李白《清平調三首》賞析
李白《清平調三首》賞析
在學習、工作或生活中，許多人都接觸過一些比較經典的古詩吧，古詩是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律。那麼什麼樣的古詩才更具感染力呢？以下是小編為大家整理的李白《清平調三首》賞析，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
清平調詞三首⑴
其一
雲想衣裳花想容⑵，春風拂檻露華濃⑶。
若非群玉山頭見⑷，會向瑤臺月下逢⑸。
其二
一枝穠豔露凝香⑹，雲雨巫山枉斷腸⑺。
借問漢宮誰得似，可憐飛燕倚新妝⑻。
其三
名花傾國兩相歡⑼，長得君王帶笑看⑽。
解釋春風無限恨⑾，沉香亭北倚闌干⑿。
簡析
《清平調詞三首》是唐代偉大詩人李白創作的組詩，屬七言樂府作品。第一首以牡丹花比楊貴妃的美豔。第二首寫楊貴妃的受寵幸。第三首總承一、二兩首，把牡丹和楊貴妃與君王糅合，融為一體。全詩構思精巧，辭藻豔麗，將花與人渾融在一起寫，令人覺得人花交映，迷離恍惚，顯示了詩人高超的藝術功力。
這三首詩，語語濃豔，字字流葩，而最突出的是將花與人渾融在一起寫，如“雲想衣裳花想容”，又似在寫花光，又似在寫人面。“一枝紅豔露凝香”，也都是人、物交溶，言在此而意在彼。讀這三首詩，如覺春風滿紙，花光滿眼，人面迷離，不待什麼刻畫，而自然使人覺得這是牡丹，這是美人玉色，而不是別的。無怪這三首詩當時就深為唐玄宗所讚賞。雖然歷史上描寫皇帝身邊女子的詩歌數不勝數，但是要論起既能夠得到當事人的喜愛，又受到後人一致好評的卻不多，而其中最著名的恐怕非李白這三首《清平調》莫屬了。
詞句註釋
⑴清平調：唐大麴名，《樂府詩集》卷八十列於《近代曲辭》，後用為詞牌。
⑵“雲想”句：懸想之辭，謂貴妃之美。見雲之燦爛想其衣之華豔，見花之豔麗想美人之容貌照人。實際上是以雲喻衣，以花喻人。
⑶檻：欄杆。露華濃：牡丹花沾著晶瑩的露珠更顯得顏色豔麗。
⑷群玉：山名，神話傳說中西王母所住之地。因山中多玉石，故名。
⑸會：應。瑤臺：傳說中西王母所居宮殿。
⑹一枝穠（nóng）豔：指牡丹花（木芍藥）而言。穠，一作“紅”。
⑺巫山雲雨：傳說中三峽巫山神女與楚王歡會接受楚王寵愛的神話故事。
⑻可憐：猶可愛、可喜之意。飛燕：即漢成帝皇后趙飛燕。倚新妝：形容女子豔服華妝的姣好姿態。倚，穿著、依憑。
⑼名花：牡丹花。傾國：喻美色驚人，此指楊貴妃。典出漢李延年《佳人歌》：“一顧傾人城，再顧傾人國。”
⑽看（kān）：此為韻腳，讀平聲。
⑾解釋：解散、消解之意。釋，即消釋、消散。一作“識”。春風：此指唐玄宗。
⑿沉香：亭名，沉香木所築，在唐興慶宮龍池東。故址在今西安市興慶公園內。沈，同“沉”。闌干：即欄杆。
白話譯文
其一
雲想變作貴妃的衣裳，花想變為貴妃之容貌，貴妃之美，如沉香亭畔春風拂煦下的帶露之牡丹。
若不是群玉仙山上才能見到的飄飄仙子，必定是隻有在瑤臺月下才能遇到的女神仙。
其二
美麗得像一枝凝香帶露的紅牡丹，那朝為行雲暮為行雨的巫山神女與之相比也只能是枉斷肝腸。
借問那漢宮中誰能與她相比，就算趙飛燕，也只有憑藉著新妝才差可與之比方。
其三
名花和絕色美人相與為歡，長使得君王滿面帶笑不停地看。
沉香亭北倚欄消魂之時，君王的無限春愁都隨春風一掃而光。
創作背景
據晚唐五代人的記載，這三首詩是李白在長安供奉翰林時所作。唐玄宗天寶二年（743年）或天寶三年（744年）春日，唐玄宗和楊妃在宮中在沉香亭觀賞牡丹花，伶人們正準備表演歌舞以助興。唐玄宗卻說，賞名花，對妃子，不可用舊日樂詞。因急召翰林待詔李白進宮寫新樂章。李白奉詔進宮，即在金花箋上作了這三首詩。《全唐詩》題注：“天寶中，白供奉翰林。禁中初重木芍藥，得四本紅紫淺紅通白者，移植於興慶池東沈香亭。會花開，上乘照夜白，太真妃以步輦從。詔選梨園中弟子尤者，得樂一十六色。李龜年以歌擅一時，手捧檀板，押眾樂前，欲歌之。上曰：‘賞名花，對妃子，焉用舊樂詞？’遂命龜年持金花牋，宣賜李白，立進《清平調》三章。白承詔，宿酲未解，因援筆賦之。龜年歌之，太真持頗梨七寶杯，酌西涼州蒲萄酒，笑領歌詞，意甚厚。上因調玉笛以倚曲，每曲徧將換，則遲其聲以媚之。太真飲罷，斂繡巾重拜。上自是顧李翰林尤異於（他）學士。”
詩歌賞析
這三首詩，把木芍藥（牡丹）和楊妃互動在一起寫，花即是人，人即是花，把人面花光渾融一片，同蒙唐玄宗的恩澤。從篇章結構上說，第一首從空間來寫，把讀者引入蟾宮閬苑；第二首從時間來寫，把讀者引入楚王的陽臺，漢成帝的宮廷；第三首歸到目前的現實，點明唐宮中的沉香亭北。詩筆不僅揮灑自如，而且相互鉤帶。“其一”中的春風，和“其三”中的春風，前後遙相呼應。
第一首，一起“雲想衣裳花想容”七字，把楊妃的衣服，寫成真如霓裳羽衣一般，簇擁著她那豐滿的玉容。“想”字有正反兩面的理解，可以說是見雲而想到衣裳，見花而想到容貌，也可以說把衣裳想象為雲，把容貌想象為花，這樣互動參差，七字之中就給人以花團錦簇之感。接下去“春風拂檻露華濃”，進一步以“露華濃”來點染花容，美麗的牡丹花在晶瑩的露水中顯得更加豔冶，這就使上句更為酣滿，同時也以風露暗喻君王的恩澤，使花容人面倍見精神。下面，詩人的想象忽又升騰到天堂西王母所居的群玉山、瑤臺。“若非”、“會向”，詩人故作選擇，意實肯定：這樣超絕人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能見到，不是群玉山頭所見的飄飄仙子，就是瑤臺殿前月光照耀下的神女。玉山、瑤臺、月色，一色素淡的字眼，映襯花容人面，使人自然聯想到白玉般的人兒，又像一朵溫馨的白牡丹花。與此同時，詩人又不露痕跡，把楊妃比作天女下凡，真是精妙至極。
第二首，起句“一枝紅豔露凝香”，不但寫色，而且寫香；不但寫天然的美，而且寫含露的美，比上首的“露華濃”更進一層。“雲雨巫山枉斷腸”用楚王的故事，把上句的.花，加以人化，指出楚王為神女而斷腸，其實夢中的神女，根本及不到當前的花容人面。再算下來，漢成帝的皇后趙飛燕，可算得絕代美人了，可是趙飛燕還得倚仗新妝，那裡及得眼前花容月貌般的楊妃，不須脂粉，便是天然絕色。這一首以壓低神女和飛燕，來抬高楊妃，借古喻今，亦是尊題之法。相傳趙飛燕體態輕盈，能站在宮人手託的水晶盤中歌舞，而楊妃則比較豐肥，固有“環肥燕瘦”之語（楊貴妃名玉環）。後有人據此說，楊妃極喜此三詩，時常吟哦，高力士因李白曾命之脫靴，認為大辱，就向楊妃進讒，說李白以飛燕之瘦，譏楊妃之肥，以飛燕之私通赤鳳，譏楊妃之宮闈不檢。但這種說法遭到很多學者反對。這些學者認為：李白詩中果有此意，首先就瞞不過博學能文的玄宗，而且楊妃也不是毫無文化修養的人。據原詩來看，有明顯的抑古尊今之意。
第三首，從仙境古人返回到現實。起首二句“名花傾國兩相歡，長得君王帶笑看”，“傾國”美人，當然指楊妃，詩到此處才正面點出，並用“兩相歡”把牡丹和“傾國”合為一提，“帶笑看”三字再來一統，使牡丹、楊妃、玄宗三位一體，融合在一起了。由於第二句的“笑”，逗起了第三句的“解釋春風無限恨”，春風兩字即君王之代詞，這一句，把牡丹美人動人的姿色寫得情趣盎然，君王既帶笑，當然無恨，煩惱都為之消釋了。末句點明玄宗楊妃賞花地點──“沈香亭北”。花在闌外，人倚闌干，十分優雅風流。
這三首詩，語語濃豔，字字流葩，而最突出的是將花與人渾融在一起寫，如“雲想衣裳花想容”，又似在寫花光，又似在寫人面。“一枝紅豔露凝香”，也都是人、物交融，言在此而意在彼。讀這三首詩，如覺春風滿紙，花光滿眼，人面迷離，不待什麼刻畫，而自然使人覺得這是牡丹，這是美人玉色，而不是別的。無怪這三首詩當時就深為唐玄宗所讚賞。
作者簡介
李白（701—762），字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變，善於從民間文藝和神話傳說中吸取營養和素材，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。存世詩文千餘篇，有《李太白集》三十卷。