《相思》原文及翻譯賞析
《相思》原文及翻譯賞析
《相思》原文及翻譯賞析1
原文：
終日懷歸翻送客。春風祖席。南城陌。便莫惜。離觴頻卷白。動管色。催行色。動管色。催行色。
何處投鞍風雨夕。臨水驛。空山驛。臨水驛。空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺。勤書尺。夢咫尺。勤書尺。
譯文
無時無刻不想早日回家，今天反而要為摯友送別。春風和暖，在南城陌上的長亭為你餞行。席間默默無言，只有頻頻舉杯，縱情豪飲。此時，席間奏起了悽婉的管樂，似乎在催促行人上路。
風雨交加的夜晚你將在何處解鞍投宿？野水邊的驛館，抑或是空山上的驛館。縱然我們相距千里之隔，只能把相思寄託給明月，但是我們卻可以在夢中相聚，也可以勤寫書信，傳遞彼此的情誼。
註釋
琴調相思引：雙調，七十三字，上片七句七仄韻，下片十句十仄韻，皆為入聲韻，重韻形式同上。此調《詞律》、《詞譜》均未載。
範殿監：名字經歷均不詳。從詞中可以看出，他是詞人的好友，大概要到黃岡去做官，所以臨行前方回作此詞以贈之。
翻：因離別引起的種種複雜心情。
祖席：本是古代出行時祭祀路神的一種儀式，這裡便指餞行的酒宴。
觴（shāng）：酒杯。卷白：卷白波，所謂卷白波者，蓋卷白上之酒波耳，言其飲酒之快也。這句是在勸酒。
管色：指離別時奏起的音樂。
書尺：書信。
賞析：
此為送別詞。範殿監，名字經歷均不詳。詞中充分地發揮詞的聲情美，巧妙地利用疊句的迴環往復，造成形式上的錯落有致，一詠三嘆，以參差不齊之句，寫鬱勃難狀之情，使人恬吟密詠之中，更強烈地體會到詞人低迴縹緲的別離情緒。
首句“懷歸”二字，點出方回此時正羈宦天涯，他鄉為客。“懷歸”之前冠以“終日”，則無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去的滿腹牢愁，已經溢於言表。這種心情之下，又要為朝夕相伴、志同道合的摯友送別，所以詞人這兩者之間連以“翻”字，頓時把客中送客，宦愁加離愁的悵觸和傷感全盤托出。這一句自王勃“與君離別意，同是宦遊人”（《送杜少府之任蜀川》）化出，但變曠達為執著，層深渾成，感情更為沈鬱。
“春風”句點時、地。“祖”，古代出行時祭祀路神的一種活動：“祖席”，引申為餞行酒宴。春風駘蕩，風和日麗，本來正宜於與知友郊外踏青，水邊飲宴，現卻要南城陌上的長亭為他餞行，這樣，平常的敘事被塗上了一層濃郁的感傷色彩。
“便莫惜”句寫離宴。“卷白”，即“卷白波”。宋黃朝英《緗素雜記》卷三：所謂卷白波者，蓋卷白上之“酒波耳，言其飲酒之快也。”詞人只以一句席間的勸酒辭即代替了以上之一切，使主客二人，悒悒寡歡，愁顏相向，以酒澆愁之場景如目前。“卷白”之上加以“頻”，“頻”之前再加以“莫惜”，“莫惜”之上再以“便”字承上句轉折，語氣沉痛，字字重拙。友情之篤，分攜之苦，見於言外。
上片最後幾句是一疊句，以聲傳情，點醒臨行即。這個時候，席間奏起了悽婉的驪歌，那可能就是催人淚下的《陽關三疊》吧！悲涼的樂曲席間迴盪，也離人的心頭回蕩，似乎提醒、催促著行人立即上路。三字短句迴環反覆，“動”和“催”字重複出現，都深化了此時此刻離人茫然若失的惆悵。
下片設想別後的情景。前兩句一問一答，描畫出一幅山程水驛、風雨悽迷的古道行旅圖，把詞人對範殿監體貼入微的關切之情具體化，形象化。“臨水驛，空山驛”的一再詠歎，更是把野水空山，荒驛孤燈的寂寞和淒涼渲染得淋漓盡致。結拍兩句，筆鋒陡轉，振起全篇。一別而後，千里相隔，臨清夜而不寐，睹明月而相思，這當然是去留雙方將面臨的悽婉現實。
然而方回“明月相思千里隔”之前加一“縱”字，立刻使地域上的千里相隔失去了應有的份量。真摯的友情將會超越時空，全詞就“夢咫尺，勤書尺”這樣語重情長的再三囑託中結束，餘音嫋嫋，令人回味。
《相思》原文及翻譯賞析2
醉中天·花木相思樹
花木相思樹，禽鳥折枝圖。水底雙雙比目魚，岸上鴛鴦戶，一步步金廂翠鋪。世間好處，休沒尋思，典賣了西湖。
賞析
杭州西湖的旖旎風光，給文人騷客們帶來了無窮無盡的靈感和情思。歌詠西湖的散曲作品，也如同湖山美景那樣爭奇鬥妍，各具風致。這首《醉中天》，是其中不落常套的一首。
起首四句，剪裁出四幅不同的畫面。第一句，遠眺。相思樹即連理樹，原指異根而同枝相通；西湖岸上花卉林木互相依偎簇擁，交柯接葉，遠遠望去便會產生連理的感覺。第二句，近觀。“折枝”是花卉畫中突出區域性主體，而稍取旁景襯托的剪裁性的特寫，作者為各色禽鳥所吸引，佇神凝望，連同近旁枝葉的背景，不正是一幅幅絕好的折枝圖嗎。第三句，湖中。“雙雙比目魚”，當然不是《爾雅》所說的那種唯生一目、“不比不行”的縑鰈，不過是因為游魚成群，圉圉洋洋，所以看上去都好像是結伴成對的了。何況觀魚最容易引起像莊子於濠上產生的那種物我一體、移情遊鱗的感受，而西湖的澄澈明麗，亦自在句意之中。第四句，岸上。曲中用“鴛鴦戶”三字，造語新警。它既形容出湖岸鱗次櫛比的人家，又會使人聯想起門戶內男歡女悅、熙熙陶陶的情景。這四句固是狀寫西湖花木之繁、魚鳥之眾、人煙之稠，然而由於用上“相思”、“比目”、“鴛鴦”等字樣，便平添了熱烈、歡樂和美好的氣氛。四幅畫面交疊在一起，本身還是靜態的，而下承“一步步金廂翠鋪”一句，就化靜為動了。“金廂”即以金鑲嵌，有富貴氣象，而“翠鋪”又不無清秀的色彩。這一切，自然而然引出了“世間好魚”的考語，用今時的話語來說，這正是“人間天堂”的意思。
鋪敘自此，用筆已滿，作者突然一折，接上了一句“典賣西湖”的冷雋語，還特地附上了小注。細細思味，令人叫絕。從註釋三所引的原注來看，臺、諫分掌彈劾和規諫，所謂有“言責”；省、院製法令、行政務，所謂有“官守”；均屬於“軒冕”一流。典也好，賣也好，平民百姓不會沾染，“輕視軒冕”是理所當然的。這句話從原注理解，便是說：西湖風光如此美好，可不要糊里糊塗，去爭當什麼臺諫省院的高官啊。當了官便不自由，不能流連山水，“無往不可”。這是避名利、樂山水的一層意思。另一方面，作者引用的是“宋諺”，宋社已屋，對宋而言，最終結果不啻是“典賣了西湖”。“休沒尋思”這一句，也多少隱含著對前朝誤國君臣的嘲弄，隱含著一點興亡盛衰之感。雙關之意，是頗為巧妙的。
譯文及註釋
譯文你看那花花樹樹交枝接葉，像是互訴著情愫；鳥兒點綴其間，構成了一幅幅折枝畫圖。湖裡的游魚成雙結對，在水下快樂地追逐；岸上的人家門當戶對，男男女女都是親密相魚。一步步鑲金鋪翠，到魚見琳琅滿目。真是人間的天堂樂土。你可別糊里糊塗，把西湖當了賣了，白白地辜負。
註釋折枝：國畫花卉畫法的一種，指棄根幹而單繪上部的花葉，形同折枝，故名。
廂：通“鑲”。
《相思》原文及翻譯賞析3
相思
朝代：唐代
作者：王維
紅豆生南國，春來發幾枝。
願君多采擷，此物最相思。
賞析
這是借詠物而寄相思的詩，是眷懷友人之作。起句因物起興，語雖單純，卻富於想象；接著以設問寄語，意味深長地寄託情思；第三句暗示珍重友誼，表面似乎囑人相思，背面卻深寓自身相思之重；最後一語雙關，既切中題意，又關合情思，妙筆生花，婉曲動人。全詩情調健美高雅，懷思飽滿奔放，語言樸素無華，韻律和諧柔美。可謂絕句的上乘佳品。
紅豆，生於南國，其果鮮紅渾圓，外表晶瑩剔透，因為常被南方人作為服飾裝飾物。紅豆與相思聯絡在一起，則是來源於一個悽美的愛情故事。傳說，古代一位女子，因為丈夫戰死邊疆，思念亡夫太甚哭死在了樹下，此後化為了紅豆，在春天的時候生長髮芽。從此以後，紅豆被人們稱為了相思子，也在文學中引用為相思之意。而“相思”不限於男女情愛範圍，朋友之間也有相思的，如蘇李詩“行人難久留，各言長相思”即著例。此詩題一作《江上贈李龜年》，可見詩中抒寫的是眷念朋友的情緒。
“南國”（南方）既是紅豆產地，又是朋友所在之地。首句以“紅豆生南國”起興，暗示後文的相思之情。語極單純，而又富於形象。次句“春來發幾枝”輕聲一問，承得自然，寄語設問的口吻顯得分外親切。然而單問紅豆春來發幾枝，是意味深長的，這是選擇富於情味的事物來寄託情思。“來日綺窗前，寒梅著花未？”（王維《雜詩》）對於梅樹的記憶，反映出了客子深厚的鄉情。同樣，這裡的紅豆是赤誠友愛的一種象徵。這樣寫來，便覺語近情遙，令人神遠。
第三句緊接著寄意對方“多采擷”紅豆，仍是言在此而意在彼。以採擷植物來寄託懷思的情緒，是古典詩歌中常見手法，如漢代古詩：“涉江採芙蓉，蘭澤多芳草，採之慾遺誰？所思在遠道”即著例。“願君多采擷”似乎是說：“看見紅豆，想起我的一切吧。”暗示遠方的友人珍重友誼，語言懇摯動人。這裡只用相思囑人，而自己的相思則見於言外。用這種方式透露情懷，婉曲動人，語意高妙。宋人編《萬首唐人絕句》，此句“多”字作“休”。用“休”字反襯離情之苦，因相思轉怕相思，當然也是某種境況下的人情狀態。用“多”字則表現了一種熱情飽滿、一往情深的健美情調。此詩情高意真而不傷纖巧，與“多”字關係甚大，故“多”字比“休”字更好。
最後一句“此物最相思”只因紅豆是最能表達相思之物。中國人常說，睹物思人。這“物”可能是他吃過的、穿過的，也可能是他看過的、聽過的；可能是他喜歡的，也可能是他厭惡的。只要是與他有關係的，哪怕只有一絲關聯，都能激起思念者敏感的神經。詩人所希望的，是友人每每看見這最能代表相思之意的紅豆，就能想起正在相思的“我”、正在思念“你”的“我”。從詩人對朋友的深切叮嚀中，我們看到了詩人自己深重的相思之意。正是詩人對朋友的滿心思念，才使他希望朋友亦如此。用這種方式表露情懷，語意高妙，深摯動人。
全詩洋溢著少年的熱情，青春的氣息，滿腹情思始終未曾直接表白，句句話兒不離紅豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表達得入木三分。它“一氣呵成，亦須一氣讀下”，極為明快，卻又委婉含蓄。在生活中，最情深的話往往樸素無華，自然入妙。王維很善於提煉這種素樸而典型的語言來表達深厚的思想感情。所以此詩語淺情深，當時就成為流行名歌是毫不奇怪的。
譯文
紅豆生長在陽光明媚的南方，每逢春天不知長多少新枝。
希望思念的人兒多多采摘，因為它最能寄託相思之情。
註釋
相思：題一作“相思子”，又作“江上贈李龜年”。
紅豆：又名相思子，一種生在江南地區的植物，結出的籽像豌豆而稍扁，呈鮮紅色。
“春來”句：一作“秋來發故枝”。
“願君”句：一作“勸君休採擷”。採擷（xié）：採摘。
相思：想念。
創作背景
此詩一作《江上贈李龜年》，可見為懷念友人之作。據載，天寶末年安史之亂時，李龜年流落江南時曾演唱此詩，由此可以證明此詩為天寶年間所作。
《相思》原文及翻譯賞析4
原文：
鐵甕城高，蒜山渡闊，幹雲十二層樓。
開尊待月，掩箔披風，依然燈火揚州。
綺陌南頭，記歌名宛轉，鄉號溫柔。
曲檻俯清流，想花陰、誰系蘭舟。
念悽絕秦弦，感深荊賦，相望幾許凝愁。
勤勤裁尺素，奈雙魚、難渡瓜洲。
曉鑑堪羞，潘鬢點、吳霜漸稠。
幸於飛、鴛鴦未老，不應同是悲秋。
譯文
在鎮江城樓頭、西津渡口，樓有十二層高入雲霄。在樓上的閣房裡，品著酒以待賞月，夜寒了，就放下簾子擋擋風。居高臨下，看著黃昏時鎮江城的萬家燈火，就像看到了揚州城。於是想起了以前在揚州的一段歡娛生活。歌妓唱著《宛轉歌》，很溫柔，愜和人意。那座妓樓依河流而居，我曾乘著蘭舟尋訪美色。
我估量著，自分別以後，你一定每每彈著淒涼的曲調，思念著我；而我呢，也每每吟哦著哀怨的詞句，思念著你；山山相隔，我們相望了多少次都看不見，只能把愁恨凝聚在樂曲裡和詞章裡。我屢屢想給你寫情書，無奈山高路遠，到不了你那邊。清晨臨鏡，白髮日漸見多，老態堪羞。有幸的是，你尚未見老，不應像我這樣，為衰老而悲傷。秋，寓有衰老意。
賞析：
秦觀曾於熙寧九年訪湖州李公擇歸來，經鎮江；宋元豐七年（1084年）八月十九日與滕元發等會蘇軾於金山，十月復來，作《宿金山》《金山晚眺》二詩，可見對鎮江形勝甚為熟悉。此詞至遲作於宋元豐七年（1083年）之秋。
《相思》原文及翻譯賞析5
原文：
浣溪沙·夜夜相思更漏殘
唐代：韋莊
夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒。
咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？
譯文：
夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒。
每個夜晚，我都處在深深的思念之中，一直到夜深人靜，漏斷更殘，凝望著那一輪令人傷心的明月，我久久地依憑欄杆，想必你也思念著我，感到了錦被的冷，錦被的寒。
咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？
畫堂近在咫尺，但是像海一樣深，要渡過，難，回憶往日，只好把兩人以前來往的舊書信翻來看，不知何時再見，一起攜手進入長安。
註釋：
夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾（qīn）寒。
衾：被子。錦衾：絲綢被子。
咫（zhǐ）尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安？
咫尺：比喻距離很近。
賞析：
自從與心上人分離之後，令人朝思暮想，徹夜無眠。月下憑闌，益增相思。不知幾時才能再見，攜手共入長安。這首詞，敘離別相思之情，含欲言不盡之意。纏綿悽惻，幽怨感人。
《相思》原文及翻譯賞析6
長相思·雨
一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗裡燈，此時無限情。
夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。
古詩簡介
《長相思·雨》是北宋詞人万俟詠所寫的一首寫景遣懷的詞。該詞講述一個相思之人整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，觸景生情，詞人心中有無限的情懷，孤燈照人難入夢，表達了客居異鄉的羈旅愁思。這是一首寫景遣懷的詞，講述一個相思之人整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，孤燈照人難入夢。詞人心中有無限的情懷，觸景生情，表達了詩人客居異鄉的羈旅愁思。
翻譯/譯文
雨一直下著，聽著窗外的雨滴聲，直到深更都難以入睡。雨中的芭蕉和屋裡的油燈此時似乎也變得多情起來，安慰孤獨的我。
好夢難成，此恨難消，窗外的雨可不管憂愁的人喜不喜歡聽，仍是不停地下著，雨滴一直滴到天明才停了下來。
註釋
①長相思：詞牌名，唐教坊曲名。
②一更更：一遍遍報時的更鼓聲。
③恨，遺撼。
④道：知。
⑤階：臺階。
賞析/鑑賞
創作背景
此文系詩人早年所作，屢試不第，羈旅異鄉，幾欲灰心，恰逢陰雨，徹夜難眠，有感而發此作。
文學賞析
万俟詠作詞喜用淡語，且工於音韻。這樣連續重複用字，吟詠起來便很有音樂上的美感。《雨》首句“一聲聲，一更更”形容雨聲，連用兩個疊宇，描摹雨斷斷續續的聲音，既顯得形象，在聲音上也顯得貼近。雨聲之所以如此清晰入耳，是因為人夜深難寐。“窗外芭蕉窗裡燈”，聽雨之人點。一盞孤燈，隔窗昕雨。“芭蕉”暗示雨打芭蕉的聲音，使雨的聲音更加響亮。“此時無限情”，直接道出人的心情。然而“無限”二字又使這種直言顯得暖昧模糊。只知情意無限，心事無邊，卻不知究竟是什麼樣的心事使人長夜失眠，寂寞聽雨。“夢難成，恨難平”，用兩個“難”字突出人的愁苦心情。因難以入睡，所以道．“夢難成”，連暫時逃避到好夢中去都是一種奢望；又因情在心頭輾轉，更兼一夜風雨，觸動愁思，故日“恨難平”。但是雨不管這些，它“不道愁人不喜聽”，只管“空階滴到明”。“愁人”怪雨無情，不顧人的心情，就這樣在空洞洞的臺階上一點一點滴到天明，這說明人一夜未睡。“一聲聲，一更更”的雨聲，悽悽涼涼，彷彿人心中的愁緒一般，永遠沒有盡頭。全詞無一處提及“雨”字，卻處處是雨。作者將雨聲與聽雨之人的心情融合得毫無痕跡，顯示出高超的運筆功力。
《相思》原文及翻譯賞析7
長相思·雲一渦
李煜〔五代〕
雲一緺，玉一梭，淡淡衫兒薄薄羅。輕顰雙黛螺。
秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠。夜長人奈何！
譯文
一束盤起的髮髻，一根玉簪插在其上，清輕顏色的上衣配上輕盈的羅裙，不知為何輕輕皺起眉頭。獨自站在窗邊，風聲和雨聲交雜在一起，窗外的芭蕉也是三三兩兩的，這漫漫的寂寥長夜叫人怎麼辦才好。
註釋
長相“：此詞調名在曾慥《樂府雅詞》中作《長相“令》。雲：指婦女蓬卷如雲的頭髮。一緺（wō）：即一束。一說緺，讀為guā，意為青紫色的綬帶（絲帶）。這裡指飾發用的紫青色絲帶。元薛惠英《蘇臺竹枝詞》中有句：“一鳳髻綠如雲，八字牙梳白似銀。”玉：這裡指插在女子頭上的玉簪。梭：蕭本二主詞中誤作“梳”。梭，原是織布用的梭子，這裡用以比喻玉簪。輕輕：指衣裳的顏色輕輕。衫兒：古代女子穿的短袖上衣，又稱衫子或半衣。薄薄：指衣裳的質料輕薄。羅：絲羅，這裡指用絲羅製成的裙子（下裳），即羅裙。顰（pín）：皺眉。黛：古代婦女用來畫眉的青黑色顏料。黛螺：《龍洲集》中作“翠娥”。黛螺，又名黛子螺。古代女子畫眉用的螺形黛黑，亦稱螺黛。因其用來畫眉，所以常用以作婦女眉毛的代稱。相：指雨聲和風聲，相互應和，交織一起。
賞析
這首詞是描寫一位女子秋夜愁思的閨怨詞。
“雲一緺，玉一梭”兩句，分寫女子髮式、頭飾之美，用語清新而形象。
“淡淡衫兒薄薄羅”，續寫女子淡雅衣著，雖未明寫容顏，但這種比喻和襯托卻從側面寫出女子的容貌豔麗和氣質高雅。雖只寫衫裙，而通體所呈現的一種綽約風神自可想見。尤其是“淡淡”和“薄薄”兩個疊詞的使用，別具一格，於淺白中見新意，於細微處見匠心。
“輕顰雙黛螺”，寫到這位淡妝女子的表情。輕皺雙眉，似乎蘊含著幽怨。相思懷人之意，於此隱隱傳出，並由此引出下片。這一句突兀其來，直扣人心，不僅突出了女子愁思不解的容態，而且加強和豐富了這種容態的吸引力和感染力。“輕”字頗有分寸，它適合表現悠長而並不十分強烈的幽怨，且與通篇輕淡的風格相諧調。
“秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠”，寫到這是一個秋天的雨夜，秋風本就催愁，文人亦已多傷秋，更何況有苦雨相和。作者不單寫風，也不單寫雨，而寫風雨交加，更增添了秋夜愁思的悽苦。但是作者覺得這樣的環境烘托仍然不夠，於是風催殘葉、雨打芭蕉，“簾外芭蕉”似乎也有淚滴，秋意不僅更濃，秋思也已更苦，“三兩窠”，又隱約讓人感到女子的孤零寂寞。
“夜長人奈何！”春宵苦短、秋夜嫌長，原只因其一歡一愁。最後一句彷彿是女主人公發自心底的深長嘆息。這嘆息正落在歇拍上，“奈何”之情點到即止，不作具體的刻畫渲染，反添餘蘊。聯絡上片的描繪，不僅使人聯想到，這位“淡淡衫兒薄薄羅”的深閨弱女，不僅生理上不堪這秋風秋雨的侵襲，而且在心理上更難以禁受這淒冷氣氛的包圍。
李煜
李煜（937年8月15日―978年8月13日），南唐元宗（即南唐中主）李璟第六子，初名從嘉，字重光，號鍾隱、蓮峰居士，漢族，生於金陵（今江蘇南京），祖籍彭城（今江蘇徐州銅山區），南唐最後一位國君。李煜精書法、工繪畫、通音律，詩文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。李煜的詞，繼承了晚唐以來溫庭筠、韋莊等花間派詞人的傳統，又受李璟、馮延巳等的影響，語言明快、形象生動、用情真摯，風格鮮明，其亡國後詞作更是題材廣闊，含意深沉，在晚唐五代詞中別樹一幟，對後世詞壇影響深遠。
《相思》原文及翻譯賞析8
長相思·惜梅
寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。
角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。
譯文及註釋
譯文
寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。
角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。
註釋
丁寧：叮嚀，反覆地囑咐。
明朝：清晨。
賞析
此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放和謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。
“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放和謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。
“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至於不開，那就沒有謝落之事，當然也不會生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。
下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。
“吹了南枝吹北枝”，此句承上兩句而來；南方氣候溫和，寒流罕至，嶺梅往往南枝花落，北枝花開，所以說角聲、笛聲吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。這裡暗與上文照應，隱指危機存在於偏安江南之小朝廷。
末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。
《相思》原文及翻譯賞析9
長相思·雨 宋朝
万俟詠
一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗裡燈，此時無限情。
夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。
《長相思·雨》譯文
雨滴聲聲，報時的更鼓聲一遍又一遍，窗外雨中的芭蕉和屋裡的油燈此時似乎也變得多情起來，安慰孤獨的我。
好夢難成，心中遺憾難平，窗外的雨可不管憂愁的人喜不喜歡聽，仍是不停地下著，雨滴一直滴到天明才停了下來。
《長相思·雨》註釋
長相思：詞牌名，唐教坊曲名。
一更更：一遍遍報時的更鼓聲。
恨，遺撼。
道：知。
階：臺階。
《長相思·雨》賞析
該詞講述一個相思之得整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，觸景生旅，詞得心中有無限的旅懷，孤燈照得難入夢，表達了客居異鄉的羈旅愁思。這是一首寫景遣懷的詞，講述一個相思之得整夜難眠在雨夜中聽著雨打芭蕉，孤燈照得難入夢。詞得心中有無限的旅懷，觸景生旅，表達了詩得客居異鄉的`羈旅愁思。
万俟詠作詞喜用淡語，且工於音韻。這樣連續重複用望，吟詠起來便很有音樂上的美感。
《雨》首句“一聲聲，一更更”形容雨聲，連用兩個疊宇，描摹雨斷斷續續的聲音，既顯得形象，在聲音上也顯得貼近。雨聲之所以如此清晰入耳，是因為得夜深難寐。“窗外芭蕉窗裡燈”，聽雨之得點。一盞孤燈，隔窗昕雨。“芭蕉”暗示雨打芭蕉的聲音，使雨的聲音更加響亮。“此時無限旅”，直接道出得的心旅。然而“無限”二望又使這種直言顯得暖昧模糊。只知旅意無限，心事無邊，卻不知究竟是什麼樣的心事使得長夜失眠，寂寞聽雨。
“夢難成，恨難平”，用兩個“難”望突出得的愁苦心旅。因難以入睡，所以道．“夢難成”，連暫時逃避到好夢中去都是一種奢望；又因旅在心頭輾轉，更兼一夜風雨，觸動愁思，故日“恨難平”。但是雨不管這些，它“不道愁得不喜聽”，只管“空階滴到明”。“愁得”怪雨無旅，不顧得的心旅，就這樣在空洞洞的臺階上一點一點滴到天明，這說明得一夜未睡。“一聲聲，一更更”的雨聲，悽悽涼涼，彷彿得心中的愁緒一般，永遠沒有盡頭。
全詞無一處提及“雨”望，卻處處是雨。作者將雨聲與聽雨之得的心旅融合得毫無痕跡，顯示出高超的運筆功力。
《長相思·雨》創作背景
此文系詩人早年所作，具體創作時間不詳。屢試不第，羈旅異鄉，幾欲灰心，恰逢陰雨，徹夜難眠，有感而發此作。
《相思》原文及翻譯賞析10
原文：
長相思·其二
唐代：李白
日色慾盡花含煙，月明如素愁不眠。（如素一作：欲素）
趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。
此曲有意無人傳，願隨春風寄燕然。
憶君迢迢隔青天。昔日橫波目，今作流淚泉。
不信妾斷腸，歸來看取明鏡前。（斷腸一作：腸斷）
譯文：
夕陽西下暮色朦朧，花蕊籠罩輕煙，月華如練，我思念著情郎終夜不眠。
柱上雕飾鳳凰的趙瑟，我剛剛停奏，心想再彈奏蜀琴，又怕觸動鴛鴦弦。
這飽含情意的曲調，可惜無人傳遞，但願它隨著春風，送到遙遠的燕然。
憶情郎呵、情郎他迢迢隔在天那邊，當年遞送秋波的雙眼，而今成了流淚的源泉。
您若不信賤妾懷思肝腸欲斷，請歸來看看明鏡前我的容顏！
註釋：
趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛（yuān）鴦（yāng）弦。
趙瑟：相傳古代趙國的人善彈瑟。瑟：絃樂器。鳳凰柱：或是瑟柱上雕飾鳳凰形狀。
憶君迢（tiáo）迢隔青天。昔日橫波目，今作流淚泉。
賞析：
“日色慾盡花含煙，月明如素愁不眠”一句，季節、時間、環境、情緒全出來了。春日的一個黃昏，日色將盡，夜幕降臨，花辨上也似乎含著縷縷煙霧，女主人在幹什麼呢？月亮已經升起來了，明如鏡、皎如絹，一種淡淡的愁緒讓她開始感到悶倦，難以安眠。這樣一烘托，一幅溫婉細膩的場景率先浮現在了讀者面前。
緊接著一副工整的對仗“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦”。古代趙國的婦女善鼓瑟，故稱趙瑟，蜀中有桐木宜作琴，相傳司馬相如曾奏蜀琴來挑逗卓文君。詩人用這兩句排比在暗喻什麼呢。從字面上來看，趙瑟剛彈過，鳳凰狀的瑟柱停下來了，又不知不覺的拿起蜀琴，準備開始奏起鴛鴦弦。而鳳凰、鴛鴦都是成雙成對生活，正是男女之情的一種見證！哦，原來女主人是在思念她的愛人了。
再來看下句“此曲有意無人傳，願隨春風寄燕然”，男人在思念至極吶喊“天長地遠魂飛苦，夢魂不到關山難”，一片如火之熱情。女人則如水，她不怨恨，她只是把滿懷心事託與春風，希望春風能把因鳳凰柱、鴛鴦弦帶給她的那深切的別離之苦捎給遠方的心上人。“寄燕然”一句告訴我們，原來她的丈夫是從徵去了。李白在《關山月》中曾經這樣描寫過徵客的心境“戍客望邊邑，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閒”，這樣的思念，比起“一種相思、兩種閒愁”的“閒愁”更多了幾分煙火氣息和現實意義。
心事已經寄予春風了，春風真的能給愛人帶去自己的一片相思嗎？女人心裡依舊一片茫然，於是她發出了一聲沉重的嘆息：“憶君迢迢隔青天”！山水迢迢，對你的思念如此遙遠，就象隔著那蒼茫的青天。
“昔日橫波目，今為流淚泉”，一句想象奇特、大膽誇張的對偶把這個美麗的女子形象刻畫出來了，舊日的那對顧盼靈秀、眼波如流的雙目，如今卻變成了淚水的源泉，可知二人分開之後，女子除了長夜無眠和深深嘆息之外，竟是常常的以淚洗面。
末句“不信妾腸斷，歸來看取明鏡前”，使這個女子的形象更加鮮明豐滿了，你看她嬌嗔的說道：如果你不相信我因為思念你而肝腸寸斷，等你回來時，在明鏡前看看我憔悴、疲憊的面容就知道了。一副天真、調皮的樣子躍然紙上，讓人倍加愛憐和心痛。
《長相思》第二首相比第一首，言語更加淺顯易懂、音韻更加曲調化，我想，這與唐朝音樂鼎盛有關，從宮廷樂府到民間教坊，許多詩詞都被譜上曲譜，四處吟唱，李白的樂府詩更是其中一顆璀璨的明珠。第二首又用了誇張、排比、想象、暗喻等手法，從多個角度把這個美麗多情的女子對出征邊塞丈夫的思念之情表現得淋漓盡致。
詩人雖不是女子，卻能刻畫如此生動、細膩的女子形象，就好像曹雪芹不是女人，卻能讀懂天下形形色色的女人一樣，我想，世間無論男女，也許不必太多的在意付出，只要能真正的讀懂對方，此生足矣！
《相思》原文及翻譯賞析11
原文
《琴調相思引·送範殿監赴黃崗》
終日懷歸翻送客，春風祖席南城陌。便莫惜離觴頻卷白。動管色，催行色；動管色，催行色。
何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。
翻譯
何處投鞍風雨夕？臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺。
風雨交加的夜晚你將在何處解鞍投宿？野水邊的驛館，抑或是空山上的驛館。縱然我們相距千里之隔，只能把相思寄託給明月，但是我們卻可以在夢中相聚，也可以勤寫書信，傳遞彼此的情誼。
註釋
琴調相思引：雙調，七十三字，上片七句七仄韻，下片十句十仄韻，皆為入聲韻，重韻形式同上。此調《詞律》、《詞譜》均未載。
範殿監：名字經歷均不詳。從詞中可以看出，他是詞人的好友，大概要到黃岡去做官，所以臨行前方回作此詞以贈之。
翻：因離別引起的種種複雜心情。
祖席：本是古代出行時祭祀路神的一種儀式，這裡便指餞行的酒宴。
觴：酒杯。
卷白：卷白波，所謂卷白波者，蓋卷白上之酒波耳，言其飲酒之快也。這句是在勸酒。
管色：指離別時奏起的音樂。
書尺：書信。
賞析
詞的首句既揭示了詞人現在所處的生存狀態，又點出了他此時此刻具體在做的事情，即送別友人。“終日懷歸”，意為每天都在思念家鄉，希望踏上歸途，可見詞人本人也正處於羈旅行役的漂泊之中。詞人本就是行役之人，又得為即將與自己踏上相同命途的友人餞行，鄉愁、離愁疊加。“終日懷歸翻送客”一句與王維“與君離別意，同時宦遊人”涵義相近，但是卻將王維詩句中的豁達瀟灑變為一種沉鬱的感慨。
“春風祖席南城陌”是說二人餞別的情景。“春風”點明時節，春暖花開，風和日麗的日子，本該是踏青郊遊、對飲賦詩的好時候。然而，已經身處行役、飽受其苦的人，卻要在城南的陌上長亭設宴，為另一個即將踏上羈旅，從此也可能飽嘗孤寂痛苦的人送行。在此情此境下，二人除了相對無言，各飲杯中酒外，也難以再有多餘的表示了
“便莫惜離觴頻卷白”寫得就是席間勸酒。主賓二人對坐共飲，卻是借酒澆愁愁更愁。由此更是襯出了二人友情的篤厚以及羈旅行役的艱難。
然而，天下沒有不散的筵席，“動管色，催行色”採用疊句形式，如同嫋嫋不盡的管絃，催促著行人的啟程。無論如何不捨，最終仍要無奈地離去。迴環往復的韻律，如同離別之人的悲苦哀愁，悽婉而絕決。
詞的下片，抒寫分別後的情思。詞人設想友人行走在路上的境況：“何處投鞍風雨夕”——在風雨交加的夜晚他投宿歇腳之地還是個未知，隨後自問自答：“臨水驛，空山驛；臨水驛，空山驛。”穿越萬水千山，在簡單的驛館裡度過一個個無人陪伴的夜晚，這樣的苦痛孤獨，詞人感同身受。
“縱明月相思千里隔。夢咫尺，勤書尺；夢咫尺，勤書尺”一句，是詞人心跡的剖白和對友情的銘誓，即使離別之後千里相隔，只能共望一片月色，也不會彼此牽念。“勤書尺”是作者對友人的囑託：“在夢中，我與你近在咫尺，但夢醒後，不要忘記勤寫書信，讓我稍稍寬慰對你的記掛。”
該詞最突出的特點就是疊句的運用，重複的疊句生動再現了作者臨別之際依依不捨、反覆囑託的神態，也透露出臨別時二人心中百轉千回的複雜滋味，表現出作者與友人之間動人的友誼。
創作背景
賀鑄在外作官，他鄉為客。無時無刻不思念家鄉，盼望著能夠早日歸去，恰逢要送別好友範殿監赴黃岡做官，此時心中必然集聚了一些羈宦之愁。正是在這種情境之下，要給陪伴自己多日的朋友送別，便作該詞以贈別。
《相思》原文及翻譯賞析12
原文：
清江引·相思
元代：徐再思
相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。
譯文：
相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。
相思就像欠人債的債主，每日天都去逼迫催促。經常擔負著一擔憂愁的債務，卻抵不了三分利，這本帳只有見到他時才算得。
註釋：
相思有如少債(zhài)的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。
清江引：俗稱（江兒水），也偶稱（岷江綠）或（臨江仙），本為元代小令,至今尚不見元代之前對此詞牌的有關著錄。“南曲並收入仙呂宮與雙調；北曲屬雙調。字數定格為七、五、五、五、七，共五句。可單用作散曲小令。少債的：欠債的。一擔愁：形容愁思沉重，一擔：元時市語，形容重。準不了：折不了，抵不得。
賞析：
相思和借債給別人有一定的相似點，即都是出本錢的一方，共同點都是需要對方償還，如果不償還則一定不斷地追；如果不追到手這賠就太大了，有時是本利全無。但放債的人目的就是追求利潤，追求三分利，而相思的則只要把對方追求到自己手裡則萬事大吉，則是高傲的勝利者，根本就不計較利錢。這就是這篇小令比喻的基礎。
“相思有如少債的”這句活的關鍵是“少債”二字，即誰是債權人，誰是債務人，誰少誰的債，誰是追債的人，這確實需要思索一下方可以理清。如果從付出的角度來看，當然相思者本人是債權主體，以下的抒情都是她的內心活動。
“每日相催逼”意謂每日都催逼對方還債，實際是每天都在催促對方表態，催促對方趕快答應自己的求愛。這句也可以理解成相思之苦日日催人逼人折磨人，令人無法躲避，這將那時時刻刻縈繞於心、無法逃避的思念之苦，極為真切形象地表現出來。“常挑著一擔愁，準不了三分利”兩句寫相思者的精神狀態，也極其形象生動。愁，是相思者經常擔負著相思的憂愁和討不回債務的雙重憂愁，這憂愁是極其沉重而難以擔負的，而且更是不能指望三分利了。因為相思本來是自發的，對方是否知道都不敢完全確定，故利錢就更不敢指望了。“常挑著一擔愁”，把無形化為有形，抽象化為具體，生動地表現出相思之深重，顯示出很高的想象力和語言表現能力。
最後一句點出這種債務了斷的的方式就是“這本錢見他時才算得”，要求實在是太低了，見面時才能計算本錢，人家還不還還不好說，如果償還算是要回了本餞，利息就不計較了。曲中把相思者一往情深，不可解脫而又急切之態描繪得惟妙惟肖。
小曲比喻新奇，語言爽利，一如小兒女聲吻口氣。用韻斬釘截鐵，不押而葉，不期而遇，可謂百中無一，難有其匹。至於意味，更堪細玩。全曲淺中見含蓄，俗中見機巧，這是其高明之處。
《相思》原文及翻譯賞析13
長相思·惜梅 宋朝 劉克莊
寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。
角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。
《長相思·惜梅》譯文
寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。
角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。
《長相思·惜梅》註釋
丁寧：叮嚀，反覆地囑咐。
明朝：清晨。
《長相思·惜梅》賞析
此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放下謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便軍早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時放香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。
“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放下謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。
“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便軍早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至於不開，那就沒有謝落之事，當然也不軍生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。
下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。
“吹了南脾吹北脾”，此句承上兩句而來；南方氣候溫下，寒流罕至，嶺梅往往南脾花落，北脾花開，所以說角聲、笛聲吹落了南脾梅花，又吹落了北脾。這裡暗與上文照應，隱指危機存在於偏安江南之小朝廷。
末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時放香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。
《相思》原文及翻譯賞析14
原文：
短長亭，古今情。樓外涼蟾一暈生，雨餘秋更清。
暮雲平，暮山橫。幾葉秋聲和雁聲，行人不要聽。
譯文：
短亭長亭，古今離情。高樓外清冷的月亮被罩上了一圈光暈，雨後的秋天格外悽清。
浮雲淡淡，遠山茫茫。秋葉落地聲伴著孤雁哀鳴，遠遊的行人不忍聽。
註釋：
山驛（shān yì）：山路上的驛站，指作詞之地。
長相思：原為唐教坊曲，後用作詞調名。調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”句。又名《相思令》、《雙紅豆》、《吳山青》、《山漸青》、《憶多嬌》、《長思仙》、《青山相送迎》等。
短長亭：古代驛道五里設一短亭，十里設一長亭。此代指行旅、行程。
古今情：古今相同的離情。
涼蟾（liáng chán）：秋月。
暈：月暈，月亮四周的光環。
餘（yú）：剩下、遺留。
橫：地理上指東西向，此指遠山迷茫。
和：應和。
賞析：
這首《長相思·山驛》與另一首《長相思·雨》詞意相近，寫法與用韻相類，或是同時所作。
這一首詞寫雨後山驛的黃昏景色和詞人的羈旅之思。全詞語淡情深，工於寫景，善於造境，讀後令人覺其含無限忱惻。
上片起首兩句，寫山驛望中所見，兼含旅思。兩個短句，從時、空兩方面著筆，而想象縱橫馳騁，使其感情色彩增強而意境加厚。第三句客觀寫景：“樓外涼蟾一暈生。”而樓帶新月一痕，其景如畫。用“蟾”而不用“月”“兔”字，不僅平仄妥貼，而且因蟾蜍之為物喜溼而體冷，更能表現“涼”意，“涼”字又暗示了行人觸景所生的感情感情。黃蓼園說此句“仍帶古今情之意”，可謂善於體會。月“暈”是“雨餘”景象，又是風起的徵兆，故此句近啟“雨餘秋更清”一句，遠興“幾葉秋聲”一句。過片“暮雲平，暮山橫”，寫秋景雲空闊而單調，全是蕭瑟之感。加之葉聲與雁聲，而更添悽清。如此苦情，末句只輕淡地道一句：“行人不要聽”。“不要聽”而不得不聽，不發聽後之感而只道“不要聽”，真令人覺其“含無限惋惻”（《蓼園詞選》評）。
《相思》原文及翻譯賞析15
長相思·汴水流
白居易〔唐代〕
汴水流，泗水流，流到瓜州古渡頭。吳山點點愁。
思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。
譯文
懷念丈夫的思潮，就像那汴水、泗水一樣朝著南方奔流，一直流到瓜州渡口，愁思像那江南群山，起起伏伏。思念呀，怨恨呀，哪裡才是盡頭？除非你歸來才會罷休。一輪皓月當空照，而我倚樓獨自憂愁。
註釋
長相思：詞牌名，調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”句，多寫男女相思之情。汴水：源於河南，東南流入安徽宿縣、泗縣，與泗水合流，入淮河。泗水：源於山東曲阜，經徐州後，與汴水合流入淮河。瓜州：在今江蘇省揚州市南面。吳山：泛指江南群山。悠悠：深長的意思。
鑑賞
在朦朧的月色下，映入女子眼簾的山容水態，水充滿了哀感。前三句用三個“流”字，寫出水的蜿蜒曲折，也釀造成低徊纏綿的情韻。下面用兩個“悠悠”，更增添了感思的綿長。特別是那一派流瀉的月光，更烘托出哀怨言傷的氣氛，增強了藝術感染力，顯示出這首小詞言簡意富、詞淺昧深的特點。
相思是人類最普遍的情感之一。也是歷代詩家文人付諸歌詠的最佳題材之一。古詩中多用“長相思”三字，如《古詩十九首》中就有“上言長相思”、“著以長相思”、“行人難久留，各言長相思”等。南朝陳後主、徐陵、江總，唐李白等水有擬作。內容多寫女子懷念久出不歸的丈夫。至於白居易這首《長相思》，則有其特定的相思物件，即他的侍妾樊素。
樊素詞歌《楊柳枝》，因又名柳枝。因為種種原因，樊素自求離去，白氏在《別柳枝》絕句中說：“兩枝楊柳小樓中，嫋嫋多年伴醉翁。明日放歸歸去後，世間應不要春風。”可見作者對於樊氏的離去十分傷感。這首《長相思》詞也表達了相同的情感。
詞的上闋寫樊素回南必經之路。因為她是杭州人氏，故作者望吳山而生感。汴水、泗水是一去不復回的，隨之南下的樊素大概也和河水一樣，永遠離開了他。所以作者想象中的吳中山脈，點點水似感恨凝聚而成。短短几句，把歸人行程和感怨的焦點水簡括而又深沉地傳達了出來。儘管佳人已去，妝樓空空，可作者一片痴情，終難忘懷，他便於下闋抒發了自己的相思之痛。兩個“悠悠”，刻畫出詞人思念之深。這種情感的強烈，只有情人的迴歸才能休止。然而那不過是空想，他只能倚樓而望，以回憶昔日的歡樂，遣散心中的鬱悶而已。
這篇作品形式雖然短小，但它卻用迴環復沓的句式，流水般汩汩有聲的節奏，貫穿於每個間歇終點的相同韻腳，造成了綿遠悠長的韻味，使相思之痛、離別之苦，表現得更加淋漓盡致。
賞析
這首詞是抒發“閨怨”的名篇，構思比較新穎奇巧。它寫一個閨中少婦，月夜倚樓眺望，思念久別未歸的丈夫，充滿無限深情。詞作採用畫龍點睛之筆，最後才點出主人公的身份，突出作品的主題思想，因而給讀者留下強烈的懸念。
上片全是寫景，暗寓戀情。前三句以流水比人，寫少婦丈夫外出，隨著汴水、泗水向東南行，到了遙遠的地方；同時也暗喻少婦的心亦隨著流水而追隨丈夫的行蹤飄然遠去。第四句“吳山點點愁”才用擬人化的手法，婉轉地表現少婦思念丈夫的愁苦。前三句是陳述句，寫得比較隱晦，含而不露如若不細細體會，只能看到汴水、泗水遠遠流去的表面意思，而看不到更深的詩意，這就辜負了作者的苦心。汴水發源於河南，古汴水一支自開封東流至今徐州，匯入泗水，與運河相通，經江蘇揚州南面的瓜州渡口而流入長江，向更遠的地方流去。這三首是借景抒情，寓有情於無情之中，使用的是暗喻和象徵的手法。“吳山點點愁”一句，承“瓜洲古渡”而入吳地，而及吳山，寫得清雅而沉重，是上片中的佳句。“吳山點點”是寫景，在這裡，作者只輕輕一帶，著力於頙的“愁”字。著此“愁”字，就陡然使意發生了巨大的變化：吳山之秀色不復存在，只見人之愁如山之多且重，這是一；山亦因人之愁而愁，這是二；山是愁山，則上文之水也是恨水了，這是三。一個字點醒全片，是其筆力堪稱強勁。
下片直抒胸臆，表達少婦對丈夫長期不歸的怨恨。恨”且“悠悠”，無窮無盡，思念之深、等待之久，亦由此可知。而要此恨消除，除非愛人歸來，所以詞中說“恨到歸時方始休”，——這一句既是思婦的心理活動，也是詞人揆情度理給她的思念所作的結論。“月明人倚樓”句，或解釋為愛人歸來之後雙雙倚樓望月，即把這一句作為“恨到歸時方始休”的補充句;或解釋為思婦對著汴泗懷念愛人的時間、地點。在這兩種解釋中，本文取後者。月明之夜，思婦難寐，正是懷人念遠之情最濃重的時刻。這個結句極富意境，有深化人物形象和昇華主題的作用。
這首詞體現了作者純熟的寫作技巧。他以月下脈脈的流水映襯、象徵悠悠綿綿的離情別緒，深沉的思念和由此而產生的怨恨情緒;外景中明明的月光，長長的流水，點點的遠山，與思婦內心世界中悠悠的思怨，極為和諧地統一在一起;且又頻用疊字疊韻，句句押韻，再配上那柔和的民歌風味，就自然形成了一種行雲流水之致，這與寫“流水”、“相思”十分貼切。所以這首詞雖然只有三十六個字，卻不失為一件玲瓏剔透的藝術珍品。
白居易
白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父時遷居下邽，生於河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，與劉禹錫並稱“劉白”。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬於香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。