李商隱愛情詩的意象特徵分析
李商隱愛情詩的意象特徵分析
李商隱他的愛情詩更是運用了豐富的意象，寄託深沉的感傷情緒來表現內心世界，使詩歌意境具有獨特的美感。下面是小編幫大家整理的李商隱愛情詩的意象特徵分析，歡迎大家分享。
李商隱愛情詩的意象特徵分析
晚唐時期，李商隱的詩以精巧的構思、含蓄的意韻、華美的辭藻登上了詩歌藝術的頂峰，代表了晚唐的最高成就。他的愛情詩深情柔婉，斑斕迷離，具有跳躍式的悽迷情思、非邏輯的意象組合，使我們充分感受到了詩歌的朦朧、深邃和神秘，詩中所指似是而非、意味無窮，達到了他所追求的模糊事實，以“隱弊”形式來表達自己深摯愛情的目的。
對於愛情，李商隱痛苦多於歡樂，迷惘彷徨多於柔情繾綣。與柳枝姑娘初戀的失落苦澀，與女道士宋陽華的深摯愛戀的悲劇，都使他陷於深深的苦悶之中。而與王茂元的女兒兩情相悅，卻因為這場婚姻摻雜了過多的政治因素，卻使他捲入了黨派爭端的漩渦。李商隱將這種愛情的獨特感受寄託在詩中，透過詩中構建的朦朧意象，表達了內心世界的幽深沉思、無盡孤寂。為了更透徹、更深層地感受和領略李商隱愛情詩的不朽價值和崇高地位，探討和研究其愛情詩中展現在讀者面前最顯白卻又涵蓄的“意象”，具有重要的意義。
(一)意象特徵之一――悽迷感傷
李商隱從小就遭遇不幸，其後又陷於牛李黨爭的漩渦中，對愛情執著追求但妻子早逝，造成他孤介的性格，使詩歌表現出一種濃郁的感傷美。詩歌描寫的大都是男女主人公相思之苦，以及詩人對美好精神世界的感悟和追求。詩中意象多選擇夕陽，殘照，落花、破鏡、哀箏、枯荷，將自己的悲情寄託於這些事物之中。這些殘缺意象的選用，集中反映了他情感被阻、美好愛情不能實現的苦痛和煎熬，以鮮明的意象寫出了等待的哀怨、希望的破滅、相思之苦，無奈之痛，其感傷美也是現實造成的詩人與所思之人間的兩難處境的情感昇華。
李商隱與妻子王氏感情深篤，詩集中寫夫婦愛情生活和離家外出懷念王氏的詩，寫得感情真摯，但同樣散發著絲絲感傷之情。如《端居》：“遠書歸夢兩悠悠，只有空床敵素秋。階下青苔與紅樹，雨中寥落月中愁”，寫遠書不至，獨寢人不堪忍受清冷淒寒;詩人透過空床、青苔、紅樹、落月等意象表達自己的孤寂淒涼之情;此外，他寫的王氏悼亡詩，更是哀怨悽絕，感傷濃烈。如《王十二兄與畏之員外相訪見招小飲》，寫出妻子逝去後恍惚悵惘之態，在沉痛的悼傷之情中織入濃重的身世之感和對於現實環境的.淒冷感受，何等感慨悲傷!
(二)意象特徵之二――斑斕多姿
李商隱是善於表現自己的心靈境遇，感情濃烈而細膩。他敏感多思，詩歌不是直抒胸臆，而是透過無窮無盡的想像，藉助底蘊豐富的典故，把實情實景轉化為一種撲朔迷離、朦朧隱約的意象，並透過象徵手法表現出來。因而他愛情詩中的意象，有時繽紛絢麗，有時活潑空明。神話傳說、歷史故事、現實生活以及自然中的萬事萬物都成為他詩中的意象。據不完全統計，李商隱愛情詩中出現的人物有仙界大神，有凡間人物，而且每人都有一個故事。詩中的境地有瑤池天庭等天上幻境，有人間具體的真實地名。這些意象的使用，表現了李商隱愛情詩超凡脫俗的魅力。
意象的豐富性在一首詩歌中也有突出的表現。如《錦瑟》：“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶?只是當時已惘然。”李商隱用“莊周夢蝶”“望帝啼鵑”“滄海明月”“暖玉生煙”等豐富的意象，表現愛情的甜蜜和迷惘，形象優美，意境深沉，想像神奇，隱約朦朧，韻味深長，讓人回味無窮。
(三)意象特徵之三――迷茫朦朧
由於李商隱的經歷、思想和審美情趣與眾不同，詩中多用帶有朦朧色彩的意象。在他的詩中，神仙痴語，世外物象比比皆是，諸如嫦娥奔月、王母下凡、弄玉吹簫、楚宮雲雨……並以貼切而富有情韻和象徵意味的詞藻加以表現，使詩的意象蒙上了一層迷茫窈渺的色彩，像輕紗，如夢境，似霧裡之花。這些縹渺、無定的物象、事象都具有一種憂傷而又朦朧、雅緻而又無奈、豔麗而又夢幻的特徵，表現出一種惘然、無奈、寥落、淒涼、飄泊等複雜的情緒。
在他的愛情詩中，一些片斷的意象被組織在一起，使詩境更加虛化，進一步創造出朦朧情思和朦朧境界。這些片斷的意象悽美跳躍，錯落排比，虛虛實實，造給人以朦朧夢幻之美。如《無題四首》：(第一首)“來是空言去絕蹤，月斜樓上五更鐘。夢為遠別啼難喚，書被催成墨未濃。蠟照半籠金翡翠，麝燻微度繡芙蓉。劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。”全詩圍繞“夢”來寫遠別之恨。出句以實境為夢境，對句疑夢境為實境，這些片斷的意象和喻象錯落排比，真真假假，虛虛實實，把詩人在恍忽迷離中一時的錯覺、幻覺寫得極為生動傳神，使情思和意境極為朦朧。
綜上所述，李商隱善於用這些繽紛多彩、朦朧夢幻的感傷意象，表達那種悽迷傷痛的無奈情懷，因此，詩的內涵已遠遠超出具體情事，達到一種更高境界，諸如：“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。”“身無綵鳳比飛翼，心有靈犀一點通。”“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。”所表現的都是這種多層次的朦朧境界與濃重的悵惘、迷茫、感傷的情思。意象的交融重疊，現實和環境的投影對照，使得詩歌的情思和意象更深邃，更有魅力。他把朦朧意境作為一種美的詩歌境界來追求，因而創造出了具有豐富層次感的詩歌，在唐代詩歌中煥發出璀璨的光芒。
拓展閱讀
詩人介紹
李商隱（約813年～約858年），字義山，號玉谿生，懷州河內（今河南省沁陽市）人。晚唐著名詩人，和杜牧合稱“小李杜”。
開成二年（837年），進士及第，起家秘書省校書郎，遷弘農縣尉，成為涇原節度使王茂元（岳父）幕僚。捲入“牛李黨爭”的政治旋渦，備受排擠，一生困頓不得志。大中末年，病逝於鄭州。
李商隱是晚唐乃至整個唐代，為數不多的刻意追求詩美的詩人。擅長詩歌寫作，駢文文學價值頗高。其詩構思新奇，風格穠麗，尤其是一些愛情詩和無題詩寫得纏綿悱惻，優美動人，廣為傳誦。但部分詩歌（以《錦瑟》為代表）過於隱晦迷離，難於索解，至有“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”之說。
詩歌特點
李商隱的詩歌能在晚唐獨樹一幟，在於他心靈善感，一往情深，用很多作品來表現晚唐士人傷感哀苦的情緒，以及他對愛情的執著，開創了詩歌的新風格、新境界。其詩構思新奇，風格穠麗，尤其是一些愛情詩與無題詩寫得纏綿悱惻，為人傳誦。此外李商隱將含蓄、朦朧的表現手法運用到了極致，但部分詩歌過於隱晦迷離，難於索解，至有“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”之說。
李商隱詩歌成就最高的是近體詩，尤其是七言律絕。他是繼杜甫之後，唐代七律發展史上的第二座里程碑。
李商隱繼承了杜甫七律錘鍊謹嚴、沉鬱頓挫的特色，又融合了齊梁詩的濃豔色彩、李賀詩的幻想象徵手法，形成了深情綿邈、綺麗精工的獨特風格。如《重過聖女祠》借愛情遇合，於寫景中融合比興象徵，寄寓困頓失意的身世之感；《春雨》將李賀古體詩的奇豔移入律詩，語言綺麗而對仗工整，音律圓美婉轉，意象極美。但他的詩中因愛用僻典，詩的整體意旨往往隱晦。其次，李商隱將人生慨嘆的抒寫向更深細隱晦方面發展，善於用豔麗精工的藝術形式表達惆悵落寞的情緒，詩中充滿了迷茫與悲涼的體驗，作品深婉精麗、韻味深厚，“近而不浮，遠而不盡”，富有象徵暗示色彩，有一種朦朧美。如《錦瑟》，關於其詩意，歷來眾說紛紜：有悼亡說、寄託說、戀情說、聽瑟曲說、編集自序說、自傷身世說等多種解釋，表達幽微深遠，具有朦朧美。再次，他的詩歌從某種意義上說是其心靈的象徵，是一種純屬主觀的生命體驗的表現。李商隱的七絕如《宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞》《夜雨寄北》《夕陽樓》等，較多抒寫身世之感，感情細膩，意境婉約，詩中貫穿著身世和時世的悲感，具有沉痛悽切的抑鬱情調和憂傷美，在藝術上更是細美憂約、沉博絕麗，在精工富麗的辭藻中，朦朧含蓄地表達自己的情思，成為傷感唯美文學的典型。
李商隱的詩歌有廣泛的師承。他悲愴哀怨的情思和香草美人的寄託手法源於屈原，他詩歌意旨的遙深、歸趣難求的風格與阮籍有相通之處。杜甫詩歌憂國憂民的精神、沉鬱頓挫的風格，齊梁詩歌的精工豔麗以及李賀詩歌的幽約奇麗的象徵手法和風格都影響了李商隱。李商隱的一些長篇古體，雄放奇崛又近於韓愈；他還有少數詩歌清新流麗、純用白描，脫胎於六朝民歌。李商隱善熔百家於一爐，故能自成一家。