題西林壁古詩配圖畫

題西林壁古詩配圖畫

　　《題西林壁》這首詩是蘇軾被貶途中與友人參廖子同遊廬山時所寫。下面為大家分享了題西林壁的原文及賞析，歡迎欣賞！

　　題西林壁

　　作者：蘇軾

　　橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

　　不識廬山真面目，只緣身在此山中

　　譯文

　　從正面看廬山的山嶺連綿起伏，從側面看廬山山峰聳立，從遠處、近處、高處、低處看廬山，廬山呈現各種不同的樣子。人們之所以認不清廬山本來的面目，是因為自己身在廬山之中啊!

　　鑑賞

　　蘇東波是月下的漫步者，是詩人。他的文章詩詞，或一時的即興之作，或是觸目所見有感而發，都是自然的流露，順乎天性。他不忮不求，隨時隨地呤詩作賦純然表達心中所感，那麼道健朴茂，字字自心肺間流出。其在文學上的主要貢獻，是在從前專限於描寫閨怨相思的詞上，開擴其領域，可以談道談禪，談人生哲理。《題西林壁》就是其哲理詩的代表作之一。

　　詩人在這十幾天中寫了很多詩，其中有寫自己感受的，有寫山中景色的，都有。唯獨這首《題西林壁》，是這七首遊廬山詩組詩的總結之作，而這首詩《題西林壁》的最後兩句，又是這首詩的總結之筆、點睛之筆、生花之筆，因為這兩句詩它告訴你一個道理，我們之所以進到山裡以後，看到了景色各不相同，是因為我們進到山裡了，這叫入乎其內。

　　你入乎其內的時候，總是看到一個一個區域性的山體，永遠看不到山的全貌。若想看到山的全貌，那須得既要入乎其內，又要出乎其外，出來以後你再來看山，你會有一種新的不同的感受。入乎其內，你看到的是山的區域性，看到的是山的一個一個千姿百態的山景，出乎其外你才能看到山的全貌，山的概貌，山的'整體的感受。

　　所以這首詩的三四兩句，告訴我們一個普遍的道理，它不僅僅是看山，看山是如此，看人、看事、看歷史、看社會、看人生、看世界、看宇宙，莫不是如此。入乎其內，你能看到的是微觀世界，出乎其外，你看到的是個宏觀世界，宏觀跟微觀的結合，你才能對這個事物有一個整體全面的瞭解。這就是這首詩最高明的地方。

　　開頭兩句“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，是整體上打量綿延起伏的廬山，因而目光所及丘壑縱橫、峰巒起伏，但是，詩人客觀指出遊人所處的位置不同，看到的景物也各不相同。這兩句概括而形象地寫出了移步換形、千姿萬態的廬山風景。蘇軾沒有描寫具體景觀，而是概括抒寫瀏覽廬山的總體印象。

　　後兩句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是即景說理，談遊山的體會。為什麼不能辨認廬山的真實面目呢？因為身在廬山之中，視野為廬山的峰巒所侷限，看到的只是廬山的一個區域性。由此追溯起來，宇宙間事事物物，又何嘗不是立腳之點有別，觀察結果各殊呢！愛因斯坦相對論需要一個參照物，認識事物同樣，辨明事理，同樣需要參照。對於一切事情，如果隱在它的圈子裡面，就會不見全域性，不明真相；只有客觀地研究它的各個方面，才能取得正確的認識。它啟迪我們認識一個哲理——由於人們所處的地位不同，看問題的出發點不同，對客觀事物的認識難免有一定的片面性；要認識事物的真相與全貌，必須超越狹小的範圍，擺脫主觀成見。

　　學者錢鍾書說，有唐詩作榜樣是宋人的大幸又是大不幸。看了這個榜樣，宋代詩人就學了乖，會在技巧和語言方面精益求精。瞧不起宋詩的明代人說宋詩學唐詩而不象唐詩，這話沒錯。就是他們不懂，這一點不象之處恰恰就是宋詩的創造性和價值所在。明人學唐詩是學得維肖而不維妙，象唐詩而不是唐詩，缺乏個性，沒有新意。宋詩以意取勝，靠的就是在詩歌中發議論來實現。在詩歌中議論與寫景，敘事，抒情是一樣的，都是十分重要的表現手法。我們強調宋詩議論，不是說唐詩不議論，主要是宋詩的議論得到了極大的擴充套件，到了無所不議的地步。有點甚至通篇議論。宋代詩人總喜歡在詩中用議論來表達人生哲理，這與宋代理學發達大有關係，不少理學家就經常寫詩。錢鍾書因此指出了雙重情況：“借講學的籍口來吟詩或借吟詩的機會來講道學。”這道學就是理學，理學家提倡“文以載道”對宋詩風格的形成起到了推波助瀾的作用。這裡也用蘇軾的詩來作說明。唐人寫廬山的詩，最著名的就是李白的《望廬山瀑布》詩，後兩句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”是抒情兼議論，說的僅僅是瀑布的高。而蘇軾的《題西林壁》就富於“理趣”了。詩的開頭兩句是總寫廬山“遠近高底”的千姿百態。一般來說，接下來是展開具體的描寫，然而蘇軾筆鋒一轉，就從橫看側看廬山的形狀多變來進行議論了。詩人以遊山觀景來比喻為人處世，由看山而提出了一個富於哲理性的命題：看問題必須超越個人狹隘的空間，擺脫一己之偏見。

　　以看山來設比喻再議論開去，這是對詩的比興手法的創造性應用，是一種質的昇華。從蘇軾這一手法的應用，我們可以看出宋人“以文為詩”和“哲理”、“理趣”的妙用。所以說宋詩在唐詩的基礎上“別開生面”，“獨樹一幟”，是不應該因其“議論”而輕易否定的。而明人反對宋人議論，卻使自己在另一條叉道上走得更遠。