民族音樂鑑賞論文範文（精選6篇）
民族音樂鑑賞論文範文（精選6篇）
在學習和工作中，大家都嘗試過寫論文吧，透過論文寫作可以提高我們綜合運用所學知識的能力。相信許多人會覺得論文很難寫吧，下面是小編收集整理的民族音樂鑑賞論文，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
民族音樂鑑賞論文 篇1
摘要：高中音樂課程是弘揚民族文化最有效的途徑之一，所以必須加大音樂教學力度，合理的將民族音樂內容融入到教學過程中，藉此深化民族音樂教學。本文就高中音樂教學中深化民族音樂教學做了如下探討。
關鍵詞：高中音樂;民族音樂;文化
民族音樂教學在整個藝術教學中佔據著重要的位置，是藝術教學的重要內容之一。隨著新課程改革的不斷推行，對高中音樂課程教學過程也提出了進一步的要求，不僅要向學生傳授基本的音樂知識與技能，更要注重培養學生弘揚民族音樂的理念和愛國主義情感，所以將民族音樂合理滲透到音樂教學過程中具有非常重要的意義。因此，將民族音樂教學與音樂教學相結合，不論對提高高中音樂教學效率，還是對滲透學生靈魂、陶冶學生情操都具有非常重要的意義。
一、民族音樂教學的意義分析
(一)培養學生的民族精神
民族的興衰與民族精神息息相關，未來是屬於青少年的。因此，培養學生的民族精神對整個民族的振興都具有非常重大的意義。在我國眾多音樂作品中，包含這我國各民族豐富的民族精神與信仰。教師在教學過程中，應將民族信仰與文化緊密結合起來，在引導學生學習民族音樂相關知識的同時挖掘作品中所隱藏的民族精神，今兒使學生的民族意識得以強化，增強學生的自信。
(二)培養學生的審美觀念
現代高中生特別喜愛流行音樂，因此不瞭解民族音樂的精髓或只有片面性的理解，審美範圍亟欲拓寬，部分學生盲目模仿自己喜歡的明顯，長此以往，必將會影響高中生身心的健康發展。而民族音樂能有效的培養高中生心裡，幫助高中生塑造正確的人格，並且在提升高中生思想意識與全面文化素養方面有著積極、顯著的作用。
二、在高中音樂教學中深化民族音樂教學的途徑
(一)對多元文化加強了解，深化民族音樂教學
隨著新課程改革的不斷深入，更是明確了高中音樂課堂的重點教學內容，即加強民族音樂教學，透過民族音樂學習激發學生的民族意識，學生在學習民族音樂後能有效理解並掌握不同地區的音樂文化差異與特色，藉此幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀，併為弘揚民族文化打下良好的基礎。除此之外，還要求高中音樂課堂要融合多種藝術，有利於學生審美、鑑賞恩呢管理的提升，並加強學生對音樂美的感受能力，拓寬學生文化視野。例如：在進行《腔調情韻——多彩的民歌》教學過程中，教師可以選取不同地區的民歌來拓寬學生的原有知識面，滲透學生靈魂、陶冶學生情操，並激發學生的學習興趣，最大限度提高學生的學習積極性。在進行《國之瑰寶——京劇》教學時，教師可以採用京劇大師梅蘭芳先生的代表作《貴妃醉酒》、《嫦娥奔月》等讓學生欣賞，進一步加深學生對京劇的理解程度，讓學生感受到我國民族文化的魅力。
(二)採用多樣化的教學方式，對民族音樂的內涵進行詮釋
音樂是一門極富情感的藝術。在高中音樂教學過程中，教師應創新教學模式，採用豐富的教學手段來詮釋民族音樂作品，加強學生的情感體驗，促進其理解作品想要表達的內涵。就以《廣陵散》為例，它雖是首古琴曲，但在認真的聆聽下，便會發現曲中所想表達的氣氛，從聶政的怨恨到憤慨、從刺殺韓王的壯闊到悲涼在曲中都體現得淋漓盡致。教師採用聯想的方式，讓學生感受其內涵，繼而能更深入的理解作品的含義。
(三)運用多媒體教學，提高學生鑑賞水平
中國是擁有上下五千年歷史的文明古國，由古流傳至今的民族音樂極為豐盛。隨著時代的發展，現代資訊科技也越來越普及，教師在教學過程中，應充分發揮現代多媒體技術的優勢，將現代化技術與傳統教學模式相結合，以生動的畫面陶冶學生情操並激發學生的學習興趣。特別是針對一些具有典型民族特色的樂器、傳統戲曲以及原生態民歌的具體內容，僅僅依靠語言的表示是遠遠不夠的。面對這種情況，教師就能充分發揮現代多媒體技術的優勢，將抽象的理論知識具象化，方便學生理解，繼而豐富學生的感官。例如，在向上民族樂曲《二泉音樂》、《百鳥朝鳳》作品過程中，教師可採用多媒體教學方式，想學生介紹與作品相關的各項內容，如創作背景，創作者的生平事蹟等。學生在此過程中，不僅拓寬了自身知識面，也能充分調動自身各個感官，進而全身心投入去理解並感受作品，啟迪學生的民族思想。
(四)透過民歌演唱，樹立學生的自尊心
開展高中音樂課堂教學，教師不僅要讓學生感受到我國民族音樂的魅力，更要引導學生從中體會到民族興衰的歷史責任，幫助學生樹立民族自尊心。如在欣賞《看秧歌》、《採茶燈》、《龍船調》等作品時，先由激發學生學習興趣入手，學生對此有了興趣，自然會產生濃厚的學習熱情，進而幫助學生樹立有效的民族自尊與自信心。
三、結論
綜上所述，音樂教師應重視深化民族音樂教學的問題，隨著新課程改革的不斷深入。高中音樂教師應採用豐富的教學手段，並將現代流行音樂與民族音樂融入教學，並充分發揮多媒體技術的教學優勢，加強民族音樂教學。只有加強高中音樂的民族音樂教學，才能有效激發學生民族主義精神，並幫助學生樹立良好的民族責任心與自豪感。
參考文獻：
[1]季玲玲.淺談如何在中學音樂教學中滲透民族音樂知識[J].現代閱讀:教育版,2012(18).
[2]劉德任.如何在中小學音樂教學中滲透本土民族音樂[J].大舞臺,2011(5):192-193.
民族音樂鑑賞論文 篇2
翻轉課堂教學模式目前已經普及，同時，該種教學模式也是教育改革創新發展中重要組成部分。合理利用翻轉課堂教學模式，能夠使得學生在教學思想觀念指導下，有效提升對民族音樂欣賞能力，以充分發揮出民族音樂作用，促進我國文化經濟時代發展。
一、翻轉課堂教學模式概述
（一）翻轉課堂概述
翻轉課堂教學模式與傳統教學模式不同，並且兩者之間存在較大差異性，翻轉課堂使得學生更容易接受知識，同時也實現了學生知識內化時間與空間之間相互轉化。高職院校教學模式具有多樣性，並且每種教學模式都有特定執行條件，該種教學模式在教學過程中藉助了資訊科技，對學生課前預習起到了一定引導性作用，然後教師會在課堂上設定不同教學實踐活動，使得學生對於所學知識得以消化[1]。其中，學生對於知識實現內化，主要是透過課堂來實現，透過教師與學生或各學生之間相互合作來完成。簡單來說，翻轉課堂就是藉助專業技術、資訊科技支援前提下，促進教師完成教學影片製作，同時幫助學生在課前對於教學內容有所認知。
（二）翻轉課堂教學步驟
翻轉課堂在教學活動設計過程中，教師要積極對學生講解教學影片內容，鼓勵學生對教學影片突出疑難問題，透過師生之間探討形式，有效實現教學資源共享與交流。學生在合作學習以及獨立思考後，透過個人或小組，採用辯論賽以及報告會等形式進行學習心得獲取與分享。同時，學生在展示學習成果時，能夠與教師之間形成良好關係，這樣不僅能夠促使學生擁有濃厚學習興趣，也能夠增強學生學習自信心。教師在學習成果分享過程當中，要認真傾聽學生總結，使得教師對學生知識掌握程度予以瞭解，以明確學生學習能力，並提出具有客觀性、針對性評價以及改進措施，實現學習程序實時調控。高職院校在民族音樂欣賞課程教學過程當中，合理使用翻轉課堂教學模式，能夠良好滿足教育改革要求，並且能夠有效提升該項課程教學質量和效率。
二、高職院校民族音樂欣賞課程教學
（一）教學特點
隨著社會不斷髮展過程中，教學模式在實際高職院校教學中也在不斷產生變化，教學模式受到多種因素約束，比如學生接受知識程度、教師目標等，以使教學模式呈現出多樣性、綜合性、發展性、可補性發展特徵。教學方法多樣性就是指教師在教學過程中可以根據不同教學物件、教學內容合理選擇教學方法，其中包含了討論法、案例法、分析法等。綜合性將達到理想教學效果作為基礎，將教學方式進行靈活使用。發展性就不止是在歷史性方面有所體現，同時，教學方式也會隨著教學目標等因素而發生改變。可補性是指在不同教學策略環境之中，能夠使得同種教學內容和目標達到相同教學效果。
（二）教學方法
高職院校民族音樂欣賞課程教學具有一定特殊性，教師常用教學方法有：
1、“實踐”與“講解”相結合。教師在欣賞課程教學過程中，要將實際訓練與民族音樂欣賞理論知識相結合，使得課堂氛圍活躍，但是在教學過程中，要注重避免內容出現空洞現象，使得教學具有隨意性。
2、背景與作品相結合。畢竟高職學生對於音樂鑑賞水平有所限制，然而對於相關理論知識又缺乏興趣，所以教學過程中，如果新增過多理論知識，會使學生對於課堂產生厭倦心理。然而，音樂欣賞課程需要將學生對知識理解能力建立起來，再深層次普及音樂創作背景知識，但是要確保比重具有平衡性，教師就可以將背景與作品相結合進行講解。
3、教學與拓展相結合。高職院校在民族音樂欣賞課堂上時間有限，這就需要學生在課後對知識進行拓展與補充。在這種情況下，學生要根據教師所佈置任務，選擇適合自身學習方式自主完成學習目標，以對相關內容有所明確。
三、翻轉課堂教學模式下民族音樂欣賞課程教學策略
（一）課前準備
教師在課前準備階段，首先要對教學目標進行合理性分析，以明確學生在民族音樂欣賞課堂之上需要學到哪些內容、瞭解哪些內容，教師只有將教學目標予以明確，才能使得教學具有針對性，並有效完成教學目標。在開展翻轉課堂教學之前，教師要對教學目標進行明確分析，再透過影片方式將教學內容展現給學生，並安排好課堂實踐活動，同時，教師要自行製作教學影片，以實現知識直接傳遞，有效提升教學質量和效率。翻轉課堂教學中，首先，教師要明確課程教學目標，並將其進行合理性分析，再將課程進行科學化安排[2]。其次，自行錄製教學影片，在影片製作過程中要準確尊重學生思維，使得教學模式適合大部分學生，並具有針對性。再次，教學影片後期剪輯具有較大重要性，在這一過程中，能夠對影片中出現錯誤及時發現並加以改正。最後，在釋出教學影片時，要考慮到全體學生各方面需求，教師可以透過學校多媒體中心將影片釋出，並讓學生自行註冊賬號，登入以獲取影片教學資源。
（二）課堂教學
翻轉課堂教學模式對於課堂教學活動予以了高度重視，從這一點上來看，翻轉課堂教學模式與傳統教學模式存在較大差異性，同時，翻轉課堂能夠透過多樣性課堂教學活動，使學生在活動當中，主動形成知識構建，從而提升了學生自主學習能力，獲取知識不再處於被動地位。然而，傳統教學模式較為注重理論知識傳授過程，沒有將學生實際學習情況以及接受知識能力加以綜合性考慮，使得學生逐漸磨滅了學習興趣。相比於傳統教學模式，更加註重學生實際學習能力，並結合實際課堂活動提升學生民族音樂欣賞能力，以有效完成教學目標。翻轉課堂是將知識傳授放在課外，在課堂之上，教師運用更多時間去設計課堂活動，並根據自身教學經驗以及對學生學習能力的瞭解，選擇具有差異性教學方式。比如高職院校在民族音樂欣賞課堂教學過程當中，教師可以根據本門學科特點，設定一些音樂鑑賞比賽等類似教學活動。活動進行時，不需要教師予以過多理論知識講解，反而是幫助課堂真正轉變成一項具有教育意義課堂實踐活動[3]。課堂初始階段，教師可以對學生提出相關問題，以檢驗學生自主學習情況，教師所提出問題必須做到與課堂緊密相接，並且具有創新性，然後在課堂活動中，選擇合理教學方式對學生進行思想引導，使其在課堂中培養創新意識以及知識運用能力。另外，在對影片內容進行知識回顧時，教師要努力營造和諧、愉快課堂氛圍，使得學生在課堂教學過程中能夠放鬆心態，並鼓勵學生對於影片內容提出質疑，大膽向教師提出建設性意見，這樣能夠培養學生自主學習能力，從而使得高職院校民族音樂欣賞課堂教學質量和效率進一步得到提升。
（三）實現“教”“學”相輔
高職院校在開展民族音樂欣賞課堂教學時，應當充分利用翻轉課堂教學模式進行教學，受到該種教學模式良好驅使，能夠使得學生自主學習能力得以培養和強化，以充分發揮出學生教育主體性作用。翻轉課堂教學模式，不論是課前影片學習，還是課堂上完成學習任務，都需要獨立自主完成，所以對學生自主學習能力起到強化作用[4]。比如在某音樂鑑賞影片學習過程中，學生能夠根據自身學習需求對影片進行合理處理，並根據內心真實想法對其做出欣賞評價。課後獨立完成音樂鑑賞過程就是培養學生獨立思考能力過程，在此過程中，學生可以將不懂的問題隨時記錄下來，以便於課堂之上向教師請教。綜合以上分析，足以說明在高職院校民族音樂欣賞課堂教學過程中，應用翻轉課堂教學模式能夠良好體現出學生個體差異性，並體現出學生個性化特徵。
（四）教學評價
基於翻轉課堂教學模式背景下，高職院校在民族音樂欣賞課堂教學過程中，能夠良好維持師生之間關係，並促進師生之間產生情感交流。在一般情況下，一些有經驗教師會對學生學習目標有所瞭解，所以在學習任務佈置時，能夠對學生學習心理產生一定有利影響，並有效推動學生進一步深層次學習，在此過程中，教師所做出教學評價依據就是學生在課堂上的種種表現。另外，教師可以採取總結性評價方式，對學生知識掌握水平有所瞭解，在教學過程中，教師評價對學生學習和理解方面起著至關重要作用，對學生知識框架體系形成也有著直接影響。在美國課堂上，大部分高校對於民族音樂欣賞課堂教學採用百分比制、分數制、A—F等級制評價方式對學生知識掌握程度予以正確性、客觀性評價，以有效體現出學生對於知識掌握水平。翻轉課堂教學模式中的教學評價方式與傳統相結合，取長補短，並將傳統評分系統進行創新化改革，並且高職院校在民族音樂欣賞課堂教學過程中，只有將合理科學評分體系與影片教學相結合，才能真正體現出翻轉課堂教學模式教育意義，以實現民族音樂欣賞課堂教學目標，為學生終身發展奠定了堅實基礎。結語綜上所述，教育不斷改革創新發展，對於高校民族音樂欣賞課教學有了更高層次要求。民族音樂欣賞課程需要具有時代發展性，以順應時代發展，不斷提升教學質量和效率。所以在教學過程中，運用翻轉課堂教學模式能夠增強師生之間溝通與交流，提升學生自主學習能力，從而確保民族音樂欣賞課程教學質量，促進學生終身發展。
民族音樂鑑賞論文 篇3
摘要：中國高等教育當中，音樂教育不可或缺，它對學生知識和能力的提升、素質和審美能力的養成具備其他課程不可替代的作用。本文主要分為三個部分對民族音樂教育在地方高校音樂教育中的發展進行探討：第一，民族音樂教育的意義；第二，民族音樂教育的現狀和存在問題；第三，民族音樂教育滲透到地方高校音樂教育的措施。根據這三個方面的分貝闡述和討論，主要是為了讓讀者認識到民族音樂教育，繼而感受到民族音樂教育的重要性和不可或缺性，然後對民族音樂加以重視，旨在為民族音樂教育提供借鑑，綜合各方力量為民族音樂教育提供更加完備的發展條件。
關鍵詞：地方高校；音樂教育；民族音樂
我國高校教育在教育改革中不斷進步，課程設定也向著更加契合學生需求和社會需求的方向不斷髮展，音樂教育作為高校教育中的一大重點，也需要逐步完成其完善和更新，人文教育的被重視，讓音樂教育取得了很大發展，教師素質提高，學生的音樂能力也有提高。但就目前情況來看，我國音樂教育仍舊存在一些問題，許多高校以西方音樂為主的教育模式尚未改變，因此，要想讓民族音樂教育逐步發展起來，首先需要在高校教育中重視民族音樂教育，讓學生在學習傳統音樂的過程中，加強對中國傳統文化的傳承和振興。
一、滲透民族音樂教育的重要意義
1、弘揚傳統文化
我國改革開放的順利進行不僅給中國發展提供了更多的機遇和途徑，也讓外國文化更廣泛地傳播到中國裡來，就音樂方面來看，西方音樂和音樂理念傳入中國，形成目前備受年青一代青睞的流行音樂，就高校課堂而言，許多西方音樂觀念和教學方式也帶入中國音樂課堂，這樣，讓學生對外來文化有了更多的瞭解和感受。但是，這樣重視外來文化的教學方式，讓學生對本土文化的瞭解非常稀少，學生對傳統文化知識學習的缺失，讓中國傳統文化在人們的生活裡無法展現其精彩。因此，高校音樂課堂中帶入民族音樂，能夠讓學生更多地接觸中國音樂，接觸中國傳統文化，幫助中國文化更好地傳播和發展，達到弘揚中國文化的目標。
2、提高教學質量
相比西洋樂，民族音樂的唱法所包含的內容和方法更加複雜多樣，每一個唱法中都蘊含了中國文化的精髓，其唱法的訓練分佈在表演方式、情感模式、聲調選擇、留白技巧等各個方面。民族音樂講究聲腔的選擇和節奏的精確，細微的差別帶給聽眾不同的感受，在對民族樂近乎苛刻的學習中，會對教學起到更好的作用。
3、提升學生素質
當今社會對學生的要求更加全面，學生的專業能力和綜合素質都需要得到展現，為了達到培養人才的目標，也為了高校教育與社會人才需求的契合，各個專業教育都應該做出自己的更新。音樂教育像是人體構造當中的折點，在整個課程體系中佔據著重要的位置。民族音樂在音樂課堂中的加入，不僅對音樂課堂的完善和發展有積極意義，而且對學生綜合素質的提升也有重要作用。首先，民族音樂的加入完善了我國高校音樂教育的課程體系，使課程結構更加完整；其次，學生在上課期間對民族音樂的瞭解可以培養他們對民族音樂、乃至民族文化的認同感，從而在未來的職業當中產生靈感，在幫助他們擴寬就業和創造機會的同時，使民族文化得到更多人的認同；再次，對民族音樂和民族文化的學習能夠使學生的課程能力增強，而且增加了他們對民族事物的審美能力。在提升學生專業知識能力的同時，也能提升學生的文化素質。
二、民族音樂滲透到高校音樂教育中存在的問題
1、學生音樂基礎差
我國二十一世紀的教育理念當中重視素質教育的髮簪，這是我國教育發展的一大進步，但同時也帶來許多弊端，因為素質教育的廣泛發展帶來的就是應試教育，因此，美術音樂一類課程得不到學校教師的重視，高校學生在進入大學之前，對這些課程的學習非常不足，初等教育中對學生應試能力的重視讓學生對文藝課程非常忽視。學校、教師、家長一致的行為導致大部分學生缺乏對藝術的審美能力相當缺乏。長此以往，大學教育中的音樂教育便存在一些基礎性的障礙，這樣子不僅影響學生音樂欣賞的發展，也對學生心理構建有所阻礙。
2、學校課時較少
我國自小學開始的課程設定裡諸如音樂美術這樣的課程都非常少，應試教育之下，語文數學等科目成為學校的主要科目，而美術音樂課程每週只有一節，甚至有時候還會不上或者被占課。而高校的音樂教育仍舊延續了這樣的做法，在高校音樂教育中課時非常少，而且因為各方面條件不足，學生對這門課程也很難提起興趣。課時少讓學生對音樂審美有缺失，而西方音樂理念與中國學生教學、生活環境的不符合讓學生一時難以融入其中，無法對其音樂提起興趣。因此，民族音樂的加入會讓學生開始接觸我國傳統文化，而這些都與他們的家庭、生活等有著絲絲聯絡，讓學生產生興趣，在音樂課堂上也更具有求知慾望，如此才能使這門課程更快地朝著民族、特色、完善的方向發展。
三、民族音樂教育滲透到地方高校音樂教育的措施
1、培養學生的審美能力
音樂是人類生活中一個必不可少的事物，生活之餘，音樂可以帶給人類很多不同的感受和體會。高校學生作為一群即將踏入社會的中堅力量，對他們心智的培養和能力的培養是高校的教學責任，對音樂的學習和審美能力培養是課堂上教學環節進行的主要方向，因此，教師在講述音樂時，需要在作品中加入中方和西方兩種風格，讓學生自己感受，對於中國傳統音樂，教師在教授過程中更加重要的是幫助學生了解該音樂作品產生的年代和社會背景，在瞭解這些之後，教師也應該讓學生更加清楚音樂創作的來源和創作的方法，在瞭解本質的過程中，學生能夠對音樂產生更為深入的瞭解，學生對音樂越來越深入的瞭解，也能培養學生的審美能力。
2、增強學生的民族自豪感
高校學生作為未來我國建設和發展的中堅力量，對我國傳統文化的傳播主體也是他們。我國傳統音樂在高校音樂課堂的滲透，有利於在我國傳統文化的傳播，中國傳統音樂是我國文化的瑰寶，因此，在教學過程中，教師應當加強學生對傳統音樂的感知和了解。傳統音樂的初步形成在於人們真實情感的迸發，它只是先輩們在表達自身情感的時候，最直接的方式之一。對此，要想在課堂上達到學生對音樂的感知，教師應當引導學生將音樂感知力運用良好。高校教師在教學中仍然要以引導和啟發為主，傳統音樂對中國學生長長的淵源能夠帶給他們不一樣的體驗。因此，在教學過程中，教師應當做到：第一，教師要根據傳統音樂的意境和情感等，引導學生自己先體會音樂，感受傳統音樂帶給他們的感受，在這樣自行的感知之後，教師可以設定分享環節，讓學生對自己的感受加以闡述，以期待引起學生們的共鳴或者各抒己見。第二，音樂課堂不僅僅侷限於對音樂的感知，也需要學生對音樂專業相關知識進行學習，尤其是對音樂節奏、樂理知識的掌握，只有在專業知識的支撐下，學生才能達到對音樂整體的學習和認知。第三，增對目前學生的特點，幫助學生在西方音樂、流行樂和中國傳統音樂中找到平衡點，鼓勵學生自行創作，將傳統音樂元素加入到音樂創作當中，達到對音樂全面的學習，這樣也能帶給學生更多的創作靈感。
3、加強教師的音樂素養
傳統音樂在地方高校音樂教育中的滲透是一個循序漸進的過程，這不僅需要國家和學校的支援，更加需要教師對這門課程的重視。因此，選取一些優秀的教學師資是學校應當首先考慮的事情。要想讓傳統音樂更快更好地走進高校音樂課堂，對教師應當有這樣的要求：第一，教師應當對中國傳統音樂非常熟悉，傳統音樂博大精深，只有教師做到對它的全面瞭解，才能夠有信心和能力帶給學生不一樣的音樂教學體驗。第二，教師應當具備創新能力。新的音樂和新的風格不斷在社會中湧現，在這樣資訊資源廣泛的社會當中，音樂以不同的形式快速湧入學生的世界當中，傳統音樂要想在這樣多樣的音樂中佔到一席之地，需要教師將傳統音樂不斷創新，這樣的過程中，既達到對傳統音樂的學習，也能夠滿足學生對流行樂等的學習需求，由此形成新型的音樂教學模式，對傳播傳統音樂產生更加積極的意義。將中國的傳統音樂教學與當前高校的音樂教育相結合，必須有強大的教師團隊才能夠實現。
四、總結
今天，社會的全面、多面發展，中國在國際上的地位更加重要，中國教育更應該藉此機會大展中國之特色，作為非常重要的一門課程，音樂教育應當擔負起這一重任，因此，音樂教育中滲透民族音樂教育是必然的趨勢，不僅可以傳播民族文化，也可以在國際上展現中國風采。在傳統音樂教育的基礎上，高校音樂教育完成對各類音樂教育的吸收和拓展，對目前我國大力發展文化的需求具有十分重要的意義，對當前高校學生全面發展自身能力、提升綜合素質非常重要。即使目前民族音樂教育與傳統音樂教育尚不能達到完全的融合，還存在許多問題，但是民族音樂的大放異彩是大勢所趨，因此，學校、教師、學生都需要在日常生活中感受這些民族音樂的魅力，為傳播民族文化貢獻自己的力量。
參考文獻
[1]地方高校音樂鑑賞課滲透民族音樂教育探討[J].娜響.曲靖師範學院學報.2012(7).
[2]地方高校音樂鑑賞課滲透民族音樂教育探討[J].尹娜.求知導刊.2014(12).
民族音樂鑑賞論文 篇4
摘要:雲南地區少數民族眾多，其文化藝術特點也是各不相同。在時代的不斷變遷中，雲南地區的少數民族音樂逐漸的受到了國內乃至於世界領域的重視，從我國的邊界山區逐漸的走向了文化彙集的大型都市。若不及對其進行保護，很有可能導致雲南少數民族音樂文化藝術被國內外的文化藝術所吞沒，失去了其原有的藝術特點。因此，本文對雲南少數民族音樂的藝術特點展開了分析，並針對如何保護雲南少數民族音樂的藝術特點和傳承發展提出了相應的措施。
關鍵詞:雲南少數民族；藝術特點；傳承發展
一、雲南少數民族音樂的藝術特點
少數民族的音樂主要以反應現實生活及文化特徵為主，由於雲南地區所居住的少數民族眾多，各個少數民族之間的生活習慣與傳統文化並不相同。因此，導致了各個少數民族的音樂表現形式存在著一定的差異，這種不同文化的融合與碰撞，也造就了當前我國少數民族音樂的基本特徵以及藝術方面的風格特點。少數民族在進行表演時，所使用的樂器多為其民族樂器，音樂的表現形式也是在歷史的發展過程中不斷摸索而來，並將研究出的結果在子孫中進行傳遞，因此，其音樂中的民族氣息十分濃厚。不僅是音樂的部分，在音效的方面也是一樣，除了一些雲南地區少數民族固有的音樂元素以外，還融合了許多現代的音樂元素，甚至有許多歌曲中還含有較大部分的地方方言，使雲南地區少數民族音樂的民族性更加明顯。歌曲《阿杰魯》就是一個十分典型的例子，其取材於彝族民間的童謠，歌曲中的全部歌詞都是由彝族文字語言組成，卻又在編曲方面融合了現代音樂的基本元素，既體現出彝族歌曲中的民族藝術特點，又滿足了現代人對音樂的追求，是少數民族音樂在當今社會的主要發展方向之一。
二、保護和傳承雲南地區少數民族音樂的必要性研究
（一）有利於人類的和諧發展
在我國古代的音樂表現形式中，詩詞曲賦缺一不可，雲南少數民族音樂作為少數民族文化的傳承，其音樂表現形式除了歌舞以外，也包含了詞曲與詩賦。從這個角度來看，雲南少數民族音樂屬於綜合藝術類音樂[1]。這種豐富多樣的音樂表現形式，不僅能夠刺激聽眾的感官，促進聽眾感官的協調，還能使聽眾透過更多的層面去感受雲南地區少數民族的文化與特徵，感受音樂帶給人的快樂，對於促進聽眾心理功能和個性協調發展具有重要性的作用。
（二）促進人與人之間形成和諧的關係
雲南地區少數民族音樂的發展具有十分鮮明的地方特色，其創作源泉多來自於節日慶典，集體勞動、生活。因此，多數都是由集體創作，表現形式也以集體表演為主，也正是依靠了集體的力量，雲南地區少數民族的音樂才得以流傳至今，並在不斷的傳承中擁有了較為深厚的群眾基礎。由此看來，雲南地區少數民族音樂不僅能夠活躍氣氛，還能夠促進人與人之間和諧關係的形成，對雲南地區的社會經濟文化發展具有重要意義。
（三）促進人與社會、環境的和諧發展
雲南地區的少數民族眾多，是我國民族文化衝擊最為激烈的地區，在文化的衝擊與融合過程中，由於各民族之間的文化傳統與生活方式等方面的不同，再加上外來勢力的挑撥，不可避免的會產生一些矛盾，隨著矛盾的不斷尖銳化，自然會對該地區的社會和諧與穩定造成傷害。因此，許多雲南少數民族音樂創作的目的，就是為了促進雲南地區各民族之間的團結協作，反對民族間的仇視與冷漠，堅決抵抗外來不良勢力的煽動與挑撥。因此，才形成了今天雲南地區各個少數民族齊聚一堂的壯觀景象，促進了地區的穩定與和諧。除此之外，雲南少數民族音樂中，原生態音樂也是一種重要的音樂表達形式，在音樂中充分的展現出了大自然的美以及人與自然的關係，提倡熱愛自然、保護自然的精神，促進了人與自然的和諧共處。
三、保護和傳承雲南少數民族音樂的具體措施
（一）保護雲南少數民族音樂的原生態環境
從當前的音樂類綜藝節目以及選秀節目中，我們不難發現，我國聽眾以及音樂人對少數民族的原生態音樂的接受程度越來越深，使得許多少數民族的原生態音樂逐漸的走出了山區，來到了現代化的都市，現代音樂的文化元素也對其產生了較大的衝擊。雲南地區，作為少數民族彙集的地區，其音樂文化豐富多樣，原生態音樂也是該地區民族音樂的重要表現形式之一。因此，在將雲南地區少數民族音樂推向城市化舞臺的同時，也要加強雲南少數民族音樂的原生態環境保護。
（二）透過地區經濟的發展，帶動少數民族音樂傳播
雲南地區作為我國的重要旅遊景區，其優美的自然景觀與豐富多樣的地方民族特色都是吸引國內外遊客前來遊玩的重要因素之一。雲南旅遊業的發展，帶動了雲南地區經濟的發展[2]。因此，在大力發展雲南地區旅遊產業的同時，可以適當的在其中融入一部分民族音樂，使雲南地區的少數民族音樂在經濟發展的過程中，不斷的得到傳承。首先，可以充分利用雲南地區少數民族特有的民俗文化，吸引遊客前來旅遊。少數民族的民俗文化中，歌舞是其中必不可少的環節。以此，讓遊客感受到雲南地區少數民族音樂的魅力與美感。其次，可以在旅遊景點中建立民俗文化村或者民族文化生態保護員，這樣一來不僅可以保護雲南少數民族音樂文化的生態環境，還推動了地區經濟的發展，從而達到了保護和傳承雲南少數民族音樂的目的。
四、總結
綜上所述，雲南地區少數民族音樂對社會的和諧穩定，文化的發展傳承以及地區的經濟發展均起到了至關重要的作用。因此，在未來的發展過程中，要加強對雲南地區少數民族音樂藝術特點的保護，確保其在未來的發展中，獲得良好的傳承。
參考文獻：
[1]楚楚.雲南少數民族音樂在高等藝術教育中的傳承[J].民族音樂,2010(01).
[2]陳勁松.雲南少數民族音樂藝術的現代解讀[J].學科建設與文化創意,2015.
民族音樂鑑賞論文 篇5
關鍵詞：中專民族音樂教學
摘要：中專民族音樂是我國教育體系中美育教育的重要組成部分，是非專業類學生提高綜合素養、培養良好良好應約修養、陶冶情操的重要教學過程。針對現代中專學生音樂教學中民族音樂教學的重要性，現代中專院校應加強中專民族音樂教學方式方法的研究。透過科學的教學方式以及學生樂於接受的教學方法促進中專學生、我國專業技術人才的身心健康發展。本文就中專民族音樂教學進行了簡要的論述。
1中專院校民族音樂教學工作的重要意義
中專院校音樂教學工作對我國專業技術人才培養中的人才心理健康培養、心理承受能力培養、良好興趣愛好培養有著重要的意義。在中專音樂教學過程中，民族音樂是教學工作中的重要組成部分。作為我國民間產生、流傳的歌曲與樂曲，民族音樂能夠反映我國社會發展過程中不同階段人們的喜好、反映發展過程中的社會文化。產生於生活基礎的民族音樂能夠更加貼近人們的生活、反映人們不同心理情況下的心情與態度。透過民族音樂的賞析能夠幫助中專學生了解不同民族、不同時期下的音樂風格以及社會現狀。同時透過民族音樂易於接受、文化傳承的特點培養學生健康的心理以及健康的文化素養。避免非主流文化對中專校園的侵蝕、提高我國專業技術人員的綜合素質以及素養。
2中專民族音樂教學的探究
2.1以民族音樂的形成與特點作為切入點，開展中專民族音樂教學
民族音樂作為民族文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性。而中專民族音樂教學過程中能夠透過音樂教學使學生了解我國民族的特徵、心理、以及審美情緒。同時透過民族音樂的思想培養學生強烈的心理凝聚力與民族認同感。以中專民族音樂教育促進我國專業技術人才民族精神的培養、促進專業技術人才民族意識以及愛國主義的培養。在中專民族音樂教學過程中，首先應透過理論教學使學生了解民族音樂的形成與特點。透過不同歷史時期下的民族音樂特點幫助學生了解我國曆史、瞭解我國的抗爭史。透過民族音樂反映我國不同歷史時期下的民風、社會情況。將長期流傳於民間的民族音樂所表達的思想性與藝術性傳遞給下一代，促進我國民族文化的傳承。透過以民族音樂形成與特點作為切入點，能夠將不同歷史時期的歷史故事穿插與音樂理論教學過程中，提高學生的興趣。以民族音樂的背景材料以及文化氣息提高學生對民族音樂的瞭解，促進中專民族音樂教學目的的達成。
2.2強化音樂教學內容，培養學生民族音樂興趣
針對中專音樂教學中民族音樂教學的重要性，現代中專音樂教學中應加強民族音樂的教學課時以及內容最佳化。結合音樂教學課本以及民族音樂的特點等培養學生民族音樂興趣。透過音樂課本以及教學內容的最佳化，為學生介紹並賞析我國多民族音樂的不同特點與特色，以不同民族、不同時期下的民族音樂產生背景、內容作為切入點培養學生的民族音樂興趣。以《金蛇狂舞》為例，這一民族器樂合奏將民間的喜慶場面進行了深入的描繪、透過鑼鼓、吹管、彈撥樂器的演奏體現了民間喜慶熱鬧的場面。而《十送紅軍》這一江西民歌利用江西民歌的基礎曲調進行了創作，體現了江西人民對紅軍的歡迎以及依依惜別的場景。在中專民族音樂教學中不僅能夠透過民族音樂培養學生良好的藝術修養，還能夠透過不同地域的民族歌曲中的革命歌曲培養學生的愛國意識、瞭解我國抗日戰爭時期歷史以及解放戰爭歷史。利用民族歌曲的渲染、以及喜聞樂見的形式培養我國專業技術人才的愛國精神。
2.3以多種教學模式促進學生對民族音樂的理解
在中專民族音樂教學中音樂教師還應注重教學模式以及以教學方法的運用，以多種教學方法幫助學生理解民族音樂。利用多媒體技術將民族音樂的背景、歷史條件以影音方式進行再現，在此基礎上進行民族音樂的賞析，以此促進民族音樂教學質量的提高。另外，中專民族音樂教學中還應注重歷史學科與音樂學科的互動。將歷史背景介紹與音樂賞析相結合，促進民族音樂教學工作的開展。為了改善傳統音樂教學中學生興趣較低的現象，中專音樂教學過程中還應將民族音樂與興趣小組的課外活動相結合。以民族音樂與現代音樂的結合促進民族音樂的推廣與傳承。在現代流行樂壇中已經認識到民族音樂傳承的重要性，信樂團的《北京一夜》中將青衣唱腔融入到現代音樂當中、在周杰倫的青花瓷中將傳統民族音樂有機的進行了結合。這樣的方式能夠更好地調動學生的積極性，為我國民族音樂傳承、民族音樂的教學以及現代學生對民族音樂的接受與瞭解奠定了基礎。
3關於中專民族音樂教學方式的探討
3.1以歷史背景介紹與民族音樂賞析提高學生的民族自豪感
在中專民族音樂教學中，音樂教師應針對學生的年齡特點以及新時期青少年的心理特點進行民族音樂的教學。透過不同時期下的民族音樂背景介紹以及相關內容的介紹使學生在賞析民族音樂的同時，更多地瞭解我國曆史以及相關歷史背景下的事件。在注重音樂所表達的情感以及內容的同時，使中專學生能夠深刻了解我國不同年代民歌的歷史背景以及背景條件下民歌創作所體現的民族精神。將民族音樂教學與民族自豪感、民族自信心傳達給我國新時期的專業技術人才，為我國培養優秀的、具有民族精神的專業技術人員奠定基礎。
3.2以模仿體驗民族音樂提高中專學生的音樂素養
民族音樂教學除注重民族精神培養外，其重要的意義在於培養學生良好的音樂興趣。以我國民族音樂的易學易唱、民族音樂不同地域風格激發學生音樂興趣、培養學生音樂愛好。透過由淺入深的模仿體驗以及學唱、演唱等方式使學生了解我國不同地域的名額特色、使學生對我國不同地域條件的地域風格、歌曲形式以及音樂種類等進行了解，培養學生的.音樂興趣與音樂愛好，為現代專業技術人才綜合素質的條、音樂賞析能力的提高以及樹立良好的自信心、自尊心、民族自豪感等奠定基礎，使我國專業技術人才能夠在緊張的工作之餘以民族音樂舒緩情緒、陶冶情操，緩解緊張心情，促進社會的穩定。
3.3以民族音樂律動與神韻促進中專民族音樂教學的開展
我國的民族音樂離不開舞蹈這一形式。在音樂律動以及神韻的體現中，音樂與舞蹈的有機結合能夠體現不同地域音樂的特色。在現代中專音樂教學中，音樂教師應將音樂律動作為民族音樂教學的切入點。透過對民族音樂律動與神韻的瞭解，辨析不同民族音樂的特點，瞭解我國不同民族、不同地域的音樂特點、提高學生音樂辨析能力、提高學生的音樂賞析能力。利用音樂的律動特點以及神韻特點使中專學生找到自身的音樂喜好、培養學生良好的音樂素養。
4結論
綜上所述，現代中專音樂教學過程中，民族音樂教學的開展關係到我國專業技術人才美育素養的培養、關係到我國專業技術人才愛國主義、民族精神的培養。透過不同歷史背景下、不同地域民族音樂所表達的思想培養我國專業技術人才的民族自豪感與民族責任感，為我國社會主義經濟發展與建設奠定基礎，為我國社會主義現代化社會輸送高素質的、具有愛國主義精神以及民族自豪感的專業技術人才。
參考文獻：
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民族音樂鑑賞論文 篇6
摘要：中國作為擁有５６個民族的泱泱大國，各民族不同的音樂文化在幾千年的傳承中不斷交融發展創新，形成了獨特的民族樂器、民族文化、民族風俗，鮮明的民族音樂特色成為世界音樂文化的重要組成部分。把民族音樂融入到動漫音樂中，拓寬學生們的眼界，感受民族音樂獨一無二的美。
關鍵詞：民族音樂；美育；課堂；重要性
中國作為擁有５６個民族的泱泱大國，各民族不同的音樂文化在幾千年的傳承中不斷交融發展創新，形成了獨特的民族樂器、民族文化、民族風俗，鮮明的民族音樂特色成為世界音樂文化的重要組成部分。在當今豐富且多元化的現代社會，音樂作為無國界的藝術語言更是豐富多彩，但是我們的學生卻只知道某位歌星有一首流行歌曲，作為一名高校音樂教師我感到難受，所以，我慢慢開始探索，從公選課《經典動漫音樂賞析》開始，抓住動漫這個學生們喜歡的流行元素，一點點滲透民族音樂元素，在課程的教學中不斷與學生交流、溝通，拓寬他們的眼界，讓同學們看到除了流行樂以外的音樂世界，感受到民族音樂獨一無二的美，希望民族音樂這種高雅的音樂文化能慢慢走進校園，沁潤師生。
一、在高校美育課中融入民族音樂的重要性
高等教育是優秀文化傳承創新的重要載體和思想創新的重要源泉，肩負著民族文化傳承與創新的神聖使命，如何傳承和發揚優秀的民族音樂文化必然成為全社會對高校的新要求和新期待。柯達伊說：“如果一個民族不重視自己的民族民間音樂，不把本民族音樂文化建立在自己的民間音樂基礎之上，就會像飄蓮斷梗一樣在世界文化中漂泊，或不可挽救地消失……”。我們中華民族作為一個擁有五十六個民族的多民族的泱泱大國，各民族獨具特色的音樂文化藝術是我們立足的沃土，把民族音樂教學融入到美育教育中，在輕鬆的學習環境中，讓大多數高校學生逐漸瞭解喜歡民族音樂，這樣有利於民族音樂的保護和繼承，在此基礎上不斷進行創新、發展、提高，使之成為國民音樂教育必不可少的部分。陶行知說：處處是創造之地，天天是創造之時，人人皆是創造之人。所以，最好的傳承不是把它藏起來，而是人人會唱人人願學，只有在實踐之中文化的瑰寶才能得到生命的延續。民族音樂所涵蓋的情感和精神往往就是這個民族的思想靈魂與智慧的發源地，只有不斷普及民族音樂的學習，才能真正瞭解民族音樂獨特的語彙，為民族音樂奠定學習、傳承和發展的沃土。
二、阻礙民族音樂走進高校校園的主因
首先，觀念陳舊是關鍵。大部分綜合性的普通高校在美育教育中輕視民族音樂教育，對民族音樂文化缺乏基本的瞭解與認識，沒有認識到該把民族音樂教育作為提升全體學生素質的重要途徑。許多高校認為學生只要把理論知識學牢固，專業課知識拔尖，為以後就業做好準備，或者片面追求考研率，抑或是將藝術教育面向極少數學生，只為參加比賽拿名次為學校爭光，而將美育教育忽視掉，隨意設定課程，馬馬虎虎走一個形式，對於民族音樂教育的重視程度就更是低下。美育教育變成了具有才藝技能的專業精英教育，背離了美育教育的宗旨，真正的美育應該是面向普通大眾。其次，硬體投入上的嚴重不足也是直接原因。民族音樂教育具有一定的特殊性，須具有必要的物質基礎與和諧的環境，才能使學生在良好的條件下和寬鬆的藝術氛圍中獲得美好的感受，才能滿足審美的需要。但大部分高校由於對於美育教育的輕視，不願意將有限的教育經費、師資配製、教學場館等投入到上述教育中，即使有經費也大量投入到看似現實回報較快的各項藝術比賽中，必然就造成了硬體和軟體上的教學條件不足或者缺失，直接影響到民族音樂走入課堂。最後，課程設定的誤區，也是導致民族音樂教育無法普及的客觀因素。無論專業院校還是普通高校，幾乎都以西方音樂為標準，美育課上就更是看不到任何本民族音樂文化的影子。在這種課程設定缺失的情況下，根本無法談及民族音樂的傳承和保護，必然出現民族音樂“沙漠化”現象，認識不到本民族的美，使高校學生們只能像井底之蛙一樣，眼裡都是所謂的“洋貨”，更加劇了與本民族音樂文化的隔閡。
三、民族音樂走進高校課堂的途徑
首先，教育觀念應與時俱進，改變音樂精英教學模式，構建普及型音樂教育體系。普通高校不應給學生灌輸主科、副科的區別，應精心安排與音樂教育相關課程，不斷普及民族音樂的知識，提升學生對民族音樂的興趣，使民族音樂教育真正能發揮素質教育作用。其次，不斷創新與深化教學方法，改革教學內容，儘可能在教學中表現趣味性與藝術性，同時一定不能忽略音樂教育的普遍性和群體性，結合現代教學方式與工具，來適時地調整固有的教學方法和內容；合理設定課程，注重選修課與必修課的比例合理。透過這些方式，使學生智力得到開發、審美興趣變得高雅、情操得到陶冶，開展師生都喜愛的且具有民族特色的音樂普及教育。第三，加大教育經費的投入，不斷改善音樂教育所需的現代劇化裝置，給音樂教師們提供多種平臺交流學習，強化師資隊伍的建設，以此來保證音樂教育能高質量地實施與開展。
四、結語
高校是培育人才、傳承文化的主場所，民族音樂文化憑藉高校音樂教學傳承和發揚的過程中，不但要發揮教師的主導作用，而且還需要在大學生日常學習的過程中弘揚民族音樂文化，這樣就能夠達到學生民族音樂文化素質得到提升和民族音樂文化得到傳承的雙重目的。
參考文獻：
［１］王蘭．對高校普及音樂教育的一點看法［Ｊ］．藝術教育,２０１２,７:６３．
［２］孫四化．動漫音樂的民族化初探［Ｊ］．宿州學院學報,２０１０(０７)．