《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》原文及賞析

　　原文：

　　蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露

　　朝代：宋代

　　作者：晏殊

　　檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。（雙飛去一作：雙來去離恨苦一作：離別苦）

　　昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？

　　賞析：

　　婉約派詞人許多傷離懷遠之作中，這是一首頗負盛名的詞。它不僅具有情致深婉的共同特點，而且具有一般婉約詞少見的寥闊高遠的特色。它不離婉約詞，卻又某些方面超越了婉約詞。

　　起句“檻菊愁煙蘭泣露”，寫秋曉庭圃中的景物。菊花籠罩著一層輕煙薄霧，看上去似乎脈脈含愁；蘭花上沾有露珠，看起來又像默默飲泣。蘭和菊本就含有某種象喻色彩（象喻品格的幽潔），這裡用“愁煙”“泣露”將它們人格化，將主觀感情移於客觀景物，透露女主人公自己的哀愁。“愁”“泣”二字，刻畫痕跡較顯，與大晏詞珠圓玉潤的語言風格有所不同，但借外物抒寫心情、渲染氣氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

　　次句“羅幕輕寒，燕子雙飛去”，這兩種現象之間本不一定存在聯絡，但在充滿哀愁、對節候特別敏感的主人公眼中，那燕子似乎是不耐羅幕輕寒而飛去。這裡與其說是燕子的感覺，不如說是寫簾幕中人的感覺——不只是在生理上感到初秋的輕寒，而且在心理上也盪漾著因孤孑悽清而引起的寒意。燕的雙飛，更反托出人的孤獨。這兩句只寫客觀物象，不著有明顯感情色彩的詞語，表示的感情非常委婉含蓄。

　　“明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。”上片後兩句是說，明月不明白離別的痛苦，斜斜的銀輝直到破曉還穿入朱戶。

　　從今晨回溯昨夜，明點“離恨”，情感也從隱微轉為強烈。明月本是無知的自然物，它不瞭解離恨之苦，而只顧光照住戶，原很自然；既如此，似乎不應怨恨它。但卻偏要怨。這種彷彿是無理的埋怨，卻正有力地表現了女主人公在離恨的煎熬中對月徹夜無眠的.情景和外界事物所引起的棖觸的。

　　“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”過片承上“到曉”，折回寫今晨登高望遠。“獨上”應上“離恨”，反照“雙飛”，而“望盡天涯”正從一夜無眠生出，脈理細密。“西風凋碧樹”，不僅是登樓即目所見，而且包含有昨夜通宵不寐臥聽西風落葉的回憶。碧樹因一夜西風而盡凋，足見西風之勁厲肅殺，“凋”字正傳出這一自然界的顯著變化給予主人公的強烈感受。景既蕭索，人又孤獨，幾乎言盡的情況下，作者又出人意料地展現出一片無限廣遠寥廓的境界：“獨上高樓，望盡天涯路。”這裡固然有憑高望遠的蒼茫之感，也有不見所思的空虛悵惘，但這所向空闊、毫無窒礙的境界卻又給主人公一種精神上的滿足，使其從狹小的簾幕庭院的憂傷愁悶轉向對廣遠境界的騁望，這是從“望盡”一詞中可以體味出來的。這三句儘管包含望而不見的傷離意緒，但感情是悲壯的，沒有纖柔頹靡的氣息；語言也洗淨鉛華，純用白描。這三句是此詞中流傳千古的佳句。

　　高樓騁望，不見所思，因而想到音書寄遠：“欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處！”彩箋，這裡指題詩的詩箋；尺素，指書信。兩句一縱一收，將主人公音書寄遠的強烈願望與音書無寄的可悲現實對照起來寫，更加突出了“滿目山河空念遠”的悲慨，詞也就這渺茫無著落的悵惘中結束。“山長水闊”和“望盡天涯”相應，再一次展示了令人神往的境界，而“知何處”的慨嘆則更增加搖曳不盡的情致。

　　這首詞上下片之間，在境界、風格上是有區別的。上片取景較狹，風格偏於柔婉；下片境界開闊，風格近於悲壯。但上片深婉中見含蓄，下片於廣遠中有蘊涵。王國維借用詞中“昨夜”三句來描述古今成大事業、大學問的第一種境界，雖與詞作原意了不相涉，卻和這三句意象特別虛涵，便於借題發揮分不開的。

　　譯文：

　　欄外的菊花籠罩著一層愁慘的煙霧，蘭花沾露好似默默飲泣。羅幕閒垂，空氣微寒，一雙燕子飛去。明月不明白離別之苦，斜斜的銀輝直到破曉還穿入朱戶。

　　昨天夜裡秋風勁吹，凋零了綠樹。我獨自登上高樓，望盡那消失在天涯的道路。想給我的心上人寄一封信。但是高山連綿，碧水無盡，又不知道我思念的人究竟在何處。

　　註釋：

　　蝶戀花：又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。唐教坊曲，後用為詞牌。《樂章集》《張子野詞》併入“小石調”，《清真集》入“商調”。趙令畤有《商調蝶戀花》，聯章作《鼓子詞》，詠《會真記》事。雙調，六十字，上下片各四仄韻。

　　檻（jiàn）：古建築常於軒齋四面房基之上圍以木欄，上承屋角，下臨階砌，謂之檻。至於樓臺水榭，亦多是檻欄修建之所。

　　羅幕：絲羅的帷幕，富貴人家所用。

　　不諳（ān）：不瞭解，沒有經驗。諳：熟悉，精通。離恨：一作“離別”。

　　朱戶：猶言朱門，指大戶人家。

　　凋：衰落。碧樹：綠樹。

　　彩箋：彩色的信箋。尺素：書信的代稱。古人寫信用素絹，通常長約一尺，故稱尺素，語出《古詩十九首》“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書”。兼：一作“無”。