聲樂教學中讀譜的重要性研究論文
聲樂教學中讀譜的重要性研究論文
摘要：讀譜在聲樂教學中是大家最容易忽視的內容，更是聲樂教學中的基礎環節。因此，培養與提升學生讀譜的能力成為聲樂教學的基礎部分，因為讀譜的準確性直接影響聲樂演唱者對作品演繹的準確性。對於聲樂演唱者而言，不能忽視讀譜中對於節奏、力度、以及速度等各方面的準確把握。由於學生讀譜能力直接影響聲樂作品表現中的其他方面，所以準確的讀譜對於聲樂演唱者來說具有一定的重要意義。
關鍵詞：聲樂教學；讀譜；重要性
引言：
讀譜是實施教學的基礎環節，只有掌握了正確的讀譜，才能正確掌握樂譜的節奏感。讀譜在聲樂學習中並非一件困難的事情，針對聲樂演唱者來說，讀譜需要掌握相應的方法。讀譜的準確度直接影響其聲樂的最終演唱表現，而為了體現讀譜的重要影響性，務必要結合教學實際情況，並將其加強記憶式的訓練，以便能夠和唱譜進行有效結合，進而真正實現聲樂的教學目的，同時也提高了學生音樂的基礎素養。
１讀譜在聲樂教學中容易忽視的幾點
１．１節奏的把握：
對於聲樂演唱者來說，讀譜最重要的是把握其節奏性。音符是音樂的靈魂，那麼、節奏就是是音樂的骨架，沒有骨架音樂便失去了存在的意義，這兩者在音樂中缺一不可。由於節奏是聲樂教學中教師經常強調的一部分，也是學生容易忽視的一個問題，在聲樂的學習過程中，節奏的把握程度直接影響著作品的原本面貌，而這一點正是讀譜基礎技能在教學中極易忽視點之一。要想在教學中使學生充分、準確的把握節奏，就要先正確認知音樂中節奏的概念及不同變化等，如：切分節奏、附點節奏等等，進而間接強化讀譜能力。在讀譜過程中，需要手打拍子，口讀節奏，速度放慢，分句練習，由易到難，由慢到快，將比較難的樂句分多次練習，待熟練後可恢復樂曲原速。最後可帶節奏讀歌詞，這樣可增加節奏練習的靈活性。
１．２力度的變化：
力度的變化是讀譜在聲樂教學中容易忽視的問題之一，力度在樂譜中有相應的力度標記。力度的強弱對比就是音樂情緒的變化體現，為了使演唱者準確的撲捉作品思想及意境的體現，作品譜面都有力度提示。可是，在聲樂的教學中發現，很多學生對作品只是做到了熟練，而對錶達的內容沒有思考，音樂的情緒表達欠缺準確性。在音樂中力度的強弱變化會影響整個樂譜的情緒變化。力度的變化不僅體現在樂譜的情感表達上，還體現了作品所塑造的音樂形象。藉助旋律的變化實現了力度上的變化，因此，強弱記號的情緒變化成為力度變化的指示符，根據作品中的力度表情記號來表達作品思想和音樂形象。
１．３速度的準確：
音樂中的速度標記在譜面中也佔有一定的重要性。音樂中速度的準確性是聲樂作品得以完善的關鍵，否則會間接影響作品的思想表達。然而在實際教學中，大部分學生忽略了速度的標記，快曲慢唱，慢曲快唱，結果違背了音樂作品表達思想和作者的創作意圖。因此教師在教學過程中對學生多提醒，讀譜一定要有先後順序，首先對作品拍號、速度、風格，創作背景等的瞭解，其次是音準、節奏、力度、情緒的把握。再次就是歌詞思想表達意境的挖掘，透過譜面上提示的基本資訊演唱者對作品思想意境的表達大概有所把握。樂譜中的每一個標記對作品都是有一定的意義。所以在讀譜過程時，不能忽視速度的準確性。
２聲樂教學中讀譜的重要性體現
２．１讀譜是準確唱譜的前提：
由於樂譜是古今作曲家實施音樂創作的重要產物，因而讀譜在演唱、教學等諸多方面有著基礎性的作用。然而，在聲樂演唱中，讀譜的準確性足以影響對作曲家創作意境的理解程度。因此，聲樂教師應該從基礎的讀譜開始落實教學，特別是對於初學者的學生，在學生讀譜過程中教師可做讀譜方法的引導，以便讓學生養成良好的讀譜習慣，為以後的唱譜奠定一定的基礎。例如：當拿到一首作品時，先要要看清樂譜的調號和拍號，在打拍子時要養成數拍的好習慣，很多學生出現了數不清拍子，多拍、少拍、錯拍的現象等。出現這種原因，主要是因為學生對讀譜重視程度不夠，急於求成，或學習方法不當造成的。如果可以準確讀譜，便可進行唱譜，這樣可避免出錯現象。也間接體現了讀譜是聲樂演唱中準確唱譜的重要前提。
２．２加強了記憶的訓練：
讀譜在整個聲樂教學中貫穿各個環節，無論是唱譜還是對作品完整的演繹，應掌握讀譜的基礎訓練，而讀譜的訓練過程中也加強了大腦的記憶力。因此，從記憶訓練的角度看讀譜，其讀譜能夠有效加深了學生對譜面上的形象記憶，加強記憶方面的訓練。在讀譜記憶訓練方面，教師可運用看、讀、唱的基礎訓練，做到準確無誤。由於讀譜在聲樂中體現出了其有的音樂基礎性，在讀譜訓練過程中也增加了記憶的訓練。多次訓練後增加大腦對音樂的節奏型及旋律產生了無形的記憶。便於在實際的教學訓練中，將讀譜與記憶訓練透過演唱的方式逐步加深記憶。使學生在練習中鍛鍊自身對譜面的記憶力，進而表現聲樂演唱的.準確性，促進學生更加準確的掌握。
２．３與唱譜的有機結合：
唱譜在聲樂教學中是讀譜得以延續的重要體現形式，若學生能夠掌握讀譜的方法，就會很快將讀譜轉化成唱譜。由於唱譜的初期要求音高的準確，最初可小聲跟鋼琴練唱。在聽和唱同時進行的過程中，能準確掌握歌曲的節奏感和旋律線條。運用飽滿的歌唱使讀譜與唱譜相結合，從而使學生充分感受讀譜到唱譜的自然銜接過程。另外，在教學過程中要根據學生對樂譜掌握的程度，適當的與唱譜結合以便更準確的進行歌曲演唱，從而提高對作品學習的準確性，避免很多節奏和音準上的錯誤。所以，將讀譜與唱譜相結合是不容忽視的重要環節，進而最大化提高了作品表達的準確。在落實具體的聲樂演唱教學中，必須著重強調其“認、讀、聽、唱”等環節的基礎訓練，以便將聲樂學習的讀譜落更有價值、更有效率。
３結束語
經過分析讀譜在聲樂教學中的重要性，讀譜需從基礎的訓練開始，在聲樂的具體教學中，樂譜才是真正的老師，只要掌握了譜面上的節奏、力度、速度的變化及各種表情術語，就能將其內涵與表達的情緒得以體現，因此，讀譜是聲樂學習者必須掌握的重要基礎環節。隨著在學習的過程中作品的難易程度不斷的提升，更要求具有較高準確的讀譜方法和良好的讀譜習慣。讀譜是實現歌唱的基礎，它需要和唱譜進行有機結合，進而在教學中充分體現讀譜的重要性。
參考文獻
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