讀張繼楓橋夜泊有感

　　月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。

　　姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

　　香港草根歌后謝安琪的年度之歌裡有一句歌詞"誰又妄想一曲一世，讓人忠心到底",我不知道別人，反正因為這首《楓橋夜泊》，我一輩子都是張繼的粉絲。

　　"月落烏啼霜滿"句，讓人彷彿看見上弦月早早升起、半夜便已沉落。天宇間只餘一片從灰到黑的各色的光影在舞動。樹上的棲烏大約是因為月落前後光線明暗的變化，被驚醒後發出啼鳴。月落夜深，繁霜暗凝。很多人認為"霜滿天"的描寫不符合自然景觀的實際（霜華在地而不在天），但張若虛在《春江花月夜》裡有"空裡流霜不覺飛"句，據我自己曾經在新疆巴音布魯克夜遊的感受，"霜滿天"是非常寫實的，只有這樣漫天的流霜營造出來的意境當中蘊含的意義，才能最精準傳達出詩人的感受：身外茫茫夜氣中瀰漫著的滿天霜華，帶著侵皮蝕骨的冰寒向詩人包圍而來，一如詩人正在經歷的現實處境。

　　從"江楓漁火對愁眠"句中，我們看到：朦朧夜色中，江邊的樹只能看到一個模糊的輪廓，"江楓"在這裡並不僅僅是一種景物，"湛湛江水兮上有楓，目極千里傷春心""青楓浦上不勝愁"——這些前人的詩句說明"江楓"這個詞語中所沉積的情感內涵以及它給予人的聯想是豐富複雜的，這一刻，透過"江楓",我們看到了詩人看到的和體驗到的。而霧氣茫茫的江面，星星點點的幾處"漁火",由於周圍昏暗迷濛背景的襯托，顯得特別惹眼，反過來襯得夜色愈加深沉詭秘，彷彿危機四伏的戰場，流霜的寒意像殺氣一般襲人，星星點點的漁火不足以照亮這駭人的黑暗。

　　這兩句的佈景密度之大簡直讓人歎為觀止，十四個字寫了六種景象：月白、烏（鴉）黑、霜（另一種近乎透明的）白、江（水）綠、楓（葉）紅、漁火金黃……如此豐富的顏色互相映襯、堆疊出的畫面，我猜，即便是梵高親臨現場，也只能折服於造物的'神奇與偉力！

　　而張揚著如此熱烈生命活力色彩的背景聲音，卻是烏鴉的啼叫與夜半鐘聲，這活潑熱辣的色彩被這悽清的聲音一襯，頓時像那還未開盡卻被時間急劇封印的鮮活生命，凝固成最美的標本，彰顯的，唯有死亡的氣息而已！

　　殘月西沉，烏啼悽哀，霜霧漫天，不得不說，尤其直接的是"烏啼"——兇險、不祥、不利的預兆。這一切，僅僅只想表達"愁"?未免顯得用力過猛了些，再聯想到此詩的寫作背景——安史之亂，我不由得認為，詩的首句"月落烏啼霜滿天"所要傳達的是一種由死亡引發的恐懼並因此生髮的悲慟！怪不得時人評價張繼詩風為"比興幽深".

　　從"江楓漁火對愁眠"一句中，如果僅僅想到"楓"與"火"在我們腦海中留下的最直接、最強烈的印象——如火如荼的熱烈生命力，顯然是不夠的，它不由讓我想到了盛唐氣象。然而夜色下的楓葉不但看不出那種如火的紅，倒像乾涸的血跡，浮游於漆黑江面的星星漁火則讓人想起荒冢墳塋的點點鬼火。

　　而這時，姑蘇城外那寂寞、清靜的寒山古寺半夜裡敲鐘的聲音傳到了客船上，簡直就是為這樣的畫面配上了最佳背景和音響。隱藏在這音樂美感之下的是與死亡相關的俗世指向，城外、寺廟這樣的地方，正是活人送別死人儀式中通常會有的塵世場所。

　　最後一句"夜半鐘聲到客船"將情、景、人三者匯到了一起，這喪鐘難道不是為曾經的繁華盛世（開元盛世）而鳴嗎？而船上的羇旅之人，目睹這一切，感受這一切，記下這一切，或許當中所蘊含的死亡意象，是在成詩之後才意識到的吧！