來分析楊萬里七言絕句的詩學意蘊

來分析楊萬里七言絕句的詩學意蘊

  引言:楊萬里的詩歌大多描寫自然景物,且以此見長。他也有不少篇章反映民間疾苦、抒發愛國感情的作品。以下就是小編為大家來分析楊萬里七言絕句的詩學意蘊,歡迎大家閱讀和借鑑!

  陸游在《楊廷秀寄南海集》中說:“夜讀楊卿南海句,始知天下有高流”“四百年來無復繼,如今始有此翁詩”;他還在《謝王子林判院惠詩編》雲:“文章有定價,議論有至公。我不如誠齋,此評天下同。”;范成大在《次韻同年楊廷秀使君寄題石湖》說:“文名藉甚更詩聲”“句從月協天心得”,他們所評價的都是楊萬里的詩歌創作。

  楊萬里的詩歌之所以受到著名詩人的推崇,歸根結底是因為他自成一家的“誠齋體”詩風。對於“誠齋體”的具體涵義,大概自此概念提出之後就眾說紛紜。近代以來,現代及當代學者對“誠齋體”的看法不斷更新、補充,大有涵蓋楊萬里詩歌的全部優點之勢。筆者認為,這樣不加限定、毫無界說包括一切詩作特點的看法不符合楊萬里詩歌創作的實際情況,而且過於寬泛的探討“誠齋體”的內涵不但不會對楊萬里詩風的深入認識,反而會使“誠齋體”的特徵進一步晦澀難懂。所以。我們需要正確地理解“誠齋體”的真正內涵,恰當地界定具有“誠齋體”特色的詩作。

  一、“誠齋體”的典型代表七絕

  楊萬里是一位長壽的詩人,在他八十載的人生經歷中,詩歌創作有很明顯的分期,即使在“誠齋體”詩風形成之後,就他本人的主觀努力而言,仍在不斷追求著詩風的變化,但是如果從整體特色看,詩人自己在“誠齋體”詩風形成之後的“求變”無疑是對“誠齋體”作完美的追求,無論是在內容上還是在藝術上。因此,以“誠齋體”詩風的是否形成為標準,楊萬里詩歌的創作歷程可分為模仿、探索、成熟三個時期,至於“誠齋體”詩風形成之後的“求變”完全可以認為詩人對自己詩風不懈的完美追求。

  誠齋體的形成就是以其詩風進入“欣如”階段為標誌。楊萬里在《誠齋荊溪集序》中說得十分清晰,“戊戌三朝,時節賜告,少公事。是日即作詩,忽若有寤,於是辭謝唐人及王陳江西諸君子,皆不敢學,而後欣如也”,其中的“欣如”就是詩人自己詩風成熟的境界。至於“欣如”的含義,正如楊萬里自己所說“試令兒輩操筆於予,口占數首則瀏瀏焉,無復前日之軋軋矣”,其中的“瀏瀏焉,無復前日之軋軋矣”,即是作詩時應對自如、詩思泉湧的“欣如”境界。達到這種作詩狀態,是詩人一直所追求的目標,同時也是詩人長期探索、積累的結果。“欣如”境界一旦獲得,會令詩人欣喜若狂,創作大豐。因此,楊萬里說:“自此每過午,吏散庭空,即攜一便面,步後園、登古城,採擷杞菊,攀翻花竹,永珍畢來,獻予詩材。�麾之不去,前者未讎而後者已迫,渙然未覺作詩之難也。”可見,至“戊戌三朝”,楊萬里詩風已經,成熟,形成了別具特色的“誠齋體”風範。而這一時期的結集主要就是《荊溪集》、《西歸集》、《南海集》三本詩集。

  梳理這三個集子,我們會發現其中的七絕數量佔有很大的比重。這一點我們可以參看南京大學莫礪鋒教授的研究成果,他對楊萬里各本詩集中絕句數量做了一一統計,透過整體的對比,七絕詩體佔楊萬里整個詩歌數量的一半以上。而具體到《荊溪集》、《西歸集》、《南海集》三本詩集中,七絕更佔有不小的比重,如在《荊溪集》中七絕佔66%,在《西歸集》中佔72%,在《南海集》中63%,這些數字無可爭辯的說明:七絕在誠齋體詩風的重要載體。

  至於楊萬里為何選擇七絕的形式來創作“誠齋體”詩歌,筆者認為主要得益於絕句詩體本身具有的“七言四句”自由不拘的形式,這種詩體形式最能表達楊萬里的心口,也是詩人進入“欣如”狀態後最容易採用的,正如張瑞君在《楊萬里評傳》中所言的“在五七言詩的各種體裁中,七絕最容易寫得富有情趣、活潑、靈動。它既不象古風那樣講究章法,也不象律詩講究對仗而形成拘謹和板滯”,“就五絕與七絕而言,七絕因能巧用虛詞、重字等更靈活多變”,這些分析準確概括了七絕較於其他詩體的優勢,可謂精到,也再次說明七絕之於楊萬里創作“誠齋體”的意義。因此,我們可以大致粗略地認為楊萬里選用了七絕,而七絕成就了“誠齋體”。

  二、楊萬里七絕句法詞法的運用

  有人總結楊萬里絕句的作法,依據對仗還是散句總結出若干結構,其實這種路數不是依據絕句總結結構,而是以結構去套絕句,因為結構是完全式的、具有絕對包容性的,以此全部結構模式去衡量絕句形式,當然總能找到例證,但是遺憾的是,這種分析總結路數無疑是削足適履,更不能加深對於絕句的認識,其實質就是先有概念,後找例證,也即是“主題先行”。因此,分析總結性探索應避免此類觀念先入,在未有定論之前,科學的態度是先個別再一般,即從個別的特點走向一般的總結。所以,筆者結合楊萬里七絕的創作實踐,力求透過具體作品的歸類分析,得出較為正確的“一般”性結論。細細梳理楊萬里詩風成熟時期的七絕,我們可從以下四方面來把握其藝術特徵:

  (一)虛詞的巧妙運用

  詩歌以字少凝練見長,要求言短意長,因此篇幅十分有限,就七絕而言,一首詩作四句二十八字,可謂極其短小。一般情況下,詩人創作詩作要表達豐富的意蘊,必須多用實詞,只有這樣才能保證豐富含義的傳遞。而楊萬里則喜歡用虛詞,而且用的很巧妙,一首詩的好壞甚至取決於一個虛詞的點綴裝飾,這無疑是“誠齋體”七絕的獨特之處。具體而言,楊萬里七絕詩句中副詞、介詞、助詞、連詞、語氣詞等虛詞用的最為精當,可舉詩例如下:

  1.副詞的運用。副詞雖屬虛詞,但由於它具有表情態、程度、時間等方向的功能。所以楊萬里喜歡在七絕中運用,其七絕詩句中常見的副詞有“忽、乃、皆、曾、聊、猶、堪、自、復”等。例如:

  一峰忽被雲偷去,留得崢嶸半截青。(《入常山界二首》)

  初疑夜雨忽朝晴,乃是山泉終夜嗚。(《宿靈鷲禪寺二首》其二)

  忽開風起仍波起,乃是飛聲與落聲。(《淨遠亭晚望》)

  (二)句法的靈活多變

  這是有關詩句中“句法”具體運用的問題,也是指詩句之間的關係方面,楊萬里在《和李天麟二首》一詩中說“句法天難秘,工夫子但加”,說的就是詩句句法的功夫。至於楊萬里所言“句法”的含義,筆者認為當是指詩作句子之間的組合關係與連線規則。正如聞一多先生所說:“中國的文字尤其是中國詩的文字,是一種緊湊非常――緊湊到了最高限度的文字。這種詩意的美,完全靠‘句法’表現出來的。”詩作風範的確立離不開“句法”,同樣“誠齋體”的`形成也有“句法”運用的功勞,因此,句法的靈活多變無疑是“誠齋體”七絕的獨特方面。結合具體的詩句,我們可以看出楊萬里在詩句的組合關係中使用了以下“句法”:

  1.反問式的句法。在誠齋體七絕中,楊萬里常用反問式連線詩句,以加強語勢。例如:

  不特山盤水亦回,溪山信關暇徘徊。(《過下梅》)

  春光盡好關儂事。細雨梅花只做愁。(《甲申上元前聞家君不快,西歸見梅有感二首》其二)

  若無六代英雄骨,牛首諸山肯爾高。(《寒食前一日行部過牛首山七首》其四

  三、楊萬里七絕意象與表達手段的選擇

  (一)物象選擇“小”的意趣

  在楊萬里現存成熟時期詩作中,數量上七絕佔一半稍強,其中更以眾多的詠物詩為人們所關注。與其他詩人創作詠物詩不同的是,楊萬里的獨特性體現在物象的選擇上。從某種角度說,物象選擇的傾向是詩人詩風意趣的所在,因此,以所詠物件來考察楊萬里七絕詠物詩也能窺測出“誠齋體”的基本風貌。

  細析具體詩作,我們會發現楊萬里的七絕詠物詩有以下三個特點:

  1.選擇大動物、大植物詩作數量較少,選擇小動物、小植物詩作數量眾多。

  在誠齋體七絕詠物詩中,大動物如牛、馬等很少單獨描寫,即使寫到牛、馬等大體格動物,也多是詩句中提到,而全詩的中心決不是圍繞其展開,如《過大皋渡》一詩中“黃牛無數放春晴,船行非與牛相

  背,何事黃牛卻倒行”雖三句涉及到牛,但都是放到首句“隔岸橫州十里青”以及詩題“大皋渡”背景展開的。至於大植物如柳、松、桑、楓等,雖然比大動物牛、馬受關注的機會多,但其根本命運也未有主要的改變,其地位和作用在誠齋體詠物詩中同大動物一樣,例如在七絕詠物詩中,柳樹是楊萬里選擇最多的大植物,但其有關柳樹的詩作多著眼於柳絲、柳條等小的部件。如“輦路金絲半欲垂,外間玉爪未渠開”(《新柳》)“柳條百尺拂銀塘,且莫深青只淺黃”(《新柳》)“一巷海棠千架錦,兩堤楊柳萬窩絲”(《遊翟園三首》其一)等等。

  相比較而言,誠齋體七絕詠物詩更多的描寫小動物、小植物。

  小動物如鵲、鶯、螢、蛙、蜂、蟻、促織、蠅、鴉、蜘蛛、啄木鳥、雁、子規、蟬、魚、蝶、蜻蜒、雞、水螳螂、蛩、鵝等,可謂為數不少。至於小植物更是數目眾多,如梅花、海棠花、杏花、木犀花、李花、牡丹等反覆出現,數量很多,佔有詠物詩的絕大部分。

  2.描摹動物的詩作明顯少於描寫植物的詩作數量。

  細細梳理楊萬里詩歌全集,我們會發現其中以詠動植物為題的各類詩體共有450首,而詠動物的詩只有6l首,尚不足13%,如果以誠齋體七絕詠物詩來考察詠動物的詩數量將更小。相對而言,不少詩作直接以植物命題,如《臘梅四首》、《木犀二絕句》、《神堂鋪前桃花》、《野菊》、《黃菊》、《殘菊》、《殘梅》、《垂絲海棠》、《葵葉》、《道旁草木二首》等都是較為著名的詩作。

  3.多用擬人化的描寫來表現意趣。這種特點在誠齋體七絕詠物詩中反映的極為普遍,更極為突出,以至於任意捏來一首七絕詠物詩,都能說上它對意趣或日諧趣的表達。如《郎石峰》一詩:

  四旁不與眾山連。特地孤尖立半天。

  碧落諸峰非不好,讓他郎石一峰先。

  這一詩言眾山之中的一聳獨峰――郎石峰單獨直立說成“特地孤尖”而且“立半天”,且其有意識的“不與眾山連”,典型的人格化;而且詩的前兩句還可看作詩人站在“郎石峰”的角度來發言,而詩的後兩句則站在眾山的角度上說話,意為之所以郎石峰單獨直立,不是因為其他山峰不好,而是其他山峰相互謙讓,所以說“讓他郎石-峰先”,其擬人化的諧趣令人忍俊不禁,而且又令人深思。再比如《鵝鼻鋪前桃花》前兩句是說自己歸家較晚,而後兩句則採用擬人手法,將桃花的盛開與自己的歸家之喜連線起來,進而使人看到了桃花之喜,所以說“路上桃花亦�喜。為人濃抹溼燕支”。總之,這種擬人意趣在誠齋體七絕詠物詩中隨處可見。

  (二)敘述、議論的完美組合

  在楊萬里七絕中,敘述與議論的完美組合也值得我們關注。按詩句所言內容的不同,可分為敘述句和議論句,任何一首詩都可分為這兩個部分,都由兩部分組成。敘述與議論的完美結合,也是誠齋體七絕的一大特徵。以二者在詩作中次序不同,可分為三種形式:

  1.先敘後議。即詩歌開頭先進行鋪敘、描寫,或交待物象或言說事情,而後詩人則表達自己對物象或事情的看法和態度,這種形式使誠齋體詩風更為平易,因為先敘述再議論的順序很符合讀者的接受閱讀規律。如《餘於沂流至安仁》一詩,前兩旬“半篙新漲滿帆風,兩岸千山一抹中”點出了自己所處的水域環境,而後兩句“慚愧棹郎能袖手,若非袖手更無功”則是由水域環境而發出的議論。以此考察楊萬里的七絕詩作,數量不少,如《玉山道中》、《郡齋梅花》、《二月一日郡圃尋春二首》、《晨炊黃岡望海》等都是較為典型的先敘後議的詩篇。

  2.先議後敘。即先發表自己對某事某物的看法和態度,隨後在敘述當前的事情和物象,這與邏輯學中從一般到個別的認識規律較為相似。這種先議後敘的形式,有助於詩人表達自己對事對物的真正態度,從而較為明晰地表達自己的態度和看法。如《過招賢渡四首》其三一詩,首句“倦遊客子自無聊”即是議論。說出自己的因為倦遊而百無聊賴,第二句“不是江山景不饒”以議論的形式說明了不是其他原因,總的來說前兩句以議論為主,而後兩句“危岸崩沙新改路,斷渠橫石自成橋”,雖然暗含一定的深意哲理,但如果以字面意思而理解為自己遊山時看到的景象也是十分妥當的,因此可定為敘述。再如《正月二十八日峽外見�子二首》,其兩首詩都可看作先議後敘模式,當中最為典型的要數第二首,其前兩句“不宿青楓學子規,不穿綠柳伴鶯啼”完全是議論,而後兩句“雙飛只愛清江水。自喜身輕照舞衣”,可以看作敘述。在誠齋體七絕中,先議後敘模式的詩作代表還有《海岸七里沙二首》其二、《初四日晨炊橫翠亭》、《榕樹》、《南雄驛前雙柳》、《蠟梅》、《過揚二渡》等。

  3.敘議一體。即敘述與議論合而為一。很難分清哪是敘述、哪是議論,這是敘述和議論的真正結合,有助於詩人意緒的表達和物象、事情的融會貫通。如《過招賢渡四首》其四一詩,咋一看全詩從首到尾均為議論,其實是敘述與議論的融匯:前兩句“岸上行人莫嘆勞,長年三老政呼號”,既議論規勸行人“莫嘆勞”,又敘述言說生活在此“三老”生活極為不好;後兩句“也知灘惡船難上,仰蹈桅竿臥著篙”,既是言說“岸上難走水上卻更難行”,以致於“仰蹈桅竿臥著篙”才能前進,可見其全詩是議論與敘述的融匯。《讀嚴子陵傳》“客星何補漢中興,空有清風冷似冰。早遣阿瞞移漢鼎,人間何處有嚴陵”,全詩同樣也是議論與敘述的合一。同類的代表詩作還有《題山莊小集》、《春曉三首》其二、《垂絲海棠半落》、《靜坐池亭二首》其一、《紅葉》、《蒲桃乾》等。

  四、詩學意蘊

  楊萬里是位學者型詩人,他的詩作內容絕大多數是對平凡生活的吟詠,從而表現出獨具特色的生活意趣。如前所言,“戊戌三朝”時節的七絕是楊萬里詩風成熟的標誌,也是其“誠齋體”形成的最初成果和典型代表。經過第三部分的分析,我們更能明確把握住代表“誠齋體”詩風的七絕的美學特徵,而這些美學特徵背後的理學觀物態度的支撐,更值得我們去關注探討。

  正如前所論述的那樣,楊萬里在為數眾多的七絕詠物詩中,十分側重於對植物的關注,這體現了他的靜的觀物態度,而背後正是理學觀物方法。

  另外,其誠齋體七絕多采用敘述與議論的組合,從中也可看出理學對誠齋體的把握與主導,因為這些詩作的亮點在於議論而不在於敘述,而且敘述往往為議論服務。前舉“先敘後議”詩作都可說明這一點。如《官道古松》一詩,前兩句“翠旌綠纛夾車輪,龍作長身鐵作鱗”是敘述,後兩句“莫笑道旁數松樹,古來老卻幾官人”是議論,而全詩的重點明顯在後兩句,可見敘述為議論服務。其他“先議後敘”及“敘議一體”兩種模式,也基本與此相同。

  可以認為,精通理學的楊萬里在依據“活處觀理”的思維方式,進行“誠齋體”七絕創作時,內心的主腦仍然“正心誠意”理學態度。即理學的“內聖”使楊萬里的詩歌創作進入了“欣如”境界,同時七絕也是楊萬里表達其“理學觀物”的絕妙工具。從這個角度看,誠齋體的形成、成熟、肯定、接受都是時代精神的使然。

  拓展閱讀:楊萬里的詩

  1、《小池》

  泉眼無聲惜細流,樹陰照水愛晴柔。

  小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭。

  2、《曉出淨慈寺送林子方》

  畢竟西湖六月中,風光不與四時同。

  接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅。

  3、《宿新市徐公店》

  籬落疏疏小徑深,樹頭花落未成陰。

  兒童急走追黃蝶,飛入菜花無處尋。

  4、《初夏睡起》

  梅子流酸濺齒牙,芭蕉分綠上窗紗。

  日長睡起無情思,閒看兒童捉柳花。

  5、《春晴懷故園海棠》

  竹邊臺榭水邊亭,不要人隨只獨行。

  乍暖柳條無氣力,淡晴花影不分明。

  一番過雨來幽徑,無數新禽有喜聲。

  只欠翠紗紅映肉,兩年寒食負先生。

  6、《讀嚴子陵傳》

  客星何補漢中興,空有清風冷似冰。

  早遣阿瞞移漢鼎,人間何處有嚴陵!

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