淺談中國古代山水畫發展中的思想的內向性轉移論文

淺談中國古代山水畫發展中的思想的內向性轉移論文

　　內容摘要：古人對自然的看法以及古代哲學思想的影響，促使他們把山水畫的發展逐步引向內向性的認識，尤其是儒釋道思想對山水畫產生了深刻影響。文人士大夫自身的社會地位與對經典思想的話語權以及他們對山水畫的權威性評論，是把山水畫引向內向性的理論依據。

　　關鍵詞：古代山水畫 內向性 圖真 轉移

　　身處當代，當我們面對那些涉及中國山水畫的影象與文字時，當我們品味著古人繪畫圖式中所表現出的氣韻時，我們的意識深處就會呈現出諸多問題，為什麼中國的山水畫會形成這種特殊的語言，在千年的歷程之中究竟發生了什麼？

　　中國山水畫的產生和思想內涵與作者所處的社會環境、知識背景和思想歷史有關，儒、釋、道思想的演變以及文學理論的影響，使中國山水畫成為了一種獨特的表現模式。畫家們將古人對自然的看法作為必須遵循的信條，傳統哲學思想下的思維模式成為繪畫的至上追求。五代、北宋時期，畫家對自然的表現達到了近乎真實的.境界，但其後的社會發展並沒有把“圖真”繼續發展下去，而整個社會的發展由外向被引入內向，在這個過程中，權力意識影響和左右著宮廷畫家及社會文化的導向，使來源於實踐的山水知識體系成為一種教條的程式化的山水精神追求。與此同時，文人士大夫因其自身的社會地位與對經典思想的話語權，導致他們對山水畫的認識成為權威性的評論。受儒、釋、道思想的影響，文人士大夫更加強了思想內向性的傾向，所以，我們看到的中國山水畫是不同於西方風景繪畫的表現特徵的。

　　一、古人對自然的看法和哲學思想的影響，是把山水畫的發展引向內向性的認識根源

　　1.古人對自然的看法

　　古人強調人與天地自然的關係，形成“天人合一”的思想，這正是形成山水畫的一個意識因素。正是人對自然的主動親近，才能使人與天地自然相近。山水畫成為傳達古人對天地自然情感追求的精神物化場所，也是一個物質層面表達之上的精神世界。古人把自己對天地自然的情懷，用筆墨傳於山川雲水。山川雲水成為自身心靈情感的外化載體，繼而去追尋宇宙間的大道。此時，山川雲水之物理之形與“圖真”之貌這些物質境界，僅僅是空靈的藝術精神境界的物質表達途徑，所以“圖真”並非古人對山水的終極追求，這樣一來山水畫就有了被引向內心的意識基礎。

　　2.儒、釋、道哲學思想的影響

　　山水畫受儒家思想影響深遠。古人把“遊於藝”作為他們從藝的標準，其中規定了中國畫的性質和方向，像米芾，蘇東坡、倪雲林、黃公望等文人把墨戲看做藝術的最高標準。在這種思想影響下的山水畫，在經歷了早期對自然近乎真實的“圖真”表現之後轉向了另一個方向。一個以“解胸中逸氣”為目標的發展方向，一個更加關照自身內心世界情感發展的方向，這樣一來山水畫就被有意識地引向思想的內向性。

　　3.老、莊的道家思想對山水畫內向性的影響

　　莊子主張藝術家是絕對自由的，不受拘束的。面對儒家思想的積極入世，道家拒絕入世、遁入山林，求得自我解脫，所以後世文人多主張怡情悅性、自我陶冶。唐以後山水畫的主要畫家大多是具有隱士思想的人，作畫多自娛，所以道家思想對古代繪畫影響巨大。老、莊之道是形而上的，老莊思想把畫家引向思想的內向性，引向內心世界。內心情感的表現是他們在創作中非常在意的，因為一些畫家無法實現自身的社會價值，因此思想意識的轉向在此時成為一種必然。兩宋之後的山水畫家都以此作為藝術的最高標準。宋代畫家在山水畫上所表現的觀點正是道家思想內向性轉變的思想呈現。

　　較之宋代，元代的山水畫家受道家思想影響較深。元代初期的社會政治因素和異族人的統治，導致畫家、學者、詩人等離散各地，政治上備受壓抑，權力進一步喪失。一些士人不願入世，而是逍遙出世，知識分子的心境向內向性進一步發展，這時出現的“復古”態度成為了一種躲避與逃離現實的依託。當山水畫歷經了圖真表現的兩宋時期，開始轉向內向之時，畫家們已經真切地認識到了繪畫與真實的徹底分離，這種內向性轉移不是無意識的，而是一種在社會各種因素作用下有意識的集體意識轉變。

　　老莊思想對明清繪畫的影響仍很大，山水畫更多的是寄託了古人的精神情感，而非單純的物理圖真的視覺滿足。這些思想體現了畫家在思想上對自身的反思以及對內心的思考參悟，這直接導致了山水畫思想的內向性轉變。

　　二、文人士大夫對山水畫權威性的評論，是把山水畫引向內向性的理論依據

　　中國山水畫是與山水理論共同發展起來的，畫論多以哲學為基礎，基本上都是繪畫美學，這些都和中國文人的社會地位有關。當文人介入繪畫之後，繪畫就不再是單純的影象表現了。文人畫重書法用筆，如果一個畫畫的人不懂得文學、不讀書，那是不入流。只有文人欣賞的畫才叫高雅，否則便是低俗，就是工匠畫。文人話語系統構成社會文化不可逾越的標準，所以當文人鄙視“形似”時，畫院的畫家都尊其理論。同時，文人士大夫把他們對社會、自然及人生的認識所形成的哲學思想反映到山水畫之中，用理論著作的方式，對自然山水進行權威性的解釋和闡述，這些儒釋道思想成為山水畫的審美準則，文人畫成為中國畫發展的必然結果。從五代以來的繪畫發展演變中可以看出，文人畫不是流派，而是中國畫演變的結果。

　　中國古代山水畫在表達自然的“圖真”之後，由於儒、釋、道思想的相互融合及政治的影響，畫家的思想與認識被引向內心修養的最高精神境界。繪畫是否表現“象”外之意成為審美理想的標準，後世中國傳統山水畫就在五代兩宋畫家確立的藝術精神追求中，繪畫風格與筆墨程式上整體向思想的內向性轉移，這樣就形成了獨特的中國山水畫藝術。

　　參考文獻：

　　[1]陳傳席.中國繪畫美學史[M].北京：人民美術出版社，2002.

　　[2]呂澎.溪山清遠——兩宋時期山水畫的歷史與趣味轉型[M].北京：中國人民大學出版社，2004.