古代詩歌鑑賞專題教案

古代詩歌鑑賞專題教案

  本文是由語文教案工作室上傳的:古代詩歌鑑賞專題講座教學教案。

  一、答題基本方略

  1.把握標題,參照內容,明確類別、中心;

  2.捕捉意象,形成畫面,初步理解形象特點;

  3.審讀題幹,明確要求,準確定位(考查物件:內容、方法、語言;區域性、整體)。

  二、基本考查內容及對應答題點

  (一)表現手法(抒情言志描寫的手段、技巧、藝術手法、怎樣表達感情活怎樣描寫的)

  包括內容:

  1.抒情言志的方法:

  ①直接抒情(直抒胸臆)

  ②間接抒情——

  借景抒情、借事(折柳、登高、憑欄、用典)抒情、託物言志、象徵、襯托、烘托、抑揚、對比昭應、虛實結合、從對方落筆、比興;卒章顯志。

  2.描寫(寫景)方法——

  比興、渲染、襯托、動靜、對比、擬人、誇張、正側、虛實。

  (二)內容方面:

  設問方向:營造了怎樣的意境氛圍、表達了怎樣的思想感情(畫面、景物、思想、情懷)

  答題過程:描摹圖景(切忌翻譯原句)——把握景物特點(有景、蕭瑟、淒涼、孤獨、生機盎然等)——依景辨情,把握思想感情(注意情景一致或相對)

  (三)語言方面:

  設問內容:語言特色、語言風格、語言藝術

  答題方向:清新淡雅、平淡自然、明快淺顯、辭藻華麗、委婉含蓄、簡潔洗練、沉鬱頓挫、渾厚雄壯、多用口語、明白如話。

  (四)綜合設問:

  1.就某個詞、某個句子進行鑑賞;某個詞的作用或為什麼用這個詞;某個句子好在哪裡;

  答題方向:內容——這個詞或者句子所描繪的畫面(或者所抒發的情感、闡述的道理);表達效果——往往是景物描寫對情感表達所起的作用;如果運用了特定的表現技巧,如比興、擬人化、襯托等,要寫出所用的方法。即:用了什麼方法,寫了什麼內容,起到了什麼作用。

  2.詩眼(詩中最能表現情感意味、精神內涵的詞或字);詩骨(詩中處於核心地位、起統帥作用的句子)

  逐句分析每句詩的內容,分析其怎樣圍繞“詩眼”、“詩骨”展開。

  三、各類詩歌的基本特點

  (一)懷古詩

  懷古詩一般是懷念古代的人物和事蹟。

  詠史懷古詩往往將史實與現實扭結到一起,或感慨個人遭遇,或抨擊社會現實。如蘇軾《念奴嬌.赤壁懷古》,感慨個人遭遇,理想和現實的矛盾,年過半百,功業無成。辛棄疾《永遇樂.京口北固亭懷古》表達對朝廷苟且偷生的不滿,抨擊社會現實。也有的詠史懷古詩只是對歷史作冷靜的理性思考與評價,或僅是客觀的敘述,詩人自身的遭遇不在其中,詩人的感慨只是畫外之音而已。如劉禹錫的《烏衣巷》,今昔對比,表達了詩人的歷史滄桑之感。

  詠史懷古詩的鑑賞首先要弄清史實、典故,其次要體會意圖、感情,再次要品味技巧手法。

  1.形式標誌:標題中有古蹟、古人名,或在古蹟、古人前冠以“詠”,或在古蹟、古人後加“懷古”、“詠懷”等。

  2.內容特點:

  ①表達像古人那樣建立功業志向,抒發對古人的緬懷之情;

  ②抒發昔盛今衰的感慨,暗含對現實的不滿甚至批判,多借古諷今;

  ③憂國傷時,揭露統治者的昏庸腐朽,同情下層人民的疾苦,但由國家民族的前途命運。

  ④悲嘆年華消逝,壯志難酬。

  (二)詠物詩

  1.詠物詩的特點:內容上以某一物為描寫物件,抓住其某些特徵著意描摹。思想上往往是託物言志。由物到人,由實到虛,寫出精神品格。常用比喻、象徵、擬人、對比等表現手法。①以物象為題;②詠(題、贈、贊)+物象

  2.內容特點:詠物言志,借所詠之物表達自己的志向或品質;或表達自己對生活的思考、對人事的評價。

  3.分析角度:物與人的相同點(物我合一的結合點),賞析時要重點把握①寫的什麼物,有什麼特徵。②寄託什麼志。

  (三)寫景詩

  南朝謝靈運開山水詩先河,東晉陶淵明開田園詩先河,發展到唐代,有山水田園詩派,代表人物是王維、孟浩然。

  山水田園詩以描寫自然風光、農村景物以及安逸恬淡的隱居生活見長,詩境雋永優美,風格恬靜淡雅,語言清麗洗練。

  這類詩抒情上常常是借景抒情、寄情於景,寫法上常常是白描、襯托。

  1.內容範圍:一般寫景詩和山水田園詩;

  2.寫法特點:借景抒情,融情入景;

  3.分析重點:景物特徵;

  4.山水田園詩得住題:

  ①歸隱田園,鍾情山水;②描繪山川美景,熱愛祖國河山;

  ③厭棄官場黑暗,抒發閒適情調,表達自己決不同流合汙的高潔品格。

  (四)戰爭詩

  從先秦就有了以邊塞、戰爭為題材的詩,發展到唐代,由於戰爭頻仍,統治者重武輕文,士人邀功邊庭以博取功名比由科舉進身容易得多,加之盛唐那種積極用世、昂揚奮進的時代氣氛,於是奇情壯麗的邊塞詩便大大發展起來了,形成一個新的詩歌流派,其代表人物是高適、岑參、王昌齡。

  1.形式標誌:題目中朵出現“塞”、“徵”、“軍”等字眼;也有用樂府舊題的,如《涼州詞》、《少年行》、《關山月》、《從軍行》等;

  2.基本主題:

  建立功業的渴望;保家衛國的決心;山河淪喪的痛苦;久居邊關的鄉愁;塞外生活的艱辛和連年征戰的慘烈;報國無門的怨憤和歸家無望的哀痛。

  3.分析重點:鑑賞邊塞詩要結合作者的生平思想和詩歌創作的具體時間,體味詩人在詩中寫的是什麼,抒發的哪一型別 的'情感,要注意富有邊塞特徵的景物和富有戰爭特徵的事件、心理。

  (五)行旅詩和閨怨詩

  古人或久宦在外,或長期流離漂泊,或久戍邊關,總會引起濃濃的思鄉懷人之情,所以這類詩文就特別多,它們或寫羈旅之思,或寫思念親友,或寫徵人思鄉,或寫閨中懷人。寫作上或觸景傷情,或感時生情(中秋望月、重陽登高、傷春悲秋、日暮思歸),或託物傳情(月、雁、笛、柳),或因夢寄情,或妙喻傳情。

  鑑賞這類詩要在整體感知的基礎上確定情感類別;抓住意象,構建圖景;抓住關鍵詞語,體味藝術特點。

  行旅詩:主要表現行旅之人旅途的艱辛、寂寞以及對家鄉、親人的思念。

  閨怨詩:一是表現婦女對出征在外的丈夫的思念,表達對戰爭的厭惡或鼓勵丈夫建功立業的情懷;二是表達對出門在外的丈夫的思念,表達女子的柔情別緒,憂愁傷感;三是表現宮中女子對自由被禁錮、遭人冷落的處境的怨恨,表達對自由和幸福生活的嚮往。

  (六)送別詩

  古代由於交通不便,通訊極不發達,親人朋友之間往往一別數載難以相見 ,故古人特別看重離別。離別之際,人們往往設酒餞別,折柳相送,有時還要吟詩話別,因此離情別緒就成為古代文人一個永恆的主題。

  因各人的情況不同,故送別詩所寫的具體內容及思想傾向往往有別。有的直接抒寫離別之情,有的藉以一吐胸中積憤或表明心志,有的重在寫離愁別恨,有的重在勸勉、鼓勵、安慰,有的兼而有之。

  1.形式標誌:標題中有“送”或“別”等字眼;

  2.基本主題:依依不捨的留念;情深意長的勉勵;坦陳心志的告白;別後情境的想象、擔憂與對友人的思念。

  3.感情色彩:

  依戀與不捨——低沉哀婉,傷感惆悵;

  安慰與祝願——曠達剛健,樂觀向上。

  四、常用意象

  1、 樹木類:

  樹的曲直:事業、人生的坎坷、順利 黃葉:凋零 成熟 美人遲暮 新陳代謝

  綠葉:生命力 希望 活力 竹:氣節 積極向上

  柳:送別 留戀 傷感 春天的美好 折柳:是漢代惜別的風俗。後寓有惜別懷遠之意。 “楊柳”:傷別情懷 堤柳堆煙:能觸發往事如煙,常被用來抒發興亡之感。

  紅葉:代稱傳情之物,後來借指以詩傳情。

  松柏:堅挺 傲岸 堅強 生命力 松:松樹是傲霜鬥雪的典範,自然是眾人謳歌的物件。李白《贈書侍御黃裳》:“願君學長松,慎勿作桃李。”韋黃裳一向諂媚權貴,李白寫詩規勸他,希望他做一個正直的人。三國人劉楨《贈從弟》:“豈不罹凝寒,松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞,在任何情況下保持高潔的品質。

  梧桐:梧桐是淒涼、悽苦、悲傷的象徵。如王昌齡《長信秋詞》:“金井梧桐秋葉黃,珠簾不卷夜來霜。熏籠玉枕無顏色,臥聽南宮清漏長。”寫的是被剝奪了青春、自由和幸福的少女,在淒涼寂寞的深宮裡,形孤影單、臥聽宮漏的情景。詩歌的起首句以井邊葉黃的梧桐破題,烘托了一個蕭瑟冷寂的氛圍。元人徐再思《雙調水仙子?夜雨》:“一聲梧葉一聲秋,一點芭蕉一點愁,三更歸夢三更後。”以梧桐葉落和雨打芭蕉寫盡愁思。其他如“一葉葉,一聲聲,空階滴到明”(唐人溫庭筠《更漏子》)、“梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴”(李清照《聲聲慢》)等。

  2、 花草類: 花開:希望 青春 人生的燦爛

  花落:凋零 失意 人生、事業的挫折 惜春 對美好事物的留戀、追懷。 桃花:象徵美人。

  蘭:高潔 牡丹:富貴 美好

  草: 生命力強 生生不息 希望 荒涼 偏僻 離恨 身份、地位的卑微

  禾黍:黍離之悲(國家的今盛昔衰) 歲寒三友(松、竹、梅)、菊花象徵人高潔的品格

  紅豆:即相思豆,借指男女愛情的信物,比喻男女愛情或朋友情誼。源自王維的《相思》詩:“紅豆生南國,春來發幾枝,勸君多采擷,此物最相思。”詩人借生於南國的紅豆,抒發了對友人的眷念之情。

  菊:隱逸 高潔 脫俗 菊花:菊花雖不能與國色天香的牡丹相媲美,也不能與身價百倍的蘭花並論,但作為傲霜之花,它一直得到文人墨客的親睞,有人稱讚它堅強的品格,有人欣賞它清高的氣質。屈原《離騷》:“朝飲木蘭之墜露兮,夕餐秋菊之落英。”詩人以飲露餐花象徵自己品行的高尚和純潔。唐人元稹《菊花》:“秋叢繞舍似陶家,遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊,此花開盡更無花。”表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。

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