《揚州慢》語文教案範文
《揚州慢》語文教案範文
[教學目標]
1、初步瞭解宋詞的特點。
2、具體領會宋代幾位著名詞人作品的風格。
3、豪放派和婉約派的特點。
[教學重點]
體會李白浪漫主義創作方法的基本特點；
[教學難點]
鑑賞不同風格的詞作品。
[教學方法]
朗讀法，問答法，討論法
[課時安排]
一課時
[教學過程]
一、作者簡介：
中國文學史上，宋詞和前代的唐詩，後代的元曲，都分別是代表一個時代的文學樣式。宋詞按時代分為北宋、南宋兩個時期；按流派，習慣上又分為豪放、婉約兩派。豪放派的代表作家是蘇軾和辛棄疾，婉約派（也稱格律派）在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女詞人李清照，後期則推姜夔。《揚州慢》便是姜夔的代表作。
姜夔，字堯章，自號白石道人，鄱陽（今江西波陽）人，南宋著名詞人，音樂家。少年時期流寓湘、鄂間，後移往湖州（今浙江），漫遊蘇、杭、維揚等地，與范成大、楊萬里、辛棄疾等人交往。這對他在詩詞藝術的發展上頗有影響。他具有多方面的才能：
善書法，精音樂，在詞壇上屬婉約派。他主張嚴謹的格律和章法，反對油腔滑調，不寫淫詞穢語；在文學上刻意求工而不流於浮豔輕靡，對後世有較大影響。他屢試不中，沒有做過官，一生過著清客生活。正因為他託身權貴門下，生活閒適，和當時的社會現實相脫離，以致視野不闊，情調低沉，這在他的詩詞中有明顯的反映。著有《白石道人詩集》
在姜夔生活的年代裡，南宋小王朝國勢危弱，長江以北的淮河一帶已成為荒蕪的邊地。但大多數計程車大夫卻只顧宴飲逸樂，不思恢復。在詞人早期直至晚年的部分作品中，能針對這種情況，反映了一定的愛國精神和不滿現實的思想，特別是晚年時，他那力主恢復，同情淪陷區人民的思想傾向較之早期作品有進一步的發展。
在南宋詞壇上，姜夔、辛棄疾、吳文英鼎足而三，成為“清空”詞派的代表作家，在宋詞的發展史上佔有重要地位。留有《白石詞》，其中有十七首附有旁譜，這是宋詞中僅存的樂譜。
姜夔的詞，常有小序，提示寫作緣由和主旨，大都語言精練，文筆優美，一散一韻，值得並讀。
二、背景簡介：
揚州，自從隋代伊始，開鑿運河之後，成為了南北運輸的要道，商賈雲集，珠簾十里。而南宋王朝南渡後，金人屢次渡淮，揚州變為殘破不堪。紹興三十一年（公元1161年），金人十萬鐵騎破揚州，大肆擄掠，“橫屍二十里”，破壞極其慘重。雖已時隔十五年了，但作者經過揚州時依然“薺麥青青”，瘡痍滿目，不禁追憶喪亂，“感慨今昔”，表露出對國家衰亡的悲痛。雖然情調悽愴，但有一定的'現實意義。
《揚州慢》是姜夔早期的代表作，抒發作者路過揚州時對國事悲涼痛惜的情緒。
三、課文分析鑑賞
淳熙丙申至日（2），予過維揚（3），夜雪初霽（4），薺麥彌望（5）。
冬至這一天途經揚州下雪剛放晴滿眼都是薺菜和麥子
入其城，則四顧蕭條，寒水自碧。暮色漸起，
那就四下裡看，一片蕭條景象獨有清冷的河水碧綠漸漸升起
自：獨、獨自。意為天色漸漸晚下來
戍角（6）悲吟。予懷愴然，感慨（於）今昔，因自度此曲。
戍邊的號角悲鳴心裡（十分）悲痛為今昔的變化而感慨於是創制曲調
今昔：指今昔之變。
千巖老人（7）以為有《黍離》（8）之悲也。
認為國家昔盛今衰的痛惜傷感之情
淮左（9）名都，竹西隹處（10），解鞍少駐初程（11）。
淮水東面的名都亭（所在的）美好去處解下馬鞍稍作停留剛剛踏上征程
少同稍，稍微。初程：開頭的一段路。左：古人在方位上以東為左。
分析：起筆寫小駐“名都”揚州。本來作品主題的主調是感時傷亂，而起筆不寫揚州的荒蕪景象，卻著筆於憶舊：
先點出“名都”，再借用杜牧的詩句（“誰知竹西路，歌吹是揚州。”）中的讚語，以“隹處”來點染，只八個字，概寫了昔日揚州的繁華。接下去，寫“解鞍少駐”既突出了對名城風華的仰慕，又表明憶舊是為了傷今。那麼，概寫昔日揚州的繁華又為了什麼呢？
過春風十里（12），盡薺麥青青。
經過（過去的）春風十里的揚州路全是青青的薺菜和麥子
“薺麥青青”定語後置句
分析：
作者只用十個字概括了揚州浩劫之後的荒涼。一方面用“春風十里”和上句“竹西隹處”互相呼應，鋪敘昔日揚州的繁華，反襯今日揚州的荒涼；另一方面，用“盡薺麥青青”鋪寫荒涼景象，一個“盡”字，以誇張手法突出景物全非的思緒，情調低沉。同時“薺麥青青”的情景又和《詩經黍離》“彼黍離離”相吻合，從而真切地表達出對國家昔盛今衰的傷感，含義是豐富的。然而是誰造成這樣的荒涼呢？作者進一步揭示揚州變化的原因。
自胡馬窺江去後（13），廢池喬木，猶厭言兵（1）。
自從胡人的軍隊窺伺長江離去之後（只剩下）破壞的城池和幾株大樹（人們）還是厭惡談起（那場）戰爭
喬木：古老的大樹。兵：戰爭。
分析：
很明顯，“春風十里”只剩“薺麥青青”，一切繁華景象，自是蕩然無存；“廢池喬木，猶厭言兵。”人們心情的沉重，也就可想而知了。作者觸景傷情，既怨外敵的入侵，又傷國勢的衰落，思想感情達到了一定的高度。也正因為這樣的原因，上闕的結句，感情更見沉鬱。
漸黃昏清角吹寒（2），都在空城。
（天色）漸漸悽清的戍角在寒風中吹著全（塞滿）在一座空城
分析：
緊承上句，按時間的推移，景物的轉換，進而捕捉景物特色，借景以抒情。這裡用“漸黃昏”渲染了沉鬱的氣氛，與上文配合，使“黍離之感”更加濃烈；用“清角吹寒”增添了悲涼的色彩，同時與“猶厭言兵”相呼應，更見憂心忡忡！
“都在空城”一個“都”字，突出了景況荒涼的幅度；“空城”一詞不僅寫出空蕩蕩的劫後慘象，滿目淒涼，不堪回首，而且對國事前途的渺茫，蘊蓄著無限的哀婉。
上闕：小駐“名都”，感慨今昔。
下闕緊承上闕，運用聯想對比，進一步抒發情懷。
杜郎俊賞（3），算而今重到須驚（4）。
杜牧善於遊賞料想（他）今天重遊到（此）（也）一定（大）驚
分析：換個開頭，從杜牧身上落筆。為什麼這樣寫？
一方面，因為杜牧吟揚州繁華的詩篇為後世所傳頌；另一方面，正是扣合上文，以杜詩為背景，使昔日的繁華與眼前的衰敗作對比。作者的用意是贊杜郎，傷時世。“算而今”是以設想的形式抒發懷古傷今的感慨，又呼應上文的“竹西隹處”、“春風十里”，為盛衰之變作印證，痛惜“名都”的沉淪。
縱（5）豆蔻（6）詞工，青樓（7）夢好，難賦深情。
即使（他）（寫得）精巧（作得）（也）難以寫出（我此時悲愴的）深情
分析：
杜牧的《贈別》詩、《遺懷》詩是他題詠揚州的名作，這裡用“難賦深情”翻進一層，加深了感慨；同時以杜牧自況，縱有滿懷風情，也不能不為名都殘破的哀怨所淹沒了，“黍離之悲”達到進一步的深化。緊接著，從設想轉入現實，推展開去，情景交融，情調更為悽清。
二十四橋（8）仍在，波心蕩，冷月無聲。
仍然存在水波盪漾清冷的月亮，悄然無聲
波心：河心，這裡意為水波。
分析：
這裡融情入景，以景襯情。特別是點化杜牧“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫。”的詩意，融入新的境界，情意婉轉，娓娓動人。這裡以“仍在”點出“國破山河在，城春草木深。”的感慨，以“波心蕩，冷月無聲。”描摹名都的空寂寥落。其中一個“蕩”字勾聯名橋、冷月、，靜中有動，含情脈脈，似乎是在默無聲息中，如怨如慕，如泣如訴……，從而形象地襯寫了盛衰興亡的鉅變，勾勒出一片悽清的景象。這景象和上闕的“黃昏”、“空城”互為呼應，融為一體。隨著時光的推移，景象愈寫愈淒涼，情感也越來越沉重了。這種層層深入的寫法，表達了作者深沉的憂國心情，結句也富於餘味。
念橋邊紅藥（9），年年知為誰生！
想（那）的紅色芍藥不知年年為誰而生
知：猶不知，肯定用為否定。年年：一年一年，年復一年。
分析：
結句仍以委婉的手法抒情，妙在聯想名都名花，化景物為情思，託名卉寄哀怨。從淺處看，空城寥落，紅色芍藥年年開放，竟無人觀賞，有“庭樹不知人去盡，春來還發舊時花。”（岑參詩句）的感慨，以點染當時揚州的荒寒。嘆名花“知為誰生”，進一步抒發了花開花落“人不知”的感慨。結句仍以黍離之悲收束。
下闕：設想杜牧重來，難賦深情。
四、小結：
（一）、對本詞的評價：
對“黍離之悲”的理解：
所謂“黍離之悲”，即作品中的寄慨很深的家國之恨。《詩經王風黍離》“彼黍離離，彼稷之苗。行邁靡靡，中心搖搖。知我者，謂我心憂；不知我者，謂我何求。悠悠蒼天，此何人哉！”《詩序》中稱：《黍離》，閔宗周也。周大夫行役至於宗周，過故宗周廟室，盡為禾黍，閔宗周之顛覆，彷徨不忍去而作是詩。”後來就用“黍離之悲”表示家國殘破之痛。詞的上、下闕各有側重，通篇與詞前小序結合，緊扣駐、看、聞、想以抒發“黍離之悲”並運用聯想把昔日的盛況反映今日的荒涼，構想巧妙，對比強烈，情景相生，色彩鮮明，加上作者又精通音律，注重詞法，寫來音調和諧，辭句精煉，委婉含蓄，結構嚴密，體現了婉約派的詞風。
由於作者生活和思想的侷限，情調過於低沉（可與辛棄疾的《京口北固亭懷古》對比）。
（二）、兩首詞的比較：
1、寓情於景，景中見情，餘味無窮。（同）
柳詞放筆直書，姜詞含蓄，“句中有餘味，篇中有餘意。”
2、姜詞：撫今思昔，虛實相生，意境深融。藉詞造境（借杜牧詩句），對比反襯。
柳詞：虛實相生，遠近相連，想象豐富，前後呼應。
3、姜詞：隨意抒寫，音節諧婉，詞句精妙。自制曲
柳詞：用前人詞調（詞牌）填詞，線索貫穿，自然流暢。
（三）、作業：
1、[思考和練習]：第二題、第三題
2、背誦這首詞。
3、自學《虞美人》（教唱《西安事變》插曲）、《鵲橋仙》、《一剪梅》