2022版藝術課標培訓心得體會（精選23篇）
2022版藝術課標培訓心得體會
當我們受到啟發，對生活有了新的感悟時，通常就可以寫一篇心得體會將其記下來，它可以幫助我們瞭解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。那麼心得體會怎麼寫才能感染讀者呢？下面是小編精心整理的2022版藝術課標培訓心得體會（通用23篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
2022版藝術課標培訓心得體會1
新修訂的《藝術課程標準》正式釋出，我們在xx市張曉蓉名師鼎興工作室的組織下展開了新課標學習和思考。學習新課標，感覺較之舊版相比，有很大變革，我的主要的體會如下：
一、強調核心素養。
首先新課標對教學提出了新要求，目標重在關注素養的培養和提高，而不是單純的知識點的學習。注重培育學生終身發展和適應社會所需要的核心素養，特別是解決實際問題的能力。這就要求我們在今後的備課設計中不僅要注意階段性知識目標，更要深入思考在整個學習階段中，該堂課能提升學生的哪些素養？怎樣的學習方式和教學策略能達到最好效果？知識領域間有哪些聯絡？又透過什麼有效方式更客觀、多層面檢測學生的學習達成情況。
二、內容擴大、綜合性增強。
高中美術學科的五大核心素養是影象識讀、美術表現、創意實踐、審美判斷、文化理解。義務教育階段綜合為藝術學科四大核心素養，審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解。去掉了影象識讀，將其包含在美術表現裡面。美術表現改為藝術表現，更寬泛包含了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視。審美判斷改為了審美感知，更加突出了本次課改更注重感受和體驗的特點。“綜合”是這次藝術課程改革的精彩亮點。藝術課以人文主題式學習方式為主，課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視，多種藝術綜合共生互生。透過聽覺+視覺+知覺，促進通感能力，體驗+情感＋思維提高藝術修養，完善人格。這些讓我認識到我們要從一個美術教師的角色努力向著合作型教師、創新型教師提升自己的能力和素養，才能適應發展的要求，做一個合格的藝術教師。
三、學習方式的轉變。
改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主、師為輔的過程，強調學生在學習過程中的主體地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生的差異性以及表現的多樣性。強調學生在學習過程中的主體地位，老師作為主導，起嚮導，顧問作用，指導學生快樂地學習。
四、明確學業質量要求
隨著新課程改革的深入，藝術課學業水平考試與評價結果納入中考。藝術課的學習成績評價涉及到學習態度、過程表現、學業成就等多方面，貫穿整個學習過程和教學各個環節。這就要求我們做好過程評價方式的設計，選擇科學、實效的方式，客觀地體現學生學習過程中藝術素養的發展。
總之，這次學習是一次很好的“充電”機會，讓我對未來的美術教學有了全新的目標和方向，在今後的教育教學工作中及時更新觀念，調整方式方法，做成長型教師，邁向新的征程。
2022版藝術課標培訓心得體會2
近日，認真研讀了新頒佈的《義務教育藝術課程標準》，有三點感悟分享如下：
一、從美術到藝術
我覺得此次新課標最大的變化就是由原來的“美術”單科課程標準變成了包含音樂、美術、舞蹈、戲劇（含戲曲）、影視（含數字媒體藝術）的“藝術”課程標準。
我認為，這絕不是簡單的文字疊加，而是多種學科的綜合性、遷移性的構建趨勢。對全體師生都提出了要求，首先要求學生需要將不同學科知識融會貫通，綜合運用，從而提高分析問題、解決問題的能力；其次要求藝術教育工作者要有學科融合意識，注重開展跨學科、綜合性知識遷移與運用和引導學生開展問題驅動式專案學習，從而達到美育目的。
二、從四美理念到家國情懷
2022版課程標準提到“以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元”。這就提醒了廣大藝術教育工作者們，藝術教育不單單是教育學生，最重要的是要以“美”感化學生的思想，以“美”滋潤學生的心田，以“美”築國家未來之根本。培養學生對藝術的興趣愛好，培養學生創造能力，從而促進學生德智體美勞全面發展，進而繼承和弘揚中華傳統文化，樹立正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，幫助學生成長為一個有情懷的、愛國、愛民的中國人。
三、從分段銜接到最佳化評價
2022版課程標準要求，藝術課程設定要遵循藝術學習規律，體現學生身心發展階段性、連續性的特點，義務教育藝術課程分段設定，第一階段（1~2年級）以藝術綜合為主，體現從幼兒園綜合活動到小學分科課程的過渡與銜接；第二階段（3~7年級）以音樂和美術為主，有機融入姊妹藝術，為學生掌握較為全面的藝術基礎知識和基本技能奠定基礎；第三階段（8~9年級）開設藝術選項，幫助學生掌握1~2項藝術特長，與高中模組化教學相銜接。
新課標還要求將學生的課程學習與實踐活動情況納入學業評價，並按照5個學科各學段具體要求，分別設定具有可測性、可評性的學業質量標準，並且不設水平等級，只規定學生在每個學段學習結束之後應達到的合格標準。
無論是遵循學生藝術學習規律，重視階段性、連續性發展，還是落實學業評價，都體現了新課標對學生藝術學習的發展關注，掌握1、2項藝術特長的落實，評價的合理與公平。這也對藝術工作者提出了要求，需要關注學生整體、持續發展，開展有意義的實踐活動，加強學生實操性訓練，做好學生成長記錄等。
總之，《義務教育課程方案和課程標準（2022年版）》為奮鬥在一線教育陣地的藝術教育工作者指明瞭方向，我願作學生藝術的領路人，心靈的交流者，成長路上的同路人。
2022版藝術課標培訓心得體會3
有幸和全國的美術老師一起透過網路，聆聽了一堂專家學者對《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的解讀，老師們著眼藝術核心素養，從如何理解學習“核心素養”的內涵，到教師、學生觀念的大變局、新融合，再到學科內、跨學科、超越學科的學習掌握。《藝術課程標準》為音樂、美術、舞蹈、戲劇、影視等學科課程所共用，帶來了和以往很不同的變化。作為一名小學美術教師，跟上“變化”，積極理解適應藝術課程的四大核心素養勢在必行，邊讀邊寫，寫下一點點自己的初步感受。
一、整合、實踐：
《藝術課程標準》為音樂、美術、舞蹈、戲劇、影視等學科課程所共用，表述方式上整合起來作為藝術學科，目標上豐富了藝術內涵。美術聚焦在“核心素養”上，有“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解”四個方面。學科實踐，守住學科本源，緊扣藝術體驗為核心，挖掘學科的深度。
二、融合、拓寬：
增強與其他藝術的、與其他學科的聯絡、與社會、自然生活等的關聯，增強藝術學科的寬度。
三、專案、任務：
帶著任務問題的學習，用驅動性問題指向知識和能力，在解決問題的過程中進行學科與學科、學科與生活、學科與人際的聯絡與拓展，用專案成果呈現出對知識的創造性、運用和深度理解。突出孩子的身心特點和學習能力，多從孩子的生活經驗中出發，創設情境、設計內容、規劃活動、完成任務。
四、活動、情境：
核心素養在主動參與、主動探索、主動實踐的探索實踐過程中培養，師生互動，讓孩子們動起來、合作起來、學習起來。注重創設豐富多彩的情境，運用多種教學方法和形象直觀的現代教學手段，符合孩子生活經驗、學習任務，發掘和孩子的生活、興趣相關聯的內容來創設情境，愉悅學習。
五、創意、創新：
思維的創新、實踐的創意，啟發孩子的想象，選擇自己有個性的方式，表達自己的見解和認知。
六、文化：
課程內容以中華優秀傳統文化為主體，傳承各種不同的文化；吸收、借鑑人類優秀文化的成果，瞭解不同地區、民族和國家的文化，理解和包容中構建文化共同體。
對於一線教師來說，新課標對我們的教學要求明顯增加了難度。因此，增強自身專業功底，加強自身的綜合性學習，提高自身的綜合素養，是我當前的必修課。
2022版藝術課標培訓心得體會4
一、堅持目標導向
明確提出將社會主義先進文化、革命文化等重大主題教育有機融入課程。
二、堅持問題導向
現行義務教育課程標準方案和課程標準方案分別於2001年、2011年制定頒佈在引導和推動教育教學改革方面發揮了重要的作用但也存在一些與新形勢新要求不相適應的地方，必須進行修訂完善。
三、堅持創新導向
新課標聚焦核心素養，重視青少年價值觀、必備品格和關鍵能力的培養，更加關注藝術各門類、藝術與其他學科、藝術與生活、藝術與社會、藝術與科技等的關聯性。加強跨學科教學，重視青少年綜合能力的培養以適應未來社會的發展。
發生的變化有以下幾點：
第一、最佳化課程設定、內容結構。
新課標提到保持原來課時數不變的情況下，改革藝術課程設定，以音樂、美術為主線，融入更多藝術課程。
第二、研製學業質量標準
依據核心素養髮展水平，結合課程內容，新課標整體規劃不同學段青少年學業的具體表現明確“學到什麼程度”，引導和幫助教師把握教學深度與廣度，將之前的重視結果轉變為重視學習的過程。
第三、增強指導性
新課標教學方式更加多元，圍繞著核心素養，可開展專案式、問題式、主題式等多種形式的學習方式，充分體現了“做中學”的理念。
第四、加強學段銜接
主張藝術實踐，體現學習目標的連續性和進階性
第五、細化實施要求
新課標將基本要求、實施職責、制度規範、監察要求等更加具體化，為教材編寫、教學實施、考試評價等提供了重要依據。
總之，新課標落實了立德樹人根本任務，描繪了育人藍圖，增強了思想性。更是貫徹了“以美育人”的總方針，突出了課程綜合，以學科為主體，深化學科之間的聯絡，能夠讓更多的青少年接受到正確的藝術方面的學習，從而提高國民素質水平。
2022版藝術課標培訓心得體會5
《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創新導向，主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發生了變化。聚焦中國學生髮展核心素養，培養學生適應未來發展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。藉此緣由，我透過對比學習新舊兩版課標（2011年版和2022年版），認為新課標在美術學科上的“新”主要體現在以下幾點：
一是，核心素養內涵的“新”。新課標提出的藝術核心素養“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養“影象識讀、美術表現、創意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在於將“影象識讀和審美判斷”合併，變成了“審美感知”，強調了課程的綜合性，學生的主體地位，將教學回歸到人本身，幫助學生髮現美、感知美，提升審美情趣。
二是，課程內容結構的“新”。將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分，以學習任務為驅動，美術語言始終貫穿其中。從課程內容設定的順序可以看出，每一學段均以注重發展學生審美感知和文化理解素養的“欣賞·評述”為起點，到以強調發展學生藝術表現和創意實踐素養的“造型·表現”和“設計·應用”，再到加強課程內容、社會生活與學生經驗之間聯絡的“綜合·探索”。內容設定層層遞進，加強了學科間相互關聯，逐步培養學生的藝術核心素養。
三是，教學實施的“新”。由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式，轉變為整體的、系統的授課方式，強調以任務、主題或專案的形式開展教學，將知識、技能嵌入其中，透過綜合性、創造性的藝術實踐活動，促進學生深度理解知識、技能，提升綜合能力。
雖然這裡是以新課標體現在美術學科上的“新”為主要說明，但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準（2022年版）》可以看出，美術學科已經與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體，這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中，應該將自己視野擴寬，樹立整體意識，不僅要注重學科知識內的`縱向銜接，更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養為導向，重視將知識內化、實踐和運用的教學，加強對學生藝術核心素養的培育。
2022版藝術課標培訓心得體會6
藝術課程標準（以下簡稱“課標”）以核心素養為導向，重點解決了“藝術課程培養什麼樣的人”這一問題，它面向的是全體學生的發展，它指向的是素養養成的過程而非結果，所以新課標與現行的美育思想、理念高度契合。新課標中論述了美術學科的地位和性質：“美術學科是藝術課程的有機組成部分，是培育和發展學生藝術課程核心素養的重要載體。”可見美術在義務教育階段的重要地位。
一、一致性
課標中的“核心素養—課程總目標—學段目標—四個藝術實踐—二十個任務”。即美術學科課程的框架設定，始終保持著一致性。（胡知凡，2022）首先義務教育藝術課程的核心素養確定為：審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解，將原來的“影象識讀”融入到“審美感知”，體現了核心素養更加綜合和濃縮；其次藝術課程的課程總目標融入了核心素養，美術學科的學段目標又以藝術課程總目標為依據，每個學段的學習任務群又透過任務落實核心素養，體現了層層遞進和螺旋上升的趨勢；最後四個藝術實踐（造型·表現、設計·運用、欣賞·評述、綜合·探索）也與美術學科的學段目標相關聯。其最終目的都是為了落實核心素養，實現學生的全面發展。
二、具體化
學業質量是以核心素養為導向，與總目標相關聯，體現了核心素養的可測、可評的方面，也是核心素養的具體化表現。學業質量清晰明瞭的規定學生學習之後將“知道什麼”（事實）“理解什麼”（概念、內涵）“做到什麼”（實踐）“學會思維方法”並最終實現核心素養的發展。
三、獨特性
在逐漸重視學科融合和跨學科的教學實踐上，美術學科要以美術學科的獨特性引領教學活動，實現共性和個性的結合。由此教師的美術技能作為最根本的、最核心的能力，需要好好掌握，才能貫通和發展別的。
2022版藝術課標培訓心得體會7
2022年版《義務教育藝術課標》與2011年版《義務教育美術課程標準》對比，在諸多方面有所不同和增加，新課標更加強調素養指引、問題導向、情境創設，輔助學生的綜合全面發展，主要在以下幾個方面發生變化：
一、藝術核心素養貫穿始終，注重學生素養提升。
藝術課標中提出義務教育階段藝術課程的核心素養確定為：審美感知、藝術表現、創意實踐與文化理解，標誌著初中美術課程也正式跨入核心素養時代。並且提出在課程的設計思路中要聚焦核心素養，組織課程內容；課程目標的設定上關注核心素養，課程的內容選擇與評價量規都與核心素養密不可分，形成由“核心素養—美術學科總目標—美術學科分段目標—美術學科課程目標”的遞進。
二、改變課程設定安排，注重知識與學段銜接。
首先藝術課標由音樂、美術、舞蹈、戲劇（含戲曲）、影視（含數字媒體藝術）課程組成，五門學科共同組成藝術學科；同時在8~9年級的課程安排上，引導學生在五門學科中選擇2門進行學習，更好地與高中模組課相銜接。
三、任務驅動的目標設定，注重學生的真實生活情境。
新課標的課程實施建議中提出：“設計與學生經驗、社會現實和當地文化資源相關聯的情境與任務”，意圖透過更多的真實性任務、任務驅動的方式，讓學生在學習過程中結合身邊的事件、結合現實生活營造身臨其境的學習氛圍，在真實情境的任務創設中促進學生對知識的理解與遷移。
四、學科內容選擇更融合，注重知識的有機整合。
新課標的教學建議中提出要重視知識的內在關聯，加強教學內容有機整合，將教學內容有機整合起來，提倡將美術學科內部知識的融合、與其他姊妹學科知識融合、與社會學科知識融合，透過將知識進行整合能夠促使學生對知識進行整體聯絡和建構，並形成深層次聯結，實現從知識、技能的掌握到意義建構的發展，提升綜合解決解決問題的能力。
五、評價層級提升，注重素養導向的評價方式。
2011年版的美術課標中的評價建議更多的關注於課程的評價，關注美術學科的評價，而2022年新版藝術課標在教學評價中提出堅持素養導向、堅持以評促學，這種評價一方面關注學生掌握藝術知識、技能的情況，另一方面要重視學生整體的素養，為學生價值觀、必備品格、關鍵能力的發展“保駕護航”。
2022版藝術課標培訓心得體會8
10月13日，我和我校的幾位班主任一起參加了”新時期全國名班主任工作藝術高階研修班”的學習，聽了兩個專家的講座，給我感受最深的是，全國優秀教師，北京教師丁榕老師的講座。丁榕老師看上去也就50出頭，實際上她已經67歲了。丁榕老師先給我們講了她自己的幸福、快樂和成就。她說：“既然你做了老師，就接受不能改變的、改變能夠改變的，要讓自己在創業中體會樂業，在樂業中學會敬業，敬業中愛業，這樣，作為一位班主任才會感到苦中有樂，樂中施愛，愛中得福。”其間，她舉了許多發生在她身上的教育案例。
讓我感觸最深的是：新年的那天，她遇到一件無法原諒自己的事件，那天，她正在班上帶著班上的孩子們興高采烈的過新年，晚上8時左右慶祝完後，她急忙往家趕，因這她可愛的兒子也等著她一起過新年呢！也就在這天晚上，她失去了自己的兒子，她的兒子被工地的起重機打重了。當她踏進家門時，她愣住了，腦子一片空白，欲哭無淚，就這樣，任憑誰勸她，她都無動於衷。後來是她的學生把她從悲傷中拉了回來，全班學生來看她，當班上的一個孩子喊了她一聲：“媽媽。”頓時哭聲一片，孩子們都圍了上來叫著 “媽媽、媽媽，我們都是您的孩子。”她一下子淚流滿面，立即醒悟過來，是呀！還有這麼多孩子等著我，我不能倒下，不能耽誤她們呀！於是，她振作精神，化悲傷為力量，更加疼愛她的學生，後來，學生畢業了，有的留學了，有的做了總裁……她60歲生日時，全體學生不僅來給她過生日，而且還帶來了自己的孩子，一個個喊著“丁奶奶、丁奶奶。”她說，那場面，多快樂多幸福呀！這就是班主任的幸福、快樂。是呀！那一刻是多麼快樂、幸福呀，在這幸福、快樂的背後，丁老師付出了多少心血，她也收到了“甜蜜的果實”，她感到無比欣慰。
聽完丁老師的故事，我被深深的感動了，多偉大的老師，多優秀的班主任，她把她的一生，把她所有的愛都給了她的“孩子”——她的學生。我想我們今天的班主任也應該像丁老師那樣做好自己的工作、職責，用心才能快樂，不求回報就幸福，成就是在快樂和幸福中獲得的。
2022版藝術課標培訓心得體會9
今天我很開心在網路上的學習有關於藝術的課堂知識，實在是精彩有趣，學到了許多的知識和收穫。以下是自己本次學習的體會。
學習了這一門課程知道了，在上藝術課的時候，我們要準備好鋼琴，多媒體、等等的設施，如《顛倒歌》就是運用了這些道具，但是最主要的還要做到一名老師的語言要精準，要懂得調動孩子們的興趣，抓住孩子的情緒，讓整個課堂都活躍起來。
還要讓孩子們圍繞遊戲活動而得到知識。這樣才是最好的授課方式，讓我們老師上的課不累，孩子們上的也很開心。
我們要注意到，引導、提問、口氣、表情、動作。課堂要多操作多引導，讓孩子們更加積極的去學習，去融入到老師的課堂裡，就像《製作動物儲物盒》的這一課堂就是。老師也要注意與孩子們的姿勢，手勢、貼上製作。與每一個孩子都要相互做到溝通與交流，互幫互助合作。
我們匯入也要注意多積極的去引發孩子們的興趣，調動幼兒的情趣，藝術是一門很有講究的課程也是很趣味性的，也是幼兒喜歡的一門有趣課程，上的好絕對是精彩絕倫的，讓我慢慢的發現了藝術課是惟妙惟肖的，我學習了這門課，覺得自己在以後的工作中，又有了許多的進步，也讓我受益匪淺，自己更加的有信心上好一節藝術課了。
這就是我今天在網路學習藝術的心得體會收穫，在今後的學習我會更加的積極去學習，讓自己收穫多多，為自己以後的工作增添上更多的精彩和樂趣，讓自己的'知識也更加的淵博！加油！
2022版藝術課標培訓心得體會10
透過對義務教育《藝術課程標準》的深入解讀，對課程的目標、課程的性質等有了一些新的認識和理解，舞蹈作為藝術的一部分，下面談談我從藝術課標中對舞蹈課標的一些新的體會。
一、 培養學生的興趣
在教學中，首先重視的是如何培養學生的學習興趣，一節課準備的在好在精彩，學生不感興趣，那也是一堂失敗的課，備課得備學生。如何吸引學生的注意力和興趣 ？如何把我們的教學內容在吸引學生注意的前提下融入教學設計裡面，從而達到我們的課程目標。在平時的教學中，我們大都採用ppt、做遊戲、模仿動作等吸引學生的注意力，在課標學習中，當中提到了感知和體驗能力，瞬時茅舍頓開。什麼是感知和體驗能力？引導學生學會觀察生活中的細節，對自然和社會生活中各種形狀、色彩、聲音、動作、情節等要素敏銳感受力，以及為獲得這種感受力而具有的好奇心和不斷獲得新發現和新體驗的探索能力。這就是一種新的教學方式，不在是像傳統的教學中一味的你教我學的模式，培養與激發學生的興趣，教師引導學生自己觀察探索，從而達到本節課的教學目標。
二、 關注學科的綜合性
藝術源於生活，更高於生活。藝術課程採用綜合性藝術教育理念，舞蹈做為藝術的一種，更是注重學生的綜合性。是學生在豐富的藝術和人文情境中快樂的學習，強調整個學習的過程中的感知與體驗、創造與表現、反思與評價，使學生在舞蹈學習中更加豐富，在愉悅身心學習的同時獲得綜合發展。
2022版藝術課標培訓心得體會11
當下，我們幼兒園的課程都在遊戲化的轉變中，我們教師都在“遊戲精神”的影響中，因為《指南》中指出：幼兒的學習是以直接經驗為基礎，在遊戲和日常生活中進行的，要珍視遊戲和生活的獨特價值，創設豐富的教育環境，合理安排一日生活，最大限度地支援和滿足幼兒透過直接感知、實際操作和親身體驗獲取經驗的需要，嚴禁“拔苗助長”式的超前教育和強化訓練，讓遊戲化課程滲透到各個領域中。最近觀摩到了幾個遊戲化的藝術課程，心裡頗有感觸，收穫到了一些藝術課程遊戲化的思路：以故事為遊戲載體，以故事中的線索為遊戲方式，圍繞故事主題，層層遞進，故事講完了，課程也結束了，非常巧妙明瞭簡單一切盡在不言中。
就拿《小兔找太陽》舉例來說，活動流程是：首先出示兔子，引出故事，引發孩子極大的興趣，然後觀察線索，幫助尋找，幼兒透過三條線索層次的遞增，鎖定最終猜出小兔想找要找的東西（太陽）；最後延伸討論，感受陽光。孩子在這一過程中非常開心、投入，因為遊戲化的課程契合孩子的學習特點。
再拿《爸爸的手鼓》舉例來說，活動流程是：首先講述故事，引出音樂，然後進入故事情景，體驗打鼓的快樂，接著在故事的發展中節奏創編，交流分享；最後故事結束了，孩子們在故事中有了一次非常開心的音樂遊戲之旅，整個流程在故事中層層遞進，循序漸進，在潛移默化中加大難度，非常巧妙。這種遊戲化的藝術課程非常值得我們大家學習與借鑑，孩子的學習效果非常好。
2022版藝術課標培訓心得體會12
透過對《義務教育藝術課程標準》的學習，我感觸頗豐。學習中使我對（2022版）藝術課程標準有了更深刻的認識和理解。從老師的解讀中我感受到新課標內容的人文性，審美性，實踐性。這些特點決定了音樂課程的實施，具有很強的針對性。在教學過程中採用的各種教學方法和途徑，都要體現出音樂課程性質。同時也認識到自己在教學中還存在很多不足，感覺在以後的教學路上，還需不斷提升自己的音樂素養，課下多給自己充電，從而提升自己的能力。給學生在藝術道路上的發展引好路。藝術教育在於培養學生的審美能力。用他們的愛去感染身邊的人，最終使這個社會充滿美。此外，教師應從學生出發，為學生多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。為其終身熱愛音樂，熱愛藝術，熱愛生活打下良好的基礎，總而言之，音樂教育要堅持以生為本，章顯美育的功能。作為新時代的教師，我們要用認真、嚴謹的工作態度對待每一位學生，對待每一堂課的教學。在教學中多思考，多創新，多反思，認真學習新課程標準，領悟課程的理念，能夠更好的運用到教學實踐中來。
新課標的修訂由音樂課標轉為藝術課標，根據音樂、美術、舞蹈、戲劇、戲曲影視等課程的育人內涵及指向，凝練出了“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解四個核心素養”。讓我感受到了在未來的音樂教育中會更加註重多元綜合的發展。因此，我們要根據學生的實際情況去備課，在教學過程中應採用各種方法和途徑，去體現出音樂課程的性質。新的藝術課程標準給我們的音樂教師在教學中指明瞭方向，使我們在備課時，思路更為清晰，明白音樂教學的側重點。從而，更好的設計每一節課的教學目標，最後達到學生掌握音樂知識的最終目的。
透過這次學習，我認識到改進過去陳舊的教學方法尤為重要，要教好學生就必須在教學中用科學靈動的教育方法進行教學。教學重點怎麼突破，教學難點如何解決，都需要新課程標準的指導與幫助。一節課中如何讓學生學到一定的知識和技能，如何將同學們的學習積極性充分的調動起來，如何讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指引和幫助。不管從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業。要本著學習提高的目的，取他之長，補己之短，但是專業基本功能力的提高，不可能透過短期的訓練就能達到，那是要透過不斷的探索和勤奮刻苦的操作學習，才能在不自覺中體會到成功的喜悅。新課標還使我明白了在課堂上要“面向全體學生，注重個體發展”。增加了尊重學生的個性，鼓勵學生積極參與各種音樂活動，用自己的方式去表達情感，一切以學生為中心，尊重學生的個性發展。這就要求我們教師要去了解每位學生，根據不同學生的思維和行為方式去制定適合他們的教育方式，這樣師生間才能建立起平等的師生關係。其次要注重“課堂設計思路”。在所有的科目中，學生們普遍都喜歡上音樂課，因為音樂可以給人帶來美的享受，但如果總是一種課堂模式來進行上課，學生就會對課堂慢慢地失去興趣，新課標中要求教師設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與、主動探索，在音樂實踐中，可以將音樂知識、技能完全的結合在一起，這樣不僅活躍了課堂氣氛，也使同學們在實踐中將知識記得更加牢固。最後要注重“情感、態度、價值觀”的薰陶。尊重藝術，理解世界文化的多樣性，音樂是廣泛的，他代表的是不同的民族、不同的國家、不同時代的作品，就是在上課中除了完成所教授的作品外，要讓學生理解與掌握這首作品的時代背景，感知音樂中的民族風格和情感，瞭解民族的音樂傳統，熱愛中華民族音樂文化，學習世界其他民族的音樂，理解音樂文化的多樣性，創造了熱愛祖國、熱愛民族的意義。一堂成功的音樂課對學生都是一次美的薰陶，帶領著學生愉悅的進入了音樂中去感受，不僅可以培養他們對音樂的鑑賞力，對美的表現力和創造力，而且能提高其審美情趣，陶冶其情操，作為新時期的音樂教師，相信我們會伴隨著新課程標準一同成長，和孩子們一起感受美好的音樂人生。
新課程還要求每一位老師必需進行角色轉換。教師不僅是教學中的組織者，更是學生學習的引導者，學生不僅是學習的參與者，更是合作者。教師只有把課堂的主動性交給學生，才能激起學生的學習興趣和學習慾望。讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，這樣我們的教學才能使每一個學生感到學習是快樂的。“樂”是陶冶情操，促進學生身心健康發展，繼而塑造創造性人才的一個重要途徑。此外，我們的教育並不完全是為了培養音樂家，而是為了培養“人”。所以在教學中作為教師應儘量避免那種生硬的技巧、技能性訓練，而應從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，從而激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，讓美能在學生的心靈中生根、發芽、開花、結果。總之，在教學中我們要“以人為本”的教育理念，多多關注人的發展，關注學生健全人格的養成，從教學觀念、教學方法，師生關係等各方面逐步轉變教師角色，儘量適應新課標，成為新課標的有效執行者，唯有這樣我們才能適應飛速發展的社會需求，我們的音樂教育才能夠真正適應素質教育的要求，擔負起培養人、塑造人的神聖使命。
透過這次的學習，我將會在今後的教學與學習中改變自己以往的傳統教學模式，用最新的'教學理念進行教學，刻苦鑽研、勤學苦練、勇於創新，在學生的藝術教育方面，做出自己的貢獻，把智慧、情感和力量奉獻給我們偉大的教育事業。
2022版藝術課標培訓心得體會13
這個學期，我利用業餘時間仔細研讀了魯宏飛老師的《課堂教學藝術研究》。這本書介紹了教學藝術的相關知識與方法。書的最後一頁有這樣一段話，說出了我對課堂教學的憧憬。課堂教學是一門藝術，是一種創造性的勞動。一名教師要真正做到“傳道有術，授業有方，解惑有法”，課堂教學就會產生事半功倍的效果，讓學生在輕鬆、愉快的氛圍中掌握知識。從而儘可能充分提高課堂教學效果。下面就本書內容談一下我的一些心得體會：
一、課堂教學是一門藝術。
一直以來，我對課堂教學有一些偏見。課堂上，應該嚴肅、莊重。課堂是傳授知識的場所。只要讓孩子學會知識就可以了。於是，我的課堂枯燥，乏味。對孩子沒有吸引力。魯老師有著不同得看法，他提出課堂教學是一門藝術。之所以這麼說，是因為課堂教學能給予老師自由創作的餘地，使老師可以像音樂家、美術家以及文學家那樣進行藝術創作。教學藝術是教師鑽研教材、研究學生、進行創造性勞動的智慧結晶。
二、課堂教學講究方法、策略。
這本書主要涵蓋了課堂匯入藝術、語言藝術、講授藝術、節奏藝術、提問藝術、舉例藝術、啟發藝術、應變藝術、幽默藝術、結課藝術和評價藝術等幾方面。從課堂教學的各個環節進行了細緻的講解和方法的指導。比如，課堂匯入就有8種方法：1、直接匯入法，2、審題匯入法，3、懸念匯入法，4、情境匯入法，5、演示實驗法，6、典故匯入法，7、銜接匯入法8、例項匯入法。根據不同的教學內容選擇合適的匯入，為一節課的開始做好充分的準備工作。
三、教育的主體是學生。
課堂教學，教的是知識，教的物件是學生。知識是死的，學生是活的。課堂教學的藝術性不僅在於對課本的深入研究，更在於對學生的深入研究。在每一個環節中。都體現了學生作為學習的主人的重要性。一切為了學生開心、快樂的學習。才能事半功倍。四、不斷提高自身素質。
即使設計好一節課。但是在課堂上仍會出現偶發事件，失誤，甚至是山窮水盡的地步，需要教師急中生智的化險為夷，才能柳暗花明又一村。課堂教學藝術對教師提出了更高的要求。教師要有豐富的學識做後盾，還要學會自我調控，實事求是，客觀的處理。因此，要不斷的為自己充電，提高自身的素質修養。
書中提到在學生髮言時一定要讓學生把話說完，這一點對學生髮言特別重要，有的學生由於種種原因，可能開始發言時語言不清，但經過停頓，也許講的很好，老師要把握好時機，給學生時間，並且老師要學會傾聽，傾聽是一種教育行為和教育方式，傾聽的方式表現出教育的質，尊重，信任，虛心。傾聽中迸出教師的智慧。特別是一些年輕教師在這方面更應當注意，學生髮言時，學生稍有停頓，便叫其它學生，這種做法很不妥當。
書中談到了幽默藝術，這一點對學生也很重要。有時上課，學生回答不出來了，課堂上容易出現沉悶的氣氛，或者學生講錯了，課堂上鬨堂大笑，在這個時候應當做出適當的藝術調節，促使學生把注意力轉移一下，老師想辦法幽默幽默，有時老師適當加入一些調皮話，加入一些歇後語都會起到想不到的效果。這樣不僅解決了學生講不出來的尷尬，同時為引入下一個問題作好準備。假設學生講的離題了，或者錯了，這就要求教師用一點幽默藝術把方向回到正題上來，還讓學生覺不出尷尬。
書中多次談到無論什麼藝術，最重要的還是精心備課。每個老師上課前都要備課，可是真正能做到“精心”兩字的恐怕就有難度了。對讓學生講課來講，這更重要了，要把講課過程中所要發生的可能性都要有所準備。這說起來容易，做起來很難的，因為如果不仔細想，所發生的問題你是根本想不到的。有些東西一些參考資料上也是沒有的。要在細微處下工夫，研究教材充分，讓學生上課時才得心應手，遊刃有餘。所以要想使學生上課發揮出最大效能，教師課前的精心備課是必不可少的，不然課堂上出現的一些問題你如果心中無數，很容易造成課堂的混亂。
書中還談到舉例藝術，這一點我也很感觸，數學是一門生活科學，生活中處處有數學，在讓學生講課時，可以適時提示一些問題讓學生講，這樣學生講起來生動有趣，能調動學生積極思考。
所謂教學有法，而無定法，貴在得法。因此，講究不講究，追求不追求課堂教學藝術，結果大不一樣。追求了，教師青春常在，課堂春意盎然，可以說，得法就是一種教學藝術，就是一種成功的教學。所以，要做就做一個刻苦鑽研業務的教師，做一個課堂教學藝術高超的教師。
2022版藝術課標培訓心得體會14
透過學習，我瞭解了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為。懂得了全面體現“以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。
也瞭解了音樂課程目標為何要按情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能來分類，透過學習，我還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑑賞、表現、創造、音樂與相關文化在學習的過程中，知識和實踐上的困惑無情地干擾著我。我們平時還應該以許多新的教學形式，讓每一節課都充滿新意，讓學生真正的喜歡上音樂課。
2022版藝術課標培訓心得體會15
今日研讀了《義務教育藝術課程標準（2022年版）》第五部分課程內容中的第二學段（3-5年級）的內容。
這一學段明確指出了五大學習任務，分別是：感受中外美術的魅力、表達自己的想法、裝點我們的生活、學做傳統工藝品和融入跨學科學習。與第一學段不同的是，第二學段在內容要求上開始由體驗感受慢慢向嘗試製作過渡，開始強調學生動手實踐，自主探索和合作交流。
在“感受中外美術的魅力”中，教師透過引導學生對中外美術作品進行分析鑑賞，對比、探究等學習方法，幫助學生理解世界各國美術發展狀況及特點，瞭解我國優秀的傳統文化和民族精神，讓學生認識到中國繪畫具有獨特而深厚的文化內涵，引導學生從歷史文化角度去審視美術，並學會欣賞美、表現美的能力，培養學生熱愛祖國文化傳統的情感和態度。
在“表達自己的想法”中，教師透過鼓勵學生嘗試，幫助孩子利用傳統與現代的工具進行多種形式的創作。如：使用中國畫材料，感受國畫風韻；使用吹塑板、木板等，體驗版畫的樂趣；使用紙、泥等材料，體會立體造型的魅力。在“裝扮我們的生活”中，教師引導學生理解書”實用與美觀相結合“的設計原理，從實用、美觀和環保的角度出發，為班級學校的活動進行作品設計。在“學做傳統工藝品”中，教師帶孩子們欣賞各種手工製品，激發他們的想象力和創造力，使其能夠運用所學知識創造出更多有意義的產品。在“融入跨學科學習”中，教師可以引導學生小組合作探究，將學科內相關知識融於主題教學中，以豐富學生的視野和思維。同時，教師要注重課堂評價的有效性，關注學生的進步和成長，促進學生全面和諧地發展。
總之，基於對《義務教育美術課程標準（2022）》的研讀，並結合自身多年從事美術教育實踐的經驗，提出了幾點建議，希望能給廣大同仁帶來一些啟發。
一、把握學生審美情趣和創造能力發展的黃金期。
隨著社會經濟的迅速發展，人們越來越意識到文化傳承與創新對於民族復興的重要影響，因此，如何培養學生良好的藝術素養是每個教育工作者都應該深入考慮的問題。而小學階段正是培養小學生審美情趣、陶冶情操的黃金時期。因此，教師應當抓住這個契機，努力提升小學生的審美水平和綜合素質。
二、在美術課堂教學中應充分挖掘教材中蘊含的人文性、藝術性元素。
教師可以透過多種途徑來調動學生學習的積極性，讓學生積極主動地去發現美、認識美、表現美、創造美的過程。這樣不僅有助於學生獲得更為紮實牢固的基礎知識和基本技能，也有利於他們形成正確的審美觀點以及健康向上的人格品質，最終使其成為具有較高藝術修養和高尚道德情感的社會主義合格建設者和接班人。
三、在美術教學活動中要充分利用教學資源，實現資源最佳化利用。
教師應善於發掘課程資源，積極開發和合理應用課程資源，最大限度地為教學服務。只有把資源有效整合，才能提高教育教學質量，真正達到以生為本，因材施教。
2022版藝術課標培訓心得體會16
隨著義務教育全面普及，教育也從有“有學上”轉向“上好學”，必須進一步將推進落實“培養什麼人、怎樣培養人、為誰培養人”，最佳化學校育人藍圖。根據國家對新時代學校的美育工作提出來新要求、高要求，加強藝術學科之間的融合、學科與學科之間的交融與聯絡，遵循教育規律，落實立德樹人的根本任務，發展素質教育，提升智育水平，加強體育美育，落實勞動教育這一思想。2022年4月21日，教育部正式對外發布《義務教育藝術課程標準（2022年版）》，此標準與2011年版《義務教育音樂課程標準》在內容和形式上都有所變化。本次修訂主要變化有二個大的方面：
（一）關於課程方案；
（二）關於課程標準。
現關於課程方案的變化涉及三個方面：培養目標、最佳化課程、實施要求，談談個人的感悟。
第一、明確培養目標。
此次修訂的課程標準修改後，目標很明確。圍繞核心素養，體現課程性質，反映課程理念，確立課程目標，強化了課程育人導向，以立德樹人為根本任務，培育和踐行社會主義核心價值觀，加強先進文化、革命文化、中華優秀傳統文化的教育；堅持以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元，引導學生樹立正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，厚植愛黨、愛國、愛社會主義的情感，堅定文化自信，提升人文素養。課程目標是人的核心素養具體到課程的轉換樞紐，闡述課程培育的核心素養的內涵、維度、學段特徵以及在課程目標上的體現；此課程標準的修訂，為我們落實培養什麼人指航向。2011年版《義務教育音樂課程標準》中的“三維目標”（情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能），改為義務教育階段藝術各學科課程核心素養，引領藝術課程全部的教學實踐。
第二、最佳化課程內容。
必須毫不動搖落實“雙減”，義務教育階段9522總課時不變，於是藝術課程的設定也進行了改革，一至七年級以音樂、美術為主線，融入舞蹈、戲劇、影視等內容，八至九年級分項選擇開設。而原來2011年版《義務教育音樂課程標準》課程設定是獨立的音樂、美術、藝術（綜合），這和本次課程標準在內容上就有了更具體的要求。依據課程分段目標將第二階段細化為二個學段，形成四個學段：第一學段1~2年級，第二學段3~5年級，第三學段6~7年級，第四學段8~9年級。
第一學段開設唱遊·音樂和造型·美術。第二學段音樂和美術。第三學段音樂和美術。第四學段學生在5科中至少選擇2項學習。在2011年版《義務教育音樂課程標準》學段劃分1~2年級(小學低年級)，3~6年級（小學中高年級），7~9年級（初中階段），從橫向和縱向來看，需要我們每一位音樂老師從廣度和深度上要有所認識，有效理解和正確掌握課標發生了哪些具體變化。其次，從培養學科核心素養來說，從審美感知到藝術表現再到創意實踐到最後的文化理解，著力將核心素養與課程之間、學段之間貫穿始終，落實到具體的每個學段中、課程內容中、學業要求和學業評價中，而且是層層遞進，浸入式的落實核心素養。
2022年版《義務教育藝術課程標準》中講述了義務教育藝術課程有5個學科，以藝術實踐為基礎，以學習任務為抓手，有機整合學習內容，構建一體化的內容體系，這句話其實就告訴我們教什麼，怎麼教。基礎是藝術實踐，包括欣賞、表現、創造和聯絡也可以說是融合，基礎部分是學生學習藝術、提升藝術素養必經活動和過程。學習內容是在藝術實踐中需要掌握並有效地運用基礎知識和基本技能，主要體現出義務教育階段的基礎性。最後的學習任務是藝術實踐的具體化，那就是著力提升審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解，這也是此課標在教學方面的硬核部分，為編寫教材提供了依據，更重要讓我清楚怎樣培養人。
第三、具體實施要求。
在2022版《義務教育藝術課程標準》課程實施中，藝術教學、教學評價、學業水平考試與命題、編寫教材理念及要求、課程資源開發與利用、教師培訓與教學研究等方面多做明確的規定和建議，指導性和操作性很強，都是以課程教材來發揮培根鑄魂、啟智增慧的統帥作用，也體現了國家意志，在立德樹人中發揮著舉足輕重的作用
很多時候，我們都是把教書和育人分離的，學科育人從未生根、發芽、開花、結果，此課標在教學建議中的第一點明確提出堅持育人為本，強化素養立意，將核心素養的培育貫穿藝術教學的全過程。變化之大在於從原來學科的三維目標轉為以人的發展核心素養，從原來的教書向育人這一教育觀念進一步強化。二是重視知識的內在聯絡，加強教學內容有機整合。強調教師要有整體把握教學內容，把碎片化的知識，以任務、主題或專案的形式，透過綜合性、創造性的藝術實踐活動，引導學生深層次理解知識、技能、提高綜合能力，聯絡自己的家庭、社群、家鄉等，發現問題、提出問題，綜合運用藝術及其他學科知識、技能創造性的完成藝術作品解決問題，提升創造能力和解決問題的能力。三是注重感知體驗，營造開放的學習情境。藝術教學要透過各種藝術實踐活動，激發想象、調動情感、創造形象，為學生提供豐富的藝術表現方式和認識世界的的途徑，尊重學生獨特的感知體驗和多樣化的藝術表達。
藝術教學過程中，情境教學中的情景設定是素質教育重要的環節之一，恰當合理的學習情境引導學生，讓學生全身心的參與其中，情緒高漲、精神煥發，獲得審美直覺和美感體驗，與藝術形象產生共鳴，鼓勵學生在情境中感知形象，迸發創意，在運用藝術語言和方式表現自然美、社會美與科技美，體驗創造的愉悅，自我價值的實現，提升學生的實踐能力、創造能力和審美能力。第四善用多媒體，有機結合繼承與創新。藝術教學中會運用到很多中國傳統的器具、材料和現代媒介。如器樂的材質、舞蹈的服飾、頭飾、影視光效等，在教學中要充分調動學生的聽、視、觸、動等將想象、思考、創造融為一體。運用現代化的教學模具構成學習共同體，提高藝術教學質量。第五是建立激勵機制，激發學生的藝術潛能。堅持以學生的長足發展為本，堅信他們有無限藝術潛能，創造更多展示交流的機會，激發他們的藝術潛能，調動學習積極性，發展藝術素養，培養藝術特長。利用班級、級組、學校搭建多種平臺舉辦多種型別讓學生表演與展示的活動，讓他們獲得藝術創造感和成就感，增強藝術學習的自信心。
教學評價建議指導性很強：一要有原則，堅持素養導向、以評促學、表現性評價、主體評價。二是要有重點，課堂評價、作業評價、期末評價。三是評價結果的呈現運用。其次是學業水平考試。這也正是我們目前要研究的一個課題，是藝術實踐考試還是筆試，為國家規定的畢業要求提供有力的依據。如何達到要求，也給我們做了明確的途徑，有命題的原則：素養立意、明確指向；基於情境、設計問題；形式多樣、綜合考查。其次是命題規劃，第一是科學制定框架；命題框架具備三要素：
（一）是課程目標；
（二）是課程內容；
（三）是學業質量。
命題範圍明晰、命題有依據。第二是合理選擇測評形式；第三是整體規劃測評結構。這些都給我們做了詳盡的指導。
在教材編寫的建議中，堅持育人導向、精選內容素材、最佳化組織結構、彰顯藝術特色、豐富教材形態。教材的整個體系思想性、經典性、藝術性、時代性等。這一部分我理解為，教材的編寫其實最終就是指導我們為誰培養人，教材的編寫要嚴謹、慎重，關乎我們民族偉大復興的偉業。家喻戶曉毒教材插畫師吳勇事件，不正是在顛覆我們祖國未來的三觀嗎？在此課程標準中提出瞭如何編寫教材的明確建議，擲地有聲全面落實培養有理想、有本領、有擔當的時代新人。課程資源開發與利用，要堅持正確導向、保證基礎配備、開放課程資源、順應時代發展。
課程標準，是學校教育教學憲法，是育人藍圖，具有準繩的作用。這次課標修訂，重在從學科立場走向教育立場，突出素養立意、育人導向；最佳化課程內容結構；強化學科實踐及跨學科主題學習；踐行素養導向質量觀。課程標準有可操作性，很強的指導性，方向性的。只是淺嘗輒止，也很膚淺，想出真知還需精讀細讀。只要心懷熱愛，定會奔赴山海。
2022版藝術課標培訓心得體會17
從舞蹈課程內容上，包括表現、創造、欣賞、融合4類藝術實踐和14項具體學習內容，其中涵蓋了例如舞蹈動作元素、舞蹈創編、舞蹈藝術欣賞、舞蹈與其他藝術、學科及生活的融合幾個重點板塊。
這樣看來，無論是哪個板塊，都需要學生有一定的舞蹈基礎。在擁有了經過舞蹈訓練的身體，孩子才能進行舞蹈的表現、創造和融合，“先用舞蹈解構，再用舞蹈重構”。因此，也希望正在學舞蹈的學生們能夠堅持下去，人生的每一步都算數，相信你的努力，一定會為你帶來更多驚喜的收穫。
2022版藝術課標培訓心得體會18
透過學習新版《義務教育課程方案（2022版）》和《藝術課程標準（2022年版）》我發現，新《課標》最大的變化體現在三個方面：首先，課程教育導向目標更明確，為實現中華民族偉大復興奠定了人才基礎。
其次，注重最佳化課程內容，彰顯學科融合，有利於助推學生進行深度與廣度的學習。
最後，科學研製學業質量標準，落實“雙減”精神，讓教與學更有章可循。總之，《義務教育課程方案和課程標準（2022年版）》的釋出，堅持了目標導向、問題導向、創新導向的原則，作為一位教育者，要認真研讀，只有準確領會內涵，認真貫徹執行，我們的教學才會更加有效，我們的教育才會更有品質。
2022版藝術課標培訓心得體會19
今年，教育部印發《義務教育課程方案和課程標準（2022年版）》。義務教育藝術課程標準，美術學科課程標準有哪些新的改革動向？新課標對教師的教學能力提出了哪些新的要求？這個暑假，我認真學習《義務教育藝術課程標準（2022年版）》中美術學科修訂的思路、改革動向、課程內容與學業質量，以及對教師的教學能力提出的新要求等。現擷取點滴感悟分享：
一、美術新課標變化很大，有了一些新的改革動向。
1、強調了學科的融合和跨學科教學。以及對創新的追求，決定不能一個學科單打獨鬥，需要綜合跨學科。解決“三維目標”16年以來相互割裂的問題。例如，美術學科課程內容包括“欣賞與評述”“造型與表現”“設計與應用”和“綜合與探索”4類藝術實踐，涵蓋16項具體學習內容，分學段設定不同的學習任務，並將學習內容嵌入學習任務中。整體結構圖更系統，更具有全面性。
2、體現了課程改革的時代性和前瞻性。由以往的學科本位取向轉到育人本質取向。以人為本、以生為本的教學、課堂、教育取向是全世界課程改革的共同方向。
3、帶來美術教師教學方式、學生學習方式的根本轉變。每一學段詳實闡述具體學習任務，包含內容要求和學業要求。教師和學生更具有任務的明確性，自然帶來教與學的變革。
4、實現基礎教育課程目標的科學化、具體化。新美術課程標準解決知識技能如何轉化為育人導向、功能的科學化教學設計，將目標落實在具體的課堂環節。
5、落實“立德樹人”“以美育人”的根本要求。美術學習的成果並非僅僅是看到學生的美術作業，更重要的評價指標是學生對美術文化的理解內化於心的內在素養提升，具體反饋點在增添了學業質量的闡述。
二、新課標教學的五大特徵：
以核心素養為教學中心，以美術為主，跨學科融合，以大概念引領課程教學，提供明確的學業質量標準。新課標對老師的教學能力提出了一些新的要求。教師要具備良好的核心素養：美術素養、人文素養、教學素養。跨學科融合：跨學科素養、現代課程理念。任務驅動：美術知識技能、美術創造能力。
1、新課標要求美術教師具備的關鍵能力：課程領導能力、教學創造能力、美術綜合能力，核心是美術技能。在課程理念中，聚焦核心素養，組織課程內容，以美育人；在課程目標中，藝術課程圍繞核心素養，體現課程性質，反映課程理念，確定課程目標。
2、體現了課程改革的時代性和國際視野。由以往的學科本位取向轉到育人本質取向。以人為本、以生為本的教學、課堂、教育取向是全世界課程改革的共同方向。
透過對《藝術課程標準(2022版》的假期閱讀，我還停留在認知的舒服區，它的精華，需要我靜下心來去梳理、去思考、去實踐。我們會用開闊的人生視野為學生們帶來更好的美育課程。
2022版藝術課標培訓心得體會20
有幸參加我市舉辦的義務教育階段音樂學科第一期《義務教育藝術（音樂）課程標準（2022年版）》培訓活動，讓我獲益匪淺。其中印象最深刻的是胡櫻平老師所講的“任務”，她透過解讀“任務”的概念開始，一一細分，並以“學習任務”的設計過程為例，詳細講解了任務的特點。
這也讓我開始反思，日常教學中，在注重教學目標的同時，往往忽視了“學習任務”這一點，反而因為想要完成教學目標，而忽略了學生的學習任務，但在課堂當中更是需要圍繞學生，以學生為本。因此在胡老師的講解下，我更加清晰的意識到“任務”的重要性，並在自己的教學設計中進行反思與修改。我相信，在新課標的帶領下，堅定信念，積極反思，讓自己的教學更高效、更優質。
2022版藝術課標培訓心得體會21
作為一名入職不到兩年的新老師，我深知學習課標的重要性。在平時的工作中，我一直鑽研課標，並利用課標指導自己的教學實踐。最近，2022版《義務教育藝術課程標準》頒佈了，透過不斷學習，我對自己所從事的音樂學科教學有了進一步的認識與理解。
2022版新課標將音樂、美術、舞蹈、戲劇、影視等整合為一門課程——藝術，而小學階段，主要以音樂和美術為主。作為一名音樂教師，我覺得在藝術課程標準的理念下，既要從音樂學科的特點出發，根據教材、學情去選擇和設計教學，又要將其他藝術內容，比如美術、舞蹈、戲劇等融合其中。這種新的教學理念，對教師的基本素養提出了更高要求，我們需要透過學習不斷地提高自身的專業能力和教育教學能力。
在學習新課標的過程中，我對音樂學科學業質量評價以及作業設計有了更多的思考。近兩年，包河區每年都會組織中小學生參加藝術測評，這體現了素質教育對藝術學科的重視和要求。但藝術學科不同於語、數、英等學科，我們還需要去研究、思考以下幾點：
1、音樂學科的學業質量以何種形式去檢測？
2、音樂學業質量的檢測是否需要覆蓋所有學生？
3、如何提高學生和家長對音樂學科的重視？
4、音樂學科作業是否要從課堂延伸到課下？
5、對於音樂學科有困難的學生應該怎樣進行有效地輔導……
新課標的頒佈是一個新的挑戰也是一個新的開始，而我作為新老師更要積極學習，積極思考，積極總結，積極反思，不斷提升自己的專業能力。
2022版藝術課標培訓心得體會22
2022年《義務教育藝術課程標準》的頒佈，對美術、音樂等藝術類專業的重視大幅度提高。從各科課程時長的安排，詳細的課程內容要求，看出國家教育部更加強調了“以美育人”，藝術類學科的重視，更加說明了國家需要培養的是全方面人才，不單單侷限於主學科、文化課，領略藝術之美，注重學生的身心健康全面發展。
同時，根據學生的年齡、心理、接受度等情況，新課標實行分段教育，設定不同的教學目標。在新教學模式下，學生在各年齡段都會組建起相應的審美觀、藝術觀，透過對美育思想的合理運用，甚至可以引導學生建立起穩定且正確的三觀，達到“以德育人”的目的。在這種教學實踐中，不僅豐富了學生美術相關知識的學習，還可以培養學生的健全人格。學生在每個階段都與藝術相伴，讓藝術作為對學生培養感知、發現、體驗美，激發創新思維、想象力的重要途徑。
新課標中新增了戲劇和影視課程，個人認為，本次的課程新增給予了學生更多的選擇性，更多元的審美體驗，讓學生們能從更多不同的藝術視角，去認識瞭解、欣賞感悟現實事物，架構出更多樣的審美思維。在此基礎上，學生可以跳脫出原有的審美邏輯，能夠利用不同媒介，創造性地運用綜合藝術視角，從而完善原有認知與實踐的不足。
從美術學科的角度，新課標強調實踐的重要性，我們的教學重點也從培養藝術賞析能力，逐漸向培養學生的動手實踐能力、想象力、創造力方面轉變。同時，強調了與其他學科的融合。這啟示我，在日後的教學中，應當靈活運用多種手段和媒介，提高學生對美術學習的熱情與興趣。
2022版藝術課標培訓心得體會23
學習課程標準對一線教師來說是必須且迫切的，因為課標既是教材編寫的依據，又是教師教學的指標，它為教師理解和落實“為什麼教、教什麼、怎麼教”指明瞭方向。
4月21日，教育部正式頒佈《義務教育藝術課程標準（2022年版）》，緊接著5月3日，北師大團隊組織編寫者們在線上給全國教師做了整體的培訓。透過聆聽專家的講解，我對新《課程方案》以及《藝術課程標準》有了初步理解：
首先，新課標從整體上明確了義務教育階段，時代新人培養的具體要求，落實了立德樹人根本任務是發展素質教育；相比之前的課標站位更高，提出了適應時代課程內容的結構方案。
其次從學科角度看，新課標的變動也比較大，美術和音樂將不再單獨分科，而是涵蓋在藝術課程裡。從《義務教育藝術課程標準（2022年版）》目錄上能明顯發現，課程內容涵蓋了音樂、美術、舞蹈、戲劇（含戲曲）、影視（含數字媒體藝術）等5項，較之以往美術、音樂單獨分科，現在的藝術教育內容和範圍更廣。
三是基於核心素養要求，細化了實施要求，從認識瞭解出發循序漸進，加強學生的實踐和創作能力。新課標優化了課程設定，甄選了重要觀念、主題內容和基礎知識技能。例如，涉及同一內容主題的不同學科間的融合，設立了跨學科主題的學習活動，加強學科之間的相互關聯，帶動課程綜合化實施，同時強化了實踐要求。例如透過藝術與科技相結合的教育，提高學生跨學科學習與創新性解決問題的能力，藝術教育為推動未來社會發展做貢獻等。
四則是依據核心素養髮展水平，結合課程內容，整體刻畫出不同學段學生學業成就具體表現，形成學業質量標準，提出了“學業要求”“教學提示”，注重實現教、學、評的一致性。特別是在100頁到110頁，明確了不同學段，學業質量的內涵，給出每一個階段學業要求和評價，從整體到區域性細化了評價要求。
緊接著，合肥市、包河區也陸續不斷安排了一系列的新課標線上培訓，可謂來得及時、迫切、應景。很多名師、一線教師現身說法，圖文結合聲情並茂。在不同層面的學習中，我豁然開朗，同時也感受到疑惑和不解，深刻體會自己的壓力不小。
現提出自己的幾點思考，希望能得到更多老師的幫助和指導。
1、怎樣融合？小學的美術教育一直是以圖畫課或手工課的形式開展，其主要的目的是培養學生觀察能力和描繪能力，也多呈現出重視傳授描繪技術的傾向。這一直是美術有別與其他學科的自身特點。如何融合音樂、舞蹈、戲劇呢？不能為了融合而融合，我想今後的教研要著重落實在課程融合中。
2、美術課程應該以學生的需要、經驗、興趣和能力為中心，與現實生活相結合，因此教學過程要順應學生的自然發展。在我看來學習過程比學習結果更為重要，但是新課標給出了具體的評價標準，而美術教學應該更多在育人的指導中，在過程中，在日常教學中。我們要透過美育學習、美術實踐，逐步加深學生對美術原理與技能的認識。以往大家都重視技法而忽視美育，怎樣在注重“文化自信”的同時，透過多元文化藝術教育，幫助學生理解藝術的多樣性，提高國際理解的能力？
3、充分發揮學生主觀能動性，激發學生的學習興趣、動手能力、創新潛能。鼓勵他們多一些新的嘗試、多一些趣味活動、多一些挑戰及一些失敗這些都應該試一試。比如在教學中可以設計一些開放性、發散性的作業，鼓勵學生敢於標新立異，敢於失敗，給學生大膽探索的途徑，調動學生思維，進一步地激發對美術的求知慾和探索精神。
作為藝術學科的老師，時代對我們提出了更新的要求，我們首先一要要注重發展自己基本功，提高自身業務能力；其次還是要回到課堂、回到課程中，腳踏實地磨練自己的教學能力；最後要不斷學習，從書本中學習、從各大網路媒介中學校、向同伴學習，提高藝術教學的質量。以上是我地一些思考，這還需要我今後在工作中不斷地實踐、總結和反思，也希望能得到老師們地幫助。