第四單元動物世界（四）
第四單元動物世界（四）
●教學目標：
1、透過學唱四川童謠《螃蟹歌》和美國民歌《稻草裡的火雞》，學生能夠配合歌曲進行情節表演，感受音樂中的幽默感與樂觀的態度。
２、透過聽賞樂曲《咆哮的老狗熊》讓學生認識新樂器——大管。
●教材分析
教材選用了四川童謠《螃蟹歌》和美國民歌《稻草裡的火雞》內涵幽默的素材，讓學生從兩個不同國家、不同民族歌曲的演唱、演奏、表演中感受這些歌曲不同的風格特點，感受音樂中表現出來的風趣與幽默感。
《螃蟹歌》是一首活潑、風趣，富有戲劇性，又充滿生活氣息的歌曲，歌曲內容反映了一群孩子去江邊玩耍，遇上螃蟹的情景。歌詞形象生動、栩栩如生地描繪了螃蟹夾人的過程；富有地方色彩，全曲富有情節性和戲劇性。歌曲的第一部分描述了螃蟹的長相形態，第二部分是音樂戲劇情節的展開，描述了頑童的腳趾被螃蟹哥的“夾夾”夾住了，一方面頑童努力爭脫，要甩掉螃蟹夾，一方面螃蟹緊夾不放，從而將歌曲推向高潮。最後是頑童求螃蟹哥放了“我的腳”，意味深長，充滿幽默感。
●教學過程：
一、學唱《螃蟹歌》
1、手影引入。教師可先做一、二個手影在幻燈機上顯示出來，讓學生說說是什麼動物的手影？（後附手影圖）
2、憶唱歌曲。請學生演唱已學過的動物歌曲，如：《在農場裡》、《青蛙合唱》、《小白兔乖乖》、《唐老伯有個小農場》、《野兔餓了》、《小毛驢》等，並表演各種動物形象。
3、聆聽新歌。教師播放多媒體課件《螃蟹歌》引入新課，請學生仔細聽聽歌曲描繪的螃蟹長得什麼樣？
4、朗讀歌詞。教師可先有節奏地帶讀歌詞，再讓學生根據詞義做簡易的動作並讀歌詞。
5、學唱新歌。教師播放錄音伴奏，邊唱邊表演，從自身的表演直接感染學生，使得課堂氣氛活躍，學生注意力被吸引，教師的初唱將給他們留下深刻的印象，從而引發學生學唱歌曲的興趣。範唱時教師最好用四川方言演唱此曲，讓學生感受詼諧、風趣的演唱風格和地方特色。學生學唱時可跟隨錄音伴奏邊做簡易動作邊演唱。教學步驟如下：①教師範唱並表演；②播放歌曲《螃蟹歌》，請學生跟唱第二樂句的反覆部分；③教師用四川方言演唱歌曲，學生在第三、四樂句的'反覆部分模仿教師進行演唱；④師生合作演唱歌曲。學生模仿教師用四川方言演唱歌曲，教師在第三、四樂句的反覆部分時加入演唱。⑤學生分組演唱。給一個小組領唱歌曲，第三、四樂句的反覆部分由其餘小組加入演唱。
6、形象表演。熟唱歌曲後，教師啟發學生邊唱邊表演歌曲中的音樂故事，如採用同桌二人的表演形式，一個扮演“螃蟹”和一個扮演“我”的角色做歌表演。
7、創編手影。教師可啟發學生創編動物“螃蟹”的手影，可以是一個人創編，也可以是幾個人合作創編。
8、自我評價。讓學生談談這節課學會了什麼？
二、學唱《稻草裡的火雞》
1、複習歌曲。教師可讓學生複習歌曲《螃蟹歌》後直接進入新課，引入另外一首同樣風趣幽默的動物歌曲《稻草裡火雞》。複習歌曲時要求邊唱邊表演。
2、聽聽想想。教師播放多媒體課件《稻草裡的火雞》請學生邊聽邊想：火雞是生活在哪裡的一種動物？（它是屬於鳥類動物）
3、讀讀講講。教師朗讀歌詞，請學生講述歌曲中的故事情節（簡單一兩句即可）。如：一天，我的火雞突然不見了，我很著急，趕快去尋找，原來它偷偷跑到菜園裡去了。於是，我叫來同伴同心協力去捉它，可惜它一看見我們便又跑到稻草裡去了。
4、玩玩唱唱。《稻草裡的火雞》這首美國民歌有一種美國人民特有的幽默感，這種幽默是透過音樂與歌詞表現出來的，因此如何唱好這首歌，及每個樂句的所表達的情感是很重要的。教師應透過自己的範唱帶領學生走進這首充滿美國鄉村音樂風格的特色中，去感悟美國人民那種特殊的幽默感。教師範唱請參照如下曲譜：
a：a（1 +1）b（1 +1）a（1 +1）c（1 +1）
b：a’（1 +1）（1 +1）b’（2 +2）
演唱時歌詞的語氣與音樂的語氣要吻合
教師可採用分組跟唱法讓學生按教材中標識的演唱提示學唱歌曲，如：先把學生分成甲、乙兩組，然後教師彈唱《稻草裡的火雞》，輪到甲組唱時甲組接唱，輪到乙組唱時乙組接唱等。注意提醒學生要模仿教師的範唱語氣及神情進行接唱。熟唱後可讓學生去尋找自己的表現方式演唱歌曲。
5、唱唱玩玩。熟唱歌曲後，教師請學生分甲、乙兩組做表演式對唱，注意提醒演唱語氣的表達。分組演唱時，整首歌曲的表達有了多種變化，教師可讓學生在演唱中慢慢體味。
6、唱唱編編。教師啟發學生透過剛剛演唱歌曲的實踐和體味，創編動作進行歌舞表演。
（三）小龍在動物園
賞析：鋼琴獨奏曲《小狗圓舞曲》[波]肖邦曲
《小狗圓舞曲》是肖邦於１８４６年初夏，在法國著名女作家喬治桑的莊園裡寫成的。諾罕莊園環境幽靜，樹木蔥鬱，花草千姿百態，還能經常聽到雲雀和夜鶯婉轉的歌聲。因此，肖邦每次到這裡來，心情都十分愉快，寫下了不少有名的作品。一天，當肖邦和喬治桑在一起時，喬治桑的小狗在一旁追逐著自己的尾巴打轉轉，可是又咬不住。這情景十分活潑有趣。這時，喬治桑對肖邦說：“我要是有你那樣的音樂天賦，我準會把它寫成一支曲子”。肖邦笑了笑，馬上走到鋼琴前，即興創作了這首短小的圓舞曲，把小狗追逐自己尾巴的形象和動作描繪得栩栩如生。所以，這支曲子稱作《小狗圓舞曲》。至於《一分鐘圓舞曲》這個名字，是從演奏時間得來的，意思是樂曲很短，僅一分鐘。
樂曲是個單三部曲式結構，３／４拍，速度很快。ａ段從右手快速流動的音型開始。四小節之後，左手加入演奏圓舞曲節奏：
b段比較抒情，但速度不變，也不失輕快、活潑的特點。
後半部分用了些裝飾音，描寫小狗活潑的跳躍。
經過右手演奏四小節屬音的長顫音之後，ａ段再現。表現小狗越轉越歡，最後，從高音３用下行音階快速滑到主音“１”上，輕快地結束全曲。
賞析：管絃樂曲《袋鼠》、，《水族館》選自《動物狂歡節》[法]聖———桑曲
管絃樂曲《袋鼠》、，《水族館》選自《動物狂歡節》。《動物狂歡節》組曲，又稱《動物園狂想曲》。這是一部形象生動、充滿幽默諧趣的管絃樂組曲。常採用兩架鋼琴和小型管絃樂隊的形式演奏。
１８８６年２月，聖－桑斯曾先後到布拉格和納也納等地旅行演出。途中曾在奧地利小城庫普拉哈休養，在休養期間他應巴黎的好友夏爾勒布克（大提琴家）的請求，為狂歡節的音樂會寫了這部組曲，並親自指揮演奏。由於在這部作品中揉合了某些作品的主題旋律，並加以誇張和變形，含有善意的戲謔成分，和明顯的諷刺色彩，因此作者禁止在他生前出版和繼續演出，但其中的第十三首《天鵝》例外。直至作者死後第二年（１９２２年），這部作品才公開出版，同年２月２５日正式公開演出。
在這部新穎奇拔的組曲中，作者以漫畫式的筆調，運用各種樂器的音色和表情特徵，惟妙惟肖地描繪出動物們滑稽的動作和可愛的形態。
《袋鼠》屬這部組曲的第六首，這段音樂用雙架鋼琴交替地演奏短促的裝飾音旋律，惟妙惟肖地表現了袋鼠歡快跳躍的情態。
《水族館》是《動物狂歡節》的第七首，這段音樂用兩架鋼琴交替地奏著輕柔的反向琶音，用長笛和小提琴演奏安詳、純淨的旋律，猶如游魚在水池中輕盈穿遊，泛起層層漣漪。：
賞析：管絃樂曲《杜鵑圓舞曲》[挪]約納森曲
《杜鵑圓舞曲》的作者約納森，在眾多作曲家裡，並不算一個有名的人物，只是因為有了這支樂曲，他才名傳於世。《杜鵑圓舞曲》在曲調和節奏上，都有挪威民間舞曲的風格。全曲由三個小圓舞曲組成。前面有個從弱拍開始的、節奏自由的引子，四小節。用民間豎笛吹出下行三度音：模擬杜鵑的咕咕鳴叫聲。
第一段仍以豎笛模擬杜鵑鳴叫聲的下行三度音所構成的動機為核心，運用重複、模進、變奏等手法發展而成。它以輕快、活潑的節奏和清新、流暢的旋律，描繪出一幅春光明媚、鳥語花香的美好圖景。
第二段從“６”的長顫音開始。先由長笛演奏主旋律，大提琴演奏它的對位曲調，然後，主旋律轉給小提琴來演奏。這裡，主旋律中應用了許多顫音，間雜著杜鵑的鳴叫聲，好似杜鵑鳥一會飛到這個枝頭停歇；一會兒又飛到另一個枝頭高唱，進一步描繪了春天的自然美景：
第三段，先後大提琴演奏出富有歌唱性的旋律。由於運用了一系列變化半音，曲調更加新穎。
它的抒情性與前後兩段輕快、活潑的旋律形成鮮明的對比，後半部分，小提琴加入演奏主旋律。絃樂的三度和聲在這裡顯得十分和諧。加上長笛摹仿杜鵑的鳴叫聲的背後襯托，使這一段音樂產生迷人的色彩。
在豎笛模仿杜鵑鳥鳴叫以後，第三段抒情的旋律又反覆了一遍，最後，第一段又再現，並結束在杜鵑鳥的鳴叫聲上，與前樂曲開始時相呼應。
《杜鵑圓舞曲》由於曲調優美，音樂形象逼真，深受人們喜愛。
管絃樂曲《咆哮的狗熊》
欣賞這首曲目時教師重點應放在如何引導學生聽辨大管的演奏，並介紹新樂器——大管。
1、瞭解作品。教師應先很好的理解作品才能把握好作品，再透過自身的感受感應給學生，和學生一起律動。
2、師生律動。教師和學生聽著音樂自由律動，把自己聽到的感受用肢體語言表達出來。老師也可透過講故事的形式，帶領學生聽賞《小狗圓舞曲》《袋鼠》《水族館》《杜鵑圓舞曲》《咆哮的老狗熊》並做教材中相應的活動與練習。如：聽到《小狗圓舞曲》中小狗咬尾巴旋轉的音樂時請學生做轉手腕的動作；聽到《袋鼠》音樂時模仿袋鼠前足短、後足長的跳躍動作；聽到《水族館》音樂時模仿魚兒在水中游來游去的動作；聽到《杜鵑圓舞曲》音樂時隨音樂的節奏拍手；聽到《咆哮的老狗熊》音樂時模仿老狗熊咆哮的音樂形象做律動。
3、環保教育。教育學生熱愛環境，保護小動物。保護地球生物環境，保持生態平衡。
教學反思：本單元主要透過學唱四川童謠《螃蟹歌》和美國民歌《稻草裡的火雞》，學生能夠配合歌曲進行情節表演，感受音樂中的幽默感與樂觀的態度；透過聽賞樂曲《咆哮的老狗熊》讓學生認識新樂器——大管。學生學習積極性高，學習效果好。