試論艾青的詩歌特色

試論艾青的詩歌特色

　　（一）具有獨特的意象和主題，其中心意象是太陽和土地，主題則是愛國主義。

　　艾青詩歌的中心意象是土地和太陽，而主題則是愛國主義。據統計，艾青首詩中，借土地來激發詩人情緒的詩，約佔26％，全面直接抒寫太陽及其邊緣類的詩約佔10％，且這類詩多是大篇幅的製作，如《大堰河--我的保姆》、《我愛這土地》、《雪落在中國的土地上》、《向太陽》、《吹號者》、等。

　　土地的意象凝聚了艾青對祖國和人民的最深沉的愛。愛國主義是艾青作品中永遠唱不盡的主題如他的《我愛這土地》："為什麼我的眼裡常含淚水？因為我對這土地愛得深沉……"，用真實而樸素的詩句，說出了詩人內心深處永恆的土地情結，這裡表達的是一種刻骨銘心、至死不渝的深沉的愛國主義感情。

　　艾青是一個深深感染了農民式的憂鬱的人，這種來自土地耕植者的憂鬱又強化了艾青對土地懷有永恆的憂患感。在此後的詩中，他關注的始終是和土地合二為一的普通農民的命運。如《雪落在中國的土地上》、《乞丐》寫出了土地--農民受蹂躪的痛苦；《復活的土地》寫出了土地--農民的復活；《春雨》寫出了土地--農民的翻身和解放。透過這種描繪，艾青的詩真實而生動地寫出了中國農村現實的靈魂，和土地上那些普普通通的農民和士兵的生活和鬥爭。

　　太陽的意象表現了詩人靈魂的另一面：對於光明、理想、美好生活熱烈的、不息的追求。艾青是一個時代的預言者和理想世界的呼喚者，他曾經說過：凡是能夠促使人類向上發展的，都是美的，都是善的，也都是詩的。從這種美學思想出發，艾青幾十年如一日地熱情謳歌著：太陽、光明、春天、黎明、生命和火焰，這是艾青的"永恆主題"。如他寫的光明頌《向太陽》和《黎明的通知》。

　　（二）具有憂鬱的詩緒。

　　"憂鬱"是滲透了詩人的靈魂，永遠擺脫不掉的，是構成艾青詩歌藝術特性的基本要素之一。我們可以把它叫做"艾青式的憂鬱"。如《雪落在中國的土地上》寫道："中國的苦痛和災難，像這雪夜一樣廣闊而又漫長呀"；《曠野》中寫道："薄霧在迷濛著曠野啊……"等。

　　成名作《大堰河——我的保姆》是這一時期詩美風格的集中。他憂鬱的詩情裡積澱了早期生命歷程的坎坷與不幸，也是發自內心他置身於黑暗大地上的痛苦的生命情懷：幼年時缺乏父母親情的冷漠悽清，少年時飄泊異鄉的辛酸孤苦，三年囚徒生涯的悲憤傷感，以及人世間的苦難不平、對中華民族生存危機的深思憂慮……這一切自然而然地流注在他血淚凝成的字裡行間，形成他許多詩歌沉鬱的底色。在這首帶有自敘敘傳記性質的長詩中，艾青用豐厚的感情，樸實的口語，大量的排比，細膩的筆觸，形象的語言，悽楚地敘寫了自己的身世經歷，並懷著虔誠而深切的情感，回憶了自己深愛的乳母大堰河生前的悽苦和死後的悲涼，艾青成了家庭與時代的叛逆者。他在詩中生動地刻畫了一個勤勞善良、受盡人間欺負、最後與世長辭的農村女形象，表現了詩人“對於母性的不幸的人的愛”[5]，對自己家庭所屬地主階級和整個不公道世界的強烈不滿和詛咒。

　　三散文化了的詩情律動

　　艾青不僅以詩人飽滿的情懷去感受生活，表達自由解放的理念，在他樸素的詩行裡，他又獨特地運用他曾作為畫家的眼睛，從散文和繪畫當中汲取詩美藝術之精華。他的散文式的詩句常以長短相間，自由活潑地表現，無拘無束；加上鮮活樸實的口語，力求一種種隨詩情而產生的“內在旋律美”，與詩行內在節奏、音律與意象相一致和融合的色彩感受；他的詩，意象愈發豐滿，顯得那般絢麗；詩體自由的新詩創作追求，亦是他一生詩歌事業的偉大貢獻。如《獻給鄉村的詩》和成名作《大堰河——我的保姆》都顯示了這一特色。他熟練地描繪出鄉村的山水：“大堰河，今天我看到雪使我想起了你/你的被雪壓著的草蓋的墳墓/你的關閉了的故居簷頭的瓦菲/你的被曲押了一丈平方的園地/你的門前的長了青苔石椅/大堰河，今天我看到雪使我想起了你”。詩中有畫，畫中有情。其寫景繪形繪神，飽和著詩人深切的思念與痛楚回憶，詩節前後的間接反覆和詩行排比的形式使散文化得到了一定的約束，仍保持詩的基本特徵，開創了散文與詩的滲透和融合。

　　四．具有獨特的感受世界的方式。

　　強調捕捉瞬間的.感覺和主觀情感對感覺的滲入，重視印象在藝術創造中的作用，有獨特的艾青的"光"和"色"。

　　艾青像印象派作家那樣非常重視感覺和感受，他常常處在一種沉思的狀態裡，為的是怎樣才能抓住那種瞬間得來的新鮮印象，並加以渲染，用恰當的詩句描畫出來。但是他反對像攝影師那樣僅僅將感覺還原於感覺，而是強調主觀情感對感覺的滲入，追求二者的融合，從中展開聯想，創造出具有廣闊象徵意義的視覺形象，這就是艾青最常用的藝術方法。如《曠野》中出現的那"漸漸模糊的，灰黃而曲折的道路，那在廣大的灰白裡呈露出的，到處是一片土黃、暗赭，與焦茶的顏色的混合，那灰白而混濁、茫然而莫測的"霧"的籠罩……"。詩中用的"模糊"、"灰黃"、"曲折"、"灰白"、"土黃"、"暗赭"、"焦茶"、"混濁"、"茫然莫測的霧"等詞語，既是對外界的自然光和色的敏銳感受，也暗示、象徵了詩人內在世界所感到的"沉重"、"困頓"和"倦怠"，蘊含著詩人對時代、命運、氣氛等的總體把握和思索。

　　存在於艾青詩中的光和色，不再是對感覺印象的簡單記錄，而是一種暗示和象徵。這種光和色的調子，在艾青的筆下主要呈現為明暗兩種：在表現"土地"的意象和主題時，詩人多用灰黃紫的色調和暗淡的光，使現實的苦難更加沉凝；而在表現太陽的主題時，他又常常採用通紅、金色、淺黃、淺藍的色調和強烈、溫柔、明潔的光，使人想象生活的美好和未來的

　　光明；灰黃和金紅是艾青用的兩種基本色調，代表了他所擁抱的世界的兩個側面。這就是色調在艾青詩中的特殊象徵意義。