關於張鶴鳴寓言的藝術特色
關於張鶴鳴寓言的藝術特色
引導語：寓言故事結構簡短，多用借喻手法，是文學體裁的一種，那麼大家是否瞭解張鶴鳴寓言的藝術特色？我們透過下文來學習。
張鶴鳴老師是一個多才多藝且多產的作家，創作以寓言和戲劇為主，曾出版過《剛長腿的小蝌蚪》、《彩霞飄落人間》、《老豬減肥》、《猴熊大戰》、《銀河晨星》、《醉井》、《喉娃公主》、《海國公主》、《角馬公主》等十多部著作，他的作品曾榮獲過文化部群星獎金獎、中國曹禺戲劇文學獎、中央電視臺優秀節目獎、中國寓言文學研究會金駱駝獎及金江寓言文學獎等四十多項省級以上獎勵，並榮獲全國優秀文藝工作者和全國五一勞動獎章榮譽稱號。在去年8月中國寓言文學研究會、中共瑞安市委宣傳部等四家單位舉辦的張鶴鳴寓言研討會暨《醉井》《喉蛙公主》首發式上，張鶴鳴寓言的創新探索精神得到了我國寓言界同仁們的充分肯定和讚揚。張鶴鳴老師的新著《角馬公主》，前半部分是張老師自己獨立創作的作品，後半部分是他創辦的雙羽文藝創作培訓學校師生共同創作的作品。總的感覺，張鶴鳴老師的這部新著沿續了他以前作品中優秀的藝術風格，但也有新的特點，給人耳目一新的感覺。——《角馬公主》
一、關注現實生活，時代感強。生活是文學藝術創作的唯一源泉，寓言當然也不例外。寓言植根於豐富多彩的現實生活，是時代精神的藝術折光。寓言要有時代感，要反映時代精神，一定時代的寓言，必然要反映那個時代的現實生活和時代的特徵。《伊索寓言》中的《獅子和野驢》，對於獅子形象的刻畫，淋漓盡致地揭露了奴隸主的強橫、霸道。俄國著名寓言作家克雷洛夫的寓言《狼落狗舍》，直接反映了1812年俄國的抗法戰爭，寓言嘲笑了在俄國陷入進退維谷的境地而不得不乞和的拿破崙，受到了庫圖佐夫將軍的高度賞識。張鶴鳴老師是一位關注生活，關注現實，有社會責任感和憂患意識的寓言作家。他善於思考，一些重大的社會生活在他的寓言中也有所反映。剛剛過去不久的四川汶川大地震，這場巨大的災難，大家可能還記憶猶新，對一頭在廢墟下被掩埋了36天而奇蹟般生還的豬，可能也並不陌生。而用寓言的形式反映這場災難中發生的事，張鶴鳴老師可能是第一人。《我叫“豬堅強”》 ，張鶴鳴老師這篇散文詩似的寓言，熱情洋溢地歌頌了那隻掩埋在廢墟下36天而生還的堅強的豬，透過“豬堅強”向人家傳遞著“珍惜生命，學會堅強，永不放棄，命運靠自己把握”的信念。其他如《廢墟下的歌聲》、《愛的呼喚》等也都是反映四川大地震的作品。而《愛神與災魔的較量》、《雪神的失誤》等則是反映今年初的那場大雪災的力作。
當然，寓言作家在歌頌光明的同時，還必須揭露和抨擊那些阻礙社會前進的各種落後思想和邪惡勢力。張鶴鳴老師的不少寓言作品，對社會上、現實生活中的種種醜惡現象，也進行了無情的鞭笞。如《黑熊檢查團》這篇寓言，大家知道，每到年終，總會有各種各樣名目繁多的檢查團到各單位檢查，而有些檢查團的目的就是吃喝拿要。這篇寓言中的黑熊，愛吃蜜蜂，可又不好意思開口向蜜蜂要，於是便巧立名目，組織了檢查團去檢查蜂蜜的質量，蜜蜂們熱情接待，臨走，蜂王還讓給帶了不少上等的蜂蜜。黑熊嚐到了甜頭，來檢查的次數更多了，終於惹惱了蜂王，讓蜜蜂們把它蜇得狼狽不堪地逃了回去。寓言對黑熊貪得無厭，可惡又愚蠢的現象進行了辛辣的諷刺。其他如：《追捕大灰狼》、《不再下蛋的蘆花雞》、《老豬坐轎》等都是這樣的精品力作。
二、情節生動曲折，可讀性強。法國著名寓言詩人拉封丹說過：“一個寓言，可以分為身體和靈魂兩部分，所述的故事，好比身體，所給予的教訓，好比靈魂。”寓言的核心在於說理，哲理教訓是寓言的靈魂。寓言因篇幅的限制，情節不可能像長篇作品那樣跌宕起伏，但也並非死水一潭，好的寓言作品能使單純的、靜止的、平面的情節變得搖曳多姿，精彩紛呈。為了充分表達寓意，又吸引讀者，增加作品的可讀性，張鶴鳴老師的寓言借用了童話等其他文藝種類的表現手法，構思奇特，想象豐富，情節生動曲折，風趣幽默，使故事異常精彩，讀後令人難忘。如張鶴鳴老師的寓言《變形丸》，借用童話的幻想，以豐富的想象力，向我們講述了一隻小老鼠，偷吃了老教授剛剛研製的能變成人型、犬型、熊貓型的變型丸後的種種遭遇，它先是偷吃了犬型丸變成了一條狼犬，但見了貓仍然是嚇得魂飛魄散，渾身篩糠，膽小得不肯上街，只好變回小老鼠溜走了;第二次，小老鼠偷吃了一顆虎型丸，變成了一隻老虎，可變成老虎進了馬戲團的它，仍然“膽小如鼠”，不敢表演節目，又變回小老鼠溜走了;最後，它變成了一隻黃鼠狼，碰巧遇到黃鼠狼們圍追它的“老鼠爺爺”，它救了爺爺，但不得不變回原型逃掉了。這個精彩的故事，告訴我們這樣一個道理：如果心理素質不改變，光改變身份是無濟於事的。書中像這樣好的寓言故事不勝列舉，如《狗狗下蛋之後》、《剛長腿的小蝌蚪》、《脫毛老鼠》、《公主的怪病》等，大都借用童話、小說、散文等文藝種類的藝術手法，語言清新活潑，讓深邃的哲理隱喻於優美的文字和曲折的情節之中，也很精彩。
三、體裁形式多樣，開拓性強。1984年，在全國寓言文學首次討論會的開幕詞中，談到寓言與詩歌、小說、戲劇等體裁的關係時，我們的老會長公木先生曾說，在文藝百花園裡，寓言這位“小家姑娘”，絕對不會長期蹲在“園邊牆角”，她可以到處逛逛，到所有花壇的“名門閨秀”家去登門作客，無論是瀟湘館，還是蘅蕪院，也無論是怡紅院，還是稻香村，無論是詩的王國，還是小說世界——寓言都將成為受歡迎的客人，她將受到誠懇的邀請，她會帶來生氣，帶來歡顏和笑聲。的確，寓言豐富了其它文學樣式的內涵，為它們增添了光彩，同樣，寓言也應該吸收其它文學樣式的長處，拿來為我寓言所用。進入新時期以來，許多寓言作家都在積極探索寓言的新題材、新思路、新形式、新技法，寓言形式不斷創新，出現了科學寓言、系列寓言、微型寓言、寓言詩、寓言劇、寓言小說、寓言童話等新品種。張鶴鳴老師便是一位在寓言創作上，特別是寓言體裁的開拓上有很大貢獻的寓言作家，著名兒童文學評論家、作家、詩人譚旭東在為《角馬公主》所作的序中說，張鶴鳴老師創作了寓言劇(寓言和戲劇的有機結合)、寓言童話(寓言和童話的有機結合)、校園寓言(校園故事和寓言的有機結合)、寓言體小說(寓言和小說的有機結合)、寓言詩(寓言和詩歌的有機結合)、科幻寓言(寓言和科幻文學的有機結合)、寓言鼓詞(寓言和民間文藝的有機結合)等等，這些寓言的“變體”很顯然是具有活力，使傳統的寓言煥發了新的生命力，也符合時代的要求，更能夠充分地施展作家的藝術才華。另外，“漢字寓言”雖然不是張鶴鳴老師的獨創，但他集子中的“漢字寓言”，卻不同於其他寓言作家的“漢字寓言”，情節更復雜，故事也更好看，他集子中還有一篇系列寓言《鼠年鼠當家》，寫得也妙趣橫生，非常耐讀。 對於寓言界同仁們對他寓言創新的盛讚，張鶴鳴老師總是淡然處之，他謙虛地說：“寓言可以而且應該有各種寫法，因為讀者物件的不同，寫作手法也應有所區別。我的恩師金江先生的寓言大多短小精悍，我很喜歡金江先生的風格;但我寫的寓言情節大多比較曲折、完整，這並非刻意標新立異，而是出於課堂教學的需要。”他還說，“我寫寓言首先要構思一個完整的故事，要有趣味性和可讀性，要讓他們樂於接受並樂於口口相傳。要達到這個目的，傳統寓言的手法顯得有些力不從心，需要藉助於童話、小說、詩歌和戲劇等姐妹文體的優勢，豐富寓言的表現力。”張鶴鳴老師在他創辦的雙羽文藝創作培訓學校的教學中，一直堅持用寓言進行教學，《角馬公主》的後一部分作品就是師生共同創作的成果。孩子們的優秀作品，使我們欣喜地看到，中國寓言文學事業後繼有人。祝願張鶴鳴老師的雙羽文藝創作培訓學校越辦越好，培養出更多的寓壇新人!
寓言的四大特點
1、創作靈感來自於動物的特點，這類寓言既有科學依據，又有藝術加工，也就是虛構藝術。
吳禮鑫的寓言具有豐富的趣味性和知識性，內容豐富，故事情節曲折動人，讀起來像是一篇篇精美的童話，但是又比童話更多一層內涵，多一份哲理，細細體會總是受用無窮，並能從中獲得人生感悟，如《狐狸與豺狼》，說的是狐狸經常模仿山羊和兔子的聲音以誘殺它們，誰知卻引來一隻兇惡的豺狼把這隻狐狸給捕殺了。這就是吳禮鑫的寓言，具有深刻的啟迪價值，寓言家創作都帶有明確的目的性, 或者想暴露點什麼, 或者想揭示點什麼。虛構使吳先生的寓言建構獲得了極大的便捷，他以動物為載體，為深刻的思想尋找一個可以寄居的軀殼，來揭示深刻的主題。
2、靈活地運用比喻、擬人和象徵的手法，也就是人化藝術。
吳禮鑫寓言中有人物或動物、情節，是把整個寓言所包含的事件作為一個比喻來影射的，裡面的比喻沒有具體的實體，它的本體是故事整體，喻體是一個人生教訓或一種諷刺批評的態度，即故事最後的寓意，這使整個故事充滿了象徵含義，啟人深思。這一點跟我們平常時的修辭上的比喻有點不大一樣，因為一般修辭的目的的在於增強言辭的形象性和倫理的說服力。但都是表現主題的一種藝術手段。吳先生非常廣泛和出色地運用擬人化的藝術手法，他的'寓言多從天地間廣取物象，諸如鳥獸、蟲魚，水浪礁石，樹木花草，日月虹霓等，無數的有生物，無生物，微生物都變成了寓言的主人公，使它們具有人的感情，人的心靈，具有一切人性的弱點和人性的優點。
他的動物寓言的特點也是將動物擬人化，這種擬人化源自吳先生對動物行為和生活習性的精細觀察，體會得非常細緻。這裡也具有一定的審美價值，靈活運用多種寫作手法。寓言中動物比較明顯的特徵是他們的強與弱。他們也有著自己的個性，通常是透過他們的對話來體現。如寓言《老虎與烏龜》，講的是老虎在烏龜面前趾高氣揚，以為自己是森林中的大王，力大無窮，是天下第一，認為烏龜是個小不點，不算什麼。而烏龜卻說它是動物中的長壽之王，也是天下第一。把老虎和烏龜都當做人來寫，透過他們之間的對話來體現他們的性格，最終說明：“別具一格，獨一無二，富有特色，你也會出類拔萃”的道理。
3、勇於創新，開拓寓言新天地
吳禮鑫在創作過程中顯示了可貴的創作激情和藝術探索的勇氣，作者那忘我執著的精神深深打動著我們，他的每一個字，每一段故事都傾注著他全部的精力和心血，使人敬佩。如寓言《作家與瘋子》 ，這則寓言講的是有一個世外桃源的地方，這裡的人不知何故，個個都瘋瘋癲癲。作家得知此資訊，便千里迢迢來到這神奇的地方追根索源。然而這裡的人們一見到他，都竊竊私語“我們這裡來了一個瘋子，我們必須遠離他。”作家無法接近這裡的任何一個人，他便裝瘋賣傻，手舞足蹈，好似一個瘋子。但這裡的人們一見到他，又竊竊私語“這個瘋子也想裝成一個正常人，我們不要上它的當。”
作家極為苦惱，他煩悶極了，沒過幾天，他真的成了一個瘋子。這裡的人們都歡喜雀躍道 “我們這裡來了一位尊貴的客人，我們要熱情地對待他。”作家於是便與這裡的人友善相處，深入瞭解他們的內心世界，寫出了一部描繪瘋子生活的栩栩如生的作品。可謂荒誕之極，正是作者以這種荒誕的方式來開拓寓言新天地。
4、寓理於事，結構簡單，言簡意賅，就是具有寄寓和凝縮藝術
寓意是一則寓言的精髓所在，體現著作者對生活的真知灼見，往往閃爍著智慧的光芒，有著極大的思想力量。一則寓言其故事所提供的可資開掘的寓意的廣度和深度，成為這則寓言的思想和藝術生命力的標誌。寓言深層的寓意，需要讀者有意識地去領悟。而故事與寓意的各自獨立也使一則寓言的寓意出現了極大的可塑性，人們往往可以智者見智，仁者見仁。吳禮鑫就像一位睿智的長者在講故事，既能抓住讀者好奇心，又將道理藏於一詞一句中 。他的寓言故事單一，緊緊圍繞寓意敘述，裡面雖有人物形象，但都是線條勾勒，沒有細緻的刻畫，有情節，但不深入展開，也沒有安排懸念與細節，裡面的語言十分精練，具有高度的概括力和雋秀的特色，為了方便讀者瞭解寓言中的寓意，書中每則寓言後都配有簡潔、精闢的說明性文字，點破其中奧妙，可謂是畫龍點睛，讀來讓人有醍醐灌頂、豁然開朗之感。這些寓言好像帶刺的玫瑰，它的花給人美的享受，它的刺使人大徹大悟。這就吳先生寓言所具有的審美價值，他的寓言的美並不是用華麗的辭藻渲染出來的,也不是用繽紛的色彩塗抹出來的。而是內在的, 含蓄的, 深邃的。因為文學的審美價值, 不僅表現為優美的文字, 而且表現為優美的內涵。
它抑惡揚善,充滿了正氣, 同時也充滿了智慧。描繪美好事物的作品可以給人以美感, 鞭撻醜惡事物的作品同樣可以給人以美的享受。如寓言《老虎與野牛》，寫的是一隻老虎不顧一切地捕殺一頭野牛，而野牛全力以赴地逃命，最後老虎追上了野牛，咬住牛的尾巴，正準備享受到手的勝利果實的時候，野牛卻用盡全身的力氣突然轉過身來，用鋒利的尖角朝老虎猛刺過去，最後把老虎刺死了。語言非常簡短，寓意也很深刻。主要是說明：“忘乎所以，往往容易葬送自己。”這就是吳先生寓言的實用價值，透過一個故事說明一個深刻的道理，把寓言寄託在寓言的字裡行間，是讀者讀起來容易接受。吳禮鑫的寓言就像個小小的魔袋，卻能從裡面取出很多意想不到的東西來，他的寓言是一個怪物，當它朝你走過來的時候，分明是一個故事，生動活潑，而當它轉身要走開的時候，卻突然變成了一個哲理，嚴肅認真。這些寓言故事還具有很高的教育價值。
總之，吳先生的寓言就像一把用巧妙的比喻做成的鑰匙,。幫助讀者開啟心靈之門, 啟發智慧。