美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案（精選7篇）
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案（精選7篇）
作為一名教師，通常需要準備好一份教案，藉助教案可以有效提升自己的教學能力。我們應該怎麼寫教案呢？以下是小編為大家收集的美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案，歡迎閱讀與收藏。
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇1
一、教學目標
知識與技能：初步瞭解和認識什麼是意象藝術，如何來辨析意象藝術;
過程與方法：初步掌握分辨什麼是意象藝術，以及意象藝術的主要特徵，尤其是從意象藝術的藝術形象和藝術語言，以及藝術家的意圖方面來辨析意象藝術的主要特徵;
情感態度和價值觀：理解意象藝術的創作構思，提高審美素養，開闊眼界，理解多元化藝術。
二、教學重難點
重點：瞭解意象藝術在美術創作中是常見的一種表現形式。
難點：分清意象與具象藝術的區別。
三、教學準備
課前蒐集的相關資料、多媒體課件等。
四、教學過程
環節一：匯入新課
教師播放多媒體分別展示《蒙娜麗莎》和《馬蒂斯夫人像》這兩幅畫，引導學生觀察並思考問題：
——這兩幅作品的不同之處在哪裡?
組織學生分組討論回答問題。
師生總結：兩幅畫均為肖像名作，但表現形式卻迥然不同，《蒙娜麗莎》用筆細膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現物件特別、不符合一般常人的理解。這說明，《馬蒂斯夫人像》是畫家馬蒂斯為了表達自己的某種觀點、看法而故意採取的一種表現方式。這中藝術形式就是我們今天所要學習的課程——意象藝術。
教師板書課題：《對客觀世界的主觀表達——走進意象藝術》。
環節二：講授新知
1.教師引導學生根據課前蒐集的資料，找出意象藝術的具體概念，並請一位同學進行朗讀。
2.教師播放圖片，繼續追問：
——①從下面即將展示的作品中，請同學們注意觀察分析，意象藝術的美術作品和我們習慣上對具象藝術作品的認識在表現形式和手法上有哪些不同。
——②對比之下，為什麼有的美術作品形象怪異?
依次向學生展示並講解：塞尚的《聖維克多山》、蒙克的《吶喊》以及梵高的《星月夜》。
學生觀察圖片並大膽表述自己對作品的見解，最後回答教師提出的問題。
教師總述補充：意象藝術主要是藝術家對現實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現密切相關。因此，藝術家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產生的藝術形象就可能越怪異。
3.教師繼續提問：為什麼意象藝術是藝術家對客觀世界的主觀表達?
學生根據教師的提示講解分組討論，由師生總結得出結論：意象藝術主要是藝術家對現實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現密切相關，因此，意象藝術是藝術家在藉助畫筆表現自己對現實社會的感受或情感。
環節三：鞏固提高
1.展示委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》並提出問題
——兩幅作品的不同之處?
學生回答問題，教師評述：從《教皇英諾森十世》中能感覺到的物件的性格特點，而在培根《被牛肉片包圍的肖像》中感受到的是一種情緒和氣氛，即緊張和惶恐。
2.展示朱耷的花鳥畫《鵪鶉圖》，讓學生感受中國的傳統藝術是如何表現意象的，並總結意象藝術的特點有哪些。
學生欣賞、討論並回答，師生共同總結：理解意象藝術從以下兩個角度：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現世界，一個是藝術家按照“我”想表現的樣子來表現世界。
意象藝術的特點分別是：
①意象藝術更傾向於心理的真實
②藝術形象更集中更典型。
③超越了具象藝術在形象和時空上的限制。藝術家的主觀能動性在意象藝術中發揮了決定性的作用。而每個人的主觀感受和感覺是不同的，所以意象藝術作品才給我們以怪異的感覺。
環節四：小結作業
1.師生共同回顧本節課的重點內容，強調意象藝術與具象藝術的區別以及意象藝術的主要特點;
2.引導學生課下蒐集更多關於意象藝術的作品，選擇自己感興趣的一幅進行欣賞，並將自己的看法以書面形式表現出來。
五、板書設計
走進意象藝術
一、什麼是意象藝術?
二、如何理解意象藝術?
三、意象藝術的特點是什麼?
六、課後反思
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇2
教學目的：
意象藝術是三大美術型別之一，具有十分重要的地位，所以它是美術鑑賞構成中的一部分。本課目的意在以簡單的講述，使學生初步認識意象藝術的概念，並懂得如何分析意象藝術的作品。
教學重點：
1、使學生學會分析具象藝術與意象藝術的區別。
2、意象藝術的主要特點。
3、藝術家的藝術語言。
4、學會分析意象藝術的作品。
難點：
1、意象藝術的概念。2、任何作品都存在著藝術家的主觀意識，因此就要求教師強調意象藝術在藝術形象上的怪異性，以及藝術家對藝術的感覺和意圖的表達。
教具的準備：幻燈片製作
教學內容
一、組織教學
1、考勤。
2、與深中學生溝通並自我介紹。
二、引入課題（板書）對客觀世界的主觀表達--走進意象藝術
1、出示幻燈片：《清明上河圖》，複習前一章節我們學習過的具象藝術的作品。我們的課本門類構成有具象、意象和抽象。具象藝術由於寫實幷包含客觀性和敘事性，所以學生相對容易接受。
2、出示幻燈片《內戰的預感》和《清明上河圖》，引導學生比較具象藝術與意象藝術的特點，並由此切入課題。
三、新授
1、請學生閱讀書本18頁左上角文字部分，並出示幻燈片《馬蒂斯夫人像》。師授：教師講授《馬》一畫中畫家的用色與筆觸，大膽的用色，象草原上奔跑的馬般的狂野，提問學生在畫面裡面你看到了什麼顏色？由此引出野獸派畫家的風格。引導學生大膽發表意見和看法，教師可以穿插性地講解徐悲鴻對野獸派作品的牴觸。
2、出示幻燈片布郎庫西的《波菊妮小姐》還有摩爾的《側倚的人體》，請同學討論在這《波》作品中你看到的是什麼？學生可能會說什麼也看不出來，不像是一個小姐，像一個大胖子。根據學生回答，師生分析：這是藝術家的主觀意識，對藝術上的看法和對藝術的各種追求。而我們一般的人過於用“像與不像”，來衡量作品的標準，所以有時候看到怪異的作品就難以接受。
3、出示幻燈片《聖威克多山》、《橋上的少女》。
教師講授畫家塞尚對透視的理解（書本18頁中的一段文字），因此在西方美術史上面有“現代繪畫之父”之稱的畫家。塞尚畫過好多幅這樣的作品，而這一幅的構圖是最嚴謹的，還有色彩與空間的表現也是最接近自然的。塞尚、高更還有凡高都是後印象派的代表人物。出示另外一張幻燈片《蘋果與桔子》，請學生分析作品的構圖。
4、出示幻燈片：《蒙克》，讓學生看一下蒙克的簡介，並師述蒙克悲慘的一生。在這裡，教師首先要把蒙克的親人如何離他而去，給他造成的打擊，畫家承受常人難以想象的痛苦和絕望，使得他在怎麼樣的情況下把所有的感情都轉譯在這幅畫中，正如畫家所說的將雲彩畫的像真正的鮮血，讓色彩去吼叫。所以我們就可以相信，在畫面裡面像魔鬼一般的人就是他自己的寫實，他要吼叫的是長期積累在心頭的對死亡的恐怖和無奈等等。所以我們感覺畫面有一種壓抑。出示蒙克的另外一幅作品《病中的人》。
5、出示幻燈片《內戰的預感》達利。教師與學生分析在畫面裡面你肯到了什麼內容？學生回答後教師講課，分析畫家的藝術意圖，西班牙內戰給人們造成的毀滅，反映畫家痛恨戰爭。
6、出示數張幻燈片《凡高的自畫像》，並利用PPT把梵高割掉耳朵的自畫像放在最前面，請學生觀察。出示《向日葵》還有《星月夜》，分析畫家如何創作《星》一畫和它的區域性分析圖，跟學生一起研究畫面裡面滾動的星星和靜止的夜空還有村莊構成的一動一靜的對比，色彩的運用與理解，整個作品給我們的感覺。出示音樂片，裡面都是梵高的作品，請學生在聆聽的同時欣賞梵高生前的作品，教師可以在這個環節裡面穿插性地講一些關於梵高生前的故事。
7、出示《鵪鶉圖》，簡略介紹
8、請學生閱讀書本第20頁並回答如何理解意象藝術？學生回答後用幻燈片出示答案。
9、出示幻燈片《教皇英諾森十世》和《被牛肉片包圍的肖像》請同學們觀察並且回答：為什麼兩個畫家畫的是同一個教皇，但是在表達上卻產生不同的感覺呢？學生回答後用幻燈片出示答案。
10、《我們從哪裡來？我們是誰？我們到哪裡去？》高更。並出示高更的簡介和兩另外一幅作品《塔西提島二女》。教師講授高更坎坷的一生，在什麼情況下創作的作品。
11、欣賞作品《湖濱山居》、《漁村》、《枯木怪石圖》
四、學習活動：觀察自己身邊的藝術形象說說哪些是屬於意象藝術造型
五、自我評價：說說意象藝術是怎麼回事，能否認識意象藝術的特徵。
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇3
一、教學目標
【知識與技能】
初步瞭解和認識什麼是意象藝術，如何來辨析意象藝術。
【過程與方法】
透過比較分析，初步掌握什麼是意象藝術，透過對意象藝術的藝術形象和藝術語言的分析，以及藝術家的意圖方面來辨析意象藝術的主要特徵。
【情感態度與價值觀】
理解意象藝術的創作構思，提高審美素養，開闊眼界，理解多元化藝術。
二、教學重難點
【重點】
意象藝術的藝術特點。
【難點】
感受意象繪畫所表達的藝術家主觀的精神世界。
三、教學過程
環節一：設定情境，匯入新課
教師展示一組繪畫作品，分別是《布羅格利公主像》《帶帽的婦人》，引導學生觀察其中的不同。並說一說自己喜歡哪一組，為什麼？引出馬蒂斯的一句話“夫人，那不是一位女士，那是一幅畫”，帶著疑問揭示課題。
環節二：欣賞作品，探究意象藝術
（一）感知怪異
多媒體展示一系列意象藝術的作品，引導學生並談一談對這些作品的第一印象是什麼？（怪異）
繼續追問：這些作品為什麼會產生“怪異”的感覺？
學生回答，教師總結：造型與色彩誇張
（二）分析怪異
1、展示蒙克的《吶喊》，引導學生觀賞並思考：作品描繪了什麼內容？給你以什麼感受？
學生回答：一個受到驚嚇的人，給人一種神秘不安的感受。
2、繼續引導學生欣賞作品並小組討論：蒙克是如何描繪這種不安的？試從色彩、形象、線條等方面進行分析。
學生交流探討，教師總結：
①造型—骷髏般神經質的人物；
②色彩—紅色與深藍、墨綠形成鮮明瞭對比；
③線條—直線與曲線形成對比
3、教師點名蒙克會描繪不安是與他的生活經歷分不開的，有哪位同學分享一下蒙克的相關資料？
學生自願分享，教師總結：蒙克，1863年出生在挪威一個知識分子家庭，然後相繼經歷了父母與姐姐的死亡以及妹妹的精神分裂，這一系列的打擊使蒙克深深的感受到了恐懼與不安。
（三）解釋意象藝術
意象藝術到底是什麼？怎樣理解意象藝術？有什麼特點？
學生總結回答，教師總結：意象藝術是對客觀世界的主觀表達。
環節三：交流探討，辨析意象藝術
1、討論問題：意象藝術的“怪異”與藝術家的觀念是怎樣的關係？你能舉例說明嗎？
意象藝術的怪異源自於藝術家對客觀世界的主觀表現，美術作品不僅可以再現客觀世界，而且可以表現藝術家的個人情感、觀念和意識。
舉例：《星月夜》表現的是一個被高度誇張變形並充滿強烈震撼力的星空景象，運用的平直、粗短的線條，表現出一種寧靜；而上面的這些則是運用了一種彎曲的線條，這樣形成了強烈的對比，表現了梵高當時意象的一種特點，體現出了抑制的強烈感情。
2、展示一系列的意象藝術作品與具象藝術作品，並且設定辯論活動：你是否認為意象藝術比具象藝術更有表現力？為什麼？
學生辯論，教師總結：意象藝術更傾向於心理真是而不是眼見的真實的傳達，儘管它可能“怪異”甚至“醜陋”，但它在藝術上卻更集中、更典型，因而形成它突出的長處，從整體上超越了具象美術在形象和時空上的限制，延伸了我們對事物和現實的認識，使我們對事物和現實有了更為全面和宏觀的把握。藝術家的主觀能動性在意象藝術中發揮了決定性的作用，使我們看到或者感受到了現實中沒有也無法呈現出來的東西。
環節四：小結作業，拓展提高
1、總結回顧意象藝術的特點。
2、課後作業：觀察自己身邊的藝術形象，說說哪些是屬於意象的造型。
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇4
教學目標
如何讓學生真正明白什麼是意象藝術以及理解意象藝術的創作構思是如何與作者個人的主觀意識、生活經驗等進行整合與聯絡的。（重點與難點）
教學過程：
一、溫故與匯入
多媒體出示《蒙娜麗莎》、《馬蒂斯夫人像》，請同學們欣賞並比較這兩幅名作,，請各位同學談談這兩件作品畫家所運用的藝術語言有何相同點和不同點？
歸納：相同點：題材相同，都是人物肖像畫。
不同點：《蒙娜麗莎》是一幅具象藝術作品；是達芬奇用他擅長的“薄霧法”使得畫面色調從明到暗漸漸過渡，沒有明顯的分界線，整體上與人物美麗的五官結構自然地融合為一體，從而創造出了我們眼前所見到的符合我們世界真實的形象。
《馬蒂斯夫人像》是一幅意象藝術作品，充分反映了馬蒂斯野獸主義畫風的特點，色彩及其濃重和強烈，這裡的色彩完全是主觀感受的產物，而絕非客觀的如實模仿。
今天讓我們一起走向意象藝術的殿堂一起來欣賞、學習意象藝術作品。對客觀世界的主觀表達 ——走進意象藝術。
二、探究新知
（一）、什麼是意象藝術？
先 讓學生欣賞本課的《聖維克多山》油畫和聖維克多山實景照片,透過對比，引導學生自主找到《聖維克多山》油畫和聖維克多山實景照片有啥不同的地方,從而找到什麼叫意象藝術。（如經過藝術家創作出來的油畫作品《聖維克多山》,畫中的山、房子、樹、天空都變成細小的塊面形象）攝影作品是“寫實性”的具象藝術，容易辨認的作品更符合我們的“審美品位”。
而塞尚的《聖維克多山 》卻顯得凌亂，不“真實”不直觀。像這樣說像又不像的作品，其實它有其獨特的審美價值，是表達作者內心世界的一種藝術形式。
教師歸納：
意象藝術：在《新華詞典》中：“意”為願望、料想，“象”為形狀樣子。是對物象加以簡略，讓其富有表現的 因素以容納作者的思想，形成概括的藝術形象。
所謂“意象”是與“實象”相對而言的，即不是藝術家客觀描摹現實的再現性形象，而是“意”中之象，是由藝術家的感覺、想象和表現意圖所呈現出來的形象。
（二）、為什麼有的美術作品形式怪異？
1、（媒體展示名作《內戰的預感》油畫·達利）
2、讓我們一起了解一下畫家達利
薩爾瓦多.達利，西班牙著名畫家，西方現代派藝術中超現實主義畫家。薩爾瓦多·達利出生在西班牙北部小城菲蓋拉斯，是繼畢加索、米羅之後西班牙為世界貢獻的第三位現代藝術大師。 他的繪畫藝術熱衷於描繪“夢境和偏執的幻想”，藝術作品追求潛意識、夢境、非理性，併成為這個運動中最有成就和最負盛名的成員之一。
3、《內戰的預感》油畫，畫中作者把人體做了那些常人難以想象的組合？畫面的視覺感受是什麼？
學生回答（上臂長出小腿和腳，大腿長出前臂和手，有怪誕、高大、恐怖的夢境怪胎形象，看到後感到驚訝，恐怖的感覺，它是現實空間和意念空間的結合）
4、 畫家達利表現的意圖是什麼？他想告訴我們什麼社會現象和感受？（學生回答）
這幅作品是一幅控訴罪惡戰爭的傑作，它作於1936年西班牙內亂之前。達利運用超現實主義的手法，以一個巨大的殘缺人體怪異形象，象徵受難的群眾和邪惡的戰爭，蔚藍的天空，佈滿了烏雲，大地上撒滿了土豆，象徵著西班牙荒蕪的土地。所有這一切都是對戰爭的有力的控訴。也是對人類不負責任發起戰爭和自我毀滅病態行為的夢態形象的解釋。
5、老師引導、歸納總結：
美術不僅可以再現客觀世界,而且更可以表現藝術家的個人情感、觀念和意識。 藝術家的感覺和表達的意圖越獨特、越強烈、其創造的形象就可能越是與眾不同。也就出現了各種怪異的形象作品。
（三）、如何理解意象藝術
意象藝術的三個特徵：
意象藝術更傾向於心理的真實
意象藝術形象更集中、更典型
意象藝術超越了時空的限制
1、意象藝術更傾向於心理的真實
《星月夜》1889年 梵高 （荷蘭）
表現出梵高茫然的不安和對自身悲劇的預感，他住在瘋人院裡，夜晚他看到一個奇怪的月亮、星星和幻想的彗星是黃色的漩渦，旋轉著，變成一束反覆遊蕩的光的擴散，帶動深藍色的天，他不禁感到戰戰兢兢，懷著絕望的恐怖畫下了這幅畫
2、意象藝術形象更集中、更典型
出示《攝影作品》和《吶喊》這兩幅同樣表現吶喊的作品，哪幅能帶給你更深刻的印象，你認為哪一副作品更優秀？更集中、更典型？
蒙克是表現派的代表人物，出身在挪威洛頓的一個名門望族，5歲時母親去世，15歲時姐姐去世，成年後，父親和一個弟弟相繼去世，一系列的家族不幸，給蒙克的心靈留下了一道深而黑的疤痕，對他的藝術起著決定性的影響。
畫面在各種色彩形成的漩渦中，畫家選擇這樣一個典型的形象，是個極度痛苦骷髏般的男子，雙手捂著耳朵，來回的呼喊，面孔已經變形，凝視的眼睛、凹陷的面頰，使人想起象徵死亡的骷髏頭、這種形象更集中、更典型表現出主題人物吶喊時那種孤獨、恐懼、不安的內心世界。
3、意象藝術超越了時空的限制
《內戰的預感》達利 1936年
在現實的自然真實風景裡置入了夢境幻覺的妖怪式的的人物形象，是現實空間和意念空間的結合
4、 意象表現性藝術的兩個角度：
（1）一種是從藝術家按照“我”感覺到的樣子表現世界的角度。
（2）一種是從藝術家根據“我想”表現的意圖的角度。
①《被牛肉包圍的肖像》 油畫 培根
作者培根為什麼把教皇英諾森畫成這個樣子 ？並且後面還有兩片血紅的牛肉片呢？畫家按照我感覺的樣子來表現世界，
②作者是根據我想表現的意圖來表現的。《鵪鶉圖 》 朱耷 清
他的意圖不在於畫花草和鵪鶉，而是他想用鵪鶉的白眼，冷眼看世界，以此來表達對社會的不滿。
5、教師總結：總之意象藝術傳遞的不是藝術家的“眼”中之“象”，而是藝術家的“意”中之“象”，即“意象”。
為此，藝術家就要調動一切手段來表達這種感覺和意圖，而不管是否與我們眼見的現實一致，從而產生藝術形象上的怪異性。
（四）作品欣賞
《亞威農少女》 畢加索用立體主義的手法，描繪了五個少女形象，他們的身體被幾何形體所分割，加上變形的非洲面具式的面部，顯得怪誕而離奇。
這是一幅大型油畫。據他自己說，這是他以最大熱情完成的哲理性作品。他說：“我打算在我死前畫一幅宏偉的作品，我空前狂熱，日以繼夜地工作了一個月。”他想把自己夢幻中的一切畫成一幅畫。當他夢醒時，他覺得面對畫幅“看到”了他所要畫的整個構思：“我們從哪裡來？我們是誰？我們往哪裡去？”這句話就成了這幅畫的標題。畫出了人生的過去、現在、未來即誕生、生活與死亡三部曲，一切的植物象徵著時間的飛逝和人生的消失。
（五）思考與討論:
1、你認為意象藝術”真實”嗎?你怎樣理解意象藝術的”真實”與具象藝術的”真實”?
2、 你是否認為意象藝術比具象藝術更有表現力?為什麼?
三、課堂總結
意象美術傾向於心理真實而不是眼見的真實的傳達，儘管它可能“怪異”甚至“醜陋”，但它在藝術上卻更集中、更典型，因而形成它突出的長處，從整體上超越了具象美術在形象和時空上的限制，延伸了我們對事物和現實的認識，使我們對事物和現實有了更為全面和宏觀的把握。
有人說，意象藝術更為本質地揭示了世界的真實，所以是最真實的藝術。
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇5
一.課題：
《對客觀世界的主觀表達—走進意象藝術》
二.課時：
1課時
三.教學目標：
知識與技能目標：透過本課的教學，學生認識到意象藝術是美術作品常用的表現形式之一。
過程與方法目標：透過觀察、分析、欣賞的過程，學生能夠對意象藝術有認識和理解。
情感態度與價值觀目標：透過欣賞中外的意象藝術作品，可激發學生的愛國熱情，增強學生的民族自豪感。
四.教學重難點
重點：瞭解意象藝術在美術創作中是常見的一種表現形式。
難點：理解意象藝術的創作構思，以及意象藝術和作者個人主觀意識的整合。
五.教學過程
師生問好，組織課堂
（一）圖片匯入
多媒體播放具象藝術品-冷軍的肖像畫，以及馬蒂斯的《馬蒂斯夫人像》，並請學生思考問題：“同是表現女士的肖像，為什麼作者在表現時的形式不一樣呢？”由此引出今天的課題。
（二）講授新知
1.多媒體展示名作蒙克的油畫《吶喊》；梵高的《星月夜》以及達利《內戰的預感》等意象藝術作品，並請學生思考問題：“這些作品給你的感受是什麼？”
2.展示朱耷的作品《鵪鶉圖》、培根的油畫作品《被牛肉片包圍的肖像》油畫，並請學生思考問題：“畫面描繪了什麼樣的內容？它想表達什麼樣的情緒？”
（三）學生練習討論
學生分小組討論意象作品。
（四）分享講解
學生上講臺來說一說他們討論的結果。
（五）小結
教師帶領學生回顧知識點。
六.板書
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇6
一、教材分析與學生分析
1、教材分析：本課是具體瞭解和認識三大美術型別中的第二種——意象藝術。由於意象藝術在整個美術門類中佔據著十分重要的地位，它構成了美術鑑賞中的重要方面，使學生了解和認識什麼是意象藝術，如何辨析意象藝術為主要內容來講解的。
2、學生分析：高一年級的學生精力充沛,思想活躍,接受新鮮事物快，有很好的學習自覺性，勇於探究，敢於否定，已經具備了一定的理解與聯想能力，但對美術作品的判斷標準仍單一、稚嫩，本課將進一步豐富他們的審美知識結構，針對學生在繪畫中不會透過特定的形象來準確的表達思想這一弱點，對美術作品中常用的象徵性手法進行了介紹，並鼓勵學生在繪畫實踐中進行嘗試。
二、教學目標：
1、認知與技能：本課是具體瞭解認識和了解三大美術型別之一的意象藝術，使學生初步瞭解什麼是意象藝術，並透過分析鑑賞美術作品學會如何理解意象藝術。
2、過程與方法：本課教學方法採取對比來引導學生思考，讓學生轉換觀念來了解藝術家的創作觀點與視野對意象藝術作品重要的決定性作用。讓學生在一定的情景中感悟藝術，用意象藝術來表達自己的情感，觀點、思想等。
3、情感價值觀：透過欣賞中外的意象藝術作品，感悟，增長知識，培養對意象藝術的鑑賞能力，提高欣賞水平。
三、教學重、難點：
教學重點：透過教學，使學生分清意象藝術與具象藝術的區別，並初步掌握分辨什麼是意象藝術，以及意象藝術的主要特徵。
教學難點：如何解釋清楚什麼是意象藝術，以及究竟如何理解意象藝術，理解意象藝術的創作構思，以及意象藝術和作者個人主觀意識的表達。
四、教學準備：
製作PPT幻燈片。
五、教學媒體設計：多媒體課件，實物投影儀
六、課時安排：一課時
七、教學過程設計：
（一）創設情境，激情匯入
1、教師出示課件《馬蒂斯夫人像》
虛擬情境，在美術館兩個觀眾在欣賞《馬蒂斯夫人像》。
甲說：“這畫太難看了，一點也不像，我不能接受，無法理解為什麼這麼表現人物肖像，這就能成畫家了？這樣的作品那我也能畫！”
乙說：“哎，你這都不懂，越怪誕越看不懂，這才叫藝術！”
引發學生思考，激發求知慾望。
2、教師對他們的對話進行分析，進而引出本課主題。
這幅畫是法國畫家馬蒂斯的油畫，名叫《馬蒂斯夫人像》，是意象藝術的代表作。
第一個學生把“像不像”當成了判斷美術作品的唯一標準，因為他不太瞭解什麼是意象藝術。用“像不像”去評判作品也是很多人存在的審美誤區。第二個同學只說出了表象，也沒能真正理解意象藝術。
《馬蒂斯夫人像》是對客觀世界的主觀表達。什麼意思呢，就是說畫家在對著模特寫生時，加入了自己對畫面構圖的設計，對人物的理解，對色彩的運用，而不是對客觀物件機械的照搬。頭像背景冷暖色塊的對比，臉部的色彩組合，大紅的上衣，特別是臉部中間那道綠顏色，起到了重要的平衡畫面效果。這與《蒙娜麗莎》是完全不同的表現方式。《蒙娜麗莎》是具象作品，嚴謹的技法、柔美的畫面，寫實的人物。《馬蒂斯夫人像》是意象藝術作品，用筆大膽、奔放、狂野，色彩絢麗。展現給觀眾視覺的衝擊和豐富的想象。
[設計意圖]創設人物對話情景，直入主題。並運用PPT課件中的圖片開拓學生思維，使學生參與思考，更直觀的認識、瞭解意象藝術作品，激發學生探究的興趣。
（二）探究新知
1、什麼是意象藝術？
“意象”有“意念之象”或者說“意念之象”是藝術家所感到的 或想象的要表達的事物。和“實像”是相對而言的。
讓學生欣賞本課的《聖維克多山》油畫和聖維克多山實景照片,透過對比，引導學生自主找到《聖維克多山》油畫和聖維克多山實景照片不同的地方,從而找到什麼叫意象藝術。意象藝術是對物象加以簡略,對其富有表現的因素容納作者的思想，形成概括的藝術形象。
讓學生試述實景和作品的不同，以及對作品作出初步評價。
2、為什麼美術作品形象怪異？
讓學生了解美術不僅可以再現客觀世界，而且更可以表現藝術家個人情感觀念和意識。藝術家的感覺和意圖越獨特，越強烈，其形象就可能越是與眾不同。
課件媒體展示《內戰的預感》（油畫）達利
《內戰的預感》區域性很真實，它屬不屬於意象?這樣的置換組合的形象我們還能說出哪些?這幅畫表達了主觀世界的哪方面?學生討論使學生感受意象藝術的表象特徵——怪異。
《鵪鶉圖》 （中國畫） 朱耷
意象藝術的怪異與藝術家的觀念是怎樣的`關係？觀察朱耷畫中的鳥和鴨有什麼共同的特點?這是動物的表情嗎?朱耷把自己以鵪鶉自喻，並非自己的樣子長得象鵪鶉，而是借畫家筆下鵪鶉的神韻抒寫自己孤傲冷漠的精神狀態。
“作者覺得對事物客觀的描繪已不能滿足創作的需要，這時就要透過變形、誇張來表現自己的情緒和意識。”
教學活動隨著這些有趣有意義的問題展開，這種提問是發散式的，調動學生對問題探究的興趣，激發思維，充分發揮自主探究的能力，使教學生動活潑，並達到對內容的理解。
[設計意圖]透過欣賞分析，讓學生分組討論與交流，變被動學習為主動學習。有利於對意象藝術作品的理解，體會意象藝術怎樣表現藝術家的個人情感觀念和意識。
（三）理解與探究
1、如何理解意象藝術？“意象”是與“寫實”相對而言的。
2、引導學生總結理解意象表現性美術的兩個角度
(1)是從藝術家按照“我”感覺到的樣子來表現世界的角度。
(2)是從藝術家根據“我想”表現的意圖的角度。
教師展示多媒體課件油畫《吶喊》 作者 挪威畫家 蒙克
請學生說出對作品的感受。
蒙克使用動盪的彎曲的線條，將橋樑、天空、大地聯絡在一起，強烈的色彩給人深刻的觸動，把那個瘦骨嶙峋雙手捂著耳朵的吶喊的人物置於畫面的背景，彷彿這吶喊直接衝著觀者，從而產生一種震撼人心的效果。
教師引領學生從畫面、線條，色彩，形象處理等美術語言角度分析作品，瞭解意象藝術表現手法。並結合畫家獨特的經歷，讓學生更深層的感受意象藝術，理解畫家對畫面的主觀處理。
教師展示多媒體課件《星月夜》（油畫）凡高
運用分析《吶喊》的方法學生自主探究學習，透過分析讓學生充分發揮自主探究的能力，學生在討論探索中鑑賞能力得到提升。讓學生對具體作品進行深層、全面的剖析，感受畫面中蘊含的意境，體會畫家的心境，透過問題引導學生思維的方向，體會意象藝術是“表達作者內心世界”的藝術形式，透過學生的發言、討論與爭辯，再加上教師的點撥歸納，學生對“意”與“象”的關係有了深刻的理解。學生用自己的語言總結意象藝術的特徵，挖掘他們總結歸納的能力。
[設計意圖]這一環節要求學生根據教師提供的背景資料,對具體作品深入、全面的剖析,從而學會怎樣真正去讀懂一幅意象作品,理解意象藝術的創作構思是如何與作者個人的主觀意識、生活經驗等進行整合與聯絡的，並抓住這個點深入挖掘拓展，使學生在探究中認識現實物象作用於心靈，經過藝術的創造成為意象的語言，構成心物一體的意象世界。
3、意象藝術在生活中的體現
列舉生活中校徽、標誌、服裝的樣式，以及我們對線條、顏色的感覺等意象藝術表現形式。以變形金剛的標誌為例，說明人臉的變形和誇張。也增加了趣味性，可激發高中生的學習興趣和探究欲。
（啟發學生舉例說明，這個環節要求學生踴躍發言，根據身邊的事物展開聯想，發現生活中存在的意象藝術現象。）
[設計意圖]透過列舉身邊生活中的例子，使學生拉近和意象藝術的距離，消除藝術的神秘感。讓學生感覺到藝術和生活息息相關，進一步加深理解意象藝術的特徵。。
（四）拓展與小結
1、教師讓學生用意象藝術的手法表達自己的各種感受（如歡樂、痛苦、激動、害怕、恐怖等）學生分成若干組進行意象繪畫練習。體會意象藝術的特點。
2、展示評價
以學生自評和互評為主，教師做最後總結。
（1）小組派代表上臺講述自己的創作構思，展示學生作品。
（2）讓學生對自己的創作進行解釋，談談自己在創作過程中是怎樣運用意象藝術的語言的。
3、學生欣賞部分藝術作品
[設計意圖] 在這一環節給學生極大的自由發揮與聯想空間，以學生為主題，讓學生簡單地畫出圖例，闡述自我的想法，然後引導學生自評、互評，肯定學生嘗試的結果，尊重學生的個性表現，同時激勵全體學生，激發創新意識和獨立思考，提高審美能力、表達能力，使學生學會用意象的藝術特點表達自己的主觀情感。
美術鑑賞第四課《走進意象藝術》 教案 篇7
一、教材分析
本節課是人民美術出版社普通高中課程標準實驗教科書《美術鑑賞》第四課的內容，在新課標的學習內容中，屬於九大模組中的美術鑑賞模組，本節課的主要內容是走進意象藝術，即透過描述、分析、解釋、評價等方法，結合學生已有生活經驗，聯絡文化情境，認識（美術作品）的意義、形成和風格特徵。逐步提高學生的藝術鑑賞能力，養成健康的審美情趣，充分的認識到古代人民留下的璀璨的藝術遺存，形成熱愛中華民族文化，尊重世界多元文化的情感和立場。
二、學情分析
高中的學生是想象力和創造力非常活躍的時期，並且思維獨特，在美術發展方面則處於向寫實期發展的階段，在知識上已具備了一定的繪畫知識與技巧，而且有一定的審美意識。
三、教學目標
結合學生和教材的特點，我制定了以下目標：知識與技能目標：透過本課的教學，學生認識到意象藝術是美術作品常用的表現形式之一。過程與方法目標：透過觀察、分析、欣賞的過程，學生能夠對意象藝術有認識和理解。情感態度與價值觀目標：透過欣賞中外的意象藝術作品，可激發學生的愛國熱情，增強學生的民族自豪感。
四、教學重難點
明確了教學目標，本課的重、難點就顯而易見了重點：瞭解意象藝術在美術創作中是常見的一種表現形式。難點：理解意象藝術的創作構思，以及意象藝術和作者個人主觀意識的整合。
五、教學方法
為了更好的突出重點、突破難點，我將採用以下教學方法開展教學活動。分別是情景教學法、演示法、講授法、討論法，，在學法上我準備採用自主探究學習和小組合作學習相結合的學習方式，在學習過程中進行分析討論，在操作中發現並進行自主探究和評價，從而有效的培養學生的自主學習的意識。
六、教學過程
針對學生特點，我設計了以下教學環節：
（一） 創設情境，匯入新課精心設計好匯入，無疑是一堂課成功的關鍵一步，它的目的是引人入勝，學生興趣盎然的投入到活動中去，達到事半功倍的效果。為此我將多媒體播放具象藝術品-冷軍的肖像畫，以及馬蒂斯的《馬蒂斯夫人像》，並請學生思考問題：“同是表現女士的肖像，為什麼作者在表現時的形式不一樣呢？”同學們說出自己的感受。由此便引出我今天的課題走進意象藝術。
（二） 交流討論 ，體會意象藝術作品特徵在本環節為了培養學生自主學習和探索的能力，我設定了2個活動來引導學生進行新課的學習。
1、直觀感知首先，我將採用講授法與展示法相結合的形式，引導學生觀賞蒙克、梵高、達利的作品，並提出問題：“這些作品給你的感受是什麼”？我的學生可能會回答奇特、怪異、荒誕等等。在學生對意象藝術有一個初步的感知時，繼續追問為什麼蒙克會把人物畫成骷髏般，把天空畫成火一般的紅色呢？透過初步的欣賞與觀察，學生能夠自主的感受意象美術畫家是按照它們所感覺到的樣子來表現世界的，其時空和形象都是意象性和主觀的，從而激發他們深入瞭解意象藝術的興趣。
2.形式分析而後，我將採用小組討論的形式，引導學生合作探究，尋找答案。展示朱耷的《鵪鶉圖》，培根的《被牛肉片包圍的肖像》，並放大其中朱耷的《鵪鶉圖》，引導學生觀察並思考問題：“”面中描繪了什麼樣的內容？為什麼朱耷會這樣去表現畫面呢？他想表達的意圖又是什麼呢，學生前後四人為一小組進行討論，鼓勵他們相互交流，大膽發言，透過這樣的安排，學生用發現的眼睛去了解意象美術更傾向於心理的真實而不是眼見的真實的傳達，藝術家的主觀能動性在意象藝術中發揮了決定性的作用，並在合作探究中解決問題，培養了學生獨立學習，合作學習的能力。
（三）小組討論教育家弗賴登塔說過：“學習唯一的正確方法就是實現再創造”。考慮到學生的實際水平和課堂練習討論時間，並結合本課的教學重難點，我設計了這樣的小組討論環節：
1、欣賞大螢幕上的意象作品，說一說畫家為什麼這樣畫？，
2、選擇書中的一幅意象作品分析討論它的特徵，這樣供不同層次的學生選擇完成，提高課堂作業效率，並增強學生量力完成作業的自信心。
（四）展示評價在討論結束以後，我會採用學生自評、互評、教師點評相結合的方式。請一個小組上臺來說一說他們討論的結果，在本環節中，我會尊重個體差異，注重學生的體驗過程，以鼓勵、肯定為主，多從建議性評價出發，培養學生敢於接受別人的“指正”。
（五）小結作業在課程即將結束時，以回顧式的方式引導學生對本節課的重點加以回顧，對本節課的知識走進意象藝術進行歸納和梳理，學生對本節課的知識有一個更加系統全面的認識。最後，為了學生能有更高層次的提高，我會建議學生課下多多參加展覽，領略不同的意象藝術的特徵。
七、板書設計
以上就是我對於教學程式的設定，在板書設計方面，為了體現教材中的知識點，以便於學生能夠理解掌握。我的板書比較注重直觀、系統的設計，分別是課題、基本特徵示意圖。