《莎士比亞悲劇》讀後感

　　讀完某一作品後，大家一定都收穫不少，寫一份讀後感，記錄收穫與付出吧。你想好怎麼寫讀後感了嗎？以下是小編精心整理的《莎士比亞悲劇》讀後感，歡迎大家分享。

　　《莎士比亞悲劇》讀後感篇1

　　莎士比亞確實是位偉大的作家，在他的作品中悲喜劇皆有，可以說他的戲劇包含著十分深刻的含義。正如文藝復興時期其他傑出的作家、藝術家一樣，他的創作中充滿了對人性的關懷，如詩人一樣滿懷激情的對白、如哲人一樣深邃的思想，莎士比亞的四大悲劇正是其中的代表。

　　悲劇具有其獨特的魅力，古希臘時代的劇作家，如索福克勒斯、埃斯庫羅斯都是以悲劇揚名希臘。一部不朽的《俄底甫斯王》被後人研究了幾千年也不能窮盡其中的奧妙，心理學、宗教學、文學都從這部劇作中得到了啟發。莎士比亞的悲劇又是一個不可逾越的高峰，他完全可以和古希臘多產的作家相媲美。這些作品就像甘泉一樣不可乾涸，總能讓我們思考生命乃至宇宙的意義。

　　我認為悲劇應該具備以下四個元素，無論是哪出悲劇，或多或少都可以找到這四種基本的元素。第一，理想和現實的衝突。第二，人性的缺點所造成的不可避免的悲劇。第三，對所謂命運的無可奈何。第四，悲劇人物理想人格的徹底破滅，通常以悲劇人物的死亡而告終。

　　《奧塞羅》中明顯的悲劇元素就是奧塞羅性格的缺陷，只要是人總會有些嫉妒心的。可是這出戏中的悲劇並不是奧塞羅的性格作祟，也不能歸罪於那個蛇蠍心腸的惡汗亞果（我甚至有點喜歡這個敢於剖析自己心理的陰謀家），在戲劇的剛開始我們就能感受到奧塞羅和玳絲德摩娜的愛情註定是個悲劇。玳絲德摩娜並不瞭解奧塞羅，她喜歡奧塞羅的理由很簡單，她喜歡他講述那些頗具傳奇性的經歷，一句話她只喜歡一個浪漫的理想。當亞果的妻子告誡玳絲德摩娜當心奧塞羅的妒忌的時候，她卻說"我想他在出生地讓陽光把這種氣質（妒忌）都吸去了。"而奧塞羅有點明白自己的妻子為什麼喜歡自己，或者說他對自己妻子的愛本來就不放心，在這種情況下他對玳絲德摩娜又愛又恨又怕。最終，亞果只是起了一個導火索的作用，將這種虛假的、毫無信任的、不牢固的愛情炸個粉碎，而真正具有爆炸力的火藥卻在奧塞羅和玳絲德摩娜的身上。由此看來這出悲劇倒有些主人公咎由自取的味道，可能是這種懲罰太重了——以男女主人公的死而結束，所以才有了很強的悲劇色彩。

　　《里亞王》的悲劇似乎在我們的生活中絕少見到，畢竟我們認為親情是最溫暖的也是最牢固的。可是我們要注意戲劇的背景一個充滿謀求權力和財富的宮廷政治鬥爭，政治可以讓一切變的骯髒，對觸手可及的權力和財富的謀求可以讓人變成魔鬼。西方有這樣一個故事是討論人性的，有一個善良的牧羊人，他絕對是一個正直的人，可是有一天他得到了一枚戒指，戴上它之後可以隱身。於是這個牧羊人可以做一些他以前不能做的事情，終於有一天他進入了王宮，勾引了王后並密謀殺死了國王，從此他和以前的自己判若兩人，成了一個十足的暴君。我們可以想象如果他沒有得到那枚充滿魔力的戒指，他一定還是一位善良的人。叔本華說過，人每時每刻都是有作惡的想法的，這其實是有一定道理的，關鍵是人有時候沒有作惡的能力而已。里亞王的悲劇的根源也許就在這裡。日本導演黑澤明的力作《亂》就是根據《里亞王》改編的，故事的背景是日本的戰國時代，這讓我們感覺更加真實了，如果是太平盛世，毫無權力的尋常百姓中怎麼可能發生這樣的事呢？。其實我們翻一翻歷史就會發現這樣為權力而父子、兄弟相殘的事情簡直太多了。里亞王的悲劇就在於人性的淪落，莎士比亞在這部作品中也時刻反思著人性的本質。《里亞王》的結局是悲慘的，但是注意，我們只要稍稍改變一下結局，那麼悲劇就能夠馬上變成喜劇。如果最後，里亞王的小女兒考黛麗亞活著，里亞王也沒有死，那麼這就是個皆大歡喜的結局，悲劇就能夠成為喜劇。法國劇作家莫里哀的喜劇《偽君子》同樣也可以很簡單的轉變成悲劇。結局可以這樣設計，偽君子答爾丟夫很順利的霸佔了奧爾恭的財產，他的女兒瑪麗亞娜也不得已嫁給答爾丟夫，瑪麗亞娜的情人瓦賴爾刺殺答爾丟夫未遂而入獄，奧爾恭的妻子鬱郁而逝，奧爾恭淪為乞丐。魯迅先生說過"悲劇就是把美好的東西打碎給人看。"這是比較形象的說法但似乎也沒有涉及到悲劇的根源。

　　《麥克白斯》頗似古希臘悲劇，其中很強調命運對人嘲弄。麥克白斯原本功成名就，可是他卻相信三女巫的預言，最終預言一一應驗，但是麥克白斯也身敗名裂。這讓我想起索福克勒斯的《俄底甫斯王》以及埃斯庫羅斯的《阿伽門農王》，人的舉動都受到神的干涉，當然其中也體現著主人公性格的缺陷。可是《俄底甫斯王》中幾乎沒有表現出俄底甫斯王的人格或者是性格帶來必然的毀滅，可以說俄底甫斯是一個生性善良的人，當必然的命運來襲卻無力逃避。也許悲劇的悲就體現在人的無辜和無助上，悲劇的美表現為主人公的抗爭上，雖然看起來是徒勞的。

　　可以看到悲劇中必然會出現痛苦和死亡，人們喜歡悲劇正是由於每個人都是悲劇的主角，因為同悲劇一樣，人的一生也要以死亡作為結局而謝幕。但是悲劇並不是悲觀，我們的結局是不可避免的，但是在短暫的悲劇中卻表達了一種不妥協的永恆的精神。因此，明知理想遙不可及我們還是執著追求，明知人無完人但還是要不斷完善自我，明知命運無常可是一點也不畏懼，死亡是生命的終結，但不是生命存在的目標。

　　《莎士比亞悲劇》讀後感篇2

　　“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題；是否應默默的忍受坎苛命運之無情打擊，還是應與深如大海之無涯苦難奮然為敵並將其克服。此二抉擇，就竟是哪個較崇高？”

　　莎翁的這段名言如此擲地有聲，震耳欲聾，其實穿透了幾百年的洪荒，也仍舊能直擊我們的`心靈，使它顫抖，並引它深思。

　　在閱讀的過程中，我就想起了許許多多從教學樓上飛身而下的年輕人們；想起了一些人或無助的或撕心裂肺的喊著“活不下去了”；想起了面對身邊的人死亡時和自己面對死亡威脅時候的堅強，冷漠，或者做作的表演。想到了很多。

　　這部戲劇關於倫理的衝突，關於人生的矛盾，關於命運，關於死亡。每個人都註定了自己的，只屬於自己的死亡方式。

　　先王死了，博羅尼爾死了，奧菲利亞死了，王后死了，雷歐提斯死了，國王死了，哈姆雷特也死了。在這麼多的人死去的時候，人們被這死震撼著，或許這才是悲劇的魅力，無可逃遁的命運悲劇。

　　他們有人善良有人邪惡，有人忠誠有人背叛，有人勇敢有人懦弱，但命運卻將他們引向了同樣的終點，是否會覺得有些不公平？是否會覺得我與其當一個悲慘的好人，不如做一個逍遙的壞蛋，反正人終有一死，結局總是相同。

　　所以有人選擇與其好好活著，不如痛快一死。是這個原因麼？

　　可哈姆雷特的提問迴響在你我耳畔：當我們擺脫了此垂死之皮囊，在死之長眠中會有何夢來臨？沒有人能告訴我們死了之後是什麼樣子，不知道死去以後是否真的有夢，而那夢又將是美好的還是殘酷的。但我總還是固執的相信，生時無法清算的債，死後自會償還，所以還是老老實實尊重生命，尊重別人的，更要尊重自己的。

　　我想象著那些死去的學生們，從樓上跳下來的，也許和《頤和園》裡李緹一樣，坐在頂樓的邊緣，然後仰面就躺下去，跌落到樓底，了盡她的生命。他們不想再生活下去的理由又是什麼呢？無力承擔生活的打擊麼？可是生活又強加給他們了什麼呢？我不明白，也不想明白，始終覺得是他們自己把自己的生命選擇成了悲劇的，死亡無可逃遁，卻也並不是不能迴避的。

　　所以，好好活著吧，少年們。

　　《莎士比亞悲劇》讀後感篇3

　　閱讀可以使一個人的內心變得光明。它如陽春三月陽光普照大地的和熙；似清晨第一顆露珠的純淨；像傍晚微風拂過江面的粼粼。

　　去年，我曾借閱到《莎士比亞喜劇悲劇集》，這本書是莎士比亞一生所撰寫的喜劇和悲劇作品的精品集，裡面有耳熟能詳愛情悲劇《羅密歐與朱麗葉》，有膾炙人口的喜劇《仲夏夜之夢》，還有充滿理性思考的《李爾王》。

　　《李爾王》講述了一個關於女兒背判的故事。年事已高的李爾王因為年邁想要退位，他想把所有的土地財產分給他的三個女兒，以稱讚自己語言的優美決定分發的多少。兩個大女兒為了得到財產極力讚美李爾王，而小女兒考狄利婭卻因樸素真實的話語遭到了驅逐。好在她受到了法國國王的青睞，入宮做了王后。李爾王退位後，兩個大女兒的野心暴漲，終於把李爾王趕出王宮。悲憤交加的李爾王與自己的隨從行走在荒野中，竟碰到了因弟弟陷害逃出家門的埃德加。

　　李爾王與隨從和埃德加分開後，遇到了一個聖徒，他對聖徒傾訴了自己的苦衷。沒想到，這個聖徒竟是自己的女兒考狄利婭。考狄利婭得知李爾王的困境後，立即組織了一支軍隊，秘密在英國登陸，去攻打兩個壞心腸的姐姐。雙方開戰前，考狄利婭專程去看望了父親李爾王。最終，法國軍隊大敗，考狄利婭被害，埃德加殺死了陷害他的弟弟埃德蒙。而李爾王在巨大的悲傷中，崩潰而亡。

　　本刷的最大悲劇不在於李爾王的經歷，而在於小女兒考狄利婭被追逐後仍然敬愛自己的父親李爾王，併為此付出了寶貴的生命。李爾王因殘暴蠻橫，目光短淺而落得如此下場，還連累利自己的女兒，可謂是自食其果。他的兩個大女兒惡人有亞報，她們一生都沒有得到別人真誠的愛。

　　瘋子領著瞎子趕路，是這個時代一般的病態。莎士比亞用這句話諷刺了那些愛慕虛榮的人，並在文中表現的淋漓盡致。所以，不要貪戀外在，不要喜歡聽甜言蜜語的誇讚而失去了自己最初的本質，要像書中的考狄利婭一樣，以一顆善良純真的心去面對人世間的人情世故。

　　對我而言，書分兩種。一種是中華文粹，一種是西方經典。如果說國文是晚飯的香糯，回味無窮，那麼外國名著就是早餐的清爽，簡單大方。它們有些地方不大相同，可以說是截然相反，但各有各的優點。國文可以豐富自己的知識蘊含量，外國名著可以激發豐富的想像力。所以，只要做到中西結合，閱讀水平就可以跨上一個新臺階。

　　如果沒有閱讀的滋養，那麼就會像鐵籠裡的獅子一樣盲目徘徊。所以，樹起閱讀的船帆，在書的世界裡遠航！