再別康橋讀後感（通用26篇）

　　當認真看完一本名著後，你有什麼領悟呢？是時候寫一篇讀後感好好記錄一下了。可是讀後感怎麼寫才合適呢？下面是小編精心整理的再別康橋讀後感，歡迎閱讀與收藏。

　　再別康橋讀後感篇1

　　我向來喜歡浪漫而又精巧的文字。那些文字讀起來，有種溫馨甜美的感覺。以往，我喜歡寫詩，我想，每一個文學小青年都會有這麼一段時光。

　　那時候我喜歡戴望舒先生的《雨巷》，但我更喜歡徐志摩的《再別康橋》。此詩與其說是離別之作，還不如說是誓約之詞。我鍾愛四句，“輕輕的我走了，正如我輕輕地來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩”，輕靈飄逸，幽婉自在。我走了，正如同我來時一樣，來得自在，來得灑脫，來得平靜而自然，或許詩人那輕揮的手掌之間是不忍帶走的記憶。因為每一種風景，每一種顏色，甚至每一個他以想象幻化出來的，代表他內心傾訴的語言符號，這些都是他生命中那時那刻那地那風景中唯一的記憶。

　　這首詩意境優美淡雅，情感真摯含蓄，構思精巧別緻。詩人以康橋的自然風光為直接抒情物件，採取間接抒情的方式，寓情於景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、無一處不是飽含著詩人那淡淡的離別愁緒。詩人明白，康橋的美景無法帶走，帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。那種“月光如水如天”的景色開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情，那絢爛如虹的夢早已揉碎沉澱在其間。而此時詩人輕輕的吟誦，情感已經在每一個意境中不斷昇華。

　　詩中的美景一一在我的眼前呈現，詩人的情緒也在我的心頭湧起。輝煌的景色襯托出離別的苦痛，詩人要離別這美麗的康橋，怎能不感到悲哀，發出了“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”的願望。讀至此處，一股感動油然而生。在康橋，河流都是溫潤的，即使做一條水草，詩人也甘心境願，可見詩人真是戀極了康橋，愛極了康橋。轉眼就要離別，自然要發出詩人對往昔完美的會回憶。晚霞倒映在潭水中，彷彿沉澱著彩虹似的夢，康橋寄託著詩人年輕的夢，榆陰下的潭水，水中的青荇、浮藻，無不喚起詩人對過去的追尋，對夢想的回憶。

　　詩人撐著長篙，駕一葉小舟，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。簡簡單單的詞藻卻能勾繪出如此生動靜謐的畫面，令人神往，欲罷不能。我喜歡如此“自由”與“淡雅”的情操，更深深的愛著《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無限享受。

　　再別康橋讀後感篇2

　　開啟書詩，徐志摩的“再別康橋”，停靠在我的指尖。我小聲讀它，似乎是走在劍橋那盪漾的河流，夏蟲聲音我伴奏。

　　“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”

　　哦，做夢！一個遙遠的名字。徐回劍橋，但也有夢想是不是？他在劍橋的兩年裡，它是如此的悠閒。那時，他有他的理想，他的生活充滿了，明天是充滿希望的。本生活可以是那麼的無助，他累了，傷心。

　　生活的確是一個如此殘酷，會使自己一個人學習失去社會理想。徐志摩失去我們理想使他感到非常疲憊，而我失去了理想，竟是如此的迷茫。

　　當我還是個孩子的時候，我抬頭看著星星，對他們說，我想成為一名敬業的科學家。然而，我漸漸長大了，我開始明白生活不容易，也認識到了成為科學家的艱辛和成為科學作家的孤獨。我開始懷疑童年的夢想，難道只是一個無知的孩子的妄想嗎？

　　成為一名初級中學學生後，我開始沒有時間去照顧兒時的夢想，眼下的壓力讓我喘不過氣來，我的夢想成為了“考出好成績”、“考進好高中”。童年的夢想是如此遙不可及，”不切實際”，在生活的重壓下。

　　也許，當我真正完成“考上一個好高中”的夢想，夢想就會有另外一個等著我，我會更加遙遠的夢想忘記，最終，平凡度過此生，這個夢想從來沒有實現1天。我應該回去找即將逝去的夢？

　　“但我還是不能時代放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走自己一片雲彩。”

　　艱難的生活面前，許選擇悄悄地去，悄悄地離開了他的夢。我很願意回去，找到丟失的夢想。

　　再別康橋讀後感篇3

　　高中的時候接觸了現代詩歌，記得語文書的第一課就有徐志摩的《再別康橋》，當時只覺得這首詩韻律很協調，文字很美，並沒有從詩的深層次來剖析！現在看來，當時其實是處於讀詩的初級階段，

　　但是《再別康橋》這首詩一直深深映襯在腦海裡，一直到園地舉行讀書活動，才把《再別康橋》這首詩又拿出來讀了幾遍。現在把我的一點感受和心得寫在這裡，希望大家多多討論指教！

　　《再別康橋》詩第1節連用三個“輕輕的”，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，像清風一般來到康橋，不僅在韻律上達到了迴旋的好處，而且一下子將讀者的心帶入了一片別時萬千離愁的感情宣洩的環境中，我在讀的時候沒把握好，速度太快，並沒有很好地掌握這種感情，這是我不足之處。

　　第2節至第6節，描寫詩人在康河裡泛舟尋夢的過程，這個過程是非常美好的，足以喚起所有讀者的喜愛之情，應該是極其愉悅的語氣朗誦出。到“滿載一船星輝,/在星輝斑斕裡放歌”，這裡應該是一個高潮，語氣也應該是興的。

　　恰似“文章看山不喜平”，極端繁華之後必然是深深的落寞，作者此時由喜轉為惆悵，融情入景了。這時的“悄悄”和前面的狂喜構成了一個強烈的對比畫面，正是“應是良辰好景虛設”，所謂的歡喜只是為最後的落寞做鋪墊。這時候語氣應該做到極致的慢加緩，將讀者帶入深深的思緒當中！

　　總的來說，我所朗誦的《再別康橋》並沒有做到上面所述的種種要求，存在很多硬傷。但是作為一個新人，第一次朗誦出自己喜歡的詩歌，我還是很開心的，也希望大家多多指教！

　　再別康橋讀後感篇4

　　我回到家，捧起再別康橋這首詩，看起來。我眼角皺起，讀著讀著，我的眼裡流出兩掛細細的清泉，順著臉頰滴在了地上，不由得想起了現在，心裡很捨不得母校—銘新街小學。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”我們在這個學校同老師同學們一起玩耍的時間沒有多長了，小學的時光正從我的手上悄悄的溜走了。沒有多少天，我們就要各自奔向自己的中學。可是我卻沒有為這個學校做出十分偉大的貢獻出來。望著周老師眼中的惆悵，我也不禁悲傷起來。從四年級轉過來，周老師就讓我多看點書，我先是很不認真的讀。但是，在偶然中我發現了這首詩，我有些感觸，但不是十分重視，可是在我的手中只有微小的一些時間和大家共處了，心裡好些捨不得。

　　“那河邊的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我心頭盪漾。軟泥上的青荇，油油的在水底招搖……"在作者眼中，康橋是那麼的美，那麼令人嚮往。在我眼中，銘小是我見過最美的地方。操場上的那棵粗壯挺拔的梧桐樹，在樹的旁邊，是主席臺，莊重又有氣勢。在主席臺旁還有花兒，十分美麗，在花壇的芬芳裡，我願做一株小花。在校園的一角，有一排樹，在樹蔭下，我們像小樹一樣茁壯的成長。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”還剩三天，我們馬上要離開了，想起那樹蔭下，想起那花兒，想起那朗朗的讀書聲，我怎麼捨得離開它呢？可是，我必須了離開，在將來的時光中我要為母校爭光。以後在領獎臺上我會自豪地說一聲：“我是銘新街小學的！”

　　再別康橋讀後感篇5

　　輕輕地我走了/正如我輕輕地來/我揮一揮衣袖/作別西天的雲彩

　　我的家鄉，在長流。

　　客觀地來講，那裡很髒，小時候去那裡還嫌棄，沒有新海的外婆家乾淨。一頭頭笨牛在大街上招搖地行走，看了都覺得噁心。蒼蠅們成群結隊地在牛背上歇息，想想都覺得臭不可聞。

　　我只有在清明的時候才回去掃掃墓。那時都是才下過雨，空氣很好。這也是我答應爸爸媽媽和他們過來的唯一原因。來去匆匆，沒有任何記憶。大腦被其它事情塞滿了，沒有空閒，也沒有意識抽出空閒來想這些。

　　我知道，它是我的家，我的家鄉。但我不喜歡它，也不能算是不喜歡罷，見它如見水，流過即過，不再記得任何。那新鮮的空氣，呼吸了，就沒有了。回到家居住的市區，依然是煙塵飛舞，然後再被學習，工作和其它事情填上了，誰還有空閒去思那個小鎮呢？

　　對，長流僅是一個小鎮，一個髒兮兮的小鎮。

　　可這裡畢竟是我的家鄉啊，我也知道，它令我所愛的地方，我的家鄉，裡面沉澱著我的愛。

　　那河畔的金柳/是夕陽中的新娘/波光裡的豔影/在我心頭盪漾

　　沒有金柳，只有碧榕。

　　人工湖畔，總會有一棵兩棵榕樹立在那兒。太陽高掛的時候，在水裡的倒影格外明顯，還辨得出顏色來。我不是詩人，不會用華麗的辭藻抑或浪漫的語調去描繪出她們的優美身姿。

　　但不能否認，它，很婀娜。

　　它不是柳樹，但它有它自己的柔情，略帶堅毅的柔軟，是無法詮釋的妖嬈。

　　鴨子們不會審美，但它們知道那蔭下是乘涼的好去處，於是紛紛擁向樹陰。算是碧波盪漾吧，若是如此，榕樹葉帶著的墨綠，豈不又是一番風景？碧綠與墨綠的完美過渡，再加上水中若隱若現的雲朵，一層層鋪在水面上，就像樹冠的裝飾。

　　波光中的榕，就像唐朝那豐滿而高髻的華麗仕女，發上插滿了各種閃耀的頭飾。圓潤而性感的身軀嬌羞得嫵媚，佇立在天上，天空便是它的背景。

　　是啊，水中的豔影，長流的榕。

　　我對它情有獨鍾。

　　再別康橋讀後感篇6

　　《再別康橋》是徐志摩在1925年(1928)故地重遊的歸國途中，在輪渡上所寫。

　　意境與靈感往往在一瞬間生成、氾濫，繼而產生的激情總一發不可收；而被這種激情煎熬的、激勵的、托起之後，也許就是千古的經典！《再別康橋》如何在那種環境中出爐不敢妄言，但那潭水中沉澱著彩虹似的夢，和波光裡的豔影是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢......潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千！一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。於是不能放歌，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波！那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快！此時的沉默也絕非今夜的康橋，也就是今夜的康橋，絕非是詩人他自己也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人俯首醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上塗上了幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。

　　詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連請出了三個輕輕的來配合走、來、招手、作別等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。這裡，輕輕二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有此間人去春又回，此時無聲勝有聲的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中金柳、青荇和潭水這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美豔絕倫，蕩起詩人心海的漣漪；河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命......你無需猜疑，那油油的青荇就是在向詩人招手，不由得你不有甘心做一條水草的渴望；此間的靜與動，微動與被情動，活靈活現.以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。

　　注重文字的取捨、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的伎倆。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體；更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情於景，情景交融。

　　這首詩的美，當然不只限於詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆達到了一定的高度；尤其是戀而不貪，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜歡的原因吧。

　　輕輕地來悄悄地去，不帶走一片雲彩，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊！

　　再別康橋讀後感篇7

　　暑假，悠閒中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的'釋放，一種靈魂的洗滌，個性是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的雲彩也是作者的摯愛。

　　“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的雲彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

　　再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈於心，此中真情，此中真意，如何表達？這就莫過於康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發洩的寄託物。正正因作者情之所致，因此就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情願做水草。寫到那裡詩人心頭“盪漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此到達了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草！”永留在他心愛的康河。

　　“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人完美情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”多麼完美的意象，多麼炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”現實與夢想，此刻與過去，已如過眼煙雲，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片雲彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。

　　再別康橋讀後感篇8

　　幾回讀，總願追隨詩人，去往他曾經的尋夢地，究竟是旁觀，還是親臨?那樣悵然不捨、時空顛倒、夢境穿插，都因為，那即將的別離。——題記

　　近了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河、那最美的彩虹、還有那彩虹般最美的康橋……

　　近了，眼中的我，衣衫、腳步、面容、思索、還有那近乎割斷臍帶的嬰兒般的不捨……

　　輕輕地，又走上曾經輕飄過多次的草坪，像往常一樣小心、比往常更小心。對不起，不忍打攪那熟睡的心靈，不忍打攪那可愛的夢境，更不忍打攪夢境中的自己。親愛的，你不捨的夢中真有不捨的我嗎?

　　哦，還有你，可愛的青荇，我的小東西!在這熟睡的一刻、在這熟睡的季節裡，只有你強忍睡意，不願別離而為我送行?油油悠悠的你，在水底;輕輕的我，在你的愛意裡。因為你，做一棵水草，我甘心!在我們的愛河——康河裡，柔情蜜意!吻別，我最愛的你!

　　來到那曾經到來過的樹蔭下，傍著悠悠康河，驀然發現一個熟悉的身影，心跳、臉紅，做了少婦的你更加豐腴美麗。深情地望著你，問你是否還記得那個婚禮?當你挽著新郎夕陽而去，你那金色的豔麗、婀娜的豔麗，卻成了康河和我最永久的記憶!康河為你而波光盪漾，我為康河眼中的你心頭盪漾!問你是否還記得那件送給你的嫁衣?你身影前的那一面平鏡，記住了你新娘的美，記住了我彩虹般的夢。親愛的，嫁做人婦的你，如果還在意我們曾經的傾心，那麼在我離別之際，請你再看看鏡中的記憶：我為你，在青草更青處撐一支長篙，漫溯;我為你，在滿載的一船星輝斑斕裡，放歌!那是我的夢啊!那沉澱著彩虹似的夢啊!我把夢獻給了你，把夢留在了這裡!

　　激動，我快要哭出來，卻，哽咽了。我要把淡淡的別離、悄悄的別離、幸福的別離，留在這裡!我，沉默了!夏蟲為我沉默了!康橋為這一切，沉默了……

　　遠了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河，還有那最美的彩虹，還有那彩虹般最美的康橋……

　　遠了，眼中的我，思索、面容、腳步、衣衫，還有那一步三回頭的背影……

　　詩，可以有尾音;而詩意，卻是那樣綿長不絕。沉醉其間是那樣讓人難以自拔，如登仙界，如歸故里。——後記

　　再別康橋讀後感篇9

　　徐志摩的一生都生活在詩歌裡，他談話是詩，舉動是詩，就連畢生追求的感情也如詩歌一樣浪漫!我一向被徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操所吸引，他的詩作《再別康橋》更是經典到極致，浪漫的情愫令人神之所往，彷彿自己也來到了康橋，遊於“星輝斑斕”的湖中!

　　一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”足以讓人感受到康橋的靜謐和安寧，唸到那裡，彷彿自己也如詩人一樣，輕輕的邁動著雙腳，輕輕地走在康橋上，生怕吵醒了熟睡的蟲子和鳥兒，破壞了康橋的靜謐和寧靜。

　　太陽就快落山，我站在康橋上，能夠看到西邊天上的五彩雲霞，餘輝反射四周，河畔的柳樹彷彿穿上了金色的嫁衣，就像一位夕陽下的新娘一樣，美麗婀娜，風兒吹起她的衣角，她就這樣在微風中向我走來，我陶醉著不自覺伸開雙臂，朝她走近，走近，甚至就連她倒映在水中的影子也是如此迷人，一向在我的心頭盪漾、盪漾，陶醉了我的心智。

　　你看河中軟泥上的青荇，油油的在水底招搖，在柔波中它隨著流動的河水飄蕩，自由自在忘情地舞蹈。這時，彷彿自己也是一棵水底的小草，只要讓我靜靜呆在康河水中，我便心甘情願地只做一棵無名的水草。

　　雲彩和霞光的餘輝倒映在水中，一陣風吹來，彷彿是被打碎的七彩石一般，撒碎在海藻間，像是彩虹的夢境。

　　我多麼想“撐起一支長篙，向青草更青處漫溯”，用小船載滿一船的星輝，在星輝斑斕的河上放歌，可是我怕打破了今晚沉靜的夜色，我悄悄的划著小船，在稀稀疏疏的月色中尋找著志摩當時劃過的地方，聽風兒輕輕在我耳邊哼唱!

　　再完美的夢也有甦醒的時候，“輕輕的來”“輕輕的走”，康橋沉默了，夏蟲也為我沉默，“我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，再見了，康橋!

　　我就這樣沉醉在康橋上，我就醉在《再別康橋》的意境之中，久久不能自已。徐志摩的浪漫情愫實在令人折服，簡簡單單的詞藻卻能勾繪出如此生動靜謐的畫面，令人神之神往，欲罷不能。

　　我喜歡徐志摩勇敢追求“愛”、“自由”與“美”的情操，也愛《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無盡享受。

　　再別康橋讀後感篇10

　　第一次讀《再別康橋》這首詩，不禁被她的魔力所震撼，我感到驚訝，何以這短短的十幾行文字，能有如此大的魅力，讓人彷彿置身於夕陽下靜謐的康橋，心中泛起淡淡的惆悵與憧憬，回味悠長。

　　第一節一連三個“輕輕的”使人浮躁的心頓時平靜下來，想“輕輕的”欣賞這首詩。心無雜塵，詩中的意境便更容易在心中展現。夕陽西下，餘暉灑落，給河畔的柳樹鍍上了一層金色，朦朧中，彷彿一位身姿嫋娜的新娘。豔麗的紅衣倒映在波光之中，詩人的心，也隨著水波起伏，盪漾起離別的惆悵。他輕輕的揮一揮衣袖，向那西天燦爛的晚霞道別。詩中的美景一一在我的眼前呈現，詩人的心情也在我的心頭湧起。輝煌的景色襯托出離別的苦痛，詩人要離別這美麗的康橋，怎能不感到傷心。

　　接著詩人發出了“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”的願望。讀至此處，一股感動油然而生。在康橋，河流都是溫潤的柔波，即使做一條水草，詩人也心甘情願。可見詩人真是戀極了康橋，愛極了康橋。

　　轉眼就要離別，自然要觸發詩人對往昔美好的回憶。晚霞倒映在潭水中，彷彿沉澱著彩虹似的夢，康橋寄託著詩人年輕的夢，榆陰下的潭水，水中的青荇、浮藻，無不喚起詩人對過去追尋夢想的回憶。

　　詩人撐著長篙，駕一葉小舟，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。這象徵著詩人昔日在康橋，縱情的誰尋自己的夢想，向青草更青出，夢想更深處漫溯，探尋。心中充滿了年輕的豪情。讀到這裡，離別的傷感似乎悄然隱去，只留下夢的美好。

　　“但我不能放歌，悄悄是離別的笙簫。”詩人又把自己拖回了現實。夢境幻滅，令人感到有些失落。心凝重了，沉默了。“沉默是今晚的康橋”詩人此刻彷彿在用心與康橋對話，向她傾訴離愁。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來。”與第一段那麼相似

　　，好像又要重新來一次道別。全詩首尾照應，迴環之中更顯詩人的不捨。這也是這首詩讓人回味悠長的原因之一。“我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”康橋的一切都那麼令詩人不捨，練一片雲彩也不願帶走，其實他已經帶走了那晚康橋的一切，那個屬於他自己沉默的康橋，永遠留在他心中。

　　再別康橋讀後感篇11

　　徐志摩的一生都生活在詩歌裡，他談話是詩，舉動是詩，就連畢生追求的愛情也如詩歌一樣浪漫！我一直被徐志摩勇敢追求愛、自由與美的情操所吸引，他的詩作《再別康橋》更是經典到極致，浪漫的情愫令人神之所往，彷彿自己也來到了康橋，遊於星輝斑斕的湖中！

　　一句輕輕的我走了，正如我輕輕的來足以讓人感受到康橋的靜謐和安寧，唸到這裡，彷彿自己也如詩人一樣，輕輕的邁動著雙腳，輕輕地走在康橋上，生怕吵醒了熟睡的蟲子和鳥兒，破壞了康橋的靜謐和寧靜。

　　太陽就快落山，我站在康橋上，可以看到西邊天上的五彩雲霞，餘輝反射四周，河畔的柳樹彷彿穿上了金色的嫁衣，就像一位夕陽下的新娘一樣，美麗婀娜，風兒吹起她的衣角，她就這樣在微風中向我走來，我陶醉著不自覺伸開雙臂，朝她走近，走近，甚至就連她倒映在水中的影子也是如此迷人，一直在我的心頭盪漾、盪漾，陶醉了我的心智。

　　雲彩和霞光的餘輝倒映在水中，一陣風吹來，彷彿是被打碎的七彩石一般，撒碎在海藻間，像是彩虹的夢境。

　　我多麼想撐起一支長篙，向青草更青處漫溯，用小船載滿一船的星輝，在星輝斑斕的河上放歌，但是我怕打破了今晚沉靜的夜色，我悄悄的划著小船，在稀稀疏疏的月色中尋找著志摩當時劃過的地方，聽風兒輕輕在我耳邊哼唱！

　　再美好的夢也有甦醒的時候，輕輕的來輕輕的走，康橋沉默了，夏蟲也為我沉默，我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩，再見了，康橋！

　　我喜歡徐志摩勇敢追求愛、自由與美的情操，也愛《再別康橋》所描繪的浪漫景色給人帶來的無盡享受。

　　再別康橋讀後感篇12

　　讀過很多離別的詩，最喜愛的還是《再別康橋》。一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕的招手，作別西天的雲彩”，不加任何修飾的簡單言語，充分體現出作者在離別康橋時那種難捨難分的情感。讓人讀來感到格外的柔美，並流露出淡淡的傷感。

　　最初接觸這首詩不是在書本中，是在電視播出的一檔文化節目上，一個渾厚的男中音深情地朗誦著，配著舒緩的音樂，變換著美麗的背景，我深深地陶醉在詩的意境中。雖然當時並不知道這首詩的意義，但已被它輕柔、委婉的情調所打動。

　　再次聽到這首詩是在語文課上，聽到老師的講解，我明白了這首詩的真正含義。課後透過查詢資料，瞭解到年輕的徐志摩在英國康橋度過了他一生中最幸福的日子，美麗的康橋給他留下了難忘的印象。英國上世紀浪漫主義的詩歌和其他西洋文學給予他薰陶。他追求資產階級的政治理想，追求個性解放，追求愛、自由和美的生活理想。而康橋自然環境與人文環境美妙結合激發出徐志摩的創作的靈感。他深情描繪康橋那無盡的自然美景，熱烈讚美康橋燦爛的人文精神，深切表達對康橋的無限眷戀熱愛之情。他滿懷深情地對康橋說：你是我難得的知己。康橋讓他的生命達於極致美的境界。

　　這首詩寫的是徐志摩第二次來到康橋時而引起的一番感想。詩中的一字一句無不營造了一種離別的惆悵氣氛。在詩的開頭處寫的是向雲彩告別，而結果是“不帶走一片雲彩”，雖然全詩字數不多，卻已把詩人的感情表現得淋漓盡致了。

　　尤其喜歡《再別康橋》中唯美的意境!第一節中的出現的三次“輕輕的”，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，彷彿隱約聽到詩人踮著腳尖走路的聲音，給人無限的遐想，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去;最後一節以三個“悄悄的”與“輕輕的”巧妙對應，瀟灑地來，又瀟灑地走。首尾迴環呼應，給人以整體之美。同時，讓讀詩的人有種回味無窮的感覺。

　　《再別康橋》，從尋夢，到告別，是詩，似歌，如畫，是尋夢的輓歌，是離別的絕唱!

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”一首詩，一段意境，我喜歡。

　　再別康橋讀後感篇13

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來……”再次讀你，我不想把你讀成一首離別的詩，因為那太過於傷感。但我竟還是把你讀成了一個夢，一個我的夢，一個我的故鄉的夢。

　　那裡有河畔的金柳，軟泥上的青荇。那裡有一支長篙，撐著一船星輝。曾經輕輕的我走了，走得如此匆忙，竟還來不及和你打聲招呼。夢已悄然消失，消失在那斑斕的星輝中，尋夢，你的影子卻已逐漸模糊。

　　故鄉，你究竟是我過往的夢，還是兒時的一段回憶！我似乎找不到你了，那座橋呢，我怎麼只看到了那嶙峋的骨架，訴說著歲月的滄桑。曾經沉澱著彩虹似的夢的柔波呢！我不能做你的水草了，轟鳴的機器已將你的身體肢解得斑駁破碎，那樹蔭下的一潭清泉不再是你的血液了，那是你的淚啊！

　　你成為我的夢了，抑或你本就沒有存在過，只是我曾經欣賞過的一幅美麗的圖畫。今夜我審視著你，美景不再，“文明”讓你如此不堪。累了，想念你，尋夢，幸好，還有那千年的古樟聽我傾訴……“悄悄是別離的笙蕭”，故鄉和我相對沉默。

　　離別是一杯醇醇的酒，輕輕喝上一囗，令人回味無窮。可是故鄉，我們的離別怎麼會是一杯苦酒，現在我只是在夢裡見到過你了。走時，我輕輕的走，來時，我悄悄的來。只有那棵蒼穹的千年古樟了，除此竟帶不走一絲回憶……

　　再別康橋讀後感篇14

　　這個暑假，我閱讀了《再別康橋》。這本書包含了許多不同題材的新詩，如愛情，景物描寫等，全部都由徐志摩所撰寫。

　　雖然新詩沒有公正的格式，但是這樣才能更加表達作者澎湃的情感，這也是我特別喜歡新詩的原因。這本書中新詩的文筆十分優雅，運用了許多修辭手法和許多十分優美的字句。詩詞的含意也非常的深刻，令人難以忘記。雖然這些新詩有一點難明白，但是這樣做更加鼓勵讀者多加思考，多運用腦筋，來琢磨作者想表達的意思和即明白作者的思路。

　　其中最著名的一篇新詩就是標題上的再別康橋，相信許多人都聽過這首著名的詩。我其實挺喜歡這首詩的。康橋其實就是現在的劍橋大學，因為作者十厲分聰明又十分好學，因此考進了這間大學。這首詩基本上是作者要離開康橋了，在回家的路程上看到了沿途的景物，因而表達對康橋的不捨。這首詩用了許多的修辭手法和很很多的視覺描寫，描繪出他在回家路上所看到寧靜，美麗的景色。加上作者更運用了首尾呼應，給全篇文章添加了美感。這首詩著明是有原因的：作者能夠在描寫平平無奇的景物時抒發極強烈的感受，在每一句中都能感受到康橋大學對他的意義重大和他對康橋大學的念念不忘。這首詩的意境獨特，令讀者好像置身其中。看這首詩的時候，我不禁想到：三年後我畢業時會不會對學校有同樣的感覺呢呢？

　　雖然這本書字數不多，不太厚，但是他能表達的情感可能比一本厚它他十倍的書更多。

　　再別康橋讀後感篇15

　　一柔神秘的雲彩，一段星輝的回憶，一頁“郊寒島瘦”的史詩，一道穿越喧囂抵達感性的阡陌。那榆蔭下的潭，盪漾著一抹平靜中的騷動；雲般的雋就，山般的蔥濃；是彩虹劃破水面的綺夢，是康魂經久不化的見證。

　　她，穿越了楚辭的憂鬱，穿越了千年的兵火，穿越了歲月的洗磨與浩劫。於茫茫林莽之中，於悠悠的詩人心中的康河之上，她以女神的姿勢永遠佇立；她的聲音是明亮透徹、微微慵懶的一如魚兒眼神；延續詩人的靈魂，成為無法破譯的符號，成為雕嵌他心靈驛站圖騰，永久不敗。

　　康橋，是他靈魂聖潔的歸宿，精神棲息的港灣。

　　康橋，渲染輝煌流瀉甜柔的七色光把你的影子留住，曾經牽手而過的日子又一次漫上記憶的枝頭，那麼溫馨的照片，每一次的撫摸都有真誠的淚流。

　　沉默，數個年頭今晚沉默的康橋。所有無聲的語言如今被一隻心絃拔動成轟鳴的絕響，沉澱出了所有的昨天……多少失落的曲線在這裡找到精神皈依的起點與終點，悠悠的漩浪，洗滌著他昨日迷茫的雙眸。

　　康橋，逝去歲月正如極目處的一線山巒，若即若離，影影綽綽，以永恆的姿勢溫暖著雙眸。而畢竟早已遠去了，在伸手可及的距離之外，在跋涉可抵的距離之外。唯有切切的輕風最好，依稀把你的髮香送來。

　　康橋，永遠的康橋。

　　再別康橋讀後感篇16

　　風平浪靜，踏上歸國的船隻，行駛在浩瀚的大海上。這時候徐志摩會想些什麼呢?

　　畢竟那是他曾留學的康橋，留下了他美好的回憶。在夕陽下，他走在河畔，看著那柔情似水的柳樹，似乎如同夕陽中的新娘，望著水中的倒影，盪漾在心頭。在徐志摩眼中那康橋的柳樹是如此嬌媚，而那柔波里的水草又是如此動人，那康橋的一切都是如此美好。在那裡徐志摩又留下了七彩的夢。不遠萬里踏上征途，到康橋留學，為的就是學有所成，提高自己的水平。但奔赴康橋後，卻發現康橋如同夢幻一般美麗，“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上的彩虹，揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢”，康橋的一切事物就連那榆蔭下的一潭，都沉澱著作者彩虹般的夢。可見作者對康橋是情有獨鍾。

　　但作者此刻不是奔赴康橋，而是遠離它，帶著對康橋美好的夢，漸漸離去，回首康橋，漸漸遠去。美好的夢，輪廓漸漸模糊，只變成了一點，便也不久消去。回想起曾在康橋度過的那段美好時光，現在卻要驟然遠去，留下的是無比的惋惜和憂愁。

　　或許作者不是為了寫愁，只是為了安慰自己，留下紀念而寫下這首詩。但從文中卻表現出那樣的灑脫和寬廣的境界。揮手作別，那是作者的不捨。“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”又是何等灑脫，沒有兒女情長，沒有淚沾衣裳，有的只是揮手告別雲彩的瀟灑與自然。

　　懷著憂愁，卻能表現出瀟灑與風度，憂愁不能佔據整個心靈，是因為心境開闊，便能容納憂愁。

　　再別康橋讀後感篇17

　　“那榆陰下的一譚/不是清泉/是天上的虹/揉碎在浮藻間/沉澱著彩虹似的夢。”這是現代詩人徐志摩《再別康橋》中的詩句。詩中喻譚為夢，自有作者的追尋。讀唐代文學家柳宗元這篇散文《小石譚記》同樣讓我認識到：一譚如夢！

　　柳宗元是唐代著名的文學家與哲學家，字子厚，河東解人，世稱柳河東。他最拿手的散文是山水遊記，“永州八記”是他的代表作品。《小石譚記》作於唐元和四年，即柳宗元因永貞革新失敗被貶為永州司馬期間。柳宗元滿腔的政治熱情及高遠的政治抱負橫遭惡勢力的打擊，可知其抑鬱憤懣。而他借遊遣悶時所見的小石譚，雖位處荒郊，但能得到自然造化，毫無拘束地盡展風貌；其水，潺潺流淌而“如鳴佩環”，清清一泓而纖塵不染；其石，名具個性；其木，風姿迥異；其魚，隨心所欲；其岸，依水而曲……

　　其實，人世間，朝廷中，若能得此些許，勃勃雄心何愁不展，但人世多桀，與醜惡相對的美夢，實現起來卻總是舉艱難。其實人也源於自然，也屬於大自然的一部分，應該與大自然親密接觸，而不應該把自己囚禁在狹隘的空間裡。開啟渴望理解的心鎖，捅破心靈與大自然的隔閡，掙開一切內心的束縛與壓抑，從大自然中尋找生命的真諦，努力去追尋靈魂中那份最純潔、最原始的淨土。

　　但是柳宗元畢竟是柳宗元，當他在小石譚夢的影子前得到一絲絲快樂時，還是不能徹徹底底地忘卻自我，小譚固美，卻位處僻野，有怎能給樂眾生？

　　唉，一譚如夢，樂難遣憂！我也只能這樣感嘆了。

　　再別康橋讀後感篇18

　　傍晚。天空泛著暖暖的橙色，遠處的大本鐘的鐘聲已隱約在迴盪，在一片幽靜祥和的康橋，這顯得有些突兀驚起的一隻青鳥擦著紫灰色與銀色蘆穗，撲魯撲魯飛遠了。

　　一位詩人正立在康橋邊，他眉宇間流露出掩飾不住的憂傷。夕陽無限好，只是近黃昏。是啊，黃昏，意味著即將結束，意味著這美好的一切都將成為回憶……

　　忽然，他眼睛一亮，臉上因激動而泛出幾朵紅暈，但他的雙眼卻如蒙上了水汽一樣，沒有焦點，空洞，迷濛。他快步走向不遠處的拜倫潭。盛夏的榆樹格外茂盛，在平靜的潭面上映出模糊的倒影------就如詩人的這個迷離的夢，真實又遙不可及。但他絲毫沒有想到這些，他完全沉浸在了往日的回憶中了。啊，這不是一汪清泉，而是天上虹!天空中竟出現了一道彩虹，她輕輕地飄進水中，被榆陰與緩慢浮動的水藻揉成一片片的。散落在水中。詩人注視著，心裡孕育已久的夢，一如這夕之虹，慢慢沉澱，閃耀。

　　詩人的眼神越發柔和起來。他幸福的樣子就如在母親懷抱中的嬰兒；世界在他的眼眸裡被濃縮成了半圓形的黑白影像，記憶的潮水不斷湧動，昇華……

　　夢，在不斷延續……

　　再別康橋讀後感篇19

　　我向來喜歡極其浪漫而又精巧的文字。那些文字讀起來，有種戀愛的感覺。高中的時侯我喜歡上寫詩，每一個文學小青年都會有這麼一段時光。如果一個文學小青年沒有喜歡過詩，那麼我敢說他不是標準的文學小青年。

　　那時，我喜歡徐志摩，因為他寫了“輕輕的我走了正如我輕輕的來我揮一揮手不帶走一片雲彩”以及“假如我是一朵雪花翩翩的在半空裡瀟灑我一定認清我的方向——飛揚，飛揚，飛揚，——這地面上有我的方向。”

　　除了徐志摩之外，我還很喜歡戴望舒先生的《雨巷》，詩中這樣寫道“撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷我希望逢著一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘。”直到現在，每到雨天時，我還都莫名的渴望著在一個陌生的衚衕裡遇到一個丁香一樣，結著愁怨的姑娘。

　　當然，還有卞之琳以及顧城等。卞之琳在《斷章》中這樣寫道“你站在橋上看風景看風景的人在樓上看你明月裝飾了你的窗子你裝飾了別人的夢”；而顧城在《一代人》中寫道“黑夜給了我黑色的眼睛我卻用它來尋找光明”，而他在另外一首詩《遠和近》中寫道“你一會兒看我一會兒看雲我覺得你看我時很遠你看雲時很近。”

　　再別康橋讀後感篇20

　　《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、讚美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫於一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重遊，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不捨眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

　　這首詩採用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又採用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的雲彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明豔的畫卷，與詩人的心情並不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割捨！

　　讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。

　　再別康橋讀後感篇21

　　你來或者不來，去或不去，康橋都在那裡，不喜不悲。倒是來這裡的人在康橋的柔波旁、榆柳下演繹他們的悲歡離合。

　　你是人間四月天的煙雲，黃昏吹著晚風的柔，輕如風，悄無聲息，輕如雪，悠閒飄落。來時一襲長衫，去時衣袂飄飄。揮手之間，西天的雲彩成為你永恆的背景，。當時伊人在，曾伴彩雲歸。

　　因為喜歡一個人，所以喜歡了一座城市，所以喜歡了哪裡的一草一木。輕柔的晚風，吹拂河畔渡滿霞光的柳枝，搖曳出一份嫵媚，晃動出一絲嬌媚，盪漾成粉紅色的回憶。回憶會褪色嗎？波光裡的豔影告訴我，依舊如昨。所有的前塵往事一同隨波盪漾起來。

　　還是那條河，還是那灣水，清涼氤氳在心頭。做康河裡的一條水草吧，悠閒自在地搖擺，用自己喜歡的姿勢，沒有嘈雜與喧囂，沒有羈絆和束縛。沒有爭奪與血腥。如果這裡是桃源，我就是那一株桃樹，簡簡單單，別無所求。

　　一條水草也會有夢，絕不因它是一條水草而卑微。自由的空氣，靜美的恬淡，愛的馨香。倘若這是卑微的，也是偉大的卑微。因為夢裡的清泉折射的是七彩的陽光，縱使世事變遷，物是人非，縱使夢想別現實割得支離破碎。每一個碎片都會保留它最本真，最完整的原貌，即使塵封在心底，也會隨心動而鮮活。

　　再別康橋讀後感篇22

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕地招手，作別春天的雲彩。那河畔的金柳，是夕陽中的新娘波光裡的豔影，在我心頭盪漾……但我不能放歌，悄悄是離別的笙簫，春雨也為我憂傷，沉默是今晚的康橋!悄悄的我走了，正如我悄悄的來，我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。

　　再讀徐志摩的康橋，竟有種說不出的無奈，一直都在用力的成長，不願提及生命無法挽留的疼痛。世間腳步太匆匆，努力地想去擁有更多的輝煌和精彩，可惜我們卻無法預知未來，人的一生總是輕輕的來，悄悄的走，但記憶卻是那麼的刻骨銘心。

　　誰從誰的青春裡輕輕的走過，留下了永生不滅的笑顏;誰在誰的花季裡輕輕的停留，溫暖了一世的相思;誰又從誰的淚眼中悄悄的消失，寫滿了遍體的憂傷。這世間，終究不是誰是誰的誰，因為誰也許不起誰，承諾太重也太世故，生命又如此脆弱，經不起折騰，不如輕輕的來，悄悄的去來的乾脆。

　　回首眺望，三生奈何橋依舊，菩提樹下誰還在手執錦書虔誠焚香?誰又在告別康橋，執妙筆書寫一腔惆悵?非徐志摩也!

　　再別康橋讀後感篇23

　　不知大家有沒有讀過詩歌《再別康橋》，如果讀過，讀懂了嗎?我雖然剛開始沒怎麼讀懂，但後來，我漸漸理解了其中的含義。

　　《再別康橋》是一首十分優美的抒情詩，它是詩人徐志摩在1920年秋天，再次到訪英國，舊地重遊詩興大發時，寫下的一首詩。在這首詩中，詩人把康橋的美麗景象描寫的真實細膩，因此可見康橋在詩人心中留下了深深地烙印。

　　徐志摩在第一節中連用三個“輕輕的”，表達了他離開母校劍橋大學的悲痛心情，讓我們感到他輕輕的來臨，又輕輕的離開。

　　二——四節略長，但作者卻把康橋夕陽的金柳、軟泥上的青荇、樹蔭下的水潭等景物描寫的淋漓盡致。這一段其實還用上了比喻的修辭手法將“河畔的金柳”比作“夕陽中的新娘”，又將“榆陰下的潭水”，比作了“天上虹”。使用了這種手法，會讓人覺得這句子十分美麗。

　　而五六兩節，作者使用了“滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌”“放歌，但我不能放歌”等幾個疊句把這首詩推向了高潮。

　　最後一節有以幾個“悄悄的”來和第一段的“輕輕的”作為首尾呼應。

　　這樣一幅色彩明豔的畫卷，其實與詩人的心情並不矛盾，正因為康橋的美麗，才會令詩人如此難以割捨放下!

　　再別康橋讀後感篇24

　　關於《再別康橋》的寫作時間和緣起也有幾種說法。

　　一種說法是，1920年徐志摩遠渡重洋，從美國到英國研究文學。在倫敦劍橋大學，他以一個特別生的資格，隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閒自在的日子。

　　據他後來回憶，這是他一生中最幸福的日子。在風景秀麗的康河兩岸，他仰臥在有星星黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書，或看天上的行雲。有時到碧波盪漾的康河裡划船。他完全陶醉在大自然的懷抱裡。

　　臨到他要離開倫敦的前夕，在一個美麗的黃昏，他在康橋上漫步，流連忘返，寫下了這首詩。

　　另一種說法是，此詩作于徐志摩第三次歐遊的歸國途中。時間是1928年11月6日。

　　7月底的一個夏天，他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之後，事先誰也沒有通知，一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他的英國朋友一個也不在，只有他熟悉的康橋在默默等待他，一幕幕過去的生活圖景，又重新在他的眼前展現……

　　由於他當時比較緊急，又趕著要去會見另一個英國朋友，故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中，面對洶湧的大海了遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重返康橋的切身感受。

　　再別康橋讀後感篇25

　　《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。

　　這是一首抒寫自然之美與作者情緒的短詩，詩人是崇高、讚美自然的。詩中景物的描述真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫於一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重遊，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描述康橋的自然美，表現作者對康橋的不捨眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

　　這首詩採用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又採用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的雲彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明豔的畫卷，與詩人的情緒並不矛盾，正是正因它的美，才令詩人如此難以割捨！

　　讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。