李清照《一剪梅;紅藕香殘玉簟秋》賞析

　　一剪梅•紅藕香殘玉秋 •李清照

　　紅藕香殘玉秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。

　　花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

　　【賞一】

　　以靈巧之筆抒寫眷眷之情——李清照的《一剪梅》

　　這首詞在黃升《花菴詞選》中題作“別愁”，是趙明誠出外求學後，李清照抒寫她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅記》說：“易安結未久，明誠即負笈遠遊。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”最近，電影《李清照》沿襲了伊世珍之說，當趙明誠踏上徵船出行時，歌曲就唱出《一剪梅》的“輕解羅裳，獨上蘭舟”。我認為把這首詞理解為送別之作，於詞意不盡相符，就是“輕解羅裳”兩句，也難解釋得通。“羅裳”，不會是指男子的“羅衣”，因為不管是從平仄或用字看，沒有必要改“衣”為“裳”。“羅裳”無疑是指綢羅裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上句解為寫李清照，下句寫趙明誠，那麼，下句哪來主語?兩者文意又是怎樣聯絡的呢?看來，應該以《花菴詞選》題作“別愁”為宜。

　　李清照和趙明誠結婚後，夫妻感情甚好，家庭生活充滿了學術和藝術的氣氛，十分美滿。所以，兩人一經離別，兩地相思，這是不難理解的。特別是李清照對趙明誠更為仰慕鍾情。這在她的許多詞作中都有所流露。這首詞就是作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。詞的開頭是：

　　紅藕香殘玉秋。

　　寫出時間是在一個荷花凋謝、竹蓆嫌涼的秋天。“紅藕”，即紅色荷花。“玉”，是精美的竹蓆。這一句涵義極其豐富，它不僅點明瞭時節，指出就是這樣一個蕭疏秋意引起了作者的離情別緒，顯示出全詞的傾向性。而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閒愁起了襯托作用。如“紅藕香殘”，雖然是表示出秋來了荷花凋謝，其實，也含有青春易逝，紅顏易老之意;“玉秋”，雖然是暑退秋來，所以竹蓆也涼了。其實，也含有“人去席冷”之意。

　　就表現手法及其含義來看，這一句和南唐李《浣溪沙》的首句：“菡香銷翠葉殘”相類似。同樣是說荷花凋殘，秋天來了。但後者不如前者那麼富有詩意：“菡香銷”，無疑是不及“紅藕香殘”那樣既通俗又是色澤鮮明;“翠葉殘”意思仍然和“菡香銷”一樣，是指秋來荷葉落。但“玉秋”，卻不同了，又有一層新的意思。如果說，“紅藕香殘”是從客觀景物來表現秋的到來，那麼，“玉秋”就是透過作者的主觀感受——竹蓆生涼來表達秋的到來。一句話裡把客觀和主觀、景和情都融化在一起了。顯然，同是七個字，但它的涵義就比之李句豐富得多。怪不得清朝陳廷讚賞說：“易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：‘紅藕香殘玉秋’，精秀特絕，真不食人間煙火者。”(《白雨齋詞話》)李清照並非不食人間煙火的人，但這一句“精秀特絕”，卻是事實，並非過譽。

　　李清照本來已因丈夫外出而有所牽掛，如今面對這樣一個荷殘席冷、萬物蕭疏的景象，免不了觸景生情，其思夫之情必然更加縈繞胸懷，內心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，總是要想辦法排愁遣悶的，這是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何來消除這愁悶呢?此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌當泣，而是借遊覽以遣悶，下兩句就是這樣引出來的：

　　輕解羅裳，獨上蘭舟。

　　就是說，我輕輕地解開了綢羅的裙子，換上便裝，獨自划著小船去遊玩吧!上句“輕”字，很有份量，“輕”，是輕手輕腳的意思。它真實地表現了少婦生怕驚動別人，小心而又有幾分害羞的心情。正因為是“輕”，所以誰也不知道，連侍女也沒讓跟隨就獨自上小船了。下句“獨”字就是回應上句的“輕”字的。“羅裳”，是絲綢制的裙子。“蘭舟”，即木蘭舟，船的美稱。這裡用“羅裳”和“蘭舟”很切合李清照的身份。因為這是富貴人家之所獨有。這兩句的涵義，既不同於《九歌•湘君》中的“沛吾乘兮桂舟，令湘兮無波，使江水兮安流”。寫湘夫人乘著桂舟來會湘君;也不同於張孝祥的《念奴嬌》：“玉鑑瓊田三萬頃，著我扁舟一葉。”寫張泛舟在廣闊的洞庭湖上的興奮心情。而是極寫李清照思夫之苦，她之所以要“獨上蘭舟”，正是想借泛舟以消愁，並非閒情逸致的遊玩。這是李清照遣愁的方法之一。其實，“獨上蘭舟”以消愁，若非愁之極何以出此?然而，它不過是象“舉杯消愁愁更愁’一樣。過去也許雙雙泛舟，今天獨自擊楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢?不過，李清照畢竟跟一般的女性不同，她不把自己的這種愁苦歸咎於對方的離別，反而設想對方也會思念著自己的。所以，她開一筆，寫道：

　　雲中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。

　　前兩句是倒裝句。這幾句意思是說，當空中大雁飛回來時，誰託它來書信?我正在明月照滿的西樓上盼望著呢!“誰”，這裡實際上是暗指趙明誠。“錦書”，即錦字迴文書，這裡指情書。作者這麼寫，看似乎淡，實則含蓄有韻味：一、它體現了李清照夫妻感情的極其深厚、真摯，以及李清照對她丈夫的充分信任。因為如果她對趙明誠感情淡薄，或有所懷疑，就不會想象“雲中誰寄錦書來”，而是必然發出“浮雲蔽白日，遊子不顧反”(《古詩十九首•行行重行行》);或是“蕩子行不歸，空床難獨守”(《古詩十九首•青青河畔草》)的怨言。所以，這裡作者這樣寫，不言情而情已自見。這種借寫事來抒情，正是在藝術創作上最富有感染力的。二、寓抽象於形象之中，因而更覺具體生動。單說“誰寄錦書來”，未免顯得抽象。作者藉助於雁能傳書的傳說，寫道：“雲中誰寄錦書來，雁字回時。”這就透過大雁翔空，形象地表達了書信的到來，使人可看得到，摸得著。雖然這種寫法，並非自她始，但她的雲中雁回比之一般的飛雁傳書，顯然畫面更為清晰，形象更為鮮明，這種點化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一個月光照滿樓頭的美好夜景。在這夜景裡，即使收到情書，無疑是高興的。但光是這樣理解，還不可能發掘“月滿西樓”句的真正含義。雁傳書信，固可暫得寬慰，但不可能消除她的相思。其實，在喜悅的背後，蘊藏著相思的淚水，這才是真實的感情。“月滿西樓”句和白居易《長相思》的“月明人倚樓”含義相似，都是寫月夜思婦憑欄望遠的。但李作較之白作似乎進了一步，關鍵在於“西”字，月已西斜，足見她站立樓頭已久，這就表明了她思夫之情更深，愁更極。由於李清照既然思念著自己的丈夫，又相信丈夫也會思念著自己，所以，下片也就順此思路開展了：

　　花自飄零水自流。

　　有人說，這是寫李清照慨嘆自己“青春易老，時光易逝”。要是這樣，那麼，下面“一種相思，兩處閒愁”兩句，就成為無源之水，無本之木了。其實，這一句含有兩個意思：“花自飄零”，是說她的青春象花那樣空自凋殘;“水自流”，是說她丈夫遠行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。它體現了李清照的感嘆語氣。這句話看似平淡，實際上含義很深。只要我們仔細玩味，就不難發覺，李清照既為自己的紅顏易老而感慨，更為丈夫不能和自己共享青春而讓它白白地消逝而傷懷。這種複雜而微妙的感情，正是從兩個“自”字中表現出來的。這就是她之所以感嘆“花自飄零水自流”的關鍵所在，也是她倆真摯愛情的具體表現。唯其如此，所以底下兩句：

　　一種相思，兩處閒愁。

　　就自然地引出來了。如果說，上面沒有任何一句提到李清照和他的丈夫的兩相恩愛;那麼，這兩句就說得再明白也沒有了。她倆是同樣互相思念著，也同樣因離別而苦惱著。這種獨特的構思體現了李清照對趙明誠的無限鍾情和充分信任，體現了她開朗的性格，善於為對方著想，與一般婦女的狹隘心胸不同。在古典詩詞中，寫思夫之作的不少，但大多是“過盡千帆皆不是。斜輝脈脈水悠悠，腸斷白萍洲”(溫庭《憶江南》);或是“紅豆不堪看，滿眼相思淚”(牛希濟《生查子》)一類文字。象李清照這樣從兩方面來寫出相思之苦的，極為鮮見。

　　那麼，李清照的“閒愁”究竟達到了什麼程度呢?下面三句就作了回答：

　　此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

　　就是說，這種相思之情是沒法排遣的，著的眉頭方才舒展，而思緒又湧上心頭。一句話就是時刻在相思著。這裡，作者對“愁”的描寫，極其形象。人在愁苦時總是著眉頭，愁眉苦臉的。作者正是抓住這一點才寫出“才下眉頭，卻上心頭”兩句，使人若見其眉頭剛舒展又緊蹙的樣子，從而領會到她內心的綿綿痛苦的。“才下”、“卻上”兩個詞用得很好，兩者之間有著連線的關係。所以，它能把相思之苦的那種感情在短暫中的變化起伏，表現得極其真實形象。這幾句和李煜《烏夜啼》的“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”，意境相似，有異曲同工之妙。

　　王士在《花草蒙》中說：“然易安亦從範希文‘都來此事，眉間心上，無計相迴避’語胎出，李特工耳。”誠然，李作比之範作已勝一籌。“眉間心上，無計相迴避”，總不及“才下眉頭，卻上心頭”那麼形象地反映李清照愁眉變化的情景，怪不得成為千古絕唱。

　　由上看來，李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情。這種題材，在宋詞中為數不少。若處理不好，必落俗套。然而，李清照這首詞在藝術構思和表現手法上都有自己的特色，因而富有藝術感染力，仍不失為一篇傑作。其特點是：一、詞中所表現的愛情是旎的、純潔的、心心相印的;它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。二、作者大膽地謳歌自己的愛情，毫不扭捏，更無病態成份;既象蜜一樣的甜，也象水一樣的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情，涇渭分明。三、李詞的語言大都淺俗、清新，明白如話，這首詞也不例外。但它又有自己的特點，那就是在通俗中多用偶句，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“一種相思，兩處閒愁”、“才下眉頭，卻上心頭”等等，既是對偶句，又淺白易懂，讀之琅琅上口，聲韻和諧。若非鑄詞高手，難能做到。(鄭孟彤)

　　【賞二】

　　這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。

　　詞的起句“紅藕香殘玉秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵;枕蓆生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。

　　接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“雲中誰寄錦書來”一句，則明寫別後的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓;雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。

　　“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的;而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以淒涼無奈之恨。

　　下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閒愁”二句，在寫自己的相思之苦、閒愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閒愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“雲中”句的補充和引申，說明儘管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閒愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。

　　“此情封鎖計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這裡，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閒愁”前後襯映，而相得益彰。

　　【賞三】

　　元伊世珍《琅記》卷中載：“易安結婚未久，明誠即負笈遠遊。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”以詞來抒寫相思之情，這並不是什麼新鮮的題材，但李清照這首《一剪梅》以其清新的格調，女性特有的沉摯情感，絲毫“不落俗套”的表現方式，給人以美的享受，顯得越發難能可貴。

　　“紅藕香殘玉秋”，首句詞人描述與夫君別後，目睹池塘中的荷花色香俱殘，回房靠竹蓆，頗有涼意，原來秋天已至。詞人不經意地道出自己滯後的節令意識，實是寫出了她自夫君走後，神不守舍，對環境變化渾然無覺的情形。“紅藕香殘”的意境，“玉”的涼意，也襯托出女詞人的冷清與孤寂。此外，首句的語淡情深，如渾然天成，不經意道來。故前人評曰：“易安《一剪梅》起句‘紅藕香殘玉秋’七字，便有吞梅嚼雪，不食人間煙火氣象，其實尋常不經意語也”(《兩般秋雨庵隨筆》卷三)。“輕解羅裳，獨上蘭舟。”次寫在閨中無法排遣愁悶與相思之苦，便出外乘舟解悶。詞人在一首《如夢令》中曾生動地記述一次她乘舟盡興遊玩的情景，不僅歸舟晚，還誤入藕花深處，驚起一灘鷺，情調歡快。現如今卻是“獨上蘭舟”，不僅無由消除相思之苦，反更顯悵惘和憂鬱。“雲中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。”女詞人獨坐舟中，多麼希望此刻有雁陣南翔，回夫君的書信。而“月滿西樓”，則當理解為他日夫妻相聚之時，臨窗望月，共話彼此相思之情。此句頗有李商隱“何當共剪西窗燭”詩句的意境。另外，“月滿”也蘊含夫妻團圓之意。這三句，女詞人的思維與想象大大超越現實，與首句恰形成鮮明對照。表明了詞人的相思之深。

　　下片。“花自飄零水自流”，詞人的思緒又由想象回到現實，並照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飄零，流水自去。由盼望書信的到來，到眼前的抒寫流水落花，詞人的無可奈何的傷感油然而生，尤其是兩個“自”字的運用，更表露了詞人對現狀的無奈。“一種相思，兩處閒愁”，次寫詞人自己思念丈夫趙明誠，也設想趙明誠同樣在思念自己。這樣的斷語，這樣的心有靈犀，是建立在夫妻相知相愛的基礎上的。末三句，“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”詞人以逼近口語的詞句，描述自己不僅無法暫時排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。兩個副詞“才”、“卻”的使用，很真切形象地表現了詞人揮之又來、無計可消除的相思之情。

　　這是一首相當富有詩情畫意的詞作。詞人越是把她的別情抒寫得淋漓盡致，就越能顯出她的夫妻恩愛的甜蜜，也越能表現出她對生活的熱愛。此外，這首詞在意境的刻畫，真摯、深沉情感的表述，以及語言運用的藝術上，無不給人留下深刻的印象。　(文潛　少鳴)

　　【賞四】

　　本篇抒寫的是普通的秋日別情，是作者為懷念其夫趙明誠所作，上闋從秋日獨自泛舟出遊寫到明月高照閨樓，無論是白天或晚上，出外或者歸家，無時無刻不在掛念著心上之人，盼望他從遠方寄來“錦書”。下闋以花落水流比擬丈夫離開自己以後的寂寞寥落之感，說明彼此儷情深，兩地相思難以消除。我們可以見到，柳眉剛剛舒展，心中又見騰，詞語淺近，感情深摯，體現了漱玉詞的藝術風格。

　　集評：

　　離情慾淚。讀此始知高則誠，關漢卿諸人，又是效(《楊慎批點本草堂詩餘》卷三)。

　　此詞頗盡離別之情。語意飄逸，令人省目(《草堂詩餘評林》卷二)

　　易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：“紅藕香殘玉秋”，精秀特絕，真不食人間煙火者(《白雨齋詞話》卷二)。

　　詞一開篇：“紅藕香殘玉秋”，荷花已然凋殘，盡是一片清秋冷落時節，這個“秋”字，正是作者觸發情懷的節點，是緣景生情的根本，也是文章情氣的'基礎。作者把“秋”這個抽象化的季節念，用具有感性色彩和具象特徵的“紅藕香殘”來表達。同時，秋涼的“香殘”景象和清颯氛圍最能激起人們的愁情幽緒，這在古典詩詞是極為常見的，這說明了其審美上的物件特徵和心理意緒上的對應同構關係。作者巧妙的避免了自然景象可能的對主體心理意緒的掩蔽，使讀者產生審美上的偏向，而是把客體的自然物象作為引發情緒的媒介。即不是意大境小，也不是境大意小，而是微衰的秋境和幽然的秋思之間的相互契合。

　　作者淡起微推，首先用淡筆勾勒季節特徵，其後輕推出抒情主體的形象。“輕解羅裳，獨上蘭舟”兩句足可玩味，“輕”，言其悄悄然;“獨”，曰其僅然一身。何以如此?詞至此可謂不著一字，然而其意脈潛隱其中，直到“雲中誰寄錦書來”，其潛隱之意脈方才顯豁，終顯其表層意象。作者望秋際雲天，原是企盼丈夫的“錦書來”，於是緊接“雁字回時”一句。“雁字”既是眼前實景，雁陣歸然，長空嘹唳;也是寄興之景，所謂鴻雁傳書，本就是具有民族本色的傳統意象，含有象徵意義。當這這種翹首引懷，待書於景的意識，最終成為顯性意識時，前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”所內蘊的深意也就得到了很好的解釋。其在一個幽靜的環境中孑然一身，靜靜地等待雁傳尺素，獨自咀嚼那離別的傷情，悄然的排遣那銘心的思念。在這“輕”與“獨”中不事張揚，無需為伴的去回味、咀嚼、體驗、領略。上闋煞尾處，忽見“月滿西樓”這一景象描述。這一收筆，絕極妙極。不但呼應了首句“紅藕香殘”的景象，且同時組成了一個空間上的立體環境體;紅藕、蘭舟、雁字、西樓。作者亦身在其中，獨處一角，可謂身入詞境。這時候呈現在我們面前的是空間感下透現的時態感觀，時空的靈動躍然紙上，此時流轉在我們心間的是作者的情與意的深度交融，於是從最初的繪畫美上升到一個更高的美學層面，意境美。

　　本篇詞作，上闋隱然相思之意，下闋則直宣情愫。“花自飄零水自流”，乃借景抒懷，暗中又扣合流水落花的傷感與無奈。可以說字字緊扣“相思”這一詞中意脈。“一種相思，兩處閒愁”，作者述及與丈夫身處兩地，共處一種思緒之間，表明了作者與丈夫的心靈感應同為一律。可見此處是為雙向而動。這與前人所作大部為對月獨抒懷的感情脈思有著顯著區別。然而“此情無計可消除”，作者如何為之?結尾處“才下眉頭，卻上心頭。”兩句絕妙好詞，除讓人啞然稱絕之外，唯有嘆然。作者一路寫來，或寄情於景，或景中含情，意象時露時顯，於結尾處猛然一收，如群山之玉，塔頂明珠，給讀者以強烈的審美刺激，使之心靈為之震動，深思、遐想。長時間的體驗箇中三味。

　　作者以其獨特的方式感知著人類社會普遍存在的一種自然情感，並以她獨特的藝術技巧將之呈現，並在這一瞬間凝為審美的精華，使之作品產生永恆的藝術魅力。這就是所有傳世鉅作所共有的，在各個層面上以獨具個性化的表現手法傳達出人類的普遍意識情感，喚起不同時代、民族、國界的人們的善良的審美體驗。