美術《中國畫草蟲》教學設計模板（精選5篇）
美術《中國畫草蟲》教學設計模板
一、教學設計的方法有哪些
1、教學設計要從“為什麼學”入手，確定學生的學習需要和教學的目的；
2、根據教學目的，進一步確定透過哪些具體的教學內容和教學目標才能達到教學目的，從而滿足學生的學習需要，即確定“學什麼”；
3、要實現具體的教學目標，使學生掌握需要的教學內容，應採用什麼策略，即“如何學”；
4、要對教學的效果進行全面的評價，根據評價的結果對以上各環節進行修改，以確保促進學生的學習，獲得成功的教學。
二、美術《中國畫草蟲》教學設計模板（精選5篇）
在教學工作者實際的教學活動中，通常會被要求編寫教學設計，教學設計是把教學原理轉化為教學材料和教學活動的計劃。你知道什麼樣的教學設計才能切實有效地幫助到我們嗎？下面是小編幫大家整理的美術《中國畫草蟲》教學設計模板（精選5篇），僅供參考，希望能夠幫助到大家。
美術《中國畫草蟲》教學設計1
教學目標：
1、學習各種草的表現方法和畫面的前後處理。
2、培養學生熱愛生活、關心生活、細緻地觀察生活、敢於描繪生活的良好學習習慣。
重點難點：
重點：畫面的前後處理。
難點：各種草的表現方法。
教學準備：
課件、彩筆，課前佈置學生課外細緻觀察草叢，注意各種草的不同之處，並試著畫畫速寫。
教學過程：
一、啟發學生的發散思維
1、師：老師這畫了一幅畫，大家看看這是畫的什麼地方？課件打出草叢中作品。
2、草叢中發生了一個故事，是一個什麼故事呢？大家想想看？
3、學生回答各自的`想象：在草叢中讀書、在草叢中捉迷藏、在草叢中埋地雷.....這樣就豐富了學生描繪的素材.
4、教師肯定學生豐富的想象，並設問:怎麼樣把剛才的想象描畫出來呢？
二、講授方法步驟
1、先畫近處的草(畫近景)
課件打出步驟圖，師在黑板上示範畫出.告訴學生要根據自己的觀察、記憶、想象去畫，線條要流暢，各種草的生長方式要有所變化，比如：高矮、粗細、疏密等。
2、在空隙處畫人物或其它物體（畫中景）
課件打出步驟圖，再示範中景人或物的處理方法，被遮擋的地方就不畫出來
3、在遠處添畫更多的草（畫遠景）
課件打出步驟圖，師一邊板畫一邊提醒學生注意遠處的草叢要畫得小而密，這樣才能更好地體現出畫面的空間感。
三、指導學生練習
四、小結全課，展示優秀作業。
美術《中國畫草蟲》教學設計2
教學目標：
1、瞭解中國畫水墨，彩墨畫法的技巧特點，學會欣賞國畫作品，激發學生熱愛祖國傳統文化藝術的情感。
2、學習中國畫寫意絲瓜的簡單畫法，進行筆墨基本功訓練。
教具：
1、學生用具：中國畫顏料、墨汁、毛筆兩支{一支為狼毫小筆用於勾勒線條，一支為羊毫用於點、染色（大提鬥筆）}、調色盤、紙杯、毛氈、A4生宣紙。
2、教師用具：文房四寶一套、絲瓜範畫一張、步驟圖一張、吸鐵石若干。
教學重點：
本課重點是提高學生對中國畫的認識，練習用毛筆、宣紙作寫意瓜果的技巧。
教學難點：
本課難點是筆墨技法和水分表現不同的濃淡墨色。
教學過程：
一、組織教學
檢查學生學習用具準備情況。
二、匯入新課
我們在四年級時已學過用中國畫的寫意畫法畫，紫藤和螃蟹等種類，今天，老師準備來教同學們用中國畫的寫意畫法畫絲瓜。（板書解題：中國畫——絲瓜）
三、講授新課
1、啟發談話
你們知道絲瓜什麼時候成熟嗎？（指名回答）（——它是夏季的時候成熟）
（——炎炎夏日，碧綠碧綠，大大小小的絲瓜吊在濃濃的綠蔭裡，顯得分為美觀。絲瓜的末端一朵朵的小黃花，像天幕上的星星一樣分外吸引人。在中國漫長的繪畫史上有很多大畫家就喜歡畫絲瓜，不僅因為它適宜國畫的水墨表現，而更在於它負載著一片濃濃的田園詩意。今天我們就來學習國畫——絲瓜的畫法吧！
2、讀畫
絲瓜對大家來說，並不陌生，田間地頭，超市菜場都能看
到。今天我們就來學一學齊白石老先生畫的絲瓜（出示範圖）
（1）請同學們認真觀察這幅絲瓜圖，看看它們是由那幾個部分構成的？（——瓜葉、瓜身、藤蔓、瓜花）。再看看瓜葉有什麼特點？瓜身又有什麼特徵？藤蔓呢？（——瓜花有大有小，有淡、有濃、花有全開的花、半開的花，有露出花蕊的和沒有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右開的花，菊枝幹勁有力地襯托著葉和花）。而花是由什麼形狀的花瓣組成的？——由圓圓頭的橢圓形組成的。
②再請同學們觀察黑板上齊白石老爺爺的《絲瓜圖》的步驟圖看看是如何一步一步畫的（——先中鋒蘸藤黃點花瓣，再換鬥筆側鋒畫出瓜葉，未全乾時狼毫筆勾出葉脈，長鋒筆畫藤
③寫意蔬果的技巧特點
寫意蔬果使用生宣作畫。講究用筆筒練流暢狀物形神兼備。其作畫程度不像工筆畫那樣。把色、染步驟分得那麼清楚，往往根據繪畫藝術效果的需要，綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現物件。而今天所學的“絲瓜”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的！
3、作畫步驟
邊講邊現場演示（貼出空白生宣紙）
首先我們必須瞭解：絲瓜的花和葉，均需藤蔓撐託，須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫瓜身，後穿藤蔓。而後添葉，也可先畫絲瓜，次畫葉，最後穿藤蔓。以自己的習慣為準，沒有定法。下面介紹一般畫法：
①畫花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨幹後再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示範畫後板書]
②畫藤蔓：用筆可曲可直、要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫後板書]③畫葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未乾時用濃墨勾葉脈）
③畫絲瓜：先用毛筆飽翠綠色可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，中鋒一筆畫出，區域性可以補筆。[畫後板書]（出示分步步驟圖）師小結：畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意蔬果畫的最基本的技法特點。
4、帶領學生臨摹
定位：也叫佈局。就是要把這2絲瓜安排在畫紙的適當的位置上。可先用鉛筆輕輕的畫個大概，以便掌握整體。
畫花：用狼毫小筆蘸濃墨從花心往外畫枝：用筆可曲可直，要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒要留下用筆的痕跡，用色一般同葉色。
畫葉：用大白雲溼毛尖蘸少許的墨在盤中間調幾下（可調少許墨綠），筆尖再蘸一點濃墨，大筆畫葉（這樣畫出的一筆，就有深有淺，墨色比較活，五筆畫葉）
畫瓜身：鬥筆蘸翠綠，中鋒由上而下順勢畫出。
四、巡迴指導
1、突出重點：詳細講解勾線用筆方法與點染要領，指示學生注意筆墨的濃淡、乾溼變化。
2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養學生良好習慣。
五、小結
1、展示畫好的作業
2、評價作業優缺點
3、提出今後應注意的地方
六、佈置課外學習
欣賞以絲瓜為題材的美術作品，思考畫家是怎樣表現絲瓜的，如有時間也可以寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。
美術《中國畫草蟲》教學設計3
教學理念：
《中國山水畫》一課是初中重要的欣賞與造型實踐課之一，是引導學生逐步掌握最基本的中國山水畫欣賞方法和基本的造型技能，幫助學生關注美術與社會的關係，在文化情境中理解美術作品。用示範教學手段，引導鼓勵學生進行造型表現，培養對中國傳統藝術的興趣與學習。
教材分析：
本課的設定，旨在引導學生從認識山水畫所表現的意境的美入手，感受山水畫獨特的藝術美感。瞭解畫家是怎樣透過筆墨的運用、構圖的安排、虛實的處理來實現對意境的營造的。讓學生對中國畫的精神與特點有一整體的瞭解，從品味意境、享受意境，到用筆墨大膽、自由地表現意境。要求學生透過課本示圖練習能初步掌握山石、樹木的畫法步驟，大膽的進行造型表現。
學情分析：
鑑於八年級學生對於中國山水畫有一定的認知，教學中應做到放手讓學生對所展示的美術作品進行評述，發表自己的感悟與審美體驗。鑑於學生們欠缺書法的基本功，在造型表現時，要鼓勵學生大膽落墨表現，不要拘泥於太多的專業技法，只有這樣才能激發學生學習傳統繪畫藝術的熱情。
知識與技能：
欣賞中國山水畫作品，感受歷代畫家是如何用山川之景抒畫家之情的，初步理解對意境營造是畫家追求的藝術境界，是山水畫的靈魂。
學生能概括地表達出所喜歡的山水畫的意境；或用學過的筆墨技法，畫一幅有意境的山水畫，並配上自己喜歡的詩句。
過程與方法：
在教學中，運用提問法、講授法、比較法、合作探究法、多媒體展示法，讓學生在觀察思考、比較、欣賞中的得到美的體驗，領悟山水畫的藝術美。透過示範教學法，讓學生近距離觀看山水畫的基礎知識樹石的繪畫步驟和山水畫的表現方法。
情感、態度和價值觀：注重培養學生對中國山水畫的分析、理解，瞭解山水畫的成就及有關畫家，使學生熱愛中國傳統繪畫。
教學重點：
1、透過對山水畫構圖、空白、墨色的分析，使學生了解中國山水畫是怎樣表現意境；
2、山水畫的樹石繪畫步驟與方法。教學難點：中國山水畫的思想、技巧和形式表現；在山水畫的樹石繪畫中體會筆情墨趣。
學習材料：
教具：多媒體裝置，山水畫所需用具。學具：風景照片、山水畫、紙、墨、筆等中國畫的必需用品。
教學過程
一、對比了解、感受山水畫的意境和不同的表現形式;
展示圖片：《富春山居圖》元黃公望、《搜盡奇峰打草稿》清石濤、《張大千青綠山水畫》《張大千淺絳山水》《萬山紅遍》現代李可染。
李可染中國現代畫家，他的山水畫重視意向凝聚。出於對毛主席的崇敬，為了更好地表達毛主席詩詞《沁園春、長沙》中“看萬山紅遍，層林盡染”的意境，用積墨法畫出山的厚重，大面積使用了硃砂來表現秋色，使秋色更紅火、更熱烈、更帶有豐收後喜悅的氣氛。歌頌了欣欣向榮的時代。
他的畫面結構，更讓人感受到一種屹立千年的中國山水。飽滿構圖，山勢迎面而來，瀑布濃縮為一條白色的.裂隙，用沉澀的筆調一寸一寸地刻劃出來，綿綿密密地深入到畫面的每一個角落，在一張紙上，表現出最大最豐富的內容。
教師小結：
認識意境是山水畫的靈魂，追求意境的創造是中國山水繪畫的獨特的藝術傳統之一。
1、畫家的人生經歷、理想以及對生活的感悟；當時的社會生活決定畫家的意境風格。
2、多變的筆墨表現了無限的空間與意境
3、中國畫的意境調動了觀者的主觀感受，觀者的文化修養、經歷、情緒決定了對山水畫審美感受的不同。
二、欣賞分析、用心體會欣賞中國畫作品《平沙落雁》（播放古曲平沙落雁）。
1、請同學們總結一下畫面：溪流、荒灘（荒漠）、彈琴的老人、大雁......
2、討論法（讀畫體會意境）：
在一望無垠、貧瘠的荒原上，沒有樹、沒有草，沒有野兔的奔跑、也沒有牛羊的歡叫；有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一陣陣卷帶著黃沙的寒風掠過……
總結：作者以最簡潔的構圖和筆法創造出一個無限開闊、空靈而又古雅的境界。琴聲、雁聲、水聲化合成詩一般的意境。作者極其巧妙地利用了皮紙的效能，將沙灘與河水畫得若隱若現，使畫面滿而不悶，簡而不空。
三、知識與技能進一步分析中國山水畫家是如何表現意境的
1、位置經營，構圖表現；
2、“畫中有詩，詩中有畫”—詩意的追求；
3、水墨韻味，墨彩交融——中國山水畫技能掌握之樹石基礎
四、造型表現
1、用中國畫工具畫一棵樹木的造型；
2、用中國畫工具畫一組山石，注意體現山石的體積與石頭的質感；
3、根據所熟悉的古詩詞義，畫一幅中國山水畫。
教學小結：
意境是山水畫的靈魂，追求意境的創造是中國山水繪畫的獨特的藝術傳統之一。在教學中要貫穿這一思想，技能訓練是引導學生熱愛傳統藝術和民族文化的切入點。
1、介紹畫家的人生經歷、理想以及對生活的感悟；當時的社會生活決定畫家的意境風格。讓學生體會不同的藝術風格和作品表現方法。
2、多變的筆墨表現了無限的空間與意境，教學中要引導學生比較觀察；
3、中國畫的意境調動了觀者的主觀感受，觀者的文化修養、經歷、情緒決定了對山水畫審美感受的不同，對學生不同感受要給予肯定。
美術《中國畫草蟲》教學設計4
一、教學目標
1.學會欣賞中國山水畫作品，能感受山水畫的意境之美，初步掌握山石、樹木的畫法，學習畫山水畫的方法步驟。
2.透過欣賞、討論等途徑，學習欣賞中國山水畫作品，感受歷代畫家是如何借山川之景抒發情感、表現意境的，透過動手實踐，學習和體驗山水畫的基礎畫法。
3.感受傳統繪畫的魅力，樂於學習與傳承傳統繪畫，從而更加熱愛中國傳統文化。體會藝術與自然的關係，學習用藝術和自然愉悅心靈、豐富情感、陶冶高尚的情操。
二、教學重難點
重點：學習山水畫勾、皴、擦、染、點的表現技法。學畫一幅簡單的山水畫的小品。
難點：使所畫山水畫小品能體現筆墨和情趣。
三、課前準備
教具：多媒體裝置，山水畫所需用具。
學具：風景照片、山水畫、紙、墨、筆等中國畫的必需用品。
四、教學過程
環節一：設定情境，匯入新課
教師播放08年奧運會開幕式片段，引導學生賞析，並提問影片當中展示的是誰的作品？展示的什麼作品？
學生思考回答，教師總結：王希孟的《千里江山圖》，他以“咫尺千里之趣”的表現手法和精密的筆法，描繪了祖國的錦繡山河。從而引出課題——《中國山水畫》
環節二：作品賞析，直觀感知
1.教師展示《萬山紅遍·層林盡染》，引導學生賞析並提問：看到這幅作品能夠想到哪首詩詞？給我們帶來了怎樣的感受？
學生回答，教師總結：《沁園春長沙》，給人以雄壯豪邁壯闊的景觀。
2.繼續提問畫面中描繪了哪些景物是怎麼描繪的？傳達了怎樣的情感？
學生思考回答，教師總結：畫面描繪了萬千山峰的紅色，一層層樹林好像染過顏色一樣。畫面物象經營佈局具有形式感，筆墨韻味也得到加強，既有嚴謹的刻意經營，又不失情感的自然流露。此畫以墨作底，紅為主調，強調“遍”字。以硃砂色鋪陳整個畫面，可謂大膽創新之舉，使畫面滋潤明亮富有層次變化，傳達出作者對這裡的喜愛之情。體現了畫中有詩、詩中有畫。
環節三：比較欣賞，形式分析
1.教師展示《富春山居圖》與《萬山紅遍·層林盡染》作品，引導學生對比欣賞，並提問：這兩幅作品在表現手法上有什麼不同？
學生觀察回答。教師總結：《富春山居圖》著重把握山水的整體風貌，有過多細微描繪物象表面。而《萬山紅遍·層林盡染》這幅作品講究經營佈局，注重筆墨韻味，使畫面滋潤明亮富有層次變化。
教師繼續引導學生賞析《富春山居圖》，並提問這幅作品在筆墨上有什麼特點？
學生思考回答。教師總結：畫面以水墨或淺絳作畫，淡墨幹皴，富於變化。
2.教師繼續提問：畫家體現了什麼意境？
學生回答，教師總結：黃公望在《富春山居圖》中運用繪畫布局和筆法創新來營造空靈隱遁的意境。
環節四：示範講解，學生創作
1.教師出示黃山照片與張家界照片，引導學生觀察，並提問山石與樹木有什麼特點？
學生觀察回答。教師總結：由於地質條件的不同，山石形態也有所不同。其中黃山的'紋理是長線短線結合，張家界的山石方正，紋理是橫折線。
2.教師示範山石與樹木的步驟。
山石：勾形狀-皴結構-擦質感-點苔
樹木：勾樹形-加小枝-皴、擦、點、染樹幹-點葉
3.教師提出作業要求：嘗試聯絡用中國畫工具畫一棵樹木或一組山石;注意體現體積與質感;而後選擇一首古詩，根據詩詞描繪一幅中國山水畫。學生創作，教師巡視指導。
環節五：實踐展評，小結作業
1.師生進行作品的展示與評價，主要從作品的構思、筆墨以及意境等方面進行評價。
2.師生總結課堂主要內容，並鼓勵學生課下選擇自己感興趣的中國山水畫作品進行臨摹，下節課同學之間可以相互交流欣賞。
美術《中國畫草蟲》教學設計5
教材分析
《民間美術》是湖南美術出版社編著的高中美術教材美術鑑賞模組中的第三單元的第九課的教學內容。教材圍繞著瞭解民間美術這一主題展開，透過大量的圖片和一些深入淺出的論述，向我們分析了民間美術的內涵以及一些相關的知識。首先指出的是民間美術植根於人民的具體生活，甚至滲透到生活的每個角落，它與人民對美的要求以及祈求幸福的願望密切相關。教材就民間美術的種類以及與生活的關係列舉了若干圖片，目的是讓學生對此有直觀的認識。在此基礎上教材進一步說明了民間美術的價值。接著，教材又深入的分析了民間美術獨特的表現語言以及它們的內涵，列舉並分析了一些有代表性的例項。最後延伸到對民間美術的繼承和發揚。
教學理念
為了更好的實施新課改的教學理念，針對高一學生的特點，在教學設計過程中，教師立足於教材，在關注教材的同時以學生為主，嘗試把“蒐集資料→閱讀欣賞→討論探索→延伸”的研究型學習方式進入課堂教學，引導學生自主參與，多元發展。
教學過程中：
1、創設研究型學習的氛圍：教學中提倡師生共同構建一個開放自主、合作互動的教學氛圍。體現“以學生為主”的現代教學理念，為學生展示才華的舞臺。學生透過展示研究成果、實踐創作等活動，體驗創造的成就感和自我價值的深化；創設問題為教學主要手段之一，培養學生探究問題、分析問題、解決問題的能力。
2、完善體系：不斷鼓勵學生以積極的心態參與討論。應重解決問題的方法，輕解決問題的結果。從而進一步提升教學內涵。
3、拓展與延伸：課程內容在立足於教材的基礎上進行拓展與延伸。結合現代生活和社會熱點，培養學生熱愛祖國民族文化觀念和樹立創新意識，把德育教育融入藝術教學中
教學目標
1、知識目標
瞭解什麼是民間美術及其類別；認識民間美術在人類活動中所具有的社會價值和審美價值，以及民間美術獨特形態和形式語言及其中深厚的寓意。
2、能力目標
瞭解民間美術的重要意義和價值，學會欣賞民間美術，把民間美術運用到現代生活中來。
3、情感目標
培養學生在和觀念上對民間美術的認同並激發他們對民間美術的關注和喜愛，從而能夠自覺的保護這一傳統。
教學重點
瞭解民間美術在人類活動中所具有的社會價值和審美價值，以及民間美術的藝術特徵及深厚的寓意。
教學難點
解決學生對民間美術在和觀念上的認同，激發同學對民間美術的關注和喜愛。進行民族民間藝術的教育和承傳。逐步使民族、民間文化資源進入主流教育。
教學準備
1、教具：製作多媒體課件、有民間美術特徵的圖片、民間美術作品實物
2、學具：剪刀、蠟光紙或紅紙
教學過程
一、激情匯入引出課題（1分鐘）
把中華民族文化比做河流，美術比做是漂在河流上的一根粗大的木頭，浮在水上的是宮廷美術、文人士大夫美術、專業美術。沉在水底的是民間美術。民間美術以它稚拙的特點支撐著主流藝術。（本環節透過比喻使學生大概的瞭解民間美術的社會地位。透過創設語言情境激發學生想了解民間美術的慾望。）
二、瞭解民間美術
<一>、什麼是民間美術（4分鐘）
1、實物展示、多媒體顯示：透過對民間美術作品鞋墊與現代專業美術作品《奔馬圖》創作者的比較（為了說明民間美術的創造者是人民群眾）
2、多媒體出示照片：《天安門廣場放風箏》、《農家的灶臺》兩幅圖片，讓學生找出當中的民間美術，並說說民間美術用在這裡的目的。（這裡是為了透過直觀的圖片說明民間美術與人們的生活關係密切，認識民間美術是用來美化人們的生活環境的。）
3、師生問答：我國有哪些傳統的民俗節氣？大量的民間美術在怎樣的場合出現？在這些活動中民間美術起到什麼作用？（利用這樣的問題情境來分析和理解民間美術與民俗活動的關係，瞭解民間美術是用來豐富民俗活動的。根據以上的方法很自然就引出民間美術的定義。）
用多媒體顯示：什麼是民間美術：傳統的民間美術是相對宮廷美術、文人士大夫美術而言；現代的民間美術是相當專業美術而言；是人民群眾在生產、生活的過程中創造的是用以美化生活環境、豐富民俗文化的美術。
<二>、走進民間美術:（我從民間美術如何貫穿於人民的生活和世界兩個領域來引導學生了解民間美術的種類和藝術特徵）
1、民間美術種類（5分鐘）
A、提問：民間美術怎麼貫穿在人民生活中也就是它以什麼形式、什麼用途、流行什麼地域……存在人民的生活中？要求學生從自己身邊熟悉的種類說起。（這裡是為了讓學生根據自己對民間美術的認識找出民間美術的種類。）
B、用實物、多媒體圖片展示民間美術種類並讓學生欣賞、辨認、歸類。如剪紙有哪幾張、玩具是哪些、哪些又是刺繡……（本環節透過對新舊知識的梳理及實物的辨認，加深對民間美術種類的認識，鞏固和完善已有的知識。對民間美術種類的瞭解也就更進了一步）
C、出示民間美術分類羅列表（透過對種類繁多的確認，進一步說明它滲透到生活的每個角落。也就是說民間美術存在人民生活領域中形成了一個很寬的橫向的面）
2、民間美術的藝術特徵（本環節透過對民間美術的審美特徵和語言表現特點的瞭解，向學生解釋貫穿於人們領域的民間美術是一個很深邃的縱向的面）
（一）、民間美術的審美特點（6分鐘）
a、多媒體展示圖片《餵雞》：分析作品從表現手法上怎樣表達稚拙的表現。讓學生明白不能用專業的眼光去欣賞民間美術作品。
b、多媒體出示剪紙作品《三魚爭頭》，引導學生透過分析作品的表現題材、構圖形式、表達的內容來理解作品所傳達出來的寓意。（這裡是為了讓學生理解民間美術並不是簡單、粗淺的東西，而是很有內涵的表意的藝術）
c、提問：民間美術所要表達的是哪些祝福的意願？引導學生理解人民群眾要表達的是如：平安、富貴、吉祥如意、多子多福……祝願。人民群眾是用什麼物體或色彩來表達象徵意義的？引導認識如：石榴象徵多子、桃子象徵多壽、牡丹象徵富貴、臉譜中色彩的寓意……（本環節透過創設問題、分析問題、解決問題使學生明白民間美術原來是用有象徵意義的東西來表達“吉祥美好”的語言）
多媒體出示民間美術的審美特點：民間美術是表意的藝術之一，所以我們不能用科學的解剖透視法去衡量它，也不能用專業的美術的標準欣賞它的好壞、美醜，而應透過民間美術特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表現手法去感受、體會、鑑賞。
（二）民間美術語言的表現特徵（15分鐘）
根據民間美術的審美特徵教師直接解釋民間美術的藝術特徵：
〈1〉、求真——真摯、真實：質樸率真隨意大方
〈2〉、求活——靈活、生命力：熱烈誇張象徵寓意
帶問題欣賞作品：這是一件什麼作品？它表達什麼寓意？你覺得作品表達的是什麼寓意？它追求的是怎樣的藝術特徵？你覺得作品裡用了什麼方法來表達這種特徵？……（這裡根據學生對民間美術審美特點理解的基礎上，也根據學生思維能力較活躍的特點，我提倡師生共建一個開放自主、合作互動的教學氛圍。並致力體現“學生為主”的現代教學理念，為學生展示才華的舞臺。我把學生分組對以上的問題進行討論）
經過討論教師：
a、用作品《坐馬車》、《泥孩兒》、《封侯多壽》和《三顧茅廬》透過分析作品的表現特點和運用的題材。向學生說明人民群眾是在生產勞動之餘，運用人物、走獸、花鳥器物等形象和一些吉祥文字、民間諺語、吉語及神話故事自發的按照自己的直覺和趣味自由的想象發揮來表達自己的。從而解釋了民間美術有質樸率真、隨意大方的特點。
b、多媒體展示圖片：《公雞》分析作品中表現出活躍的原因：誇張的造型、大膽的裝飾、飽滿的構圖、鮮豔的色彩……
c、多媒體展示圖片《連年有餘》、《牡丹》、《民間五毒》、《老鼠娶親》等作品來說明民間美術作品具有寓意從而給作品注入了生命力，並說明民間美術作品是用諧音、象徵、比擬、借喻等手法把寓意給表達出來
三、民間美術民間美術的傳承與創新（8分鐘）
（透過對民間美術的理解肯定了它的社會價值和審美價值，本環節拓展與延伸到對民間美術繼承和發揚。這一過程結合現代生活和社會熱點，培養學生熱愛祖國民族文化觀念和樹立創新意識，把德育教育融入藝術教學中。）
說一說：民間美術的現狀（以學生分析討論為主）
看一看：民間美術在現代社會中運用
影片欣賞：6年春節聯歡晚會節目《俏夕陽》
多媒體圖片欣賞：欣賞有民間美術元素作品
（透過直觀的圖片使學生認識的民間美術不是過時的東西，而是有深厚的文化內涵，運用到現代的生活中同樣具有很強的藝術魅力。）
議一議：如何開展民間美術的繼承與創新活動？
最後引用名言：我們不能把傳統僅僅作為遺產來保護，因為遺產是一種不動產，應該將統作為一種有效的活的資源。
四、動動手（6分鐘）
（本環節主要為了使學生感受制作民間美術的樂趣，進一步培養學生熱愛傳統民族文化的感情）
1、教師佈置課堂作業：剪紙實踐剪“雙喜”，“窗花”用多媒體展示剪紙的製作過程。
2、學生製作，教師巡迴指導（在製作的過程中放《喜洋洋》音樂來渲染氣氛）
五、師生再見（課堂）