關於戲曲曲藝唱腔對錶演專業聲樂教學的作用論述論文

　　目前，文化藝術呈現一種百家爭鳴，百花齊放之勢，民族文化向著多元化的方向發展，然而國際上的主流音樂對其音樂產生了挑戰，所以在這樣的趨勢之下戲曲曲藝唱腔也就是戲曲的音樂為了其更好的生存以及自身的積極發展，必須和民族的聲樂相互融合發展。現在高校所進行的民族聲樂的教學就是對其的一種積極地發展形勢，透過聲樂教學的形式將其教學的質量得以提升，並且為國家以及社會培養出更多的具有複合型的優秀人才。關於戲曲曲藝唱腔，也作為我國眾多的民族聲樂技巧之一而存在，在我國高校的表演專業聲樂教學之中，戲曲曲藝唱腔與其演唱的技法相互的相容，將教學的內容、教學的渠道都得以拓寬，並且將學生學習的興趣得以有效的提升，當然，戲曲曲藝唱腔與民族聲樂教學相互融合發展是在社會的大趨勢之下的一種必然選擇。所以在高校表演專業聲樂教學之中，戲曲曲藝唱腔融入其中所佔有的作用值得我們探討。

　　一、戲曲曲藝唱腔融入聲樂教學的必然選擇

　　戲曲曲藝最為主要的表現手段就是其各種各樣的唱腔，並且其韻律以及節奏都貫穿於舞臺表演的始終，其對於音樂形象的塑造就是透過“唱、念、做、打”進行刻畫，並且表演形式包含有美術、音樂以及舞蹈。在戲曲音樂之中，戲曲曲藝唱腔作為其重要的組成部分而存在，相似於勞動號子、山歌以及秧歌等民間的音樂，並且其演唱的方式都是傳統音樂的形式。目前，崑山腔、皮黃腔以及弋陽腔等作為我國主要的戲曲曲藝的唱腔而存在，並且是我國戲曲藝術的靈魂。戲曲曲藝唱腔在時間的發展之中，那些藝術家們與現實的生活緊緊地聯絡和結合，對戲曲曲藝的唱腔進行不斷的更新和完善，最終形成了具有民族特色的風格以及演唱的形式。所以在現在的社會之中，為了將戲曲曲藝唱腔發揚光大，必須讓其和高校的聲樂教學緊密的結合起來，並且讓高校的學生將民族聲樂進行系統的學習，將戲曲曲藝唱腔的理論以及技巧進行深入的學習。在高校表演專業進行聲樂教學的時候，學生對於聲樂作品的意境以及聲音線條的瞭解成為其主要的教學內容，並且為之後所進行的民族聲樂的表演打下了堅實的基礎，所以戲曲曲藝唱腔融入高校表演專業的聲樂教學成為必然的選擇。

　　二、戲曲曲藝唱腔與高校聲樂教學依附關係

　　1.戲曲曲藝唱腔的表現手段

　　關於戲曲曲藝的核心，就是各式各樣的聲樂技巧，而且戲曲曲藝之所以在時間的長河中經久不衰，是因為其自身所具有的戲曲唱腔的高超技藝，透過發聲的技巧將戲曲的情感進行表達，讓其充滿感情的.表演打動觀眾的內心。戲曲曲藝唱腔的型別在一般的情況下分為戲劇、抒情以及敘事，從其表現的特點上可以看出，其唱腔和現在的民族聲樂有著相互的關聯。其中戲劇的唱腔，對於其音樂形象的表達就是熱情奔放並且具有著張揚的個性；抒情唱腔最為主要的就是情感的表達，透過戲曲發聲的技巧將戲曲的劇情作為其主線，其形象主要具有典雅、光輝以及莊重的色彩；敘事唱腔其特點相對而言是比較的溫婉，並且在含蓄之中還包含有些許的典雅，對於場景的表達就是若即若離的感覺。目前在高校的聲樂教學之中，為了將聲樂演繹的形式完整化，此三類戲曲曲藝唱腔特點就必須涵蓋在其中。關於戲曲曲藝的演唱，對於情與聲以及聲與字之間的關係應該比較的注重，並且需要準確表達詞義以及字音，其唱腔還必須有恢弘的氣勢，自如的收放以及起落迴旋。在其唱腔的每一個戲曲門派，他們之間都有著共同的標準，就是意思的表達透過情感，情感的傳達透過聲音，而且這些戲曲曲藝唱腔的技巧都被很好的運用於現在高校聲樂教學之中，使得其學習聲樂的同學可以將其技巧進行訓練和培養，並且價格其中遇到的技巧難題解決。

　　2.高校聲樂教學定位

　　關於民族的聲樂，其發展的歷程中，不僅有著我國古老傳統的民族音樂基礎，並且還將西方優秀的聲樂理論以及演唱的技巧進行借鑑，使得嶄新的民族歌唱的藝術得以形成。關於民族聲樂的定位，其要素包含有“象、聲、養、表、情、味、字”，在民族聲樂的教學之中，其理論應該是民族性的、時代性的以及科學性和藝術性的。在民族聲樂的七個要素之中，融合了西方優秀的表演技法以及創作技巧和我國地方、民族的戲曲以及民歌特色。那些歌唱家在進行演唱的時候，自身最為基本且紮實的基本功是必不可少的，但是對於民族的傳統音樂技巧和潤腔在其中也佔有著重要的地位。因此將戲曲曲藝唱腔融合進高校民族聲樂教學的課堂之中，能夠將其教學的內容得以豐富和飽滿化，並且將民族聲樂教學的演唱技巧充實化，將民族的特色凸顯出來，使其聲樂教學的定位更加的標準化。

　　3.戲曲曲藝唱腔與高校民族聲樂教學相互作用

　　關於戲曲曲藝唱腔以及高校的民族聲樂的教學，其內容上具有相似的特性，都作為聲樂藝術的組成部分而存在，二者之間有著細膩的風格、明亮的音質以及優美的音色。但是二者之間也有著不同之處，就是戲曲曲藝的唱腔是時間以及歷史的產物，有著長期歷史發展的過程，作為中華優秀文化之一源遠流長；而民族聲樂作為新興的事物而存在，其是在民族民間的音樂經過凝聚和補充之後所蛻變而成的。我國民族聲樂的基礎就是民族民間音樂，而在現代社會之中，民族聲樂之中的“聲”就將曲藝、潤腔形式以及戲曲和山歌的發聲技巧包含在其中。現如今我國的政治經濟文化得到了長足的發展，使得人們的生活習慣以及生活方式發生了極大的變化，並且環境的因素、教育的水平以及審美的需求和教學的理念等等更多的制約因素影響，使得戲曲曲藝唱腔僅僅停留在民族音樂每一個流派小小的範圍之中，和現代民族聲樂的領域相對的遠離，並且有極大的可能向著消亡以及萎縮的地步前進。所以面對著這樣的危險境地，就必須將戲曲曲藝唱腔積極地融入進現代民族聲樂之中，讓其演唱的技藝在其中得到發揮，使現在的民族聲樂展現出民族的本質。在高校民族聲樂的教學之中，應該透過教學的手段將民族聲樂的技巧進行篩選以及吸收，在其二者互為條件的影響之下，戲曲曲藝唱腔所具有的藝術形式的生命力也將透過其獨特的唱腔和高校的民族聲樂的教學進行融合，使得教學的體系更加的豐富和完善，並且逐漸的繁榮發展起來

　　三、戲曲曲藝唱腔對高校表演專業聲樂教學的作用

　　1.戲曲曲藝唱腔促進聲樂教學的把發展

　　在對高校表演專業的學生進行聲樂教學的時候，可以首先讓學生將所學的戲曲音樂進行熟悉，就可以將其對民族聲樂作品的藝術內涵以及演唱的風格深層次的瞭解，讓學生可以將聲樂素材的來源、曲式結構以及調式調性和旋律發展的手法等等理論知識進行輔助性的掌握。在高校的聲樂教學之中，其學生將聲樂演唱的文化底蘊以及民族的情結得以充實，所要依靠的就包含有了解戲曲的知識。對於聲樂教學，欣賞聲樂作品是必不可少的事情，所以如果想要學習具有廣西民族特色的聲樂作品，就必須將其文化背景、民族民間音樂的源頭以及風土人情和結構形態進行學習，壯劇以及桂劇就包含在其中。比如在學習桂劇《劉三姐》這一民族聲樂作品的時候，其中自然就是包含有廣西戲曲的特色以及風土人情在裡面，關於廣西的現代民族聲樂的必須的條件之一就是潤腔的技巧。在高校的民族聲樂教學之中，其對於戲曲曲藝唱腔處於借鑑的形式，當學生將民族聲樂的作品進行演唱的時候，其情感必須貫穿於始終，將作品完美的演唱出來。戲曲曲藝唱腔與高校民族聲樂教學有著共同的性質，在演繹的形式、發聲技巧以及題材內容的選擇上，而高校表演專業的聲樂教學就是將戲曲以及民族聲樂進行相互的包容發展，使得戲曲的教育加強，並且將民族聲樂的感染力以及藝術的生命力得以提高。

　　2.戲曲曲藝唱腔實現教學多元化

　　現如今，高校的聲樂教學向著西方和中國相互結合的音樂元素多元化方向發展，並且在其發展的過程中取得了不錯的成績，除此之外，有一些學生出現了中西音樂都不能夠很好把握的現狀，有弊端存在於其中。從其原因入手就是那些學生沒有對中西方聲樂歷史的文化進行深入的解讀和了解，對於其程序以及以後發展的趨勢沒有正確的方向把握和價值的判斷。對高校表演專業的學生進行聲樂的教學，就是其學生演唱的水平技巧需要有真摯的技巧、全面的聲音技術以及獨特的歸韻脈絡，將中國的民族聲樂的特色和西方的發聲技巧巧妙的結合起來，因此戲曲曲藝唱腔在其中就成為了必要的教學內容之一，應該將發聲技巧、演唱風格以及藝術表現的形式和唱腔的性質等內容進行把握，將民族聲樂的技巧和其相互的融合。戲曲曲藝唱腔有著眾多的種類，並且其藝術風格的特色遍佈於不同的民族以及不同的地區，高校聲樂教學應該將這些傳統藝術發展的脈絡進行良好的把握，使得戲曲曲藝唱腔以及民族聲樂都能夠按照各自的軌跡發展開來，將當代民族聲樂教學多元化的形式以及程序實現。

　　結語

　　戲曲曲藝唱腔作為我國文化藝術之中的一個具有極高價值和傳承意義的奇葩而存在，在歷史的發展過程以及不斷的洗滌之中，需要我們對其進行細心的呵護，所以高校的聲樂教學就起到了極大的作用。將戲曲曲藝唱腔融入進現在的高校聲樂教學之中，是現代民族聲樂作品進行多樣式的演唱方法以及演唱形式的必然選擇，並且也成為了現在高校表演專業聲樂教學的一種獨特而大膽的教學特色。