視唱練耳教學心得體會（共7篇）
視唱練耳教學心得體會（共7篇）
心中有不少心得體會時，往往會寫一篇心得體會，透過寫心得體會，可使我們今後少走彎路。你想好怎麼寫心得體會了嗎？以下是小編幫大家整理的視唱練耳教學心得體會（共7篇），希望對大家有所幫助。
視唱練耳教學心得體會（共7篇）1
教材分析
視唱練耳是音樂學生入學考試必考的科目之一。透過視唱（看譜即唱）旋律音程、和聲音程及和絃的聽辨模唱、節奏模仿、曲調記憶模唱、聽寫等形式，檢查考生的音準感、節奏感、音樂記憶力及識譜能力，以此衡量考生是否具備學習音樂的素質和條件。
學情分析
高二年級的音樂專業生，學習時間不長，音樂基礎比較薄弱，透過上學期的授課培訓，音樂素養有了一定程度的提高，對視唱練耳這門功課有了進一步的認識。視唱練耳是日積月累的一種音樂基本要素，佔據高考的分值比例相對較高，也是音樂高考中最難拿分的一門功課。因此，本節課在面向全體學生的基礎上，做好基礎方面的練習仍然是必須要強調的。
學習目標
1、鞏固複習：（1）大、小二度旋律音程、和聲音程的聽寫
（2）四二拍的節奏模仿、聽寫
（3）抽查學習過的視唱曲目
2、試唱練習：包括四度音程、五度音程在內的視唱曲目學習3、四四拍的節奏模仿練習4、旋律綜合訓練
學習思路及行為設計
根據學生的共性和個性以及個體的發展，在聽音方面要靈活運用多種授課方法，如視唱分泛唱和精唱，講解、聽唱、構唱、聽辨、聽寫、模仿等，以達到掌握聽音的樂感和整體性，提高學生學習視唱練耳的綜合音樂素養。
教學流程
一、情境匯入語
二、檢查作業
1、大二度、小二度的旋律音程、和聲音程的性質聽寫
2、四二拍的節奏聽寫
三、視唱練習
1、音階模唱
2、二度音程模唱
3、三度音程摸進搭橋練習
4、三度摸進把橋去掉練習
5、四度模進搭橋練習
6、四度摸進去掉橋練習
7、抽查學生視唱練習
8、學習新的視唱曲目
四、四四拍的節奏學習模仿
五、旋律綜合訓練
板書設計
1、大二度、小二度的聽寫
2、四二拍的節奏聽寫
3、視唱練習
4、四四拍的節奏學習
5、旋律綜合訓練
課後反思
視唱練耳課，學生們即愛又怕，做害怕的是聽音方面，尤其是和聲音程出錯率多，要讓學生們多聽多唱，透過聽，提高自己對音高的分辨能力；透過唱，加強自己對音高的記憶能力；從而培養學生的固定音高感，提高聽音的準確率。對視唱來說，難點集中在三個方面：（1）音程大跳；（2）節奏；（3）上加線間位置及下加線間位置。需要我把曲調中的難點抽出，引導學生用慢速到原速進行練習。
視唱練耳教學心得體會（共7篇）2
節奏、節拍①
節奏（廣義）：事物勻整地交替進行。
音樂中的節奏（狹義）：由音值的長短與強弱拍位所構成的組織形態。節奏包括音的長短組合和強弱組合兩個方面。節拍：指在樂曲中，強弱拍有規律的交替。節奏、節拍②
節奏與節拍：節拍僅是音的強弱規律性的反覆交替；節奏則是在某種節拍基礎上的音的時值長短方面富於變化的組織形態；節奏可概括節拍，而節拍則並不能概括節奏的全部涵義。節奏、節拍在音樂中式永遠並行的，節拍與節奏的變化使得音樂（表現）發生變化。節奏、節拍③
節奏源於生活、節奏源於勞動
節奏是音樂的脈搏，音樂沒有了節奏就失去了表達音樂思維的能力樂曲中某種典型的，反覆出現的節奏叫節奏型
節奏型在某些具有特性的樂曲中（進行曲、舞曲），具有鮮明的形象性；節奏型也是樂曲發展中獲得統一的有效保證譜例：圖1
圖1圖2重音、拍①
圖3和周圍的音相比，在音的強度上比較突出的音，叫重音；通常出現在強拍上的重音叫做節拍重音；有時根據需要在非強拍上以∧、＞、sf等特殊記號標記而構成重音。音樂進行中的強弱反覆交替，由強拍至次一同等強拍之間的部分，叫小節。重音、拍②
樂譜中劃分小節的垂直線叫小節線（單縱線）；同樣粗細的雙縱線標記在樂曲分段或樂章中結處成為段落線；一粗一細標記於樂曲結尾的雙縱線叫終止線。
每小節所分為的幾個等長部分，叫拍；有重音的拍叫強拍●，無重音的拍叫弱拍○。圖2拍子①
樂曲中，節拍單位用固定的音符來代表叫拍子。
標明拍子的記號叫拍號；拍號以分數表示，分子表示每小節的拍數，分母表示單位拍音符的時值（即以幾分音符為一拍，每小節有幾拍）。
五線譜以三線為分數線，拍號讀法為從分母到分子數字直讀，如四二拍。拍子②
單拍子：每小節有兩個或三個單位拍的拍子叫單拍子，其特點是每小節只有一個強拍。現代拍子的基礎是二拍子和三拍子。二拍子是一強拍與一弱拍交替出現（強弱均勻交替），其性質是剛健的；三拍子是一強拍後續以兩弱拍（強弱不等數交替），其性質是優美的。單拍子：圖3拍子③
複拍子：由同類單拍子（二拍子或三拍子）複合而成的拍子，叫複拍子。其特點是每小節不止一個強拍（由幾個單拍子合成就有幾個強拍，小節以首拍為強拍，其他強拍為次強拍）。其強弱交替效果較單拍子更細微深刻富層次感，有平穩、沉著、含蓄、濃厚的特點，常用於表現寬廣、雄偉、莊嚴的樂曲（尤其是頌歌性質和敘事性質的樂曲，常採用四拍子，抒情性樂曲也喜用六拍子）。複拍子①：圖4複拍子②：圖5譜例：圖6
圖4圖5拍子④
圖6混合拍子：由不同類單拍子（二拍子和三拍子）混合而成的拍子，叫做混合拍子（混合複拍子）。
特點：因組成混合拍子的單拍子的序列不同，其強弱規律也各不一樣，混合拍子的節奏顯得不規整、複雜，並且富於變化性。混合拍子：圖7拍子⑤
變拍子：在樂曲中，不同拍子的交替出現，叫變拍子。不同的拍子可以是有規律地交替，也可以是不規律地交替。變拍子的拍號可以在曲首並列標明（復拍號），也可在變換拍子處分別標出，或二者兼用（尤其在簡譜中）。
交錯拍子：多聲部音樂中不同拍子的同時結合叫交錯拍子。可以是小節中強拍相合的，也可以是部分不吻合或者完全不吻合。變拍子：圖8拍子⑥
一拍子：每小節只有一拍的拍子叫一拍子。無弱拍，多快速，表現強烈情緒。常見於變拍子中，多用於戲曲音樂。自由拍子：強弱拍的出現無一定規律，節奏速度較自由的拍子叫自由拍子（散拍子、散板）。其重音位置和單位拍子時值並無明顯固定，可根據演唱（奏）抒情的需要自由處理。一拍子：圖8
圖7圖8自由拍子（散拍子）：圖10基本指揮圖示①：圖11基本指揮圖示②：圖12
圖9圖10圖11板眼
圖12在我國民族音樂中，用板、眼來標記拍子，板為強拍，眼為弱拍。一眼板：一板一眼，二拍子。
三眼板：一板三眼，頭眼、中眼（次強拍）、末眼，四拍子。有板無眼：一拍子
無板無眼：自由拍子（散板、導板、搖板、滾板、叫板）
視唱練耳教學心得體會（共7篇）3
內容簡介
《視唱練耳》是普通高等學校音樂表演專業的一門必修課程，具有理論和基本技能相結合的學科特點。該課程傳授有關識譜、聽音的基礎知識，發展音樂認知、音樂表現和音樂審美能力，對全面提高學生的音樂素養具有重要作用。
在視唱部分透過單聲部、二聲部以及民族調式和西洋大小調作品的學習，積累音樂語言，在訓練過程中培養學生傾聽自己聲音，運用內心聽覺不斷檢查和調整自己的音準與節奏，為今後從事演唱、演奏打下堅實的基礎。
教學大綱
課堂講授部分
一、各章節要點及授課時數
（一）視唱部分
（1）構唱大小
二、大小
三、純
四、純
五、純八度等一個八度以內的各種音程（2）C自然大調內附點、切分、弱起節奏、十六分音符及休止符的訓練（3）以無半音的五聲調為基礎，a自然、和聲、旋律小調視唱曲的練習
（二）練耳部分
1．音程訓練（1）單音模唱（2）三音組、四音組模唱與聽記（3）聽記和聲音程
（4）短句模唱與聽記，包括五聲調式內原型三音組。 2。節奏訓練
（1）講解擊拍與劃拍的方法。
（2）單拍子與常規節奏，複拍子與常規節奏。聽記4/
4、2/
4、3/4拍子的節奏。 3。旋律聽寫
以無半音的五聲調為基礎，傳統大小調音階的自然音程。包括大小調音階式的旋律運動；以主和絃中的自然音程及屬和絃中的自然音程為旋律因素的曲調。
二、教材及主要參考書
（一）教材
1。趙易山。視唱練耳高考輔導教材。北京：中央音樂學院出版社，20xx年2。孫曉潔。視唱練耳應用教程。北京：中國廣播電視出版社，20xx年3。亨利·雷蒙恩。視唱教程。北京：人民音樂出版社，20xx年
（二）主要參考書
1。中國音樂學院作曲系視唱練耳研究室。視唱練耳分級教程北京：高等教育出版社，20xx年2。上海音樂學院附中視唱練耳教研組。旋律聽寫教材。上海：上海音樂出版社，20xx年3。尹正文，戴竹音，劉綿綿。視唱教程。吉林：吉林音像出版社，20xx年4。張重輝，高誠明。視唱練耳通用教程。杭州：浙江大學出版社，20xx年
教學大綱說明
一、教學目的、課程性質及教學任務
（一）教學目的、課程性質
視唱練耳是一門音樂理論的基礎學科，是專業藝術院校學生的專業必修課，良好的聽覺準確的節奏的學生從事任何一項音樂學習所必需具備的基本素質。透過大量的聽覺和節奏訓練使學生形成一種能力。在視唱部分透過單聲部、二聲部以及民族調式和西洋大小調的作品積累音樂語言，在訓練過程中培養學生傾聽自己的聲，運用內心聽覺不斷檢查和調整自己的音準與節奏，為今後從事演唱、演奏打下堅實的基礎。
（二）教學任務
1.能熟練地識讀五線譜及簡譜。
2.透過聽覺訓練，獲得運用聽覺判斷、記憶、分析、聽寫歌曲及器樂片段中基本音樂要素（如音值、音強、音高、音色、調式、調性和聲織體等）的能力。
3.透過視唱，準確理解和表達各類音樂術語、表情記號、樂句、分句等。
4.具有運用首調唱名法或固定唱名法進行單聲部音樂作品的視譜即唱能力，並從理論上認識、理解首調唱名法與固定唱名法的內在聯絡。
5.瞭解多聲部音樂相關知識，培養多聲音樂的感知力。 6。理解音樂風格形成的因素，培養多母音樂文化認同感。 7。瞭解與課程教學內容相關的音樂歷史與文化知識。
二、視唱練耳課程與其他課程的關係，所需先修課程
《視唱練耳》課程透過傳授相關的識譜知識與聽音訓練，培養音準與節奏感，發展音樂認知，音樂表現和審美能力。為今後從事演唱演奏打下堅實的基礎。作為專業基礎課，學生應在入學前有一定的演奏、演唱基礎，接受過這方面的訓練，並達到一定的程度。
與該課程同時開設的相關課程有基礎樂理、專業主科、音樂欣賞等課程。其中基礎樂理為該課程奠定理論基礎，比如音程、調式、和絃等理論，為學生聽記提供方便，使學習效果達到事半功倍。音樂欣賞課程，能為學生積累音樂語言，感受節奏與旋律的有機結合，增強音樂記憶力和和感受能力，專業技巧課，能使視唱練耳課程的學習成果得到應用與深化，是理論應用於實踐的過程，指導和促進專業主科的學習。
三、教學要求及選編教材的依據
（一）教學要求
1.視唱練耳教學尊重學生的唱名思維習慣。教學中採用固定唱名體系為主、兼學首調唱名法，避免由於唱名體系思維的混亂給學生音樂能力發展帶來負面影響。
2.理論聯絡實際。根據音樂綜合基礎課的學科特點，採取理論知識與技能訓練相互滲透，同步教學的方式，將學科知識的邏輯順序與學生的音樂學習心理相結合，提升學科知識與學科技能的相互性與互輔性。
3.堅持在音樂體驗基礎上的“精講多練”。對具有元素性特點的音樂基本原理、音樂基本結構及特性予以言簡意賅的提示，著重透過聽、唱、彈、寫、律動等多種方式，結合經典音樂作品進行感知體驗，使學生從音樂實踐中掌握、理解音樂表現要素的意義、功能，以及音樂表現的一般規律。
4.以教師和學生為教學的雙主體，創造民主和諧的教學氛圍，在課程實施過程中發揮教師和學生的主動性、積極性、創造性、互動性。
5.本課程採用分級教學，以學生的音樂學習接受能力、入學時的程度作為分級的依據。
（二）選編教材的依據
1.根據課程性質和目標，教材的選編應本著思想性、藝術性、系統性、實用性相結合的基本原則。
2.注重音樂基礎理論知識與視唱練耳基本技能的有機滲透。以音樂聽覺發展為先導，體現音樂感受先於理論概念的原則。
3.根據內心音樂聽覺形成與發展的規律，教材採用螺旋式上升的呈現方式，使音樂基礎理論的基本概念和原理不斷在高一層次上重複，以加深學生對音樂基本理論的理解。
4.重視本課程教學內容與其他相關教學科目的聯絡和滲透。
5.課材選編注重廣泛性與經典性相結合。選擇古今中外音樂例項作為教材，開拓學生的音樂視野。
四、教學環節和教學方法
（一）教學環節
視唱練耳課程分為兩部分，每次課為兩學時，視唱一學時，練耳一學時。 1。視唱部分
可分為：複習舊課；學習新課；重點、難點單獨練；個別提問；瞭解學生掌握情況。 2。練耳部分
可分為：旋律音程；和聲音程；和絃；節奏；旋律聽寫和模唱。
（二）教學方法
1.視唱部分
（1）在視唱教學中，每次上課前練習各種音程；（2）學習視唱曲之前，練習所學樂曲的調式音階；（3）單獨練習所學視唱曲的重點、難點；（4）輕聲連唱，熟練鞏固；
（5）在練習視唱時，以清晰的圖示打拍子，逐步培養學生對音樂速度和重音規律的內心把握。
2.練耳部分（1）旋律音程訓練時，先構唱大小
二、大小三度音程，然後再聽；（2）練好窄音程的同時，加入四度、五度最後練習
六、七、八度寬音程；（3）訓練和聲音程，先模唱培養學生的內心聽覺，聽唱結合；
（4）訓練和絃時。先聽原位大小三和絃，引導學生分辨大小三度，確定和絃性質、確定和絃結構，只要聽出其中一個音，其他部分即運用音樂理論就能計算出來；
（5）節奏聽寫：①在最初訓練時，鼓勵學生聽第一遍時不用動筆，用心聆聽，從而獲得整體印象，然後分析節拍，確定大約的長度，注意有特點的節奏型及其在整體節奏中的大概位置。②對節奏型進行基本訓練，先掌握基本的節奏型，進行組合。由兩小節至四小節，再至八小節逐漸延長。
（6）旋律聽寫：①單聲部旋律聽寫是綜合了音程、和絃、調式、節奏等內容，這部分練習必須做大量的準備，在音程節奏等方面進行由淺入深的訓練；②對學生進行調式方面的訓練，大量的視唱可以幫助學生儘快的熟悉調式和調式變音，將一些經典的視唱進行背誦和默寫是非常有效的方法。
五、改革思路和說明
（一）因材施教，分級教學
《視唱練耳》這門課程內容豐富，技術含量大，要很好的掌握不是一件容易的事，目前學生大部分學習音樂時間較短，考前缺少系統的學習，因此，我們的教學要根據學生實際靈活掌握及時調整，不能一概而論，要因材施教，分級進行。
（二）理論和實踐相結合
要把理論和實踐緊密結合起來，用基礎樂理指導聽音、視唱；在音樂實踐活動中，運用深化鞏固課上的學習成果，做到相互促進、融會貫通。
（三）採用靈活多樣的教學方法
採用靈活多樣的教學方法把聽、唱、寫有機的結合起來，會收到意想不到的效果，改變以往死記硬背、枯燥機械的訓練方法，使學生在快樂中學習，在學習中提高。
視唱練耳教學心得體會（共7篇）4
一、課程簡介
（一）課程講授的主要內容
《視唱練耳》是普通高等學校音樂表演專業的一門必修課程，具有理論和基本技能相結合的學科特點。該課程傳授有關識譜、聽音的基礎知識，發展音樂認知、音樂表現和音樂審美能力，對全面提高學生的音樂素養具有重要作用。
在視唱部分透過單聲部、二聲部以及民族調式和西洋大小調作品的學習，積累音樂語言，在訓練過程中培養學生傾聽自己聲音，運用內心聽覺不斷檢查和調整自己的音準與節奏，為今後從事演唱、演奏打下堅實的基礎。
（二）課程的作用
1。能熟練地識讀五線譜及簡譜。
2。透過聽覺訓練，獲得運用聽覺判斷、記憶、分析、聽寫歌曲及器樂片段中基本音樂要素（如音值、音強、音高、音色、調式、調性和聲織體等）的能力。
3。透過視唱，準確理解和表達各類音樂術語、表情記號、樂句、分句等。
4。具有運用首調唱名法或固定唱名法進行單聲部音樂作品的視譜即唱能力，並從理論上認識、理解首調唱名法與固定唱名法的內在聯絡。
5。瞭解多聲部音樂相關知識，培養多聲音樂的感知力。 6。理解音樂風格形成的因素，培養多母音樂文化認同感。 7。瞭解與課程教學內容相關的音樂歷史與文化知識。
二、教材及主要參考書
（一）教材
1。趙易山。視唱練耳高考輔導教材。北京：中央音樂學院出版社，20xx年2。孫曉潔。視唱練耳應用教程。北京：中國廣播電視出版社，20xx年3。亨利·雷蒙恩。視唱教程。北京：人民音樂出版社，20xx年
（二）主要參考書1。中國音樂學院作曲系視唱練耳研究室。視唱練耳分級教程北京：高等教育出版社，20xx年2。上海音樂學院附中視唱練耳教研組。旋律聽寫教材。上海：上海音樂出版社，20xx年3。尹正文，戴竹音，劉綿綿。視唱教程。吉林：吉林音像出版社，20xx年4。張重輝，高誠明。視唱練耳通用教程。杭州：浙江大學出版社，20xx年
三、師資隊伍
主講教師：1。呂秀霞2。項多3。葉菲教授講師助教
東北農業大學本科課程教學大綱
視唱練耳教學心得體會（共7篇）5
視唱練耳是一門音樂專業的基礎課程，很多人認為開設視唱練耳課的主要目的就是訓練學生聽辨能力和看譜即唱的能力。其實單純以聽、唱為主的技術性訓練不能滿足教學目標所提出的要求。視唱練耳是音樂專業重要的教學內容之一，也是音樂專業學生的必修科目之一。加強學生對視唱練耳的全面認識、端正學習態度、掌握視唱練耳的學習方法是解決學生厭學視唱練耳的關鍵。同時，在視唱練耳教學中，培養學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。視唱練耳教學的最終目的是提高學生從事音樂實踐活動的能力，為音樂實踐服務。將音樂情感的培養與視唱練耳的教學相聯絡，能夠取到良好的效果，也更有利於提高學生的音樂綜合能力。
在音樂專業教學中，視唱練耳是一門重要的基礎技能理論課。從內容上講，它主要透過視唱和音樂聽記來訓練學生的音樂聽覺，發展音樂思維能力，培養音樂感受力，積累音樂的感性體驗，逐步提高學生對音樂的認知程度，從而更好地為音樂實踐服務。視唱練耳是音樂專業重要的教學內容之一，也是音樂專業學生的必修科目之一。因此，不論在考試還是在音樂實踐活動中，視唱練耳的學習都有重要作用。但是由於這門課程具有積累時間長、出成績效果慢的`特點，在實際的學習中學生們很容易產生髮愁、厭學和惰性等現象。加強對視唱練耳的全面認識、端正學習態度、掌握視唱練耳的學習方法是解決學生厭學視唱練耳的關鍵。同時，在視唱練耳教學中，培養學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。
視唱練耳分為視唱和練耳兩部分。視唱又有首調唱名法和固定調唱名法兩種。在實際教學中可以以首調唱名法為主，固定調唱名法為輔。練耳有音高模唱、固定音名聽記、音程、和絃、節奏和旋律等，雖然其訓練方法存在差異性，但它們都是由音樂最基本的構成要素——音高和節奏組成，所以又有很多的相同點，可以說掌握了音高和節奏的學習方法也就基本掌握了視唱練耳的學習方法。要想把視唱唱好，首先要唱準音階。作為一名音樂專業生應先把C大調的音階唱準，同時注意用耳朵感受音與音間的連貫性和音高的準確性。唱準音階以後就要進行八度以內的音程模唱與構唱。在教學音程模唱與構唱時，要先進行各種音程的模唱。模唱訓練要從協和的狹音程開始，當學生基本掌握以後在進行寬音程的訓練。視唱練耳這門課程所涉及的學科相當廣泛，包括美學、聲學、心理學等多學科知識，與樂理、和聲、曲式、音樂史等學科聯絡也相當緊密。可以說，視唱練耳既是一門基礎理論課程，又是其他理論課程的實踐學科。這就需要視唱練耳教師不但精通樂理、和聲、曲式等專業知識，還要在教學方式上進行一些有益探索。
啟發式教學
教師在把知識傳授給學生的方式上，應儘可能地從學生的生活環境、所從事的音樂活動出發，幫助每位同學成為教學活動的主體。
以一堂課為例：在講到純音程（以純四、五度為例）時，對比學過的大小三度和大小六度音程，讓學生先感受到純音程空曠的和諧的音響特點，然後結合空曠與和諧啟發學生展開聯想。這時，學生們會想到一望無際的內蒙古大草原，西藏聖潔的雪山，聯想到教堂音樂多是非常空曠和諧的音響等等。那麼在音樂中純音程通常應用在什麼地方呢？這樣的提問也許學生不知從何說起。這時可以對班裡學習提琴的同學進行提問：在你身邊是否用到過純音程？經過這樣的提示，學生很快就能想到提琴用純五度定弦。這時同學們就會想到更多的絃樂器，例如：二胡、琵琶等民族樂器。但是，是不是所有的絃樂器都是純五度定弦呢？還有大三和絃、小三和絃；二度音程分為不協和音程和極不協和音程。
一、基本音級訓練
學生在視唱時，簡單的音階和音程還可以應付，但遇到跨度大的音程往往會因為害怕、緊張唱走音。在訓練寬音程時可以採用搭橋的方法，如純五度1 5，可以用基本音級上行1 2 3 4 5來唱，或者用三度狹音程疊置1 3 5來唱。其他寬音程如大小六度、大小七度也可以套用這種方法。
二、利用基本音級來唱變化音
在教學中，我們往往會有這樣的感受，學生在唱變化音時總是憑感覺，當然有時會唱準，但這種沒有理論依據單靠感覺來唱的方法難免會出現偏差。我們不妨教給學生利用音程性質來唱變化音，如3 #5 7 6中3 #5是大三度，根據音的性質可用1、3、5、7、4、6這些基本音級來套用，讓3等於1或5或4的音高，#5則唱基本音級中3或7或6的高度，如3#5可唱作1 3，則3 #5 7 6也就唱作1 35 4，全部是由基本音級構成，這樣輕而易舉地就把變化音唱準了，久而久之，唱變化音也就不再那樣困難了。
三、視唱中音樂情感的表現
學生們在視唱時總是特別注意音準、節奏、節拍等基本要素而忽視了對音樂情感的表現。在日常教學中不光要求學生要看調號、拍號和速度，更要要求學生注意視唱中的表情記號、強弱記號等。視唱不光考查學生的識譜能力、音準、節奏，也是在考查學生的音樂感受能力（樂感）。因此，在把握好音準、節奏的基礎上，注意強弱，保持整體的完整性，用輕巧、柔美的中弱聲把每個樂句唱清楚、唱連貫、唱流暢，以達到最好的視唱效果。
練耳，練耳的目的就是聽記，不僅要聽得出還要記得下。現在大部分學生上練耳課就犯困，因為總是聽不出來嚴重打擊了他們學習練耳的積極性。究其原因，還是因為視唱太薄弱，視唱和練耳是密不可分的有機體，只有唱得準，才能聽得準，如果視唱能力和水平不高的話，聽記水平必然受限。現在的練耳考試一般以筆試為主要形式，分為：單音、音程、和絃、節奏和旋律五大部分。單音聽記一般較容易掌握，在日常教學中應加強其餘四部分的訓練。
1.音程與和絃的訓練
音程與和絃的訓練有很大的相似之處，尤其是和聲音程與和絃，兩者的訓練可用同一方法。在聽和聲音程與和絃時，最重要的是抓住低音，把低音聽準了以後再聽性質，這時即使無法把其他音記下來，單憑低音和性質也可以輕鬆地將和絃和音程準確無誤的寫下來。所以音程與和絃的性質聽辨訓練是必不可少的。只有長期堅持這樣訓練，學生才能具備準確聽辨、聽記音程、和絃的能力。
2.節奏和旋律的交叉訓練
在教學中，節奏和旋律的聽記是學生難邁的又一門檻，其主要原因是對節奏型比較模糊，節奏無法記憶，旋律聽記當然也大打折扣了。
節奏訓練應從最基本的節奏型開始，結合樂理知識，先用口唸出節奏，再根據所念的用手打擊節奏。對於有一定難度的節奏，教師要範奏。這樣透過一段時間的練習就可以掌握最基本、最常見的節奏型。熟練掌握了節奏型，旋律聽記的問題也就迎刃而解了，就好像在節奏型上聽記單音一樣簡單。不過，旋律聽記時一定要注意調式調性的聽記，否則會導致全盤皆輸。透過節奏和旋律的交叉練習，不但練耳水平會飛速提高，而且音樂記憶能力也有很大進步。
當然，在視唱練耳教學中我們不難發現，由於對這門課的不瞭解，學生們容易產生聽覺惰性和厭學現象，因此端正學生的學習態度，培養學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。
視唱練耳教學的最終目的是提高學生從事音樂實踐活動的能力，為音樂實踐服務。而音樂情感是音樂實踐活動的重要靈魂，將音樂情感的培養與視唱練耳的教學相聯絡，能夠取到良好的效果，有利於提高學生的音樂綜合能力。教師應該進行藝術化的視唱練耳教學，全面分析和深刻認識音樂情感在教學中的發展和特徵，讓音樂情感貫穿教學全過程。換句話說，就是要注重對學生樂感的培養。“所謂樂感，是指人在音樂實踐活動中所表現出的對音樂情感的感受和體驗，對這些感受要啟發學生有一種表現的慾望，這是音樂情感培養的基礎。”以視唱教學為例，其主要方法有：一是在教學中要求學生有表情地視唱，這是因為教材中所選的視唱曲目大多是中外優秀音樂作品，透過有表情的視唱，既能對音樂的各要素進一步瞭解，又能積累一些音樂語彙；二是要做到有表情的視唱，就要注意音樂中的各種表情記號，不能僅將視唱作為一種培養學生識譜能力的手段，音樂中的樂句劃分、旋律的強弱以及節拍的律動、表情地運用等都要在視唱中體現出來。因此，視唱練耳教學中培養學生的樂感是非常重要的。視唱練耳課與其它音樂理論課及學生的專業學習都有著密切聯絡，並影響學生學習音樂知識的進度，這也體現出學生能否將所學知識進行概括總結的能力。換句話說，學生在初學音樂時，經常會遇見會唱譜但不會記譜的情況，這就是學生沒有把所學知識進行概括總結的突出表現。一條旋律或者一首歌曲，普通人透過反覆的聽，也能唱得很好；但如果要把旋律準確無誤的記下來，那對普通人而言就比較難了。這是因為旋律的哼唱是感性的，即使不經過訓練也可以表達出來；而記譜不僅需要感性的認識，還需要一定的綜合分析能力、音樂記憶能力和基本樂理等音樂專業知識，是一種理性的認識。因此，在訓練學生記譜能力時，應從從學生們感興趣的曲子出發，先讓他們哼唱出來並試著記譜，然後統一唱譜，重點糾正，使學生們能夠對音符、曲譜有更直觀地認識，這樣做不僅能提高學生的積極性，還可以使他們能夠更加主動的學習與音樂有關的知識，進一步提高了綜合素質。由於學生的個體差異，對音樂知識消化吸收的數量和質量也會有所不同，由此而表現出來對音樂的認知程度也有所差別，與學生的性格、毅力及接觸音樂時間的長短、音樂知識的積累多少等諸多因素都有直接的關係。這就要求教師針對各個學生的不同特點，運用不同的教學方法和手段，因材施教，充分發揮學生各自的優勢，適當引導學生進行積極的音樂思維，避免產生聽覺惰性，使學生的感性認識儘快地上升為理性認識。
討論式教學
在討論的過程中，教師要鼓勵學生思考多方面的意見。
討論不僅能使知識含量得到擴充，同時也會引發一些問題。比如：同學們在查閱資料的過程中瞭解到絃樂器的定弦方式多種多樣，不同樂器的律制也是不盡相同，這時有的同學就會問：既然音樂有如此多種律制，那麼完全以鋼琴作為教學工具來上視唱練耳課，以一種律制來評價所有學生的耳朵是否合理？這樣的問題似乎在質疑我們延續多年以來一直採取以鋼琴作為教學工具的視唱練耳課，同時，教師也會思考，視唱練耳課如何上才能真正起到幫助學生學習音樂、認識音樂、最終要回到音樂中去這樣的作用。
綜上所述，在視唱練耳的教學中，應注意引導學生端正學習態度，運用適合學生的教學方法，儘量避免灌輸式的、機械性的反覆練習，注重對學生進行音樂情感的培養，充分調動學生的積極性和主動性，這樣才會達到事半功倍的效果，同時也為學生以後的音樂學習打下了堅實的基礎。視唱練耳教學的內容是音樂本身，音樂中各要素並不是孤立存在的，一個音樂作品是由這些要素有機地整合起來而形成的整體。因此我們不能把音樂的各個要素拆開來進行單純的技術訓練，對音樂的綜合訓練也是必不可少的。學生在音樂作品這個背景中體會各音樂要素在其中所起到的作用，不僅豐富了學生的感性體驗，同時也提高了學生綜合運用聽覺技巧的能力。
視唱練耳教學心得體會（共7篇）6
一、課程性質與目的
視唱練耳是我校的主要課程之一。視唱練耳、樂理屬於所有學習音樂的學生基本能力訓練範疇，一向得到各院校的充分重視。
二、教學原則與方法
（一）教學原則
教師在教學準備中，經過一系列程式的安排，可以使學生從音樂的作品或由傳統音樂作品中，紮實地掌握綜合音樂感覺和音樂技能。從而做到針對音樂技術理論教學改革、必須要考慮的透過怎樣的結構安排與教學手段，使知識傳授獲得最大的效果。
（二）教學方式與考核
本課程為2學年，每週一課時，每學期共16周，講授14周，複習1周，考試1周。
三、教學內容與進度
第一學年
第1周第一講緒論音樂的聽覺範疇與音樂的聽覺訓練範疇
1、音樂傳統教育中的聽覺訓練範疇
2、傳統音樂作品中的聽覺訓練範疇
3、多元化音樂作品中的聽覺訓練範疇
4、音樂聽覺訓練的最終目的——實用
第一講掌握要點：使您的聽覺走進音樂
第2——4周第二講關於音程在作品中的特性
1、二度旋律音程
2、節奏
3、旋律
4、調式
第二講掌握要點：二度音程與作品
第5——6周第三講關於音程在作品中的特性
1、三度旋律音程
2、節奏
3、旋律
4、調式
第三講掌握要點：三度音程與作品。
第7——8周第四講關於音程在作品中的特性
1、四度旋律音程
2、節奏
3、弦律
4、調式
第四講掌握要點：四度音程與作品
第9——10周第五講關於音程在作品中的特性
1、五度旋律音程
2、節奏
3、旋律
4、調式
第五講掌握要點：五度音程與作品
第11——12周第六講關於音程在作品中的特性
1、六度旋律音程
2、節奏
3、旋律
4、調式
第六講掌握要點：六度音程與作品
第13——14周第六講關於音程在作品中的特性
1、七度旋律音程
2、節奏
3、旋律
4、調式
第15週期末複習
第16週期末考試
第二學期
第1——4周第七講由音程構成作品中的和聲特性
1、多聲部練習
2、和聲音程
3、和聲性旋律
4、調式中的穩定與不穩定音級
第七講掌握要點：和聲音程、調式中的穩定與不穩定音級
第5——8周第八講由音程構成作品中的和聲特性
1、多聲部練習
2、和聲音程、和絃
3、和聲性旋律
4、大調式中的正三和絃
第八講掌握要點：和聲音程、大調式中的正三和絃
第9——12周第九講由音程構成作品中的和聲特性
1、正三和絃的運用
2、和聲性旋律
3、大調式中的終止式
第九講掌握要點：大調式中的終止式
第13——15週期末複習
第16週期末考試
第三學期
第1——4周第十講由音程構成作品中的和聲特性
1、四聲部練習
2、和聲音程、和絃
3、四重奏式的和聲性旋律
4、大調式中的VI級副三和絃、阻礙終止
第十講掌握要點：大調式中的VI級副三和絃、阻礙終止第5——8周第十一講由音程構成作品中的和聲特性
1、大調式中的II級、VI級副三和絃的運用
2、和聲性旋律
3、節奏
第十一講掌握要點：大調式中的II級、VI級副三和絃的運用第9——12周第十二講由音程構成作品中的和聲特性
3、大調式中的屬7及其它副三和絃的運用
4、和聲性旋律
5、節奏
第十二講掌握要點：大調式中的屬7及其它副三和絃的運用第13——15週期末複習
第16週期末考試
第四學期
第1——4周第十三講由音程構成作品中的和聲特性
1、多聲部練習
2、和聲音程、和絃
3、和聲性旋律
4、小調式中的正三和絃
第十三講掌握要點：小調式中的正三和絃
第5——8周第十四講由音程構成作品中的和聲特性
1、正三和絃的運用
2、和聲性旋律
3、小調式中的終止式
第十四講掌握要點：小調式中的終止式
第9——12周第十五講由音程構成作品中的和聲特性
1、多聲部練習
2、和聲音程、和絃
3、重奏式的和聲性旋律
4、小調式中的VI級副三和絃、阻礙終止
第十五講掌握要點：小調式中的VI級副三和絃、阻礙終止第13——14周第十六講由音程構成作品中的和聲特性
1、小調式中的屬7及其它副三和絃的運用
2、和聲性旋律
3、節奏
第十六講掌握要點：小調式中的屬7及其它副三和絃的運用第15週期末複習
第16週期末考試
視唱練耳教學心得體會（共7篇）7
基本上是這樣的以視唱練耳為開端趣味性音樂性創造性為主
4—5歲準備32課時半年
6歲準備16課時三個月
可以這樣和家長介紹
視唱練耳和音基學習主要是為了改變在音樂學習中“重技輕藝”的現狀就是改變重視音樂的演唱、演奏技能教學而輕視了基礎理論知識的教學的現狀
視唱練耳學習的最終目的是在於培養孩子們的樂感—“音樂感覺”
視唱練耳是音基的一部分最初的初級教學中二者相互融合的到了中級和高階這兩部分就要獨立出來進行獨立的教學了
音基是與各級專項音樂考級相應配套的：“初級”與專業考級的一二三四級相對應“中級”與五六七級相對應“高階”與八九級相對應
運用兒童音樂啟蒙教程課程學習篇+識譜知識篇教材一共40節
4—5歲的32課時半年
前24課時一課時一節共24節
後8課時一課時兩節共16節
這是初步計劃教材適用於3—5歲的孩子所以要看班內孩子的總體年齡偏大還是偏小如果都是5歲左右此計劃可以很好的實行
6歲的16課時三個月
前8課時一課時兩節共20節
後7課時一課時三節共20節
其餘2課時會穿插一些階段的測驗與教學驗收
兩個班級的教學都會進入一些音基教材的淺顯知識讓孩子在潛移默化中引入真正的音基學習狀態
課程中的安排：
1說讀節奏
將各種節奏型編入兒童喜愛的歌謠中透過節奏說歌謠做動作是孩子的語言節奏感、表達能力得到訓練學習興趣得到增強
2識讀樂譜
讓孩子像識字一樣去認識每個音符速度與滿到快孩子在識讀樂譜過程中反映力也會提高3識譜唱歌
收集很多中外優秀的兒歌民歌從短小精悍耳熟能詳的歌曲入手逐漸提高孩子的識譜能力增強樂感積累音樂語彙
4聽唱音高
內容包括單音、音程、音組的模唱和聽唱提高孩子的聽便能力和思維能力
5模仿節奏
讓孩子模仿老師敲擊出的各種節奏提高孩子的反應能力和音樂記憶能力
6樂曲鑑賞
每一課時都會有一至兩首的悅耳的歌曲通過錄音或者現場彈奏在接受優美音樂薰陶的同時拓展孩子門豐富的音樂想象力
7識譜知識
孩子對樂理知識的學習是從感性開始的運用兒歌和卡片的形式有次序的編排和解說幫助孩子像識字看圖一樣理解和學習樂理知識
總統上還是以趣味性音樂性創造性為主從最淺顯的聽覺出發用感性帶動孩子的理性學習翫著學學著玩在悠閒中學習和創造