聞一多《死水》的鑑賞
聞一多《死水》的鑑賞
《死水》是現代詩人聞一多創作的一首詩歌，透過對“半封建半殖民地舊中國”多角度、多層面的譜寫，揭露和諷刺了腐敗不堪的舊社會，表達對當時統治環境的憤懣之情和深沉的愛國主義感情。以下是聞一多《死水》的鑑賞，歡迎閱讀。
聞一多《死水》的鑑賞1
死水
聞一多
【原詩】
這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多扔些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上鏽出幾瓣桃花，
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出些雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫；
小珠笑一聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就誇得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裡斷不是美的所在。
不如讓給醜惡來開墾，
看他造出個什麼世界。最能代表聞一多思想、藝術風格的詩作——《死水》賞析
【鑑賞】
《死水》是最能代表聞一多思想、藝術風格的詩作。聞一多是我國現代文學史上集詩人、學者和革命鬥士於一身的重要詩人。1922年，詩人懷著報效祖國的志向去美國留學。在異國的土地上，詩人嚐到了華人被**、歧視的辛酸。1925年，詩人懷著一腔強烈愛國之情和殷切的期望提前回國。然而，回國後呈現在他面前的祖國卻是一幅令人極度失望的景象——軍閥混戰、帝國主義橫行，以至於詩人的感情由失望、痛苦轉至極度的憤怒。《死水》一詩就是在這種情況下創作的。
創作於1925年的《死水》，是一首充滿著對黑暗社會的詛咒與徹底不妥協的戰歌。
詩人懷著對祖國熾熱的愛、由衷的希冀從美國歸來，但黑暗的社會現實令他痛心與失望。熾烈的情感被冷酷的社會現實凝固，而構起詩人腦海中的“死水”形象。“死水”是那個社會的真實寫照：漚得發綠，沒有活力，絕望呆滯。透過這一溝“死水”傾瀉了詩人迸發出的憤怒與痛苦。詩歌的積極意義還在於對舊社會的詛咒不僅僅是主觀情感的宣洩，而是狠狠的揭露與批判。“不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹”，與“死水酵成一溝綠酒”等詩句正是詩人用以再現令人噁心的社會本質，所謂是入木三分！
《死水》的筆觸是辛辣而細膩的。首先，多用反語，即運用綺麗、鮮亮的詞語表達詩人極度的憎恨，如“綠成翡翠”、“鏽出幾瓣桃花”、“蒸出些雲霞”等等，詩人以自己獨特的方式勾勒了黑暗的社會現實，表達與之絕裂的態度。其次，作為新詩格律化的倡導者，詩人竭力身體力行。縱觀全詩，共五節，每節四句，每句九字，隔行押韻，每節各押一韻，體式嚴整，朗讀上口，富於韻味。以豔麗鮮明的語言、嚴密和諧的韻律來刻寫醜惡，再以精心刻寫的醜惡增強對現實批判與否定的力度，這正是詩人的匠心之處。
《死水》採用了象徵和反諷的藝術手法，全篇深刻揭露了北洋軍閥的黑暗統治，表現了作者與這個黑暗政府勢不兩立的決心。
全詩共分五節，可分為三部分。
第一部分(第一節)，表達了詩人對“死水”一般的舊中國腐敗現實的激憤之情。詩的第一句“這是一溝絕望的死水”，有著深刻的寓意：它象徵著當時那個處於軍閥混戰中的腐敗黑暗的半封建、半殖民地的舊中國，正如”一溝絕望的死水”。在這句詩中，“絕望”二字，寫出了詩人深沉的失望心情。詩的第二句，“清風吹不起半點漪淪”，“清風”是與“死水”相對照的事物，可以用以比喻一切新鮮的思想和力量。然而，這些新鮮的東西卻引不起“死水”的半點反應。清風吹處波不生，可見死水已沉寂到了極點。這一句是對“死水”的更進一步的描繪。詩的第三、四句“不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹”，寫出了詩人面對“死水”，繼失望而產生的恨極心情。現實既然如此黑暗，讓人絕望，倒不如讓它徹底腐爛發臭，也許病入膏肓，不可救藥，爛得更快、更透，舊的徹底死亡了，新的才會成長得更茁壯。這兩句詩，又表現了詩人激憤中飽含著對美好事物的殷切希望。
第二部分(第二、三、四節)，詩人對“死水”進行了細緻描繪，具體形象地揭露出了舊中國腐朽頹敗的社會現狀，表達了對舊中國憎惡、憤怒、嘲諷的感情。在這幾節詩中，詩人以豐富的想象、形象的比喻、鮮明的色彩描寫以及譏諷的筆觸，逐步深入地寫出了扔進破銅爛鐵、潑入剩菜殘羹後死水的進一步變化。扔進死水中的“破銅爛鐵”，會生出綠色、紅色的鏽，銅鏽綠的如“翡翠”，鐵鏽紅的如“桃花”；再有，“剩菜殘羹”的油膩，散在水面，陽光一照，猶如閃光的“羅綺”；有的地方發了黴、生了毛，又宛如“雲霞”；死水發酵後，還會變成有著“綠酒”般顏色的臭水，那上面泛起“飄滿了珍珠似的白沫”。正是在這樣的一溝死水上，成群的花蚊在上面雜亂地飛舞，有時，還要加入鼓譟的蛙鳴。這令人作嘔的死水，骯髒腥臭，令人無法立足!這裡，詩人借對死水的進一步細緻描繪，對舊中國黑暗現實給予了細緻形象的再現。在這部分內容中，詩人用色彩鮮明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“雲霞”、“珍珠”等來描繪汙濁、骯髒的死水，猶如給惡魔穿上了精美典雅的外衣。這是用虛假的美來反襯真實的醜，詩人這樣寫，使醜類變得更為醜惡。以美寫醜，醜更醜，詩人用這種獨特的方法，更鮮明地表現出死水的腐臭本質，同時也使詩歌具有了強烈的嘲諷意味。
第三部分(最後一節)，表達了詩人詛咒現實，迫切希望改變現實的強烈願望。這一部分的頭兩句，詩人以十分斷然的口吻，對黑暗的中國社會予以了徹底的否定“這是一溝絕望的死水，這裡斷不是美的所在”。在徹底否定之後，“不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界”一句，又寫出了詩人在絕望之中的一絲期望。醜惡開墾出的世界，只能更醜惡，但醜惡到極點，就有可能會產生轉機。因此，這最後兩句，既包含著詩人對舊中國的絕望，也包含著對新中國的期望和嚮往，包含著詩人迫切希望改變現實的強烈願望。儘管對詩人來說，這種期望在當時是非常朦朧的。
全詩對軍閥統治下黑暗陳腐的舊中國進行了強烈的鞭撻與詛咒，表現了詩人深沉的愛國熱情。
作品的愛國情感內容的表達最具特色：一是對祖國悲慘命運和前途傾注了強烈的憂慮、憤激的悲愴情緒。二是對軍閥統治下的黑暗現實表現出強烈的憎惡和抗議，而對這種統治下的廣大農村破敗荒涼景象及其勞動人民的痛苦呻吟的現狀寄予了深切的同情。三是在表現民族屈辱的同時，更強烈地寫出了中國人民對帝國主義的憤怒、輕蔑之情，體現出高度的民族自尊心和不屈不卑的民族氣節。作者以北京西單二龍橋坑南端的一條臭水溝作為聯想物，把自己在以前所目睹北洋軍閥段祺瑞政府製造三·一八慘案所產生的那種對黑暗腐朽的封建軍閥專制社會現實的深惡痛絕這一最主要的情緒衍化成詩。“死水”既可作為這一無可挽救的頹敗腐朽的專制統治現實的象徵。
這首詩在內容上深刻地表現了詩人對舊中國頹敗腐朽社會現實的尖銳詛咒和強烈不滿的情緒，顯示出一種對現實社會前途的徹底否定和創造新世界的力量和信念。
它在藝術上是新格律詩的典範。一是音樂美。十分講究以音尺的組合來形成整齊和諧的音節，每句均有一個“三字尺”和三個“二字尺”組成完整的節奏和旋律。如“這是/一溝/絕望的/死水，清風/吹不起/半點/漪淪。”兩句均具有相同特點的四個音尺，這說明聞一多講究在規範的音尺之內表現流動的音節並以此抒發起伏跌宕的情緒思想，這對新詩的形式是一個範例。二是繪畫美。以色彩絢爛的詞彙極其精緻地描寫實際上已頹敗腐朽的事物，這不僅使事物的醜惡本質特徵得到淋漓盡致地徹底揭露，從而更加引人注目，而且更生動地顯示出作者極度的激憤詛咒嘲諷的本意。這時聞一多以美妙的物象對醜惡事物的獨特的藝術表現手法。他以自己的情思靈魂浸透色彩，放縱自己的想象，並奇妙地將色彩的神髓與自我的情感熔鑄在一起，即“情見而彩蔚”。三是建築美。達到節的勻稱和句的整齊。此詩每節四行，每行都是九個字，好似一座建築整齊的方塊圖形。
聞一多《死水》的鑑賞2
全詩共分五節，可分為三部分。
第一部分（第一節），表達了詩人對“死水”一般的舊中國腐敗現實的激憤之情。
詩的第一句“這是一溝絕望的死水”，有著深刻的寓意：它象徵著當時那個處於軍閥混戰中的腐敗黑暗的半封建、半殖民地的舊中國，正如”一溝絕望的死水”。在這句詩中，“絕望”二字，寫出了詩人深沉的失望心情。詩的第二句，“清風吹不起半點漪淪”，“清風”是與“死水”相對照的事物，可以用以比喻一切新鮮的思想和力量。然而，這些新鮮的東西卻引不起“死水”的半點反應。清風吹處波不生，可見死水已沉寂到了極點。這一句是對“死水”的更進一步的描繪。詩的第三、四句“不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹”，寫出了詩人面對“死水”，繼失望而產生的恨極心情。現實既然如此黑暗，讓人絕望，倒不如讓它徹底腐爛發臭，也許病入膏肓，不可救藥，爛得更快、更透，舊的徹底死亡了，新的才會成長得更茁壯。這兩句詩，又表現了詩人激憤中飽含著對美好事物的殷切希望。
第二部分（第二、三、四節），詩人對“死水”進行了細緻描繪，具體形象地揭露出了舊中國腐朽頹敗的社會現狀，表達了對舊中國憎惡、憤怒、嘲諷的感情。
在這幾節詩中，詩人以豐富的想象、形象的比喻、鮮明的色彩描寫以及譏諷的筆觸，逐步深入地寫出了扔進破銅爛鐵、潑入剩菜殘羹後死水的進一步變化。扔進死水中的“破銅爛鐵”，會生出綠色、紅色的鏽，銅鏽綠的如“翡翠”，鐵鏽紅的如“桃花”；再有，“剩菜殘羹”的油膩，散在水面，陽光一照，猶如閃光的“羅綺”；有的地方發了黴、生了毛，又宛如“雲霞”；死水發酵後，還會變成有著“綠酒”般顏色的臭水，那上面泛起“飄滿了珍珠似的白沫”。正是在這樣的一溝死水上，成群的花蚊在上面雜亂地飛舞，有時，還要加入鼓譟的蛙鳴。這令人作嘔的死水，骯髒腥臭，令人無法立足！這裡，詩人借對死水的進一步細緻描繪，對舊中國黑暗現實給予了細緻形象的再現。在這部分內容中，詩人用色彩鮮明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“雲霞”、“珍珠”等來描繪汙濁、骯髒的死水，猶如給惡魔穿上了精美典雅的外衣。這是用虛假的美來反襯真實的醜，詩人這樣寫，使醜類變得更為醜惡。以美寫醜，醜更醜，詩人用這種獨特的方法，更鮮明地表現出死水的腐臭本質，同時也使詩歌具有了強烈的嘲諷意味。
第三部分（最後一節），表達了詩人詛咒現實，迫切希望改變現實的強烈願望。
這一部分的頭兩句，詩人以十分斷然的口吻，對黑暗的中國社會予以了徹底的否定“這是一溝絕望的死水，這裡斷不是美的所在”。在徹底否定之後，“不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界”一句，又寫出了詩人在絕望之中的一絲期望。醜惡開墾出的世界，只能更醜惡，但醜惡到極點，就有可能會產生轉機。因此，這最後兩句，既包含著詩人對舊中國的絕望，也包含著對新中國的期望和嚮往，包含著詩人迫切希望改變現實的強烈願望。儘管對詩人來說，這種期望在當時是非常朦朧的。
全詩對軍閥統治下黑暗陳腐的舊中國進行了強烈的鞭撻與詛咒，表現了詩人深沉的愛國熱情。
主題思想
詩中的“一溝絕望的死水”是半封建半殖民地舊中國的象徵。詩人抓住死水之“死”，節節逼近，把“絕望”的感情表現得淋漓盡致。詩的最後一節，既表現他對黑暗不存幻想，堅信醜惡產生不了美；但也並非心如死灰，發出“不如讓給醜惡來開墾，看它造出個什麼世界”的憤激之言。朱自清在《聞一多全集·序》中說：“是索性讓‘醜惡’早些‘惡貫滿盈’，‘絕望’裡才有希望。”在絕望中飽含著希望，在冷峻裡灌注者一腔愛國主義的熱情之火，是這首詩的主題思想。
寫作特色
《死水》講究修辭，而且力求用詞的豐富精美而不重複。例如以下短語所用的動詞就絕不相同：“綠成翡翠”，“鏽出幾瓣桃花”，“織一層羅琦”，“蒸出些雲霞”，“酵成一溝綠酒”，等等。寫完了這些，它總結說：這死水據此“也就誇得上幾分鮮明”。但這裡的“鮮明”還只是從色彩和光澤上加以點染。接著，他表現死水的“聲音”。這聲音也很別緻，有“笑聲”——“小珠們笑聲變成大珠”；還有“歌聲”——“如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌聲。”這是多麼可怕的死一般的沉寂。
《死水》也是格律體新詩的代表作，它的體式極嚴。從外形看，每句九字，每節四句，排列起來非常齊整。從內在的韻律看，每句內部均由四頓構成，由於內在節奏的高度和諧一致，再加上嚴格的雙行押韻，每節一韻的音響效果，使全詩的節調非常動聽。
名家點評
沈從文《論聞一多的<死水>》：“它在文字和組織上所達到的純粹處，那擺脫《草莽集》為詞所支配的氣息，而另外為中國建立一種新詩完整風格的成就處，實較之國內任何詩人皆多。”
司馬長風《中國新文學史》：“《死水》五節，二十行，一百八十字，無一節不鏗鏘有聲，無一行不燦爛奪目，無一字不妥帖精當，象徵了新詩的成熟，是新文學的一個里程碑”。
聞一多《死水》的鑑賞3
死水（這是一溝絕望的死水）原文：
【死水】
這是一溝絕望的死水，清風吹不起半點漪淪。
不如多扔些破銅爛鐵，索性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，鐵罐上鏽出幾瓣桃花；
再讓油膩織一層羅綺，黴俊給他蒸出些雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，滿了珍珠似的白沫；
小珠笑一聲變成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，也就誇得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，這裡斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界。
翻譯：
《死水》是最能代表聞一多思想、藝術風格的詩作。聞一多是我國現代文學史上集詩人、學者和革命鬥士於一身的重要詩人。他創作的詩集主要有《紅燭》、《死水》兩部。這兩部詩集雖然是聞一多思想和藝術風格發展不同階段的產物，但它們共同貫穿著一條愛國主義紅線。
詩集《紅燭》是聞一多第一本詩集，這個詩集中不少作品反映了詩人強烈的反封建意識、在異國他鄉的孤寂以及對祖國的眷戀之情。其中，《太陽吟》寫得很有特色。詩人藉助想象的翅膀，寄情於太陽，向它傾訴了思鄉戀國的衷腸。詩集《死水》所收輯的作品無論是思想的深刻，還是藝術的成熟，都要比《紅燭》集中的作品有顯著的提高。其中《發現》、《一句話》、《死水》等詩篇，寫得或悲痛、或激憤、或豪邁熱烈，抒發了詩人對祖國命運的憂慮與關切，表達了詩人強烈的愛國熱情。讀者無論何時讀到這些作品，都會為之動情、顫慄。
聞一多的詩歌在藝術上有著獨特的風格。他有感於“五四”以來新詩過於散漫自由，因此提倡一種新格律詩。由於追求藝術上的嚴謹，這使得他的詩大多有富於浪漫氣息的幻想，嚴謹奇特的構思，火山爆發式的激情，一詠三迴環的語勢，以及比喻、誇張、象徵、反覆等修辭手法的靈活運用等特點。
聞一多在我國新詩創作理論建設上也很有成績，他的新格律詩理論被後人稱為現代詩學的奠基石。
1922年，詩人懷著報效祖國的志向去美國留學。在異國的土地上，詩人嚐到了華人被凌辱、歧視的辛酸。1925年，詩人懷著一腔強烈愛國之情和殷切的期望提前回國。然而，回國後呈現在他面前的祖國卻是一幅令人極度失望的景象——軍閥混戰、帝國主義橫行，以至於詩人的感情由失望、痛苦轉至極度的憤怒。
《死水》一詩就是在這種情況下創作的。
賞析：
《死水》是最能代表聞一多思想、藝術風格的詩作。聞一多是我國現代文學史上集詩人、學者和革命鬥士於一身的重要詩人。他創作的詩集主要有《紅燭》、《死水》兩部。這兩部詩集雖然是聞一多思想和藝術風格發展不同階段的產物，但它們共同貫穿著一條愛國主義紅線。
詩集《紅燭》是聞一多第一本詩集，這個詩集中不少作品反映了詩人強烈的反封建意識、在異國他鄉的孤寂以及對祖國的眷戀之情。其中，《太陽吟》寫得很有特色。詩人藉助想象的翅膀，寄情於太陽，向它傾訴了思鄉戀國的衷腸。詩集《死水》所收輯的作品無論是思想的深刻，還是藝術的成熟，都要比《紅燭》集中的作品有顯著的提高。其中《發現》、《一句話》、《死水》等詩篇，寫得或悲痛、或激憤、或豪邁熱烈，抒發了詩人對祖國命運的憂慮與關切，表達了詩人強烈的愛國熱情。讀者無論何時讀到這些作品，都會為之動情、顫慄。
聞一多的詩歌在藝術上有著獨特的風格。他有感於“五四”以來新詩過於散漫自由，因此提倡一種新格律詩。由於追求藝術上的嚴謹，這使得他的詩大多有富於浪漫氣息的幻想，嚴謹奇特的構思，火山爆發式的激情，一詠三迴環的語勢，以及比喻、誇張、象徵、反覆等修辭手法的靈活運用等特點。
聞一多在我國新詩創作理論建設上也很有成績，他的新格律詩理論被後人稱為現代詩學的奠基石。
1922年，詩人懷著報效祖國的志向去美國留學。在異國的土地上，詩人嚐到了華人被凌辱、歧視的辛酸。1925年，詩人懷著一腔強烈愛國之情和殷切的期望提前回國。然而，回國後呈現在他面前的祖國卻是一幅令人極度失望的景象——軍閥混戰、帝國主義橫行，以至於詩人的感情由失望、痛苦轉至極度的憤怒。
《死水》一詩就是在這種情況下創作的。
聞一多《死水》的鑑賞4
1、寫作背景
在現代史的發展史上，還有另外一位主將——聞一多。我們可能知道他拍案而起的故事，但另外，對於“新月派”，他也是一位不可或缺的核心人物。他是我國新格律詩的探索者和建立者之一，他要求格律詩要有三美：音樂美（音節和旋律的美）、繪畫美（詞造的運用要體現中國象形文字的視覺美感）、建築美（節的對稱和句的整齊）。他善於運用深沉的理智控制熾熱的感情，用整飭的詩體規範豐富的內容。我們不妨用他的詩集《死水》比喻他的創作：“‘死水’下潛伏著火山。”
對《死水》的寫作時間和寫作緣起也有不同的說法。一般看法是，1922年聞一多赴美留學，他不堪忍受身為中國人受到的歧視，寫過多篇愛國主義詩篇。1926年他懷著對祖國的渴望和期望從美國歸來，但北洋軍閥統治下民不聊生的黑暗現實令他極為失望，他痛呼：“我來了，我喊一聲：這不是我的中華，不對，不對！”正是這種為現實所冷卻了的愛和期望，奠定了本詩的情感根基。
2、板書設計
死水醜惡無可救藥徹底失望
死水
翡翠、桃花、羅綺、雲霞——靜態描寫
綠酒、珍珠（變成、咬破）——動態表現麗語寫醜惡（反諷）
自吹自擂無恥吹捧——聽覺感受
憤慨至極無情詛咒呼應首節
3、寫作特色
（1）寄託（隱喻）和象徵
寄託：一溝死水—完全喪失生命力的社會現實—詩人對現實的堅決否定—鮮明的批判精神
象徵：
①美國社會；
②北洋政府；
③黑暗的中國現實。
（2）反諷手法的運用
詩人借鑑西方現代派始祖之一的波德萊爾“以醜為美”的主張和技巧，營造出一種反諷的氛圍來揭露、批判醜惡和骯髒。美與醜交織形成反差，造成新穎獨特的表達效果。醜寫得越美，越引人反感，使讀者去反思詩人要表達的真情實感，增強了引人思考的魅力。
（3）繪畫美的語言色彩
《死水》本來寫的是一溝發臭的水，但所用的語言卻有十分鮮明的色彩。這些豔麗的色彩顯示出的是油畫般的“繪畫美”。
4、延伸閱讀
《一句話》聞一多
有一句話說出就是禍，有一句話能點得著火，別看五千年沒有說破，你猜得透火山的緘默？說不定是突然著了魔，突然青天裡一個霹靂爆一聲：“咱們的中國！”這話叫我今天怎麼說？你不信鐵樹開花也可，那麼有一句話你聽著：等火山忍不住了緘默；不要發抖，伸舌頭，頓腳，等到青天裡一個霹靂爆一聲：
“咱們的中國！”
聞一多《死水》的鑑賞5
《死水》
這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多仍些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上繡出幾瓣桃花。
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫;
小珠們笑聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就跨得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裡斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，
看他造出個什麼世界。
一九二五年四月
【作者簡介】
聞一多(1899—1946)，原名聞家驊，湖北浠水人，中國現代著名詩人、學者和民主戰士。幼年愛好古典詩詞和美術。1913年考入清華學校，1922年畢業後赴美留學，研習繪畫、文學。1923年出版詩集《紅燭》。1925年回國，歷任北京藝術專科學校、武漢大學、青島大學、清華大學等校教授。1928年出版第二部詩集《紅燭》。1946年7月15日被國民黨特務殺害，用自己的鮮血譜寫了愛國主義的不朽詩篇。聞一多的詩歌表現了對帝國主義和反動軍閥的痛恨，抒寫了對祖國和人民命運的深切關注，洋溢著強烈的愛國主義精神。在藝術上，聞一多的詩歌想象奇特，結構整飭，形式整齊，音節和諧，具有較高的藝術成就。
【賞析】
《死水》是聞一多的重要代表作之一。1925年詩人回國後，目睹了國內軍閥混戰、民不聊生的慘狀，產生了怒其不爭的憤激情緒。本詩透過對“死水”這一具有象徵意義的意象的多角度、多層面的譜寫，揭露和諷刺了腐敗不堪的舊社會，表達了詩人對醜惡現實的絕望、憤慨和深沉的愛國主義感情。詩中的“一溝絕望的死水”是半封建半殖民地舊中國的象徵。詩人抓住死水之“死”，先寫死寂、次寫色彩，再寫泡沫，突出了死水的汙臭、腐敗，把“絕望”的感情表現得淋漓盡致。聞一多是新詩格律的倡導者和開拓者，《死水》則是他對新詩格律的“最滿意的試驗”。他強調要具備“三美”：音樂美、繪畫美、建築美。全詩5節20行，每一行都是9個字，且每節第二行和第四行押韻，節奏感強，富有音樂美。詩中運用了許多富有色彩的語詞和物象，並以詞藻的絢麗多彩反襯了內容之醜，使“死水”的面目越顯可憎可厭。全詩5節，每節都是4行，每行都是9個字，既有外形的整齊感，又有內在的韻律感。《死水》為建立新詩的格律和形形作了嚴肅的卓有成效的探索。
聞一多《死水》的鑑賞6
全詩共分五節，可分為三部分。
第一部分（第一節），表達了詩人對“死水”一般的舊中國腐敗現實的激憤之情。
詩的第一句“這是一溝絕望的死水”，有著深刻的寓意：它象徵著當時那個處於軍閥混戰中的腐敗黑暗的半封建、半殖民地的舊中國。當時，舊中國封建傳統勢力根深蒂固，滲透於各個領域;帝國主義的入侵，資產階級的所謂文明，又使一些無恥的中國人滋長了洋奴思想;反動派相互勾結，殘酷地扼殺著一切進步的新思想、新事物。正是這一切，使當時的中國成了“一溝絕望的死水”。在這句詩中，“絕望”二字，寫出了詩人深沉的失望心情。詩的第二句，“清風吹不起半點漪淪”，“清風”是與“死水”相對照的事物，可以用以比喻一切新鮮的思想和力量。然而，這些新鮮的東西卻引不起“死水”的半點反應。清風吹處波不生，可見死水已沉寂到了極點。這一句是對“死水”的更進一步的描繪。詩的第三、四句“不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹”，寫出了詩人面對“死水”，繼失望而產生的恨極心情。現實既然如此黑暗，讓人絕望，倒不如讓它徹底腐爛發臭，也許病入膏肓，不可就藥，爛得更快、更透，舊的'徹底死亡了，新的才會成長得更茁壯。這兩句詩，又表現了詩人激憤中飽含著對美好事物的殷切希望。
第二部分（第二、三、四節），詩人對“死水”進行了細緻描繪，具體形象地揭露出了舊中國腐朽頹敗的社會現狀，表達了對舊中國憎惡、憤怒、嘲諷的感情。
在這幾節詩中，詩人以豐富的想象、形象的比喻、鮮明的色彩描寫以及譏諷的筆觸，逐步深入地寫出了扔進破銅爛鐵、潑入剩菜殘羹後死水的進一步變化。扔進死水中的“破銅爛鐵”，會生出綠色、紅色的鏽，銅鏽綠的如“翡翠”，鐵鏽紅的如“桃花”;再有，“剩菜殘羹”的油膩，散在水面，陽光一照，猶如閃光的“羅綺”;有的地方發了黴、生了毛，又宛如“雲霞”;死水發酵後，還會變成有著“綠酒”般顏色的臭水，那上面泛起“飄滿了珍珠似的白沫”。正是在這樣的一溝死水上，成群的花蚊在上面雜亂地飛舞，有時，還要加入鼓譟的蛙鳴。這令人作嘔的死水，骯髒腥臭，令人無法立足！這裡，詩人借對死水的進一步細緻描繪，對舊中國黑暗現實給予了細緻形象的再現。在這部分內容中，詩人用色彩鮮明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“雲霞”、“珍珠”等來描繪汙濁、骯髒的死水，猶如給惡魔穿上了精美典雅的外衣。這是用虛假的美來反襯真實的醜，詩人這樣寫，使醜類變得更為醜惡。以美寫醜，醜更醜，詩人用這種獨特的方法，更鮮明地表現出死水的腐臭本質，同時也使詩歌具有了強烈的嘲諷意味。
第三部分（最後一節），表達了詩人詛咒現實，迫切希望改變現實的強烈願望。
這一部分的頭兩句，詩人以十分斷然的口吻，對黑暗的中國社會予以了徹底的否定“這是一溝絕望的死水，這裡斷不是美的所在”。在徹底否定之後，“不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界”一句，又寫出了詩人在絕望之中的一絲期望。醜惡開墾出的世界，只能更醜惡，但醜惡到極點，就有可能會產生轉機。因此，這最後兩句，既包含著詩人對舊中國的絕望，也包含著對新中國的期望和嚮往，包含著詩人迫切希望改變現實的強烈願望。儘管對詩人來說，這種期望在當時是非常朦朧的。
全詩把軍閥統治下黑暗陳腐的舊中國比作“一溝絕望的死水”，對其進行了強烈的鞭撻與詛咒，表現了詩人深沉的愛國熱情。
聞一多是最早提倡和實踐新格律詩的詩人，這首詩也是實踐其新格律詩主張的範例。
聞一多在《詩的格律》中主張“詩的實力不獨包括音樂的美（音節），繪畫的美（詞藻），並且還有建築的美（節的勻稱和句的均齊）”。這首詩完全符合他的上述主張。
首先，從音節上看，該詩具有音節的和諧美，這主要表現在詩的節奏上。這首詩的節奏非常整齊，每一行詩都有四個停頓，如：
這是/一溝/絕望的/死水，清風/吹不起/半點/漪淪。不如/多扔些/破銅/爛鐵，爽性/潑你的/剩菜/殘羹。
這裡，每四個停頓又是由三個“二字尺”一個“三字尺”組成，這樣整齊的停頓，使這首詩的音節十分和諧，就如同四拍子的歌曲一樣，使其節奏具有了格律化的音樂美。這首詩的音樂美還表現在韻律上。全詩除第一節外，第二、三、四、五節都採用隔句韻的形式，並且每節換一次韻，在統一中有所變化，使聲律整齊而不呆板。這也就使新格律詩與舊格律詩在形式上有了明顯的區別。另外，這首詩的首尾兩節都用“這是一溝絕望的死水”做首句，這種復沓不僅在意義上是一種強調和呼應，在韻律上也有回還往復之美。
其次，這首詩的建築美也是顯而易見的。所謂詩的建築美，是指詩行與詩節的排列均齊而言。這首詩共五節，每節均四句，每句九字，做到了節的勻稱，句的均齊。每節詩都四四方方，整整齊齊，好像一座有稜有角、剛勁挺拔的大廈，具有建築美。
再次，這首詩也具有較強的繪畫美。這主要表現為詩的詞藻美上。詩人在描寫死水時，特別注意選取那些易於引起人們視覺聯想的詞藻，以加強詩句的繪畫美感。如詩中既有色彩豐富、鮮明的“翡翠”綠，又有“桃花”紅，“珍珠”白，再加上“羅綺”、“雲霞”、“綠酒”等描寫，使死水顯現出繁複的色彩來，這無疑大大增強了詩歌的繪畫美。詩人用美麗的色彩來描繪死水的“表”，當然正是為了有力地揭示它那醜惡的“裡”。表與裡的強烈對比，造成強烈的反諷效果，猶如漫畫中的誇張，修辭中的反語。
《死水》一詩相當成功地實踐了聞一多自己的詩歌主張，不愧為詩人眾多詩作中的精品。
聞一多《死水》的鑑賞7
死水
這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多仍些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上繡出幾瓣桃花。
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫；
小珠們笑聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就跨得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裡斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，
看他造出個什麼世界。
一九二五年四月
《死水》賞析一：
《死水》是新月派代表作家聞一多先生的最重要作品，聞一多是新月派詩詞格律的倡導者和開拓者，《死水》則是他對新詩格律的“最滿意的試驗”。
有人認為《死水》表現了一種對黑暗現實的厭惡、憎恨和灰心失望，有人認為《死水》表達了一種破壞世界、創造新生活的熱望，也有人認為《死水》傳達了一種對舊世界、舊事物的辛辣諷刺和無情詛咒，他們所說的不無道理，然而我認為，在《死水》裡，詩人的感情可以說是嚴峻的冷酷中夾雜著火一樣的熱情。
如果僅僅從字面上看，這首詩確實有絕望的情緒，如果深入體會，就有可能發現在諷刺、詛咒的後面，是希望“死水”早日死亡，“春水”早日誕生。詩人那些冷嘲熱諷的文字充滿了疾惡如仇的破壞慾，有一股摧枯拉朽，掃蕩舊世界的如火激情；義憤填膺、慷慨激昂的後面實際上是一種熱切的呼喚，呼喚一種光明美好的新生活，呼喚一個充滿生機活力、充滿希望正義的新世界！
《死水》賞析二：
《死水》是新月派代表作家聞一多先生最重要的作品，其筆法之辛辣老到、隱晦曲折，其構思之新穎精巧、虛實相映，其語言之典雅富麗、意味悠長，向來為人稱道。不過，對於蘊含其中的思想感情卻一向存在爭議，有人認為《死水》表現了一種對黑暗現實的厭惡、憎恨和灰心失望，有人認為《死水》表達了一種破壞世界、創造新生活的熱望，也有人認為《死水》傳達了一種對舊世界、舊事物的辛辣諷刺和無情詛咒，……凡此種種，不一而足。
我認為，在《死水》裡，詩人的感情可以說是嚴峻的冷酷中夾雜著火一樣的熱情。對於前者，比較容易理解，因為詩人對現實的象徵--“一溝絕望的死水”，其態度就是如此。對於後者，由於詩人的熱情隱含在猛烈的諷刺與巧妙的揶揄裡，難以被人覺察，聞一多對人們不理解他的心意感到委屈，他在給學生臧在克家的一封信中說：“你還口口聲聲隨著別人人云亦云的說《死水》的作者只長於技巧。天呀，這冤何處訴起！”
“我只覺得自己是座沒有爆發的火山，火燒得我痛，卻始終沒有能力（就是技巧）炸開那禁錮我的地殼，放射出光和熱來。只有少數跟我很久的朋友（如夢家）才知道我有火，並且就在《死水》裡感覺出我的火來。”聞一多心中的“冤”，心中的“痛”，心中的“火”，分別是什麼呢？透過以上兩段談話不難看出，“冤”乃在於人們誤以為《死水》技巧勝於思想，誤解了作者的創作根底和表現主旨。這心中的“痛”和心中的“火”就需要聯絡《死水》的內容來具體分析了。
“痛”和“火”互為因果，密切相關。痛，是悲憤痛苦、失望絕望的凝聚，曠持日久的煎熬痛苦無疑會激發作者的滿腔怒火，而烈火在心，憂心如焚，當然只會增加作者的掙扎和抗爭的痛苦。《死水》在冷峻嚴酷中充溢著一股股不可遏止的烈火，我認為，《死水》中的“火”包含兩層意思：一是指詩人對現實的黑暗、醜惡、腐敗和罪惡的滿腔怒火；二是指作者對光明、希望、抗爭和新生的如火熱情。何以言之？
全詩五節，依次劃分為三個層次，第一節為第一層，第二至第四節為第二層，第五節為第三層。首尾兩節感情一致，遙相呼應，中間三節動靜結合，重在反諷，構成詩歌的主體部分。第一節“這是一溝絕望的死水，/清風吹不起半點漪淪。”第五節“這是一溝絕望的死水，/這裡斷不是美的所在。”兩次使用“絕望”來給“死水”定性定位，既表明“死水”腐爛透頂、死氣沉沉、不可救藥的現狀，又表達了詩人嫉惡如仇、憤慨絕望的心情。下一斷語，斬釘截鐵，擲地有聲，猶如朝堂斷案，鎮木一響，無可置辯，也勿庸質疑，立馬宣判了罪犯的死刑。在此基礎上分別補一筆“清風吹不起半點漪淪”“這裡斷不是美的所在”，或誇張描繪，或斷然否定，猶如雪上加霜，火上澆油，詛咒鞭撻，毫不留情，大有拍手稱快，大快人心之意味。首尾兩個“不如”由點及面，高度概括，前者“不如多扔些破銅爛鐵，/爽性潑你的剩菜殘羹。”以惡制惡，以毒攻毒，充滿著置之死地而後快，置之絕境而後生的義憤和興奮，也可看出這一溝絕望的死水“斷不是美的所在”。它藏汙納垢，罪惡累累；它苟延殘喘，氣息奄奄。後者“不如讓給醜惡來開墾，/看他造出個什麼世界”，決不是作者心灰意冷，袖手旁觀，而是絕望之餘的憤激之語。既然這樣一溝絕望的死水無法改造，無法挽救，而且腐爛透頂，惡貫滿盈，那就不如順其自然，任其敗亡。偏激尖刻的語言，巧妙地傳達了作者對黑暗現實和反動軍閥的咬牙徹齒之恨。“看他造出個什麼世界”言外之意是說讓醜惡來開墾，只能是醜上加醜，惡上添惡，他只是把這個世界搞得烏煙瘴氣，暗無天日。面對這樣一個可以想見的黑白顛到，是非不辨，正義缺失，希望全無的社會，你能指望它造出個“什麼世界”來嗎？
聞一多《死水》的鑑賞8
《死水》
聞一多
這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪(yī)淪。
不如多扔些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上鏽出幾瓣桃花;
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出些雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
漂滿了珍珠似的白沫;
小珠笑一聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就誇得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裡斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，
看它造出個什麼世界。
賞析一：
《死水》是聞一多的重要代表作之一。1925年詩人回國後，目睹了國內軍閥混戰、民不聊生的慘狀，產生了怒其不爭的憤激情緒。本詩透過對“死水”這一具有象徵意義的意象的多角度、多層面的譜寫，揭露和諷刺了腐敗不堪的舊社會，表達了詩人對醜惡現實的絕望、憤慨和深沉的愛國主義感情。詩中的“一溝絕望的死水”是半封建半殖民地舊中國的象徵。詩人抓住死水之“死”，先寫死寂、次寫色彩，再寫泡沫，突出了死水的汙臭、腐敗，把“絕望”的感情表現得淋漓盡致。聞一多是新詩格律的倡導者和開拓者，《死水》則是他對新詩格律的“最滿意的試驗”。他強調要具備“三美”：音樂美、繪畫美、建築美。全詩5節20行，每一行都是9個字，且每節第二行和第四行押韻，節奏感強，富有音樂美。詩中運用了許多富有色彩的語詞和物象，並以詞藻的絢麗多彩反襯了內容之醜，使“死水”的面目越顯可憎可厭。全詩5節，每節都是4行，每行都是9個字，既有外形的整齊感，又有內在的韻律感。《死水》為建立新詩的格律和形形作了嚴肅的卓有成效的探索。
賞析二：
詩人懷著對祖國熾熱的愛、由衷的希冀從美國歸來，但黑暗的社會現實令他痛心與失望。熾烈的情感被冷酷的社會現實凝固，而構起詩人腦海中的“死水”形象。“死水”是那個社會的真實寫照：漚得發綠，沒有活力，絕望呆滯。透過這一溝“死水”傾瀉了詩人迸發出的憤怒與痛苦。詩歌的積極意義還在於對舊社會的詛咒不僅僅是主觀情感的宣洩，而是狠狠的揭露與批判。“不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹”，與“死水酵成一溝綠酒”等詩句正是詩人用以再現令人噁心的社會本質，所謂是入木三分!
《死水》的筆觸是辛辣而細膩的。
首先，多用反語，即運用綺麗、鮮亮的詞語表達詩人極度的憎恨，如“綠成翡翠”、“鏽出幾瓣桃花”、“蒸出些雲霞”等等，詩人以自己獨特的方式勾勒了黑暗的社會現實，表達與之絕裂的態度。
其次，作為新詩格律化的倡導者，詩人竭力身體力行。縱觀全詩，共五節，每節四句，每句九字，隔行押韻，每節各押一韻，體式嚴整，朗讀上口，富於韻味。
以豔麗鮮明的語言、嚴密和諧的韻律來刻寫醜惡，再以精心刻寫的醜惡增強對現實批判與否定的力度，這正是詩人的匠心之處。
作者簡介：
聞一多(1899——1946)，原名聞家驊，湖北浠水人，中國現代著名詩人、學者和民主戰士。幼年愛好古典詩詞和美術。1913年考入清華學校，1922年畢業後赴美留學，研習繪畫、文學。1923年出版詩集《紅燭》。1925年回國，歷任北京藝術專科學校、武漢大學、青島大學、清華大學等校教授。1928年出版第二部詩集《紅燭》。1946年7月15日被特務殺害，用自己的鮮血譜寫了愛國主義的不朽詩篇。聞一多的詩歌表現了對帝國主義和反動軍閥的痛恨，抒寫了對祖國和人民命運的深切關注，洋溢著強烈的愛國主義精神。在藝術上，聞一多的詩歌想象
聞一多《死水》的鑑賞9
《死水》是最能代表聞一多思想、藝術風格的詩作。
聞一多是我國現代文學史上集詩人、學者和鬥士於一身的重要詩人。他創作的詩集主要有《紅燭》、《死水》兩部。這兩部詩集雖然是聞一多思想和藝術風格發展不同階段的產物，但它們共同貫穿著一條愛國主義紅線。
詩集《紅燭》是聞一多第一本詩集，這個詩集中不少作品反映了詩人強烈的反封建意識、在異國他鄉的孤寂以及對祖國的眷戀之情。其中，《太陽吟》寫得很有特色。詩人藉助想象的翅膀，寄情於太陽，向它傾訴了思鄉戀國的衷腸。詩集《死水》所收輯的作品無論是思想的深刻，還是藝術的成熟，都要比《紅燭》集中的作品有顯著的提高。其中《發現》、《一句話》、《死水》等詩篇，寫得或悲痛、或激憤、或豪邁熱烈，抒發了詩人對祖國命運的憂慮與關切，表達了詩人強烈的愛國熱情。讀者無論何時讀到這些作品，都會為之動情、顫慄。
聞一多的詩歌在藝術上有著獨特的風格。他有感於“五四”以來新詩過於散漫自由，因此提倡一種新格律詩。由於追求藝術上的嚴謹，這使得他的詩大多有富於浪漫氣息的幻想，嚴謹奇特的構思，火山爆發式的激情，一詠三迴環的語勢，以及比喻、誇張、象徵、反覆等修辭手法的靈活運用等特點。
聞一多在我國新詩創作理論建設上也很有成績，他的新格律詩理論被後人稱為現代詩學的奠基石。
1922年，詩人懷著報效祖國的志向去美國留學。在異國的土地上，詩人嚐到了華人被歧視的辛酸。1925年，詩人懷著一腔強烈愛國之情和殷切的期望提前回國。然而，回國後呈現在他面前的祖國卻是一幅令人極度失望的景象——軍閥混戰、帝國主義橫行，以至於詩人的感情由失望、痛苦轉至極度的憤怒。《死水》一詩就是在這種情況下創作的。
死水
聞一多
這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多扔些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上鏽出幾瓣桃花；
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出些雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫；
小珠們笑聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就誇得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裡斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，
看它造出個什麼世界。
賞析
全詩共分五節，可分為三部分。
第一部分（第一節），表達了詩人對“死水”一般的舊中國腐敗現實的激憤之情。
詩的第一句“這是一溝絕望的死水”，有著深刻的寓意：它象徵著當時那個處於軍閥混戰中的腐敗黑暗的半封建、半殖民地的舊中國。當時，舊中國封建傳統勢力根深蒂固，滲透於各個領域；帝國主義的入侵，資產階級的所謂文明，又使一些無恥的中國人滋長了洋奴思想；反動派相互勾結，殘酷地扼殺著一切進步的新思想、新事物。正是這一切，使當時的中國成了“一溝絕望的死水”。在這句詩中，“絕望”二字，寫出了詩人深沉的失望心情。詩的第二句，“清風吹不起半點漪淪”，“清風”是與“死水”相對照的事物，可以用以比喻一切新鮮的思想和力量。然而，這些新鮮的東西卻引不起“死水”的半點反應。清風吹處波不生，可見死水已沉寂到了極點。這一句是對“死水”的更進一步的描繪。詩的第三、四句“不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹”，寫出了詩人面對“死水”，繼失望而產生的恨極心情。現實既然如此黑暗，讓人絕望，倒不如讓它徹底腐爛發臭，也許病入膏肓，不可就藥，爛得更快、更透，舊的徹底死亡了，新的才會成長得更茁壯。這兩句詩，又表現了詩人激憤中飽含著對美好事物的殷切希望。
第二部分（第二、三、四節），詩人對“死水”進行了細緻描繪，具體形象地揭露出了舊中國腐朽頹敗的社會現狀，表達了對舊中國憎惡、憤怒、嘲諷的感情。
在這幾節詩中，詩人以豐富的想象、形象的比喻、鮮明的色彩描寫以及譏諷的筆觸，逐步深入地寫出了扔進破銅爛鐵、潑入剩菜殘羹後死水的進一步變化。扔進死水中的“破銅爛鐵”，會生出綠色、紅色的鏽，銅鏽綠的如“翡翠”，鐵鏽紅的如“桃花”；再有，“剩菜殘羹”的油膩，散在水面，陽光一照，猶如閃光的“羅綺”；有的地方發了黴、生了毛，又宛如“雲霞”；死水發酵後，還會變成有著“綠酒”般顏色的臭水，那上面泛起“飄滿了珍珠似的白沫”。正是在這樣的一溝死水上，成群的花蚊在上面雜亂地飛舞，有時，還要加入鼓譟的蛙鳴。這令人作嘔的死水，骯髒腥臭，令人無法立足！這裡，詩人借對死水的進一步細緻描繪，對舊中國黑暗現實給予了細緻形象的再現。在這部分內容中，詩人用色彩鮮明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“雲霞”、“珍珠”等來描繪汙濁、骯髒的死水，猶如給惡魔穿上了精美典雅的外衣。這是用虛假的美來反襯真實的醜，詩人這樣寫，使醜類變得更為醜惡。以美寫醜，醜更醜，詩人用這種獨特的方法，更鮮明地表現出死水的腐臭本質，同時也使詩歌具有了強烈的嘲諷意味。
第三部分（最後一節），表達了詩人詛咒現實，迫切希望改變現實的強烈願望。
這一部分的頭兩句，詩人以十分斷然的口吻，對黑暗的中國社會予以了徹底的否定“這是一溝絕望的死水，這裡斷不是美的所在”。在徹底否定之後，“不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界”一句，又寫出了詩人在絕望之中的一絲期望。醜惡開墾出的世界，只能更醜惡，但醜惡到極點，就有可能會產生轉機。因此，這最後兩句，既包含著詩人對舊中國的絕望，也包含著對新中國的期望和嚮往，包含著詩人迫切希望改變現實的強烈願望。儘管對詩人來說，這種期望在當時是非常朦朧的。
全詩把軍閥統治下黑暗陳腐的舊中國比作“一溝絕望的死水”，對其進行了強烈的鞭撻與詛咒，表現了詩人深沉的愛國熱情。
聞一多是最早提倡和實踐新格律詩的詩人，這首詩也是實踐其新格律詩主張的範例。
聞一多在《詩的格律》中主張“詩的實力不獨包括音樂的美（音節），繪畫的美（詞藻），並且還有建築的美（節的勻稱和句的均齊）”。這首詩完全符合他的上述主張。
首先，從音節上看，該詩具有音節的和諧美，這主要表現在詩的節奏上。這首詩的節奏非常整齊，每一行詩都有四個停頓，如：
這是/一溝/絕望的/死水，清風/吹不起/半點/漪淪。不如/多扔些/破銅/爛鐵，爽性/潑你的/剩菜/殘羹。
這裡，每四個停頓又是由三個“二字尺”一個“三字尺”組成，這樣整齊的停頓，使這首詩的音節十分和諧，就如同四拍子的歌曲一樣，使其節奏具有了格律化的音樂美。這首詩的音樂美還表現在韻律上。全詩除第一節外，第二、三、四、五節都採用隔句韻的形式，並且每節換一次韻，在統一中有所變化，使聲律整齊而不呆板。這也就使新格律詩與舊格律詩在形式上有了明顯的區別。另外，這首詩的首尾兩節都用“這是一溝絕望的死水”做首句，這種復沓不僅在意義上是一種強調和呼應，在韻律上也有回還往復之美。
其次，這首詩的建築美也是顯而易見的。所謂詩的建築美，是指詩行與詩節的排列均齊而言。這首詩共五節，每節均四句，每句九字，做到了節的勻稱，句的均齊。每節詩都四四方方，整整齊齊，好像一座有稜有角、剛勁挺拔的大廈，具有建築美。
再次，這首詩也具有較強的繪畫美。這主要表現為詩的詞藻美上。詩人在描寫死水時，特別注意選取那些易於引起人們視覺聯想的詞藻，以加強詩句的繪畫美感。如詩中既有色彩豐富、鮮明的“翡翠”綠，又有“桃花”紅，“珍珠”白，再加上“羅綺”、“雲霞”、“綠酒”等描寫，使死水顯現出繁複的色彩來，這無疑大大增強了詩歌的繪畫美。詩人用美麗的色彩來描繪死水的“表”，當然正是為了有力地揭示它那醜惡的“裡”。表與裡的強烈對比，造成強烈的反諷效果，猶如漫畫中的誇張，修辭中的反語。
《死水》一詩相當成功地實踐了聞一多自己的詩歌主張，不愧為詩人眾多詩作中的精品。