關於太空一號觀後感

關於太空一號觀後感

　　呂克·貝松雖然打破了只拍十部片的誓約，但畢竟也不敢太過放肆，為了不讓自己閒著，近年來以監製的身份推出了一系列作品，比如前幾年的《非常人販》系列，《颶風營救》和《巴黎諜影》，今年又推出這部《太空一號》，都是成本兩三千萬歐元的低預算動作片。

　　拍動作片，錢是重要因素，但不是最關鍵因素，落在老呂這樣精明製片手裡，這些個動作片大都拍出以小搏大的成就，《非常人販》捧紅了傑森·斯坦森，《颶風營救》好評如潮，《巴黎諜影》也算黑的有趣味，但同樣的省錢法則放到《太空一號》就難以奏效，因為前幾部片都是當代背景的非幻想作品，而《太》又是未來都市又是太空監獄，規模和噱頭大的直追《黑衣人》，成本卻還是那杯水車薪的一點，當然要捉襟見肘。所以影片在內景玩的花樣百出，槍戰搏鬥，通道爆破，漩渦高空彈跳，一場接一場的感官刺激，可一旦到了外景就露出b級片真容，cg之粗糙叫人一眼看穿。

　　本片花小錢辦大事的力不從心主要體現在兩場，一是蓋·皮爾斯駕駛未來摩托在高速公路疾馳，頭頂是類似《銀翼殺手》的飛船追逐開火，直追的過路車輛競相撞擊翻車，最後飛船墜毀，摩托摔進地鐵，相當緊湊刺激的一場，可惜那高速公路佈景一看就是“純手工”打造，大概比最新一款《極品飛車》的畫面稍微逼真些，老蓋翻車的身影也絕非真人演繹。如果說這“遊戲過場動畫”還有可圈可點之處，那高潮處眾飛船圍攻太空監獄的戰役可真讓人慾哭無淚，和同期出品，成本更低的《鋼鐵蒼穹》一比，高下立判。當然，這也從反面說明，特效這東西，不光花錢，創作者的實力更不可或缺。沒有電腦天才，也沒有多餘的錢老老實實搭模型，說實話，還是別拍這題材的好。

　　一開始看到太空一號這個名字，首先我就聯想到很久以前的一部大片叫空軍一號的。。。總覺得這名字取得有點爛，應該不是什麼好片，然後看到人家的評價貌似看得還算過癮，於是就試著看看。

　　首先我個人比較喜歡這種在以太空站為環境的科幻片，裡面就像是一個大迷宮，各種可以躲藏的地方，也有各種危險的地方。在科幻動作驚悚片來看可以得到很多不錯的取材靈感。但是這部片明顯沒有好好運用這一點，總感覺導演不是想表現這部片到底要拍得多厲害，而是把精力都放在演員的'塑造上面。

　　男主角的表現是非常讓人印象深刻的，從影片一開始他被人審問的片段就開始令我發笑，也覺得這部片有看下去的理由。男主角這種痞子形象其實在當今社會雖然是比較另類，但是卻很深得人心；因為一般說話說得太好聽的人總讓人感覺太虛偽，而且一般都是隻會紙上談兵，而男主角恰好相反，他表面上表現得很不負責，又說了很多不識時務的話，可是做起事來卻是乾淨利落，而且廢話也不多（在影片中他還一直嫌女主角太羅嗦）；應該說他在影片中大部分臺詞一說出來就會讓人發笑，略帶經典。

　　當然，除了男主角以外，反派囚犯親兄弟也是表現不錯的，具體大家去看看就知道了。除了這些之外其他人基本都是花瓶，雖然這是部科幻片，但是特效動作劇情完全不是重點，重點的還是男主角，男主角會讓你看完後大概完全忽略了這部片的一些缺陷，當然對於那些考究黨來說他們要找的始終不是這部片的亮點，而是缺點。