金庸用唐詩比一般人高階的原因

金庸用唐詩比一般人高階的原因

　　武俠小說裡面，都喜歡用點子詩詞，特別是唐詩。

　　至於宋詩和清詩，一來膾炙人口的作品相對略少，二來主要是那些作者自己水平也夠嗆，不太熟，引的就少，用來用去還是唐詩多。

　　有些作者用得就很拙劣。比如有本武俠小說，主角想要撩妹，怎麼表現他很有才華呢？作者就安排他背誦了幾句李白的五律：“山隨平野盡，江入大荒流……”

　　女孩子立刻就被撩出血了：“啊呀少俠好有才。居然知道《渡荊門送別》。”

　　這未免也太小看古人了。孔乙己連秀才都不是，都還知道回字的四種寫法。怎麼少俠看了本唐詩三百首就能叫有才了？

　　這種用詩的辦法，叫做“硬上弓”、暴力膜，一不小心就暴露了自己的老底。

　　古龍就好得多。他所知的詩其實也是不大多的，但是揚長避短，能夠活用；讀詩雖然少，但卻體味得深。

　　陸小鳳的武功，叫做“靈犀一指”，這就用活了李商隱。還有個人物叫憐花公子，總愛吟一句：“露氣暗連青桂苑”，又寵幸了李商隱一次。

　　古大俠還能用一二宋詩，這個就更不容易，比如魔教教主叫做“小樓”，有一個心愛的姑娘叫做“春雨”，這個是活用了陸游。雖然林黛玉小姐說，陸游的詩膚淺滑順，“斷不能學”，但是武俠小說用一用也沒有多大關係。

　　金庸、梁羽生學力更勝，用起詩來注重含蓄，當然就更不會“暴力膜”。金庸用唐詩，常常用在你不知不覺的地方，連詩人的名號都不說，只用其意，這是比較高階的手法。

　　來舉個幾例子。

　　比如張無忌和趙敏第一次見面，擦出火花，那個地方叫做綠柳山莊，裝潢是很典雅的。張無忌走進去，就看見中堂掛著一副字，是趙敏的書法。

　　這首詩不算長，我就全文錄在這裡了：

　　“白虹座上飛，青蛇匣中吼，殺殺霜在鋒，團團月臨紐。劍決天外龍，劍衝日中鬥，劍破妖人腹，劍拂佞臣首。潛將闢魑魅，勿但驚妾婦。留斬泓下蛟，莫試街中狗。

　　落款是“夜試倚天寶劍，洵神物也，雜錄 ‘說劍’詩以贊之。汴梁趙敏。”

　　你看金庸根本不說這是誰的詩。其實這個是元稹的詩，就是“曾經滄海難為水”的那一位。這個傢伙很風流，專門勾搭才女，唐代所謂“四大才女”裡的薛濤和劉採春都和他拍拖過，搞得自己好像只會寫風流情詩。其實他路子很廣，也可以寫雄壯的詩。

　　元稹的《說劍》原詩很長，囉囉嗦嗦，有八十句。金庸很巧妙地裁了十二句，拼接起來，意境卻很連貫，而且很符合故事的情景：趙敏夜試倚天劍。

　　至於原詩的作者、年代，金庸一概不提，讀者知道的就不知道，不知道也沒關係，不影響你看小說。這就叫做只要其味，不要其殼，跟大廚做菜用調味料差不多。

　　金庸用李白的詩，也用得很活。

　　比如大家都喜歡的郭襄。在《神鵰俠侶》的大結局裡，楊過和大家作了最後的告別，華麗轉身，飄然遠去。郭襄終於忍不住了，“淚珠奪眶而出”。

　　接著金庸就用了一首詩詞，昇華一下情緒，作為全書的結尾。這首詩是：

　　“秋風清、秋月明，落葉聚還散，寒鴉棲復驚，相思相見知何日，此時此夜難為情。”

　　這個是誰的作品呢？是李白的。它叫做“三五七言”，第一聯三言，第二聯是五言，第三聯是七言，所以得名。

　　可是金庸並不提李白。仍然是那句話：讀者知道的就知道，不知道的也無妨，反正讀過去你覺得很美、用得很合適就是了。

　　當然，金庸也並不是一概不讓詩人的名字出現，要看具體的情況而定。比如有一個章節裡，郭靖教育楊過，要他為國為民、天天向上，就用了杜甫的主旋律愛國作品《潼關吏》。

　　在此處，金庸不但大張旗鼓地提出了杜甫的名字，而且一口氣讓老杜連續出場三次。

　　第一次，先安排杜甫的紀念碑出場——“道旁有塊石碑，碑上刻著一行大字： ‘唐工部郎杜甫故里。’”

　　第二次，讓杜甫正式出場，不但郭靖躍馬揚鞭吟出《潼關吏》，還安排楊過當捧哏，烘雲托月：“郭伯伯，這幾句詩真好，是杜甫做的麼？”郭靖道：“是啊……我很愛這詩，只是記心不好，讀了幾十遍。”

　　第三遍，再借郭靖的口，給杜甫一個崇高評價：“你想文士人人都會做詩，但千古只推杜甫第一。”

　　為什麼金庸之前不提元稹、李白，這裡卻反覆再三提杜甫呢？因為這裡的主題是要表現郭靖忠勇俠義。說出杜甫的`名字，對情節是有用的，可以借他的偉大形象烘托主題，和郭靖互相輝映。

　　此外，也有一些時候，金庸用唐詩沒用好，他自己都覺得不妥當的。

　　在最老版的《笑傲江湖》裡，有這樣的一段情節：

　　小師妹嶽靈珊死了以後，令狐沖和嶽靈珊來到她生前的閨房，發現牆上掛了一幅字，是李商隱的詩：

　　“星使追還不自由，雙童捧上綠瓊舟。九枝燈下朝金殿，三素雪中傳玉樓。鳳女顛狂成久別，月娥孀獨好同遊。當時若愛韓公子，埋骨成灰恨未休。”

　　金庸用這首詩，主要是想用它的最後一聯：“當時若愛韓公子，埋骨成灰恨未休。”

　　作者生怕你看不懂，還作了一番解釋：

　　“令狐沖……喃喃念道： ‘當時若愛韓公子，埋骨成灰恨未休。韓公子，那是誰？’

　　“盈盈道： ‘詩中說的是……她當年如果愛了韓公子，嫁了他，便不會這樣孤單寂寞，抱恨終生了。’”

　　這裡想表現的意思是，小師妹似乎有點彷惶、悔恨：當時如果選擇了大師兄，就不會孤單寂寞、一生遺恨了。

　　乍一看，這句唐詩用得很巧妙、很貼切啊！可金庸覺得這一段不好，在修改版的《笑傲江湖》裡，他刪掉了這些內容。到三聯版的《金庸全集》裡就沒有這段了。

　　為什麼金庸覺得不好？我認為有兩個原因。

　　第一，不符合嶽靈珊的性格和習慣。

　　嶽靈珊和令狐沖一樣，山野孩子，沒什麼文化的，絕不是文藝青年，不喜歡吟詩作賦。他老爸對人說她“整日價也是動刀掄劍”，不完全是謙虛。

　　用如此委婉的一首詩來表達情愫，這太文藝了，不符合她的習慣。程英可以做這種事，苗若蘭可以做這種事，袁紫衣可以做這種事，甚至趙敏也可以做這種事，但是硬安在嶽靈珊身上就比較違和。

　　第二，不符合嶽靈珊的情感和心境。

　　“當時若愛韓公子，我就不會這麼慘兮兮了”，如果金庸真讓小師妹把這句詩掛牆上，那就是坐實了小師妹後悔了，覺得當初不如跟了大師兄。可是小師妹真有後悔了嗎？

　　我看她臨終的表現，幽怨是有的，自傷是有的，覺得辜負了大師兄也是有的，但是她絕不悔自己愛上小林子。總而言之，“自憐自傷還自怨”，卻“不悔情真不悔痴”，這是她的心境。

　　退一萬步說，就算她後悔了，金庸也絕不想表現得這麼露骨、這麼著相，絕不願用一句詩赤果果掛出來。這是第一流小說家的心思。

　　這一句唐詩，看似用得精妙，其實是以辭害意了，違背了人物性格和心境，所以金庸果斷刪去了。

　　這就是高手用詩的境界，絕不能硬上弓、暴力膜，不然土鱉了自己還不知道。

　　最後順便說一句，寫小說用詩是這樣，自己家掛字掛詩也是這樣。賓館酒店裡你掛一個“北國風光，千里冰封，萬里雪飄”，就俗了；或者掛一個“會當凌絕頂”，也是屬於硬上弓、暴力膜，這就俗了。

　　掛的好一些的就會出彩。我原先在新華社工作，總社的招待所大廳裡掛了一幅字：

　　“猶礦出金，如鉛出銀。超心鍊冶，絕愛緇磷。空潭瀉春，古鏡照神。體素儲潔，乘月反真。載瞻星辰，載歌幽人。流水今日,明月前身。”

　　我每次看到都蠻喜歡。這個是什麼內容呢？是晚唐有一個文學批評家叫司空圖，這是他寫的《二十四詩品》裡的一品。司空圖這個人也是很正直的，文化機構掛他的字也挺合適，可以標榜正氣。這就比掛“北國風光”好得多。

　　在這裡教大家一個方法，比如你是個老闆，家裡想掛一幅字，又非要用《渡荊門送別》不可，那麼最好不要掛名句“山隨平野盡，江入大荒流”，這樣就是暴力膜，俗了。

　　你可以就掛一句“來從楚國遊”，就相對別致有趣一點。客人還可以找機會攀談，甜甜地來上一句：“原來王總是湖北人？”你就微微一笑：“小田，被你看出來啦”。