關於從喜劇心理學角度看電影《人在囧途》的論文
關於從喜劇心理學角度看電影《人在囧途》的論文
《人在囧途》是一匹黑馬，影片於2010年6月4日上映，上映首周票房700萬元，上映三週票房累計3300萬，上映四周票房累計4650萬。從戲劇中的喜劇誕生直到今天喜劇電影的型別也已多樣，人類內心對喜劇產生的興趣和需要遠大於讓人們對笑的反應的需求，因此，喜劇是以其獨有的內在精神，在滿足各時代觀眾歡愉之餘提供了一個理想的寄託，一個輕鬆的精神家園。《人在囧途》在喜劇型別中屬於典型的諧虐喜劇，在喜劇創作的過程中，導演利用受眾接受主體的心理，運用喜劇創作心理的技巧，將影片推向成功。
一、喜劇創作心理
“喜劇用笑聲來超越社會現實矛盾。喜劇以笑來表達人類的自由與自信。”在喜劇電影中，劇中人物和他們的挫折困境引起的不是憂慮而是觀眾的微笑，他們常常受到命運的捉弄，陷入困惑而不能自拔，而觀眾對他們的窘境隔岸觀火，並獲得一種愉悅的滿足感。影片《人在囧途》中，李成功與牛耿在去長沙的路途中所遇到接二連三的困境，在面對困境時，他們對待窘境態度的差異使得影視接受主體在觀看影片時產生優越感，得到精神上的滿足於享受。其作品從而受到認可，那導演是怎樣使觀眾滿足於影片的劇情、節奏以及演員的表演成為本文研究的重點。
1、內在和外在喜劇性的完美結合
內在的喜劇性和外在的喜劇性是藝術美學範疇的一個命題，就影視作品而言，內在戲劇性指的是影片中人物本身的性格和其身臨處境本身所產生的喜劇效果；而外在喜劇性即指導演運通喜劇心理學等種種表現手法使得電影呈現出喜劇性，更多指鏡頭語言。
（1）影片中的內在喜劇性
導演在選擇徐崢和王寶強兩位演員作為主演，演員本身符合劇中人物的性格和身份，劇中徐崢所扮演的玩具店老闆是一個社會經驗豐富、人性複雜的老闆，他自認為自己是老闆，不願與普通工人、農民工相提並論。徐崢本身社會經驗也較為豐富，曾參演各種角色，本部影片中飾演的玩具店老闆可謂是他最適合的角色；王寶強所飾演的牛耿，是一個地地道道的農民工，他內心單純、善良，不願相信醜惡的存在。王寶強出生在一個貧寒的家庭裡，在童年時期不被別人關注，在母親的記憶中，王寶強的衣服都是他哥哥姐姐穿剩下的。因為有這樣的生活經歷，王寶強更瞭解農民工的日常，他憨厚的性格完全符合牛耿的角色。《不列顛百科全書》中柏拉圖對喜劇的定義是這樣的：無自知之明是可笑的。戲劇中無自知之明的人在追求理想，但非他力所能及。
徐崢和王寶強都具備深厚的喜劇表演功底，二人聯合，笑料百出，一個眼神便足以讓觀眾捧腹大笑。“基於草根階層的神經質幽默表演方式，利用表面毫無邏輯關係的語言和肢體動作，表現人物在矛盾衝突中訴訟表現得令人意想不到的行為方式，往往滑稽可笑”
（2）外在喜劇性
導演在進行影片創作的時候，運用影視喜劇心理創作技巧，導演運用運動鏡頭、場景佈置、音樂效果等為喜劇發生創造條件。例如片中兩人經過去長沙的途中飛機返航、火車前方修路、大巴遇到塌陷、兩人中獎得到的麵包車翻車後，牛耿以救李成功時扭到腳為由，讓李成功被自己走。當他被李成功訓為“烏鴉嘴”後，果真有一輛撞滿雞的貨車撞倒，牛耿一下從徐崢身上跳下來跑去幫忙抓逃跑中的雞。得知這輛車是前往上沙時，一個上搖鏡頭一轉，兩人已上了雞貨車。“剛才跑挺快，腿沒事了”，一下揭穿了牛耿是因為走得累了而假裝受傷的事實。喜劇效果頗足。
要說本部影片中運用最巧妙，設定笑點最足的鏡頭，便是兩人到達長沙的那一刻。一個固定機位架在電梯口，兩人乘坐扶梯漸漸出現在畫面中，由於乘坐的是“運雞貨車”，兩人沾了一身雞毛，狼狽不堪的兩人出現在與他們完全不搭調的大商場裡，面對路人對他們的嘲笑，他們毫不顧忌，彷彿在穿著國際時裝品牌走在秀場上，一臉嚴肅，不苟言笑。當他們來到一家品牌專營店，店員看到他們後露出尷尬的笑容，結巴地說著“歡迎光臨”，詼諧的形象與一臉酷酷的表情形成鮮明的對比，從而產生讓觀眾捧腹的笑料。
多元笑點的密集佈置
（1）折騰
折騰是影片《人在囧途》中始終貫徹的喜劇創作理念，影片中的折騰主要包括天折騰、人折騰、自折騰。
首先，是老天爺造化弄人的“天折騰”，自從牛耿和李成功踏上去長沙的那一步，老天便開始折騰他們，他們乘坐的航班因為大霧天氣不得不返航，情急之下他們趕去乘坐當天去往長沙的綠皮火車，然而途中因前方遇到塌方不得不下車坐大巴到江口，從江口轉車到達長沙，當他們乘上去往江口的公交車後，又遇到前方橋塌陷，在李成功的慫恿下，司機打算從旁邊的村莊穿過去，誰成想，半路公交車拋錨，無法啟動。於是兩人乘坐一輛恰巧要去江口的拖拉機順利到達江口，當他們終於買上直達長沙的大巴票後，大巴最終還是因為碰到了前方塌陷又返回了江口大巴站。而這時李成功的錢包也丟在了大巴車上，一路不順利的顛簸並沒有就此結束，他們仍然走在顛簸的路上。
除了“天折騰”營造喜劇氛圍，“自折騰”讓觀眾走入喜劇氛圍，感受喜劇帶來的精神滿足。所謂“自折騰”也就是自己給自己找罪受。在《人在囧途》這部影片中，將“自折騰”這一喜劇創作技巧展現的淋漓盡致的人物便是李成功了，他本身是一個成功的玩具店老闆，他嫌棄不得已與之同行的農民工牛耿，卻又無奈和他打扮，於是他總是做出為了逃避跟牛耿在一起的空間最後卻傷害到自己的事情。片中有段經典橋段，兩人身上剩下80元，來到一家旅館要了一間最便宜的房間，進屋後卻發現屋子裡只有一張狹窄的單人床。當牛耿毫不顧忌的躺下熟睡後，李成功把房間裡的椅子排一排打算睡在上面，誰知破舊的旅館的房屋配置也是破舊的，椅子塌了，李成功一下就摔倒在地。無奈的李成功不得不跟牛耿擠在一張小床上，剛躺下他就聽到樓上一直有男人的嚎叫聲，本來已經精疲力盡的他聽到這聲音更是來氣，穿上大衣就去敲樓上的門，誰知開門的是身上有刺青的“肌肉男”，他往屋裡一看，有兩三個混社會的男青年。便謊稱自己敲錯門，灰溜溜的回到自己的房間。回到房間後，李成功剛躺下睡著，便聽到有個女人打電話的聲音，這聲音提醒他“進錯房間了”！李成功從她接電話的回答中得知，這個女人的丈夫要來旅館查房。而他恰巧走錯了房間，最後，他被女人的丈夫暴打一頓了事。
（2）語言喜劇技巧
影片《人在囧途》中運用了多種語言修辭，讓平凡的對話也擦出不一樣的火花。這些修辭手法的運用增強了喜劇效果，增加了電影的語言魅力。例如反語、反覆、誇張等修辭手法的運用。
所謂反語，也就是正話反說，所說話語與實際表達的意義正好相反，以達到諷刺或者風趣幽默的效果。例如李成功在跟手下對話時說“你的智商真的很提神”，提神本來是個褒義詞，但是李成功用這個詞兒來諷刺手下做事兒無能。“小張，你今年還是有進步的，去年你是弱智，今年晉升為愚蠢了！”本來李成功說小張有進步，小張可能內心還是歡喜的'，可他緊接著就說之前是弱智，現在是愚蠢，一下便把小張的心打入冷宮；語言中的反覆手法就是故意用同一個詞語或者語言單位出現兩次以上，以加強語氣，增強語言感染力。例如在火車上，牛耿跟李成功的火車票是同一個座位，兩人產生了爭執：李成功說：“我已經買了兩張票了，現在你閉嘴。我坐，你站著！”。牛耿說“行行行，我坐著你站著。不是。你站著我坐著。你坐你坐”牛耿的話反覆多次其實是要表達他同意讓李成功坐著，這種語言手法也叫做“飛白”。以口誤抖出包袱，產生笑料。
二、接收主體的心理
1、期待消失說
人類在長期的社會實踐中，對任何事物的認識都形成了模式（僵化了的東西）。當這一事物不是按照你所期待的模式發展時，也就是當你所期待的價值突然破滅或轉化時，你內心會產生一種不平衡感，這就可能引發你的笑。比如當牛耿被安檢人員攔住，要求他托執行李，並暫存違禁物品時，牛耿與安檢人員發生爭執，鏡頭移動我們可以看到，在牛耿身後排著很長的隊伍等待透過安檢，這時，包括觀眾在內的所有人都期望牛耿趕緊按照安檢人員的話去執行，然而牛耿並沒有按照觀眾期望的去做，而是一口氣喝了一大罐牛奶，然後氣呼呼的登上了飛機。當牛耿的做法使得觀眾期待的行為突然轉化時，卻引人發笑。
2、優越心理學說
優越學說就是觀眾把自己的笑建立在別人的尷尬或過失的基礎上，影片中二人為大年三十之前趕到長沙的兩個人一路遇到各種阻礙，而此時此刻，觀影的受眾或許正手裡捧著爆米花，嘴裡喝著飲料來看這部電影，這就使受眾產生優越心理，即我在享受，而你在受苦。王寶強所飾演的農民工牛耿在乘坐飛機之前，牛耿為了不浪費而喝了一大瓶牛奶，飛機起飛後他強烈要求飛機停下來等細節。影片所設定的人物身份就是一個沒見過世面，但內心善良純潔的人。然而他的孤陋寡聞會讓大多數普通人產生“他還不如我”的優越心理。而李成功雖然在社會上是個成功人士，但是他背叛了家庭，在回家的途中遇普通人一樣受著“春運”難回家的折磨，這也讓可能現實生活中遠不如李成功的人覺得“其實他這樣的生活還不如我普普通通”的心理。
三、結語
觀眾們正是從這些荒誕情節中的無力感和引起的同情來得到某些替代性的滿足，從電影的情節中超越自我，同時提供了一個讓我們反觀和思考自己的機會。套用莫里哀喜劇中一句名言：“笑什麼？你們在笑你們自己！”當受眾在觀看一部喜劇時，他們希望得到的是精神上的享受和放鬆。透過對影片《人在囧途》的分析可以理解，要想讓觀眾感受到喜劇精神，就得在運用喜劇心理創作技巧的同時，認真揣摩接收主體的心理，這樣，才能夠完成讓受眾接受的喜劇。