徐志摩詩集的讀後感（精選16篇）

　　當細細品完一本名著後，想必你一定有很多值得分享的心得，需要好好地就所收穫的東西寫一篇讀後感了。那要怎麼寫好讀後感呢？下面是小編為大家收集的徐志摩詩集的讀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　徐志摩詩集的讀後感篇1

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。

　　再別志。熟悉的筆調還是難以讓人忘懷。

　　《徐志全集》收錄了徐志生前發表的《志的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《雲遊》四部詩集，並整理了他的其它詩篇，合併為《醒！醒！》。詩人雖然輕輕的走了，但是他留下的作品卻會永存於讀者心中。

　　徐志是一個才華橫溢的詩人。儘管他自己說：在二十四歲以前，詩，不論新舊，與我是完全沒有相干。但他一旦拿起筆來，佳作便猶如山洪爆發一般湧現出來。作為新月派詩人的代表，徐志的詩作字句清新，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，同時具有浪漫主義和唯美主義色彩。他的詩就是一個五光十色的世界，而他那駁雜的思想也在這個世界中一一體現。他的詩歌寫愛情、寫生活、寫景色、寫人間疾苦。

　　這裡引用徐志的詩：但有人，比如我自己，就有愛落葉的癖好。他們初下來時顏色有很鮮豔的，但時候久了，顏色也變，除非你儲存得好。所以我的話，那就是我的思想，也是與落葉一樣的無用，至多有時有幾痕生命的顏色就是了。有著對自己思維方式的反思，人的思維不見得完美，有時只是一種多餘。看似華麗，卻經不起推敲，看似深，卻不能傳給後世，也是一種無奈吧！對自己的無奈！

　　人類最偉大的使命，是製造翅膀；最大的成功是飛！理想的極度，想象的止境，從人到神！詩是翅膀上出世的；哲理是在空中盤旋的。飛：超脫一切，籠蓋一切，掃蕩一切，吞吐一切。他可以看出理想的重要，詩的偉大，哲學的美好，他也可以用它的筆驚醒人們，別總關注物質，心靈的美也很重要。詩歌，它可以給你帶來心靈的享受，它是不可或缺。

　　現在，詩歌已經越來越少，看詩的的人也更少了。的確，詩不能給人們帶來財富，也許你認為它只是在浪費時間。但你，沒有明白詩的意義。那種對心靈，對靈魂正真的描寫，在詩人的面前，你能看到自己的心聲，也許你一直在影藏它，你不曾發現的你的那份情懷。

　　你真的走了，明天？那我，那我，你也不用管，遲早有那一天；你願意記著我，就記著我，要不然趁早忘了這世界上有我，省得想起時空著惱，只當是一個夢，一個幻想；

　　也許你沒有志的多情善愁，但你也有著你的感受。被讓世俗矇蔽你的眼睛，睜開眼，看看詩的世界。詩歌不是一種任務，詩人不是一種職業，它是一種對自身的覺醒，一中參透。詩歌沒有什麼，只要有那顆嚮往的心，讓我們細細品讀《徐志詩歌全集》，發就自己以前所未有的情懷。

　　徐志摩詩集的讀後感篇2

　　暑假，悠閒中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，特別是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的雲彩也是作者的摯愛。

　　“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的雲彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。

　　再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈於心，此中真情，此中真意，如何表達？這就莫過於康河了。

　　“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發洩的寄託物。正因為作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情願做水草。寫到這裡詩人心頭“盪漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此達到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草！”永留在他心愛的康河。

　　“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人美好情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”多麼美好的意象，多麼炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”現實與夢想，現在與過去，已如過眼煙雲，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片雲彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。

　　徐志摩詩集的讀後感篇3

　　《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、讚美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”

　　然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫於一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重遊，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不捨眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

　　這首詩採用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又採用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的雲彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明豔的畫卷，與詩人的心情並不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割捨！

　　讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。

　　徐志摩詩集的讀後感篇4

　　讀過很多離別的詩，最喜愛的還是《再別康橋》。一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩”，不加任何修飾的簡單言語，充分體現出作者在離別康橋時那種難捨難分的情感。讓人讀來感到格外的柔美，並流露出淡淡的傷感。

　　最初接觸這首詩不是在書本中，是在電視播出的一檔文化節目上，一個渾厚的男中音深情地朗誦著，配著舒緩的音樂，變換著美麗的背景，我深深地陶醉在詩的意境中。雖然當時並不知道這首詩的意義，但已被它輕柔、委婉的情調所打動。

　　再次聽到這首詩是在語文課上，聽到老師的講解，我明白了這首詩的真正含義。課後透過查詢資料，瞭解到年輕的徐志摩在英國康橋度過了他一生中最幸福的日子，美麗的康橋給他留下了難忘的印象。英國上世紀浪漫主義的詩歌和其他西洋文學給予他薰陶。他追求資產階級的政治理想，追求個性解放，追求愛、自由和美的生活理想。而康橋自然環境與人文環境美妙結合激發出徐志摩的創作的靈感。他深情描繪康橋那無盡的自然美景，熱烈讚美康橋燦爛的人文精神，深切表達對康橋的無限眷戀熱愛之情。他滿懷深情地對康橋說：你是我難得的知己。康橋讓他的生命達於極致美的境界。

　　這首詩寫的是徐志摩第二次來到康橋時而引起的一番感想。詩中的一字一句無不營造了一種離別的惆悵氣氛。在詩的開頭處寫的是向雲彩告別，而結果是“不帶走一片雲彩”，雖然全詩字數不多，卻已把詩人的感情表現得淋漓盡致了。

　　尤其喜歡《再別康橋》中唯美的意境！第一節中的出現的三次“輕輕的”，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，彷彿隱約聽到詩人踮著腳尖走路的聲音，給人無限的遐想，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；最後一節以三個“悄悄的”與“輕輕的”巧妙對應，瀟灑地來，又瀟灑地走。首尾迴環呼應，給人以整體之美。同時，讓讀詩的人有種回味無窮的感覺。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”一首詩，一段意境，我喜歡。

　　徐志摩詩集的讀後感篇5

　　老一輩的文學家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜愛。特別是他的著名詩作《再別康橋》，使得他簡直就是浪漫的化身。但在我看來，《再別康橋》除了“那美麗動聽的音節和詩人飄逸，灑脫的翩翩風度”之外，一個“再”字或許更能讓我們有所瞭解。

　　在《再別康橋》之前，徐志摩曾寫過多篇關於康橋的詩作及散文。在1922年，他第一次離開康橋時曾寫下了長詩《康橋再會吧》，後又曾寫過《康橋西野暮色》，《康橋晚照即景》等詩，及散文《我所知道的康橋》。康橋給志摩的印象及影響都是很深刻的。他是要從羅素才到英國的，用他的話講是“想跟這位二十世紀的福祿泰爾認真念一點書去。”他的“書”沒念成，因為羅素叫康橋給除名了，但他卻留在了倫敦，後又到了康橋。徐志摩在康橋最初的日子應該說是有些寂寞的，同居幾間小屋的張幼儀業已成為他的前妻，而且他“他在康橋還只是個陌生人，誰都不認識。”

　　在《我所知道的康橋》中，徐志摩曾這樣寫到“單獨是一個耐尋味的現象，我有時想它是任何發現的第一條件。”他發現了什麼？他發現了康橋。他又曾這樣表述“說實話，我連我的本鄉都沒有什麼瞭解，康橋，我要算是相當有交情的。”康橋對徐的印象如此之深，更何況又是一位在“單獨”時一起相處的朋友。這便難怪他不止一次的寫到康橋，再一點，康橋對於他人生的成長的幫助也是巨大的。他一再說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我得自我意識是康橋給我胚胎的。”可見，康橋對他的影響是很大的，這便是他前幾次寫康橋的感情由來：對康橋的留戀，對往昔的懷念是主要的感情。

　　然而，《再別康橋》卻不是完全相同的背景或單純的感情。《再別康橋》是徐在1925年故地重遊的歸國途中，於11月6日在輪船上寫成的，在徐志摩的書信捲上看到致陸小曼的信（1928年10月4日在船上寫）曾提到過要去印度的“為還幾年來的一個心願，在老頭昇天之前再見他（指泰戈爾）一次”，然後回滬。如若當時徐真的先去了印度，後回的國，則《再別康橋》應該是在從印度回上海的途中在輪船上所作。在這封信中，徐還曾寫到“乘眉，我想你極了，一離馬賽，就覺得歸心似箭，恨不能一腳就往回趕。”由於思念，他是非常想念陸，並急切地想回國的，那麼他又怎麼會寫出《再別康橋》這樣深情難抑，灑脫而又纏綿的佳作呢？其實也不是難以理解的，正是對康橋留戀，懷念和對眉的思念這些矛盾的心裡，使得徐對康橋的“告別”深情又不至纏綿，留戀又不失灑脫。像是一滴若即若離瓊漿，想告別卻粘著你的心。於是，才會有“輕輕地我走了，正如我輕輕的來。”

　　他的這一次重遊不似往昔那般地沉醉，留連，於是便有幾分輕鬆與灑脫。可是，畢竟如前面所講，康橋給徐的記憶是最深刻的。於是想要告別，往事就會如陳酒香氣迴腸，激盪心扉。徐便是如此，往日康橋的一幕幕情景再現眼前：金柳，青荇，潭水，三個意象表現了作者對康橋的眷戀。對這份眷戀的加重昇華，應該說是從第五節“尋夢——”開始，而正是那潭水中“沉澱著彩虹似的夢”勾起了他對當年的舊夢，那些纏綿的“宿願”和“理想”的記憶。景色依舊，人事全非，詩人想再尋舊歡，註定是不可能的事。於是“不能放歌”“只好沉默”。此時此刻“沉默”的不是“今晚的康橋”，是作者自己。詩人已完全陷入對往昔生活的甜蜜回憶之中。當作者醒來，再次明白他是在告別，使得詩的結尾便帶上幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。於是，這最後的“揮袖”便帶了幾分無奈進去，詩人不願帶走一片雲彩，那雲彩想來便是那些夢，詩人可能只是想把它永遠地珍藏在心中（也許包括那些和泰戈爾一起的日子）。

　　這首詩的美，當然不只在詩人那份細膩的感情上，在藝術形式上，音樂的美和建築的美皆融其中，這大約是好多人喜歡的原因吧。

　　徐志摩詩集的讀後感篇6

　　前不久，在空暇時間有幸拜讀了徐志摩的《偶然》一詩，全詩短短几十字，深切的表達了詩人對偶遇之人的喜愛，卻又無可奈何而引發感嘆。由於受英國浪漫主義詩風的薰染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，他的詩歌柔美、清麗、音韻和諧，表達了他對愛情、自由和美的追求。每每讀起他的這首詩歌都會激起我對美的無限追求，對偶遇的深切渴望。對於二十歲正直青春年少的我們而言，正處於抉擇的時段，這就要求我們學會發現美，只有擁有美的眼睛，才能發現美，追求美，才能，感受美。對美的發現與創造源於對生活的嚮往與熱愛，徐志摩面對憤怒，沒有咆哮，沒有慷慨高歌，甚至沒有希望和恐懼，有的只是淡然灑脫的文字、迷惘的微笑、沉沉的靜視和對自然的依戀。用他的才能與行動告訴我們面對不如意的事需冷靜，樂觀，要豁達。

　　徐志摩的作品使人目不暇接、眼花繚亂，對我而言，還是偏愛他的詩歌，他的浪漫主義，每每翻閱他的作品都會有不一樣的心境和感受，無論是他的為人還是作品都足以給我上一輩子的人生哲學。

　　徐志摩以彼之細膩的心理捕捉，賦我纏綿的情感體會；以彼之行雲流水的寫作風格，賦我酣暢淋漓的心靈洗禮；以彼之坦誠的語句，無畏的吶喊，賦我對人類精神的深刻思考。

　　可惜，天才的詩人只在人世間短暫的停留，他的出現雖似一顆倏然劃過的流星，輕輕的來，又悄悄的走，但卻折射出奇異的光芒，留下為之動容的作品，留下令人陶醉的浪漫主義情懷，叫人懷念，令人難忘，正如他自己說的那樣：你見，或者不見我，我就在那裡，不悲不喜；你念，或者不念我，情就在那裡，不來不去。

　　徐志摩詩集的讀後感篇7

　　《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。

　　徐志摩以其獨抒性靈的詩風靡一時。他的詩，輕靈飄逸，幽婉灑脫，集意境美、建築美、音節美和繪畫美於一身，同時對中外詩藝進行融合，追求一種“純真的詩感”。這些在《再別康橋》可見一斑。

　　這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別緻。詩人以康橋的自然風光為直接抒情物件，採取間接抒情的方式，寓情於景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。詩的第一節：“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來；我輕輕地招手，作別西天的雲彩。”行文看似灑脫，實則是無奈與惆悵：詩人明白，康橋的美景是永存的無法帶走的，改變的是人的心境，失落的是以往的'夢想，而帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。往下，詩人運用比喻，將金柳看成是盪漾自我心頭的新娘，甚至他甘心做康河裡的一條水草，“油油的在水底招冶。第四節中，是清泉倒映了天上的彩虹，還是天上的彩虹融入了清泉？那種“月光如水水如天”的意境開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情。那絢爛如虹的夢早已揉碎、沉澱在其間詩人輕輕地吟哦也許正是對往日康橋夢想的一種悼念？情感在每一個意境中不斷昇華至高潮。

　　如果說詩的前四節描述的是自然之景，而到了第五節則回憶人的活動。詩人彷彿看到往日的自我長蒿漫溯，在康橋尋夢的情景，那時的自我是怎樣的意氣風發啊，現實中的詩人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因為要離別，因為離別時是滿心的不捨與惆悵。唯有沉默才是今晚的康橋，詩人的心境，如一張拉滿弦的弓，箭未離弦，便被人活生生的搶了去，那淡淡的思緒曾有瞬間的高漲，但這高漲又在瞬間消失了，正如他悄悄地來，呼應了開頭。詩作的情緒線索是：淡淡的哀傷——逐漸升華——高漲瞬間——回覆淡淡的。哀傷，在這樣的線索中，整首詩情與景渾然一體。而詩人構思之精妙體現於取裁的巧妙。詩的開頭：“輕輕地，我走了”詩的結尾：“悄悄地，我走了”兩個一前一後的“我走了”，說明詩人擷取的是“走”這一瞬間，而並非從來到走這一個較長的過程。這一瞬間已在詩人心中永遠定格，詩人的一系列情感與他所描繪的康橋的一切意境都在瞬間中完成。瞬間便是永恆。也許，這也正是《再別康橋》這首詩在眾多的離別抒情詩中脫潁而出，為世人所喜愛，經久不衰的原因。

　　徐志摩詩集的讀後感篇8

　　手捧著《徐志摩詩集》，我心潮澎湃。讀者自己仰慕已久的詩人用心血寫就的詩歌，我沉醉其中，如飢似渴。隨著他的腳步，我參觀了歐洲各國的風景名勝；順著他的目光，我飽覽了祖國的大好河山；走進他的思想，我也對黑暗的舊社會有了更多的瞭解。

　　想必多數仰慕徐志摩的讀者，是因為看過了《再別康橋》，我也不例外。本是普通的小橋流水，經他描寫，竟成了世外桃源，宛如仙境一般。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘……那榆蔭下的一潭，不是清泉是天上虹……”詩人眼中的景物，經過想象的雕琢，都被賦予了生命輕的超凡脫俗。康橋上肯定留下了徐志摩許多美好的回憶，康河中也溶著他水晶般的夢幻，這是他戀戀不捨的佳境啊！我跟隨他漫步在康橋上，聽流水潺潺，看柳絮輕舞，讓心重歸於靜謐。忽然，身邊景物瞬息萬變，我已站在泰山腳下。“你闊大的巉巖，像是絕海的驚濤……承受日月與雲霞的光豪……”在這裡徐志摩完全沒有了剛才的柔情，而變得豪情萬丈，詩人的感情真得太豐富了。

　　我不知疲倦的讀著，馬不停蹄的遊走，愉悅地欣賞各地的壯麗景。可是，我的心情突然變得十分沉重，只為眼前悲慘的景象。“‘行善的太姑修好的爺，賞給我一點吃剩的油水吧！’，大門內有歡笑，有紅爐，有玉杯；但這沉沉的緊閉的大門，誰來理睬……”我的眼淚簌簌落下，不由得想到杜甫的詩句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”這句詩在這裡得到印證。悲痛之時，耳邊又傳來一個淒涼的聲音：“‘先生，可憐我一大元吧，先生！’飛奔，急轉的車輪，緊追，小孩的呼聲。”在這陰沉黑暗的時期內，有多少苦難的百姓受盡苦難的折磨！他們是不幸的，相比之下，我們生長在陽光下的新時代青少年又是何等的幸運！如果在這樣優越的環境裡還渾渾噩噩，不思進取，我們又怎能心安理得的生活呢？

　　追隨徐志摩的腳步，看到的景物包羅永珍，卻受到了心靈深處的啟迪。為了祖國江山遠壯美，為了和平盛世永遠延續，我們青少年必須發憤圖強，有所作為—“青年！你幸而為今世的青年，你的心是自由夢魂心，為這大自在的無始終，問誰能挽精神之狂瀾？

　　徐志摩詩集的讀後感篇9

　　這首《偶然》是徐志摩與陸小曼合作的劇本《卞昆岡》中的唱詞，是徐志摩柔和清爽，細膩情感描寫的代表作。

　　這首《偶然》中充滿了各種意象性的詞彙，例如“一片雲”“波心”“黑夜的海上”以及“光亮”等，將時間副詞“偶然”描寫成具象性的事物，讓讀者更加形象地體會到是人想要表達的意境。全詩充滿了張力，藝術性的構思將整體內容都聚合在一起，形成一種獨特的風景，其中“我”和“你”都不是有所指代的具體人稱，而是一種意象，是泛指的一種關係，指在茫茫人海中相遇的任意兩個人，突出了“偶然”的意境。而這種意境，則符合題目所言的那種情形，即“我”與“你”在偶然間相遇，就像在“黑暗的海上”各自奔著不同方向航行的兩艘船，不期而遇，在擦肩而過的瞬間形成“交會時互放的光亮”。

　　這種偶然，象徵著愛情的不期而遇，這首《偶然》是徐志摩最經典的愛情詩。意境雋永，語言優美，讓所有讀它的人都感受到那份相逢、相忘的意境。

　　徐志摩詩集的讀後感篇10

　　假期中，有兩篇文章讓我記憶猶新，一篇是《我所知道的康橋》，教我寫作。另一篇是《賦得永久的悔》，教我感恩。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來。我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩……”大多數人都知道這句情詩，而徐志摩先生更是家喻戶曉。每當讀到徐志摩先生寫的詩亦或散文，總是很榮幸。

　　他是位才華橫溢的作家，他的作品用詞嚴謹，生動形象，尤其是《再別康橋》，他的妙筆勾勒出來的康橋之景，讓人如臨其境，心曠神怡。“筆下生花”一詞用在他的作品上，更是再合適不過了。

　　讀到這篇文章，我彷彿跟著徐志摩先生的視角，領略對他意義不一般的景點，那就是康橋。“看一回凝靜的橋影，數一數螺鈿的波紋：青苔涼透了我的心坎；”我閉上眼，先摸一摸書上的文字，感受隱約的橋影，再摸一摸書口，勝似一陣陣水波紋，接著我摸一摸書封面，覺得有一絲清涼。聲臨其境，我彷彿就是來到了康橋，來到了這個讓徐志摩先生的生命中不可或缺的一座橋。

　　分不清是康橋因他的文字而麗，還是他的文字因康橋而活。

　　賦得永久的悔——作者季羨林先生是國際著名東方學大師，中國當代語言學家、文學翻譯家，梵文和巴利文專家。我想，對於如此美好的身份，作者肯定也會很滿意吧。

　　文中倒數第二個段，最後幾句。告訴了答案“我後悔，我真後悔，我千不該萬不該離開了母親。世界上無論什麼名譽，什麼地位，什麼幸福，什麼尊榮，都比不上待在母親身邊，即使她一字也不識。”作者沒有為自己的多重身份感到驕傲，反而願意用這一切換來母親的笑容。娓娓道來的人間之情，感人肺腑。

　　讀完全文，我感受到了作者對他的母親的“永久的悔”。半夜作者時常在夢中驚醒，渴望在夢中見上母親一面，卻是“現在我回憶起來，連母親的面影都是迷離模糊的，沒有一個清晰的輪廓。”我想，那種痛徹心扉的滋味，實在不好受。

　　所以，要珍惜和父母在一起的時光，不做讓自己後悔的事。

　　溫一壺月光入酒，攬一縷清風如夢。在書香中，我懂得從未有的哲理，看著從未有的景色，何樂而不為呢？

　　徐志摩詩集的讀後感篇11

　　這是我第一次認真地去分析一首新詩，之前的我總是談新詩而色變的，但透過這次對《雪花的快樂》的分析，我發現我居然喜歡上新詩了，特別是像《雪花的快樂》這樣的新詩。當我慢慢進入這首詩時，我發現我的收穫還是蠻大的。

　　在品嚐這首新詩時，我的心情就如裡面的雪花一樣快樂。這首詩不算長，但它的確是一首好詩。它到底具有怎樣的魅力呢？

　　首先，我覺得這首詩最好的地方就是韻律好，非常具有節奏感，有音樂美。“飛颺，颺，飛颺”就是其中最經典的語句，這句話總給人以熱烈、歡快、跳躍的感覺，而且在每一節中，它反覆運用，實際成了全詩的主旋律，以歡樂為基調，讀起來琅琅上口，自然流暢，節奏感非常強，很有音樂美。

　　其次，這首詩在節式、章法，句式上也很有特色。全詩共四節，每節五句，句型長短相當，整體上大致勻稱。同時，句子的排列也略有錯落，如每一節中的第三、四句比其他句縮排一些位置。句式也有變化，或整或散，“飛颺，颺，飛颺”，“你看，我有我的方向！”即使散句連線。同時，也有上下句對偶的，如：不去那冷漠的幽谷，不去那悽清的山麓。總之，全詩給人以隨情賦形，不拘一格，變化自如的感覺。

　　再次，詩句的用詞也很自然，很華麗。在寫雪特徵時，作者用了“瀟灑、飛颺、娟娟、盈盈、消溶”等詞語。及寫出了雪的自然特徵，也融進了作者強烈的主觀色彩。還有“冷漠的幽谷，涼的山麓，上荒街去惆悵。清幽的住處“等都體現了作者擁有豐富的詞彙，和對詞語的運用自如。同時，“她身上有硃砂的清香、她柔波的似的心胸”則更是使人溫柔，細膩風格的體現。

　　最後，在詩中作者用了物我相融的寫法。使人以“雪花”自閉，既賦予雪花它本身的特點，又是雪花具有人的特徵，同時透過對雪花的特徵的描寫表達了作者追求美好事物和真摯愛情的感情。

　　在這一首詩中，我竟能收穫這麼多的東西，真不愧是一首好詩啊！

　　徐志摩詩集的讀後感篇12

　　徐志摩，他的詩歌，他的情感生活，他的異國情懷，他的對於獨立人格的追求，都讓一輩輩人著迷著。讀過他的詩，但並不能足夠理解，今次看這一本散文集，又是一樣的朦朧，也許是太年輕，但徐志摩正是年輕時創作的這一切，那我該如何解釋自己的愚蠢和混沌呢？我不知道，只有繼續努力下去一途了。

　　徐志摩生前只出版過三本散文集，分別是《落葉》、《自剖》、《巴黎的鱗爪》，其內容散而雜，有抒情，有哲理，有議論（畢竟他在劍橋學的是政治經濟學），有回憶，有文藝評論。拿這一冊《巴黎的鱗爪》來說，《巴黎的鱗爪》和《我所知道的康橋》顯然是帶有抒情和回憶性質的文章，而像《拜倫》，《羅曼羅蘭》，《濟慈的<夜鶯歌>》等又是明顯的詩歌文藝批評，《吸菸和文化》是議論的文章，《天目山中筆記》則又帶有很強哲理的思考了。

　　但不論徐志摩寫的是何種題材的散文，都可以從中看出他那作為詩人的華美筆觸，以及他那飽滿的情感，和他深邃的思索。每篇文章的寫作，幾乎都能同時體現這些特質，因為他的散文也是獨一無二的了，正像他的詩歌，他的做人一般。

　　遺憾我的讀後感也就止於此了，那就說一點體外的話。書前附有徐志摩的一段話，那是寫給他正熱戀的陸小曼的。他把陸小曼比作貓，這我們也都知道理由；當然他也誇獎這“貓”的出色的批評能力，為他提供了很多有用的建議。

　　徐志摩詩集的讀後感篇13

　　寒假中，我讀了許多書，但給我印象最深刻的還是那本《徐志摩專集》。

　　從第一頁開始往下看，當我看完書的最後一頁時，我不得不佩服作者的文筆。就拿詩歌部分的《沙揚娜拉——贈日本女郎》這首詩歌來說吧，詩歌收入於一九二五年八月版的《志摩的詩》。詩歌開頭的那句“最是那一低頭的溫柔”就將日本女郎賢淑、端莊的品質表現得活靈活現。還有《鄉村裡的音籟》、《再別康橋》等詩歌寫的非常優美。

　　在散文這一部分中也有許多寫的不錯的散文，就拿《求醫》這篇文章來說吧，這篇文章原載於一九二六年九月六日的《晨報副刊》。這篇《求醫》是作者繼《自剖》、《再剖》之後的又一篇內心的獨白，在這篇文章中作者把自己內心的苦悶看成一種病，一種需要醫治的病。散文中作者把自己的思想層層撥開，努力地拋開現實社會的拘束，努力地自省，但無論如何，這是不容忽視和迴避的。這篇文章作為一篇開啟內心的文章，作者捨去老套的開篇模式，釆用和朋友的對談內容引出主題，使文章的語言更加生動。還有《我所知道的康橋》、《羅曼·羅蘭》等散文也非常不錯，希望別人也能夠看到這些好文章。

　　當我合上書本的那一剎那，我決定要利用這些好的文章，來寫出比以前還要好的文章，因為我知道這文章給我帶來的好處是無限的！

　　徐志摩詩集的讀後感篇14

　　最近有緣在圖書館找到一本《徐志摩傳》。扉頁上有一幀黑白照片，照片上的徐志摩西裝筆挺，衣領雪白，頸下的領帶驕傲地突顯著，完完全全是一副才子的模樣。當我看到他那首膾炙人口的詩《再別康橋》，強烈的心靈震撼讓我感到世間竟會有如此巧合。在《再別康橋》詩最後的一節中詩人是這樣寫道：“悄悄的我走了，正如我悄悄的來。我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”

　　儘管他才華橫溢，當他在世上只待34春秋的時候，意外孤獨地死在了天上，也許這才是他本來的歸宿。記得有位偉人曾經講過：“理想主義者就是讓自己過得最不理想的人。”

　　徐志摩的一生就是熱烈而又執著地追求理想的一生。他的詩文中最出色的也就是那些歌頌理想和愛情的作品。尤其是愛情方面，古今中外執著不渝終身高頌愛情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的愛情放在複雜的現實中來不顧一切地追求，並不惜承受世俗的壓力。徐志摩為追求浪漫的愛情而離婚，為此和恩師梁啟超師生反目，為此父母和他一度斷絕關係。在封建禮教的壓迫下，在眾人的唾沫星海里仍固執寫道：“我將於茫茫人海中訪我惟一靈魂之伴侶，得之，我幸；不得，我命，如此而已。”

　　然而，他那種對理想的執著，對愛情的追求，對生活充滿希望的態度，那種浪漫的帶著唯美的色彩，由於脫離了客觀現實，猶如空中樓閣，每一次總是以詩人終於沒有找到他理想中的靈魂伴侶而告失敗。康橋美麗的初戀隨著林徽因出嫁而成永遠的心痛，後來的陸小曼不知珍惜鬧出的緋聞更讓詩人愁腸百結。在人間追尋理想屢遭挫折的詩人，最終沒有逃脫把自己融入五彩繽紛的雲彩的命運。

　　由於受英國浪漫主義詩風的薰染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，那種歐化的貴族氣息使得他具有一種迷人的魅力。相比於西裝革履的徐志摩，我更喜歡電視劇《人間四月天》片頭中的扮相，那才是我心目中上個世紀三十年代徐志摩的感覺。他在讀者中從來就不乏追隨者，眼下，徐志摩也是“小資”一族青睞的中國作家。儘管在他身上也渾身散發著濃厚的資產階級舊文人那種脫離現實超理想主義的氣息，但在客觀上不得不承認這樣一個事實：徐志摩是一個天才。

　　可惜，天才的詩人只在人間待了短短的34年，他短暫的一生像是一顆倏然劃過的流星，輕輕地來，又悄悄地走，但卻折射出奇異的光芒，叫人永遠懷念，永遠難忘。

　　徐志摩詩集的讀後感篇15

　　一段悽美傳奇的愛情故事總是能讓世人銘記稱頌，不管是羅密歐與朱麗葉，還是梁山伯與祝英臺，之所以流傳於世與人們對純粹愛情的嚮往是分不開的。我也不免流於俗套，對於林徽因與徐志摩的愛戀故事真真是戀極了！因此我從不放過任何能瞭解這段故事的機會，從早先的聽說，到後來的《林徽因傳》，再是她與他的作品，但是終究是一種朦朧不清的感覺，如霧裡看花，雲中看月，我是一定想探個究竟，所以當我在圖書館看到這本書不免興奮，今日總算是看完了，終於是對這段徐林之戀有了些瞭解，除此之外，卻也多了些其他的想法，細細道來。

　　我所讀《徐志摩傳》乃韓山石老先生所著，對於韓老我只是聽過其名，卻從未讀過他所寫之作品。這本書雖是個人傳書，卻採用了紀傳體的形式，可謂新奇，效果卻也奇佳，至少在我看來是這樣的。雖然書中分篇獨立，但是全讀下來，詩哲生平卻也一目瞭然，相對於傳統的人物傳記有過之而無不及啊！

　　此書內容詳實，所述歷史幾有可考之處，相對於之前我所讀之《林徽因傳》，這本書則更為人可信，韓老的嚴謹也讓小輩不甚敬仰。此書也絕大多數的筆墨不是在徐林之戀上，多講徐志摩生平所做之事所交之友，看書時更像是置身其中，看到的是近一個世紀前的種種畫面。我卻也無憾之處，從書中我認識了一個更為完整的徐志摩，而不僅僅是一段愛情故事中的男主角，也讓我更加明白為什麼徐林之間會有這麼一段悽美的愛情故事。

　　徐志摩無疑使上個世紀二十年代文壇上最璀璨的新星，他的才氣讓太多的人折服。然而讓我更為讚歎喜愛的是他的性格和處世之態。他在文字上的驕傲，在交友中的溫和，在生活中的率真，在愛情中的稚氣和執著，這些都讓我太喜歡他了，我覺得我跟他有相似之處卻遠不如他，他就像是我最希望成為的卻沒能成為的那種人，所以我想如果我跟他生活在一個年代裡，我也會毫無疑問的愛上他。鑑於這種種的種種，再加上林徽因的那一份溫婉驕傲和豆蔻初開時的懵懂，那一份令我心醉神往的徐林之戀為什麼會發生也就明白了。

　　除了徐林之戀，這本書讓我收穫了其他的東西，也使得我的思想有所提升。在作者將志摩之人生娓娓道來之際，我看到了那個世紀的有志之士們的生活狀態，雖說不至於是當頭棒喝卻也有鞭策之用。一如胡適王賡之徒，哪一個不曾留學歸來，當他們十六七歲便漂洋過海求學在外，想想現如今的我們十六七歲都在幹什麼，便不禁自覺汗顏。那些同徐志摩一樣被歷史銘記之人，無不走在歷史的最前端，刻畫著一段歷史的痕跡。不論教授作者，亦或是在校學生，他們遊歷講學，辦報出刊，談論國事。著眼今夏，我想不必說一堆學生聚在一起談論國家大事誦讀文章了，就連看新聞聯播都成了一件可笑之事，就更不會多有靜心創作文學之類了。這樣的一種境況與改革開放之後重理抑文不無關聯吧！用更為激進的一種觀點來說，這未必不是歷史問題。現今社會下的浮誇與冷漠，大多數的人都矛頭直指，可是在利益面前，連這整個國家都有所偏向，又有多少能夠堅定的堅守原則呢，也許我的說法過於激烈了，但我卻認為不失其理，我們是真的該好好的反思一下了！

　　韓老的這本書確實是一本好書，講述的已不僅僅是一個人的歷史，而是那一個時代文人的歷史啊！

　　徐志摩詩集的讀後感篇16

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩……”這首經典的詩作相信大家都熟悉，它來自於徐志摩之筆。他身處舊社會中，卻沒有舊的歷史負擔，反而有著開放的思想，活得真實而瀟灑。

　　走進徐志摩，是因為他對愛的無盡追求，他的世界裡，愛是純淨的，胡適在《追憶志摩》中指出：“他的人生觀真是一種單純的信仰，這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。……他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰實現的歷史。”他的詩人氣質具有無盡的魔力，所以選擇走近他，深入瞭解。曾今迷戀他的詩《雪花的快樂》，初讀來感受到積極奮鬥的韌性，但走近了解後，才發現，原來，他也有許多困難，面臨許多挑戰，只是他選擇相信，選擇浪漫。是的，徐志摩用了許多文字來抵抗現實世界的重荷、複雜，在現實世界的摧毀面前，他最終保持的卻是“雪花的快樂”。

　　詩人靈魂的誕生是什麼時候？那是他前往英國後，接觸到康橋的文化時。康橋是他創作的起源，可以說康橋是志摩的精神故鄉。但由於在康橋與國外朋友的關係，徐志摩則漸漸地形成了一種反叛意識以及個人唯美主義的傾向，也因為這樣，徐志摩才會做出影響他終生的決定。

　　我喜歡志摩的作品有很多，最喜歡的也就只有開頭的《再別康橋》了。初讀這首詩時，我感覺到詩人對於康橋優美景色的熱愛。當我讀了傳記後，才瞭解這首詩原來寫於尋找英國朋友而不得時，只有康橋在等待著他，於是一幕幕的生活情景的再現致使他寫下了這篇詩作。

　　說到徐志摩，還要說到和他息息相關的新月社。他希望“新的希望跟著新的年產生，舊的煩悶跟著舊的年死去”。新月社真正掛牌，是從俱樂部成立開始的，然而新月社卻連社員的名冊，誰是社員，誰是客人都一概不知。並且新月社一天天向著庸常的方向滑，變得以娛樂消遣為主。然而徐志摩最初的本意並非如此，當新月社名存實亡到無聲落幕時，我想，他心中是有多麼落寞，多麼惋惜，因為心中真正難過的只有他一個人，他的一番心血與熱忱就這樣悄然逝去…

　　看了這本傳記之後，我總覺得事事都不如徐志摩所願。自從他去了國外後，有了新視野，有了與眾不同的觀點，以真誠的心態做著每一件理想的事時，周圍的人對這個浪漫主義的詩人總是持以否定，很少有人真正地瞭解他。對於他婚姻的質疑，對於他演講的批評及冷落，對於他信仰的否定等等……這一切的一切他極力想擺脫，卻使他生活的枷鎖變得越來越沉重。就這樣，他隨著那一聲震天巨響和沖天大火在時間的帷幕下瞬間逝去，而那烈焰濃煙卻彷彿化作一片雲彩，永遠飄在我們記憶的心頭。

　　“悄悄的我走了，正如我悄悄志摩是幸運的，江浙富商的家庭背景，新舊交替的教育歷程，中西兼採的文化視野，使他柔腸百轉的詩情得以氾濫。

　　志摩又是不幸的，他生逢亂世，國瀕危亡，他立志救國，企圖以筆代舌，卻壯志未伸。

　　他既是封建社會父母包辦婚姻的窠中人，又是多情熱列的自由主義者。他生前頗招口舌，身後亦不得安寧，一度成為“革命旗手”們操練時的靶子。

　　志摩是一個大孩子，來自家庭的溺愛使他的成年儀式被無限期的推遲了。正是這種來自家庭的溺愛使生性善良的志摩處處洋溢著自然、率真，甚至有些稚氣。即使在今天看來，作為有婦之夫的他在追求林徽音、陸小曼的過程中做表現出來的直接和熱烈也令人咋舌。這種“任性”、“不成熟”、“感情衝動”也的確在他的生前身後留下諸多詬病。但這一切都不能掩蓋他的真善美。他不虛偽，不做作，不欺人。他同情弱小，他有正義感，他愛國，愛藝術，愛生活，他敢愛敢做，直接用生命去實踐理想。

　　志摩的詩清新雋永，所謂言為心聲，讀他的詩似乎可以跟著他神遊，一起愛，一起愁，一起哭，一起笑。無論是康河的柔波還是翡冷翠的一夜都令人禁不住心旌搖曳，難抑心底深處柔情的翻滾。

　　志摩才華橫溢的一生中曾經嚮往：假如我是一朵雪花/翩翩的在半空中瀟灑/我一定認清我的方向——/飛揚，飛揚，飛揚——/這地面上有我的方向。也曾經迷惘：我不知道風/是在哪一個方向吹——/我是在夢中/在夢的輕波里依洄。也曾經毅然決斷：我的愛/再不可遲疑/誤不得/這唯一時機……但是天妒奇才，如佛光、如奇葩、如朝霞、如海市，他絢麗過、耀眼過，最後他無聲地走了：悄悄的我走了/正如我悄悄的來/我揮一揮衣袖/不帶走一片雲彩的來，我揮一揮衣志摩短暫的一生是忙碌的、激奮的。他真誠、善良、溫和，在那個氣息敦厚溫馨的文化時空裡恣意揮灑自己的才情，熱忱地扮演了一個追隨者、一個創造者、一個實踐者。袖，不帶走一片雲彩……”

　　他的才氣，他的對於浪漫愛情的追求，他的對於愛人的守護，他的哲學思想，所有都那麼具有迷幻的色彩，後來的結局，也許他早料到，也許對他而言，這是一種解脫，是最好的追求自由方式，他終於可以追求他想要的世界了。