王維山水田園詩意境美
王維山水田園詩意境美
王維詩獨具特色的寧靜和諧與空靈意境，使山水田園詩的發展達到了一個高峰，也成就了在中國山水田園詩發展史上他人難以企及的正宗地位。
美學家羅丹曾說：“生活中不是缺少美，而是缺少發現。”我說：“生活中不是缺少發現，而是缺少表現。”人人都能看到世間萬事萬物。能把它呈現出來的才是大師。”王維就是這樣一位大師。美在他所反映的客觀世界中。王維，字摩詰，是盛唐詩壇上極負盛名的詩人。他的山水田園詩，語言清新凝鍊、含蓄生動;作物精細、狀寫傳神，色彩鮮明如畫，故最能代表他的詩歌藝術風格。山水田園詩屬於寫景詩的範疇，歌詠自然界的山水田園。王維詩中鏡花水月般空靈意境的創造，除了與他的人生經歷和思維方式有關，也與他獨特的才藝氣質密不可分。王維不僅在文學上有極高的造詣，而且還精通音樂，擅長繪畫，因而在他的詩歌創作中，往往是以詩人的氣質入詩，以畫家的氣質入詩。正是因為這些因素的綜合作用使他的山水詩意境優美而意味雋永。這類詩歌的主要特點就是“一切景語皆情語”，作者筆下的山水自然景物都融入了作者的主觀情感，從而或借景抒情，或情景交融地表達作者的思想感情。
一、田園詩的意境美
首先值得一提的是王維的《田園樂》一詩：
山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。
一瓢顏回陋巷，五柳先生對門。
在王維筆下，這首詩簡直像一幅蕭疏清淡的水墨畫。從渲染的氛圍來看，毫無城市喧囂繁華的景象，只有稀稀落落的村莊。詩人雖沒有正面表現人物的活動，但從“孤煙”一詞的點化中，卻襯托出人氣的存在。尤其是“獨樹”與“孤煙”相對，“高原”與“遠村”相連，就更感蒼涼孤寂了。在畫面上，色彩淡薄，可以領悟到那遠處的孤煙尚帶一縷淡灰，那天邊高原似有一層淡黃。在此清靜的'天地中，有顏回、陶潛那樣的雅興，恬適安閒、自由自在。倘若沒有淡到極致的修養，豈能臻此妙境?王維筆下的大自然，反映了王沖淡的心情。詩人將自己消融在大自然中。這種消融，意味著沖淡，詩人不是超然物外，而是融在物中。詩人所追求的，正是這種忘我、無我、有我的空靈境界。
至於王維的田園詩，則是以畫家的眼光和繪畫的筆調，來描繪田園風光的淡雅優美，其著色不濃，卻意境清遠。如《渭川田家》：
斜光照墟落，窮巷牛羊歸。
野老念牧童，倚杖候荊扉。
雉雛麥苗秀，蠶眠桑葉稀。
田夫荷鋤至，相見語依依。
即此羨閒選，悵然吟《式微》。
這首詩像一幅田園風景圖：夕陽的餘暉給這幅畫打上淡黃色的底色;牛羊從野外歸來，筆墨遂勾連到墟落;接下來是村口的一個特寫：“野老念牧童，倚杖候荊扉”，這是一個充滿田園親情的永恆塑像，有著永不衰竭的藝術魅力。再下來又是一個原野的遠景：雉錐在已經抽穗的麥田裡歡叫，蠶兒已經快要作繭，桑樹卜的葉子也開始稀疏;緊接著又是一個近處特寫：“田夫荷鋤至，相見語依依”，勞作歸來，碰到一起親切交談。
二、山水詩的意境美
王維山水詩最具典型意義的一首代表作是《竹裡館》：
獨坐幽篁裡，彈琴復長嘯。
深林人不知，明月來相照。
這首詩寫他幽居竹林中的感受。詩作抒發了作者置身大自然的恬淡心情與高潔人品，同時也籠罩著一股幽冷、孤清的氣氛，成為於維後期寫景詩的代表作之一，歷來為世人所重。詩中有描寫詩人自在自得的一面，如彈琴及長嘯，還能欣賞到幽篦的美景，甚至連明月也來作伴，這些意象都是詩人舒暢的心緒有關，表現了隱居生活的樂趣，同時也包含著同外部汙濁世界抗拒時的堅定意志。這首小詩僅20字，詩人運用了回應、比襯和映對的結構手段，使全詩成為一個統一整體，讀來使人產生迴盪呼照之美：“竹林”“明月”與詩人情景相照，意境悠遠。
在山水詩的描寫中他追求一種空靈的意境，寄寓一種醇雅的意趣。如五律《終南山》：
太乙近天都，連山到海隅。
白雲回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。
欲投人處宿，隔水問樵夫。
首聯是遠眺，如繪畫中先以大筆濡染，勾畫出終南山的總輪廊，說“連山到海隅”，乃由近到遠，漸遠漸無窮;筆意在於誇張其綿延不絕。頷聯寫近景，步入終甫山中，白雲瀰漫，時分時聚，飄忽不定;青靄在濛濛煙嵐中時隱時現，若有若無;移步換形，美不勝收。頸聯義跳到一個更高的視角上，俯視整個山景，以中峰分野，變化陰晴，千山萬壑，千姿百態。尾聯又收結到“隔水問樵夫”的一個具體的畫面上。像這樣的詩歌是需要反覆玩味的，也只有在反覆玩味中，才能像宋代大詩人蘇軾在《書摩詰藍田煙雨圖》中所體味到的那樣：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”又如《山居秋暝》的前半首寫道：
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
“空山”二字點出此處有如世外桃源，山雨初霽，萬物為之一新，又是初秋的傍晚，空氣之清新，景色之美妙，可以想見。天色已瞑，卻有皓月當宅;群芳已謝，卻有青松如蓋，山泉清冽，淙淙流瀉于山石之上，有如一條潔白無瑕的素練，在月光下閃閃發光，呈現出幽清明淨的自然美。
王維的山水詩在清新寧靜而生機盎然的自然山水中，將自然美和心境美完全融為一體，創造出空靈、明淨、飄逸的意境。