小提琴換把技術教學實踐研究論文
小提琴換把技術教學實踐研究論文
小提琴換把技術作為左手訓練的基本技巧，是教學實踐中最基礎也是最重要的內容，左手換把技術訓練如果不紮實，將會影響左手音準及其他應用技巧，而對於音樂表現的深層要求更是無從談起。因此，無論怎樣強調換把訓練在教學實踐中的重要性都不為過。在教學實踐中，有些教師往往注重結果而忽略過程，只是告訴學生要把換把練準但是沒有剖析訓練的具體步驟。在這種情況下，學生的換把類似“”的過程，不自信、不肯定，完全就是憑運氣、靠感覺，一上到較高的把位音準就開始晃晃悠悠，自然也考慮不了音樂表現的問題。因此，在教學實踐中，應該遵照循序漸進的訓練原則，重點把握突出的問題，並且進一步培養學生的音樂感覺與表現能力，使學生的演奏達到技術性與音樂性的完美結合。
一、遵照循序漸進的原則進行系統的換把訓練
換把訓練應該遵照循序漸進的原則，按照先易後難的順序進行系統訓練。根據換把動作和難易程度，換把動作分為空弦換把、同指換把、異指換把和屈伸換把 4 種類型。然而在音樂作品中，換把片段大多零散且不規則，有時候一個樂句裡包含著幾種不同型別的換把技術。教師應該予以歸納總結，理順不同換把型別的區別和關鍵，讓學生掌握具體的訓練步驟。從簡單的換把訓練入手，當學生掌握了換把音準與換把動作以後，再進行較難換把技術的訓練。必要的時候可以結合相關的練習曲進行媒介音音準訓練，系統地解決換把的問題，而不是在具體的音樂作品中“頭痛醫頭，腳痛醫腳”。
二、關於遠距離換把的問題
遠距離換把訓練，需要手指、手腕、手肘和手臂的默契配合，其中拇指的動作是訓練的關鍵。對於不同方向的遠距離換把，在具體的問題上亦有所區別。1.上行遠距離換把，左手容易受到琴身的“阻擋”，換把過程因為受阻而停滯不暢。為了避開這個“障礙”，在換把的準備階段中，手腕、手肘和手臂應適當地向右方傾斜，讓大拇指“躺”下來，而這個動作正是高把位按弦的姿勢。由於整個左手重心向右傾斜，在換把過程中自然就“避”開了左邊的“障礙”，使得換把動作更加快速流暢。2.下行遠距離換把相比之下要更加困難，由於左手突然間移到低把位， “好像往回撤的手臂是在企圖把琴從鎖骨、肩和手臂的夾持中拉出來似的，因而在動作時便有產生一種不安全的感覺”。
這是因為下行換把時，在高把位手型向低把位手型轉換的過程中，左手大拇指因不能馬上適應新的位置而產生了瞬間的“懸空”現象，左手手指失去大拇指這一重要支點便會出現“失衡”。為了避免這個問題，左手大拇指應該在不改變把位位置的前提下預先向低把位方向“躺”下，恢復低把位手型，提前為左手“解鎖”。值得注意的是，回到低把位時，左手手腕亦應該從凸起恢復到平直的狀態，手肘、手臂的中心也從右邊移至中點。綜上所述，無論是哪個方向的遠距離換把，左手大拇指應該提前準備好換把手型，手腕、手肘和手臂按照換把方向進行轉換，同時保持平穩的持琴姿勢。
三、關於雙音換把的問題
雙音換把與單音換把訓練原則大致相同，由於左手手指以及音程特性，不同度數的雙音換把各有不同特點。
(一)三度音程換把
三度是作曲家最常用的音程，既用來寫作優美的段落又可以表達高昂激動的情緒，因此掌握三度音程換把對演奏者來說是十分重要的。在三度音程換把中，由於 1、2、3、4 指都參與了換把過程，極易造成手指按弦過重而換把不暢的現象。為了避免這種情況，左手手指應當掌握正確的手型並適當減輕壓力，並在換把中同樣重視媒介音音準的訓練。如果在換把的同時出現了換弦，應當以共同弦上的手指當做媒介音，從而引導左手找到新的把位。
(二)四度和六度音程換把
四度和六度音程換把時需要在手指滑行的.過程中確定新的手型，因此掌握音程特性是六度音程換把的關鍵。演奏者一方面應在滑行時保證手指鬆弛的狀態以確保發音的純淨，另一方面要敏銳地根據音程特性反應手指相應位置以確保音準，這兩個要素必須在手指滑行的瞬間迅速地完成。
(三)八度和十度音程
由於八度、十度音程跨度較大，左手需要用1、4 指演奏，並且每一組音程連線需要進行連續換把。長時間的手指伸張極易造成左手緊張僵硬，連續的換把動作也讓音程進行聽起來笨拙生硬，因此八度和十度音程換把是雙音換把的難點。為了解決左手緊張僵硬的問題，左手大拇指適當地向下移動並“躺”下來，手腕可以相應地放低，這樣有助於左手的放鬆及手型的穩定。同時，2、3 指應該微微離開琴絃而不是按在弦上，因為弦上多餘手指會影響換把的順暢，並且造成左手緊張僵硬。在連續換把的過程中，演奏者同樣要在手指滑行的瞬間根據音程特性反應手指相應位置，區分全音與半音的差別。值得注意的是，左手手指間距離在高把位時最小，因此低把位的八度和十度音程實際上是最難演奏的。
四、關於不常用把位的問題
演奏者一般對第 1 和第 3 把位最為熟悉，一方面這兩個把位靠近琴頭和琴身，容易確定手指位置與左手手型，是最容易也是最基礎的把位;另一方面這兩個把位包含了小提琴作品常用的音域，而這點是別的把位所不能替代的。初學者熟練掌握第 1 把位以後，開始系統學習第 3 把位，而其他把位一般只有在具體的音樂作品出現時才會接觸到。這樣就造成了演奏者對第 1、第 3等奇數把位十分熟悉，但是對第 2、第 4 等偶數把位以及由於升降記號造成的半把位相對生疏的現象。偶數把位的音域處於兩個奇數把位之間，可以輕易地透過換把而被奇數把位所取代，長期以來處於“雞肋”的尷尬地位。然而在音樂作品中，偶數把位的使用可以避免不必要的換把、換弦，以利於合理的音樂分句處理;偶數把位的使用還可以將相隔把位間的換把轉換成相鄰把位間的換把，減少換把痕跡以降低技術難度。在教學實踐中，不常用把位應該得到同等的重視，可以透過練習固定把位音階或練習曲來達到熟悉不同把位的目的，以最大程度地發揮不同把位的作用並享受它們所帶來的便利。
五、引導學生培養良好的音樂素養
在具體的音樂作品裡，把位的變化和指法的組合充滿了無限的可能性，很難用簡單的規則去界定現實中遇到的複雜情況。有些樂句既可以完全在一根弦上演奏，也可以一直保留把位;有些上行經過句透過兩次遠距離換把達到最高音，同時也可以透過多次同指半把位換把達到同樣的效果;反覆在相鄰把位間變化的樂句，除了頻繁換把之外還可以透過屈伸換把最大限度地減少換把的痕跡……我們可以想象一下，即使學生掌握了基本的換把技巧，如果沒有教師的正確引導和音樂素養的有力支撐，當他們面對這些錯綜複雜、變幻多樣的音樂作品時，同樣會像迷途羔羊般茫然不知、手足無措。因此，引導學生培養良好的音樂素養是教學實踐中一項最重要也是最複雜的課題。音樂素養決定了我們的教學培養的是一名邯鄲學步的普通工匠，還是一名善思獨立的成熟演奏者。教師在教學實踐中，可以在同一個樂句中使用幾種不同的指法或者音樂處理，透過對比的方法分析每種指法及音樂處理的優點和缺點，從而培養學生辨別優劣的審美能力。除了音樂處理的合理性，演奏技術的便利性亦不容忽視。透過屈伸換把、同指半把位換把、呼吸點換把等方式，可以充分展現技術的優勢，達到事半功倍的效果。在教學實踐中，應當將音樂處理合理性與演奏技術便利性相結合，透過培養學生的音樂素養，使他們具備處理具體音樂作品的能力，從而成長為一名成熟的演奏者。
小提琴換把技術作為左手把位間音準的保障，是一項最重要的基本功技術。完美的小提琴換把技術，不僅保證演奏技術的準確無瑕，更賦予音樂作品生動的表現力與豐富的感染力。演奏者除了掌握基本的換把技術之外，更應該學會如何處理繁雜多變的音樂作品，並運用音樂性的技術表現化繁為簡、化難為易。在教學實踐中，更應該重視小提琴換把技術技巧性與音樂性的結合，讓技術為音樂服務，令換把技術的“天塹”變為音樂表現的“通途”，描繪出美妙的音樂之虹。