紀錄片研究論文

紀錄片研究論文

  紀錄片是以真實生活為創作素材,以真人真事為表現物件,並對其進行藝術的加工與展現的。下面是小編推薦給大家的紀錄片研究論文,希望大家有所收穫。

  紀錄片研究論文一

  【摘 要】

  紀錄片是在20世紀30年代前後誕生的,它的發展對當今世界起著至關重要的作用。該文簡單闡釋了紀錄片的起源和基本概念,以及紀錄片的發展現狀。

  【關鍵詞】

  紀錄片;起源;定義;真實性;紀錄片的發展

  紀錄片被譽為人類的“生存之鏡”。它是以真實生活為創作素材,以真人真事為變現物件,以不能虛構情節,不能用演員扮演,不能任意改換地點環境,不能變更生活程序為基本特性。紀錄片是一種獨特的藝術形式,它是文字、繪畫和照相技術等傳統手段難以比擬的。記錄片用“聲情並茂”的方式為人類記錄事件的本質。把人類自身的發展和與自然的抗爭以影像的形式再現於世。

  1.紀錄片的起源

  紀錄片誕生以後,弗拉哈迪、維爾托夫、格里爾遜、伊文思等電影大師對紀錄片的起源和發展都做出了不可忽視的貢獻。

  1.1弗拉哈迪與紀錄片的雛形

  羅伯特弗拉哈迪(1884-1951),在1922年製作出了他的一部電影《北方的納努克》,他被稱為美國的“記錄電影之父”。同時也被作為紀錄電影的創始人和鼻祖。這部電影是電影史上的一個奇蹟。弗拉哈迪將紀實的手法用於拍攝中,體現了一種獨特的美學觀照,也形成了一種獨立的電影型別。

  以《北方的納努克》為例,紀錄片具有獨特的審美和價值觀念。同時影片是非虛構的搬演。而非虛構行為的產生需要三個前提條件:①真實的時間 ②真實的空間 ③真實的需求。只有在這三個條件同時具備的情況下,行為的本身才不是虛構的。這是紀錄片形成的首要條件。其次,弗拉哈迪在拍攝影片過程中做到了深入瞭解物件。這種力求表現鮮活物件的方法至今仍為許多人所效仿。他的拍攝強調畫面效果,而不是依靠蒙太奇。蒙太奇手段在紀錄片中的使用經常被指責為“宣傳”。弗拉哈迪憑著直覺,開創了一種相對“純粹”的敘事方法。

  1.2維爾托夫與先鋒理論指導下的實驗電影

  吉加維爾托夫(1896-1954)是一個曾被大家長期忽略的早期記錄電影探索者。他的紀錄片創作實踐最早可以追溯到1919年,是電影史上最早探索紀錄片樣式併產生影響的人物之一。維爾托夫的與眾不同在於他的探索是在先鋒派理論的指導下進行的。具有濃厚的理論和實驗色彩。

  維爾托夫的“電影眼睛”理論是與一般虛構故事電影完全不同的東西。它大致包括三個方面的內容:①攝影機主體理論 ②非表演體系 ③蒙太奇的構成體系。維爾托夫將攝影機作為人性化的主體,他的創作大致保持了兩種風格,一種是詩意紀錄片,一種是實驗電影。如果將維爾托夫所有的影片樣式考慮在內,他至少首創了今天常見的多種紀錄片樣式。文獻紀錄片、專題紀錄片、政論紀錄片和詩意紀錄片等。

  1.3格里爾遜與紀錄片的誕生

  約翰格里爾遜(1898-1972)出生於蘇格蘭,1929年以《漂網漁船》一片技驚四座,就此開創了“記錄電影”這一新樣式。被稱為英國的“記錄電影之父”。此後,他又開創了“英國記錄電影學派”。

  格里爾遜提出“紀實”的美學這種思想。這種思想觀念的確立就在於“我們相信”,除此之外別無他物。他認為記錄電影並不是一種娛樂大眾的手段,電影應該負擔起教育民眾和宣傳的責任。而對於今天的觀眾來說,紀錄片已經不再是一種僅僅用於教育的手段,它同時也是人們認知社會參與社會事務的媒介,民眾有權利知道事實的真相――而不是某種“傾向性”。

  1.4伊文思的道路

  荷蘭的尤里斯伊文思(1898―?)也是早期紀錄片的前輩之一。伊文思是以《橋》(1928)和《雨》(1929)這兩部帶有現代主義先鋒實驗色彩的影片名揚世界的。伊文思的紀錄片風格是堅持自己,堅持製作實用主義紀錄片。

  伊文思的政治性實用主義紀錄片是一種製作主體介入的,帶有實用目的的紀錄片。這類紀錄片對後世也起到了直接和間接的兩方面影響。伊文思為我們全面理解紀錄片的歷史樹立了一個標誌,一塊里程碑,同時也為我們研究紀錄片劃定了一個過去較少有人涉足的領域。

  2.紀錄片的定義

  《北方的納努克》被國際影視界公認為世界第一部完整意義的紀錄片。1926年1月,約翰格里爾遜在一篇發表於紐約《太陽報》上的評論羅伯特弗拉哈迪的影片《摩阿拿》的文章裡使用了“documentary”一詞。後來,他對這個詞作了更明確的界定:記錄電影是指“對現實進行創造性處理”的影片。

  從對紀錄片敘事性質的討論,可以總結出,紀錄片的定義應該是:紀錄片以紀實為基本美學特徵,是一種非虛構的,敘事的影片樣式。它兼有認知和娛樂的功能,並以之區別於以認知為主的文獻檔案影片和以娛樂為主的藝術劇情影片。

  3.紀錄片的真實性

  紀錄片的真實性是一個多維度的集合概念,它是創作者恪守的基本準則,是以真人真事為物件,透過創作者的選擇,使之符合事物邏輯發展的靈魂,是紀錄片的根本屬性。

  紀錄片同其他攝像作品一樣,是透過攝像師的拍攝和剪輯師的心裡製作出的“真實”。而不同的拍攝角度會反應出不同的層面,需要表現什麼,不需要表現什麼,人是可以取捨的。不同的人會有不同的立場與經歷,因此記錄的影像與客觀世界的真實會存在一定的差異,也許它揭示了真相,也許對其有所隱瞞。所以說紀錄片的“真實性”是存在不同層面的一種真實。

  對於創作來說,真實性只存在於創作者的良心之中。作為表現手法的技巧方式,無論是紀實的或是表現的,長鏡頭的或是蒙太奇的,現場聲的或是解說詞的,都只是創作者對現實的物質存在進行藝術描述的,所採用的組織型別和方法。視像逼真是內容真實的前提,但兩者並沒有直接的因果關係。

  4.紀錄片的發展

  在人類影像發展史上,紀錄片作為一種獨特的藝術形式,試圖尋求對現實世界的關照與摹寫,把人類自身的發展和與自然的抗爭以影像的形式再現或表現於世,它對於生活的逼真的批判性與尖銳性更給人類在高速發展的歷程中以反思空間。

  4.1紀錄片的多樣化

  隨著中外電視文化交流日益擴大,近年來,紀錄片創作的越來越活躍,尤其是我國紀錄片事業,接二連三地在國際上獲獎。今天的紀錄片之所以能夠如此成功,其主要原因是紀錄片的多樣化。當我們在非虛構敘事以及認知娛樂的範圍內討論紀錄片的時候,大致上將紀錄片分成了四個大類:紀實性紀錄片、宣傳性紀錄片、娛樂性紀錄片、實用性紀錄片。從這四個大類的命名可以看出,分類的原則主要是根據紀錄片的功能。或者也可以說是根據紀錄片所能夠在觀眾那裡產生的不同效果進行的區分,同時也可以說這是一種根據紀錄片製作手段的分類。因為功能是對於手段和效果的綜合描述。

  4.2紀錄片獲獎對創作的啟示

  很多紀錄片人一如既往地以高度的社會責任感和良知堅守著自己的歷史使命,與文化品格。探索時代的紀錄片表現形式,拍出了大量的優秀作品,內容涉及社會、歷史、自然、人文等諸多領域。這些不同型別,不同題材的紀錄片,以深刻的歷史反思,強烈的人文關懷和濃厚的文化底蘊,豐富了大眾熒屏,呈現給廣大觀眾以真正的視覺盛宴,為浮躁的社會和浮躁的大眾文化帶來了理性思索的清風。

  5.結束語

  隨著當代世界的飛速發展,紀錄片產業越來越受到廣大人民的喜愛和重視。它具有悠久的發展歷史。帶給群眾一個真實的世界。我相信,以後會有更多的人加入到紀錄片創作的行業中來。一個充滿藝術芬芳的紀錄片大市場,一定會在不遠的將來呈現在世介面前。

  紀錄片研究論文二

  摘要:

  真實是紀錄片的本性,是紀錄片的生命。隨著紀錄片理論和形式的不斷更新,我國紀錄片也隨著世界電影的潮流不斷髮展,不再侷限於某個事件的簡單記錄,而更多的是透過一些事件來反映生活的真實,承載著一定的社會意義。生活真實是一切藝術創作的基礎,更是紀錄片創作的源泉。本文試圖在紀錄片相關理論的基礎上,結合中國當代紀錄片,從紀錄片真實的特性出發,探討對紀錄片真實的理解以及分析中國當代紀錄片在“真實”基礎之上的創作特點。

  關鍵詞:

  紀錄片人物形象真實敘事結構

  1、捕捉事件過程的紀實性

  隨著紀錄片理論和形式的不斷更新,我國紀錄片也隨著世界電影的潮流不斷髮展,不再侷限於對某件事情的簡單記錄,而是更多的透過一些事件來反映生活的真實,表達創作者的理念以及承載著一定的社會意義。“真實”是紀錄片的靈魂,紀錄片往往以真實生活為創作素材,表現和再現真人真事,紀錄片的創作始終離不開“真實”。其實,拍攝紀錄片是一件十分艱難的事情,為了可以更好的更自然客觀的表現紀錄事件中的主人公,創作者需要長時間的深入他們的生活,如《平衡》的創作者彭輝等人在可可西里待了近兩年的時間拍攝這部紀錄片,由於對被攝者生活的熟悉,對他們生活環境的瞭解,片中創作者雖沒有過多的解說,但透過鏡頭的記錄我們可以深切地感受到片中所傳遞出來的一種特殊的情緒。紀錄片透過對真實生活的再現,讓我們真切的感受那些我們不曾經歷過的事情,那些生活在我們周圍、發生在我們身邊的真人真事。

  紀錄片對事件的記錄必須服從總的紀實基調,運用真實的現實題材,非職業演員的表演,同時多數紀錄片也是既保持了戲劇性的感人場面又將其與真實的人和事結合起來。例如,在紀錄片《歸途列車》中,張昌華和妻子在火車站售票點買票,當聽到最近兩天的車票已經賣完時,妻子的埋怨與焦急以及特寫鏡頭張昌華臉上的無奈,他們兩人對話時背景中那些擁擠排隊的人群,讓我們深深地體會到火車票“一票難求”的現實狀況。

  2、人物形象的客觀展現

  在具體的人物塑造上,紀錄片與其它型別的影片有很大的不同。正如上文提到在紀錄片的表現手法,拍攝過程的紀實以及對細節的捕捉,這些手法也可以很好的運用於關於人物形象的展現中。紀錄片中的人物都是真實的,他們是客觀存在的,他們的故事也是真實發生的。紀錄片的創作者深入到被攝物件的生活中,透過和被攝者關係的加深,他們可以更好的、更自然地記錄被攝人物的真實生活,捕捉他們生活中的那些細節,透過細節來反映人物的性格記錄他們的生活。《歸途列車》中,過年在老家,父親張昌華和女兒張琴動手打架的激烈場面。片中有一組鏡頭,張琴在和父親的對打中,她對著鏡頭大喊:“拍吧!拍吧!你們不是要真實嗎?現在你們看到了,這才是真正的我!”。雖然當看到這組鏡頭時,我們有很大的震撼,但這組鏡頭卻可以更好的詮釋紀錄片的特點“真實”。

  中國當代紀錄片在遵循紀實基調的基礎上,創作者在不違背真實的前提下,運用巧妙的結構和敘事技巧,這樣有助於情節的跌宕起伏,有助於把主人公的形象渲染的淋漓盡致。在塑造人物形象時,真實的展現了人物性格、個性和精神品質,這些紀錄片往往不僅以時間順序記錄人物的生活,更多的時候以空間的方式來進行結構敘事。《最後的山神》透過對孟金福老人平常的生活起居、生產勞動的場景和情節的描繪,表現了孟金福老人鮮活的形象。影片按照時間和空間的順序層層展開描述,在時間上以“冬一春一冬”的順序展開,空間上則以“山林一定居地一山林”這樣的一個迴圈開始和結束。真實地記錄了最後一位山神守護者的生活狀況以及對原生態的記錄。嚴謹的結構、清晰的敘事,情節真實感人,影片表現了孟金福純樸,善良,虔誠的一面。山神就在他的心中,在他生活的周圍,無論何時何地他都會感恩山神所賜予他的一切,這些生活的細節都是人物性格的外化,客觀的表現了人物的形象,透過細節讓我們瞭解了這位虔誠的老人。影片不僅有著真實性的藝術價值,同時透過影片的真實性來給我們現代人以反思。

  3、真實前提下的故事化處理

  真實的`內容來源於真實的生活體驗,來源於對本質真實的理解。生活真實是一切藝術創作的基礎,因為紀錄片講述的是實實在在的事情,因而在紀錄片的創作中,生活的真實不僅僅是對當下發生事情的即時記錄,同樣也可以是透過搬演來重現和復原真實的事件。紀錄片吸引觀眾的特點在於它的真實,而在真實的前提下,恰如其分的進行一些故事化的表現手法,是當代紀錄片創作者應該思考的一個問題。

  同樣是描寫“春運”過年回家,表現社會普通人生活、農民工的影片,在紀錄電影和故事片中我們會有不同的情感體驗。在紀錄片《歸途列車》中,對於“春運” 透過對所記錄真實內容的逐步瞭解,我們彷彿會有一種身臨其境的感覺,我們會對紀錄片中所表現的真實人物產生一種心理上的認同,這種認同感也彷彿會讓我們覺得自己就是春運火車站人潮擁擠中的一員,這種認同會讓我們更好的體會紀錄片中那些真實人物生活的快樂或艱辛,讓我們更好的瞭解紀錄片中主人公真實的生活狀態。

  然而在故事片中,或許我們會在一種搞笑的喜劇的情境中,瞭解社會普通人生活的艱難。這也恰恰體現了紀錄片與故事片的不同,一個是真實,一個是虛構。同樣是對於“春運”回家的表現,故事片對於老闆李成功和農民工牛耿在春節回家過年途中所經歷的一系列事情的講述,發生的那些故事情節雖然略顯離奇,但各個場景以一種喜劇化、戲劇化的方式恰如其分的表現了中國的春運。影片讓人們在歡笑之餘,還可以去細細的體會中國社會存在的現實問題,如農民工工資的拖欠、春運等等。同樣是反映社會普通人的生活,故事片和紀錄片在表達方式上有著很大的不同。故事片主要是以虛構的、藝術化的表現為基礎,導演和創作者根據自己的需要和所要表達的意圖把發生的事情進行藝術手段的再加工,再創造,從而達到吸引觀眾和表達特定主題的目的。而紀錄片是以紀實的手法,創作者透過與所拍攝人物長時間的交流,深入他們的生活,透過對被攝者生活細節的捕捉,真實人物形象的展現來記錄他們真實的生活。

  從中國當代紀錄片作品中可以看出,隨著紀錄片表現形式的不斷更新,紀錄片在真實的大前提下,更多的表現為情緒化的、鮮活的、形象的,同時具有一定的視覺衝擊力。它像很多故事片作品一樣,在敘事上不再刻意追求情節的完整,同時在形式上也不會強調一個完整的結構中心和特定的時間線索。《歸途列車》是一部聚焦社會“小人物、小事件”的紀錄片,以小見大,從張昌華的這個小家所遇到的問題來直接呈現和反映了整個農民工群體所遇到的問題,這正是紀錄片作為一種觀念表達和闡述,承載著一定社會意義作用的具體體現。

  英國紀錄片大師約翰格里爾遜曾經在《紀錄片的第一原則》中,他給紀錄片下了一個定義――紀錄片即是對現實的素材有創意的處理。格里爾遜在這裡強調了紀錄片的戲劇化處理,因而在當下的紀錄片創作中,紀錄片可以汲取一些故事片創作中的表現方式。如利用音樂、音響的效果來渲染影片的情緒,在《藏北人家》中表現措達放牧段落,原本簡單而又單調的牧人紡線,在優美的背景音樂和鏡頭中大自然美景的伴隨下,我們好似走進了這片草原成為這美景中的一員。《再說長江》中,一個重慶11歲男孩在當時重慶長江大橋上的奔跑以及20多年後35歲的他跑在新的跨江長江大橋之上的鏡頭,曾經的小男孩已經長大成人,而奔跑的背後是曾經的長江流域沿岸已從舊城變成了高樓林立的現代都市,一個簡單的疊畫效果勝過百字的解說詞。演員扮演、情景再現這些傳統故事片表現手法的引入,音樂、音響、疊畫、快速切換等故事片表現手法的運用,不僅豐富了紀錄片的畫面語言形成了一定的視覺衝擊力也增強了紀錄片的故事性和可視性。紀錄片與故事片之間互相吸取美學營養,紀錄片創作開始對故事化有越來越高的追求,完美的故事性無疑可以使紀錄片擁有更高收視率。因而紀錄片應借鑑故事片的創作特點去呈現,具有一定故事性的敘事框架和風格。紀錄片中情節的表現,也猶如寫文章那樣對全篇進行謀篇佈局,講究情節的懸念起伏,增加紀錄片的藝術感染力,更好的吸引觀眾的關注。

  結語

  紀錄片是對現實的記錄和再現,是以一種客觀的角度來展現生活真實,以真實生活為創作素材,以展現真實為本質,用真實引發人們思考,紀錄片承載著一定的社會意義,在講述事件的同時還會向觀眾闡釋和傳遞一種思想和觀念。中國當代紀錄片的創作表現,深入被攝者的生活、拍攝過程真實記錄的同時也應該注意對人物性格、動作等細節方面的捕捉,巧妙的敘事結構之中注意人物形象的真實展現。紀錄片在創作中,在真實、客觀的基礎之上也可借鑑電影電視劇之中故事化的表現形式,從而使紀錄片達到更高的藝術價值。

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