關於少兒聲樂課教學計劃（通用7篇）

　　時間過得可真快，從來都不等人，為了以後教學質量不斷提高，需要好好的對接下來的教學進行計劃了。很多人都十分頭疼怎麼寫一份精彩的教學計劃，下面是小編整理的關於少兒聲樂課教學計劃（通用7篇），希望對大家有所幫助。

　　少兒聲樂課教學計劃1

　　少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，透過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

　　一、教學目標：

　　主要是經過系統的學習唱歌，透過嚴格的氣息、發聲等方面的科學訓練，建立完善的歌唱狀態，最終使學生達到歌唱收放自如、聲情並茂，上臺盡情演唱的水平。

　　二、教學內容：

　　第一期：興趣是最好的老師，本教學法透過培養孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高並能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

　　學習曲目：《划船歌》《小紅帽》《數鴨子》《粉刷匠》《小星星》《祖國祖國我們愛你》《小雨點》等。

　　第二期：主要學習歌唱的各種演唱技巧，包括歌唱咬字、歌曲換氣等，讓孩子對歌曲有一定的理解。教師還會教孩子一些基本動作，使孩子能夠在歌曲中靈活運用。

　　學習曲目：《賣報歌》《大樹樁你有幾歲》《金孔雀》《祖國祖國多美麗》《幸福的花朵》等。

　　第三期：主要學習歌唱中歌曲的藝術表現、感情在歌曲中的運用。歌唱表演以及舞臺風度等，讓孩子能夠在舞臺上盡情表演。

　　學習曲目：《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺號》《童年是什麼》等。

　　少兒聲樂課教學計劃2

　　一教學目標：

　　1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑑賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。

　　2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育於音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。

　　3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。

　　二教學要求

　　音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑑賞音樂。

　　1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

　　2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

　　3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動（音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等）有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

　　三教學措施

　　面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識。

　　1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線。

　　2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平。

　　3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量。

　　4、加強合作，優勢互補，共同提高。

　　四教學內容

　　1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

　　2、透過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

　　3、透過欣賞音樂，使學生初步瞭解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

　　4、透過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關係。教學內容要求。

　　5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

　　6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。

　　7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。

　　五教學反思：

　　本方案的設計，著眼於學生的主動發展，致力於運用現代資訊科技最佳化課堂教學的研究，透過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。

　　在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作為一節音樂鑑賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑑賞能力。

　　少兒聲樂課教學計劃3

　　少兒聲樂教育有別於成人聲樂教育，其根本在於少兒的生理、心理、理解力都與成人存在差異。因此，少兒聲樂教育應量體裁衣制定更加適合少兒的一套教學方法，唯有如此，才能夠事半功倍的達到理想的教學成果。

　　一、與新生的首次邂逅

　　接觸到一名新生，首先要透過交談，對其有一個初步的判斷：“性格是內向還是外向；學習是主動還是被動；對待老師是禮貌還是漠視……”知己知彼方能百戰不殆，唯有真正的走進學生的內心世界才會讓你與他真正的產生共鳴。針對不同的學生制定出不同的教學方式，循序漸進的引導學生到達光明的彼岸。

　　二、教學內容

　　教學內容分為：

　　1、發聲練習。

　　2、歌曲演唱。

　　3、舞臺表演。

　　1發聲練習

　　發聲練習是聲樂課最為重要的部分，因為它是歌唱的奠基，沒有了它，一切都無從談起。因此，發聲練習應占課時的60%左右。

　　少兒發音練習的跨度不應太大，因為其聲帶比較稚嫩，對於音域較寬的學生也應多注意中聲區的`練習，高聲區以快速練習一帶而過，不可久練冠音，否則易傷聲帶。穩固的中聲區適當的向上、向下擴充套件有效音域，是少兒發聲教學的基本理念。

　　2歌曲演唱

　　有了正確的發聲作為引導，其氣息、位置較統一後，對於歌曲的詮釋須進一步要求。

　　歌曲的表情記號，歌詞的意境須引導學生找到作曲者作品的初衷。

　　歌曲的音準、節奏必須嚴格按曲譜標記演唱。不應給學生養成隨心所欲亂唱的習慣。

　　3舞臺表演

　　其實在發聲練習、歌曲演唱中就應注意學生的站姿、表情並適時的糾正。

　　歌曲的舞臺表演最重要的是面部的表情，在真正的將自己浸入歌曲中時，自然會有投入的情感，表情自然會產生，適時的加以手部動作加以點綴，使演唱變得更加生動。

　　三、總結

　　聲樂教學難，難於無形，因其難於捉摸；聲樂教學—易，易於無形，因其易於感受。

　　聲樂是一門心靈與心靈相互碰撞的課程，因為它是無形的。因此，與學生相處的和諧尤為重要。聲樂講究的首要條件便是放鬆，學會控制學生的情緒，調節學生的情緒，是教學中必要的一環。既要不失威嚴又要和藹可親，其實並不矛盾，重點是一個度的問題。

　　少兒聲樂課教學計劃4

　　[教學目標]

　　1、培養學生對音樂的'興趣，加深對歌唱的喜愛。

　　2、培養學員隊音樂的感受能力和鑑賞能力。

　　3、引導學員能用科學的發聲方法演唱歌曲。

　　4、培養學員獨立識譜和處理歌曲情感的能力。

　　[教學安排]

　　1、每一個季度學校會下一份課表，使學生和家長很明瞭的知道每節課要講的內容。

　　2、分別在寒，暑假進行聲樂的期末考試，並在暑假期間進行統一的聲樂考級，來檢驗孩子的學習成果。

　　3、每年學校會有一次專業匯課，並在藝術節期間舉行一次大型的專場演出，給學生帶來更多的鍛鍊，為學生提供一個展現自我的平臺。

　　4、打造明星計劃，實現個人夢想。對於學習成績優秀的學生，學校會提供一個展現自我的舞臺，為學生承辦個人演唱會。給孩子錄製個人MV專輯，個人海報，把他們打造成小明星。使學生得到更多的鍛鍊，增強自信心，豐富舞臺經驗。

　　5、學校每年承辦教師音樂會，學生個人演唱會。

　　6、為了使學生更快的得到進步，學校開設錄音課。學生定期在錄音棚上課。

　　[教學內容]

　　1、練聲：

　　訓練學員正確的歌唱方法（包括：姿勢、呼吸以及各個腔體產生共振的能力）、音量、強弱的控制及協調各聲部音量的能力。

　　2、基礎知識

　　視唱練：耳：能唱出六小節以上的簡單旋律，並能瞭解常用的節奏型，能連續打出以8分音符、4分音符、2分音符組成的4小節以上的節奏。

　　樂理知識：初步建立音準概念，

　　音樂表情記號：能掌握歌曲中出現的簡音樂記號。

　　3、錄音課

　　學校每一季度會安排一次錄音課，來檢驗孩子們一段時期學習的成果。

　　4、欣賞課

　　每一個季度學校會有一次音樂欣賞課，使學生可以瞭解更多關於音樂方面的知識，提高學生音樂素養。

　　[教學程序]

　　學校會根據學生年齡分為預備班，初級班，中級班，高階班和專業班。

　　預備班：年齡為4—6歲的孩子，小課為50分鐘，採用一對一授課方式；大課為2小時，採用群體授課方式。

　　[教學重點]

　　培養學員歌唱的姿勢、呼吸、發生、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。

　　難點：掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。

　　[拓展]

　　結合近期學習情況和學生自身的情況指導、排練一些節目參加演出、比賽等，給學員鍛鍊成長的機會。

　　少兒聲樂課教學計劃5

　　一、成立領導小組

　　組長：張校長、業務園長

　　組員：中班、大班教師

　　二、指導思想：教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恆”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

　　三、基本功訓練原則：

　　1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。

　　2、在訓練形式上，堅持崗位練兵為主、自學為主，業務訓練為主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛鍊相結合。

　　3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。

　　4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則。

　　四、音樂基本培訓內容有以下方面：

　　1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒。

　　歌曲，每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。

　　2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

　　要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

　　3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識。

　　4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，並能自彈自唱。

　　演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。

　　5、舞蹈培訓：有一定的舞蹈基本功和簡單的兒童舞蹈、編排能力，自選一首樂曲（包括律動、幼兒體操、幼兒歌舞）進行舞蹈編排，其中不少於兩個基本功。

　　音樂培訓方案：

　　第一週：視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）

　　要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

　　第二週：舞蹈培訓：

　　培訓內容

　　（一）理論培訓內容：

　　1、舞蹈的基本理論知識

　　2、舞蹈的主要特徵

　　3、按風格劃分：中國古典舞、中國民間舞、現代舞、群舞、組舞

　　4、舞蹈基本技能培訓

　　4、幼兒律動創編

　　5、幼兒集體舞蹈創編

　　（二）技能培訓主要內容為：

　　1、成品民族舞

　　2、教師陽光體操

　　3、幼兒集體舞蹈、律動的指導與創編

　　分階段培訓內容：主要分為四個階段：

　　第一階段理論培訓，集中學習。

　　第二階段學習1—2個成品舞

　　第三階段選取省編教材中的部分精品舞蹈和律動進行學習並進行創編。

　　第四階段以小組的形式教師編排舞蹈隊形和自己創編一段幼兒舞蹈，透過過程中三次作業形式進行考核（附考核表），並進行一次舞蹈培訓的舞蹈展演活動。

　　少兒聲樂課教學計劃6

　　隨著我國經濟總體水平的逐漸恢復和發展，人們對藝術教育的重視度越來越高。以藝術教育中的聲樂教學為例，為了更好地滿足社會需求，各大中職院校針對聲樂教學主動進行了多次教學改革和教學實踐。本文對此問題進行了探究，總結了以下幾點策略。

　　一、明確培養目標，轉變教學觀念

　　中等職業學校學前教育專業的培養目標是培養音樂教師，聲樂教學是培養上講臺的音樂教師，而不是培養歌唱家或歌唱演員。教學中不論教學內容、教學形式還是教學方法，始終都應圍繞培養音樂師資這一目標來進行，體現職前教育的特點。應改變聲樂教學的“重技巧輕能力、重提高輕基礎，重聲音輕表現”的做法。把教學重心放在對學生基礎理論的學校、基本技能的訓練和聲樂的理解能力、表達能力的提高上來。

　　二、教師應不斷加強學習，提高自身修養

　　一方面，教學的關鍵在於教師自身教育思想的轉變，然後是教學方法的轉變，教師要敢於否定自己固有的經驗，更新觀念，勇於創新。另一方面，高層次的聲樂表演，準確到位的情感理解，需要有紮實深厚的文化修養、藝術修養及較高的音樂審美和聲樂表演技能。因此，教師要不斷加強學習，提高自己的專業水平。如何能夠完成這些新穎、獨特的教學設計，也正充分體現了對音樂課程教學的理解程度。作為中職聲樂教師，我們培養的學生正是將來要承擔幼兒園音樂課教學任務的主體，教師應該靜下心來抱著務實的態度審視聲樂課堂，開展聲樂教學，提高教學質量。

　　三、最佳化整合教材，確定教學內容

　　1、有針對性地選擇教材。根據培養目標，適當增加或刪減已有教材內容，使教材內容更符合人才的培養。如對於面向就業的學生來說，主要是強化從事職業訓練，掌握聲樂的基礎理論知識和聲樂的基本技能，適當增加聲樂教學理論和音樂教學方法的內容，組合訓練時注意音樂種類的豐富多樣，聲樂技能技巧難度適中，達到學以致用的基本目標，刪減過難及與音樂教學無關的內容。因此，選擇教材可增加難度，注重知識面的廣度和精度。組合訓練時，提高難度，教材選擇向技術化、專業化靠近。

　　2、教材選擇上確保聲樂知識的準確性、嚴格性和系統性。內容設計上應以“聲樂理論、聲樂表現和實際運用能力”三個層面的內容作為課程基礎。在訓練中遵循從氣息—————控制————音準，從單一到組合的由淺入深、循序漸進的原則。一年級以聲樂的基礎理論知識和基礎訓練為主，二年級以聲樂表現為主要教學內容，三年級以聲樂知識、音樂教學法為重點，以適應學生縱向發展的需要。

　　四、樹立正確的學生觀

　　學生是教育的主體，是學習的主人。在教學中注重把握學生的個體差異，中職生入校時情況千差萬別，他們先天素質不同，後天教育也不同，所以也就決定了學生的個體差異。多年的教學中實踐，如果都用一樣的方法、一樣的材料上同一節課，收到的效果就不好，就會造成優生吃不飽、差生吃不了的現象。只有採用不同的方法，使全體學生都得到主動發展。筆者在教學中把學生分為三組：優生為一組、中等生為一組、差生為一組，對他們進行不同的發聲練習、作品訓練等，使每個層次的學生都能得到大幅度提高。並且為不同層次的學生制定不同的目標：學期要有學期的教學目標，每節課要有每節課的教學目標。

　　聲樂教學不是在原有的水平上原地踏步，也不是遠遠高於個體現有的水平，而應稍稍高於學生原有的水平。聲樂教師要重視觀察和反思，瞭解學生的現有發展水平，因材施教，分層教學，讓教學處於學生的“最近發展區”之中，只有這樣才能真正促進學生的發展。

　　中職聲樂教學的立足點和核心為學生的自主發展、主動發展。沒有學生的自主、主動的發展作基礎，其結果必然停留在學生髮展的表面的、淺層的、不可持續的的層面上。聲樂教學最重要的一點，就是要以學生為根本，以學生的自主發展為目標，在教師的主導作用下，充分挖掘學生的潛能，鼓勵學生主動、積極地進行探索研究，克服種種困難，學會體驗、探究、合作等學習方法，自覺主動地獲得發展。

　　五、採用多元評價方式

　　音樂教育的教學模式和理念都在不斷髮生變化，充分發揮學生的主體作用，運用多元化的評價體系構建新型的課堂評價模式是聲樂教學的必然要求。教師可以透過多元化評價模式，多給予學生鼓勵，讓學生經常體驗到成功。評價主體分別由學生本人、同小組成員、教師、管理者、校外導師、行業專家、幼兒園構成，由評價主體共同參與研究制定評價標準、評價方法，按照評價標準對人才培養全過程進行解剖和分析，促進學生的綜合素質提高。課堂教學中，教師嘗試著引導，讓學生自我示範，由同組學生及教師鑑別聲音，這種學生與師生之間的多元化互評，可以為學生做出綜合型、客觀性的評價。

　　教學有法，教無定法。職業教育隨著時代的進步，在進行改革和推進，職業教育的興盛和騰飛，來自於課堂的有效教學，《新課改下高效課堂》更是為我們指明瞭方向和努力目標，無論從提高教學效果的角度出發，還是從實現教育目的，培養社會所需要的人才的角度出發，研究聲樂課有效教學的策略都是有其重大意義的。