憶江南古詩內容
憶江南古詩內容
《憶江南》，本為唐教坊曲名，後用作詞牌。又名《望江南》、《夢江南》《江南好》《望江梅》《春去也》《夢遊仙》《安陽好》《步虛聲》《壺山好》《望蓬萊》《江南柳》等。以下是小編收集的古詩相關內容，歡迎檢視！
定格
白居易《憶江南·江南好》
江南好，風景舊曾諳。
日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。
能不憶江南？
雙調
歐陽修《望江南·江南蝶》
江南蝶，斜日一雙雙。
身似何郎全傅粉，心如韓壽愛偷香。
天賦與輕狂。
微雨後，薄翅膩煙光。
才伴遊蜂來小院，又隨飛絮過東牆，
長是為花忙。
詞牌介紹
《憶江南》，本為唐教坊曲名，後用作詞牌。又名《望江南》《夢江南》《江南好》《望江梅》《春去也》《夢遊仙》《安陽好》《步虛聲》《壺山好》《望蓬萊》《江南柳》等。《金奩集》入“南呂宮”。單調二十七字，三平韻。中間七言兩句，以對偶為宜。第二句亦有添一襯字者。至宋人多將其疊為雙調。
晚唐段安節《樂府雜錄》中記載：“《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）鎮浙日，為謝秋娘所撰，本名《謝秋娘》，後改此名。”李德裕（787—849）為晚唐人，然盛唐玄宗（685—762）時教坊已有此調名，玄宗末年崔令欽所著《教坊記》“曲名”下錄有《望江南》。王國維曾據此以辯此調不始於李德裕，《樂府雜錄》所言不確。任二北《敦煌曲初探·後記》則說明盛唐時已有《望江南》調作“三、五、七、七、五”者，並舉天寶十三載崔懷寶贈薛瓊瓊一首為例，崔懷寶《憶江南》詞雲：“平生願，願作樂中箏。得近玉人纖手子，砑羅裙上放嬌聲。便死也為榮。”其平仄、叶韻、句法均與中唐白居易所作的三首《憶江南》詞同。明·楊慎《詞品》卷一雲：“《望江南》，即唐法曲《獻仙音》也。但法曲凡三疊，《望江南》止兩疊爾。白樂天改法曲為《憶江南》。”陳暘《樂書》雲：“法曲興於唐，其聲始出清商部，比正律差四律，有鐃、鈸、鍾、磬之音。”據以上諸說，《望江南》之名始自盛唐開元天寶年間，且既關法曲，又關教坊曲。後白居易依此調作《憶江南》三首，因第一首首句雲“江南好”，故又名《江南好》。此外，因劉禹錫詞有“春去也，多謝洛城人”句，故又名《春去也》。溫庭筠詞有“梳洗罷，獨倚望江樓”句，故又名《望江樓》，皇甫松詞有“閒夢江南梅熟日”句，故又名《夢江南》《望江梅》。
宋代常有將兩首《憶江南》分作上下闕，成為一雙調者。如王安石詞九首，每首第一句均為“安陽好”，見《全宋詞》卷九十八，故此調亦名《安陽好》。張鎡則以此調作《夢遊仙》多首，見《全宋詞》卷二百八十一。其《紀夢》一首有“飛夢去，閒到玉京遊”之句，故此調又名《夢遊仙》《步虛聲》等。
古詩品讀
《憶江南》全首五句，最要注意的是末了一句。這裡舉皇甫松的兩首作比較。
蘭燼落，屏上暗紅蕉。閒夢江南梅熟日，畫船吹笛雨瀟瀟。人語驛邊橋。
開頭“蘭燼”指燈花。燈殘了，屏風上畫的紅蕉顏色也黯淡了，是說已是夜深時候。下三句寫夢境：在梅雨時節聽畫船的笛聲，十四字概括地寫出了江南水鄉的光景，真象一幅名畫。但是不無缺憾的是，這十四字若作為一首七絕的後半首，是韻味無窮的好詩；但作為《夢江南》，後面著一句“人語驛邊橋”，便嫌全首情景不集中，難免“蛇足”之譏。這個調子的結構同《浣溪沙》一樣，最忌末了拖一個孤另另的尾巴。
皇甫松另一首卻寫的恰好：
樓上寢，殘月下簾旌。夢見秣陵惆悵事，桃花柳絮滿江城，雙髻坐吹笙。
這詞開頭寫夜景，後三句寫夢境，和前首作法全同。其所以勝過前首的，是末句緊接上兩句，構成一個美好意境。“雙髻”以區域性見全體，寫出整個美人的形象。“桃花柳絮”和笙聲似無必然的聯絡，不同前首的笛聲和雨聲密切相關，但它的意境是相通的。唐人郎士元有一首《聽鄰家吹笙》七絕說：
風吹聲如隔彩霞，不知牆外是誰家。重門深鎖無尋處，疑有碧桃無數花。
不見吹笙之人，而想象笙聲出於無數碧桃之下，這是以碧桃之豔形容笙聲之美，以色寫聲，是藝術意境之所謂“通感”。這詞以“桃花柳絮滿江城”作背景，寫吹笙的人，也有同樣藝術效果。並且它用一個旖旎風光的回憶場景，反點第三句的“惆悵”，手法意象更曲折幽美了。
《憶江南》又名《夢江南》《望江南》，皇甫松這兩首是寫“夢”，溫庭筠有一首是寫“望”，也是晚唐詞裡的名作：梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。
這是寫一個女子盼望她的情人而終於失望的心情。她希望眼前過去的船隻，必有一隻是載她的情人歸來的，然而望到黃昏，依然落空。於“過盡千帆”句之下，用“斜暉脈脈”七字作烘托，得情景相生之妙。“過盡千帆”是寫眼前事物，也兼寫情感，含有古樂府“天下人無限，慊慊獨為汝”的意思。清代譚獻詞：“紅杏枝頭儂與汝，千花百草從渠許。”也同此意。
“斜暉脈脈水悠悠”不僅僅是景語，也用它來點時間，聯絡開頭的“梳洗罷”句，說明她從早到晚，已是整整望了一天了。也兼用它來表情（王國維《人間詞話》說“一切景語皆情語”），“斜暉脈脈”可以比喻她對情人的脈脈含情，依依不捨。“水悠悠”是指無情的他，象悠悠江水，一去不返。“悠悠”在這裡是形容無情，如“悠悠行路心”，是說象過路的人對我全不關心。這樣兩面對比，才逼出下文“腸斷白蘋洲”的“腸斷”來。若僅作泛泛景語看，“腸斷”二字便沒有來路，並且使全首結構鬆懈，顯不出這末句“點睛”的'作用。我以為，就這一詞看，應如此體會，就溫庭筠這一作家的人事部作品風格看，也應如此體會（溫詞手法都很精深細密，與韋莊清疏之作不同）。
這詞字字精煉，陪襯的字句都有用意：如開頭的“梳洗罷”，也不是虛設之辭，含有“女為悅己者容”的意思。古時人採蘋花寄相思，末句的“白蘋洲”，也關合全首情意。這好象電影中每一場景每一道具，都起特寫的作用。末了五字必不是泛泛填湊。但是若不體會上句“斜暉脈脈水悠悠”七字情景交融之妙，則末句也會成為孤零零的尾巴，這樣就辜負作者的匠心了。
前人對這個調的末句，大概有承上、總結、轉折、伸明等幾種作法。“雙髻坐吹笙”是承上，“腸斷白蘋洲”是總結，至於作轉折的，如楊慎《詠雪》：
晴雪好，萬瓦玉鱗浮。照夜不隨青女去，羞明應為素娥留。只欠剡溪舟。
末句忽作悵望不滿之辭，卻有不盡之意。他另有一首《詠月》，也同此作法：
明月好，流影浸樓臺。金界三千隨望遠，雕闌十二逐人來。只是欠傳杯。
末句伸明本意的，比如王世貞的一首：
歌起處，斜日半江紅。柔綠篙添梅子雨，淡黃衫耐藕絲風。家在五湖東。
“柔綠”十四字是美句，末著“家在五湖東”五字，意韻更足，是伸明也是補足，在這個調子裡，似乎更勝於李煜的“花月正春風”。