精選音樂教學計劃合集七篇
精選音樂教學計劃合集七篇
時光在流逝，從不停歇，為了以後教學質量不斷提高，是時候靜下心來好好寫寫教學計劃了。怎樣寫教學計劃才更能吸引眼球呢？下面是小編整理的音樂教學計劃8篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
音樂教學計劃 篇1
一、指導思想
音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，透過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。
二、教學任務
1、學會課本上的全部歌曲，透過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。
2、認真完成課後的綜合訓練，透過練習逐漸提高學生能力。
3、上好欣賞課，透過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界著名音樂家的生平事蹟，學習他們頑強拼搏的奮鬥精神。
三、教學重點、難點分析
教學重點：以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。 教學難點：審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。
四、學情分析
音樂教學計劃 篇2
在小學中開設音樂教程，對小學進行審美教育，使學生能適應當前形式，具有現代意識，培養經濟建設和社會發展需要的合格人才。為了更進一步拓展學生的知識面,提高學社綜合素質,滿足部分音樂愛好者的興趣,我校開展了豐富多彩的第二課堂, 腰鼓隊要以“深化教育改革，全面推進素質教育，培養德、智、體、美、勞全面發展的學生”的思想為指導，認真學習先進的教育活動理念，以培養學生的興趣愛好為出發點，吸收在打鼓方面有愛好和潛力的新隊員，擴大腰鼓隊伍的規模，在活動中貫徹“以老帶新、互相學習、共同提高”的原則。儘量發揮每個隊員的特長，形成良好的氛圍，為我校爭創“市級達標示範學校”、爭創“名校”作出一份微薄的貢獻。
先將本學期音樂興趣小組的活動計劃簡介如下：
一、音樂知識方面。本學期將具體教給小組學生的有：音樂知識及音樂語言的基本要素、拍子音名、音的分組、二聲部合唱以及簡單的舞蹈。
二、音樂語言的基本要素有節奏、旋律、節拍、音色、力度、速度、和聲、曲試。其中最重要的是節奏和旋律。
三、腰鼓活動工作安排
1、吸收新隊員，實現新老更替，並做好新隊員的思想工作及老隊員傳、幫、帶新隊員的工作。
2、蒐集相關資料，使學生了解腰鼓是我國民間的傳統鼓樂，具用氣派熱鬧、壯觀非凡等特點，激發學生學打腰鼓的興趣和熱情。
3、訓練分為兩個階段：第一隊段主要讓隊員掌握規範的動作與姿態，學會基本鼓點；第二階段學習幾種舞蹈花樣，並鼓勵學生自編自創新花樣，在基本打法的基礎上逐步完善和提高。
四、基本要求
1、教師認真的準備好每一次活動，要求知識有一定的興趣性。
2、學生不得曠課遲到，教師認真的做好每一次記錄,學生認真完成輔導老師佈置的作業。
五、活動時間：利用每週一中午活動進行訓練。
六、活動內容：
1、在各年段中選拔歌唱條件好的學生參加。
2、用不同歷史時期，不同體裁作品進行演唱教學。
3、訓練學生計劃節奏感，使學生體態、動作協調優美。
4、讓隊員掌握規範的動作與姿態，學會基本鼓點，幾種舞蹈花樣。
5、豐富學生的想象力，對學生進行情感教育，提高音樂表現力
音樂教學計劃 篇3
音樂是一門情感藝術，它以有組織的樂音為形式，以豐富的思想感情為內容，把人們帶到特定的情境中去，催人聯想，發人深思，給人以精神力量，引導人們熱愛生活、嚮往美好的未來，激勵人、鼓舞人駛進高尚的境界。《幼兒園教育綱要》明確指出：幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發展的教育，使其身心健康活潑的成長，而幼兒園的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育的重要手段，它內容豐富，包括：唱歌、音樂欣賞、音樂遊戲，是顯露孩子個性******好、能力的最好途徑。因此，本學期我們音樂學科組 認真貫徹新綱要、新課程，教師的觀念與行為不斷轉化。確立“以幼兒發展為本”的基本觀念，尊重幼兒，關注每個孩子的尋常時刻，關注孩子的發展之窗，轉變幼兒的學習方式……在學科活動中，我們將結合奧爾夫音樂理論，改變傳統的音樂教育模式，統一幼兒音樂，舞蹈，文學，圖畫等多元藝術。帶領孩子進入音樂聽，說，唱，跳，奏，演的歡樂世界，提供孩子一個多元，快樂，精緻的藝術體驗。
一、 教學目標：
1、加強學科組成員的理論學習
2、開展“多多合唱團“的培訓練習，嘗試集體設計演奏方案
3、透過律動、舞蹈教學，靈活孩子的肢體和心靈
4、開展農村地方特色的音樂研討，如：創編《誇桐岐》。
二 實施 措施
1、成員在每次學科活動中進行10—15分鐘的理論交流。向大家介紹音樂教育方面的新理論，新動態，也可以是音樂教育的優秀論文，優秀活動設計的分享。
2，結合本園，本土、本班的特點開展音樂活動。喚醒孩子的創造力，豐富孩子的想象力。
3，組織“多多合唱團”，利用課餘時間培訓孩子。從一首首歌曲，兒謠中，揮灑孩子自由的創造力和鑑賞力。
4，舞蹈興趣教育，是對幼兒進行美育的一種理想方式，舞蹈這一直觀性、可感性強的藝術，又恰好符合孩子們的身心發展迅速、天真活潑、好動好奇、模仿性強等生理心理特點，舞蹈教 育適合幼兒的發育成長，使之更好地掌握身體，便於有表情地、創造性地使用動 作語言，以表達豐富的內心世界。由吳菊豔老師負責，組織幼兒開展舞蹈與律動的教學研討。
三 具體安排
九月
1、制定學科工作計劃
2、開展理論學習：幼兒園音樂教育活動一二談
十月
1、幼兒園音樂遊戲的教學探討
2、“多多合唱團”的組合與練習
十一月
1、幼兒園舞蹈與律動的教學探討
2、學科成員音樂課研討展示
十二月
1、繼續加強“多多合唱團”的組合與練習
2、幼兒園音樂欣賞、打擊樂器的教學研討
元月
1、音樂學科活動階段總結
2、迎新年家長展示活動：幼兒歌舞表演
音樂教學計劃 篇4
一、學情分析
四年級學生已具備基本的視譜能力，並有一定的運用能力。本學期可透過多種方式培養學生的音樂創新能力。四年級的學生經過我這麼久和他們的接觸，我感覺到他們有自己的思想，而且對歌曲的喜好很明顯，大多喜歡流行歌曲，對課本上歌曲不感興趣，甚至是說很難聽。我想適當的採取“貫通”的方法來調節這樣鮮明的對比。
二、教學目的及任務
教學目標
1、透過歌唱，對學生進行愛國主義、集體主義教育，教育學生講文明、講禮貌，爭做文明少年。
2、對學生進行美的教育，陶冶情操，使學生的身心健康成長。
3、讓學生多唱歌、唱好歌，進一步掌握正確的歌唱方法，並培養學生的自我表現能力。
4、保持學生對音樂的興趣，使學生樂於參與音樂活動。
5、培養音樂感受於鑑賞能力。
6、培養表現音樂的能力。
7、培養藝術想象和創造力。
8、在感受音樂的過程中，培養樂觀的態度和友愛的精神。
基本任務：
1、對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
2、能聽辨不同型別的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨其音色。
3、在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辯旋律的高低、快慢。
4、聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
5、聆聽少兒歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能隨著歌聲輕聲哼唱或默唱
6、聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠透過律動或打擊樂器對所聽音樂作出反應。
7、聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，瞭解其不同的風格。
三、教材重點難點
1、歌唱中旋律的概念。
2、識譜知識的學習。
難點：透過適當的方式在快樂輕鬆的課堂中進行理論知識學習。不僅可以以真正學到知識。避免學習理論的枯燥乏味性激
發學生興趣，還可以真正學到知識。
四、具體教學措施
孩子們的生活範圍和認知領域進一步擴充套件，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增強樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學
形式和藝術的魅力吸引學生。提升孩子們對音樂的興趣。
1、寓教於樂，採用多種教學形式，使學生樂學，願學，想學。
2、教師深挖教材潛力，備好課，上好課，讓每節課都有一個閃光點。
3、採取適當的方式讓孩子們既喜歡音樂更喜歡音樂課。改變以往枯燥乏味的理論知識學習，更多的時間交還給孩子們，在他們樂於接受的課堂氣氛中學習！
教學進度表
（略）
音樂教學計劃 篇5
一、指導思想
音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓孩子與音樂保持密切聯絡、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據孩子身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養孩子的學習興趣。教學內容應重視與孩子的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯絡。音樂教學要面向全體孩子，注重個性發展，重視孩子的音樂實踐和音樂創造能力的培養。
二、學情分析
本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，孩子在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面孩子相對可以，大部分孩子對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的孩子很多。執教的十七個班級孩子音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高孩子的素質，努力使孩子在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以後的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為孩子打下紮實的基礎。
三、教學目標
(一)感受與鑑賞
1、音樂表現要素
(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
(2)能聽辨不同型別的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨其音色。
(3)在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，並能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。
2、音樂情緒與情感
(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
(2)夠體驗並簡述音樂情緒的變化。
3、音樂體裁與形式
(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。
(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠透過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
(3)能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
(4)能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
4、音樂風格與流派
(1)聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，瞭解其不同的風格。
(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。
(二)表現
1、演唱
(1)樂於參與各種演唱活動。
(2)知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，並能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。
(3)能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。
(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。
2、綜合性藝術表演
(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，並從中享有樂趣。
(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。
(3)能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。
3、識讀樂譜
(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。
(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。
(3)能夠識讀簡單樂譜。
(三)創造
1、探索音響與音樂
(1)能夠自制簡易樂器。
(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。
2、即興創造
(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，並參與表演。
(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂遊戲並參與表演。
(四)音樂與相關文化
1、音樂與社會生活
(1)關注日常生活中的音樂。
(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、cd等傳播媒體中收集音樂材料，並經常聆聽。
(3)主動參加社群或鄉村音樂活動，並能同他人進行音樂交流。
(4)聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。
2、音樂與姊妹藝術
(1)接觸與瞭解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
3、音樂與藝術之外的其他學科
(1)能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。
(2)知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。
四、教學重點難點
1、能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。
2、能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。
3、感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
4、樂於與他人共同參與音樂活動。
五、教學措施
1、在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。
2、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。程度的調動孩子的積極性，並使他們程度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養孩子的團結協作能力及創新能力，用輕鬆的課堂形式讓孩子喜愛音樂課。
3、因材施教，對不同的.孩子要注意採用不同的教學手法，使孩子能夠充分發展。
4、設計好每堂課的匯入，提高孩子的學習興趣。
5、豐富課外音樂活動，以孩子的愛好為主開展課外音樂活動，使孩子在平時生活中學習音樂。
6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使孩子開闊眼界。教師從中總結經驗。
音樂教學計劃 篇6
音樂理論基礎教學計劃有助於讓老師向學生傳授音樂理論基礎知識!以下是音樂理論基礎教學計劃，歡迎閱覽!
為了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。
一、教育理念的思考，必須強調“以學生髮展為本”。
以往教學從教師的“教”考慮較多，以教師為主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在‘教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，學生透過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處於被動的狀態中學習。現代教育的理念，強調學生的學，以學生為本。所以教育理念定為“以學生髮展為本”。
二、音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發展。
中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別於專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基於這種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一箇中小學生。其中包括那些對音樂並不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐能力為目標的新型教學模式。
音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和後天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給接受者對音樂的多解性和個性化的演繹提供了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。
三、鑽研教材編寫的思路。
教材編寫的思路是：以審美為中心，以(音樂)文化為主線，以(音樂)學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿於始終。
1.以審美為中心
為此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。為了實現這一目標學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要積極引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而不僅做到現在受益，而且做到終身受益。
2.以(音樂)文化為主線
以往音樂教材的視角往往單純從音樂到音樂，很少從文化的角度去思考。近年來國外教育，很重視從音樂文化上去開拓。我們透過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，藝術教育為內容，把單純的音樂拓寬為音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯絡等等，把音樂置身於大文化背景之文化主題組織教材。
3.以(音樂)學科為基點
作為一門學科必然有它自身的體系，音樂學科也不例外。從音樂的諸要素的感性體驗認識;從最基本時值“一拍”到各種音符時值;從單拍子到複拍子;從單一音色到複合音色;舞步到動作組合;從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，教材都一一透過名淺入地步步展開，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。
4.加強實踐與創造
音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生體驗、表現、鑑賞音樂的美。在以往的音樂教學活動中，往往偏重於藝術實踐的結果，而對實踐過程的教育價值重視不足。故此，我們不僅要重視藝術實踐的最後結果，也要重視實踐的過程，重視這個過程中的探究與創造，重視過程的教育價值，做到“結果”和“過程”並重。在教材的歌唱、演奏、欣賞教學中要加強探究性、創造性活動。在教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。中小學的音樂創造非專業意義上的音樂創作，主要表現為即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現為旋律的編創，以及對音樂的不同演繹。 共2頁,當前第1頁12
音樂教學計劃 篇7
一、本學期教學目標與任務：
（1）演唱做到聲音自然而連貫、圓潤而流暢、有彈性。初步運用氣息控制，做力度變化的練習。
（2）認識各種常用音符、休止符，知道名稱及它們的名稱和時值。聽辯二拍子、三拍子歌曲，標出小節或節拍。
（3）結合音樂作品的欣賞，瞭解一些旋律的初步知識，進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。
二、教學分析：
三、四年級的音樂是一個過渡時期。在這個階段，要求學習的樂理知識漸多，學生開始視唱曲譜。這是為今後的學習做準備。在教學中可採取趣味性、知識性並重的形式。用音樂遊戲、充滿趣味的語言來講解枯燥的知識，幫助學生更好地學習音樂。
三、學生情況分析：
這個階段是非常重要的，經過兩年的音樂學習，學生對學習音樂有了一定的認識並有自己的見解。對今後學習有很大的作用，必須要抓住這個階段的學習，為今後的學習打下堅實的基礎，培養學生喜愛音樂的感情。
四、提高教學質量措施：
1．為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。
2．因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3．設計好每堂課的匯入，提高學生的學習興趣。
4．課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。
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初冬的雨，涔涔如琴，低訴如淚，讓人情不自禁會想起那久遠的旋律：“為什麼，大地變得如此蒼白/為什麼，天空變得如此憂鬱/難道是冬雨，即將來臨/為什麼，你的眼變得如此陌生/為什麼，你的唇顯得如此冷漠/難道是愛情，早已不再 ……”輕聲哼唱齊秦傷感的歌，心中的那分追憶不期而至……
“看不見黑暗，是因為穿行在黑暗之中；聽不見苦難，是因為置身於苦難之中。”這是人們形容的阿炳的世界。在他深情的二胡聲裡，每個音符都猶如散落於玉盤的珍珠，讓人怦然心動。阿炳在黑暗的世界裡釋放了燦爛的陽光。多年以後，一位來自扶桑之地的大師說：“斷腸之感，對這首曲子來說是太確切了，聽這首曲子，應該跪著來聽才對。”
這樣的力量來自何方？
“感於哀樂，緣事而發，出於心勝，激於真情。”音樂是有力量的。《樂記》認為，音樂“能與天地相合，和鬼神相通，使宇宙大放光明，日月執行有序，四時風調雨順，萬物生長繁茂”。用音符講述故事，用歌聲傳遞情緒，“感人心者，莫先乎情。”情感是聲樂演唱的靈魂。聲是歌唱的基礎，情是歌唱的靈魂，聲情並茂是歌唱的精髓。一曲《東風破》，蕩氣迴腸得讓人反覆在心底吟唱：“誰在用琵琶彈奏一曲東風破/楓葉將故事染色/結局我看透/籬笆外的古道我牽著你走過/荒煙蔓草的年頭/就連分手都很沉默。”人如其聲，聲如其人，貼近靈魂的感悟，難以用語言敘述，只能用最溫柔的方式，輕輕吟唱……
音樂是酒，擁有陶醉人心的力量。好琴難尋，知音難覓。“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情宜重。”一首歌，一段詞，一個故事，一段情。漫步音樂的殿堂，那曲振奮人心的《命運交響曲》，是貝多芬在用他的一生去詮釋的意義，《獻給愛麗絲》其中幾節是重複音符，像是反覆訴說愛情；一曲《梁祝》，聲聲滴淚的唱詞，婉轉飄揚的曲調，似乎要把上天感動，要讓大地震顫，聽過的人都會不禁神往那番化蝶的美景；從朔北吹來的《走西口》，自由、放任的旋律，訴說著古老的傳說、民族的滄桑與創業的輝煌，讓人感受哀婉動人的兒女情長和可歌可泣的激情荒涼。
音樂如海，擁有包容一切的力量。沒有內在的情感表達，就沒有真摯的音樂、純粹的聲音。“小白楊，小白楊，它長我也長，同我一起守邊防。”白楊樹筆直挺立，像一位英姿挺拔的戰士永遠守護在祖國邊疆的哨所。“藍藍的天上白雲飄，白雲下面馬兒跑，揮動鞭兒響四方，百鳥齊飛翔。”這描述的是草原的美麗畫面，歌唱者在演唱這草原美景時發揮想象並給予表達。歌裡重複著她的故鄉，遼闊無邊的草原，還有生命中短暫的滄桑。一位散文家在聽到千古名曲《平沙落雁》後，發出這樣的感喟：“彷彿是隨著寒冷的北風，掠過西伯利亞的貝加爾湖、蒙古大草原和長城兩千多年的歷史山谷，輕輕飄落到皇宮深院裡來。”
音樂似書，擁有博學樂知的力量，沒有高超的技巧就不可能有高水平的表演。演唱者良好的文學修養好比大海上行駛的巨輪，任憑巨浪襲擊，又如一匹千里馬，馳騁在千里草原。就如費玉清，他的歌雖然沒有濃墨重彩，不像閻維文那麼沉穩，也不似騰格爾蒼勁，卻在清亮澄淨裡給人一種震撼的力量。《一剪梅》、《夢駝鈴》、《此情永不留》、《相思比夢長》、《千里之外》等，他那完美的歌曲詮釋，莊重而不做作，活潑而不輕佻，讓人一度遊走於他歌曲的意境當中，感受閱盡世事後的泰然，體驗生命的淡雅和悠長。難怪有人言：這是一個男人的樂章，朗如日月，曲若流觴，用歲月開唱。
情到深處自然濃。讓我們在音樂裡感受力量，用情去演唱心靈的聲音吧。