《望天門山》譯文及鑑賞
《望天門山》譯文及鑑賞
無論是身處學校還是步入社會，大家都接觸過古詩吧，古詩是古代詩歌的泛稱。那麼問題來了，到底什麼樣的古詩才經典呢？以下是小編精心整理的《望天門山》譯文及鑑賞，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
《望天門山》
唐朝：李白
天門中斷楚江開，碧水東流至此回。
兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。
古詩簡介
《望天門山》是唐代偉大詩人李白一首七言絕句。為開元十三年(725)李白赴江東途中行至天門山時所作，透過對天門山景象的描述，讚美了大自然的神奇壯麗，表達了作者樂觀豪邁的感情。
譯文
雄偉的天門山被長江攔腰劈開，碧綠的江水東流到此迴旋澎湃。
兩岸青山相對聳立著拔地而起，一葉孤舟從太陽旁邊飛速飄來。
註釋
1、天門：位於安徽省和縣與蕪湖市長江兩岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫東梁山。兩山隔江對峙，形同天設的門戶，所以叫“天門”。
2、中斷：江水從中間隔斷兩山。
3、楚江：即長江。古代長江中游地帶屬楚國，所以叫楚江。
4、開：劈開，斷開。
5、至此：意為東流的江水在這轉向北流。
6、回：回漩，迴轉。指這一段江水由於地勢險峻方向有所改變，並更加洶湧。
7、兩岸青山：指博望山和梁山。
8、出：突出，出現
9、日邊來：指孤舟從天水相接處的遠方駛來，遠遠望去，彷彿來自日邊。
賞析
天門山夾江對峙，所以寫天門山離不開長江。詩的前兩句即從“江”與“山”的關係著筆。第一句“天門中斷楚江開”，緊扣題目，總寫天門山，著重寫出浩蕩東流的楚江衝破天門山奔騰而去的壯闊氣勢。它給人以豐富的聯想：天門兩山本來是一個整體，阻擋著洶湧的江流。由於楚江怒濤的衝擊，才撞開了“天門”，使它中斷而成為東西兩山。這和作者在《西嶽雲臺歌送丹丘子》中所描繪的情景頗為相似：“巨靈（河神）咆哮擘兩山（指河西的華山與河東的首陽山），洪波噴流射東海。”不過前者隱後者顯而已。在作者筆下，楚江彷彿成了有巨大生命力的事物，顯示出沖決一切阻礙的神奇力量，而天門山也似乎默默地為它讓出了一條通道。
第二句“碧水東流至此回”，又反過來著重寫夾江對峙的天門山對洶湧奔騰的楚江的約束力和反作用。由於兩山夾峙，浩闊的長江流經兩山間的狹窄通道時，激起迴旋，形成波濤洶湧的奇觀。如果說上一句是借山勢寫出水的洶湧，那麼這一句則是借水勢襯出山的奇險。有的本子“至此回”作“直北迴”，解者以為指東流的長江在這一帶回轉向北。這也許稱得上對長江流向的精細說明，但不是詩，更不能顯現天門奇險的氣勢。可比較《西嶽雲臺歌送丹丘子》：“西嶽崢嶸何壯哉！黃河如絲天際來。黃河萬里觸山動，盤渦轂轉秦地雷。”“盤渦轂轉”也就是“碧水東流至此回”，同樣是描繪萬里江河受到崢嶸奇險的山峰阻遏時出現的情景，但作為一首七言古詩，寫得淋漓盡致。從比較中就可以看出《望天門山》作為絕句的崇尚簡省含蓄的特點。
“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”這兩句是一個不可分割的整體。第三句承前第一句寫望中所見天門兩山的雄姿；第四句承前第二句寫長江江面的遠景，點醒“望”的立腳點和表現詩人的淋漓興會。詩人並不是站在岸上的某一個地方遙望天門山，他“望”的立腳點便是從“日邊來”的“一片孤帆”。讀這首詩的人大都讚賞“兩岸青山相對出”的.“出”字，因為它使本來靜止不動的山帶上了動態美，但卻很少去考慮詩人何以有“相對出”的感受。如果是站在岸上某個固定的立腳點“望天門山”，那大概只會產生“兩岸青山相對立”的靜態感。反之，舟行江上，順流而下，望著遠處的天門兩山撲進眼簾，顯現出愈來愈清晰的身姿時，“兩岸青山相對出”的感受就非常突出了。“出”字不但逼真地表現了在舟行過程中“望天門山”時天門山特有的姿態，而且寓含了舟中人的新鮮喜悅之感。夾江對峙的天門山，似乎正迎面向自己走來，表示它對江上來客的歡迎。青山既然對遠客如此有情，則遠客自當更加興會淋漓。“孤帆一片日邊來”，正傳神地描繪出孤帆乘風破浪，越來越靠近天門山的情景，和詩人欣睹名山勝景、目接神馳的情狀。由於末句在敘事中飽含詩人的激情，這首詩便在描繪出天門山雄偉景色的同時突出了詩人豪邁、奔放、自由灑脫、無拘無束的自我形象。
這首詩都用白描，緊扣題中“望”字，句句都是“望”中所得，但都不落“望”字，可見其構思高妙。全詩雖然只有短短的四句二十八個字，但意境開闊，氣魄豪邁，音節和諧流暢，語言形象、生動，畫面色彩鮮明，充分顯示了李白豪放飄逸的詩風。
作者簡介
李白(701-762)，字太白，號青蓮居士，唐朝浪漫主義詩人，被後人譽為“詩仙”。與杜甫並稱為“李杜”。漢族，祖籍隴西成紀。一說出生於碎葉城(當時屬唐朝領土，今屬吉爾吉斯斯坦)，4歲時跟隨父親遷至劍南道綿州。一說即出生於綿州昌隆(今四川江油)。李白存世詩文千餘篇，有《李太白集》傳世。762年病逝，享年61歲。其墓在今安徽當塗，四川江油、湖北安陸有紀念館。 李白深受黃老列莊思想影響，有《李太白集》傳世，詩作中多以醉時寫的，代表作有《望廬山瀑布》、《行路難》、《蜀道難》、《將進酒》、《梁甫吟》、《早發白帝城》等多首。
李白詩歌成就
李白的樂府、歌行及絕句成就為最高。其歌行，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長於五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。
李白的詩雄奇飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內容與藝術的統一。他被賀知章稱為“謫仙人”，其詩大多為描寫山水和抒發內心的情感為主。李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩富於自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。他與杜甫並稱為“大李杜”，（李商隱與杜牧並稱為“小李杜”）。
李白詩中常將想象、誇張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。
李白的詩歌對後代產生了極為深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍等著名詩人，都受到李白詩歌的巨大影響。李白的詩，裴旻的劍術，張旭的草書合稱唐代三絕。
李白詩歌風格
豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。
李白生活在盛唐時期，他性格豪邁，熱愛祖國山河，遊蹤遍及南北各地，寫出大量讚美名山大川的壯麗詩篇。他的詩，既豪邁奔放，又清新飄逸，而且想象豐富，意境奇妙，語言輕快，人們稱他為“詩仙”。李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術特徵。
李白成功地在中塑造自我，強烈地表現自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡採用雄奇的形象表現自我，在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情，表現他的喜怒哀樂。
對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”（《醉後寄崔侍御》二首之一）；看到勞動人民艱辛勞作時，他“心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生塗炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”（《南奔書懷》），那樣慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”（《山中與幽人對酌》），又是那樣天真直率。總之，他的詩活脫脫地表現了他豪放不羈的性格和倜（俶）儻不群的形象。
豪放是李白詩歌的主要特徵。除了思想性格才情遭際諸因素外，李白詩歌採用的藝術表現手法和體裁結構也是形成他豪放飄逸風格的重要原因。善於憑藉想象，以主觀現客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特徵。幾乎篇篇有想象，甚至有的通篇運用多種多樣的想象。現實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、夢中幻境，無不成為他想象的媒介。常藉助想象，超越時空，將現實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現客觀現實。他筆下的形象不是客觀現實的直接反映，而是其內心主觀世界的外化，藝術的真實。
李白詩歌的浪漫主義藝術手法之一是把擬人與比喻巧妙地結合起來，移情於物，將物比人。
李白詩歌的另一個浪漫主義藝術手法是抓住事情的某一特點，在生活真實的基礎上，加以大膽的想象誇張。他的誇張不僅想象奇特，而且總是與具體事物相結合，誇張得那麼自然，不露痕跡；那麼大膽，又真實可信，起到突出形象、強化感情的作用。有時他還把大膽的誇張與鮮明的對比結合起來，透過加大藝術反差，加強藝術效果。
李白最擅長的體裁是七言歌行和絕句。李白的七言歌行又採用了大開大合、跳躍宕蕩的結構。詩的開頭常突兀如狂飆驟起，而詩的中間形象轉換倏忽，往往省略過渡照應，似無跡可循，詩的結尾多在感情高潮處戛然而止。
李白的五七言絕句，更多地代表了他的詩歌清新明麗的風格。如《早發白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《靜夜思》等，妙在“隻眼前景、口頭語、而有弦外音、味外味，使人神遠。”（《說詩晬語》上）。