觀察力、想象力、創造力和自我學習能力的發展。

  (二)摺紙教學存在問題

  1、內容分散、不繫統、教學效率低。

  2、教學方法單一,僅存在分步示範和整體示範兩種形式,忽視了兒童主觀能動性的發揮和能力的培養。

  (三)摺紙教學的方法

  1、激發兒童對摺紙活動的興趣。

  a、精選摺紙內容。

  b、讓孩子體驗成功,增強他們的學習自信心。

  2、摺紙內容系統化、網路化

  3、教學方式多樣化、科學化

  a、循序漸進、由易到難。

  b、分類歸納、提高效率。

  c、舉一反三,激發創新。

  四、陶藝教學

  (一)陶藝的作用

  陶藝課走入美術課堂教學為美術教育提供了一塊新的探索領域,它作為小學美術課程改革中設計工一個特殊的教育載體,能極大的培養學生動手與實踐能力、思維發展與想象能力、視覺與空間感知能力、創造能力和人際關係協調能力,對於提高學生智力水平、開拓思維發展具有十分重要的影響。

  (二)陶藝的技法

  1、創作準備:揉泥。分為菊花瓣揉泥和牛角揉泥。

  2、泥條盤築。

  3、泥板成形。

  4、拉坯成形。

  五、兒童畫

  兒童畫即是能夠反映兒童的所見、所聞、所感、所想,能反映出兒童的天性,反映出兒童內心情感和個性的繪畫作品,因此,也只有透過學生自己的觀察和理解,加上學生主觀的想象所表現出來的圖畫,才是真正意義上的兒童畫。

  (一)兒童畫的教學方法

  1教師提出明確觀察任務的同時,要教給學生正確觀察順序和觀察方法。

  a、整體的觀察

  b、審美的觀察。

  c、比較地觀察

  2、學生想象力的豐富,源基於平時對周圍事物的細緻觀察,想象力是兒童畫固不可少的屬性,更是兒童畫創作的重要成分。

  (二)兒童畫的教學形式

  1、添畫。

  2、續畫。

  3、命題畫

  回首三天的學習,給了作為美術老師的我深深地感悟,對於我今後的教學起到了很好的引領作用。透過培訓,我意識到正確理解素質教育體系下的美術教育是設計課堂教學的前提。我深刻地感悟到這句歌詞的含義:“不經歷風雨,怎麼見彩虹?滑誰能隨隨便便成功。”今後,我將抓住一切學習機會,努力使自己成為更加優秀的美術教師。

  美術培訓的心得體會11

  12月9日,在御碑樓小學參加了泰山區教研室舉辦的小學美術課堂教學觀摩與研討活動。有幸聽了劉斌老師和劉凱老師的兩節課,透過研討與交流,使我受益非淺。這兩節課都是手工課,都設計了名作欣賞。學生透過觀察對比,欣賞感知,瞭解了陶藝的基本知識,感受到了泥條造型的美感,增強了學生的民族自豪感;學生在探究體驗,合作交流中掌握了搓泥條及泥條盤築成型的技巧和方法,提高了學生的綜合學習能力。教學中為學生提供了充裕的時間和空間,進行探究、合作學習,鼓勵學生積極主動地參與、感知,大膽的創造,體驗美術活動的樂趣,從中獲得對美術學習的持久興趣。在教學中,改變了傳統的教師講,學生聽的陳舊教學模式,選擇適合學生髮展、符合學生認知規律的探究、合作式教學,深受學生喜歡。

  《美術課程標準》中明確提出了要鼓勵學生開展自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。這兩節課就透過欣賞感知、參與體驗、深入探究、合作交流、大膽創造、展評幾個環節,引導學生科學而有序的體驗美術活動的樂趣,使課堂教學收到了較好的效果,很好的體現了美術課程改革的新理念。

  能把學生視為活動的主體,使學生在民主、和諧的環境中,探究發現、獲取知識。學生的主體地位得到充分的發揮,教師為學生創造了更為廣闊的學習和實踐的空間,加大了人人動手、動腦的機會,增強了學生的參與意識,使學生從感受——認識——實踐——再認識這個學習過程,對泥條盤築有一個全面的瞭解,充分發揮了學生潛在的創造性,創造出了實用、美觀、新穎的生活用品。總之,這兩節課的教學設計,對新教材的理解和實施比較到位,新的教學理念、教學觀有所體現,使學生能夠在寬鬆和諧的教學氣氛中探究、合作學習,基本做到了為促進學生的發展而進行教學活動。

  美術培訓的心得體會12

  透過這次培訓學習,我對簡筆畫有了一個全新的認識,也瞭解了 簡筆畫在日常教學中的作用。針對這次培訓學習談談自己的心得體 會。 透過學習, 我進一步認識到了簡筆畫是一種獨特的繪畫藝術。 繪 畫是藝術的搖籃,可以鍛鍊幼兒的觀察能力、運動能力,增加色彩辨 別能力和幼兒的審美能力, 同時可以提高幼兒語言的表達能力及創造 能力。 教師把簡筆畫引進課堂, 可以把抽象的語言和生動的形象結合 起來,開拓幼兒的想象力,激發幼兒興趣,起到意想不到的效果。我 們日常生活中接觸的各種東西、 動植物、 各種各樣的人以及人的各種 動作,都可以用簡筆畫來表示。 透過學習,明確了簡筆畫的造型原則是簡潔性、可識性、 生動性、快捷性,強調要從整體入手,先畫大輪廓,後添小結構,先 畫主要部分,後畫次要部分,安排好前後佈局,抓住這幾個特性去進 行繪畫, 是學習簡筆畫的重點。 老師一絲不苟的教學並且在黑板上一 一示範講解,讓我們一目瞭然,感受頗深。透過學習簡筆畫,我發現 畫畫是那麼的神奇, 用簡單的線條和圖形, 就可以把一件物品呈現於 眼前,真的很是神奇! 透過認真學習,我要不斷練習,熟練掌握這項專業技能,並嘗試 著改變自己以往的教學方法,讓簡筆畫在教學中發揮出特有的作用, 為以後的教育教學增光添彩。

  美術培訓的心得體會13

  在美術課題實施過程中,我覺得需要把自己的反思與體會進行總結如下,從而有利於我今後的改進與發展。

  孩子從小就喜歡亂塗亂畫,他們把亂塗亂畫作為一種自由的遊戲活動。幼兒藉助畫畫可以充分施展自己的想象力,發揮自己的創造才能,但小班孩子年齡小、控制力差,繪畫水平低,正處於塗鴉期,我覺得正確的觀念和適當的方式引導是激發幼兒美術活動興趣的關鍵。

  1、豐富孩子的感性經驗。

  春天,它蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。因此在開展美術教學中,我能隨時地捕捉孩子感興趣的事物,儘可能地讓孩子運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩,並在教學過程中,多給孩子觀察、欣賞的時間,引導他們進行細緻的觀察,使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象,幫助孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗,從而激發孩子們想畫、愛畫的慾望。如:在進行棉籤點畫“迎春花”前,我們透過與孩子們一起到戶外尋找報春的迎春花、觀察迎春花、與迎春花交朋友等活動,不但引起了孩子們的學習興趣,而且從中獲得了許多關於迎春花的感性認識,為點畫“迎春花”積累了豐富的經驗,從而更好地把它表現在畫面中。

  2、運用遊戲環境,激發幼兒的繪畫興趣。

  小班孩子注意力容易分散和轉移,寬鬆、富有童趣的遊戲環境能促進幼兒的活動興趣,調動學習的主動性,熟悉的、生活化的情景會使幼兒感到親切和好奇,激發幼兒的好奇心和繪畫的動機。比如、在引導幼兒畫“小熊吹泡泡”之前,我先帶幼兒玩了個“吹泡泡”遊戲,幼兒在吹泡泡的過程中,一邊吹一邊說:吹吹吹,吹出許多大泡泡,泡泡變小了,泡泡飛高了,泡泡飛低了,泡泡爆炸了;吹吹吹,吹出許多五彩泡,泡泡飄呀飄,飄到天上不見了”等等。幼兒對遊戲充滿了興趣,在繪畫時,幼兒很有興趣的在紙上畫滿了大大小小的、高高低低的彩色泡泡,邊畫邊嘴裡還念著遊戲的兒歌,他們的情感得到了極大的滿足。

  3、適當的示範。

  小班孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段,缺乏相應的表現能力,若任憑孩子自由發揮,而沒有正確的示範、引導,那麼就會出現空有過程而沒有結果的局面,從而使孩子失去學習的興趣,不利於孩子美術表現力的發展。為了避免幼兒對範例的機械模仿,因此我在向孩子示範時,並不要求他們模仿,而是透過把所要表現的事物進行分析,然後示範其主要的外形輪廓。在這過程中,我結合本班孩子的年齡特點,用自編的小兒歌幫助孩子更好地理解和表現事物。如:在繪畫毛毛蟲時,我用變魔術遊戲的形式展開,調動了幼兒學習的積極性,激發了幼兒的想象力,集中了幼兒的注意,在變的時候,我分成了幾個步驟,並且運用了兒歌,幫助幼兒理解。邊示範邊畫:“毛毛蟲,大大的頭,圓圓的身體,一個圓,一個圓,一節一節連在一起,頭上有觸角,身體下有短短的腳,真可愛!”在其活動中,幼兒的思維活躍,積極性高,在教孩子畫“小蝸牛出來了”時,我邊念兒歌,邊進行示範:圓圓的頭、香蕉一樣的身體、毛線團一樣的貝殼,彎彎的觸角……透過用各個圖形的組合表現小蝸牛基本外形的方法,幫助孩子更好地進行表現。

  4、恰當地指導。

  小班幼兒的自我約束能力差,坐不住,繪畫活動中總喜歡自言自語,任我多次提醒、控制,但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來,他們的繪畫水平也較低,不能自如的用繪畫來表達自己的感受。因而,在作畫時,我總是鼓勵孩子邊說邊畫,盡情地釋放孩子自己的情感,大膽地表現自己的感受。為此我改變以前的這種做法,相反地在繪畫活動中引導幼兒放心地邊畫邊說,如:在繪畫在畫小朋友的身體時。幼兒邊畫邊說:“一條線是媽媽,一條線是爸爸,再畫一條線手拉手,”邊畫邊說,孩子們既掌握了繪畫的技能,他們自己的感受又能得到釋放,乍一看,活動室有點亂哄哄,仔細瞧,孩子們十分投入,一幅幅生動有趣的畫完成了。所以說,在指導幼兒作畫時引導幼兒“說”比較可行,每一次美術活動,我都允許他們圍繞繪畫的主題輕聲地說,也可以與同伴交流、提問。如:請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友,“你畫的是什麼?它們在幹些什麼事情?他們在什麼地方呢?”孩子透過說,掌握了繪畫的技能,在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用,從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展,提高他們的`繪畫水平,發展幼兒的口語表達能力。其次,在指導幼兒畫毛毛蟲的不同動態時,我嘗試使用“基本形”不變的方法,引導孩子讓自己的毛毛蟲從不同的方向爬過過來。透過多次的示範、指導、練習,孩子們對此有了初步認識,孩子們都能從不同的方位變出自己想象中的毛毛蟲。因此在繪畫中對孩子們要求要高一點,這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不同程度的發展。

  總之,在今後的美術教學活動中,還有許多的地方值得我們去探究,值得我們去反思。我將努力探索適合幼兒年齡特點的教學方法,同時多與美工區活動相結合,讓他們在積極愉快的情緒中,獲得經驗和知識,使每個幼兒都能在不同的水平上有所提高。

  美術培訓的心得體會14

  20XX年X月X日,我在XX學院參加了小學美術骨幹教師的培訓,感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同型別的講座,每一天都能感受到思想火花的衝擊。在這一個月的培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點,吸取精華,真心探討。帶著累累的碩果,踏上新的教育征程之際,回首培訓歷程的足跡,發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高,而且教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了昇華。總之這次的培訓經歷使我受益菲淺,隻字片語難以盡述,以下是我的一些此次培訓心得體會:

  一、轉變角色,認真進入學習狀態

  這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧,人物畫的創作,書法欣賞與創作,寫意山水創作,寫意花鳥創作,美術史論與欣賞,小學美術教育理論,兒童教育學和心理學,資訊科技,電腦藝術設計,班主任的工作專題,教學的測量與評價,外出寫生等。在開班儀式上,省繼續教育處XXX處長對全體學員寄予了“樹大氣,立大志,做實踐家,理論家,教育家”的殷切希望。XX教育學院XX院長對學員提出了要轉換角色(從骨幹教師到骨幹班學員),認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員,把握機遇,努力學習。

  在培訓期間,我嚴格遵守培訓時間,認真聽課,做了大量學習筆記。我們與專家對話,與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識,只是滄海一粟。我們要學的東西太多了,而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”,已成為杯水車薪,滿足不了學生的需求。因此,要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恆地學習,不斷的給自己的知識海洋注入新的生命,不斷的提升自己的文化素養。

  二、聆聽講座,提升自己

  在培訓中,我聆聽了許多專家關於教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精闢的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風範。他們結合自身的心得體會,以豐富的知識對現代教育科學理論進行精闢的闡述,撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧,使我的眼前豁然開朗。

  XX大學碩士生導師XXX教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧,畫色彩要先重後淺,先色後粉,先溼後幹,先整體後區域性,先暗後明,先主體後空間,後邊虛主體實,表現主體大關係要重點突出特點,短短几句話說明了色彩畫的技法技巧,XXX教授以生動的例項和豐富的知識及精湛的理論闡述,使我對於繪畫的理解發生了很大的變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任,表現出了一種大師的風範。另外XXX教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流,瞭解一線教師工作中的困惑並幫助指點迷津,他平易近人的態度使人倍感溫暖,兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神著實令我敬佩。

  XX大學美術系主任——XXX教授給我們系統的講授了中國畫——寫意山水創作,也讓我學到了許多新的知識。XXX教授講到“藝術創作離不開自我,它是自然課題的基礎,是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多,要“活到老,學到老”,不斷給自己充電,加強自身的素質,以期創作出更多好的作品。

  XX學院的XX教授講授了寫意花鳥畫創作,XX教授邊講邊示範,他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上,率性而為,隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握遊刃有餘,暢盡胸中逸氣,具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外XX教授還讓學員們盡情作畫,現場一對一的指導,讓我們在佩服XX教授繪畫技法的同時,更被他平易近人、認真教學的態度所折服。

  XX學院的XX副教授講授了“兒童教育心理學”,XX學院講師XX講授了“教師心理健康”,使我在進一步瞭解兒童心理學的同時,也明白了教師應該瞭解自己的心理是否健康,否則會嚴重影響師生關係,直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要,要“知足長樂”,要“換一個角度看問題”,要“心理換位”,要“合理宣洩”。借用XX教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度,但可以拓展它的寬度;我們無法改變自己的容貌,但可以顯示自己的微笑;我們無法樣樣順利,但可以無怨無悔。”這兩位教授用生動的語言、鮮活的例項博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅,時而詼諧幽默,逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座,真有種“聽君一席話,勝讀十年書”的感覺,對我而言,不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升,更是一次心靈的洗滌。

  XX學院教務處的XX主任給我們講授了“班主任工作專題(做個智慧快樂守法的小學班主任),不僅讓我瞭解到了關於教師的法律法規,還知道了班主任需要達到以下三個目標,即“做個富於智慧的班主任”“做個快樂幸福的班主任”“做個知法守法的班主任”。其實不僅僅是班主任應該做到這三點,做為美術教師的我又何嘗不應該做到這幾點呢?

  美術培訓的心得體會15

  此次省級美術學科培訓無論是講座還是示範課或者評議課都十分精彩,讓初出茅廬的我深有感觸。

  首先,是來自西南大學碩士生導師胡教授的講座,他不同於照字唸經的老教授,用幽默風趣的對話和提問像我們闡述了美育的重要性,美術老師是“靈魂的工程師”,並介紹了美術對其他學科的影響,提升了我們對自己職業的另一種認識。再來,他分析翻譯的美國的`《美術課程標準》讓我們見識到了外國教育家是怎麼去進行美育教育的,更親近孩子,在引導下更多以孩子為主體,“放羊”與“秩序”兼備,魚和熊掌都兼得的教育方法理念讓我備感認同,這種美育思想今後我也會在日常的教學中慢慢去實踐和摸索。

  其次,第二天的三節示範課讓我對一節好的美術課的理解更加深刻了。《一路輕騎》《晉江五店市》和《我們去旅行》三節示範課讓我明白,學生自評互評是欣賞評價中的重要環節不容忽視和輕視;美術老師一定要“大膽”,畫腳踏車就可以去搬輛腳踏車來教室或者下樓去有腳踏車的地方上課,與其去講不如去看,去看不如去碰,真實的視覺傳達才能更好去讓孩子明白這是什麼東西它都有些什麼部件,“觀察”能力一定要去重視;不用把欣賞評價留在急匆匆的課尾,可以再多用一課時來專門欣賞評述學生作品讓學生去多發表自己的看法實現自評互評最後才教師評的欣賞環節;教師進行評議課時應當多以學生的角度去看課堂而不是以“高高在上”的教師身份去評議課。

  此次省級培訓讓我收穫頗多,受益匪淺,我覺得這種學科專業性的培訓應當多組織,因為針對學科去培訓才能真正去學到深刻有用的東西,這才是“進修”,一個新教師成長的踏板。

  美術培訓的心得體會16

  20XX年X月XX日,是我們暑期培訓的第二天,培訓主題是“美術創意”,美術培訓的主要目標是提高受訓教師的美術專業水平和理論素養,更新老師們的教育教學理念和教學方法,對我來說,這次培訓來得及時,來得實在,雖然短短的一天時間來培訓美術,但內容豐富,形式多樣,實在讓我覺得受益非淺,深受啟迪。

  上午擔任主講的是我們柳橋幼兒園的李納老師。李老師是學習美術畢業的對美術有很深的理解,根據她美術教學實踐,深入淺出地進行了專業而生動的講解,不僅讓全鎮的老師學習和掌握了一些裝點美術教學活動,而且讓老師們知道好的作品是需要有創意的。每一次繪畫課,都要讓孩子先觀察所畫的事物,透過視覺、觸覺等多種感官感知該事物,然後再讓孩子作畫,這樣的作品不但形象還充滿靈氣,散發出濃厚的生活氣息。

  下午由穆老師和焦老師給我們帶來的講解,首先穆老師給我們講解的是“紙漿畫”的特點和製作過程,首次認識紙漿畫老師們都很感興趣,瞭解到紙漿畫的製作過程以後老師們就開始進行製作,紙漿畫需要細心的作畫,老師們在作畫中都非常認真,最後的作品展示也是非常完美。接著焦老師為我們講解了“變廢為寶”,在近幾年的自制玩教具中我們一直遵循的就是以廢舊材料為主,對廢舊材料多少有點了解,透過焦老師的講解使我更加認識到了廢舊材料的重要性。最後,焦老師提議以各幼兒園為單位用報紙製作一件晚禮服,聽完焦老師的話老師們都積極的動起手來,很快我們園裡的美女模特便變成了一個美麗的小仙女。老師們的積極性特高,做的“服裝”也是“款式”多樣,音樂起,走秀開始了,老師們身著自制的禮服款款走上舞臺表演,美輪美奐,讓真正的服裝設計師都會自嘆不如。這讓我發現我們幼兒教師的潛力是無限的,是可無限發掘的。

  20XX年暑期幼兒教師美術培訓的一天在匆匆忙忙中落下了帷幕,一天的培訓結束我的最大感觸就是時間過得太快太快。授課老師耐心、專業的講解和指導,教師們紮實、用功的好學和苦練,在“緊張、充實、快樂”的培訓中受益匪淺,透過這次培訓,讓我認識到了自己的不足,找到了新的目標,我會努力做一名有創意的老師,讓我們孩子的創造力更好的發展!

  美術培訓的心得體會17

  今天,精讀《給老師的建議》一書中“沒有也不可能有抽象的學生”一篇。我想用一個詞語概括心中的感受,怎奈翻遍腦中所有的詞彙,竟找不出哪一個詞可以淋漓盡致的表達我的敬佩之情。語言有時候就是如此的蒼白無力。

  整篇文章使我最難忘的是這樣一句話:“如果學生沒有在掌握知識的道路上前進哪怕是很小的一步,那麼這堂課對他來說就是白費了。無效勞動——這大概是學生和老師可能遇到的莫大的嚴重危險。”

  是啊,想想自己平時的課堂,照顧到每一個學生的發展了嗎?自己總是在用一個標準來要求無論從認知還是心理上都不一樣的孩子。更另人無法容忍的是,當一個認知能力稍差的孩子沒有達到自己所謂的標準的時候,自己更是像民工工頭一樣,以冷冰冰的白眼相加。自己雖然從某種程度上得到了發洩,可是,可是,我可憐的孩子呢?那時候你們是什麼感受?老師對不起你們啊!

  我又想到了平時的公開課,為了課堂結構的緊湊和學習的深度,在制定學習目標的時候眼裡總是那一部分好學生,對於學困生來說,這不是一架可望而不可及的天梯嗎?那些被我遺忘的孩子們啊,你們站在底下是怎樣無奈的抬頭望啊?

  美國的教育家杜威,他在《民主主義與教育》中強調:“我們學校老師規定給學生的學習任務,應該是他們易於達到的,不應該是高不可攀的,是呈階梯狀的。要讓兒童一步一步去實現,並能從中得到收穫與樂趣。做到“教育隨時都是自己的報酬。”

  是的,以後無論在什麼時候,我不再指定統一的目標讓不同的孩子去達到。我將動腦思考,怎樣設法讓每一個學生在課堂上都在進行腦力勞動!讓孩子切身感受到進步的樂趣,感受到學習的樂趣,哪怕他們的進步是微小的。

  美術培訓的心得體會18

  前段時間學習了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著,書中具體介紹了透過美術教育活動對學生進行素質教育,促進兒童全面和諧發展的教學經驗,以及透過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究,以美術教育發展的新觀念,全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

  本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷,以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究,她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態,每前進一步,心中都裝著國際藝術教育變幻的風雲,同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的:“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑,我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論,反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。另一方面,我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足,它缺乏科學系統的教學體系?致使教育產生放任自流的不良後果?我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性,促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐,都浸透著一種愛心,誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這裡不僅有對其從事的藝術教育事業的愛,還有對她的教學物件的愛,對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外,楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20餘萬字,涉及了藝術教育的方方面面,凝聚著楊老師多年心血的結晶。

  《美術教育與人的發展》一書,分為上、下兩篇,上篇是美術教育與人的發展,從走進基礎教育天地談起,到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特徵分析,到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法,以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師透過上下篇理論與例項的論述,讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點,及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

  在書中,我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張,她在書中指出“在兒童稚嫩的心裡最看重教師對他的態度,教師的愛最具有吸引力,它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實,愛就是力量,它能給人勇氣,它能催人奮進。相信,我們的美術教育一定能芝麻開花節節高,也會培養出更多藝術的花朵。

  這是一本好書,一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果,為藝術教育開闢了一片淨土。

  美術培訓的心得體會19

  初中美術新課程教學的實施的執行,是我們每位美術教師的責任。在教學中,教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下,教師成了學天生長的引領者,學生潛能的喚醒者,教學內容的研發者,教育藝術的探索者,學生知識構建的增進者。我們教師不但要有駕馭知識的能力,還要有駕馭學生的思惟、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感,我們就要學會分析學生的情感心理,指導學生情感實踐,由於,情感教育在教學中的重要作用,它是知識產生氣力的橋樑的紐帶。

  首先,教師本身要具有豐富的情感情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。由於情感人的最重要的素質。從現實來看,情感在人的事業及發展中經常起著決定性的作用,良好穩定的情感是熟悉活動的動力和調理器。教師作為人類靈魂工程師的教師,要分析學生的心理特點,指導學生情感實踐,自己必須要有豐富的情感。在實際教學中,很多美術教師的課堂教學仍只重視知識與技能的培養,而忽視了情感教育,緣由就是很多美術教師並未理解甚麼是真實的情感教育,也就是所謂的真教育。陶行之曾說過:真教育是心心相印的活動,惟獨從心裡發出,才能打到心的深處。

  教師在教學時要分析具體的教學內容、瞭解學生、瞭解學生的愛好和才能、瞭解學生的精神世界、瞭解他們的歡樂和憂愁,再根據這些情況制定相應的情感目標,使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。因而可知,美術教師要想在教學中對學生進行情感教育,你自己首先要具有真實、強烈、深入、穩定的情感,要有益用美術教學傳遞情感的能力。因此,進步個人的情感素質,豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那末我們怎樣豐富自己的情感?這就要求美術教師要加強理論方面學習,加強智力、道德與情感的整合,建立當代教育觀,建立正確的學生觀,師生之間的關係,要保持良好的心理氣氛,養成良好的心理品質。這樣在教學時,我們才能利用自己豐富的情感去感染學生,激起學生的情感體會。

  其次,教師在教學時要有情感,真誠的對待學生美術教學是師生雙邊互動的教學,教學中要多想想、談一談、看一看等語言,與學生互動。具有很強的感染力如教師在教學時為了調動學生情趣,自己要感情投入,教學時精力充分,用幽默風趣的語言、生動形象的類比、深入淺出的解釋來引導學生學習和探索,激起學生學習美術的愛好。教師只有付出真實的情感,才能收穫真摯的感情,才能在師生之間架起情感的橋樑,以利於情感的溝通。但在初中美術教學中,由於美術學科不是考試科目,很多美術教師常對學科輕視有情緒,上課時不夠投入;又加上教師在社會上的角色也日益豐富和多元化,壓力也越來越大,如何調理自己的情感,把美術課上好,這也是我們美術教師應當思考的題目。有很多美術教師做得很好,他們在上課時能忘卻自己的煩惱,關注自己的課堂,關注自己的學生;能以飽滿的豪情面對那一雙雙渴求知識的眼睛,使學生在教師的潛移默化中遭到感染,產生情感鼓勵。要讓學生自己透過體驗、思考、鑑別、判定來努力進步自己的審美情趣。

  因此,教師在教學時要能放得開,給學生自由學習的空間,培養學生的自我意識,讓學生學會學習。學生在參與活動時發揮了自我,又透過比較、分析、思考、判定等方式加深了對作品的熟悉,不但學到了知識,同時也進步了美術素養,豐富了情感。作為一位美術教師,不但要具有很高的美術素養,還要有一定教學機靈。在教學時可以根據教學內容、教學氛圍及學生學習情緒等因素,進行靈活多變教學:如巧設情境,激起情感;以知育情、深化情感;加強情感與品德、意志等其他因素結合,拓展情感閾限等。如在欣賞蔣兆和的《流民圖》時,我利用現代媒體技術,放映一些抗日畫面,巧設情境,讓學生體會當時國破家死亡感受,激起學生的護國情、愛國心,心靈遭到震動,深化了情感,得到了很好的教學效果。

  美術培訓的心得體會20

  我有幸參加了這一次由市教科院組織的小學美術骨幹教師培訓。這次的學習是一次實實在在的、內涵豐富的、而又極具啟發性的學習。

  在此次培訓中左傑老師結合我們本地區特色,深入生活,開發具有地方特色,民間特色的校本美術課程資源,給了我極大的衝擊感受,看到了在美術教學中老師對我們地方傳統的繼承、發揚及創新。在周老師的課堂上我看到了她紮實的功底和深厚的文化底蘊,讓她能夠輕鬆的駕馭課堂。從他們兩位老師身上,我感受到把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地瞭解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯絡,從而更好地學習美術。

  這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。

  美術培訓的心得體會21

  20XX年12月7日至9日,為了提高我省各青少年校外活動中心美術輔導教師的專業輔導水平,陝西省青少年校外教育工作聯席會議辦公室在西安金橋酒店舉辦了20XX年陝西省青少年校外活動中心藝術類骨幹教師培訓班。

  我縣活動中心主任和相關領導對我活動中心校外美術活動的開展十分重視,出於對我們青年教師的關心和培養,為了更好的提高我中心的美術活動水平,於是派我其他三名老師去參加了這次培訓。下面就這次培訓談一下自己的一些體會。

  回顧這幾天緊張而又充實的學習歷程,積累了切膚的經驗。透過這次“青少年校外活動中心藝術教師”的培訓,使我瞭解到了許多書本上沒有的知識,這是一種對思想的陶冶、知識的啟發。有的地方雖然不是很清楚但是經過仔細分析、認真思考,我學到了不少的知識。

  美術專業的培訓是西安市蓮湖區少年宮副主任劉文化老師,他也是陝西省小天鵝藝術團的團長,多年的校外教育經驗使他成為全體學員的最敬佩的老師,他以自己的親身經歷感動著我們每一個學員,他的培訓方式與眾不同,他要求我們用心去體會,從各種活動中去感悟新的美術教育教學理念。在培訓活動中,涉及到了兒童美繪畫的階段、兒童繪畫的表現形式、繪畫的方法、對兒童美術作品的評價、兒童美術教學活動的設計及劉老師在實施校外美術教育的過程中所遇到的一系列問題。全體學員在不斷的討論、交流和實踐活動中結束了本次培訓,為我們今後的校外美術教育工作汲取了一定的經驗,指明瞭發展的方向。

  這次培訓,與學生學習似乎存在著某種對稱性,正像我們平時在課堂教學中總是努力地促進學生的高層次思維的參與。這幾天的培訓,我覺得重要的不是學技能,學模式,而是學一種思想,一種促進學生主動探究學習為主的思想以及促進教師原創性的思考。

  這幾天的培訓生活雖然是非常短暫的,但是我會永遠記住,因為透過這幾天的學習,不但增長了技能和知識,也提升了教學理念,今後的教學我會做的更好。

  美術培訓的心得體會22

  今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓,由姬爽老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。

  美術課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、願望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。透過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力透過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑑賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、匯入上運用,在課堂中儘可能讓學生接觸感受最大限度的資訊量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,透過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

  新課程的另一重大舉措就是該以往的授之於魚為授之於漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調學生在學習過程中的主體地位,並不是對學生的學習採取放任自由的態度,我們應該作為主導,起嚮導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。

  美術培訓的心得體會23

  本次培訓內容豐富,形式多樣,組織了學員與專家交流互動,美術課堂教學觀摩等活動。我感到,此次培訓準備充分,教學理念新穎,對教師教學實際有很大幫助。我們不僅有幸領略了美術教育領域專家的風采,開闊了眼界,受益匪淺,更重要的是明確了培訓的目的和意義,在聆聽中感悟在觀摩中學習。對我們思想上有很大的衝擊,我們都用心的一一記錄著,用我們的頭腦吸收養分並認真思考。培訓期間,每一次面授的學習感覺很充實,因為面對不同風格的講師,能聽到不同型別的講座並能感受到思想火花的衝擊。

  透過骨幹教師培訓的學習,讓我更進一步瞭解和掌握了新課改的發展方向和目標,我反思了以往工作中的不足,重新審視我的職業態度。本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們起學習交流相互探討之餘,我們交換了各自的教學經驗,分享了各自的教育心得,為自己今後的教學積累了更豐厚的應用資源。

  二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代,擁有知識才能搶佔先機,不斷更新知識,更新觀念,才能緊跟社會發展潮流。在今後的教學生涯中,我將努力把本次所學的理論知識,認真貫穿到自己的教學實踐中去。並樹立終生學習的決心,不斷堅持學習與探索,不斷豐厚自己的教學技能,竭力使自己的教學設想和教學策略出奇致勝,靈活多樣。透過培訓,讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作,讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。

  相信在今後的工作中我會帶著收穫,帶著感悟,帶著新的教學理念,不斷前行,開拓出自己的一片新天地。

  美術培訓的心得體會24

  在此次專家教授中每一節課都很精彩,在專業教師的專業水平同時,我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說,專業講座課中值得我學習的東西很多很多,總結起來有以下四點:

  一、在專業教師的課堂中,我領悟到:

  不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業教師的示範課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了,但我的學習並未結束,相反,以此為契機,它才剛剛開始。

  二、轉變思想觀念

  隨著社會的發展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成副科觀念已經過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,為孩子選擇全面發展的素質教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念,轉變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發展,做一個能適應社會並受到學生喜歡的合格教師。

  三、加強學習

  過去不代表未來,要轉變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一隻井底之蛙,每個教學環節我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術的薰陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書。”相信自己能堅持。

  四、學會反思

  蘇霍姆林斯基曾說過:“只有善於分析自己工作的教師,才能成為得力的有經驗的教師。”波斯納也說過:“沒有反思的經驗是狹隘的經驗,至多隻能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足於獲得經驗而不對經驗進行深入的思考,那麼他的教學水平的發展將大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我雖然有過反思,但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行,只是在頭腦裡想想就過了。在以後的工作中,我一定而且必須要學會總結反思,以逐步提高自己的教學水平。

  總之,透過培訓的學習收穫很大,希望今後能有更多這樣的機會,使我們的教師能夠儘快提高自身美術專業能力,投入到教育教學當中,在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學,上好自己的每一堂美術課,努力做一名優秀的人民教師。

  美術培訓的心得體會25

  20XX年7月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓,當接到這個通知,我即激動又擔心,激動是因為能有這次學習的機會,我感到高興,擔心是因為我們這次培訓完後要和全鎮的教師進行交流,這次肩負著領導和老師們的重託,我要做好了思想準備,把握這次學習機會,完成這次培訓任務。

  今天我們培訓的是美術教學,雖然天氣炎熱,但絲毫沒減老師們培訓的熱情,老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。

  上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”,閆老師的精彩講座讓我們瞭解了現在美術教學的現狀和誤區,讓我們對美術教學有了一個新的認識,新的'目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看,我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草並且每一幅畫上的這些事物都是一樣的,當閆老師問我們是多大的孩子的畫時,我們感到疑惑,難道這不是幼兒園孩子的畫嗎?接下來閆老師的一席話讓我們驚歎,這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫,孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到,孩子們已經脫離了生活,他們懶於觀察、懶於發現、懶於創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力?“一輩子只畫一幅畫”多麼可怕的現實,我們恍然大悟,我們該怎麼辦?在閆老師的引領下使我們明白了一個道理:“讓孩子畫自己眼中的畫”,讓孩子們親自走進生活,走近自然、去體驗、觸控、觀察、感受……..讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。

  下午是縣園的三位老師的精彩的講座,他們各有千秋,從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現在的美術教學並不是單一的用筆畫,而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。透過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動,創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉塗鴉、文字想象等,我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具,如:土豆、白菜、樹葉、魚等等,在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇,今天我們看到了,只有做一個有心的老師善於去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂,找到興趣,找到自信。最後李彥老師給我們講解了各種筆的塗色技巧,讓我們有了一個統一的認識,在教學中應該怎樣的去指導孩子,同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽,讓我們大開眼界。

  雖然一天的培訓時間短暫,但讓我感觸很深,也收穫很多,不但增長了專業技能知識,還提升了教學理念,我深刻的體會到,在美術教學中我們要不斷的創新,孩子才能在美術中找到興趣找到快樂,只要我們認真、用心去做,我們的美術教學就會越來越精彩!

  美術培訓的心得體會26

  夏日炎炎,不知道在家的你們在做些什麼?我可正在藝術的海洋裡慢慢遨遊。

  一晃,今天是美術培訓的第三天了,三天的時間讓我長進不少。昨天是痛並快樂著,我們把物體請進了教室,在室內寫生,這對我而言好有挑戰性,照著實物畫已經難得不行了,還要從不同的角度取美點而畫,那是難上加難,上午我們畫飲水機,飲水機我每天都看到,可要把它畫下來還真不易,而且還是水墨畫呀。看著其他老師自如地揮灑著毛筆,我是一點感覺都沒,沒辦法一狠心就動筆畫了,我畫的飲水機,估計沒人看得懂(除我自己)。這是失敗的一次寫生,不過從中我似乎悟出點什麼,可又說不清,大概是性悟不高吧。後來畫鐵樹,有了上一次的經驗我好像有點感覺的,但又不會把握,在朱老師的加工下,算是完成作品了。我們又畫了平時不惹人注意的盆載栽的枯樹,“枯”是什麼感覺呢?經朱老師用枯筆一畫,咦,神了,真有那韻味了。枯樹、古老城牆不正寄託著希望嗎?

  今天更是高難度的挑戰,畫人物,畫墩煌佛像,我拿著一張墩煌佛像圖畫不知如何下筆。朱老師總說大膽畫吧,你們都是不錯的,我不太自信地畫著,畫好後自己看了都發笑,那是佛像嗎?是木頭人差不多。但是朱老師卻說還行,我當然知道他是在鼓勵我,而後就用我的畫作樣本講解該怎麼畫好要點,朱老師他大筆揮幾下,再用枯筆一鉤,把那墩煌佛像畫活了,再用顏料一襯托,那種斑駁、古老的味道一下子出來了,真得太美了。

  如果你沒去過墩煌,那請到我們教室走走吧,你肯定能感受到墩煌那博大精深的文化;如果你沒見過水墨畫,那也請你來我們教室看看吧,這裡的整牆水墨畫,一定能幫你對水墨都有所瞭解。

  明天要到莫氏莊園寫生了,我知道其中的難度不言而喻,但我還是期待著明天的到來,水墨交融這種感覺真得很好。

  美術培訓的心得體會27

  5月18至22日為期一週的寫生培訓結束了,在這幾天的寫生學習中,有辛酸也有收穫。

  這次學習地點是松江河大鹼廠村,這是個偏遠又原始的地方。這裡山巒層疊,森林茂密,河水清澈。是一個很山清水秀的美麗山村。但是這裡氣溫很低,剛去的前三天,一直陰天,天氣特別冷,甚至達到了零度。由於住的地方比較簡陋,沒有取暖的地方,所以特別冷。即使這樣的的天氣也沒有影響我們學習的氣氛。培訓領導把我們分成五個組,每個組的老師都是美術協會的,他們都很認真,都很負責任。陰雨天我們就出去照照片,回到屋裡畫,老師在不停的給我輔導,講授,修改等,畫後再展評研討。總結經驗,取長補短。

  到了週四,終於晴天了,我們共同來到野外寫生,老師幫我們選景,一組畫一處景點,從構圖開始,邊畫邊參觀。到了中午基本畫完了,各組把畫放在一起進行展覽,那叫一個壯觀!從中看到了別人的高度,也認識到了自己的不足,必須努力努力再努力!

  透過這次學習,雖然只是短短几天,但是卻給大家提供了共同學習的平臺。難得的提升機會。我很珍惜!

  美術培訓的心得體會28

  這是我第一次參加小學美術教師的培訓,這次的培訓經歷使我受益菲淺。雖然僅一個星期的時間,但是卻讓我對美術這門學科有了新的認識,美術不再是以前老師在黑板上畫,學生在臺下照畫了,現在的美術是一門了不起的藝術,生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高,教育觀念也得到了冼禮。總之隻字片語難以盡述,以下是我的一些此次培訓的心得體會。

  一、興趣是學習美術的基本動力之一。

  在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的'獨特價值。

  二、用真心、真情的去教美術。

  在教學中,教師要有好奇心,專業精神。同時教師要放的開,注重師生互動,大力利用肢體語言及優美的語言的應用,充分調動孩子的積極性。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。

  三、在教學中

  儘可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,透過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作慾望倍增。儘可能的給孩子創造一個寬鬆的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出了美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美的、主題豐富的作品。因此教學中要多采取活動的形式開展,活動是否有收穫,即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。

  四、在教孩子的過程中

  一定要考慮到學生的能力,給學生的思想要保持一致。一定要聯絡學生的生活實際,聯絡學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中,理解線條等美術知識,如:頭髮、樹(年輪)等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示範的作用,要處理好示範的關係,教師要作為學生的樓梯,孩子要藉助於老師向上爬。

  五、生活中一些常見的東西,經過高度概括、提煉,用最簡潔的點線面來表現。

  點線面的聯絡,是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作,不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生的作品,要有趣味性,可操作性,並不一定要求很高。

  透過本次學習培訓,在今後工作中,我將會不斷的學習,多體會感受所學的知識,並用於實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的教學和服務。

  美術培訓的心得體會29

  校本培訓是當前形勢下促進教師專業發展的最有效途徑,是中小學教師繼續教育的基礎性模式和重要組成部分,是構建學習型學校、學習型教師隊伍和構建終身教育體系的重要方面,它有利於進一步提高新課程實施的水平;有利於進一步推動師資隊伍內涵建設;有利於進一步促進教師專業成長和學校可持續發展。

  這次的美術教師培訓,我受益匪淺,不但學到了很多新的知識,還認識了很多美術教師,我們在學習中一起進步,一起研究!

  啟東市匯龍中學的顧光輝老師給我們上了一堂提高課堂效率的課,讓我印象深刻。他認為美術是視覺性很強的藝術,透過視覺感受才能更好引發學生的審美情趣和藝術興趣。所以,採用多媒體,生動、直觀,更有趣;採用多媒體,複雜變簡單,困難變容易;採用多媒體點評作業更省力;採用多媒體,建立師生和諧新關係;採用多媒體,能夠使美術課堂教學更快地與新課程改革同行,能更大提高課堂教學效果。所以我們教師要充分、正確地利用多媒體,真正確立學生在學習中的主體地位,讓每個學生髮揮出他們最大的潛能,為他們的人生畫出最絢麗、最精彩的畫卷。

  啟東市南苑中學的朱元博老師讓我領悟到原來美術課也能如此深動,他講的《藍白之美》培養了學生欣賞美、發現美、創造美的能力,讓學生領悟藍印花布所折射出的深厚的文化底蘊,培養新時代的文化傳承者,激發學生熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛生活的美好情感。首先從遊戲入手,拉近了教師與學生的距離,加強了師生之間的交流與溝通,能讓學生更好更快地進入本課的學習。中間意圖明確,層層遞進。最後提出問題,促進學生再學習,再創造,讓藍印花布成為一個文化傳承的起點,加強了學生對鄉土美術的近一步認識,培養學生儲存、傳遞和創新的觀念,拓寬學生的欣賞視眼,發展學生的欣賞能力。整堂課有趣又生動,讓我們都很佩服。

  還有韓宏飈老師的精彩演講,他認為上好美術課貴在得法,教學方法好比船和橋,是達到目的的完成任務的一種手段。所以,高效課堂與教學方法密切相關,高效課堂要依賴得當的教學方法去完成。教師要俯下身來,把心貼近學生,把情融入學生,讓學生在活潑的,新穎的課堂教學中樂學、好學、會學,在燦爛的課堂天空中添色加彩,使美術課堂真正成為一道美麗的風景線。我很認同韓老師的觀點,也深有體會,這種思想對於我今後的教育事業有很大的幫助。

  這次的培訓很成功,也讓我感覺到了我們美術教師的力量和知識。我希望這樣的培訓能多辦幾次。

  美術培訓的心得體會30

  一、加強美術教師專業水平,更新專業知識。這次培訓可以看出對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意素描,歸納色彩等課程,更突出強調教師要有創造思維和主觀表現,打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束,這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。

  二、廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的作用。美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程,那麼我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育,而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓,我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上,不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

  三、美術教師不僅要做美術技能傳授者,還要做美術文化的傳播者。美術學科具有知識面廣,綜合性強等特點,它與社會科學,人文科學,自然科學有直接和暗含的關係。因此,它是素質教育中不可缺少的有機組成部分,把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地瞭解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯絡,從而更好地學習美術。

  這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。

  四、美術教師應立於本地區自然風景、民間文化特色,開發有本地特色的課程資源。在此次培訓中授課的專家們對學生們寄予殷切期望,希望學生們結合本地區特色,深入生活,開發具有地方特色,民間特色的校本美術課程資源。

  客家地區有天下一絕的風光,有豐富獨特的民間文化,這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源,我們美術教師應靜下心來,深入生活,潛心研究,拿出有地方特色,有個人風格的課出來。以上是我參加了這次培訓的一些心得體會,希望廣大同仁批評指正,多提寶貴意見,多多交流,以達到共同進步。

  美術培訓的心得體會31

  有的畫室就是一種速成教學方式,不重視學生打基礎,只追求一種表面成效,我覺得如果去那些畫室學不能夠紮紮實實地提高自己的繪畫技能,也不會有什麼大的發展。

  剛來畫室的時候,我有點怕生,擔心會跟不上。但老師們都很平易近人,同學們也非常熱情,這使我消除了擔心,很快我融入了這個大家庭。老師對我說,來這裡學習要從零開始,首先要畫好靜物,把基礎打紮實了才能畫石膏和頭像,而且畫好了靜物對畫色彩也有幫助。由於以前學的時間比較長,很快靜物我就過關了。兩個星期後,我開始畫石膏像。第一張石膏像我自我感覺良好,但楊老師卻說單獨看還行。對這句評語,我不大理解,老師就把我的畫和畫室的書上的作品對比,我頓時明白了,很多東西是要對比的,對比可以看出差距和問題。書上的畫很厚重、很有張力,而我的畫很平淡,沒有辦法在很多畫中突顯。還有,我畫石膏像一直打型不準。老師還給我講畫畫的學習方法要學會從整體到區域性再回歸到整體。在對比時要橫著對、豎著對、把畫板放遠去看,用明暗來對型;而且畫畫要做到膽大心細,看準了再畫。我把老師講的要點銘記在心裡,試著用老師給我講的這些方法來作畫。畫了幾張後,我感覺到有很大的起色。

  暑假過後,開始進入考前班了,畫室的學習氣氛更加濃厚。在加強基礎訓練的同時,也開始了兩個星期一次的模擬考試。幾次的模擬考試,大家都以實戰精神來對待。第一次考試,我排名第一;第二次考試,我排名第四;第三次排到十七位了。縱觀三次考試結果,我發現自己確實還是存在不少問題。一是色彩很不穩定,時好時差;二是考試時會緊張,把握不好;三是考試時還有一種攀比爭先的虛榮心態,總想保住第一的位置,一出現失誤就會劍走偏鋒,不能穩往自己的陣腳。由於這些問題的影響,才會使我後兩次考試連連失利。在今後的考試中,我會努力避免這些問題,不要把名次看得太重,畫好每一張畫才是最重要的。

  集訓學習三個多月以來,我在專業上有很大的提高,老師們在講課時往往用最精闢、最生動的語言深入淺出地教導我們。在學習的實踐中,我覺得畫畫時最好不要聽音樂。因為有時老師給周圍同學的講評,也能從中得到啟發的,而戴上了耳塞就什麼都聽不到了,況且考試時也是不准許聽音樂的,如果養成了這個不好的習慣,對自己的學習是沒有益處的。還有上理論課時,記好筆記是很重要的,心記不如墨記,一些要點記在了本子上,可以經常去溫習、去琢磨,而不記的話,就成了過眼煙雲。再就是老師的示範課,不能光看熱鬧不看門道,要用腦子去看。老師給我點評的問題,我都是用筆在畫板旁邊記下來,畫畫的時候不時看看,儘量防止出現同樣的問題。還有就是看畫展的時候,每次我都會帶好筆記本,把參展作品中的一些好的細節記錄下來,如某張作品中構圖特點、運用色彩的獨到之處、塑造的細緻方面,都寫下來。平時我畫畫的時候,偶爾拿出來琢磨琢磨,也是有一定好處的。除了老師組織的看畫展以外,有時我還得用休息日去看畫展,以從中吸取營養。

  不專心是學習的致命弱點,在這方面我比較注意。平時畫畫的時候,我都是專心致志來畫,不會因為別的事情來分散精力。我覺得來到這裡學畫畫,就只能想畫畫的問題,別的事情就是天塌下來也別理會。我記得我們畫室去年考上國美第一名、現在在畫室當助教的李小妮姐姐跟我們說過,學畫畫的有兩種人,一種是什麼都不管,只管畫畫的人,另一種是什麼都管,只不管畫畫的人。前一種人是能學得好、考得好的,後一種人是沒辦法學好、更考不好的。這使我聯想到確實有這樣的同學:什麼事情都有份,人家上個廁所要去陪同、人家買點東西要去陪同、誰有個頭痛腦熱要陪同等等,反正是不該管的都去管。我覺得這樣子太浪費時間了,到頭來沒學好考不好是自己的事,沒有什麼理由可以解釋的!

  美術培訓的心得體會32

  參加社團活動的孩子大都沒有經過任何美術訓練,一切都從頭開始。按著往年,我都是一邊在畫板上示範,一遍口中唸唸有詞地講解,從來就覺得比較彆扭:通常在解說的時候示範得不夠到位,而在示範的時候又很想全心投入其中而不要分心去給孩子講解,但我又不能不兩者兼顧著。雖然彆扭,但卻從沒有想過辦法解決它,就這樣一年又一年地踏著自己的腳印走著,這路自然就是一個圓形的結構走不出去。

  今年,又是如此。在這困厄中,我開始反省自己的行為這是一種不負責任的行為,既然兩者不能兼顧,就得尋找解決途徑,使兩者都做到完美。於是,講解與示範分開了,我現在採用先講解給孩子們一個整體印象,然後給孩子示範以直觀感受。而講解的內容我打印出來張貼在畫室裡,題目就叫做“鐵梅說畫”。

  現在我發現,“鐵梅說畫”真好,一方面解決了前面提到的問題,另一方面,給孩子提供了學習的便利孩子可以隨時去了看看一提醒自己該具體怎麼做。

  任何一個孩子都要想做到最好,只是有時候他不知道具體該怎麼做。所以,老師可以給出一個個具體的指導準則來幫助孩子做好他自己。《出類拔萃》的作者克拉克老師不就有“做好學生的51條準則”以供孩子在學習、禮儀等方面我也可以學一學。

  當然,我也跟孩子說:藝術講究特立獨行、標新立異,“鐵梅說畫”只是一個通常意義上的參考,你完全可以在這基礎上有你獨特的理解,但是,一旦你選擇了獨特,我就一定要聽到你的理由只要你能自圓其說並達到你所說的藝術效果,我會照單全收。

  聽起來前後有點相悖,但前者是給孩子指明方向,後者則是在前者的基礎上給予孩子自由審美自由。

  美術培訓的心得體會33

  透過這次的培訓,使我受益匪淺,以下是我的一些培訓心得體會。

  興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。

  在教學中,儘可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,透過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作慾望倍增。儘可能給學生創造一個寬鬆的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在裡面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,蒐集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。

  教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之餘,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。

  透過本次培訓,在今後工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,並用於實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。

  美術培訓的心得體會34

  美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神,適應社會發展趨勢,美術教學內容要適合學生的心理和生理特點,注意循序漸進和趣味性,美術教學內容要有利於培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認為:美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢,畫出幾張畫,課堂不出問題就行了。其實,並非這樣簡單,培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高階水平,即是指人在已有知識經驗的基礎上,從問題中找出新關係,尋求新答案的過程,這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。

  一、創造性思維能力的培養

  美術教學中,讓學生進行藝術創造並非易事,因為他們完成作業大部分是臨摹,這樣一年兩年之後,學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱,已經習慣了照抄別人的模式,習慣性思維佔據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授,老師教什麼,學生學什麼,存在著“只許教師種瓜,不許學生栽豆”的現象。因此,當設題讓學生創作時,學生會說:“我什麼也畫不出來”,“太難了”,“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況,原因之一就是讓學生長期臨摹,缺乏想象力的訓練,這樣發展下去,只會使學生變成墨守成規,將來離開書本,離開學校,離開老師將一事無成的人。

  故在教學中,每一節課先不急於完成作業,而應圍繞每節課的內容,儘可能多的去設想,比數量,看誰的想法最多,最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹,可以畫出春天的綠樹,秋天的紅樹,那麼可以不可以畫出藍樹、黑樹呢?透過引導學生從光的角度看,從裝飾寓意手法表現,學生明白了,只要畫面需要,什麼顏色都可以去畫,以此類推,學生敢於用多種手法表現事物,表現內心的情感。只是一味的臨摹,片面的追求藝術大師的風格,不考慮學生的心理特點,阻礙了學生髮揮創見、發現真理,創造思維難以發揮。

  二、提供培養創造思維能力的情景

  創造性就像種子一樣,它需要一定的環境:包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥,培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“在人的心靈深處,都有一種根深蒂固的需要,這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會,並讓他們感受到成功的喜悅,這將激勵他們不斷的去探索,從而走上成功之路。

  1、透過寫生課培養創造思維能力

  實踐性強是美術學科教學的重要特點,豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉,學生新奇的想法來源於實踐,創造思維的萌發,更取決於學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物,多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課,讓學生來寫生校園的景象,如完全寫實照搬畫面肯定不好看,因此,在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀,要求學生用減法方式,減去不入畫的部分,補充一部分,使構圖完美,意境更充實。要求學生用誇張變形手法表現高的更高,矮的更矮,根據主觀感受,表現情趣,加強藝術感染力,這樣的效果是,全班幾十人的作業,一人一模樣,共性中有個性。寫生提供了創作的源泉,經過藝術概括,去粗取精,創造出的是比現實景物更有個性,更為鮮明的形象。

  2、透過動腦動手培養創造思維能力

  真正美的思想最後要透過人的雙手來塑造和表達,教師就應該把學生腦海中的意象轉化為形象。

  如七年級《服裝的色彩搭配》這課,要求學生用筆繪出各種服裝,這並不難,關鍵是培養學生的創造能力,體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上,同學們迫不及待的想動手,許多同學把對服裝的變化憧憬於設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩,大膽地想象、運用誇張表現手法,設計出有主題,有自己個性的時裝。然後又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝,開展了一次班級時裝表演。透過這一課給同學提供了展示才能的機會,學生不僅僅是動手製作,動腦構思,立意的思考,昇華了主題思想,培養了創造思維能力。

  3、鼓勵學生難能可貴的創造思維

  我們要鼓勵學生的“創”,如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃裡,哪裡還能有“造”呢?在創造活動中,有的學生怕自己的作品特殊,怕同學起鬨,更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段,知識面有限,社會實踐缺乏,人生閱歷不夠豐富,手頭的資料欠缺等等條件的制約,如果我們太注重結果的正確性,那肯定會束縛學生的獨創思維的發展,教師應解除學生心理顧慮,引導學生敢想、敢說。因此,提倡學生有創造意識,就要求老師敢於表揚標新立異的同學,對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維後得到的論點都有他的閃光點,即使是有明顯的錯誤結論,我們也應鼓勵,因為他們畢竟走過了探究的歷程。

  三、改變傳統教師形象,創造課堂和諧

  好的教師應透過儀表、語言、板書、範畫、演示、輔導,評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時,教師要透過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動,試想:面對一個面目冷冰冰的教師,一個不負責任的教師,學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上,要培養學生獨創性思維,老師一定要走下“神聖的講臺”,要讓學生明白,老師在問題的討論中,也只是個人觀點,師生之間應平等交流,真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現,對有些問題,可以回答“我也不清楚,我們一起來琢磨”,從而激發學生的探究性。

  教師要培養學生創造性思維活動,首先要使自己成為一名創造者,她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法,創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式,力爭使更多學生積極參與教學活動。

  現代社會,發展很快,只有不斷學習,不斷獲取最新資訊更新固有觀念,才能使自己保持藝術創造,教學中的青春活力。除了教學,教師還要大量創造自己的作品,讀萬卷書,行萬里路,不斷充實自己,凡是要求學生完成的作業,教師要儘可能先嚐識一下,這樣即可鍛鍊自己的創造思維能力,也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

  所謂“創”,就是打破常規,所謂“造”,就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規,就無所謂“創”,不“造”出具有現實意義的東西,就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃裡,享受著吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。

  美術培訓的心得體會35

  透過今年暑假柞水縣教育局組織的美術教師課程培訓學習,及這一學期的自學和課堂實踐,使我更深刻的理解了美術新課標和新課改的理念,更好的、準確的把握新教材,都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上美術欣賞課,感受很多。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。下面就是我的一些體會:

  一、對課堂教學行為的重新認識與思考

  課堂是學生智慧的發源地之一。現在的課堂教學要求以學生為主,教師起引導的作用。讓學生學會如何獲取知識,而不是以往單純麻木的學會知識。“授之以魚不如授之以漁”就是一個很形象的說明。實現這個目標要求教師必須能更敏銳的捕捉課堂細節變化,才能因勢引導。

  二、要及時反思自己的教學,結合環境和學生的現實進行思考

  每節課後及時反思自己的教學,不斷改進教學,以增加課堂教學的魅力,達到及時調控學生的情緒,引導學生積極參與課堂

  教學的目的。我們這是農村小學,應該考慮學校本身的實際條件以及學生的現實情況。我校學生生源組成有很大一部分比例是外地生源,而這些外地生的受教育程度不一,素質不一。這些都無形中增加了影響課堂教學的因素,對於這些比較複雜的情況,一些老師提出的分級作業是一個不錯的方法。根據學生的水平,佈置不同難度的作業。使每個學生在美術的學習中都能透過自己的努力完成一張作品。這樣能增加學生的自信和學習美術的`興趣和熱情。

  三、要留給學生思考的空間和時間,讓學生掌握主動

  學生獲取知識的結果,遠遠比不上他獲取結果的過程重要。讓學生在學習上有所發現,有所體驗,重要的前提是給予他在學習和研究知識的過程中主動思考與積極探究的時間與空間,這樣,他的體驗才是愉快而自信的。如:小組合作學習就是一個很好的形式。

  四、要學會欣賞學生,樹立多元的評價標準

  教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念,給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點,教師要學會欣賞每一位學生,發現每一位學生的閃光點;發現每一個學生作品中的優點,讓學生揚長避短將優點進一步深化表現出來。這樣學生在老師的關注中,不僅會喜歡老師,喜歡上課,產生融洽和諧的師生情感,還會在課堂上積極表現,快樂愉快地去學習。

  五、要鼓勵自己“學無止境”才能應對日益變化的教育新形勢。

  我要不斷學習他人的新經驗,並結合自身實際去改變去進步。如果不強化“自學”意識,勤學苦練,做到“問道在先”,那麼想要“術業有專攻”乃至成為一位優秀的美術教師恐非易事。

  美術培訓的心得體會36

  X月XX日在縣實小舉行了全區小學美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學美術教師一起參加為期一週的培訓學習。本次培訓,是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神,緊密配合深化課堂教學改革,全面實施素質教育,培養學生全面發展,最佳化小學教師結構,科學、合理地配備各學科的專任教師,不斷提升教師的教學能力和水平。

  雖然僅有7天的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同型別的講座,每一天都能感受到思想火花的衝擊,讓我收穫頗豐,體會頗多。

  首先,老師讓我重溫了遺忘已久的美術基礎知識,學習了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等,還播放了許多令人茅塞頓開的教學例項視屏。讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者,還要做美術文化的傳播者。美術學科具有知識面廣,綜合性強等特點,它是素質教育中不可缺少的有機組成部分,把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地瞭解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯絡,從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。

  學習了小學美術課程標準和教育理論,使我更加明白了做一個什麼樣的美術教師,美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在於教師,我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景,“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式,要營造交往互動,共同發展的教學過程,一切為了每位學生的發展,要樹立終身學習的意識,教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學,正如朱熹說的“教人未見易趣,必不樂學”。因此,我相信,只要我們認真、用心地去對待美術教學,小學美術將會闖出一番新的天地!

  美術培訓的心得體會37

  透過XX區教育局組織的小學美術教師新課程培訓,使我深刻了解了小學美術新課標和新課改理念,經過為期五天的培訓,使我受益匪淺。

  傳統的美術教育注重寫實性的繪畫造型能力的培養,學生不僅要掌握比例、透視、體積、明暗、構圖、質感、色彩等造型藝術的基本知識,還要做到能準確真實地描繪觀察物件。這種教學方法用在兒童美術教育上,則往往達不到預期的效果。其中造型技能技巧的難度,是理解力還不強的兒童,特別是低齡兒童難以達到的。它容易把兒童已有的藝術直覺,潛意識的藝術創作活動壓制下去,使兒童的藝術思維侷限在某一特定的模式中。

  小學美術新課標帶來很多新的理念,它改變了傳統美術教學模式,充分發揮學生學習的創造性、主動性,注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

  新課標下的課堂教學,應是透過師生互動、學生之間的互動,共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程,又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此,我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心,以提高學生的全面發展為宗旨,這才是課改的最終目標。

  這次培訓是我再學習的起點,我會用更多的熱情投入到美術教學和美術研究中,爭取做一名優秀的小學美術教師。

  美術培訓的心得體會38

  20XX年5月6日下午,我們園全體老師一起參加了“美術技能”的培訓,這次的主講老師是我們園的馮推珊老師,馮老師剛剛去參加有關美術的培訓回來,所以我們都很期待馮老師的培訓能帶給我們新的收穫,透過本次培訓我收穫不少,而且感觸頗深。

  今年是我參加工作的第三個年頭,在班級裡負責美術教育活動也有接近兩年的時間了,但對於幼兒繪畫還是不斷摸索著,怎麼樣教幼兒繪畫,怎麼樣上好一節美術課,如何引導幼兒學習畫畫,這些都是比較困擾自己的問題,今天聽了馮老師的講座,我邊聽邊想覺得我教的美術課很是失敗,為什麼這麼說呢?首先,在美術課程上我沒有給孩子想象、創造的空間,沒有給孩子太多的欣賞時間,直接交給孩子技能,總是以範畫來教學,孩子畫得也特別好看,但只要孩子一脫離老師,就說我不會畫了,今天馮老師也講到了這點為什麼說不會畫呢,因為老師教了技能,孩子不敢畫了。其次,我在教學方法上很是單一,沒有靈活地使用各種繪畫工具的用處,沒有去激發孩子的創造能力,所以孩子的畫總是千遍一律。

  今天下午,馮老師給我們講了很多畫畫時候的細節,也給我們看了很多的手工作品,聽了她的介紹,再看著這些作品,特別是講座的最後環節我們的老師分小組玩得“紙漿畫”我們小組一起完成了作品,頓時讓我覺得畫畫是一件非常有趣的事情。使我對幼兒園美術教育有了新的思考。

  一、幼兒園美術教育活動內容要涉及各方面,兼顧各種型別。

  幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的型別很多,如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、水粉畫、黑白線描畫、版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、摺紙、泥工以及綜合材料製作等手工型別。欣賞可以作為一個活動來開展,也可以作為某一個活動的某個環節。活動中不但要欣賞作品中的美,還要激發幼兒的想象力和創造力。在實際活動組織中,我們往往重幼兒的技能技巧的培養而忽視了引導幼兒感受美、發現美的天性。在以後工作中,我要在充分尊重幼兒的意願下讓他們又跟著老師走,對幼兒進行美術啟蒙教育。

  二、瞭解幼兒美術活動的特點,適當引導,積極評價,建立幼兒的自信心。

  在幼兒園經常會出現有幼兒的握著筆,遲遲不敢下手創作,呆呆的望著老師,等老師來指點;也有的一個活動下來,孩子畫得都是一個樣。這和我們老師平時過多的的包辦代替、經常給孩子一個"範本"和固定模式、過於強調技術的成熟和畫面的完整的要求是分不開的。"藝術無所謂對錯",幼兒時期是一個天真無邪、充滿幻想的時期,他們有自己的思想、看法,我們要把趣味性、想象、創造、表現力的培養放在第一位,以積極的語言對幼兒的美術活動,因勢利導,對幼兒作品進行評價,透過各種美術活動啟用他們身上的靈性和想象力,培養他們敢於創造、勇於創新的精神。

  在今後工作中,我們要創設寬鬆的教育氛圍,尊重幼兒的現狀及心智水平,從其理解能力和操作水平出發讓幼兒自主地按照自己的意願進行著美術創作活動,使幼兒在保持原有經驗下帶動提升各方面經驗,促進幼兒自主成長。

  透過本次學習培訓,在今後工作中,我還需要不斷的學習,多體會感受所學的知識,並用於實踐中,全面提高自身的綜合素質,為幼兒提供更好更優質的服務。

  美術培訓的心得體會39

  20XX年10月11和12日,我有幸參加了鄖西縣20XX年愛心包裹專案美術教師培訓。作為新教師,在這短暫的兩天培訓中,我收穫滿滿。

  11日上午,首先由鄖西職業技術學校校長講話,介紹了學校的基本情況,以及最近這幾年學校取得的傲人成績。接著,由中國扶貧基金會嚴慈銀先生主持了開班儀式,介紹了中國扶貧基金會基本情況和愛心包裹的類別,讓我對愛心包裹專案有了基本認識。最後,由縣美術教研員王晶老師給我們詳細地講解了美術教育。她認真細緻地從美術教育的途徑,美術教育課程設定,主要課型等多個方面讓我對美術這門課程有了更深層次的認識。經過短暫的休息,一堂生動的美術示範課《圓圓的世界》讓我對美術課程大開眼界,讓我知道了美術原來還可以這麼教學。老師從圖片匯入,實物呈現,探索發現,親身示範,任務佈置,學生作品展示等多個環節讓我領略到美術這門課程的魅力,也讓我對美術的學習興趣更加濃厚了。

  下午上半場,楊颯老師帶領我們進入實戰,手工技法課《串編的樂趣》,讓我們不僅透過穿編這項技法瞭解到了古人的智慧,也讓我們的動手能力有所增強。經過學習,我們老師也動手製作了自己的作品,半個小時下來,一幅經過穿編向日葵作品在我和朋友的手中呈現出來,雖然不是特別出彩,但是穿編的過程還是給了我們很大的樂趣,同時也讓我們對穿編這項古老技法充滿了敬佩。後半場由周銳老師給我們講解了動漫創意畫,讓我對動漫也產生了興趣,尤其是人物眼睛的畫法,素描的比例等等,短暫學習之後,一個可愛的娃娃又在我手中呈現,雖然不夠美觀,但是也讓我對動漫,卡通人物有了更多的瞭解。

  休息一晚上後,12日一早我們又滿懷激情投入到新的學習中了。首先由王銀霜老師給我們講解了拓印藝術,她細心的給我們親身示範了拓印的幾種方法,接著我們用提前準備好的樹葉經過上色拓印,敲打樹葉的方式,把樹葉的葉脈清晰的印在了白紙上,兩人一組也完成了一幅拓印作品,這其中也有過失敗的嘗試,不過還好,在我們的共同努力之下,一幅作品最後也呈現出來了。接著周銳老師給我們講解了油畫棒技法,主要是透過不同顏色搭配產生漸變色來做出好的作品,大膽的撞色也能呈現出不一樣的藝術風格,最後由我們自己動手,一幅大膽撞色的作品《媽媽》也從我手中完成,雖然不夠美觀,但是也讓我對色彩的搭配有了一些基本的認識。最後,周銳老師給我們講解了微課的製作技巧,讓我對微課的認識又增加了幾分,讓我以後也想嘗試。

  雖然培訓時間短暫,但過程是難忘的,收穫是滿滿的。作為一名新教師,這樣的培訓對我來說來之不易,這次培訓不僅讓我大開眼界,也讓我對美術這門課程產生了更濃厚的興趣。希望在以後的教學過程中,我能夠將這幾天的所學知識運用到日常教學中,讓孩子們也用美的眼光欣賞這個世界,用更多色彩描繪他們眼中的美好。

  美術培訓的心得體會40

  8月28日-29日我參加了教育局和學校組織的新課程改革培訓,透過緊張的學習、交流、研討、評論等對這次的課程培訓有了全新的認識。兩天的培訓時間很短,但很充實。講師從不同的角度進行的分析和介紹,並提供優秀教學影片讓我們觀看。讓原本茫然的課改理清了些思路。

  1、把握鑑賞課的性質,更新教師觀念。

  將人文性確定為美術課程的基本性質具有十分重要的意義,情感是一種智力,是現代教育觀念。很長時間,舊的傳統教育只重視理性智力,忽視情感智力。如今,學校美術教育是培養情感智力的有效途徑。學生透過美術鑑賞課來參與文化傳承和交流,提高自己的審美文化素質又利於情感智力的培養。課程改革要求的是我們教師觀念的提升,教師作為課改的執行者,決定著這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓,最佳化校本教研,自覺發展專業素養和教學藝術,力求以課程改革的新理念規範最佳化教學行為。

  2、多學科相結合,讓學生主動參與,實現師生互動。

  美術新課程標準,強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創造性,強調藝術教育的個性化,強調學生綜合能力的培養,強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態型知識結構,學習與美術相關的其它新技術、新知識,學習促進學生思維和人格發展的教育方法。所以學科間的整合或統整,是現代教育理念,亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識,同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如:文學、音樂、電影、舞蹈等等,從學生熟悉的或已經掌握的知識切入,讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識,順理成章逐漸深入。

  新課程要求教師確立新的教學觀,克服教育生涯中的慣性,使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中,教學就是講課,就是把書本知識傳遞給學生,把學生作為知識的“容器”進行灌輸,“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中,教師要充分相信學生的能力,把自己定位於學生學習的組織者、引導者,而不是知識的化身,以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人,而不是支配學生的控制者,學生是學習的主體,學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習,使每個學生都得到充分發展。教學過程是師生交往共同發展的互動的過程,教師在教學過程中,要充分激發學生的學習興趣和潛能,要透過討論、實驗、探究等多種教學組織形式,引導學生積極主動地學習。教師應創設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環境,激發學生的學習積極性,培養學生掌握和運用知識的態度和能力。

  小學美術教育,應該面向全體學生,面向學生的各個方面,透過繪畫這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能,培養孩子們敢於追求美、勇於創造美的精神。

  轟轟烈烈的新課程改革為老師創造了一個新的機遇,“一切為了學生”,這將是老師心中為之奮鬥的目標;賦予學生自由,也將是老師教學中的唯一規範。愉快教學,將令老師與學生在教學共同成長,並使學生在學習中既獲得知識又得到個性的培養與健康發展。

最近訪問