關於太空一號觀後感
關於太空一號觀後感
呂克·貝松雖然打破了只拍十部片的誓約,但畢竟也不敢太過放肆,為了不讓自己閒著,近年來以監製的身份推出了一系列作品,比如前幾年的《非常人販》系列,《颶風營救》和《巴黎諜影》,今年又推出這部《太空一號》,都是成本兩三千萬歐元的低預算動作片。
拍動作片,錢是重要因素,但不是最關鍵因素,落在老呂這樣精明製片手裡,這些個動作片大都拍出以小搏大的成就,《非常人販》捧紅了傑森·斯坦森,《颶風營救》好評如潮,《巴黎諜影》也算黑的有趣味,但同樣的省錢法則放到《太空一號》就難以奏效,因為前幾部片都是當代背景的非幻想作品,而《太》又是未來都市又是太空監獄,規模和噱頭大的直追《黑衣人》,成本卻還是那杯水車薪的一點,當然要捉襟見肘。所以影片在內景玩的花樣百出,槍戰搏鬥,通道爆破,漩渦高空彈跳,一場接一場的感官刺激,可一旦到了外景就露出b級片真容,cg之粗糙叫人一眼看穿。
本片花小錢辦大事的力不從心主要體現在兩場,一是蓋·皮爾斯駕駛未來摩托在高速公路疾馳,頭頂是類似《銀翼殺手》的飛船追逐開火,直追的過路車輛競相撞擊翻車,最後飛船墜毀,摩托摔進地鐵,相當緊湊刺激的一場,可惜那高速公路佈景一看就是“純手工”打造,大概比最新一款《極品飛車》的畫面稍微逼真些,老蓋翻車的身影也絕非真人演繹。如果說這“遊戲過場動畫”還有可圈可點之處,那高潮處眾飛船圍攻太空監獄的戰役可真讓人慾哭無淚,和同期出品,成本更低的《鋼鐵蒼穹》一比,高下立判。當然,這也從反面說明,特效這東西,不光花錢,創作者的實力更不可或缺。沒有電腦天才,也沒有多餘的錢老老實實搭模型,說實話,還是別拍這題材的好。
一開始看到太空一號這個名字,首先我就聯想到很久以前的一部大片叫空軍一號的。。。總覺得這名字取得有點爛,應該不是什麼好片,然後看到人家的評價貌似看得還算過癮,於是就試著看看。
首先我個人比較喜歡這種在以太空站為環境的科幻片,裡面就像是一個大迷宮,各種可以躲藏的地方,也有各種危險的地方。在科幻動作驚悚片來看可以得到很多不錯的取材靈感。但是這部片明顯沒有好好運用這一點,總感覺導演不是想表現這部片到底要拍得多厲害,而是把精力都放在演員的'塑造上面。
男主角的表現是非常讓人印象深刻的,從影片一開始他被人審問的片段就開始令我發笑,也覺得這部片有看下去的理由。男主角這種痞子形象其實在當今社會雖然是比較另類,但是卻很深得人心;因為一般說話說得太好聽的人總讓人感覺太虛偽,而且一般都是隻會紙上談兵,而男主角恰好相反,他表面上表現得很不負責,又說了很多不識時務的話,可是做起事來卻是乾淨利落,而且廢話也不多(在影片中他還一直嫌女主角太羅嗦);應該說他在影片中大部分臺詞一說出來就會讓人發笑,略帶經典。
當然,除了男主角以外,反派囚犯親兄弟也是表現不錯的,具體大家去看看就知道了。除了這些之外其他人基本都是花瓶,雖然這是部科幻片,但是特效動作劇情完全不是重點,重點的還是男主角,男主角會讓你看完後大概完全忽略了這部片的一些缺陷,當然對於那些考究黨來說他們要找的始終不是這部片的亮點,而是缺點。