音樂調查報告（通用11篇）
音樂調查報告（通用11篇）
當去接觸不知道的一個情況或事件，務必需要展開調查，調查的結果通常在調查報告上面呈現出來。那麼你真的會寫調查報告嗎？下面是小編精心整理的音樂調查報告，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
音樂調查報告 篇1
流行音樂這一詞對很多人來說都不陌生。而流行音樂的起源在我國可以追溯到漢代，漢朝的時候就有了漢代樂府以及相應的樂府機構，那時候舉國上下以詩歌、辭賦為歌詞，並譜以曲調來吟唱。由此可見，從古至今，流行音樂在人們生活中佔有很大的一個比重。
隨著人類科技不斷進步，國家與國家的距離越來越小，在這種情況下流行音樂更有了長足的發展。現今等成為了大學生的主要聽歌途徑，而卡帶和樂碟只有少數。科技的進步給大學生帶來了更多、更方便的流行音樂接觸渠道，隨著網路在人們的生活中的普及，大家都可以不花錢並可以有選擇性地去聽好的、新的、更酷的流行音樂，十分方便。同時經濟上的划算使網路成為了大學生聽流行音樂的首選途徑。然而不可小看的是mp3這一類比網路更先進的聽歌途徑的不斷髮展。由於科技創新帶動的mp3價格也在不斷降低，以mp3為聽歌主要手段的現象正以飛快的速度在大學生生活裡蔓延。這樣不僅可以大量地節省購買卡帶與樂碟的花費、上網花費，而且由於mp3體積小巧便於攜帶，可隨時聽歌，這些都是mp3這一類產品的優勢。
流行音樂的樂種和曲風是多樣而又多變的，從音樂的語種來看就有國語、粵語和外語（包括一切外來語言）等。從曲風來看有柔和、爵士、搖滾、r＆b、說唱等。而這些對大學生來說，正所謂蘿蔔白菜各有所愛，調查中發現有80%的人喜歡國語歌和粵語歌，也有20%的大學生喜歡外語歌。談及曲風時卻有63%的大學生喜歡柔和，16%的人中意搖滾，18%的人喜歡r＆b和說唱，3%的人沒有主意。
大學生聽流行音樂的目的也有許多，其中50%的人為了解憂銷愁熱聽流行音樂，從流行音樂中聽一些符合自己的心情，以此給自己的感情找個寄託，是一種宣洩情感的最佳方式，所以經常有人因為一種心情而喜歡一首歌。25%的人是為陶冶情操聽流行音樂，20%的人為學習自己中意的曲目聽歌，也有5%的人只為打發時間。
大學生們一般都有自己最喜歡的歌手，問其中的原因時，有人因為相貌而喜歡一個歌手，有人因為唱功喜歡一個歌手，有人因為唱歌上感情投入而喜歡上一個歌手，還有少數人給了一個很網路化的回答：“因為愛所以愛”。
透過上述調查總結我們可以知道，流行音樂是大學生生活中的一種神奇調味劑，沒有人能拒它於千里之外，也沒有人可以想象沒有了流行音樂的大學生活將是怎樣的生活，所以，讓我們更多的關心、瞭解流行音樂，毫不猶豫地愛上它吧！
音樂調查報告 篇2
1、調查目的
音樂教育對於小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀，倡導新的教育理念，拓展新的教學領域，關注新的教學方法，構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的體現。透過本次實習，我深有感觸。對於基礎教育的主題而言，這些改革是否真正適應學校以及師生的需要，做到因材施教，使學生的個性才能得到充分的發展還不得而知。為此，我專門設計了一套問卷，透過問卷調查瞭解學生的需求，從而對問題進行分析研究，以便更好的瞭解當代小學生音樂教育的現狀。
2、調查結果分析
在這一年工作中，我擔任的是六年級的音樂教師。為了得到準確、客觀的答案，我對該校六年級6個班的學生做了一個問卷調查。這四個班音樂基礎基本持平。問卷主要圍繞態度、情感、內容、能力四個方面，讓學生能夠自由大膽、積極地說出內心的感受和想法，獲得了最真實、可靠的資料。問卷在這6個班中每個班隨機抽取了10人，共60份，經過統計，情況如下。
問題一：你對音樂學習持何種態度活情感?
透過對調查結果整理分析，基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的，學生在音樂教學過程當中感受到了音樂的美妙。當然，在音樂教育課程當中也存在一些必要的問題。60.3%的同學表示非常熱愛音樂，33.5%表示一般喜歡，6.2%表示不喜歡。那麼，學生眼中的音樂課有何意義?調查結果顯示學生還是比較注重音樂課的學習的。80.5%的同學認為音樂課可以提高自身素質，陶冶情操，也是緩解學習壓力，放鬆心情的機會。因為音樂課不需要進行考試，也就沒有壓力，讓學生學起來感覺很輕鬆。這也讓我看到了極少數學生不好的一面，學習音樂就是應付式的學習，甚至認為音樂課是一門雜課，可學可不學。但面臨巨大大升學壓力，音樂作為一門特長，與升學率密切相關。如果僅憑師生的一股熱情和一廂情願，而教育體質不改革的話，素質教育也難以落到實處。
問題二：你對音樂學習中什麼樣的內容較感興趣?
從唱片、cd、收音機到電視、mp3隨身聽、dvd、網路等媒體的傳播，如今的網際網路時代，學生擁有音樂和熟悉音樂的程度在某種意義上甚至超過教師，教師對教材的佔有權被瓦解。學生偏好的音樂，往往不是學校音樂教育的主要內容，大部分是與學校音樂教育的宗旨相悖。調查結果顯示：學生會唱的歌曲中63.6%的是課外的通俗歌曲。流行音樂普遍、通俗易懂，成為現代社會的主流，所以深受廣泛學生的喜愛。同時，流行音樂也具備了青少年喜愛的特點，內容和形式都符合當代青少年的思想讓他們身臨其境，因此他們更能理解其中的寓意。當然，我們也不否認有些流行音樂的內容也會對學生產生消極影響，但任何事情都應一分為二的看待。流行音樂中也有許多優秀的作品，音樂教材就可以適當的選材，經過精心的製作讓學生演唱和欣賞。
問題三：你希望透過音樂學習獲得何種能力的發展?
表示希望提高“演唱”能力培養“樂感”的佔xx%。希望提高演奏能力的佔xx%。希望提高鑑賞能力、音樂素養”的能力的佔25.7。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望的是什麼能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。我們的基礎教育一直在探討，音樂課程應該讓學生掌握系統完整的知識，發展學生的能力。知識和能力兩者之間存在的是因果關係，而不是對立的關係。學生知識技能掌握得越多，學生音樂表現能力就越高，為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必要的條件，架起了通向音樂藝術的橋樑。
音樂教育在培養高素質的一代新人中發揮著巨大的作用，它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能僅侷限於學生只會唱幾首歌曲、聽幾段樂曲，而是在優美的歌聲中，悠揚的樂曲聲中陶冶情操，歷練性格，推動各個方面的綜合發展。結合目前教育現狀以及我校的實際，學校不僅是要培養具有很強的專業知識能力的人，重要的是培養一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養的一代新人。
音樂調查報告 篇3
一、課題研究的背景與來源
新時代，新潮流，新因素不斷湧現，構成了我們的新生活，新時尚。我們愉快地接納，勇敢地追尋。於是流行音樂應運而生，這是20至21世紀一個偉大的創舉。而流行音樂作為當今音樂的主流，已經與中學生密不可分。特別是近幾年，流行音樂充斥著電視、電影螢幕，專輯唱片屢見不鮮，音樂排行榜、歌友會對中學生來說已不陌生，像周杰倫、孫燕姿、阿杜等歌手更是耳熟能詳。對新鮮事物的追求以及對未來的幻想使中學生迅速成為追捧流行音樂的一員，但我們不僅要打上問號：“流行音樂究竟有什麼魅力讓中學生如此喜愛？”
二、研究的目的與思路
1、透過研究調查，瞭解流行音樂風潮形成的原因，以及它為中學生帶來的利與弊，尋求能引導中學生正確對待流行音樂，接納高雅音樂，使流行音樂給中學生的學習和生活帶來更多的幫助和鼓勵的途徑。
2、透過進行課題研究，掌握探究性學習的技巧，並且提高自身的綜合素質。
三、實踐過程
第一階段：擬訂課題，透過網路讀物尋找相關資料，進行分類整理。
第二階段：設計問卷，進行問卷調查。
第三階段：回收問卷，統計資料，製作統計表。
第四階段：組員相互交流，分析總結，完成論文。
四、分析
表一： 中學生所喜歡的音樂型別比較
都說中學生是時代的先鋒，這話果然不假。從上面的統計圖中我們不難看出：絕大多數中學生（初中63%，高中87%）喜歡流行音樂勝過於其他型別的音樂，而對像民族音樂、古典音樂等比較高雅的音樂則不大感興趣。情況較好的初中生也僅有一小部分人喜歡而已。我們常說民族的就是世界的，可是民族樂卻收不到作為祖國新生一代的中學生的喜歡，這到底是為什麼呢？其實仔細想想，也就不難得知：中學生總是嚮往著一種新的生活，即使它不是最好的，但它確是最前衛的。時尚的東西總能帶來無限的創意與滿足感，流行音樂既其名曰“流行”，必定有它引領時尚的一面。由此觀之，中學生如此鍾愛流行音樂也不足為奇。
表二：中學生喜歡流行音樂的原因比較
流行音樂之所以更容易被普遍接受，一方面在於表達方式的直接，旋律優美，琅琅上口，歌詞淺顯易懂，形式自由，另一方面也因為我們很容易從聽流行音樂中獲得快樂和滿足，內心的鬱悶孤獨也可以在音樂中宣洩。透過觀察上表可見，中學生喜愛流行音樂的原因更偏向於後者。我們都知道聽輕快優美的流行音樂能舒緩人的心情，聽節奏感快的重金屬搖滾樂可以宣洩心中的煩惱。而學習壓力大、鬱悶、孤獨？全在音樂中煙消雲散。所以可以看出當代中學生追逐時尚的個性及他們易緊張、焦慮的內心世界。當然，也有許多中學生是因為流行音樂曲調優美，歌曲容易學而喜歡上的。這也是中學生喜愛流行音樂的重要原因之一。
表三：中學生喜歡流行音樂的內容比較
在關於中學生喜歡的流行音樂的內容這一欄，我們的統計圖顯示：大部分中學生更喜歡聽關於愛情和勵志類的歌曲。針對大多中學生喜歡聽關於愛情的流行歌曲，一些心理學家做出瞭解答：中學生正處在心理和生理發育的特殊時期，在這個時期，中學生的性知識開始萌動，常常表現為對異性從開始的有意疏遠到對異性充滿好奇和渴望，進而對朦朧的愛情生活十分嚮往；而流行音樂絕大部分能涉及情感生活，比較能滿足他們情感上的需求，所以許多中學生喜歡聽有關愛情的流行歌曲。再就是他們為什麼喜歡聽勵志類的歌曲這一問題。有人說，中國的孩子是最苦的。不管他們是自願的還是被逼的，總是得完成大量的學習任務，他們被寄予厚望，同時也承受著巨大的心理壓力。為什麼中國的孩子會如此的勞累，不僅只是自身的問題，同時也和中國的教育體制、家長老師的教育方法有關。這個問題我們將會在下面點到。而人總是在逆境中盼望曙光。當我們由於學習上遇到的困難而灰心氣情緒低落時，我們往往會選擇聽一些例如《海闊天空》、《青春紀念冊》、《陽光總喪在風雨後》等勵志類歌曲。這些歌曲教給中學生要勇於面對挫折，不要放棄，要堅強地站起來，靠自己去克服困難，所以這些勵志類歌曲能在一定程度上起到了幫助中學生重拾信心，勇敢克服困難的作用。
表四：流行音樂對中學生學習的影響
經過上表的分析，我們發現許多中學生都對流行音樂作出了客觀的評價，認為聽流行音樂對學習有幫助，只有極個別同學認為流行音樂使他們的學習成績下降很多。我們都知道音樂的薰陶能令人的情感世界更加豐富且美麗，培養出完整健康的審美觀和生活情趣以及觀察、思考的能力等。欣賞音樂可以消除大腦的高度緊張和疲勞，使大腦各部分的興奮和抑制有序交替地出現，就會很好地調動學習的興趣與動力，同時可以宣洩情感，使心理得到平衡。對於長期處於緊張學習狀態的中學生來說，適當地欣賞音樂可以使精神飽滿、活力旺盛，而且透過欣賞音樂可以培養人的氣質和風度，保持鮮明的個性，形成完美的人格。從這一點來說，適當地聽流行音樂對中學生的身心健康是有好處的。
表五：老師父母對流行音樂的`看法
由上表可以看出，現在越來越多的老師家長開始接受流行音樂。孩子聽流行音樂越來越受到老師家長們的理解與支援，說明了當代的家長和老師是具有一定的開放性和理解度的，這是新時代中學生的福音。
而站在大人的觀點上反對孩子聽流行音樂的原因無非有以下三點：
第一：流行音樂影響孩子學習怎麼辦？
可以適當地與孩子談心，讓他們將愛好與學業分清。而且經調查顯示，大部分中學生每天聽流行音樂的時間不超過1個小時，而且只有很少的學生選擇在學習時聽音樂。這是對學習影響不大的；
第二：在流行音樂方面花太多的錢
在我們的調查中發現，中學生經常接觸流行音樂的渠道最多的是歌手的唱片。所以，我們建議父母可以採取在這方面限制他們的零用錢的方法或者讓他與愛音樂的同學借磁帶、CD來聽也不錯。透過問卷調查，我們還發現了現代中學生具有較好理財觀念，大部分受調查者每月在流行音樂方面花銷不超過20元。這是一個可喜的成果；
第三：流行音樂都是關於情呀愛呀等，對成長不利。
流行音樂的歌曲內容雖然有很多以愛情為主題，不過不要把流行歌曲的內容全部歸結到愛情主題上去，因為當中也有許多歌曲是勵志的。上文表三中就顯示：不管是初中生還是高中生，他們都非常喜歡聽勵志類的歌曲的。這些歌曲內容健康，向上，會成為我們的精神動力！ 而且現在的中學生都喜歡接受新鮮事物，所以只要有健康良好的引導作用，偶像是誰，聽什麼歌都無妨。過分的壓制反而讓中學生產生一種逆反心理，適得其反。所以作為新生命的流行音樂，我們不應過分扼殺幹，我們不是常說說“物競天擇，適者生存”嗎，流行音樂也是一樣，適應社會的儲存，不適應的就要被社會淘汰，家長們就不要過分擔心了。
表六：中學生是否希望流行音樂進入課堂
透過採訪還發現很多的中學生認為音樂教材上的內容已經典已經滿足不了富有朝氣的現代中學生，對於追求新鮮的中學生來說，無疑是不願接受50年前的歌、聽100年前的音樂。這樣，另一個關於中學生是否希望流行音樂進入課堂的調查中，為什麼會有遠超過半數的人選擇希望流行音樂進入課堂也就不難解釋了。而且我們現在不是提倡“綜合性”、“全面性”的素質教育嗎？這正好告訴了我們的老師，不要視流行音樂為洪水猛獸，也不要一味地排斥流行音樂，這樣很可能在一定程度上扼殺了學生對音樂的興趣，與其墨守成規地讚頌古典音樂的高雅和批判流行音樂的低俗不堪，不如適當地將流行音樂引入課堂，將流行音樂與教學結合起來，循循善誘，教導學生如何正確對待流行音樂，如何分辨音樂的優劣，如何從流行音樂中吸取營養成分，從中提高學生的音樂素養，使流行音樂成為我們中學生健康成長的催化劑。
五、結論
從以上幾個方面我們可以作出結論：當代中學生鍾愛流行音樂是普遍存在的現象。流行音樂以它跳動的節奏進入了中學生的成長記憶中。中學生作為新生的一代，富有朝氣，樂於接受新鮮事物，喜歡追求時尚，追趕潮流。而流行音樂作為當下音樂的主流，能夠引領潮流，反映了時下的流行趨勢，自然就受到中學生的追捧。中學生生活的這個時代，不僅耳目渲染著流行音樂的氣息，而且青春年少的中學生身上流動的沸騰血也使中學生欣然地接受了這股音樂的沖刷和洗禮。正是因為流行音樂富於動感、超時代的旋律，打動了中學生的心，使中學生對未來充滿了美好的遐思。
雖然民族音樂、古典音樂等是高雅音樂，在世界範圍內也有著比流行音樂更廣泛更深遠的影響，但掌握它畢竟需要較高的音樂素養。貝多芬、莫扎特等等古典音樂作曲家的優秀毋庸質疑，可他們能夠代表20世紀麼？最多是20世紀上半葉吧。相比之下，流行音樂就顯的更大眾化，它代表了這50年來的紛繁變化，而這是任何古典音樂所無法替代的。此外，音樂是最能營造氣氛的：流行音樂營造了商業氣氛，古典音樂營造了學術氣氛，現代音樂營造了創新氣氛，這都是我們所需的。而如今，流行音樂越來越受歡迎，音像店也越來越紅火，MP3、MD的暢銷都表明流行音樂以及與流行音樂有關的相關產業都有著巨大的商品市場潛力。同時流行音樂也由於它的“流行”推動了音樂的發展以及流行文化的發展，促進了世界不同地區各種文化以及潮流的交流， 也使得中學生更加寬泛地瞭解音樂，享受音樂。
音樂調查報告 篇4
我透過對xx市的相關教育部門進行了走訪調查，瞭解到當地中小學目前音樂教育的一些情況，主要表現在以下幾方面：
一、農村音樂師資不足
據瞭解，城市學校的專職音樂教師配備大大優於鄉村學校。城市每所中小學校，大多配備了2—3名以上的專職音樂教師。相比之下，廣大農村中小學校的音樂師資狀況就令人擔憂。一般最多也只有一個專業的音樂教師，其他大多由非音樂專業的教師兼任。而部分鄉村學校連能兼音樂課的教師都沒有，音樂課只能虛設。一方面受到教育經費的限制，鄉村學校配不起、也養不起專職音樂教師，這是普遍存在的。另一方面受鄉村經濟、生活條件、文化氛圍、個人發展等諸多因素的影響，以至於師範院校音樂專業的畢業生不太願意去鄉村學校任教，導致音樂師資不足。
二、受重視的程度不夠
各級教育部門對農村中小學的音樂教育提出的要求和教學目的不夠明確，學校對音樂教育的重視不夠，片面追求升學率、音樂教師待遇差等阻礙了中小學音樂教育事業的向前發展。有的學校雖然開設了音樂課，但很多時候只是為了應付上級，一個學期下來沒有上過幾堂音樂課。因此，也沒有能夠使學生得到全面發展。
三、音樂課程安排不合理
透過調查，音樂課程開設狀況鄉村不如城市，高中好於初中，初中又好於小學。受師資狀況的限制，城市學校的音樂課比較規範化，而不少鄉村學校的音樂課形同虛設，應付上級，一個學期下來基本沒上過幾節音樂課。另外，受應試教育和傳統的“大三門”與“小三門”觀念的影響，很多學校片面追求升學率，不重視音樂課。導致學生無法瞭解各民族的音樂史論也無法體會到高雅的藝術賞析，從而也阻礙了中小學音樂教育的發展。
四、音樂教學中的問題
在一些設有專職音樂教師的學校中，也往往存在一些問題，例如;對教研活動抓得比較緊，新的教學理念、新的教學方法，在教學過程中能得到較好的體現;但新的教學手段，受到教學裝置條件的制約以及教師能力的限制，在相當多的學校的音樂課教學過程中是沒有得到應用的。在師資不足與器材缺少的學校裡，音樂課的教學過程中存在著不規範、隨意的現象。他們把音樂課變成了簡單的娛樂活動課，課堂上只要求學生學會唱一兩首歌，而沒有教授學生如何識譜和唱譜，也沒有教授學生了解民族音樂史。這同樣成為當地農村音樂教育落後的重要原因之一。
五、學生自身的學習態度
這個問題在調查中反映也比較突出，大部分的學生都很喜歡音樂，但一般只喜歡流行歌曲、選秀歌曲，很少有學生喜歡民族音樂或者古典音樂，有的學生也不喜歡上音樂課。這其中存在著諸多的原因：有來自社會影響的原因;有學生自身學習態度的原因;也有有教材、教法方面的原因;這些也是阻礙音樂教育事業健康發展的原因之一。
六、家庭經濟上的原因
很多農村家庭的學生，經濟不是很寬裕。而很多家長覺得藝術之路太難走，擔心孩子找不到好工作，就沒想讓孩子去考藝術。只希望孩子能把主考科目學好，為此很多喜歡音樂的學生也沒有機會繼續學習音樂。這樣一來，瞭解和喜愛民族音樂的學生則少之又少，進一步阻礙了音樂教育的健康發展。
例如：
1、xx高階中學是市重點中學，其高一、高二每個班級每週有一節音樂欣賞課。而音樂特長生每週除了週末和星期一上午的升旗儀式外，其餘每天上午6:20—7：10和下午的5：20—6：10都安排有專業課。主要安排有聲樂、視唱練耳和樂理三門課程，專業學習時間很充足。音樂教師上課積極、認真，負責任，對學生的學習要求嚴格，在兩位老師的悉心指導下，每一屆學生在專業上都有了很大的進步，並在全區藝術統考中榮獲佳績。
2、xx縣初級中學是xx縣重點初中，擁有聲樂、樂器、舞蹈等多名專職音樂教師。音樂器材與設施比較齊全，音樂課安排比較合理，初一初二每個班級每週都安排有音樂課。且學校經常舉行歌詠、表演、演講等各類文藝活動，學生也積極參加，被高中錄取的音樂特長生的人數也不斷增加。
3、xx縣洞靖初中是農村初級中學，其初一初二每個班大概每週有一節音樂課。但由於沒有專職的音樂教師，音樂課上一般只要求學生學唱一到兩首歌曲，而並沒有樂理知識和音樂欣賞的教學。因此，該校音樂教育課程並沒取得很好的效果，靖安中心小學和其他幾個村完小點的學校更談不上了。
從以上調查結果中，我感到自己任重而道遠。同時，我認為一方面中小學音樂教育，尤其是農村中小學音樂教育應更加受到教育部門和學校的重視。另一方面廣大音樂教育專業的高校畢業生應積極到農村中小學任教，努力建設農村中小學的音樂教育事業。
音樂調查報告 篇5
如今，在農村小學，音樂教育沒有得到應有的重視和發展。同時新的教育教學理念提出了：要以培養人的綜合素質為目標，為現代社會培養所需要的複合型人才，而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見，農村小學音樂教育不容忽視，應該得到全社會的關心和關注。針對上述實際情況，我們應該從以下幾方面去入手：
(1)要轉變和更新思想教育觀念;
(2)要有愛崗敬業的態度和精神;
(3)要有善於教學、勤於鑽研的能力;
(4)要樹立終身學習的觀念。
我們在調查中發現：在農村小學，音樂教育沒有得到應有的重視和發展。我們都知道：我國農村人口占全國總人口的4/5，農村人口素質的高低直接影響到整個民族的人口素質。同時新的教育教學理念提出了：要以培養人的綜合素質為目標，為現代社會培養所需要的複合型人才，而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見，農村小學音樂教育不容忽視，應該得到全社會的關心和關注，提高音樂教育在農村學校及其在社會上的地位已刻不容緩。
要想改變當前的這種音樂教育狀況，要轉變教育觀念，大力倡導新的音樂教育理念。各級教育部門的領導，更要更新教育思想觀念，把農村小學音樂教育工作提到議事日程，嚴格的執行《音樂教育大綱》和新的《音樂課程標準》，清除“主科”與“副科”的意識，真正把農村的音樂教育工作紮實、有序地開展起來，把快樂和美的享受還給孩子們，讓每一個孩子都擁有接受音樂教育的權力。
二、要有愛崗敬業的態度和精神
現在大多數的農村學生認為，學習的目的就更為了考大學。因此家長和學校從小都對語文、英語和數學等所謂的“主科”關心，忽視了學生在音樂方面的學習。相應地說，音樂教師在學校的地位就無法提高。記得一位音樂教師說：“咱們在學校從來沒有被評為優，更別說先進了”。儘管這名教師在教學和其他方面都不錯。音樂教師在學校的地位低，音樂教學裝置差，社會及教育部門不重視音樂教學等一系列客觀現象，極易造成教師主觀上對音樂教學的應付心理，對自己的崗位不熱心，甚至願意當班主任。這種態度看起來似乎是人之常情，但我對此有不同的看法，音樂學科地位的提高，有賴於教學質量的保證，假設我們的教學水平是一流的，我們的課外活動、校園文化都搞得多姿多彩，有聲有色，我想，我們的領導和同志都會看到，無論考核還是評優，都會有你一份兒。
無論專職和兼職教師都應該有敬業精神，提高師德素養，增強對學生的愛心和為專業獻身的精神，勇於在“艱苦”的環境中“創業”。利用身邊一切可用的資源，為上好音樂課服務。敬業還要求教師在教學中要細心大膽，不拘泥於固定形式，敢於開拓創新，善於營造一個輕鬆愉快的審美環境。農村學生與城市學生的相同點就是他們都熱愛音樂藝術，所不同的是農村學生受到的音樂教育比城市學生更少些，因此，他們對音樂有更濃的好奇心，這就要求我們教師如何引導他們從好奇心開始，一步步走進音樂的殿堂。
現在的學生今後將面臨的是處處充滿競爭的複雜社會，良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。這種能力的培養任務責無旁貸地落在教師身上。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的，但也是其他學科所不能替代的。透過潛移默化的影響而起到直接或間接的作用。例如：歌唱的音調對語調的影響，合唱對團隊精神的培養，舞臺表演對心理素質與應變能力的培養等。
總之，要求我們教師要有一種特殊的神韻，貫注在他的言談舉止中，引導學生用眼睛去觀察、用自己的心靈去感悟，用自己的心聲去表達，用自己的動作去體驗，給他們貧乏的心靈帶來朝氣，給他們生硬的舉止帶來生機。
三、要有善於教學、勤於鑽研的能力
這種能力它包括教學技術、文化修養、創新意識、教研意識等多方面內涵。教師只有具備了這些能力，才能把知識準確地、完整地傳給學生，才能真正喚醒激發學生的心靈和智慧。據瞭解，像我們縣這種情況不只是存在少數地方，是全國多數農村小學共同存在的一種普遍現象。這就要求我們音樂教師如何用方便、有趣的方法有效地使學生真正掌握基礎知識和基本技能，如何結合實際因陋就簡地開展豐富多彩的課外活動，如何藉助音樂特有的魅力培養他們對音樂的興趣、愛好，如何結合新課程理念，把其他姊妹藝術融入到音樂教學中來。能力是實施的保障，作為一名音樂教師，要有創新意識，要有設計充滿新意、效果最佳的音樂課堂教學和教學方案的能力。要使音樂課堂教學成為蘊含審美價值、洋溢審美情趣的立體動態藝術的能力。
四、要樹立終身學習的觀念
作為一名音樂教師還要樹立終身學習的觀念，知識要不斷的更新，不斷的給自己充電，這樣才能適應社會和時代飛速發展的需求，才能跟上時代前進的步伐。
柏拉圖曾說過：“音樂教育是至高無上的，因為任何事物都不能像節奏與和聲那樣深達人類內心深處並給予最強烈的震撼。一個受過良好教育的人應將音樂銘刻在心，傳於後人。”因此，真誠期望各級領導和全社會都來重視農村小學音樂教育，也真誠希望農村小學音樂教師能運用新課程理念，指導教育教學實踐，以飽滿的熱情，投身到我縣的音樂教育教學之中，讓更多的孩子享受到學習音樂的樂趣!
總之，只要把農村小學的音樂教育搞好了，我們農村小學才能更好、更全面地實施素質教育。
音樂調查報告 篇6
在民族音樂學課題研究中，為了體現應有的學術研究價值，音樂調查報告比較注重調查目的、過程、方式、方法的概括介紹以及調查結果的分析歸納，絕大多數調查報告都相應地在標題之下采用常見的“前言（緒論）——正文——結語（總結）”這樣的格式（或最後再帶一個“附錄”）。
第一部分“前言（緒論）”
首先陳述調查目的，開門見山地說明此次調查的原因、物件、需解決的問題、意義和方式方法，其次介紹此次調查的時間、地點、範圍和過程。
第二部分“正文”
是調查報告的主體。此部分一般將調查結果分析歸納為若干方面，每一方面突出一箇中心內容，用數碼或小標題分段，逐項加以陳述。各項內容力求做到先後有序、層次清楚和互有照應，文字、圖表和樂譜根據內容要求可以並用。在寫法上，每項內容可先列舉事實，後予以歸納總結；也可先歸納總結，後列舉事實。
第三部分“結語（總結）”
是全篇報告內容的概括總結，展示對這次調查的初步看法、不足之處和有待繼續深入調查的問題。
“附錄”部分
可列亦可不列，視調查報告撰寫的需要而定。凡是與調查報告內容相關的但又不在正文出現的檔案、文獻、參考書目、註釋等，一般都應在文章最後作為“附錄”而予以列出。例如柯琳所撰《白雲觀道教法事科儀調查報告》，文體格式即為這種不帶附錄的三部結構。報告前有一段緒言，其後有三個題為“法事科儀的內容與規模”、“法事科儀的結構和必備用品”、“法事科儀的程式”的段落，這是用三個小標題為目來逐項加以陳述的正文；最後一段是結語。全文為純客觀的文字描述，不作考證、研究和評論，在正文中另列有圖表和樂譜。
音樂調查報告 篇7
音樂是用來傳達感情的，所以人們常說音樂是沒有國界的，這句話很有道理。在中國這片大地上，數千年的歷史積澱中，我們也形成了很多各具風格的音樂，這不僅是一種財富，更多的是一種責任。而位於河北省淶水縣的高洛古音樂就是其中的一個代表。淶水縣高洛村古名“高樂”，屬保定市。高洛音樂會是村民自願參加、義務排練、義務演出的民間器樂演奏花會，全名“高樂藍旗音樂聖會”，也稱“音樂大善會”。
“淶水高洛音樂”是一個傳承很久的民間樂種。高洛音樂會有一條“不準增加新曲目，不準增加樂器種類，不準改變演奏方式，嚴格按老藝人傳下來的規矩進行演奏（表演），不準走樣”的會規，因此，儘管經過了很長的時間，高洛音樂會仍保留著“奏、打、舞、唱”的遺風。
淶水高洛音樂會以淶水、易縣所在的“后土文化圈”為中心，呈輻射狀向京南保北延伸，越是靠近中心，這種花會就越多。據中華人民共和國成立初期統計，當時淶水縣有47個音樂會在活動，高洛村音樂會是其中的重要代表。
1949年前，淶水高洛音樂會主要是為易縣後山后土黃帝廟的祭祀和民間喪葬儀式服務，同時也為求雨、迎喜神、祈福、祈祥、祈平安、淨宅、消災、除厄、求五穀豐登、求六畜興旺等民俗活動服務。1949年後，它主要用於民間的喪葬
儀式及春節祭神儀式，節假日期間也自娛互娛演出。現在，國家非常重視非物質文化遺產的保護，20xx年5月20日，高洛音樂會經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
南高洛古樂的職能和宗旨
據傳南高洛古樂（又名音樂會、藍旗音樂聖會、北樂會、佛會、京音樂、宮廷音樂、燕趙北樂、大善聖會）已有1500年的歷史，它的職能是：世世代代義務服務於人們的生產生活當中，不收任何報酬。其服務範圍是：祭祀、祭神、拜佛、超度亡靈、淨街、淨宅、求雨、祈福，每逢不同的節日有不同的“法事”活動，如古樂會每年正月開壇時的專用對聯是：“佳節迎春增福增壽，元宵逛燈丟病丟災”，添補了過去農村貧乏的文化生活，其宗旨 是：淨化人心、無私奉獻。
古樂會的內容
古樂會分文武兩壇，文壇負責誦經、唸佛、宣卷、捅表等事宜，其內容是勸人向善，祈求國泰民安、風調雨順，世界和平，百姓安居樂業。武壇是吹打演奏，有兩種形式，一是以笙、管、笛、鑼四種“樂器”演奏；二是以鐃、鈸 、鼓、板為主的“法器”演奏。現保留的演奏古曲有五十三首支曲，中外專家認為他們保留的曲子是最傳統、最原始、最完整、最多的古樂“活”化石、吹、打、念、唱是古樂會的必備課，從內容上演奏方式方法上，祖宗怎麼傳的就怎麼演，不做任何改飾，是原汁原味的古樂。
古樂會的會規
（1）無私奉獻。無論是做道場（超度亡靈、做祈福、吉祥法會等）還是出會，在本村或外出都是義務的，不收取任何報酬，更不能向人家索要，紅白二事有請必到，絕不推辭。
（2）凡是進入到古樂會的人就如同受到佛的教育與薰陶，自己就是佛的弟子。要謙虛、謹慎、規矩、熱情、善良，接人待物要一律平等，尊老愛幼是必須的，每逢過節，對上了年紀不能再參加古樂會活動的老會員要慰問，病後要組織探視。會里的首領對新入會的會員要特別的關愛，吃飯時先叫新會員入坐，分發施主贈送的禮品時要先發給新會員，有時還多給他們。
（3）自有會以來，會與會的往來、接送會頭甚至是全體會員要跪接跪送，同時還要奏樂，無論有多少道會聚在一起，古樂會讓其它的會先走，古樂會總是在最後。
（4）會員們必須衣著整潔，坐行端正，在做道場或者做壇期間，絕對不允許敞胸露懷、吸菸、飲食、說話等，多熱的天也不允許光膀，坐要威儀，行要莊嚴。在行街時，會員行走的前後位置是固定的，很講規矩。
（5）無論任何法事活動，開壇“請神念贊”前要淨手焚香，上供，宣卷前要漱口，事畢收壇時要焚香送神。
浩瀚的中華文明歷史古蹟中，“高洛古樂”經歷了滄桑的洗禮，也為歷史的長河平添著無數精彩的篇章。樂曲中的
名字亦很有古風，如：五善佛、琵琶論、金字經、寄聲草、鵝郎子、小喊、罵玉郎、打周倉、放驢、柳寒煙、對答平、醉太平、清天歌、高音鵝郎子、三歸贊、粉蝶大套曲等。而樂器則是頗有古韻的司鼓、管、笙、笛子、雲鑼、板（小鑔）、鐺子、大鐃、大?等。
佛樂、古樂、宮廷樂、祭祀樂......許多業已成為了歷史書上慘淡無可考證的的文字，而在此，北高洛音樂會卻靜靜而平淡地堅守著我們祖先留下的遺蹟，無論是宮廷皇帝大典還是抗擊八國聯軍侵略，以及義和團的鬥爭史，抑或是民間慶典中，高洛古樂都是其間甚為重要的角色，也有著無數可歌可泣的歷史故事。
但是，就是這樣一個有著深刻歷史含義的樂種現在卻面臨著巨大的困難，南高洛古樂現有會員23名，且年齡較大，大者80有餘，小者已48歲。後繼無人，五個會頭傷感的說：“只要有人學，我們死了也心甘，誰學會一首曲子，我們自己掏腰包給20元，只要古樂不失傳。”儘管如此，還是沒有人學，南高洛古樂的發展為何這樣難，原因有三：
1、古樂的基本樂譜是古老的“工尺”譜，但與工尺譜不同的是“只能口授不能筆記，”筆記只能傳其骨不能傳其肉。口授難度大，必須死記硬背，曲目繁多，難以記憶。因此，必須要從十幾歲學起，一點點學，最快三年才能出班。
2、沒有經濟效益。世世代代屬於群眾自發組織的義務服務，沒有經費保障。人們說：“挺難學的，學會了又不能養家。”
3、添制樂器“法物”等都是會員們自己集資，古樂會使用的樂器市場上難以買到，必須定做或自己製作。因為他們用的是半調。
20xx年4月3日，來自英、德、日、韓等亞歐21個國家的30多名傳統音樂保護與研究專家學者以及文化部、中國藝術研究院音樂研究所等國內有關領導與專家學者齊聚河北省淶水縣南高洛村，對南高洛村的民間器樂組織音樂會進行現場考察。這些中外專家學者們大開眼界，興奮不已，他們對南高洛村的音樂會情有獨鍾，認為這個音樂會的歷史久遠，其樂風更加古樸，流傳下來曲目、樂譜、經卷等原始資料也比較豐富，具有很高的學術研究價值，堪稱音樂古化石。
文化的傳承並不容易。能流傳至今的我們應該倍加珍惜，沒一種文化都有它的魅力，而高洛古音樂也僅僅是其中的一個代表，我們的音樂之路還須我們一起維護如今，南高洛古樂已經迎來了前所未有的發展機遇，這塊中國傳統音樂文化的古化石，也隨著世人對他的深入瞭解與發掘，渙發出燦爛的光芒，它必將會對保持世界
音樂文化的多樣性，使中華民族的傳統音樂文化在世界上佔據其應有的地位，發揮出重要作用。
音樂調查報告 篇8
一、靜樂簡介
靜樂縣地處晉西北汾河上游，位於忻州地區南部，隸屬於忻州市管轄，縣城東、南、北三面環山，與嵐縣合成一個小型盆地，形似天鵝騰飛，故此地又稱“鵝城”。全縣共轄4鎮10鄉，人口16萬，面積2085平方公里，2000年被文化部命名為“中國民間文化藝術之鄉”。靜樂歷史悠久，風光秀美，是三晉文明的發祥地之一，在這塊土地上，不僅有荒蠻古時臺駘治水的遺蹟，戰國時趙武靈王的古城牆，也有北魏石窟及唐王李淵屯兵地等著名歷史遺蹟。
二、道教音樂歷史沿革
道教是具有中華民族傳統文化特色土生土長的中國宗教，道教音樂是我國傳統音樂的一個重要組成部分，它吸收了中國傳統民間音樂和宮廷音樂的精粹，滲入道教自身的傳統儀式和特點，形成了道教音樂獨特的藝術風格。道教音樂又稱道場音樂或法事音樂，最早萌芽的道教法事活動是古代的祭神儀式，誦經是直誦，無音樂記載，到東漢時道教的齋醮儀式，以祈求神明降妖驅魔和超度亡靈為主要功用。早期的齋醮儀式表演形式較簡單，音樂行為也很簡單，缺乏規範和邏輯。之後到北魏時期，寇謙之制定了《樂章誦戒新法》《雲中音誦新科經戒》，遂有了《華夏誦》《步虛辭》這些最早的道韻。道教音樂之後越來越趨於成熟。
道教音樂初期以使用打擊樂器為主，到唐朝後期才增加了吹奏樂器、和絃樂以及彈撥樂。明朝《茅山志》中有記載，皇家齋醮儀式中樂器使用的種類比較豐富，道士成員有30人之多。一直到近代，道教音樂的演奏形式仍以管類和打擊類樂器為主要演奏形式，輔以弦類和彈撥類樂器。道教在齋醮等宗教儀式中使用的音樂，無論誦唱還是器樂演奏，均由道士擔任，在齋醮中使用的音樂獨唱（通常由高功擔任）、齊唱、吟唱、吹打樂以及合奏等多種形式，經過數百年的實踐改良，道教音樂傳承了民間音樂的精華和養分，各個地方結合當地的民間音樂形成了當地不同特色的民間道教音樂。
三、靜樂道教音樂的歷史及現狀
中國的道教音樂歷史久遠，從西漢開始在華夏各地傳播開來，靜樂是三晉文明發祥地之一，西漢時始置縣，名“汾陽”，西晉永嘉年間稱“三堆戊”（三堆指三座山，即風神山、天柱山、岑山），北魏武帝年間道教由寇謙之天師傳入靜樂，靜樂道教音樂也因此紮根，流傳到現在，靜樂道教經師班與民眾關係最密切的活動是喪葬儀式與寺廟開光儀式。筆者透過田野採風，從這些儀式活動中探究靜樂道教音樂在民俗儀式中的文化內涵。
（一）靜樂道教宗派及道觀的分佈
靜樂道教歷史悠久，高道輩出，文化底蘊深厚，靜樂的道教宗派在唐宗時期主要為天師派，其後在金元交替之際，全真派大興，北方道派皆以全真派居多，靜樂也不例外，元朝年間全真派大真人宋德芳在天慶觀內刻碑立石。到清末民國時期，境內有二十多人，抗戰結束後道教活動停止，目前道教教職人員有七名，均系正一派玄裔弟子。
縣內宮觀宇星羅密佈，早在春秋戰國到兩漢時期境內的風神山、天柱山、懸鐘山、巾字山等就有道家方士入山修煉，《元朝一統志》《中國道經總論》裡同時記載，山西管州（現靜樂縣）縣城天慶觀記憶體《政和萬壽道藏》，共五百多函，後道經存於朝陽山的朝陽洞內。朝陽山的呂祖廟始建於明朝嘉靖年間，是現在靜樂儲存比較完整的古廟之一，晚清時期，香火鼎盛，常住道人7名。
（二）靜樂經師班的構成
靜樂道教經師班一般由八人組成，身著暗紅色法袍，成員中王耀文現為天柱山熙真古觀，玉皇廟主持，於2012年在江西龍虎山嗣漢王師府授籙為道士，現任山西省道教協會理事，其餘人員為居家道士，他們平時做自己的工作，有法事活動時再召集而來。靜樂的道士有專門的道士協會，屬於靜樂縣宗教局管理，現有200多人有皈依證並登記在案的道士，有重要節日需要做法事活動時，道士協會會向全縣人民發起募捐，在天柱山為全縣人民做祈福道場。經師班的活動貫穿於民間的各種寺廟開光和喪葬等儀式中，其中器樂在各種儀式中充當著重要的角色，道士們所用樂器有大鑼、小鑼、堂鼓、大鐃、小鐃、大鈸、小鈸、木魚、笛子、二胡等，經師班做的道場也分大小法事，重大節日為全縣做的道場有十多個道士，平時一般小的喪葬道場會少些，有七八個道士。
（三）道士的基本狀況和師承關係
靜樂的道士成立了自己的道教協會，統一受縣宗教局的管理，經師班的道士成員除了兩位有道士證、授過籙，其餘均為居家道士，大都來自靜樂當地，平時都有自己的工作或生意，他們的業務水平參差不齊，但都能各盡其職，演奏自己擅長的樂器。逢重大節日，在道士協會接到“事”後，再委派經師班做法事活動，活動細則及收入與開支統一由道教協會統籌劃和管理。
靜樂道教音樂流傳到現在，能一直保留自己的一些規範和特點，離不開好的一個傳承體系，經師班的道士入道，均需舉行正式的拜師儀式，拜師後，經過師父的傳授，學習如何做道場，傳授是道家成仙證道的必經之路，故道教把授道傳密之事看的很重要，不能亂傳亂洩為戒。靜樂經師班的成員大都是年富力強的中青年人，他們從小受家族親戚影響入道佔大部分，從小在各種齋醮道場受到薰染，慢慢心境也融入其中，他們從事這個職業不僅僅為那很少的收入，最重要的是發自內心的一種虔誠信仰。
（四）靜樂經師班承辦的主要儀式及相關音樂
靜樂道教的法事道場有陽事道場和陰事道場之分，陽事道場有祈福謝恩、去病延壽、祝福迎祥、祈晴禱雨、解厄禳災、祝壽慶賀等屬於太平蘸之類的法事，陰事道場有攝招之魂、沐浴渡橋、破獄破湖、鍊度施食等，屬於濟幽度之類的法事。經師班所用音樂都來自代代傳承的工尺譜。信徒根據自己的情況選擇不同的道場，不同的法事活動所用音樂也不同，
陽事道場一般用的音樂有《六句贊》《澄清韻》《慢澄清》《大讚韻》《轉天尊》等，陽事道場也有贊、偈等聲樂形式，器樂以行樂為主要形式，邊走邊奏樂。陰事道場用的音樂有《五供養》《放食》等。陰事道場的齋醮法事科儀以坐樂演奏形式為主，在演奏音樂時中間環節也會穿插打法器、默唸、韻白這些環節。齋醮道場舉行的規模大小根據儀式的大小和經濟狀況而定，像每年端午節在天柱山舉行的為全縣人民祈福的道場，規模很大，有時會做整整七天法事，其他小型喪事會做一天法事，道士人數也較少。
（五）靜樂經師班的業務聯絡與酬勞分配
靜樂道教協會成立後，縣城舉辦重大節日的祈福活動一般會採取向全縣人民募捐的形式。每年端午節、六月十五趕廟會這些節日，縣城裡有信仰的人士會主動募捐為全縣人民共同祈福。其他法事活動如寺廟開光、求雨禳災，會由寺廟所處的村子向村民發起募捐，募捐來的錢由道教協會統一管理，統一籌劃。遇上民間的陰事道場，事主會請道教協會出面，道教協會會安排經師班將喪葬儀式辦好，在酬勞方面，主持法事的道士薪酬要高些，其他樂器的道長一樣的薪酬。
四、靜樂道教音樂的基本特點
靜樂道教音樂是靜樂的民間信仰與當地民間音樂相互融合的產物，它因其歷史人文的豐富文化內涵而獨顯其特殊。靜樂道教音樂在音樂方面由兩個部分組成，即人聲誦唱和器樂演奏。在祭祀、請神、祈願時，都按經書相關的經文來進行，用人聲來表述經文的方式有以下三種。
第一種是“默唸”式聲腔。這種聲腔常常用在儀式開始時或中間環節的銜接處，旋律比較簡單，以重複為主，以輕聲吟唱為主要特點，娓娓道來，意境平和而安詳。
第二種聲腔是“朗讀”式聲腔。這種聲腔基本接近唸白，在唱法上基本和說話比較接近，沒有明確的調式調性感，內容一般是對神明的介紹，和逝者的介紹等，也包括一些咒語。
第三種聲腔是“歌唱”式聲腔。此類聲腔運用的儀式場合比較多，旋律大都來源於當地的民間歌曲，有一定的調式調性，在儀式環節中，敘述上用這樣的聲腔，再結合伴奏樂器的烘托，很接地氣，和民眾的心理能產生認同和共鳴感。
靜樂道教音樂的器樂有吹奏樂器、打擊樂器和絲絃樂器，吹奏樂器主要是管子和笙；打擊樂器包括鑼、木魚、鼓、鐃、鈸等；絲絃樂器配有二胡。在音樂風格上，靜樂道教音樂保持了其純樸、肅穆、靜謐的特點，同時也融入了民間音樂的元素，使得在音樂表現上更能與聽眾有共鳴和認同感。在樂器的分配上，經師班主持主要負責唸咒語和打法器，其餘人演奏各自的樂器和行使各自的職責。器樂演奏一般用在儀式進行的開頭和結尾，樂器演奏隊道場儀式的氛圍有很重要的作用，在曲目的選擇上，也要選擇不同的曲目。
五、結語
本文透過田野調查的方法，對靜樂道教音樂的法事道場儀式做了跟蹤採風，對道教音樂相關的各個方面進行了分析，在關注道教音樂本體的同時，也觀察到道教音樂與歷史、風俗、傳承的關係，靜樂道教音樂對當地傳統文化的傳承有著重要的作用。研究此課題，以期對保護傳統音樂起到積極的推動作用。
音樂調查報告 篇9
為了全面、詳細地獲取材料，我不僅只限於我所帶班級的調查，而且還跨班級、年級調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時我也積極地找學生談話，同老師交流，以便更好地瞭解情況。
在此，我介紹一下自己的調查的結果，談談對中學音樂教與學的一些看法，其中有些問題可能是前人已經敘述的或者是老師們常談論到的，但我想這對於課題研究來說，是一次真正意義上的體驗和感受，而不僅僅是以前從理論上的認識。希望我的認識能對自己以後的工作有些效果。
我調查發現，現在的音樂課堂教學，大多數老師所使用的教學方法是正確的，它符合教學的實際情況。音樂老師在備課時，設計了很多的問題，以便上課時提問學生，達到和學生交流的目的。調查中有的音樂老師對我說現在的學生比較懶，對音樂不是很重視，因而，你讓他們下課預習的時候，大多學生生基本上是不看。因此上課要多提問題，這樣才能迫使他們課後去看。在音樂教學的過程中一定要多問個“為什麼”，這一方面可以使老師和學生交流，另一方面也可以進一步挖掘教材的有關內容。我自己在實習的教學中也採用了此方法，成績果然不錯。
老師們認為一個班裡的學生音樂修養有很大的差別，可以把學生分為幾等。一個老師要想讓所有的學生都把音樂學好，幾乎是不可能的事情，要看學生的具體情況，及個人的基礎程度。視個人的情況不同而對學生有不同的要求。
在音樂教學的過程中，老師們對課堂教學工作要認真、仔細的多，因為音樂的教學課堂很關鍵。因為許多同學在課後根本是知難而退，所以老師提倡他們課堂動起來，留下問題，讓他們大腦都動起來，所以對於課後不練習的同學，課堂就是他們的全部。調查中，大部分的教師採用的課堂學生動起來的教學方法是讓學生自己思考問題，鞏固知識，而且達到練習的效果作用。在調查中我還發現有經驗的老師進行教學時，課堂氣氛相對和諧。老師說本校一些班級學生的記律較差，自覺性不足，如果氣氛過於活躍，課堂就會亂哄哄，難以剋制。而且學生的自主學習能力差，合作能力欠缺，實際效果為達到但花去了大量的時間，從而影響教學進度。
在調查中，大部分學生對音樂學習存在較大的困難。課下聊天時，都紛紛向我訴苦：“老師，音樂好難啊!”我一邊以堅定的語氣鼓勵他們，其實音樂課是給孩子們放鬆的時間，教他們一些簡單的歌曲和一些簡單的音樂知識，給他們學好音樂的信心，一邊在心裡苦苦思索著如何去幫助他們儘快地學好音樂，又能起到放鬆的效果。現在的學生是多麼有個性，我想學好音樂還是有不少好處的。人生道路不同，更何況以後踏入社會後，多多少少會用到音樂知識。
大部分學生喜歡那種上課幽默的，不愛批評學生的，能夠和學生很好相處的老師，他們都希望老師能夠多關注自己，即使是成績差的學生也這樣，這種願望甚至比其他學生更加強烈。他們希望老師多瞭解他們的真實的想法，寬恕他們的叛逆心理，同他們做好朋友，而不是老師用一種居高臨下的氣勢去對待他們。而且，有的學生還喜歡關注老師，對老師的衣著，對老師日常工作中所發生的一些事情都感興趣。看來我們做老師的要好好和學生進行及時的溝通，以瞭解學生的真實想法，以便自己在教學中更好地開展工作。
以上就是我在這次實習期間調查的有關情況。其中有些看法也許不盡正確，但畢竟這是我透過實際調查得到的結果，我會從中吸取一些優秀老師的做法，結合自己實際的水平應用到今後的教學中去。我想只要我能夠以積極的心態堅持下去，多瞭解當下的教學情況，解放思想、實事求是、與時俱進，我在不久的將來會成為一名合格的人民教師，但願我的想法能變成現實。
音樂調查報告 篇10
我透過對百色市的相關教育部門進行了走訪調查，瞭解到當地中小學目前音樂教育的一些情況，主要表現在以下幾方面：
一.農村音樂師資不足
據瞭解，城市學校的專職音樂教師配備大大優於鄉村學校。城市每所中小學校，大多配備了2—3名以上的專職音樂教師。相比之下，廣大農村中小學校的音樂師資狀況就令人擔憂。一般最多也只有一個專業的音樂教師，其他大多由非音樂專業的教師兼任。而部分鄉村學校連能兼音樂課的教師都沒有，音樂課只能虛設。一方面受到教育經費的限制，鄉村學校配不起、也養不起專職音樂教師，這是普遍存在的。另一方面受鄉村經濟、生活條件、文化氛圍、個人發展等諸多因素的影響，以至於師範院校音樂專業的畢業生不太願意去鄉村學校任教，導致音樂師資不足。
二.受重視的程度不夠
各級教育部門對農村中小學的音樂教育提出的要求和教學目的不夠明確，學校對音樂教育的重視不夠，片面追求升學率、音樂教師待遇差等阻礙了中小學音樂教育事業的向前發展。有的學校雖然開設了音樂課，但很多時候只是為了應付上級，一個學期下來沒有上過幾堂音樂課。因此，也沒有能夠使學生得到全面發展。
三.音樂課程安排不合理
透過調查，音樂課程開設狀況鄉村不如城市，高中好於初中，初中又好於小學。受師資狀況的限制，城市學校的音樂課比較規範化, 而不少鄉村學校的音樂課形同虛設，應付上級，一個學期下來基本沒上過幾節音樂課。另外，受應試教育和傳統的“大三門”與“小三門”觀念的影響，很多學校片面追求升學率，不重視音樂課。導致學生無法瞭解各民族的音樂史論也無法體會到高雅的藝術賞析，從而也阻礙了中小學音樂教育的發展。
四.音樂教學中的問題
在一些設有專職音樂教師的學校中，也往往存在一些問題，例如;對教研活動抓得比較緊，新的教學理念、新的教學方法，在教學過程中能得到較好的體現;但新的教學手段，受到教學裝置條件的制約以及教師能力的限制，在相當多的學校的音樂課教學過程中是沒有得到應用的。在師資不足與器材缺少的學校裡，音樂課的教學過程中存在著不規範、隨意的現象。他們把音樂課變成了簡單的娛樂活動課，課堂上只要求學生學會唱一兩首歌，而沒有教授學生如何識譜和唱譜，也沒有教授學生了解民族音樂史。這同樣成為當地農村音樂教育落後的重要原因之一。
五. 學生自身的學習態度
這個問題在調查中反映也比較突出，大部分的學生都很喜歡音樂，但一般只喜歡流行歌曲、選秀歌曲，很少有學生喜歡民族音樂或者古典音樂，有的學生也不喜歡上音樂課。這其中存在著諸多的原因：有來自社會影響的原因;有學生自身學習態度的原因;也有有教材、教法方面的原因;這些也是阻礙音樂教育事業健康發展的原因之一。
六.家庭經濟上的原因
很多農村家庭的學生，經濟不是很寬裕。而很多家長覺得藝術之路太難走，擔心孩子找不到好工作，就沒想讓孩子去考藝術。只希望孩子能把主考科目學好，為此很多喜歡音樂的學生也沒有機會繼續學習音樂。這樣一來，瞭解和喜愛民族音樂的學生則少之又少，進一步阻礙了音樂教育的健康發展。
例如;1.百色高階中學是市重點中學，其高一、高二每個班級每週有一節音樂欣賞課。而音樂特長生每週除了週末和星期一上午的升旗儀式外，其餘每天上午6:20—7：10和下午的5：20—6：10都安排有專業課。主要安排有聲樂、視唱練耳和樂理三門課程，專業學習時間很充足。音樂教師上課積極、認真，負責任，對學生的學習要求嚴格，在兩位老師的悉心指導下，每一屆學生在專業上都有了很大的進步，並在全區藝術統考中榮獲佳績。2.田陽縣初級中學是田陽縣重點初中，擁有聲樂、樂器、舞蹈等多名專職音樂教師。音樂器材與設施比較齊全，音樂課安排比較合理，初一初二每個班級每週都安排有音樂課。且學校經常舉行歌詠、表演、演講等各類文藝活動，學生也積極參加，被高中錄取的音樂特長生的人數也不斷增加。3.田陽縣洞靖初中是農村初級中學，其初一初二每個班大概每週有一節音樂課。但由於沒有專職的音樂教師，音樂課上一般只要求學生學唱一到兩首歌曲，而並沒有樂理知識和音樂欣賞的教學。因此，該校音樂教育課程並沒取得很好的效果，靖安中心小學和其他幾個村完小點的學校更談不上了。
從以上調查結果中，我感到自己任重而道遠。同時，我認為一方面中小學音樂教育，尤其是農村中小學音樂教育應更加受到教育部門和學校的重視。另一方面廣大音樂教育專業的高校畢業生應積極到農村中小學任教，努力建設農村中小學的音樂教育事業。
音樂調查報告 篇11
我和另一位同學被單獨分配到卓然小學（廣西師範大學附屬小學）進行為期兩個月的教育實習。實習生活是辛苦的，也是很有意義的，在附小領導、老師及帶隊老師的支援指導下，我的教育實習工作取得了圓滿成功！回顧這兩個月，我在不斷的向前輩老師們學習他們的教學經驗和班主任工作的管理藝術，從中體會到教師的喜悅和煩惱，對未來也有了新的追求。 實習的基本內容包括三部分：課堂教學、班主任工作和教育調查。
一、課堂教學
作為一名教師，上好課是最基本的要求。在實習之前也有過試教活動，但正真的小學教學對我來說還是第一次。從學生轉變為老師，這之間需要付諸很多的努力。我第一次上講臺時，自我感覺並不緊張，只是課講得有點快，總體感覺還可以。後來的課，越講越熟練，越講越流暢，同學們對我講授的知識都能吸收，有了前幾次講課的經驗，我認為自己的課堂駕馭能力有了很大提高，不但可以良好地控制時間，也能適當的調節教學方法，雖然整個年級的內容一樣，但在教學手段上我採取了不同的方法，根據每個班同學的接受能力和對我這堂課的適應能力來調節教學手段。上課，除了傳授新知識，讓學生學得更好，不應該是一節課的全部，而激發他們對音樂的熱情和感受學習的快樂，是更加重要的方面。因此，課堂上老師必須具有一種教學激情和自信，才能感染你的學生。為他們提供寬鬆的而且自由的思考空
間，讓所有喜歡說話的孩子們都有機會和同學分享自己的發現成果，因此，我不只是給機會讓更多的學生有機會回答問題，而是給予更多的互動時間，讓學生自己聽音樂編個小節目，可以歌伴舞，也可以小組唱等等，目的是讓每個人都動起來。但是這樣一來，課堂秩序怎麼控制呢？這就得益於他們老師原先制定的一些課堂紀律管理口令，也就是教學常規的訓練，例如：老師拍手三下，學生們馬上反映回應老師ABC，或者老師說：小眼睛，同學們馬上說：看黑板！諸如此類的口令，形成學生們的一種共識，這些教學手段在管理小學生課堂上很是受用。
二、班主任工作
一個班級就像一個大家庭，而班主任就是這個家庭的家長。在注重教學工作的同時，我也一直在努力做好班主任的工作。由於經驗的不足，剛開始的第一個星期與學生建立了朋友之間的關係，但尚未能把握一個度，以至於在第二個星期上課時，同學們不能很好的遵守課堂紀律。在這期間我們召開了一次題為“尊師重教，敬業樂群”的主題班會。目的是讓學生學會尊重師長，團結同學，熱愛自己的學校，對學生進行了一次生動的情感教育。
在附小，班主任的日常工作有：看早讀和早中晚餐，看午休和晚休，看課間操，學生們的安全是班主任工作的重點，尤其低年級學生，他們活潑好動，容易受傷。這些事情我們實習期間要協助班主任做好，我做班主任的時候適逢三年級的兩件大事：秋遊，校運會。因為我們實習生老師從旁協助，學生們都盡興而歸，校運會我給三一班排練的
入場式得到第一名。在兩個月的實習生涯中，孩子們和我結下了深後的感情，他們在課間會叫我楊姐姐，但是在課堂上會很尊敬的叫我楊老師，並且在課間經常一窩蜂的跑過來抱著我問我十萬個為什麼，我覺得這是一個班主任應該跟學生建立的關係。
三、教育調查在實習期間，我透過整理和調查，也發現了現在音樂教學中普遍存在的一些問題。
（一）課本知識深奧，要用對方法才能引起學生們的興趣。現在小學音樂課本的編寫很嚴謹，知識量也很豐富，很多東西學生都看不懂，書上的圖片也無法解答心中的疑惑。這就意味著，授課老師要抓住孩子的心理，對症下藥，在備課時，結合課本上的知識，一定要就其重點難點和偏點，在視覺和感官上給孩子一個很好的知識面，這樣孩子肯定會對你的課產生濃厚的興趣。因為，小學生這個年齡階段好奇心很嚴重，只有抓住他們這一點，才能讓他們汲取更多的知識，這樣才對得起自己上的每一節課。
（二）要結合一些教學法來與學生互動。在授課過程中，我發現現在的孩子和我們以前還是一樣，上課的時候光“動嘴”，完全沒有肢體動作和互動。在語文，數學等文化課中，確實也只能這樣。所以我認為，作為音樂教師，無論是讓孩子思維開闊也好，或者說是讓孩子把緊張的心情放鬆也好，適當的互動和肢體動作，在音樂課中是很有必要的。
比如說，在學習一首新的歌曲時，教師可以不要採取你一句我一句的方式，而是改為用歌詞來喚醒想象力，讓孩子們表演每句歌詞的意思，然後邊唱邊動，我想這樣的話，不僅學習起來更快，而且效果更好。其實在我看來，如果把唱歌或者聽音樂當成是固定的知識用來死記硬背的話，那音樂課本身的存在意義就沒有了。
（三）音樂教師要學會發掘身邊的事物，用來幫助教學。在我以前上學的時候，我的音樂老師很“可愛”，她老是說，“同學們，今天我們沒有書上寫的這些道具，所以我們就讀完這首歌，然後聽聽歌，好嗎?”她所說的那些道具，就是三角鐵啊，小鑼啊那些小樂器，其實現在我想來覺得很無奈。因為還是有很多老師是這樣的，在這裡我沒有埋怨的意思，只是覺得，我們的方式可以變更一下。因為我們所要達到的教學目的，不是一定要那些小樂器才能完成的，我們可以找個樹枝，用敲桌子代替，也可以直接拍手掌代替。我知道這樣的音色可能達不到效果，但是至少孩子感受到了那個節奏是怎樣的，我們可以透過隨便任何物體的敲擊來告訴孩子們，這樣是一個怎樣的節奏，它的演奏會有怎樣的效果。其實這樣也很好的讓孩子們開闊視野，在生活中發現音樂，音樂是無處不在的。
（四）音樂課堂要循序漸進，不能求滿，求大。上面的三點，我都在說要互動，不能墨守成規等等一些問題。但是，我們更要注重的問題是，教師在想著互動的同時，每節課一定只能有一到兩個著重點，如果一節課中，既讓同學們邊唱邊跳，又要想結合節奏編動作，還要角色扮演，或者是讓孩子們不停的唱，你唱他們唱，然後跟著收音機唱，然後你再唱，這樣的一節課下來，估計孩子不累，教師也會累得夠嗆。並且還達不到預期的效果。這種太滿了的課堂結構，沒有給學生感知音樂、實踐音樂、提高音樂審美能力的培養，使得學生的音樂能力不能有效地得到提高，其實也是一種事倍功半、效率低下的填充式教學而已。無論任何教學工作都是這樣，之所以規定課時，是讓教師有一個好的規劃，每節課都要充實，但不是滿。教學是一門深奧的學問，自古以來就有教無定法之說。教學的形式也千差萬別、多種多樣，但是，無論教學的形式怎樣設計，其最終的目的總是為教學的內容來服務的。任何一堂音樂課的設計，都是為了要培養學生掌握一定的音樂技能和提高學生的審美能力。在小學唱歌教學中，教師設計教學形式的任務不僅僅是為了讓學生學會，而是要讓學生掌握如何學、怎樣學，這樣就要求教師要在教會學生學習音樂的方法的同時也要求教師在教學形式的設計中，一定要加強能真正培養學生音樂能力的教學環節的設計，而不是以形式而形式，進而陷入形式上的誤區中。其實，隨著人們生活水平的提高，和80後家長日益成為主導，對於孩子在藝術方面的教育近年來還是很有改善提高的，孩子思考的靈活和視野的開闊，透過音樂課的學習能有很大的提高，同時知識面也會寬廣起來。而作為即將音樂專業的我們，如果將來能當上人民教師，一定要用自己的眼睛去觀察學生，用自己的實力去引導學生，從教學過程中不斷提升自己的能力，給學生以信心，在我們的生活中和學習中，只有音樂才能與任何事情都相通，我們要用自己最大的努力去給講臺下的孩子們創造更藍的天。