《虞美人·聽雨》原文及翻譯賞析
《虞美人·聽雨》原文及翻譯賞析
《虞美人·聽雨》原文及翻譯賞析1
虞美人·聽雨 宋朝 蔣捷
少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊雲低、斷雁叫西風。
而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前、點滴到天明。
《虞美人·聽雨》譯文
年少的時候，歌樓上聽雨，紅燭盞盞，昏暗的燈光下羅帳輕盈。人到中年，在異國他鄉的小船上，看濛濛細雨，茫茫江面，水天一線，西風中，一隻失群的孤雁陣陣哀鳴。
而今人至暮年，兩鬢斑白，獨在僧廬下聽細雨點點。想到人世的悲歡離合，似乎總是那樣的無情，既然如此，又何必感慨呢？就任隨那窗外的雨，在階前點點滴滴直到天明。
《虞美人·聽雨》註釋
虞美人：著名詞牌之一。唐教坊曲。茲取兩格，一為五十六字，上下片各兩仄韻，兩平韻。一為五十八字，上下片各兩仄韻，三平韻。
昏：昏暗，羅帳：古代床上的紗幔。
斷雁：失群孤雁
僧廬：僧寺，僧舍。
星星：白髮點點如星，形容白髮很多。無情：無動於衷。
一任：聽憑。
《虞美人·聽雨》賞析
歷代詩人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和“愁思”難解難分的，如：“梧梨更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？”“欲黃昏，雨打梨花深閉門。”但是在蔣捷詞裡，同是“聽雨”，卻因的間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的“受。詞人從“聽雨”這一獨特視角出發，透過的空的跳躍，依次推出了三幅“聽雨”的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。
第一幅畫面：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。”它展現的雖然只是一的一地的片斷場景，但具有很大的藝術容量。“歌樓”、“紅燭”、“羅帳”等綺豔意象交織出現，傳達出春風駘蕩的歡樂情懷。少年的候醉生夢死，一擲千金，在燈紅酒綠中輕歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一個“昏”字，把那種“笙簫吹斷水雲間，重按霓裳歌遍徹”的奢靡生活表現出來。這的聽雨是在歌樓上，他聽的雨就增加了歌樓、紅燭和羅帳的意味。儘管這屬於紙醉金迷的逐笑生涯，畢竟與憂愁悲苦無緣，而作者著力渲染的只是“不識愁滋味”的青春風華。這樣的階段在詞人心目中的印象是永恆而短暫的。以這樣一個歡快的青春木，反襯後面的處境的淒涼。
第二幅畫面：“壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。”一個客舟中聽雨的畫面，一幅水大遼闊、風急雲低的江秋雨木，一隻失群孤飛的大雁。這裡的“客舟”不是《楓橋夜泊》中的客船，也不是“驚起一灘鷗””裡的遊船，而是孤獨的天涯羈旅，孤獨、憂愁、懷舊的的湧在心頭。這的的雨伴隨著斷雁的叫聲。這一個“斷”字，聯絡了諸多意境，同斷腸聯絡在一起，同親情的斬斷聯絡在一起，有一種人生難言的孤獨和悔恨。“客舟”及其四周點綴的“江闊”、“雲低”、“斷雁”、“西風”等衰瑟意象，映現出風雨飄搖中顛沛流離的坎坷遭際和悲涼心境。壯年之後，兵荒馬亂之際，詞人常常在人生的蒼茫大地上踽踽獨行，常常爾奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、萬種離愁都已包孕在他所展示的這幅江雨木中。
“而今聽雨”的畫面，是一幅顯示他當前處境的自我畫像。一個白髮老人獨自在僧廬下傾聽著夜雨。處境之蕭索，心境之淒涼，在十餘字中，一覽無餘。江山己易主，壯年愁恨與少年歡樂，已如雨打風吹去。此的此地再聽到點點滴滴的雨聲，卻已木然無動於衷了。“悲歡離合總無情”，是追撫一生經歷得出的結論，蘊有無限“傷，不盡悲慨。“一任階前點滴到天明”，似乎已心如止水，波瀾不起，但徹夜聽雨本身，卻表明他並沒有真正進入超脫沉靜的大徹大悟之境，只不過飽經憂患，已具有“欲說還休”的情“控制能力。
捷的這首詞，內容包涵較廣，“情蘊藏較深。以他一生的遭遇為主線，由少年歌樓聽雨，壯年客舟聽雨，寫到寄居僧廬、鬢髮星星。結尾兩句更越過這一頂點，展現了一個新的“情境界。“一任”兩個字，就表達了聽雨人的心情。這種心情，在冷漠和決絕中透出深化的痛苦，可謂字字千鈞。雖“一任點滴到天明”，卻也同的難掩聽雨人心中的不平靜。身在僧廬，也無法真正與世隔絕，也不能真正忘懷人生。
方位名詞的巧妙運用，是這首詞的一大特點。“少年聽雨歌樓上”，追歡逐樂，無憂無慮，正是作者一生中最美好、最快樂的的光，因而一個“上”字，正好暗合作者這樣一種生活情境。“壯年聽雨客舟中”，這的期的作者，進士及第不久，南宋滅亡，他不肯仕元，開始了漂泊生涯。“軟語燈邊、笑渦紅透”的家庭生活既已失去，離亂生活，使他惟有“的傷懷，於客舟中聽瀟瀟冷雨，吹瑟瑟西風，看遼闊的江面堆滿鉛灰色的雲，失群孤雁傳來淒厲的哀鳴，心境一何愁苦悲涼！但這的的處境與暮年相比，還未到達極端孤寂的境地，因而用一“中”字，倒也貼切。“而今聽雨僧廬下”，已是白髮老者的他，已經嚐遍了悲歡離合的滋味，大半生坎坷遭遇的折磨，幾乎使他到了麻木的地步，悲歡離合，已經無法掀動他“情的漣漪，因而他能夠聽任簷前冷雨一直滴到天明。作者真的已經麻木不仁、萬念俱灰了嗎？如果四大皆空，又為什麼徹夜難眠呢？可見作者的憂愁痛苦不僅沒有得到解脫，只是換了一種形式而已。這另一種形式的愁苦，是情“的內斂與深化。這的一個“下”字，自然與作者風燭殘年的境遇高度一致。三個方位名詞，也許並非刻意安排，但作者一生的際遇，確實能從這三個方位名詞上看出端倪，不是嗎？
這首詞以“聽雨”為線索，以的間為順序，選取作者一生三個典型片斷，凸顯詞人晚年悲苦淒涼的境遇和心情。同是聽雨，不同的年齡，不同的環境，不同的際遇，有著迥然不同的“受。
《虞美人·聽雨》意境
原作中前兩個聽雨的場景是同一個人（作者）的一種回憶。紅燭昏羅帳，其中“昏”一詞很好地展現了一種迷離的感覺，一種隱約的氛圍，像是回憶之感。斷雁叫西風的感覺也是宏大的場景，有著濃郁的個人憂傷色彩。但是最後的僧廬聽雨中，完全是一種現實的描繪。“而今”一詞很好的說明了現狀——一種由回憶拉回現實的感受，增加了對歲月的感悟！
少年時：不識愁滋味；中年時：顛沛流離的悲涼滄桑；老年時：歷盡離亂後的憔悴枯槁一生的悲歡離合誰也說不清，聽那窗前的秋雨一無所動，任它滴滴答答直到天明。
《虞美人·聽雨》創作背景
蔣捷生當宋、元易代之際，大約在公元1274年（宋度宗成淳十年）中進士，而幾年以後宋朝就亡了。他的一生是在戰亂年代中顛沛流離、飽經憂患的一生。這首詞正是他的憂患餘生的自述。
《虞美人·聽雨》原文及翻譯賞析2
虞美人·聽雨
少年聽雨歌樓上。紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中。江闊雲低、斷雁叫西風。
而今聽雨僧廬下。鬢已星星也。悲歡離合總無情。一任階前、點滴到天明。
翻譯
年少的時候，歌樓上聽雨，紅燭盞盞，昏暗的燈光下羅帳輕盈。人到中年，在異國他鄉的小船上，看濛濛細雨，茫茫江面，水天一線，西風中，一隻失群的孤雁陣陣哀鳴。
而今人至暮年，兩鬢斑白，獨在僧廬下聽細雨點點。想到人世的悲歡離合，似乎總是那樣的無情，既然如此，又何必感慨呢？就任隨那窗外的雨，在階前點點滴滴直到天明。
註釋
昏：昏暗，
羅帳：古代床上的紗幔。
斷雁：失群孤雁。
僧廬：僧寺，僧舍。
星星：白髮點點如星，形容白髮很多。
無情：無動於衷。
一任：聽憑。
賞析
歷代詩人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和“愁思”難解難分的，如：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？”“欲黃昏，雨打梨花深閉門。”但是在蔣捷詞裡，同是“聽雨”，卻因時間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的感受。詞人從“聽雨”這一獨特視角出發，透過時空的跳躍，依次推出了三幅“聽雨”的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。
第一幅畫面：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。”它展現的雖然只是一時一地的片斷場景，但具有很大的藝術容量。“歌樓”、“紅燭”、“羅帳”等綺豔意象交織出現，傳達出春風駘蕩的歡樂情懷。少年時候醉生夢死，一擲千金，在燈紅酒綠中輕歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一個“昏”字，把那種“笙簫吹斷水雲間，重按霓裳歌遍徹”的奢靡生活表現出來。這時聽雨是在歌樓上，他聽的雨就增加了歌樓、紅燭和羅帳的意味。儘管這屬於紙醉金迷的逐笑生涯，畢竟與憂愁悲苦無緣，而作者著力渲染的只是“不識愁滋味”的青春風華。這樣的階段在詞人心目中的印象是永恆而短暫的。以這樣一個歡快的青春圖，反襯後面的處境的淒涼。
第二幅畫面：“壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。”一個客舟中聽雨的畫面，一幅水大遼闊、風急雲低的江秋雨圖，一隻失群孤飛的大雁。這裡的“客舟”不是《楓橋夜泊》中的客船，也不是“驚起一灘鷗鷺”裡的遊船，而是孤獨的天涯羈旅，孤獨、憂愁、懷舊時時湧在心頭。這時的雨伴隨著斷雁的叫聲。這一個“斷”字，聯絡了諸多意境，同斷腸聯絡在一起，同親情的斬斷聯絡在一起，有一種人生難言的孤獨和悔恨。“客舟”及其四周點綴的“江闊”、“雲低”、“斷雁”、“西風”等衰瑟意象，映現出風雨飄搖中顛沛流離的坎坷遭際和悲涼心境。壯年之後，兵荒馬亂之際，詞人常常在人生的蒼茫大地上踽踽獨行，常常爾奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、萬種離愁都已包孕在他所展示的這幅江雨圖中。
“而今聽雨”的畫面，是一幅顯示他當前處境的.自我畫像。一個白髮老人獨自在僧廬下傾聽著夜雨。處境之蕭索，心境之淒涼，在十餘字中，一覽無餘。江山己易主，壯年愁恨與少年歡樂，已如雨打風吹去。此時此地再聽到點點滴滴的雨聲，卻已木然無動於衷了。“悲歡離合總無情”，是追撫一生經歷得出的結論，蘊有無限感傷，不盡悲慨。“一任階前點滴到天明”，似乎已心如止水，波瀾不起，但徹夜聽雨本身，卻表明他並沒有真正進入超脫沉靜的大徹大悟之境，只不過飽經憂患，已具有“欲說還休”的情感控制能力。
捷的這首詞，內容包涵較廣，感情蘊藏較深。以他一生的遭遇為主線，由少年歌樓聽雨，壯年客舟聽雨，寫到寄居僧廬、鬢髮星星。結尾兩句更越過這一頂點，展現了一個新的感情境界。“一任”兩個字，就表達了聽雨人的心情。這種心情，在冷漠和決絕中透出深化的痛苦，可謂字字千鈞。雖“一任點滴到天明”，卻也同時難掩聽雨人心中的不平靜。身在僧廬，也無法真正與世隔絕，也不能真正忘懷人生。
方位名詞的巧妙運用，是這首詞的一大特點。“少年聽雨歌樓上”，追歡逐樂，無憂無慮，正是作者一生中最美好、最快樂的時光，因而一個“上”字，正好暗合作者這樣一種生活情境。“壯年聽雨客舟中”，這時期的作者，進士及第不久，南宋滅亡，他不肯仕元，開始了漂泊生涯。“軟語燈邊、笑渦紅透”的家庭生活既已失去，離亂生活，使他惟有感時傷懷，於客舟中聽瀟瀟冷雨，吹瑟瑟西風，看遼闊的江面堆滿鉛灰色的雲，失群孤雁傳來淒厲的哀鳴，心境一何愁苦悲涼！但這時的處境與暮年相比，還未到達極端孤寂的境地，因而用一“中”字，倒也貼切。“而今聽雨僧廬下”，已是白髮老者的他，已經嚐遍了悲歡離合的滋味，大半生坎坷遭遇的折磨，幾乎使他到了麻木的地步，悲歡離合，已經無法掀動他感情的漣漪，因而他能夠聽任簷前冷雨一直滴到天明。作者真的已經麻木不仁、萬念俱灰了嗎？如果四大皆空，又為什麼徹夜難眠呢？可見作者的憂愁痛苦不僅沒有得到解脫，只是換了一種形式而已。這另一種形式的愁苦，是情感的內斂與深化。這時一個“下”字，自然與作者風燭殘年的境遇高度一致。三個方位名詞，也許並非刻意安排，但作者一生的際遇，確實能從這三個方位名詞上看出端倪，不是嗎？
這首詞以“聽雨”為線索，以時間為順序，選取作者一生三個典型片斷，凸顯詞人晚年悲苦淒涼的境遇和心情。同是聽雨，不同的年齡，不同的環境，不同的際遇，有著迥然不同的感受。
意境
原作中前兩個聽雨的場景是同一個人（作者）的一種回憶。紅燭昏羅帳，其中“昏”一詞很好地展現了一種迷離的感覺，一種隱約的氛圍，像是回憶之感。斷雁叫西風的感覺也是宏大的場景，有著濃郁的個人憂傷色彩。但是最後的僧廬聽雨中，完全是一種現實的描繪。“而今”一詞很好的說明了現狀——一種由回憶拉回現實的感受，增加了對歲月的感悟！
少年時：不識愁滋味；中年時：顛沛流離的悲涼滄桑；老年時：歷盡離亂後的憔悴枯槁一生的悲歡離合誰也說不清，聽那窗前的秋雨一無所動，任它滴滴答答直到天明。
創作背景
公元1267年，元滅南宋。宋元之際的詞人，經歷了這一滄桑變故，其國破之痛、家亡之恨，都在他們的作品中表現出來。蔣捷用詞作來抒發黍離之悲、銅駝荊棘之感，表現悲歡離合的個人遭遇，其中《虞美人·聽雨》便是這一時期創作中的代表作。
《虞美人·聽雨》原文及翻譯賞析3
虞美人·聽雨
少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。
而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明。
古詩簡介
《虞美人·聽雨》是宋代詞人蔣捷創作的一首詞。這首詞以“聽雨”為媒介，概括出少年、壯年和晚年的特殊感受，將幾十年大跨度的時間和空間相融合：少年只知追歡逐笑享受陶醉；壯年飄泊孤苦觸景傷懷；老年的寂寞孤獨，一生悲歡離合，盡在雨聲中體現。此詞在結構上運用時空跳躍，以“聽雨”復沓串連，上、下片渾然一體，具有跌宕迴旋的匠心。
翻譯/譯文
年少的時候，歌樓上聽雨，紅燭盞盞，昏暗的燈光下羅帳輕盈。人到中年，在異國他鄉的小船上，看濛濛細雨，茫茫江面，水天一線，西風中，一隻失群的孤雁陣陣哀鳴。
而今，人已暮年，兩鬢已是白髮蒼蒼，獨自一人在僧廬下，聽細雨點點。人生的悲歡離合的經歷是無情的，還是讓臺階前一滴滴的小雨下到天亮吧。
註釋
⑴虞美人：詞牌名，又名《一江春水》《玉壺水》《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。
⑵昏：昏暗，羅帳：古代床上的紗幔。
⑶斷雁：失群孤雁
⑷僧廬：僧寺，僧舍。
⑸星星：白髮點點如星，形容白髮很多。
⑹無情：無動於衷。
⑺一任：聽憑。
創作背景
蔣捷生當宋、元易代之際，大約在宋度宗成淳十年（1274）進士，而幾年以後宋朝就亡了。他的一生是在戰亂年代中顛沛流離、飽經憂患的一生。這首詞正是他的憂患餘生的自述。他還寫了一首《賀新郎·兵後寓吳》詞中所寫情事，可以與這首詞互相印證。這兩首詞，可能都寫於宋亡以後。
賞析/鑑賞
歷代文人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和“愁思”難解難分的，如：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？”（李清照《聲聲慢》）“欲黃昏，雨打梨花深閉門。”（李重元《憶王孫》）但是在蔣捷詞裡，同是“聽雨”，卻因時間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的感受。詞人從“聽雨”這一獨特視角出發，透過時空的跳躍，依次推出了三幅“聽雨”的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。
第一幅畫面：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。”它展現的雖然只是一時一地的片斷場景，但具有很大的藝術容量。“歌樓”、“紅燭”、“羅帳”等綺豔意象交織出現，傳達出春風駘蕩的歡樂情懷。少年時候醉生夢死，一擲千金，在燈紅酒綠中輕歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一個“昏”字，把那種“風簫吹斷水雲間，重按霓裳歌遍徹”的奢靡生活表現出來。這時聽雨是在歌樓上，他聽的雨就增加了歌樓、紅燭和羅帳的意味。儘管這屬於紙醉金迷的逐笑生涯，畢竟與憂愁悲苦無緣，而作者著力渲染的只是“不識愁滋味”的青春風華。這樣的階段在詞人心目中的印象是永恆而短暫的。以這樣一個歡快的青春圖，反襯後面的處境的淒涼。
第二幅畫面：“壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。”一個客舟中聽雨的畫面，一幅水大遼闊、風急雲低的江秋雨圖，一隻失群孤飛的大雁。這裡的“客舟”不是《楓橋夜泊》中的客船，也不是“驚起一灘鷗鷺”裡的遊船，而是孤獨的天涯羈旅，孤獨、憂愁、懷舊時時湧在心頭。這時的雨伴隨著斷雁的叫聲。這一個“斷”字，聯絡了諸多意境，同斷腸聯絡在一起，同親情的斬斷聯絡在一起，有一種人生難言的孤獨和悔恨。“客舟”及其四周點綴的“江闊”、“雲低”、“斷雁”、“西風”等衰瑟意象，映現出風雨飄搖中顛沛流離的坎坷遭際和悲涼心境。壯年之後，兵荒馬亂之際，詞人常常在人生的蒼茫大地上踽踽獨行，常常爾奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、萬種離愁都已包孕在他所展示的這幅江雨圖中。
在謀篇行文方面，這首詞是從舊日之我寫到今日之我，在時間上是順敘下來的；但它的寫作觸發點卻應當是從今日之我想到舊日之我，在時間上是逆推上去的。詞中居主要地位的應當是今我，而非舊我。因此，繼以上兩幅一起反襯作用、一起陪襯作用的畫面後，詞人接著又讓讀者看到一幅顯示他的當前處境的自我畫像：“而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。”畫中沒有景物的烘染，只有一個白髮老人獨自在僧廬下傾聽著夜雨。這樣一個極其單調的畫面，正表現出畫中人處境的極端孤寂和心境的極端蕭索。他在嚐遍悲歡離合的滋味，又經歷江山易主的巨大變故後，不但埋葬了少年的歡樂，也埋葬了壯年的愁恨，一切皆空，萬念俱灰，此時此地再聽到點點滴滴的雨聲，雖然感到雨聲的無情，而自己卻已木然無動於衷了。詞的結尾，就以“悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明”這樣兩句無可奈何的話，總結了他“聽雨”的一生。
溫庭筠有一首《更漏子》詞，下半首也寫聽雨：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”万俟詠也有一首以雨為題的《長相思》：“一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗裡燈，此時無限情。夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。”其詞所寫，都與這首《虞美人》詞的結尾兩句有相似之處。但溫詞和万俟詞的辭意比較淺露，詞中人也只是為離情所苦而已；蔣捷的這首詞，則內容包涵較廣，感情蘊藏較深。這首詞寫他一生的遭遇，最後寫到寄居僧廬、鬢髮星星，已經寫到了痛苦的頂點，而結尾兩句更越過這一頂點，展現了一個新的感情境界。溫詞和万俟詞的“空階滴到明”句，只作了客觀的敘述，而蔣捷在這五個字前加上“一任”兩個字，就表達了聽雨人的心情。這種心情，看似冷漠，近乎決絕，但並不是痛苦的解脫，卻是痛苦的深化。這兩個字，在感情上有千斤分量，而其中蘊含的味外之味是在終篇處留待讀者仔細咀嚼的。