詩詞中絕句的章法和佈局介紹
詩詞中絕句的章法和佈局介紹
詩詞中絕句的章法和佈局介紹1
一、起承轉合法
當我們表述的題材蘊含事物的發展順序、情感波瀾的自然起伏或事理的內在邏輯時，一般採用起承轉合法。這種佈局的要求是：起要扣題，承要自然，轉要新巧，合要點睛。
二、並列法
當我們為了表達某種思想感情，而選取的題材基本上沒有主次之分，就可以利用並列法。使用並列法，一般採用對仗或基本對仗的形式，以示工整、優美。
三、承接並列合用法
一首絕句的前兩句用承接法，後兩句用並列法，或前兩句用並列法，後兩句用承接法。一般來說，承接法適用於時間上有先後或邏輯上有因果的表述。
四、起承承合法
有些絕句在承接的基礎上，需要更進一步地發揮，也可以不轉，仍然繼續承接。
五、對比法
六、先景（事）後情（議）法
這種佈局適合於詠物抒情或記事抒情，而抒情，又常常以一種議論的形式發出。這一類的絕句相對容易寫，但不可濫制，如果沒有高超的見解、新穎的觀點、警策的議論，少寫。
七、先情（議）後景（事）法
這種佈局就像我們通常寫的議論文，先提出觀點，然後用事實論證。
八、末句綜合法
有些絕句前三句或寫景或敘事，最後一句點出中心思想，闡明作者想要表達的.思想感情。
九、末句寓情於景法
還有些絕句，通常先兩句或寫景或敘事，第三句寫出人的心理活動或心理狀態，第四句又回到寫景上來，以景做結。
十、倒敘法
倒敘法的最終目的是要突出作者所要表達的重點。一般來說，絕句的重點在末兩句。如果事件有先後順序，而作者又要突出發生在先的事件，因此就用倒敘的手段，把後發生的寫在先，先發生的寫在後。
詩詞中絕句的章法和佈局介紹2
絕句的精彩之處，更多的體現在整體的構思上。起承轉合之間，短短的四句話，要交代完整作者的寫作內容、目的、意義。因為體裁小，不可能寫的那麼詳細，但也必須交代明白，這就需要很深的駕御語言的能力和巧妙的構思。絕句必須在精妙構思的基礎之上，給人留下足夠的回味。想寫的內容當然是需要寫出來的，但要在很短的文字上精心設計安排，取材、剪裁頗費腦筋。寫細了，會浪費筆墨。寫粗了，又可能交代不清。因此，必須抓住最精彩的一點展開。絕句之絕，就要體現在詩人的思力上。沒有令人意想不到的構思，是不可能出經典之作的。
絕句的章法固然也有很多的方法，但歸結起來，可以概括為八個字：平起、順承、跳轉、妙合。
平起，就是起頭的時候儘量心情平靜，不要一下筆就風起雲湧。那樣往往會後繼乏力。只要抓住問題的要害，輕輕地開了頭就可以了。順承，和律詩一樣，就是儘量承接的自然，緩緩地把感情向上推。跳轉，就是要儘量使轉折之筆盪開，造就波瀾。妙成，好比抖包袱。尾句一出，中心亮明瞭，使人眼前一亮，然後拍案叫絕。
絕句的章法千變萬化，但主線是不可缺少的，起承轉合也是不可缺少的。有人曾經問我，難道詩都是要起承轉合的嗎？有沒有不是這樣安排的呢？
一般來說，起承轉合是必不可少的四個部分。不論是格律詩還是古體詩亦或長篇歌行，都是如此。長篇歌行或者敘事長詩的起承轉合更是不可少的，只是它們變化更大一些。長篇古風更接近於文章的體裁，開頭、故事的發展、波瀾、結尾，更要環環相扣。它們更需要明確線索，有的還不只是一條線索，有時是一明一暗，有的是兩條明線。沒有線索的貫穿，不可能把一個複雜的事情寫清晰。而詩的起承轉合，說到底其實就是線索的設定和安排問題。
詩詞中絕句的章法和佈局介紹3
古體詩
又稱“古詩”“古風”，格律自由，不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限，句子有四言、五言、六言、七言體和雜言體。
包括唐以前各種形式的詩歌、楚辭、樂府詩。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。
近體詩
又稱今體詩或格律詩，是一種講究平仄、對仗和押韻的漢族詩歌體裁，形成於唐代。句數、字數、平仄、押韻都有嚴格的限制。分絕句和律詩。
絕句
即"絕詩"。亦稱"截句"、"斷句"。詩體名。截、斷、絕均有短截義，因定格僅為四句，故名。
以五言、七言為主，簡稱五絕、七絕。也有六言絕句。唐代通行者為近體，平仄和押韻都有一定的要求。
有人說絕詩是擷取律詩的一半而成。但在唐代律詩形成以前，已有絕句，雖亦押韻而平仄較自由，如《玉臺新詠》中即有《古絕句》，後人即用"古絕句"以別於近體絕句。
律詩
詩體名。近體詩的一種。格律嚴密，故名。起源於南北朝，成熟於唐初。
中間兩聯必須對仗。第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，通常押平聲。分五言、七言兩體，簡稱五律、七律。亦偶有六律。其有每首十句以上者，則為排律。
律詩中，凡兩句相配，稱為一"聯"。五律、七律的第一聯（一、二句）稱"首聯"，第二聯（三、四句）稱"頷聯"，第三聯（五、六句）稱"頸聯"，第四聯（七、八句）稱"尾聯"。每聯的上句稱"出句"，下句稱"對句"。
四言詩
詩體名。全篇每句四字或以四句為主。是我國古代詩歌中最早形成的詩體。春秋以前的詩歌，如《詩經》，大都為四言。漢代以後，格調稍變。自南朝宋齊以後，作者漸少。
五言詩
詩體名。由五字句所構成的詩篇。起於漢代。魏晉以後，歷六朝隋唐，大為發展，成為古典詩歌主要形式之一，有五言古詩、五言律詩、五言絕句。
六言詩
詩體名。全篇每句六字。相傳始於西漢谷永，一說東方朔已有"六言"，其詩均不傳今所見以漢末孔融的六言詩為最早。有古體近體之分。但均不甚流行。
七言詩
詩體名。全篇每句七字或以七字為主，當起於漢代民間歌謠。舊說則謂始於《柏梁臺詩》，恐不可信。
魏曹丕《燕歌行》，為現存較早的純粹七言詩。到了唐代，大為發展。有七言古詩、七言律詩、七言絕句。與五言詩同為古典詩歌的主要形式。
雜言詩
詩體名。古體詩的一種，最初出於樂府。詩中句子字數長短間雜，無一定標準，最短僅一字，長句有達九、十字以上者，以三、四、五、七字相間者為多。
詞
又稱為詩餘、長短句、曲子、曲子詞、樂府等。詞的一段叫一闕或一片，第一段叫前闕、上闕、上片，第二段叫後闕、下闕、下片。
曲
又稱詞餘、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金，興盛於元，體式與詞相近。
散曲
有小令、套數（套曲）兩種。可以在字數定格外加襯字，較多使用口語。
樂府
本指古代音樂官署。"樂府"一名，始於西漢，惠帝時已有"樂府令"。至武帝始建立樂府，掌管朝會宴饗、道路*時所用的音樂，兼採民間詩歌和樂曲。
樂府作為一種詩體，初指樂府官署所採集、創作的樂歌，後用以稱魏晉至唐代可以入樂的詩歌和後人仿效樂府古題的作品。宋元以後的詞、散曲和劇曲，因配合音樂，有時也稱樂府。
歌行把
古代詩歌的一體。漢魏以下的樂府詩，題名為"歌"和"行"的頗多，二者雖名稱不同，其實並無嚴格的區別。