張愛玲美文摘抄欣賞集錦

　　文字像精靈，只要你用好它，它就會產生讓你意想不到的效果。所以無論我們說話還是作文，都要運用好文字。只要你能準確靈活的用好它，它就會讓你的語言煥發出活力和光彩。下面，小編為大家分享張愛玲美文摘抄欣賞，希望對大家有所幫助！

　　張愛玲美文摘抄欣賞篇1

　　多事的東風，又冉冉地來到人間，桃紅支不住紅豔的酡顏而醉倚在封姨的臂彎裡，柳絲趁著風力，俯腰肢，搔著行人的頭髮，成團的柳絮，好像春神足下墜下來的一朵朵的輕雲，結隊兒，模仿著二月間漫天舞出輕清的春雪，飛入處處簾櫳。細草芊芊的綠茵上，沾濡清明的酒氣，遺下游人的屐痕車跡。一切都興奮到極點，大概有些狂亂吧？在這繽紛繁華目不暇接的春天！

　　只有一個孤獨的影子，她，倚在欄杆上；她有眼，才從青春之夢裡醒過來的眼還帶著些朦朧睡意，望著這發狂似的世界，茫然地像不解這人生的謎。她是時代的落伍者，在青年的溫馨的世界中，她在無形中已被擯棄。她再沒有這資格，心情，來追隨那些站立時代前面的人們！在甜夢初醒的時候，她所有的惟有空虛，悵惘；悵惘自己的黃金時代的遺失。咳！蒼蒼者天，既已給與人們的生命，賦與人們創造社會的青紅，怎麼又吝嗇地只給我們僅僅十餘年最可貴的稍縱即逝的創造時代呢？這樣看起來，反而是朝生暮死的蝴蝶為可羨。它們在短短的一春裡盡情地酣足地在花間飛舞，一旦春盡花殘，便爽爽快快地殉著春光化去，好像它們一生只是為酣舞與享樂而來的，倒要痛快些。像人類呢，青春如流水一般的長逝之後，數十載風雨綿綿的灰色生活又將怎樣度過？

　　她，不自覺地已經墜入暮年人的園地裡，當一種暗示發現時，使人如何的難堪！而且，電影似的人生，又怎樣能掙扎？尤其是她，十年前痛恨老年人的她！她曾經在海外壯遊，在崇山峻嶺上長嘯，在凍港內滑冰，在廣座裡高談。但現在呢？往事悠悠，當年的豪舉都如煙雲一般霏霏然的消散，尋不著一點的痕跡，她也惟有付之一嘆，青年的容貌，盛氣，都漸漸地消磨去。她怕見舊時的摯友。她改變的容貌，氣質，無非新增他們或她們的驚異和竊議罷。為躲避，才來到這幽僻的一隅，而花，鳥，風，日，還要逗引她愁煩。她開始詛咒這逼人太甚的春光。……

　　燈光綠黯黯的，更顯出夜半的蒼涼。在暗室的一隅，發出一聲聲悽切凝重的磬聲，和著輕輕的喃喃的模模糊糊的誦經聲，(差一段)她心裡千迴百轉地想，接著，一滴冷的淚珠流到冷的嘴唇上，封住想說話又說不出的顫動著的口。

　　張愛玲美文摘抄欣賞篇2

　　我是一個古怪的女孩，從小被視為天才，除發展我的天才外別無生存的目標。然而，當童年的狂想逐漸褪色的時候，我發現我除天才的夢之外一無所有——所有的只是天才的乖僻缺點。世人原諒瓦格涅的疏狂，可是他們不會原諒我。

　　加上一點美國式的宣傳，也許我會被譽為神童。我三歲時能背誦唐詩。我還記得搖搖擺擺地立在一個滿清遺老的藤椅前朗吟"商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花"，眼看著他的淚珠滾下來。七歲時我寫第一部小說，一個家庭悲劇。遇到筆劃複雜的字，我常常跑去問廚子怎樣寫。第二部小說是關於一個失戀自殺的女郎。我母親批評說：如果她要自殺，她決不會從上海乘火車到西湖去自溺。可是我因為西湖詩意的背景。終於固執地儲存這一點。

　　我僅有的課外讀物是《西遊記》與少量的童話，但我的思想並不為它們所束縛。八歲那年，我嘗試過一篇類似烏托邦的小說，題名快樂村。快樂村人是一好戰的高原民族，因克服苗人有功，蒙中國皇帝特許，免徵賦稅，並予自治權。所以快樂村是一個與外界隔絕的大家庭，自耕自織，儲存著部落時代的活潑文化。

　　我特地將半打練習簿縫在一起，預期一本洋洋大作，然而不久我就對這偉大的題材失去興趣。現在我仍舊儲存著我所繪的插畫多幀，介紹這種理想社會的服務，建築，室內裝修，包括圖書館，"演武廳"，巧克力店，屋頂花園。公共餐室是荷花池裡一座涼亭。我不記得那裡有沒有電影院與社會主義——雖然缺少這兩樣文明產物，他們似乎也過得很好。

　　在學校裡我得到自由發展。我的自信心日益堅強，直到我十六歲時，我母親從法國回來，將她睽違多年的女兒研究一下。"我懊悔從前小心看護你的傷寒症，"她告訴我，"我寧願看你死，不願看你活著使你自己處處受痛苦。"我發現我不會削蘋果，經過艱苦的努力我才學會補襪子。我怕上理髮店，怕見客，怕給裁縫試衣裳。許多人嘗試過教我織絨線，可是沒有一個成功。在一間房裡住兩年，問我電鈴在哪兒我還茫然。我天天乘黃包車上醫院去打針，接連三個月，仍然不認識那條路。總而言之，在現實的社會里，我等於一個廢物。我母親給我兩年的時間學習適應環境。她教我煮飯；用肥皂粉洗衣；練習行路的姿勢；看人的眼色；點燈後記得拉上窗簾；照鏡子研究面部神態；如果沒有幽默天才，千萬別說笑話。

　　在待人接物的常識方面，我顯露驚人的愚笨。我的兩年計劃是一個失敗的試驗。除使我的思想失去均衡外，我母親的沉痛警告沒有給我任何的影響。

　　生活的藝術，有一部分我不是不能領略。我懂得怎麼看《七月巧雲》，聽蘇格蘭兵吹ｂａｇｐｉｂｅ，享受微風中的藤椅，吃鹽水花生，欣賞雨夜的霓虹燈，從雙層公共汽車上伸出手摘樹巔的綠葉。在沒有人與人交接的場合，我充滿生命的歡悅。可是我一天不能克服這種咬齧性的小煩惱，生命是一襲華美的袍，爬滿蚤子。

　　張愛玲美文摘抄欣賞篇3

　　有些圖畫是我永遠忘不的，其中只有一張是名畫，果庚的《永遠不再》。一個夏威夷女人裸體躺在沙發上，靜靜所著門外的一男一女一路說著話走過去；門外的玫瑰紅的夕照裡的春天，霧一般地往上噴，有昇華的感覺，而對於這健壯的，至多不過三十來歲的女人，一切都完。女人的臉大而粗俗，單眼皮，她一手托腮，把眼睛推上去，成吊梢眼，也有一種橫潑的風情，在上海的小家婦女中時常可以看到的.，於我們額為熟悉。身於是木頭的金棕色。棕黑的沙發，卻畫得像古鋼，沙發套於上現出青自的小花，羅甸樣地半透明。嵌在暗銅背景裡的戶外天氣則是彩色玻璃，藍天，紅藍的樹，情侶，石欄杆上站著童話裡的稚拙的大烏。玻璃，銅，與木，三種不詞的質地似乎包括人手扔得到的世界的全部，而這是切實助，像這女人。想必她曾經結結實實戀愛過，現在呢，永遠不再”。雖然她睡的是文明的沙發，枕的是檸檬黃花布的荷葉邊枕頭，這裡面有一種最原始的悲搶。不像在我們的社會里，年紀大一點的女人，如果與情愛無緣還要想到愛，一定要碰到無數小小的不如意，齷齪的刺惱，把自尊心弄得千瘡百孔，她這裡的卻是沒有一點渣滓的悲哀，因為明淨，是心平氣和的，那木木的棕黃臉上還帶著點不相干的微笑。彷彿有面鏡子把戶外的陽光迷離地反映到臉上來，一晃一晃。

　　美國的一個不甚著名的女畫家所作的《感思節》，那卻是絕對屬於現代文明的。畫的是一家人忙碌地慶祝感恩節，從電灶裡拖出火雞，桌上有布丁，小孩在桌肚下亂鑽。粉紅臉，花衣服的主婦捧著大疊杯盤往飯廳裡走，廚房磚地是青灰的大方塊，青灰的空氣裡有許多人來回跑，一陣風來，一陣風去。大約是美國小城市裡的小康之家，才做禮拜回來，照他們墾荒的祖先當初的習慣感謝上帝給他們一年的好收成，到家全都餓，忙著預備這一頓特別豐盛的午餐。但雖是這樣積極的全家福，到底和從前不同，也不知為什麼，投那麼簡單。這些人儘管吃喝說笑，腳下彷彿穿著雨中踩溼的鞋襪，寒冷，粘搭搭。活潑唧溜的動作裡有一種酸慘的鐵腥氣，使人想起下雨天走得飛快的電車的脊樑，黑漆的，打溼，變狠淡的鋼藍色。

　　叫做《明天與明天》的一張畫，也是美國的，畫一個支女，在很高的一層樓上租有一間房間，陽臺上望得見許多別的摩天樓。她手扶著門向外看去，只見她的背影，披著黃頭髮，綢子浴衣是陳年血跡的談紫紅，罪惡的顏色，然而代替罪惡，這裡只有平板的疲乏。明天與明天……絲襪溜下去，臃腫地堆在腳躁上；旁邊有自鐵床的一角，通遏的枕頭，床單，而陽臺之外是高天大房子，黯淡而又自浩浩，時間的重壓，一天沉似一天。

　　畫娼支，沒有比這再深刻。此外還記得林風眠的一張，中國的洋畫家，過去我只喜歡一個林風眠。他那些寶藍杉中的安南、緬甸人像，是有著極圓熟的圖案美的。比較回味深長的卻是一張著色不多的，在中國的一個小城，土牆下站著個思衣女子，背後跟著鎢婦。因為大部分用的是談墨，雖沒下雨面像是下雨，在寒雨中更覺得人的溫暖。女人不時髦，面目也不清楚，但是對於普通男子，單隻覺得這女人是有可能性的，對她就有點特殊的感情，像孟麗君對於她從未見過面的未婚夫一樣的，彷彿有一種微妙的牽掛。林風眠這張畫是從普通男子的觀點去看支女的，如同鴛鴦蝴蝶派的小說，感傷之中不缺乏斯文扭捏的小趣味，可是並無惡意，普通女人對於娟支的觀感則比較複雜，除恨與看不起，還又有羨慕著，尤其是上等婦女，有其太多的閒空與太少的男子，因之往往幻想支女的生活為浪漫的。那樣的女人大約要被賣到三等窯子裡去才知道其中的甘苦。

　　日本美女畫中有著名的《青樓十二時》，畫出藝支每天二中四個鐘點內的生活。這裡的畫家的態度很難得到我們的解，那倍異的尊重與鄭重。中國的確也有蘇小妹、董小宛之流，從粉頭群裡跳出來，自處甚高，但是在中國這是個性的突出，而在日本就成一種制度——在日本，什麼都會成為一種制度的。藝支是循規蹈矩訓練出來的大眾情人，最輕飄的小動作裡也有傳統習慣的重量，沒有半點遊移。《青樓十二時》裡我只記得丑時的一張，深宵的女人換上家用的本展，一隻手捉住胸前的輕花衣服，防它滑下肩來，一隻手握著一炷香，香頭飄出細細的煙。有丫頭蹲在一邊伺候著，畫得比她小許多。她立在那裡，像是太高，低垂的頸於太細，太長，還沒踏到木展上的小白腳又小得不合適，然而她確實知道她是被愛著的，雖然那時候只有她一個人在那裡。因為心定，夜顯得更靜，也更悠久。

　　這樣地把支女來理想化，我能想到的唯一解釋是日本人對於訓練的重視，而藝支，因為訓練得格外徹底，所以格外接近女性的美善的標準。不然我們再也不能懂得谷崎潤一郎在《神與人之間》裡為什麼以一個藝支來代表他的“聖潔的Madonna”。

　　說到歐洲的聖母，從前沒有電影明星的時候，她是唯一的大眾情人，歷代的大美術家都替她畫過像。其中有這樣的畫題：“有著無暇的子宮的聖母”。從前的Oomph Girl等於現在的Womb Girl。但現代的文明人到底拘謹得多，絕對不會那麼公然地以“無理的子宮”為號召。

　　歐洲各國的聖母，不論是荷蘭的，絲絲縷縷被著稀薄的金色頭髮，面容長而冷削，金的，玉的，寂寞的，像瑪琳黛德麗；還是義大利的，農田裡的，擺水果攤子的典型，重重的青黑的眉眼，多肉，多嬌；還是德國的，像是給男人打伯的，凸出談藍的大眼睛，於驚恐中生出德國人特別喜歡的那種活潑婉媚；美的標準不同，但是宗教畫家所要表現的總是一個天真的鄉下姑娘，極度謙卑，然而因為天降大任於身，又有一種新的尊貴，雙手捧皇兒，將來要以他的血來救世界，她把他獻給世界。畫家無法表現小兒的威權智慧，往往把他畫成一個滿身橫肉的，老氣的嬰孩。有時候他身上覆輕紗，母親揭開紗，像是賣弄地揭開貴重禮物的盒蓋。有時候她也逗著他玩，或是溫柔地凝視著懷中的他，可是旁邊總彷彿有無數眼睜睜的看戲的。

　　單隻為這緣故我也比較喜歡日本畫裡的《山姥與金太朗》，大約是民間傳說，不清楚兩人是否母子關係，金大郎也許是個英雄，被山靈撫養大的。山姥披著一頭亂蓬蓬的黑髮，豐腮的長臉，眼睛是妖淫的，又帶著點瀟瀟的笑，像是想得很遠很遠；她把頭低著，頭髮橫飛出去，就像有狂風把漫山遍野的樹木吹得往一邊倒。也許因為傾側的姿勢，她的乳在頸項底下就開始，長長地下垂，是所謂“口袋奶”。蟹殼臉的小孩金太郎慣在她胸脯上，圓睜怪眼，有時候也頑皮地用手去捻她的乳頭，而她只是不介意地瀟瀟笑著，一手執著描花的撥浪鼓逗著他，眼色裡說不出是誘惑，是卑賤，是涵容籠罩，而胸前的黃黑的小孩子強兇霸道之外，又有大智慧在生長中。這裡有母於，也有男女的基本關係。因為只有一男一女，投人在旁看戲，所以是正大的，覺得一種開天闢地之初的氣魄。

　　超寫實派的夢一樣的畫，給我印象最深的是一張無名的作品，一個女人睡倒在沙漠裡，有著埃及人的寬黃臉，細瘦玲班的手與腳；穿著最簡單的麻袋樣的袍子，白底紅條，四周是無限的妙；抄上的天，雖然夜深還是談談的藍，閃著金的抄質。一隻黃獅子走來聞聞她，她頭邊擱著乳白的瓶，想是汲水去，中途累倒。一層沙，一層天，人身上壓著大自然的重量，沉重清淨的睡，一點夢也不做，而獅子咻咻地來嗅。

　　題名作《夜的處女》的一張，也有同樣的清新的恐飾氣息。四個巨人，上半身是猶太臉的少女，披著長髮，四人面對面站立，突出的大眼睛靜靜地互相看著，在商量一些什麼。腳下的圓自的石塊在月光中個個分明，遠處有磚牆，穹門下恍榴看見小小的一個男子的黑影，像是生魂出竅——就是他做這夢。

　　中國人畫油畫，因為是中國人，彷彿有便宜可佔，藉著參用中國固有作風的藉口，就不尊重西洋畫的基本條件。不取巧呢，往往就被西方學院派的傳統拘束住。最近看到胡金人先生的畫，那卻是例外。最使人吃驚的是一張白玉蘭，土瓶裡插著銀白的花，長圓的瓣子，半透明，然而又肉嘟嘟，這樣那樣伸展出去，非那麼長著不可的樣子；貪歡的花，要什麼，就要定，然而那貪慾之中有嬉笑，所以能夠被原諒，如同青春。玉蘭叢裡夾著一枝迎春藤，放煙火似的一路爆出小金花。連那棕色茶几也畫得有感情，溫順的小長方，承受著上面熱鬧的一切。

　　另有較大的一張，也有白玉蘭，薄而亮，像五又像水晶，像揚貴奶牙痛起來含在嘴裡的玉魚的涼昧。迎春花強韌的線條開張努合，它對於生命的控制是從容而又霸道的。

　　兩張畫的背景都是火柴盒反面的紫藍色。很少看見那顏色被運用得這麼好的。叫做《暮春》的一幅畫裡，陰陰的下午的天又是那麼悶藍。公園裡，大雄地擁著綠樹，小路上兩個女人急急走著，被可怕的不知什麼所追逐，將要走到更可怕的地方去。女人的背景是肥重的，搖擺著大屁股，可是那俗氣只有更增加恐怖的普照。

　　文明人的馴良，守法之中，時而也會發現一種意想不到的，快怯的荒寒。《秋山》又是恐怖的，談藍的天，低黃的夕照，兩棵細高的白樹，軟而長的枝條，鰻魚似地在空中游，互相絞搭，兩個女人縮著脖子捱得緊緊地急走，已經有冬意。

　　《夏之湖濱》，有女人坐在水邊，藍天自雲，白綠的大樹在熱風裡搖著，響亮的蟬——什麼都全，此外好像還多一點什麼，彷彿樹蔭裡應當有個音樂茶座，內地初流行的歌，和著水聲蟬聲抄抄而來，粗俗宏大的。

　　《老女僕》腳邊放著炭缽子，她彎腰伸手向火，膝蓋上鋪著一條白毛氈，更托出那雙手的重拙辛苦。她戴著絨線帽，龐大的人把小小的火四面八方包圍起來，微笑著，非常滿意於一切。這是她最享受的一剎那，因之更覺得慘。

　　有一張靜物，深紫褐的背景上零零落落佈置著乳白的瓶罐、刀、荸薺、蒔姑、紫菜薹、藍、抹布。那樣的無章法的章法，油畫裡很少見，只有十七世紀中國的綢緞瓷器最初傳人西方的時候，英國的宮廷畫家曾經亥。意模仿中國人畫“歲朝清供”的作風，白紙上一樣一樣物件分得開開地。這裡的中國氣卻是在有意無意之間。畫面上紫色的小濃塊，顯得豐富新鮮，使人幻想到“流著乳與蜜的國土”裡，晴天的早飯。

　　還有《南京山裡的秋》，一條小路，銀溪樣地流去；兩棵小白樹，生出許多黃枝子，各各抖著，彷彿天剛亮。稍遠還有兩棵樹，一個藍色，一個棕色，潦草像中國畫，只是沒有格式。看風景的人像是遠道而來，喘息未定，藍糊的遠山也波動不定。因為那候忽之感，又像是雞初叫，席子嫌冷的時候的迢遙的夢。

　　張愛玲美文摘抄欣賞篇4

　　1、在這個光怪陸離的人間，沒有誰可以將日子過得行雲流水。但我始終相信，走過平湖煙雨，歲月山河，那些歷盡劫數、嚐遍百味的人，會更加生動而乾淨。時間永遠是旁觀者，所有的過程和結果，都需要我們自己承擔。

　　2、這個迷惘的世界需要冷漠與之對抗，甚至連恨，都需要勇氣，需要力氣。

　　3、後來才知道，曾經許諾了地老天荒的人，有一天會分道揚鑣;曾經說好了永不相見的人，有一天會不期而遇。緣分這條河流，從容飄蕩，從來就不是你我所能把握的。

　　4、牽手是一種形式，坦然的牽手是為了將來灑脫的放手。

　　5、愛情就是如此，來的時候，桃花灼灼，走的時候，落梅紛紛

　　6、夢醒來，我身在忘川，立在屬於我的那塊三生石旁，三生石上只有愛玲的名字，可是我看不到愛玲你在哪兒，原是今生今世已惘然，山河歲月空惆悵，而我，終將是要等著你的。

　　7、時光是一面鏡子，坐於鏡前，可以看到一生變幻無窮的容顏，經歷的路程，走過的人流，發生的故事。只是你無從修改，只能看著，看著，知道鏡中的影響，模糊不清。直到有一天，再也不存在。

　　8、這是個婆娑的世界，熙熙攘攘，來來往往，唯有放下，才能自在。

　　9、別再追問我在哪裡，我們都為了自由地活著，散落天涯。人生一夢，白雲蒼狗，今朝你看見繁花似雪，明日已被落花深埋，時間將我們宰割，有一天都要凌遲處死。這不是殘忍，所有的光陰都是被我們自己揮霍，沒有誰可以取代誰。

　　10、童年那場惺忪未醒的夢，支付給了流年，唯有時光如影相隨，至死不渝……

　　11、日子原該這樣樸素無華的，是時間左右了我們太多，才給了我們闖蕩江湖的勇氣，給了我們踏遍河山的決心。然而，歲月終究不肯饒恕，你走過的一山一水，要用一朝一夕來償還。

　　12、她不想成為傳奇，可她本身就是傳奇。

　　13、凡是涉到快樂的授受上，就犯不著斤斤計較了，較量些什麼呢?————長的是磨難，短的是人生。

　　14、在一齣戲鑼鼓喧聲的開幕時，就要知道散場後燈火盡消的涼清。

　　15、文字像一把華麗又寒冷的劍，她優雅地揮舞著。愛情像一場絢爛而冒險的旅程，她堅定地飛蛾撲火。她是中國文學史上的奇葩，她是民國世界的臨水照花人。在她極富傳奇的一生中，有絢麗驚世的成名過往，有痴心不悔的愛情經歷，有十里洋場的上海故事，有華美悲涼的香港情緣，還有離群索居的人生遲暮。她，就是張愛玲。本書用最清澈的文字、詩意的筆法、全面詳實的資料，生動地展現了張愛玲的傳奇一生。

　　16、貧窮不是錯，可是貧窮卻在無形之中成了一種恥辱。

　　17、既然沒有力氣去愛陌生的別人，那麼就愛珍貴的自己。

　　18、最怕流光催人老，老到不能動彈之時，連回憶都是悲哀的。

　　19、散場是時間的悲劇，少年時代一過，就被逐出伊甸園。家中發生變故，已經發生在庸俗黯淡的成人的世界裡。二那天經地義順理成章的仕途竟不堪一擊，這樣靠不住。看穿了之後寶玉終於出家，履行以前對黛玉的看似靠不住的誓言。

　　20、是的，那麼好。只一句這樣的話，他願為港，護她周全，而她願成舟，為他擱淺。

　　21、時光無涯，聚散有時。因為懂得，所以慈悲。

　　22、純粹,疏離，靜謐，就真的那麼難麼?如果人間答應許她最後一個諾言，那就是，被遺忘地活著。她願意，用剩餘的殘年和這個慈悲的人間，妥協。

　　23、月缺月圓，古今不變，只是人，最多抵不過百年的消磨。

　　24、張愛玲的才情是與生俱來的，所以她會在恰當的到時候，恰當地自我綻放，自我枯萎。時間沒有一種植物可以配得了她，包括那種叫做獨活的藥草，也不能。

　　25、一念花開，一念花落。這山長水遠的人世，終究是要自己走下去。人在旅途，要不斷的自我救贖。不是你倦了，就會有溫暖的巢穴;不是你渴了，就會有潺潺的山泉;不是你冷了，就會有紅泥小火爐。每個人的內心，都有幾處不為人知的暗傷，等待時光去將之復原。

　　26、這樣山長水遠的人世終究是要自己走下去。