《太陽照常升起》讀後感（精選14篇）
《太陽照常升起》讀後感（精選14篇）
《太陽照常升起》是美國作家海明威創作的一部長篇小說，小說最主要的便是講述了在戰爭中“迷惘的一代”的人物的生活與思想變化。小編有看過一次，似乎還沒有全領悟其中的內涵呢。以下是小編整理的有關《太陽照常升起》讀後感，一起來看看吧！
《太陽照常升起》讀後感 篇1
很喜歡看老電影《乞裡瑪扎羅的山》、《太陽照常升起》等美國老電影，後來才瞭解原作者是大家熟悉的美國作家海明威，他是1954年的諾貝爾文學獎得主，1961年以62歲高齡自殺身亡。他以自己硬漢子的形象也以作品中主人公的硬漢子形象而著稱。中國人比較熟悉他的作品當首推《老人與海》，然後有《永別了，武器》，以及《戰地鐘聲》等。所謂“迷茫的一代”就是從海明威這裡而起。
說實話我一直都不太明白“迷茫的一代”為什麼不能積極起來面對人生與社會，就像我一直不太明白如此成功的一個硬漢子何以用自殺來了結自己。
《太陽照樣升起》具體劇情我就不用介紹了，大家可以直接去看他的同名小說作品。其主要人物和其他作品一樣是個男人，中間穿插一些奇特的情感糾葛。《太陽照樣升起》因故我只看了前半部，就覺得改編的很成功，人物刻畫非常細膩。同時在電影中就可以感受到海明威的特殊品味。這集中體現在男主人公那軟中帶硬的形象，充滿了可信的人格魅力。
這個影片讓我想起來許多外圍的東西，比如海明威的自殺，一戰後迷茫一代的形成。影片開頭就是一戰的殘酷場景，然後就展示一群美國老兵在戰後法國的生存狀態，主要是他們的心理狀態。看了這部影片就不再迷茫為什麼會有迷惑的一代。而且直接參戰的海明威的心靈創痛很明確地告訴了我們它們發生的根源。
海明威對於人類的絕望，含蓄的哀傷，心理上不能癒合的創傷，都直接來自殘酷的戰場。連愛情都不能挽救他，實際上是連愛情他們都拋棄了。與殘酷的死亡相比，愛情能有什麼作為呢？能夠創造出這樣角色的作家本人，讓人神往。海明威的許多作品中其實都有他自己的身影。可惜，這個人主動離開了我們，用的是一管槍。
為什麼海明威要取這樣一個看似樂觀的名字來作為他作品的名稱。“太陽照樣升起”，他在用這樣的話來勸說過自己多少遍，忘記過去忘記過去，但看來他還是不能忘記。
《太陽照常升起》讀後感 篇2
1926年，還藉藉無名的海明威推出了首部長篇《太陽照常升起》，個人以為是他最好的長篇之一，雖然在當時算不上石破天驚。之前，他也有過一系列短篇投石問路，縱然水波不興，也成為長篇準備中的練筆，使長篇處女作絲毫沒有生澀的痕跡。當然這也有巴黎的良好催化作用在其中——飢餓與貧窮的磨練，良師斯坦因小姐的指點，與第一任妻子哈德莉恩恩愛愛、相濡以沫。
起初並不明白科恩在《太陽照常升起》中所起的作用。他顯然不是一個應該被忽略的人物，開首就是一篇科恩小傳，將其人交代清楚：就讀於老牌名校——普林斯頓大學，曾是大學拳擊冠軍——身強體壯，出身富有的猶太家庭——身家清白，為人厚道，對女人尤其心軟——要麼被女人拋棄，要麼被女人捏在手心。看起來並無不妥，中產階級的普通一員，卻無值得大書特書之處。看到後來發現苗頭不對，他與書中正派的主人公及其寓公朋友總是格格不入，就象牛欄裡那頭想與公牛處好卻被孤立的犍牛。後來我恍然大悟，科恩是作為一個未曾受過創傷的參照物而存在。所謂受過創傷，就是吃過戰爭的苦頭，象巴恩斯被戰爭閹了就是一個直接的象徵。
科恩壓根不明白這裡面的遊戲規則，他跟那幫人處不來，極少喝醉，又特別較真，將逢場作戲的阿施利夫人當作女神，隨時準備為心上人作出奮力一擊，而他確實這麼做了，又傻乎乎地直言鬥牛可能會令人感到乏味。總之，他所做的一切都不入那幫身懷戰爭創傷、經常爛醉如泥、到處尋歡作樂的寓公們（哪怕是破產者）的法眼。而他只是再正常不過的一個大好青年，戰爭象一條河，涇渭分明地將他攔在另一邊。
受傷的區別於未受傷的，最本質的一點是，什麼都沒所謂了，日常生活乏味難耐，沉醉於酒精、鬥牛等一切刺激之物方是正途。就享樂主義的角度而言，本書可以成為上世紀二十年代巴黎咖啡吧指南和潘普洛納鬥牛的專業解說。有文化的中產階級彷彿是特別脆弱易潰的群體，在戰爭創傷這個合理的理由下，他們以往遵循的一切土崩瓦解，又自行形成了一套易於接受且互相認同的準則。
就比如家庭有重大變故，孩子就不能夠做一個正常的好孩子。實際情況是，破碎家庭亦有健全的孩子，神經大條的未必是文盲，而解甲歸田、如常生活者比比皆是。而巴恩斯最終發現，即便他沒有受傷，如美少年鬥牛士羅梅羅那樣生猛，與阿施利夫人也撐不了多久，這才是致命打擊。
因為垮掉的是主流，所以科恩便成了不合時宜的怪物。反之，如果科恩是主角，那鬥牛是乏味的有望成為名言。其實如果沒有經歷過戰爭，他們也就是他，想必能夠和諧相處。
《太陽照常升起》讀後感 篇3
這本《太陽照常升起》是海明威的第一本長篇小說，也是他的成名作。
在這部小說中，主人公巴恩斯在大戰中受傷，此傷讓他不能與他所愛的女人過正常的生活，而且更要命的是，他愛的這個勃萊特又天性活潑、熱愛生活。勃萊特和巴恩斯很早就認識並且相愛，但就因為上述原因沒有結婚。小說開始的時候，勃萊特已經經過兩次不幸福的婚姻，正準備結第三次婚，小說的故事也就在這個時間段裡依次展開。
首先從這個小說框架裡，我們就可以想像巴恩斯心裡應該具有的複雜滋味，內疚、隱痛、妒疾、失意、孤獨、無奈，還有空虛、屈辱等等。而這種種複雜滋味也就是海明威要隱匿下的那"八分之七"。讀這小說如果沒有先認同一下巴恩斯的感受，那麼你去讀這小說中巴恩斯與其它人的所有的酒桌前的閒言碎語都會覺得平談無味。而這小說中有八分之一又是由這樣的"閒言碎語"所構成。
當然，聽到這裡你可能會認為，我是想說只要學會"聽話聽音"就能看懂那些"閒言碎語"，從而也就能讀懂這本小說了，不過你可能會問，讀懂是一回事，喜歡又是另一回事。下面就說一下，海明威的小說真正讓讀者熱愛的到底是什麼東西？
海明威小說的魅力首先是在他對人心的洞察力上，這表現在他的角色塑造上，他的角色正象是人們都知道的就是一個“打不垮的人”，這個“打不垮的人”的本質不是拒絕向命運低頭，而是拒絕自己的命運被別人操縱。與上帝認同，為自己的選擇負責，這無損勇敢和堅強。但是任由別人插手自己的命運，這就不可忍受。這些人總把手插在你的錢袋裡，把腳踩在你的肩膀上，把路上修在你的土地上，或者總是要求你為他們的事業獻身，然後賞給你一個你再也無法享用的東西。只有在這種人面前，這個"打不垮"的形象才真正的金光閃閃，具有真正的價值。
在這篇小說裡，圍繞著這個"打不垮"的形象塑造的其實是三個人，一個是巴恩斯，一個人科恩，一個是勃萊利的最後一個男朋友羅梅羅（他是一個鬥牛士）。在巴恩斯身上，我們首先看到一個安於命運的人，這是個被天意命運"打敗了"的人，但他是"敗而不垮"。他的形象只有投射到那個追求勃萊利的猶太人科恩身上，就會顯現"打不垮"的真諦。
科恩這個人，我們首先看到的是一個生活得意的人，但是他最後不僅垮掉了，而且垮掉的醜陋無比。他雖然把巴恩斯揍暈了，把羅梅羅打得爬不起來，但是在勃萊利、巴恩斯和羅梅羅他們眼裡，他卻一敗塗地。他最後只好灰溜溜的走了。他是一個不折不扣的愛情奴隸，他不是被命運擊敗的，而是被勃萊利這個人擊敗的，而勃萊利之所以能擊敗他，是因為他本身就是個可以輕易被什麼人都可以擊敗的、一個可憐的傢伙而已。
正是從他身上才反襯出巴恩斯對生活的認識，對打不垮的精神的認識。而羅梅羅這個人，海明威用他與科恩（前拳擊冠軍）的決鬥把那種"打不垮"的精神展現的更確實。決鬥那一段寫得簡直太精采了。一個是鬥牛士，一個是拳擊手，鬥牛士用鬥牛的那種不屈精神面對拳擊手的兇悍。最後的結局是：拳擊手比公牛難鬥和鬥牛士比拳擊手頑強，也就是說“打不垮”的本質不是兇悍而是頑強（海明威最喜歡的兩個主題“拳擊”和“鬥牛”在這本小說裡發生了撞擊，只不過這個拳擊手有點菜）。從這裡看，海明威對人性的洞察力就很讓人著迷。
另外海明威講故事的技巧也是非凡的。科恩這個人的心理在這個小說中被他從頭抓到尾，僅僅這一點，就非常不簡單，小說中對科恩和勃萊利之間發生的事沒有一點正面的描述，但是他們之間所發生的事卻讓讀者感到非常清晰，就彷彿海明威在小說裡全都講過。而這只是因為他在描述科恩那些怪異的行為時描述的非常真實。
最後把海明威關於"冰山理論"的一句話作為本文的結尾："如果一個散文作家充分了解他所寫的東西，那他就可以省略他和讀者都瞭解的東西；如果這個作家寫得極為真實，那他會強烈地感覺到那些東西，就彷彿作家已經講述了它們。"（摘於《午後之死》）上面這句話裡最重要的一個詞是"極為真實"。
海明威絕不僅僅是一個打不垮的漢子，而是一個無論生活還是寫作中都散發著既聰明又老練、既謹慎又判逆、既認真又玩世不恭魅力的男人魅力。
《太陽照常升起》讀後感 篇4
《太陽照常升起》是以上個世紀五十年代至七十年代為故事背景的。和我們如今這個物慾橫流的時代相比，在那個時代人性受到了更多的壓抑。作為九十年代末期出生的我們，對那個年代的認識基本是空白的，而《太陽照常升起》這部片子讓我開始瞭解那個時代。
故事分成四段：瘋、戀、槍、夢。按時間順序應該是“夢、戀、瘋、槍”，“夢”是“瘋”和“戀”的前奏，詮釋前面“瘋”、“戀”所產生的疑點。
瘋：周韻飾的房祖名他媽因一個夢而去買了雙鞋丟失後成美麗的瘋女人，然後一系列的瘋狂舉動—最後悄然失蹤。為了兒子的正常生活、為了追隨“阿遼莎”，瘋媽異常地穿上四兜軍衣同兒子來一場兒子並不知情的告別！囑託兒子去迎接下放改造的新人，自己選擇悄然離去……畫面上只出現河面漂浮的軍衣、褲和那雙失而復還的鞋。讓潺潺流水帶走一切痛苦，留下無盡思考！
戀：梁老師是眾多女人仰慕的物件，但梁老師清高矜持的個性壓抑了自己。老唐的處世哲學則不同，時不時和林大夫偷一把，幫梁老師寫檢討書洗清罪名，這些都體現出在那個特殊背景下的適者生存法則。梁老師彈唱美麗的梭羅河，老吳高唱萬泉河，兩手歌體現的格調完全不同，在唱高調的時代，梁老師無法適應自然被淘汰，最後選擇上吊自殺，他死還面帶笑容……
槍：其實槍可以代表尊嚴，黃秋生的自殺其實也是姜文小小的陷害，姜文不僅沒有道歉，還叫他招認，姜文搶走的是黃的尊嚴，甚至連物化的槍也要要走，黃最後選擇用自己母親送的東西，用不可能被奪走的生命，換來最後一絲抵抗與守護自己捍衛自己。黃秋就說了一句“槍可以拿走，但帶子留下，那是我媽送的”，我就知道他要自殺了。
夢：全片的開頭，也是這部電影的關鍵所在，大漠裡兩個女人騎著駱駝在行走，都是去見久別的愛人，但等待這兩個女人的卻是截然不同的結果。一個身懷六甲一言不發的周韻，一個正在不停講述自己和老唐戀愛史的孔維，她們在一個分叉口分道揚鑣。周韻向右走，懷著忐忑不安的心情等待的結果卻是她丈夫戰死沙場的噩耗。孔維向左行，走到一個“盡頭”牌下見到了自己的愛人老唐。
太陽每天都是新的。是的，壓抑的年代過去了，太陽照樣生起，太陽照姜文的模樣升起。但曾經的太陽卻一去不復返地湮沒了，曾經的純真愛情，曾經的理想與激情，曾經萌動的青春歲月，都伴隨著新的冉冉升起的太陽而徹底湮沒了。
《太陽照常升起》讀後感 篇5
太陽底下有無畏的狂歡，也有無望的孤守。
生命被照耀，無比絢爛，然後寂滅。看似無常。
惟有太陽一笑，天就亮了。
一場情感的狂歡
姜文的電影從來就不缺衝勁，健康向上，張揚著生命的無法遏止的成長，像春雨下滋滋作響瘋長的禾苗。《太陽照常升起》首先是一場生命的狂歡，肆意鋪張的愛慾情仇，也只有用電影中濃得化不開的色調才能表現。
愛慾如酒，可以醉人。瘋媽活在愛的空想裡，與其說是瘋了，還不如說是醉了。她的阿遼沙何曾死去，用瘋媽自己的話講，三個彈孔就想要他的命，她不信。用白色圓石壘成的“洞房”（確實是又像洞又像房）是瘋媽內心的家園，她以與現實隔絕為代價來堅守，雖然裡面的陳設經不起一聲咳嗽的震盪。一旦瘋媽醒來，正常了，我們卻沒有歡喜，只能接受她無聲地消失，像河水中流過的鞋子和衣服，她去了她夢想的地方。
梁老師一曲動人的“美麗的梭羅河”，打動了所有女人的心。林大夫甘願拋棄尊嚴，讓色色的領導摸屁股，為的就是得到梁老師的感激。那張揚的慾望透過林大夫圓滿的屁股，擰成投過衣服的清水，慾望無邪，這才是天理，管你是46歲，還是36歲。
情仇如槍，搞不好會出人命的，老唐的話沒錯。唐妻從南洋輾轉千里來到新疆，支撐她的不過是一個情字。趟過沙漠裡的雪，來到靠近太陽的山頂，巨大的手掌上寫下的“盡頭”二字，正是對愛情的禮讚。然而老唐與林大夫若有似無的曖昧（他的被下放也許就與此有關），還有他“佔著茅坑不拉屎”的頑劣，讓唐妻的出軌更像是一種報復。當小隊長說到她的皮膚不像天鵝絨時，無異於觸動了老唐愛情裡最柔軟的禁區，於是槍響了。情變了，但對於情的堅守卻不會變。
《太陽照常升起》讀後感 篇6
這本書是海明威的第一本長篇小說。在看這部作品之前，我只看過《老人與海》這本經典讀物，他的語言風格給人的感覺就是簡潔，他以最簡單的詞彙表達複雜的內容和情感，能用一句話描寫，絕對不用兩句話來概括。小說以1924年至1925年這一歷史時段和巴黎為背景展開，內容圍繞了一群在感情或愛情上遭受過嚴重創傷或在戰爭中落下嚴重心理或生理機能障礙的男女青年放浪形骸的生活以及他們的情感糾葛展開。
這一代人被稱為“迷惘的一代”，《太陽照常升起》這部小說著力表現了“迷惘的一代”在失落和絕望中放浪形骸，向醉生夢死的生活方式尋求刺激和慰藉的生活狀態。而作者也因為這部書成為“迷惘的一代”的代言人。什麼是迷惘的一代，主要是一戰到二戰期間出現的美國一類作家的總稱，海明威也在散文裡提到過，其意為戰後計程車兵，他們迷惘、彷徨，價值觀不適合戰後的世界。有點類似於戰爭綜合症！
巴恩斯在一戰中頸椎受傷，失去了效能力，既幸運又不幸的與在巴黎任記者的英國女士阿施利相愛。如果巴恩斯沒有失去性生活的話，應該是幸福快樂的生活，然而這不符合海明威的劇情設定，這本就是講述“迷惘的一代”的故事。阿施利夫人追求享受，沒辦法，巴恩斯只能借酒消愁。之後兩人和朋友一起去西班牙參加鬥牛節，追求精神刺激，然後迷上了年僅十九歲的鬥牛士羅梅羅。我無法想象巴恩斯的心理承受了多少傷害，無法給心愛的人幸福，就應該成全，看似合理又透著古怪，他撮合她和別的男人約會、成為別人的情人，這得是多痛苦。這種精神傷害不是常人能夠忍受的。
海明威塑造的這個英雄，感覺不是他的風格，但細細思來，又符合他的一貫手法。巴恩斯不是英雄，但經歷了常人所不能忍受的精神創傷，依舊沒有被打垮。他是一個被命運打敗的人，但是他敗而不垮。這是本涉及多主題的小說，首當其衝的是戰爭的生理與心理，其次是“迷惘的一代”的描寫。這是海明威的成名作，這本作品不以情節取勝，而在於著力表現這一代人的生活方式，價值取向所發生的變化，展示了這代人的心理歷程。人生目標已死，他們在毫無節制的酗酒和縱樂中品嚐內心的絕望。最後如海明威自己所說的冰山，無論如何它都是悲傷的，太陽會照常升起，江河會流入大海。
《太陽照常升起》讀後感 篇7
小說以1924年至1925年這一歷史時段和名城巴黎為背景，圍繞一群在感情或愛情上遭受過嚴重創傷或者在戰爭中落下了嚴重心理或生理機能障礙的英美男女青年放浪形骸的生活以及發生在他們之間的情感糾葛而展開，反映了這代人意識覺醒後卻又感到無路可走的痛苦、悲哀的心境。
其實看完這本書我不太清楚這本書講了什麼，沒有特別鮮明的故事性，甚至沒有跌宕起伏的情節轉折。好像是一種記錄，記錄了一群人的交織在一起的愛恨，一場狂歡，狂歡之後的落寞。
分為三部，第二部應該是高潮?鬥牛士，酒吧等等，是經常出現的元素。書中的人物並不複雜，傑克(我)，科恩，比爾，邁克爾，布蕾特(一位，呃，神奇的女性，一位異性吸引力很強的女性)。
看的時候不太懂作者想表達什麼，後來參考了迷惘的一代。書中確實給人迷茫的感覺，忘我狂歡，而後落寞，尋求嗜血的刺激，如同鬥牛士，也是書中的一群年輕人。
參考一點百度，主題無疑是戰爭在生理、心理、倫理等方面對“迷憫的一代”所造成的嚴重損害。這部“情緒結晶式小說”不以情節取勝，而在於著力表現這一代人在生活方式、價值取向上所發生的深刻變化，在於宣洩他們的情緒，展示他們複雜矛盾的心態和心理發展歷程，並由此深入挖掘和直接表現他們對世界的認識。這一代人所有的夢想、信念和單純都已被戰爭和現實的殘酷擊得粉碎，人生的目標已經死亡，他們在毫無節制的酗酒和縱樂中品嚐著內心的絕望和悲哀。
小說中的傑克(我)集中體現了“迷惘的一代”的主要特徵：他雖然頭腦冷靜、性格沉穩，但他已變得漠視一切，不再相信任何價值觀念和倫理規範，不再相信諸如親情、友情、愛情、宗教信仰等等這些傳統的希望之源，唯有縱酒宴樂能給他帶來一時的快慰和解脫，即便是富有閒情雅趣的旅行，也每每成為豪飲的藉口。
酗酒是這部小說中出現頻次最高的話語題材，這不僅是因為這夥飽經磨難的才子們常常“借酒澆愁”或“以酒會友”，在酣飲爛醉中暫且忘卻傷痛，或藉此來發洩心中的憤慨，更因為這種酗酒行為本身就是對美國政府當年所頒佈的“禁酒令”的公然蔑視和對抗，對父輩所遵從的宗教文化和道德說教的譏諷和反叛。小說中唯有自命清高的科恩從不酗酒，因而與他們不是“一路人”。責任感的缺失、“對什麼都無所謂”，是“迷憫的一代”的另一特徵：傑克有一份穩定的工作，但他對工作毫無激情，總是漫不經心;儘管他偶然也去教堂，卻懷疑上帝的存在;他從不願過問任何是非紛爭，即便對能夠出手相助的事情，他也漠然置之，袖手旁觀。例如，在對待科恩與佈雷特之間的情愛問題上，他始終無動於衷，科恩為情所因而痛不欲生，他卻不屑一顧，反應冷淡。布蕾特則常常隨心所欲地玩弄男性於股掌之間，尤以挫傷有錢男人的自尊為樂。她的未婚夫邁克爾對她更是放任自流，他自己也置事業與家庭不顧，常常舉債酗酒，長醉不醒。海明威在感同身受地記述和批評“迷憫的一代”追求享樂、靈魂空虛的精神狀態的同時，對這一代人也寄予了深厚的同情和理解，並希望世人能以此為鑑，放眼未來。
《太陽照常升起》讀後感 篇8
我們生活在一個看起來最好的時代，生活穩定，沒有動盪，但大家所經歷的時間都一樣，千篇一律，毫無波瀾，狀如死水。你不喜歡這樣的生活，可是沒有辦法，資訊的發達早就將世界的神秘感抹去。鬱悶，無聊，每天上學放學，毫無以外的重複讓我們厭煩，所以會感到迷茫，偶爾無助，許多想法不能實現，莫名其妙的憂傷會讓人覺得整個世界都與自己作對。有喜歡的女生，幻想和她去私奔。大腦裡面每天就像上映一幕幕電影 。和父母吵架，和同學打架，和老師頂嘴，每個人都覺得沒人理解自己，全世界最最獨特的靈魂卻裹在最難看的校服裡。聽最激烈的搖滾，看最艱深的書籍，總是試圖尋找這個世界的真相……
時間慢慢流逝，我們都在不知不覺中長大了，回想起十幾歲的日子，會有一絲不捨，覺得再也回不去了——那美好的青春時光。
當我們被時間的洪流裹挾著前進，青春時光會慢慢變得像泛黃的老照片一樣美好。可是還有一些人，他們的青春卻夾雜著戰爭，動盪，殺戮，飢餓，歧視，恐懼還有死亡。
有一個美國青年，名字叫做巴恩斯，他生活的時代背景是第一次世界大戰。他和他的朋友們厭惡這場帝國主義戰爭，卻找不到出路。巴恩斯和朋友們一起，在政府"拯救世界民主 "口號的蠱惑下，懷著民主 理想，奔赴歐洲戰場。他們目睹了人類空前的自相殘殺，發現戰爭遠遠不是他們原來設想的那種英雄事業，所謂"民主 ""光榮""犧牲"等等，都是些騙人的東西。巴恩斯經過二十多年成長所形成的道德觀念以及理想的生活目標在這場戰爭中土崩瓦解，而新的尚未建立起來。巴恩斯和周圍大多數青年一樣，用懷疑、否定的態度看待這場掠奪戰爭，他們憎恨、厭惡它，但又不理解戰爭發生的原因；他們心靈空虛，無所適從，乃至消極遁世，放浪形骸……
與巴恩斯和他的朋友們相比，我們的成長簡直散發著遙不可及的光芒。老狼、朴樹用歌聲吟唱青春，許多人都在用文字記錄我們的成長。
而他們，也有海明威用一部《太陽照常升起》來描繪了那一代人的青春與迷惘。
這部小說描述了一戰以後，一批美國青年流落歐洲的生活圖景，表達了一戰以後一部分年輕知識分子對現實的絕望。女主人公勃瑞特是英國人，戰爭中失去了親人；男主人公傑克巴恩斯是一名美國記者，戰爭中因脊柱受傷而失去了性愛能力。傑克和勃瑞特真心相愛，但無法結合。戰爭給他們生理上和心理上都留下了創傷，他們對生活感到迷惘、厭倦。兩人和一幫男女朋友去西班牙潘普洛納參加鬥牛節，追求精神刺激。在西班牙，勃瑞特拒絕了猶太青年羅伯特科恩的苦苦追求，卻迷上了年僅十九歲的鬥牛士羅梅羅。然而，在相處了一段日子以後，由於雙方年齡實在懸殊，而勃瑞特又不忍心毀掉純潔青年的前程，這段戀情黯然告終。她最終回到了巴恩斯身邊，儘管雙方都清楚，彼此永遠也不能真正地結合在一起。小說還描寫了一個美國作家羅伯特，他自以為富有英雄氣概，對生活抱有浪漫幻想。他追求勃瑞特，但是勃瑞特不喜歡他，覺得他的生活觀念是陳舊的、虛妄的。
作者海明威親身經歷了那個時代。他就是那些青年當中的一員。有人說《太陽照常升起》是一部自傳體的小說，主人公有作者的影子。可我一直固執的認為，每一個大師不管寫多少本書，故事只有一個，那就是他自己的人生。真實經歷也好，從現實出發的想象也罷，每一個文字都是從作者的內心流出的。海明威所描述、記錄的，是他眼中的時代，是他周圍與他一樣的年輕人的青春。
1924年夏天，在巴黎觥籌交 錯的酒吧裡，海明威曾被一位著名女作家格特魯德斯泰因女士指著鼻頭說："你們都是迷惘的一代"。20世紀20年代出現的文學流派有了自己的名字。（它不是一個有組織和共同綱領的文學團 體，但它的影響超越了國界和民族，在世界文壇上佔有不可忽視的地位。）隨後海明威將這句話作為獻辭寫在了《太陽照常升起》的扉頁上。作者是迷惘的一代，書中描寫的是一群相同經歷、迷惘的青年。閱讀到某些段落，真的很難區分現實與虛構的界限。如果我們讀書之前不去想什麼背景，主題或中心思想，我倒寧願認為，這本小說就是海明威在紀念自己的青春。
"一想到我的生命消逝得這麼迅速，而我並不是在真正地活著，我就受不了。"書中隨處可見這樣令人感慨的好句子。在海明威這部早期作品中，那種惜字如金的簡潔風格，充滿畫面感的視角轉換以及被人大為推崇的所謂"冰山體"寫作，雖然表現得還不夠充分成熟，但仍有著較為明顯的個人印記。那種"八分之一隱藏在水面以下的冰山"文體，初讀可能難以進入情境，但堅持讀下去，緊湊的情節又會讓你欲罷不能。
小說的結尾籠罩著濃重的悲觀主義色彩和哀傷情調。巴恩斯唯有在幻想、彷徨和迷惘中，求得一絲安慰。
我們的生活千篇一律，沒有意外的驚喜。青春的荷爾蒙使人躁動不安，充滿幻想。平靜如水的日子裡不如去翻一翻書，讀一讀海明威筆下的青春，就讓你的淚水或歡笑隨著情節一起起伏。我們很難過上另一種生活，利用小說去體驗不同的人生，不同的青春，倒是一個不錯的選擇。不管原因為何，書中流露出的相同的迷惘，總會時不時地引起你心靈的共鳴。
或許合上書的一瞬間，你會豁然明白：一代人來，一代人去，青春會成長，迷惘會散去，惟有大地永存，太陽照常升起。
《太陽照常升起》讀後感 篇9
這本《太陽照常升起》是海明威的第一本長篇小說，也是他的成名作。有人說海明威的長篇小說沒有他的短篇寫得好，他們為什麼會有這樣的觀點，我不知道，反正誰都有隨便發表自己看法的權利。我只相信，如果一個故事能用一個短篇可以寫出來，海明威是不會把它寫成長篇的。反過來說，如果一個故事用一個短篇寫不完，那他就會把它寫成長篇。這樣說的意思是：與其說他的長篇是長篇，還不如說一個大號的短篇。那麼普通所說的長篇與短篇之間的區別是什麼？僅僅是篇幅上的差別麼？當然不是！短篇與長篇的區別是它的結構更為緊湊、主題更為單一。如果說長篇象是個十連發的散彈槍，短篇小說就是個"單打一"，這樣一說，其實海明威的這種拉長了的短篇就象一個射程長，精度高只有一發子彈的大狙了，他小說的篇幅無論多長，那主題都會把它的前後洞穿。
在這部小說中，主人公巴恩斯在大戰中受傷，此傷讓他不能與他所愛的女人在一起正常的生活，而且更要命的是，他愛的這個女人又天性風流 、熱愛生活、嚮往自由 和享受，她叫勃萊特。勃萊特認為巴恩斯非常可愛，巴恩斯更是對勃萊特愛之入骨，他們很早就認識，但是現實卻讓他們無法在一起生活。小說開始的時候，勃萊特就已經離過兩次婚，這是兩次都是不幸福的婚姻，而且還都是巴恩斯只能眼睜睜默許的，然後正想結第三次婚，小說的故事也就在這個時間段裡依次展開。首先從這個小說空空的框架裡，我們就可以想像巴恩斯心裡應該具有的複雜滋味，這裡有內疚，有隱痛，有妒疾，有失意，有孤獨，有無奈，有苦戀，有空虛，有屈辱，有等等禁錮了精神並使之痛苦的東西，而這種種複雜滋味也就是海明威要隱匿下的那"八分之七"。讀這小說如果沒有先認同一下巴恩斯的感受，那麼你去讀這小說中巴恩斯與其它人的所有的酒桌前的閒言碎語都會覺得平談無味。而這小說中有八分之七又是由這樣的"閒言碎語"所構成。
當然，聽到這裡你可能會認為，我是想說只要學會"聽話聽音"就能看懂那些"閒言碎語"，從而也就能讀懂這本小說了，不過你可能會問，讀懂是一回事，喜歡又是另一回事，讀得懂就能保證人會喜歡他的小說了嗎？其實我明白，你想問的是，海明威的小說真正讓讀者熱愛的到底是什麼東西？
海明威小說的魅力首先是在他對人心的洞察力上，這表現在他的角色塑造上，他的角色正象是人們都知道的就是一個"打不垮的人"，但是僅僅說他打不垮，那還不能完全解釋他何以讓人崇拜有加，其實這個"打不垮的人"的本質不是拒絕向命運低頭，而是拒絕命運被一小撮人操縱。普通的人會認為，我們的命運僅僅是上帝安排的或自己創造的，但是卻意識不到它有時是被一小撮人操縱了的。意識不到的人會樂於向命運低頭（又能怎麼辦）。但是一旦人意識到了，那他就會氣憤難忍，而海明威的這個"打不垮"的形象，也正是從這種認識中脫胎出來的。對上帝低頭，對自己的選擇認輸，這無損真漢子的光榮，但是任由別人插手自己的命運，這就不可忍受。這些人總把手插在你的錢袋裡，把腳踩在你的肩膀上，把路上修在你的土地上，或者總是要求你為他們的事業獻身，然後賞給你一個你再也無法享用的東西。只有在這種人面前，這個"打不垮"的形象才真正的金光閃閃，具有真正的價值，才真的知道"自由 "和"獨立"到底是什麼東西。
《太陽照常升起》讀後感 篇10
得益於中國反盜版的不利，我已經看過數不清的電影了。雖然我肯花時間去看的電影都是有一定好評的電影，但是，按照我對它們的喜愛程度，還是可以再把它們分為三類：少數電影我看了之後仍然留在電腦上，過後還會再欣賞幾遍；大多數電影雖然也很優秀，但都不值得我重看；還有少一部分是被宣傳給騙了，看上幾眼覺得沒意思，我就開始往後拖進度條，如果全片都沒什麼亮點，可能幾分鐘就瀏覽完全片了。
除此之外，偶爾會有那麼幾部影片是我對他們充滿期望，不論它們多濫，我都耐著性子看完的。這樣的影片都是國產影片。國產片中能跟我電腦上充斥的美國大片一較高下的實在是少得可憐，我是多期望能在國產片找出點亮點來啊。
《太陽照常升起》就是這樣一部影片。前天晚上，我花了一個多小時把它看完。之後心情極其鬱悶，這一個小時乾點什麼不好，浪費在它上面真是太不值了。今天想想，還是寫一篇觀後感，緬懷一下我的失望，這樣我那一個多小時就不算全浪費了。
兩個多月前，我和同事拼車上下班。每天早晚兩次，我都坐在錦江出租，司機斜後方那個位置。路上無聊，我就盯著前座的小電視看廣告。相當長的一段時間裡，《太陽照常升起》的預告片在裡面反覆的播出。預告片拍的相當不錯，有秀美的南部山村、盡情歌舞的人們、賓士的列車駛過、一塊燃著的紅布隨風飄去……於是我對這部影片也產生了好感和期待。
誰知看了全片後發現，整個影片值得一看的地方，我原來都已經在預告片中看過了。
該怎麼評價這位導演的，也許是江郎才盡了吧。我至今還記得同為姜文導演的《陽光燦爛的日子》，那裡面少年們的痛苦和歡樂、衝動與壓抑，都激起了我的共鳴，讓我回想起自己的少年時代。《陽光燦爛的日子》我來回看了好幾遍；後來的《鬼子來了》就只值得我看一遍了；《尋槍》是拖著進度條看完的。
《太陽照常升起》，看得出，比前幾部拍的都要精緻，不論是演員還是景點得選取，都是從前不能比的。恐怕這部影片的投資不在前幾部一個數量級。但影片最重要的東西卻缺失了，簡單地說，影片既沒娛樂性，也沒思想性，最終成了一個精心製作的垃圾。藝術這東西要高於生活，但卻不能脫離生活。有些藝術工作者，搞不出什麼有新意的東西，只是一味的把自己每一部作品向著自己認為是藝術的方向再推進一步。最終卻是完全脫離現實生活，也失去了觀眾的支援。
就以《太陽照常升起》中幾個主要人物為例，媽媽是瘋子、兒子是傻子、小梁人格分裂、林大夫花痴、老唐夫婦是墮落放蕩的一對。這些人的故事如何可以引起普通“正常”觀眾們的共鳴呢？這就註定了影片不會有好的票房。
而乏味的故事情節不會因為顛倒一下順序就變得充實，膚淺的思想也不會因為故弄玄虛就得到提升。這部影片註定也不會贏得多少叫好，就更不要提國際獎項了。
《太陽照常升起》讀後感 篇11
作者是美國知名小說家海明威。曾看過他獲得過諾貝爾獎的作品《老人與海》，被書中那個智慧的、不畏艱險的老人形象所動容。
這部《太陽照常升起》，其創作背景是在第一次世界大戰之後，文中所提的“迷惘的一代”即是參加過戰爭的青年們。此書系作者處女作，他因此踏入美國上流作家席位。
恕我直言，我本人不太喜歡海明威的作品。他的語言風格一貫樸素蒼白，大量的平鋪直述和乾巴巴的文字削弱了我不少的閱讀興致，這次也是一目十行般囫圇吞棗就翻完全書。
買這本書的主要原因是她有個充滿著希望的名字《太陽照常升起》，再就是書的封面有作者本人虔誠的題記：謹以此書獻給他的第一任妻子和兒子。
合上書本，熱熱鬧鬧的精彩場景即刻被莫名的悲情佔據，這就是作品的高明之處，也是作者慣用的寫作手法。簡單背後的沉重，浮華背後的蒼涼，作者用樸素的場景力透戰爭帶來的一系列問題，直接震顫你的心靈。
書中的青年們，有著不同的境遇和不同的思想，人在旅途，每個人都在自己的價值觀裡各取所取。作者在小說中給他們創造了一個十分和諧的社會，在這個幾乎“極樂”的世界裡，今朝有酒今朝醉，千金散盡還復來。情感上的創傷讓他們在身體上自由自在，身體上的自由自在又讓他們的情感稍縱即逝。
參與過戰爭究竟能將一個人改變多少？也許只有經歷過的人才能真正體會它的悲情。
聯想起曾看過一個退役老兵的電視訪談，鏡頭前老兵雲淡風輕的話語隱隱散發出憤世嫉俗的影子。
書中這種“影子”毫不畏懼地張揚開來。
這幫“迷惘的一代”白天在眾人面前狂妄自大、桀驁不馴，夜深人靜的時候卻常常憂鬱煩悶、痛苦不堪。他們其實很想有所作為，用曾經戰場上無敵的鬥志。但社會不是部隊，他們已經迷失了前進的方向，實際上每天都沉混在安逸享受中隨波逐流。
透過這本書，也對作家海明威有了進一步瞭解。
海明威也參加過第一次世界大戰，並且得到過義大利政府頒發的象徵著作戰英勇的獎章。戰爭給他的生理上和心理上造成了巨大傷害，以至於眾多的不良嗜好和偏激的性格最終導致他引彈身亡。可見這部小說也是海明威自己生活的真實寫照。
還好，“迷惘的一代”實際很清醒，他們知道太陽每天都是新的。昨日的混沌和勝利終將過去，明天的新太陽又會普照大地。篇首的經典臺詞非常值得我們經常吟誦：
“一代過去，一代又來，地卻永遠長存。日頭出來，日頭落下，急歸所出之處。風往南刮，又往北轉，不住地旋轉，而且返回轉行原道。江河都往海里流，海卻不滿。江河從何處流，仍歸還何處”。
《太陽照常升起》讀後感 篇12
又是一個春暖花開的季節，又是一個陽光明媚的早晨，枝頭的鳥兒唱：“一年之計在於春，一日之計在於晨”，但是，看來我又要與此計擦肩而過了。
站在十字街頭，人生迷茫的'路口，我真切地體會到失落的悲涼。過往的車輛提醒我：絕望。
其實，三個多月前的我並非此狀。那時，我還是莘莘學子中的一員，每天念著“好好學習，天天向上”，活躍於家庭與學校之間，目標是在高考中揮下改變人生的一筆。普普通通，平平凡凡，日復一日，簡單而又繁忙。但是現狀並不十分明朗，我似乎總是找不到正確的方向，碰壁再碰壁，失望再失望。即使屢次仰天長嘯，縱然每每對歷屆英才表示敬仰，現實總是向我展現它最殘酷的一面，從不同情。之後，我決心奮起。早有“笨鳥先飛”的說法，那我就承認自己是笨鳥，下苦工，先明鳥而起飛。
但就在高二這個既非入門也不衝刺的尷尬階段，上帝狠狠地絆了我一跤：我意外被查出得了病。當時我的感受用“晴天霹靂”來形容再合適不過了，所有對前途的憧憬對人生的期望統統被這對死亡的恐懼所湮滅。
為了治病，我來到了外省一個陌生的城市。來來往往的都是冷漠的神情，絕不會偶有一張熟悉的面孔停下來關懷一句：“你還好嗎？”我開始低著頭走。
不幸中的萬幸，我的病是可以治癒的。那時，同學的鼓勵，家人的支援，讓我保持著較為樂觀的心態。經歷了痛苦的掙扎，命保住了，病算是治好了，我彷彿看到了希望，一切又將恢復正常，我即將“大展宏圖”。
但就在我準備回程的時候，卻被告知需要留下來繼續恢復治療。這令我難以接受，因為這不僅意味著我要飽嘗治療帶來的痛苦，還要被迫耗費大量的時間與精力，我的學習將受到嚴重影響，高中以來我的一切努力可能毀於一旦。
畢竟學習成績是不能與生命同日而語的，倘若再得一次病，情況可能沒這次這麼幸運。最後，我只有妥協接受治療。
我名副其實地生了一場大病。何謂“大”？開刀、化療、放療，我一一品嚐了一番，那滋味，痛，並一點都不快樂。
也就是這樣，我離優異的學習成績越來越遠。為了治病，家裡的積蓄也……
相信我，身體上，心理上，我的痛苦已經達到地獄十八層，欲哭無淚了。我就好像遊蕩的魂靈，居無定所的心。說白了，也就是：一切全完了。
一次，母親陪我到街上散心。我們走進一家百貨商場。母親受的苦並不比我少，照顧我，為我操心，眼角的皺紋，兩鬢的銀絲……也應當讓母親散散心，她已經好久沒買新衣服了，我陪她逛逛女性通愛的服裝，緩和緩和她繃緊的神經。我們走著。這時，母親走到一件上衣前，看她的表情顯然是對這件比較中意。只見她拉著衣腳筆劃了一會兒，然後從它裡面掏出標籤，抬起大拇指看了一眼價格，就放回標籤，表情僵硬地走開了。我們繼續走著。後來，母親又在另一貨架前停下。此貨架顯眼地貼著“6。5折”的紅色廣告牌。母親回過頭來，微笑著對我說：“看看有沒有適合媽媽的。”
霎時，我的心碎了，真的。
我責問自己：該是這樣的嗎？為什麼會是這樣？為什麼？
憑什麼母親只能挑打折的衣服？
不該是這樣！
什麼昂貴的名牌，什麼打折的雜牌，什麼新款，什麼換季，我好恨！
那天晚上，我的心久久不能平靜。母親什麼也沒買，即使是打折的，也沒捨得買，因為打了折也並不便宜。夜裡，我翻來覆去，煩躁而無法入睡。過去常常聽到“兒女欠父母的永遠也還不清”之類的話。每當聽到，我總是想方設法急於還債。那時“80後”的作家是何等的風光，我多少次也夢想著可以用手中的筆一鳴驚人，然後賺很多稿費，揚名立萬。可我卻是“90後”，經歷過的是不同的時代，沒有相同的感受。妄想成為作家，可是想了這麼些年，也只是個“坐家”，仍然吃父母的，花父母的，如今居然眼睜睜地看著母親只能在打折的貨架前挑選，我好恨自己！
這段時間來我整日怨天尤人，不曾為家裡考慮，不曾為未來努力，真不該。我不該是大街上輕飄飄的雙腿，事實上我肩上的擔子很沉。想想自己買打折的衣服是為了給家裡省錢，但是如果當我到了而立之年卻只能給母親買打折減價的衣服時，老天不會寬容我，我更是要給自己耳光。這聽起來似乎有點物質主義，試問哪一位孝子孝女不想給自己的父母買好衣服，買好吃的？我必須站起來，從這道坎上站起來。
天無絕人之路。
塞翁失馬，焉知非福。天生我材必有用，千金散盡還復來。
是的，我遠不及絕望的境地，我還擁有諸多幸運的因素，我還有完整的雙手，牢記盡孝的心。
我的決心在這裡。
今年我18，成年了。
上帝贈與我兩件禮物，責任與重生。
明天，太陽依然照常升起。
《太陽照常升起》讀後感 篇13
那些憂傷，那些故事，那些記憶，都將裝入一座城堡裡。我們會在離開時戀戀不捨，甚至偶爾回頭張望，但，那城堡終不是我們最後所停留的地方，如同某位作家所說：“許多人在你生命中微笑而來微笑而去，卻不具備任何意思。”不知道這句話用在這裡合不合適，只是很想把它表達出來。
---------題記
漂亮的建築，不管是快樂還是悲傷的時候，只要能抽出時間，都喜歡把自己塞在裡面，整排整排書架上擺滿了各種各樣的書，喜歡文字的人，搜尋的身影，偶爾微小的低語聲，座位上認真閱讀的姿態，亮亮的燈光陪伴，時不時有圖書管理員推著清理圖書的推車從身邊經過。喜歡圖書館這樣的氣氛，彷彿置身於一個與世無爭的世界中，足以讓人寧心安神。
找到一些自己喜歡的，有足夠吸引人的標題，讓自己融入在別人的故事裡，悲傷也好，煽情也罷，看著故事的發展，跟隨它喜怒哀樂，忘掉前一秒還在生活中繼續的憂傷，所有發生的一切都在這座建築之外，都與現在無關。
然，時間到了還是要離開。白天出來的時候還是陽光普照，現在飄起了細細的雨絲，一向耀眼的燈光也顯得朦朧。手上拿著雨傘，雖然到了秋季，夏天的氣息卻仍然沒有半點要消退的意思，雨絲細無聲的，索性不去撐開它．任雨水掉在臉上，有些涼爽，真希望能夠再大一點，那樣會讓人感覺更舒適。腳小步小步的往前移，軟棉棉的身體使得它也不聽使喚了。終於來到站牌邊，等車的間隙，看向剛經過的天橋，孤形的彩燈在雨絲中雀躍，在它對面也有一座同樣的彩燈天橋與之相呼應。風雨過後的彩虹也是這個樣子的麼？
回到家中，一切熟悉自在的環境使人更直觀的面對自己的感受。腦袋充斥著一種疼痛以外的東西——大片大片的茫然，滿滿的像是要溢位來一樣；心也跟著不知所措，整個人如同被抽離一般。
其實早知道會有這麼一天的，並且早已做好準備，分開了的兩個人總是要繼續各自的生活的，縱使曾經美崙美喚，甜蜜無限。婚姻和愛情不矛盾的吧，然而，為何在知道後還是這般無助，像只脫群的小鳥，孤零零的停在一顆正在飄落黃葉的樹的枝頭上。不知要如何面對這困境，腦袋一片空白。
和往常一樣，開門便會開啟電腦，但是在人沉悶的時候，電腦只會讓這種情緒更加嚴重。意識到這點已是一個多小時以後，隨之按下了關機鍵。用清水澆灌著無精打采的身體，如果水能將那些使人憂傷的感覺、讓人憂傷的事都澆掉該有多好。
安靜的躺下來，閉上雙眼，卻不能將思緒也閉上。於是隨意翻閱白天的戰利品，希望那些存在於虛幻裡的故事能適時的給予調整。真的不喜歡這樣的自己，總是容易被情緒左右，明明可以好好的，明明可以當作與自己無關。 想著想著，突然，放在旁邊的手機開始輕輕的發出來簡訊的聲音：
“還在哭麼？”
“有什麼好哭的，又不是水做的。”
“你給他發簡訊了？”
“不是你說要給他祝福麼？我很聽話的，要像我學習。”
“呵呵，你抱什麼心態發的不用我說明吧，要開心哦。”
“什麼心態？”
“我明白你的，早點睡吧。”
“心好痛，555555…… 這樣開心了吧？我現在正無聊呢，你要是困了就別理我了，要不然我
發起簡訊來會沒完沒了的了。”
“不是哦，是怕你不開心，想刺激下你的堅強細胞，沒事就最好了。”
不知道是自己容易轉變還是所謂的虛偽，拒絕QQ上一些人發過來的訊息，想要安靜，卻還是願意用簡訊同他調侃。就算在他面前故作堅強也好，至少這樣的問候輕鬆又不失溫暖。
看著時間，確實很晚了，桌上放著吃到撐不下了的香蕉，又開始狂吃起來，美食的誘惑總是無形的。然後刷牙、洗臉，準備睡覺。明天又會是新的一天，太陽照常升起，地球不會因為誰而停止轉動，各自的生活還是會在不同的角落、不同的人身邊繼續演繹，只是一切都與彼此再也不可能有任何關聯。將關於那段記憶裡一切美好的，快樂的，悲傷的，統統放進一座不易發現的城堡裡。告訴自己：相信都會好的，而且會更好的，只是時間問題而已。
《太陽照常升起》讀後感 篇14
窗外正下著淅淅瀝瀝地小雨，雨水打在窗戶上。形成了一個又一個美麗的圖案。而我的心就如那洶湧澎湃的大海起伏不定，如何也高興不起來。
靜靜地看著試卷上那奪目而耀眼的分數，我就好像一下子跌落在到無盡的深淵一般，想努力掙扎的站起來衝向光明的地方，但是心有餘而力不足啊，光明雖近在咫尺，可是我卻怎麼也觸控不到。曾經的我是多麼自信，多麼陽光。為何在上了九年級之後，耳邊每天都伴隨著父母的嘮叨聲，老師的教誨聲，同學的責怪聲……我想退縮了，說實話經過這幾次打擊，我突然感覺我也許就這樣了，不會再有什麼大的發展前途了，不會再有所進步了，可我不甘心啊，數十載春夏秋冬，不論嚴寒酷暑，風水雨打，每天堅持上學，還有父母那望子成龍、望女成鳳的殷切的希望，都使我感覺到我一定要堅持下去，一定要堅持下去。堅持就是勝利。不放棄，不拋棄。在心裡默默的鼓勵著自己！！
有人說都我想的太多了，因為我總是會向身邊的人傾訴說：“即使考上高中了，然後又考上大學了，四年後也許你可以找到工作，也許你每天像是無頭蒼蠅般橫衝直撞，每天在大公司、小公司，不停在投送你的簡歷，到最後估計還是沒有公司要你、選擇你、重用你。到最後經歷了太多打擊後，你也許會對自己失望，也許會對這十多年的寒窗苦讀為了什麼而產生懷疑，到最後產生了消極情緒，每天在家渾渾噩噩打遊戲，問父母要錢。有的則因為找不到工作壓力過大，跳樓、跳河、自殺多的是。”說完我總是會撇撇嘴，然後長嘆一聲：“哎。”
記得班主任常常掛在嘴邊的一句話：“想象你自己對困難作出的反應，不是逃避或繞開它們，而是面對它們，同它們打交道，以一種進取的和明智的方式同它們奮鬥。”對啊，現在的努力不正是為了明天的幸福生活而努力嗎。所以我要更加的努力，為了我，也為了愛我的人！加油！