淺談民族音樂情結在中國古代小說中的滲透論文

淺談民族音樂情結在中國古代小說中的滲透論文

　　在中國古代小說創作的過程中，由於古代文人對於自然宇宙和藝術的融合狀態比較重視，而音樂又是古代藝術的中心所在，所以音樂藝術元素深受古代文人的喜愛，承載著易風俗、陶民情和助教化的重要作用。一直以來，音樂在古代祭天、祭祖、圖騰崇拜、慶功時都得到了非常大的推崇，而這正是音樂對古代社會造成巨大影響的主要原因。在這樣特殊的時代與文化背景下，中國古代小說的創作者們才有了揮之不去的民族音樂情結。無論這種民族音樂情結是自覺抑或是不自覺的，都是古代小說家內心情感的外在表現，是他們文學創作的心理表現形式。這種音樂情結主要包含了兩個層面的含義，即精神層面和符號層面。前者是指小說家內心深處的音樂原始記憶與直覺感受，而後者則是指小說家在小說文字中把一些音樂概念系統穿插到小說中去的一些文字性的符號。

　　一、小說和音樂之間的互相滲透

　　如何理解小說和音樂之間的互相滲透呢？小說透過語言藝術來塑造人物形象、展開故事情節。音樂是聽覺藝術，透過節奏、旋律、配器等多種組合手段來表達感情，反映生活。它們都是表達人們情感流露的藝術，從古至今，從東方到西方，小說和音樂淵源深厚，相互影響和滲透，尤其小說家和音樂家的合作，能彼此改變創作的風格和方向，豐富作品的內涵和形式。另外，小說的平敘和高潮也體現出一定的節奏，包括主觀節奏、客觀節奏、作家的節奏和讀者心理節奏等，這種節奏形式在某種程度上與音樂有著異曲同工之妙，而且音樂可以透過不同的節奏來迎合小說中故事的風格和場景，也就是說，小說能夠藉助音樂的`魅力，將故事更完美地呈現給觀眾。

　　小說具有音樂性，音樂具有文學性，兩者獨具特色又互相借鑑、互相闡發、互相影響、互相滲透。一般情況下，音樂元素與小說互相進行滲透的型別有三種，分別為：滲透在小說中的奏樂和歌唱畫面；滲透在小說中的唱詞和曲調；滲透在小說創作中的歌賦詩詞。這些意象和音樂元素會自然地出現在創作者的意識和思想中，然後創作者再將這些音樂元素滲入到小說的情節、結構和敘事的過程中。所以說，在小說的創作過程中，音樂可以給讀者更多的審美體驗，讓讀者更直觀地感受到的小說的魅力所在。

　　二、民族音樂情結在中國古代小說中的滲透

　　中國古代小說雖然沒有古代詩詞那樣有著較為嚴格的聲律體系，但是，它依然與音樂藝術有著不可分割的密切聯絡。可以說，民族音樂情結在中國古代小說中不斷地進行著滲透。

　　（一）歌唱和演奏場面在古代小說中的滲透

　　我國很多小說都描寫了歌唱和音樂演奏的場面，整部小說如同一部正在演奏的場景，美麗非凡。透過把這些音樂圖畫抽離出來，融入到小說中，可以將作者所要傳達的資訊默默地表達出來。在古代，琴是士大夫、文人必備的樂器，由於古琴具有緩慢和沉靜的特點，在古代的小說中，為了把故事的情節推動、對人物的形象進行塑造以及對敘事的基調進行轉換，經常會引入一些撫琴的描述語句，這樣便可以很輕易地對小說區域性和整體的敘事節奏進行改變。比如在《春秋列國志傳》第三十六回中描述到，管仲生命垂危，齊桓公心中非常的焦慮，於是就派田寧去驪山找高人卜卦，田丹馬不停蹄、日夜兼程的到達驪山，到此為止，故事的敘述一直是非常的急速和緊湊的，而田丹到達驪山之後，看到一個白髮老者正在幽谷之中凝神撫琴，伴隨著悠揚的琴聲，緊湊的時間如同停滯一般，文章中緊湊的節奏也突然變的鬆緩。又如在《三國演義》中，大敵壓境的時候，諸葛亮端坐在城頭之上，悠然地彈著琴，與眼前的危機重重形成了非常鮮明的對比。在這種描述中，伴隨著悠然的琴聲，人們腦海中往往會出現一個沉浸、柔和、清雅的人物，這和古人用琴養情的傳統有非常大的聯絡。此外，在《燕丹子》這部小說中，荊軻準備刺殺秦王的時候，秦王請求聽著琴聲死去，於是便叫來歌姬進行撫琴。在琴音中，秦王聽出了逃脫的方法和路徑，而荊軻對琴語無法理解，最終導致了刺殺活動的失敗。小說中的這處琴音也正好暗示了一個人如果沒有解答琴語的智慧以及操琴的雅緻，雖有一身的勇氣，仍然無法做一番大事。

　　（二）曲唱調詞在古代小說中的滲透

　　在我國古代小說創作過程中，經常會對一些曲調唱詞進行引用，然後把這些曲調唱詞做成一種獨立的音樂文字，插入到小說的文字中，這樣不僅可以更好地將小說中的情節描述出來，還可以更好地表達小說的主題、刻畫人物的形象，對小說中以後的故事情節進行暗示。同時，小說也可以透過這些曲調唱詞奠定敘事基調。例如在《戰國策·田單將攻狄》中有這樣一段童謠：“大冠若箕，修劍拄頤，攻狄不能下，壘於梧丘”，同時還有昔日田單攻即墨時的誓歌：“無可往矣，宗廟亡矣，無日尚矣，歸於何黨矣！”這兩句唱詞可以說對整部小說都起到了承轉的作用，同時將古代小說用音樂勵志以及發乎於情的音樂理念表達了出來。在《燕丹子》中，荊軻被送到易水之上的時候，歌曰：“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還！”作者無意識地把這些歌樂插入到小說中，不僅對小說的氛圍進行了渲染，同時也展示出了我國古代凡大事就會使用歌樂進行助威的傳統思想。再如在《楊太真外傳》中涉及了《得寶子》《霓裳羽衣曲》《凌波曲》《紫雲廻》《雨霖鈴》《荔枝曲》《涼州曲》等曲樂，文章對每個曲子的來源進行了具體的描述，透過這些曲子不僅把楊貴妃和唐明皇沉迷與歌舞享受的情景表達了出來，同時也從側面反映出後宮梨園的熱鬧。

　　（三）詩歌韻律在小說中的滲透

　　在我國古代的小說中，詩歌有著非常高的地位，可以說詩歌是音樂性文字的延伸，在引出故事情景、提升小說地位、渲染故事氛圍、深化人物形象等方面有著非常大的作用。古代的小說家在進行創作的過程中常常透過引入詩歌韻文提高小說的閱讀感覺。在《鶯鶯傳》中，崔鶯鶯和張生之間就使用詩歌來表達情義。小說的作者元稹在對小說進行描述的過程中，對詩歌進行了充分的使用，只《會真》三十韻一首詩歌就有六十句，使詩歌成為了整個小說的發展主線。在《王之渙》中王昌齡、高適、王之渙三個人在小酒館喝酒的時候，一個歌姬一邊唱歌，一邊走過來，於是他們三個人便打賭看誰的詩歌被唱的最多，就說明誰的詩歌最好。從表面上來看，這只是文人之間相互爭比的小事情，但是卻表現出了古代評判小說高低的標準，這些音樂都是在對小說進行敘述的過程中，所表現出來的一種音樂文字，它不僅推動了小說情節的發展，也使小說的人物變得更加生動。在《綠珠傳》一文中，整篇文章一共有一千多字，但是卻引用了八處詩詞文章，佔到了整部小說內容的三成；在《楊太真外傳》中也分別 引用了李白、杜甫、劉禹錫、李遐周、劉宴的詩等。當然，類似的傳記、傳奇、史傳、志怪的小說還有很多。在宋朝以前的小說中，多是使用衍生形式和音樂進行滲透，如對彈奏的場面、演奏的場面使用文字來描述出來、使用詩詞歌賦等音樂的衍生形式 進行描述等，從而很好地達到幫助小說家展現小說主體、構建小說情節的目的。

　　綜上所述，音樂情節的滲透和我國古代小說的創作有著非常密切的聯絡，本文雖然是對古代的小說進行研究，但是研究的主要目的是為了提高對小說和音樂相結合的寫作方法的關注，從而對目前文壇的尷尬處境進行改善，讓更多的評論家灌注具有文學理論意義的音樂情節，更加獨特、全面地對小說進行批評和詮釋。