滿庭芳(山抹微雲) 秦觀
滿庭芳(山抹微雲) 秦觀
【作品簡介】
《滿庭芳·山抹微雲》由秦觀創作，被選入《宋詞三百首》。這首詞敘寫戀人離別時的哀愁。上闋寫景，引出別意，妙在“抹”與“連”兩個動詞表現出風景畫中的精神，顯出高曠與遼闊中的冷峻與衰颯，與全詞悽婉的情調吻合。接著將“多少蓬萊舊事”消彌在紛紛煙靄之中，概括地表現離別雙方內心的傷感與迷茫。“斜陽外”三句宕開寫景，別意深蘊其中，下闋用白描直抒傷心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。結尾三句寫船愈來愈遠，回首“高城”，只見到昏黃的燈火;內懷無可奈何的別情。本詞摹寫景物，很能傳神達意。
【原文】
《滿庭芳·山抹微雲》
作者：秦觀
山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離樽。多少蓬萊舊事，空回首，煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。
銷魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分。漫贏得青樓，薄倖名存。此去何時見也，襟袖上空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。
【註釋】
①山抹微雲：指一縷縷薄雲橫繞山腰，像是塗抹上去一樣。天粘衰草：指遠處的枯草緊連著天際。畫角：塗有彩色的軍中號角。譙門：高樓上之門，可以眺望遠方，今城市所存鼓樓，正與譙門同。
②棹：船槳。
③引：持、舉。
④尊：酒器。“寒鴉”句：化用隋煬帝詩句：“寒鴉千萬點，流水繞孤村。”
⑤銷魂：極度傷心貌。
⑥香囊：裝香物的小袋，古人佩在身上的一種裝飾物。輕：輕易。
⑦青樓：妓館。
⑧漫：徒然。薄倖：薄情。
⑨望斷：從遠望的視線中消逝。
【講解】
秦觀，字少遊，一字太虛，號淮海，揚州高郵人。詞作有《淮海長短句》，存詞一百首左右。元豐元年秦觀謁見蘇軾，蘇軾以為有屈其才，又把他的詩介紹給王安石，王安石評價是“清新似鮑謝”。高太后親政時除太學博士，任秘書省正字兼國史院編修官。新黨執政，連遭貶斥，徙至雷州。徽宗時放還，至藤州卒。
秦觀是元祐時期主要詞作家，他屬於婉約派，詞境悽婉。沈雄《古今詞話》說：“子瞻詞勝乎情，耆卿情勝乎辭，辭情相稱者，唯少遊一人耳。”秦觀詞雖有較高的藝術性，但詞中所反映的內容卻比較狹窄。王國維《人間詞話》說：“詞之雅鄭，在神不在貌。永叔、少遊雖作豔語，終有品格。”他前期作品主要是客遊汴京、揚州、越州等處和歌妓往還時所作，多是追憶個人風流韻事和尋愁覓恨、徵歌逐舞的作品。他的[滿座芳]曾經名動一時：
“山抹微雲，天粘衰草，畫角聲斷樵門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。銷魂。當此際，香囊暗解，羅帶輕分。漫贏得、青樓薄倖名存。此去何時見也，襟袖上空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。”
這首詞是秦觀在會稽逗留時所作，曾與會稽太守程公闢燕遊酬唱，流連歌場。
上闋寫離別時悽清景物，將秋晚日暮的蕭條景象和離別時的憂傷悲涼的悽惋情緒融為一體，情景交融，感人至深。
開頭兩句“山抹微雲，天粘衰草”，描寫秋天郊野的環境。山色是朦朧的，像是給抹上了一層薄薄的白雲，郊野是空曠的，樹木凋殘，滿地枯草，一望無際，這枯草像是跟天粘在一起了。這兩句很受到一些詞學批評家的稱讚，認為“抹”字、“粘”字用得好。其實，用得好，無非寫出了詞人的主觀感受，以為這客觀景物如此黯淡而冷落，彷彿就是出自人為的安排，有意給山抹上了雲，讓天粘著了草。而“山抹微雲”，則顯示了詞人在分別時內心的悽迷恍惚，“天粘衰草”，則顯示了詞人在分別時內心的空虛悵惘。詞家多用這種以景寫情的手法，秦觀也寫得不錯。如果以為“抹”字、“粘”字就好得多麼了不起，那就有些誇大其辭了。 “粘”字，毛晉刻《淮海詞》作“連”字。這倒不必就是明朝人忘改，因為南宋初年葉夢得的《避署錄話》就引作“天粘衰草”。當然，“連”字不如“粘”字， “連”只是寫天與草相接而已，而“粘”字則寫出了彷彿來自人的意向，與“抹”字恰好相配。這兩句寫了環境，詞人再用“畫角聲斷樵門”來交代時間。畫角，是裝飾有彩繪的軍中的號角。樵門就是樵樓。古代建造在城門上的高樓，用以瞭望敵情。樵樓上軍中號角的聲音都停止了，表示時間已晚。就是在這樣的環境、時間裡送別的。
下面寫送別。“暫停徵棹，聊共引離尊”，是說暫時停下即將遠去的船，離去的人與相送的人姑且共進幾杯送別的酒。越是喝酒，越是思緒萬千，難捨難分。“多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛”，就是提起往事，不堪回首，瞻望前途，心境茫然。“蓬萊舊事”，南宋胡仔的《苕溪漁隱叢話》引《藝苑雌黃》以為秦觀客居會稽，住在蓬萊閣，在一次酒席上喜歡一個歌女，從此不能忘懷，因此寫下這首《滿庭芳》詞。這說得太死，而且只在酒席上見過一面，也不會有“多少蓬萊舊事”，更不會有“聊共引離尊”的送別。蓬萊，仙人所居的仙島。唐代多把與歌妓交往稱作遊仙，李商隱有詩說“劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重”，借蓬萊仙山指心愛的女子所居之處。所以這裡的“多少蓬萊舊事”，即指秦觀與這位前來送別的歌妓的無限歡愛的舊事。現在不得不分手，舊事便如夢如煙。“煙靄紛紛”是借黃昏時的煙霧表示“舊事”的迷茫，使人心煩意亂。“舊事”不堪回首，將來則不堪設想。只這眼前景物，“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”，就足以使離人無限悽楚，隋煬帝有詩說：“寒鴉千萬點，流水繞孤村”。秦觀化用隋煬帝詩句，以斜陽表示日暮途遠，以寒鴉回到巢裡和孤村的人家閉門歸宿反襯自己的外出漂流，寂寞孤單。這也是以景寫情。晁補之說“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”三句，“雖不識字人，亦知是天生好言語也”。好在哪裡呢?好就好在平淡自然，而使景物如畫，景中有情。
上闋寫離別的場面，下闋著重表現別離的感傷情緒。細緻具體地刻畫了一對情人難於割捨的離悲怨恨，描繪逼真，形象鮮明。
開頭“銷魂。當此際，香囊暗解，羅帶輕分。”這幾句是寫離別之時傷心得有如喪魂落魄。江淹的《別賦》說：“黯然銷魂者，唯別而已矣。”香囊是古代男子佩帶的盛香料的袋子，分別時解下來贈送對方留作紀念。“羅帶輕分”，是說女子羅帶上打的同心結，輕易地就給解開了，表示草草分別。蘇軾曾舉出這幾句，說秦觀學柳永寫詞。從寫與歌妓交往、與歌妓離別，秦觀的確與柳永有相同之處。底下秦觀說自己“漫贏得、青樓薄倖名存”，就以妓x所居的青樓點出對方的身分，他自己也如同柳永那樣沉迷青樓生活，以驅除仕途失意的牢騷苦悶。“贏得青樓薄倖名”，是杜牧的詩句，杜牧當年在揚州，也是過著這種生活，這種生活，不管出發點如何，包含著怎樣的怨和怎樣的憤，都是毫不足取的。自稱對青樓“薄倖”，不得保持恩愛，頂多不過是尋求一個風塵中知己，精神上暫時取得安慰而已，而其實質，仍然屬於封建士大夫的生活上的頹唐腐朽。這—類詞今天之所以在文學史還要提到，一是由於它們在詞的發展上有一定的影響，二是由於它們在藝術表現上有一定的成就。像這首《滿庭芳》詞在寫到分別之後，“此去何何時見也，襟袖上，空惹啼痕”，下面仍回到寫景上去，“傷情處，高城望斷，燈火已黃昏”。分別之後，還是不住回頭觀望，“高城”本來是很顯眼的，但已經看不見了，只見隱隱約約的黃昏中的無數燈火，言外之意是那“高城”中的依依不捨的人更是看不見了。這是不見於字面的深入一層的寫法。所謂婉約，就指的表達的方式曲折婉轉，表達的語言簡約凝練。從秦觀這首《滿庭芳》，可以看出婉約派詞的特點，而柳永雖也屬於婉約詞人，但他講究鋪敘渲染，放筆展開描寫，秦觀與他又有所不同。
對於秦觀《滿庭芳》詞表現的青樓生活，我們不必去尋找其中有著多麼了不起的價值，只需注意詞人在藝術表現上的特色，也就可以了。詞意吞吐含蓄，虛實兼顧，真實地刻畫出離人的迷茫心境。據說蘇軾曾因此戲呼秦觀為“山抹微雲君”。
秦觀的詞，大多是如《滿庭芳》詞所寫的內容。如《水龍吟》詞的“玉佩丁東別後，悵佳期，參差難又。名鞮利鎖，天還知道，和天也瘦。花下重門，柳邊深巷，不堪回首。念多情，但有當時皓月，向人依舊。”意境、情緒完全與《滿庭芳》詞相同。秦觀這類詞還喜歡化用杜牧揚州詩的句子，如《八六子》的“無端天與娉婷，夜月一簾幽夢，春風十里柔情”，另一首《滿庭芳》詞的“豆蔻梢頭舊恨，十年夢，屈指堪涼”，等等。說明這種青樓生活，秦觀與杜牧是相同的。不過，在秦觀，是有意結合著自己的政治失意來寫。所以清人賙濟在《宋四家詞選》中曾說秦觀“將身世之感打併入豔情，又是一法”。這也是秦觀詞藝術上的獨到之處，即將男女的思戀縈懷，同個人政治上的不幸遭遇有機地結合起來，運用委婉蘊藉的手法，雅潔清麗的語言和協調和美的音律，抒發了作者真摯深沉的情感，從而達到“情韻兼勝”，悽婉動人的境界。
此外秦觀在揚州寫的懷古詞《望海潮》，風格上還有點近似於蘇軾詞的豪放，也有悲壯豪放之筆。但這樣的作品在秦觀詞集中是極個別的。
秦觀大量作品還是不外描寫“桃愁杏怨，紅淚淋浪”，“新歡易失，往事難猜”。他的一些名句如《江城子》詞的“便做春江都是淚，流不盡，許多愁”：《千秋歲》詞的“春去也，飛紅萬點愁如海”，《減字木蘭花》詞的“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”，《浣溪沙》詞的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”，都離不開一個 “愁”字，都表現惆悵落寞的心境，籠罩著黯淡的色彩、淒涼的氣氛，充滿濃厚的消沉傷感的情緒。詞人以具體的景物描寫和形象的比喻，表達出細緻幽渺，難以捉摸的空虛的感情。
【點評】
這首《滿庭芳》是秦觀最傑出的詞作之一。起拍開端“山抹微雲，天連衰草”，雅俗共賞，只此一個對句，便足以流芳詞史了。一個“抹”字出語新奇，別有意趣。“抹”字本意，就是用別一個顏色，掩去了原來的底色之謂。傳說，唐德宗貞元時閱考卷，遇有詞理不通的，他便“濃筆抹之至尾”。至於古代女流，則時時要“塗脂抹粉”亦即用脂紅別色以掩素面本容之義。
按此說法，“山抹微雲”，原即山掩微雲。若直書“山掩微雲”四個大字，那就風流頓減，而意致全無了。詞人另有“林梢一抹青如畫，知是淮流轉處山。”的名句。這兩個“抹”字，一寫林外之山痕，一寫山間之雲跡，手法俱是詩中之畫，畫中之詩，可見作者是有意將繪畫筆法寫入詩詞的。少遊這個“抹”字上極享盛名，婿宴席前遭了冷眼時，便“遽起，叉手而對曰：”某乃山抹微雲女婿也!“以至於其雖是笑談，卻也說明了當時人們對作者煉字之功的讚許。山抹微雲，非寫其高，概寫其遠。它與”天連衰草“，同是極目天涯的意思：一個山被雲遮，便勾勒出一片暮靄蒼茫的境界;一個衰草連天，便點明瞭暮冬景色慘淡的氣象。全篇情懷，皆由此八個字裡而透發。
“畫角”一句，點明具體時間。古代傍晚，城樓吹角，所以報時，正如姜白石所謂“正黃昏，清角吹寒，都空城”，正寫具體時間。“暫停”兩句，點出賦別、餞送之本事。詞筆至此，便有回首前塵、低迴往事的三句，稍稍控提，微微唱嘆。妙“煙靄紛紛”四字，虛實雙關，前後相顧。“紛紛”之煙靄，直承“微雲”，脈絡清晰，是實寫;而昨日前歡，此時卻憶，則也正如煙雲暮靄，分明如，而又迷茫悵惘，此乃虛寫。
接下來只將極目天涯的情懷，放眼前景色之間，又引出了那三句使千古讀者嘆為絕唱的“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村”。於是這三句可參看元人馬致遠的名曲《天淨沙》：“柘藤老樹昏鴉;小橋流水人家;古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人天涯”，抓住典型意象，巧用畫筆點染，非大手不能為也。少遊寫此，全神理，謂天色既暮，歸禽思宿，卻流水孤村，如此便將一身微官濩落，去國離群的遊子之恨以“無言”之筆言說得淋漓盡致。詞人此際心情十分痛苦，他不去刻畫這一痛苦的心情，卻將它寫成了一種極美的境界，難怪令人稱奇叫絕。
下片中“青樓薄倖”亦值得玩味。此是用“杜郎俊賞”的典故：杜牧之，官滿十年，棄而自便，一身輕淨，亦萬分感慨，不屑正筆稍涉宦郴字，只借“閒情”寫下了那篇有名的“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”，其詞意怨憤謔靜。而後人不解，竟以小杜為“冶遊子”。少遊之感慨，又過乎牧之之感慨。
結尾“高城望斷”。“望斷”這兩個字，總收一筆，輕輕點破題旨，此前筆墨倍添神采。而燈火黃昏，正由山林微雲的傍晚到“紛紛煙靄”的漸重漸晚再到滿城燈火，一步一步，層次遞進，井然不紊，而惜別停杯，流連難捨之意也就盡其中了。
這首詞筆法高超還韻味深長，至情至性而境界超凡，非用心體味，不能得其妙也。
後，秦觀因此得名“山抹微雲君”
【賞析】
有不少詞調，開頭兩句八個字，便是一副工緻美妙的對聯。宋代名家，大抵皆向此等處見工夫，逞文采。諸如“作冷欺花，將煙困柳”。“疊鼓夜寒，垂燈春淺”……一時也舉他不盡。這好比名角出臺，繡簾揭處，一個亮相，丰采精神，能把全場“籠罩”住。試看那“欺”字“困”字，“疊”字“垂”字……詞人的慧性靈心、情腸意匠，早已穎秀葩呈，動人心目。
然而，要論箇中高手，我意終推秦郎。比如他的筆下“碧水驚秋，黃雲凝暮”，何等神筆!至於這首<滿庭芳)的起拍開端：“山抹微雲，天連衰草”，更是雅俗共賞，只此一個出場，便博得滿堂碰頭彩，掌聲雷動——真好看煞人!
這兩句端的好在何處?
大家先就看上了那“抹”字。好一個“山抹微雲”!“抹”得奇，新鮮，別有意趣!
“抹”又為何便如此新奇別緻，博得喝采呢?
須看他字用得妙，有人說是文也而通畫理。
抹者何也?就是用別一個顏色，掩去了原來的底色之謂。所以，唐德宗在貞元時閱考卷，遇有詞理不通的，他便“濃筆抹之至尾”(煞是痛快)!至於古代女流，則時時要“塗脂抹粉”，羅虯寫的“一抹濃紅傍臉斜”，老杜說的“曉妝隨手抹”，都是佳例，其實亦即用脂紅別色以掩素面本容之義。
如此說來，秦郎所指，原即山掩微雲，應無誤會。
但是如果他寫下酌真是“山掩微雲”四個大字，那就風流頓減，而意致無多了。學詞者宜向此處細心體味，同是這位詞人，他在一首詩中卻說：“林梢一抹青如畫，知是淮流轉處山。”同樣成為名句。看來，他確實是有意地運用繪畫的筆法而將它寫入了詩詞，人說他“通畫理”，可增一層印證。他善用“抹”字。一寫林外之山痕，一寫山間之雲跡，手法俱是詩中之畫，畫中之詩，其致一也。只單看此詞開頭四個字，宛然一幅“橫雲斷嶺”圖。
出句如彼，且看他對句用何字相敵?他道是：“天連衰草。”
於此，便有人嫌這“連”字太平易了，覺得還要“特殊”一點才好。想來想去，想出一個“黏”字來。想起“黏”字來的'人，起碼是南宋人了，他自以為這樣才“煉字”警策。大家見他如此寫天際四垂，遠與地平相“接”，好像“黏合”了一樣，用心選辭，都不同俗常，果然也是值得擊節讚賞!
我卻不敢苟同這個對字法。
何以不取“黏”字呢?蓋少遊時當北宋，那期間，詞的風格還是大方家數一派路子，尚五十分刁鑽古怪的煉字法。再者，上文已然著重說明：秦郎所以選用“抹”並且用得好，全在用畫人詞，看似精巧，實亦信手拈來，自然成趣。他斷不肯為了“敵”那個“抹”字，苦思焦慮，最後認上一個“黏”，以為“獨得之秘”——那就是自從南宋才有的詞風，時代特徵是不能錯亂的。“黏”字之病在於：太雕琢，——也就顯得太穿鑿;太用力，——也就顯得太吃力。藝術是不以此等為最高境界的。況且，“黏”也與我們的民族畫理不相貼切，我們的詩人賦手，可以寫出“野曠天低”，“水天相接”。這自然也符合西洋透視學;但他們還不致也不肯用一個天和地像是黏合在一起這樣的“修辭格”，因為畫裡沒有這樣的概念。這其間的分際，是需要仔細審辨體會的：大抵在選字工夫上，北宋詞人寧肯失之 “出”，而南宋詞人則有意失之“人”。後者的末流，就陷入尖新、小巧一路，專門在一二字眼上做扭捏的工夫;如果以這種眼光去認看秦郎，那就南其轅而北其轍了。
以上是從藝術角度上講根本道理。註釋家似乎也無人指出：少遊此處是暗用寇準的“倚樓無語欲銷魂，長空黯淡連芳草”的那個“連”字。豈能亂改他字乎?
說了半日，難道這個精彩的出場，好就好在一個“抹”字上嗎?少遊在這個字上享了盛名，那自是當然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了點意外事故時，大叫“我乃山抹微雲學士之女婿是也!”就連東坡，也要說一句“山抹微雲秦學士，露花倒影柳屯田”。可見其膾炙之一斑。然而，這一聯八字的好處，卻不會 “死”在這一兩個字眼上。要體會這一首詞通體的情景和氣氛，上來的這八個字已然起了一個籠罩全域性的作用。
山抹微雲，非寫其高，寫其遠也。它與“天連衰草”，同是極目天涯的意思——這其實才是為了惜別傷懷的主旨，而攝其神理。懂了此理，也不妨直截就說極目天涯就是主旨。
然而，又須看他一個山被雲遮，便勾勒出一片暮靄蒼茫的境界;一個衰草連天，便點明瞭滿地秋容慘淡的氣象：整個情懷，皆由此八個字裡而透發，而“瀰漫”。學詞者於此不知著眼，翻向一二小字上去玩弄，或把少遊說成是一個只解“寫景”和“煉字”的淺人，豈不是見小而失大乎。
八字既明，下面全可迎刃而解了：畫角一句，加倍點明時間。蓋古代傍晚，城樓吹角，所以報時，正如姜白石所謂：“正黃昏，清角吹寒，都在空城。” 正寫那個時間。暫停兩句，才點出賦別、餞送之本事。——詞筆至此，能事略盡——於是無往不收，為文必轉，便有回首前塵、低迴往事的三句，稍稍控提，微微唱嘆。妙在“煙靄紛紛”四字，虛實雙關，前後相顧。——何以言虛實?言前後?試看紛紛之煙靄，直承“微雲”，脈絡曉然，乃實有之物色也，而昨日前歡，此時卻憶，則也正如煙雲暮靄，分明如在，而又迷茫棖惘，全費追尋了。此則虛也。雙關之趣，筆墨之靈，允稱一絕。表詞筆至此，已臻妙境，而加一推宕，含情慾見，而無用多申，只將極目天涯的情懷，放在眼前景色之間，——就又引出了那三句使千古讀者嘆為絕唱的“斜陽外，歸鴉萬點，流水繞孤村”。又全似畫境，又覺畫境亦所難到。嘆為高手名筆，豈虛譽哉。
詞人為何要在上片歇拍之處著此“畫”筆?有人以為與正文全“不相干”。真的嗎?其實“相干”得很。莫把它看作敗筆泛墨，湊句閒文。你一定讀過元人馬致遠的名曲《天淨沙》：“枯藤老樹昏鴉;小橋流水人家;古道西風瘦馬，——夕陽西下：斷腸人在天涯。”人人稱賞擊節，果然名不虛傳。但是，不一定都悟到馬君暗從秦郎脫化而來。少遊寫此，全在神理，泯其語言：蓋謂，天色既暮，歸禽思宿，人豈不然?流水孤村，人家是處，歌哭於斯，亦樂生也。而自家一身微官濩落，去國離群，又成遊子，臨歧帳飲，哪不執手哽咽乎?
我很小時候，初知讀詞，便被它迷上了!著迷的重要一處，就是這歸鴉萬點，流水孤村，真是說不出的美!調美，音美，境美，筆美。神馳情往，如入畫中。後來才明白，詞人此際心情十分痛苦，他不是死死刻畫這一痛苦的心情，卻將它寫成了一種極美的境界，令人稱奇叫絕。這大約就是我國大詩人大詞人的靈心意性、絕豔驚才的道理了吧?
我常說：少遊這首《滿庭芳》，只須著重講解賞析它的上半闋，後半無須婆婆媽媽，逐句饒舌，那樣轉為乏味。萬事不必“平均對待”，藝術更是如此。倘昧此理，又豈止笨伯之譏而已。如今只有兩點該當一說：
一是青樓薄倖。盡人皆知，此是用“杜郎俊賞”的典故：杜牧之，官滿十年，棄而自便，一身輕淨，亦萬分感慨，不屑正筆稍涉宦場一字，只借“閒情” 寫下了那篇有名的“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”!其詞意怨甚，憤甚，亦謔甚矣!而後人不解，竟以小杜為“冶遊子”。人之識杜，不亦遠乎。少遊之感慨，又過乎牧之之感慨。少遊有一首《夢揚州》，其中正也說是“離情正亂，頻夢揚州”，是追憶“殢酒為花，十載因誰淹留?”忘卻此義，講講“寫景”“煉字”，以為即是懂了少遊詞，所失不亦多乎哉。
二是結尾。好一個“高城望斷”。“望斷”二字是我從一開頭就講了的那個道理，詞的上片整個沒有離開這兩個字。到煞拍處，總收一筆，輕輕點破，頰上三毫，倍添神采。而燈火黃昏，正由山有微雲——到“紛紛煙靄”(漸重漸晚)——到滿城燈火，一步一步，層次遞進，井然為紊，而惜別停杯，留連難捨，維舟不發……也就盡在“不寫而寫”之中了。
作詞不離情景二字，境超而情至，筆高而韻美，涵詠不盡，令人往復低迴，方是佳篇。雕繪滿眼，意纖筆薄，乍見動目，再尋索然。少遊所以為高，蓋如此才真是詞人之詞，而非文人之詞、學人之詞——所謂當行本色，即此是矣。
有人也曾指出，秦淮海，古之傷心人也。其語良是。他的詞，讀去乍覺和婉，細按方知情傷，令人有悽然不歡之感。此詞結處，點明“傷情處”，又不啻是他一部詞集的總括。我在初中時，音樂課教唱一首詞，使我十幾歲的少小心靈為之動魂搖魄，——
西城楊柳弄春柔，動離憂，淚難收。猶記多情，曾為系 歸舟。碧野朱橋當日事，——人不見，水空流!……
每一吟誦，追憶歌聲，輒不勝情，“聲音之道，感人深矣”，古人的話，是有體會的。然而今日想來，令秦郎如此長懷不忘、字字傷情的，其即《滿庭芳》所詠之人之事乎?
1982年春分節，補足去年半成稿。原載：《唐宋詞鑑賞集》
【作者介紹】
秦觀(1049-1100)，字少遊，一字太虛，號淮海居士，別號邗溝居士;“蘇門四學士”之一。漢族，揚州高郵(今屬江蘇)人。北宋文學家，北宋詞人。
秦觀是北宋中後期著名詞人，與黃庭堅、張耒、晁補之合稱“蘇門四學士”，頗得蘇軾賞識。熙寧十一年(1078年)作《黃樓賦》，蘇軾贊他“有屈宋之才”。元豐七年(1084年)秦觀自編詩文集十卷後，蘇軾為之作書向王安石推薦，王安石稱他“有鮑、謝清新之致”。 因秦觀屢得名師指點，又常與同道切磋，兼之天賦才情，所以他的文學成就燦然可觀。後於元豐八年(1085年)考中進士，初為定海主簿、蔡州教授，元祐二年(1087年)蘇軾引薦為太學博士，後遷秘書省正字，兼國史院編修官。哲宗於紹聖元年親政後(1094年)“新黨”執政，“舊黨”多人遭罷黜。秦觀出杭州通判，道貶處州，任監酒稅之職，後徙郴州，編管橫州，又徙雷州。徽宗即位後秦觀被任命為復宣德郎，之後在放還北歸途中卒於藤州。其散文長於議論，《宋史》評其散文“文麗而思深”。其詩長於抒情，敖陶孫《詩評》說：“秦少游如時女遊春，終傷婉弱。”他是北宋後期著名婉約派詞人，其詞大多描寫男女情愛和抒發仕途失意的哀怨，文字工巧精細，音律諧美，情韻兼勝，歷來詞譽甚高。然而其詞緣情婉轉，語多悽黯。有的作品終究氣格纖弱。代表作為《鵲橋仙》、(纖雲弄巧)、《望海潮》、(梅英疏淡)、《滿庭芳》、(山抹微雲)等。《鵲橋仙》中的“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮!”被譽為“化腐朽為神奇”。《滿庭芳》中的“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”被稱做“天生的好言語”。南宋張炎之《詞源》：“秦少游詞體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”生平詳見《宋史.文苑傳》。著有《淮海集》40卷，以及《淮海居士長短句》、《勸善錄》、《逆旅集》等作品。。其所編撰的《蠶書》，是我國現存最早的一部蠶桑專著。極善書法，小楷學鐘王，遒勁可愛，草書有東晉風味，行楷學顏真卿。建炎四年(1130)，南宋朝廷追贈秦觀為“直龍圖閣學士”，後世稱之為“淮海公”。